paris culture japonaise
Extraits
Angleterre - Londres
Londres
Plongez au coeur de la création contemporaine londonienne, à travers 10 portraits et entretiens d'artistes majeurs et 100 lieux qui font l'actualité artistique sur ce territoire. La culture est omniprésente à Londres. Partez à la rencontre de cette ville créative avec pour guides 10 artistes majeurs. Voici une sélection éclectique de lieux culturels qui permettront de découvrir ou redécouvrir des quartiers de la ville. Il invite à sortir des quartiers traditionnels pour se diriger vers des quartiers plus émergents, plus diversifiés où se concentrent la créativité et les projets pluridisciplinaires. 2 préfaciers : Daniel Rachel : auteur et musicien Hannah Barry : galeriste et fondatrice de Bold Tendencies. 10 artistes contemporains : Akram Khan : danseur chorégraphe, Amanda Levete : architecte, Anna Meredith : compositrice, productrice et musicienne, Ben Eine : street artist, Conrad Shawcross : sculpteur, Eileen Cooper : artiste plasticienne, Gilian Wearing : photographe, vidéaste et performeuse, Mary Katrantzou : créatrice de mode, Simon McBurney : acteur, metteur en scène et auteur de théâtre Yinka Ilori : designer 10 grands lieux : Barbican Design Museum Royal Academy of Art Sadler's Wells Serpentine Galleries Tate Modern et Tate Britain The Institute of Contemporary Art Victoria and Albert Museum Whitechapel Gallery Et 90 autres à découvrir ! A découvrir aussi, des livres-guides consacrés à Berlin, Athènes, Moscou, Lisbonne, Milan, New York, Lille, Paris, Nantes/Rennes/Brest.
02/2022
Bijouterie, horlogerie
Antonio Seijo
Issue d'une dynastie de Joailliers installés en Andalousie depuis le XIXe siècle, Antonio Seijo, est lui-même créateur de bijoux. Son activité se déploie entre Genève, Paris, Londres et Marbella. Créateur de bijoux, certes, mais aussi fabuliste, car outre la connaissance héréditaire du métier de joaillier, Antonio Seijo s'adonne à l'écriture avec une même créativité. Pétri de culture, de lectures, d'images, de mythes et autres contes et légendes, il les restitue, les met en scène dans ses créations avec une foisonnante liberté d'esprit. Ce livre composé de ses écrits et de ses créations dont elles sont indissociables, donne au lecteur la sensation de naviguer entre songe et réalité, dans l'univers d'un créateur authentique et dont le mode d'expression n'est autre que le bijou issu de la fable, du souvenir intime ou de l'amour, de l'intérêt, qu'il voue à ses proches, à ses collectionneurs. Les différents thèmes développés dans cet ouvrage représentent l'illustration de son infinie originalité : Fenêtre ouverte sur le paradis ; La Déesse Hathor, Fleur de lotus, Egypte don du Nil, Le Collier du Pharaon et Maât, Les Eaux primordiales, Stella nova, L'Amitié un rêve bleu et blanc, Le Dieu Baâl, Cristellina, Le nouveau monde...
09/2021
Sociologie politique
Sociologie du pouvoir et de la puissance. Triomphe et décadence des intelligences académiques, politiques et diplomatiques
De Washington, Paris, Londres ou Berlin, le diable a le visage de Moscou et de Pékin. A l'opposé, la culture des guerres, des haines et de la fracture du monde porte incontestablement la signature de l'arrogance de l'Occident. Si l'homme a conquis l'espace, exploré des planètes lointaines, inventé toutes sortes de machines et d'instruments, il n'a pas, hélas, réussi à développer une intelligence appropriée, pour empêcher divers préjudices humains. Toute l'histoire de l'humanité se résume ainsi, aux activismes des intelligences qui s'exercent en permanence à s'élever, à grandir, à triompher, à commander, à dominer et à essayer de pérenniser leur puissance. L'impression qu'on a, c'est que la proclamation des dogmes de liberté, d'égalité, de fraternité, d'amitié, de partage, d'amour, de solidarité, de compassion, de coopération et de justice n'est qu'un leurre. Malgré ce regret, l'unité fonctionnelle du monde émerge néanmoins. La conscience collective de la relativité de la puissance des intelligences, face à certains défis majeurs, en témoigne. L'union sacrée face au réchauffement climatique le révèle, pendant que l'irruption brutale du COVID 19, avec la sale concurrence des vaccins qui en a résulté, interpelle et accuse.
09/2021
Opéra
Hervé le Père de l'opérette
Qui devinerait derrière Hervé, l'auteur de la gentille Mam'zelle Nitouche, un bouillonnant compositeur, si surprenant que l'impitoyable R. Wagner se déclara tout à fait " étonné, charmé, subjugué " par ce musicien français. On partage bien ce sentiment lorsqu'on suit cet artiste hors du commun dans son épopée aux mille rebondissements. Parti tout jeune de son Nord natal, Hervé débarque à l'église Saint-Roch à Paris, invente l'opérette avec les fous de l'asile de Bicêtre, se retrouve organiste sérieux à Saint-Eustache le matin, et compositeur déluré le soir, dans les théâtres du boulevard du Crime... Puis le voici créant son propre théâtre, les Folies-Concertantes si bien nommées ! Là, il encourage J. Offenbach, va même jusqu'à chanter, en travesti, dans son premier opéra bouffe à succès... Ainsi, à suivre ce personnage fantasque, sommes-nous de plein fouet dans une chronique sociale du XIXe siècle, balancés entre Offenbach, qui courtise la bourgeoisie impériale, et Hervé, le " compositeur toqué ", qui enchante le peuple dans de grandioses parodies. R. Queneau vit en lui " le premier des Surréalistes ". Ancien Journaliste à France-Culture, J. Rouchouse reconstitue l'ambiance bouffonne du milieu du XIXe siècle, grâce à la biographie rocambolesque du créateur de l'opérette, Hervé (1825-1892).
09/2023
Dictionnaires et ouvrages géné
La géographie : concepts, savoirs et enseignements. 3e édition
Frontières, crise migratoire, tensions liées aux ressources, inégalités de développement, mondialisation et développement durable... Plus que jamais, l'appréhension de l'actualité repose sur l'analyse des phénomènes spatiaux et de la relation de l'homme à son environnement. Dans ce contexte, l'enseignement de la géographie joue un rôle essentiel pour comprendre une " globalisation" toujours plus prégnante. Ce manuel repose donc sur une conviction : la nécessité de construire et transmettre une "culture géographique" . Après un rappel des fondements et contours de la discipline, les thèmes essentiels pour comprendre et enseigner la géographie sont présentés (habiter, urbanisation, étude des territoires, mondialisation, etc.), ainsi que les méthodes et pratiques. En s'adressant tout particulièrement aux enseignants actuels et futurs, cette nouvelle édition propose une vue d'ensemble de la discipline. Elle tient compte des nouvelles épreuves du Capes et du renouvellement des programmes. Des compléments numériques permettant d'approfondir certaines notions sont disponibles sur la rubrique "ressources numériques". Sous la direction de Philippe SIERRA, avec les contributions de Sarah AKACHA, Fabrice BOURCELOT, Pierre DELIAS, Géraldine DJAMENT-TRAN, David GOEURY, Yanni GUNNELL, Anne HERTZOG, Anne-Claire KURZAC-SOUALI, Lucile MEDINA, François MIALHE, Frank PARIS, Anne PENE-ANNETTE, Olivier PERRET, Céline PIERDET, François SAUR, Alexis SIERRA, Serge WEBER.
10/2023
Fantasy
Nuage de sel. Contes modernes
Elbaran, l'enfant des étoiles, grandit caché à San Missac, entre matchs de beach-volley et concours de surf, meurtres et vengeances, fêtes somptueuses et concerts en bord de mer. Depuis plusieurs années, il est amoureux d'une fille qu'il ne rencontre que dans ses rêves. Mais une nuit, le rêve tourne au cauchemar. Elbaran se retrouve alors perdu entre fantaisie et réalité, plongé dans un labyrinthe de tunnels d'eau constitué des veines de la Terre, soutenant la femme de ses rêves jusque dans le coeur de notre planète, le soleil intérieur. Mais le jeune homme doit se réveiller, vivre sa vie, s'occuper du bar sur le port, gérer l'anniversaire de Jarris, son meilleur ami. Pourtant, Elbaran donnera tout pour tenter de sauver son rêve. Après avoir obtenu une maîtrise de philosophie et lettres classiques à Paris, Ykumi Luna s'installe dans les Caraïbes. Musicienne, danseuse, acrobate, professeur de yoga, elle est depuis toujours une passionnée de sports, de jeux, d'art et de culture. Elle est convaincue que la vie est faite pour réaliser nos rêves. Elle aime la beauté et la magie que l'on trouve tant dans la nature que dans la création humaine.
02/2023
Correspondance
Lettres à Horace Finaly
Voici la correspondance inédite et inconnue de Marcel Proust avec son camarade et ami du lycée Condorcet Horace Finaly. Directeur général de la Banque de Paris et des Pays-Bas, cet homme d'une haute culture qui passait pour savoir Homère et Dante par coeur fut aussi un grand banquier de gauche de la III ? République. Le coeur de cette correspondance est la tragi-comédie que vit Marcel avec son secrétaire et ami Henri Rochat, ancien serveur du Ritz. Proust souhaite se débarrasser d'un jeune homme qui a vécu presque trois ans chez lui, de 1919 à 1921, et dont les frasques lui coûtent cher. Il a recours à Horace Finaly pour expédier à Recife cet autre modèle d'Albertine. Employé dans une agence de la banque, le jeune homme s'y comportera fort mal, malgré les envois d'argent de l'auteur. Il mourra quelques années plus tard, sans doute de maladie, au cours d'une excursion dans le nord du Brésil. Ce volume, qui révèle la sensibilité, la drôlerie et la complexité de Proust, est établi et présenté par Thierry Laget, romancier, auteur de Proust, prix Goncourt, et par Jacques Letertre, président de la Société des Hôtels Littéraires.
06/2022
Glossaires techniques
Les matériaux métalliques. Histoire d'une technique et sauvegarde du patrimoine du 19e siècle, Textes en français et anglais
Sous le titre plaisant de "familièrement inconnues...", Paul Chemetov et Bernard Marrey présentaient, au début des années 1970, dans les espaces du Bon Marché, les résultats de l'une des premières études patrimoniales sur l'architecture métallique de Paris. Dans l'intervalle qui nous sépare de cet événement fondateur pour la diffusion de la culture architecturale, les connaissances sur l'essor des matériaux métalliques au 19e siècle se sont enrichies et complétées, si bien qu'aujourd'hui nous n'ignorons rien ou presque de l'adoption d'éléments en fonte, fer forgé, fer puddlé ou acier dans les structures, et de l'emploi de feuilles en plomb, zinc ou cuivre pour les revêtements des couvertures. En abordant les questions liées à l'utilisation en architecture des alliages ferreux et de quelques autres métaux durant le 19e siècle, nous poursuivons à travers cette deuxième parution notre réflexion autour des techniques constructives modernes et de la conservation du patrimoine commencé avec le volume Le béton armé - Histoire d'une technique et sauvegarde du patrimoine du 20e siècle - Infolio, 2020. Textes de Jean-François Belhoste, Jennifer Freeman, Pierre-Antoine Gatier, Michael Kiene, Jean-Bernard Memet, Matteo Porrino, Andrew Saint, Benoît Stehelin, Bernard Vaudeville.
10/2021
Littérature française
Pas la guerre
Dans ce roman à deux voix, le temps d'une nuit, Sandrine Roudeix raconte la passion de deux jeunes d'aujourd'hui et explore avec subtilité, sensualité mais aussi lucidité, la peur d'aimer et la complexité du " vivre ensemble ". " Ce foutu feu entre eux. Sauf que les feux, parfois, brûlent tout sur leur passage. Les feux, parfois, ne laissent derrière eux que des cendres et des paysages dévastés. " C'est l'histoire d'une fille qui se croit émancipée. C'est l'histoire d'un garçon qui se croit libre. Assia a 24 ans et est née en France de parents marocains. Franck a 25 ans et a grandi à Paris auprès d'un père militaire. Entre les deux, la possibilité d'un amour. Un emménagement. Le mélange des corps et des territoires. Mais un soir, l'entente se rompt. Comme du barbelé, des paroles les séparent. Comment aimer l'autre quand on traîne sa culture et sa famille avec soi comme autant d'ombres cachées sous le matelas ? Dans ce roman à deux voix, le temps d'une nuit, Sandrine Roudeix raconte la passion de deux jeunes d'aujourd'hui et explore avec subtilité, sensualité mais aussi lucidité, la peur d'aimer, le poids des origines et le pouvoir des mots.
01/2022
Littérature étrangère
Sicilian Tragedy
Quand l'adjoint à la Culture est assassiné dans l'amphithéâtre de San Giovanni La Punta pendant la première de Roméo et Juliette, la nouvelle enflamme immédiatement l'île. Mais lorsque son homologue trouve la mort un peu plus tard dans le théâtre grec de Palazzolo Acreide, certains esprits malins ouvrent les paris : cette sinistre fatalité se répétera-t-elle sur la scène baroque de Noto ?. L'affaire prend de telles proportions que le Daily Mirror titre même: " A Sicilian Tragedy". Pareille situation est loin d'amuser le metteur en scène d'avant-garde Tino Cagnotto. Par amour pour le jeune Bobo, il s'est tourné vers les textes classiques, proposant le chef-d'œuvre shakespearien à la sauce néoréaliste. La célébrité l'atteint de plein fouet et le jette en pâture à une foule d'individus plus ou moins bien intentionnés: comtesses et baronnes, acteurs dialectaux, politiciens ambitieux, charcutières et secrétaires amoureuses, enfin et surtout parrains locaux qui ont entrepris de régler leurs comptes en une vendetta catanaise étrangement semblable à celle de Vérone. Au rythme des vers du Barde anglais, c'est toute l'âme british de la Sicile qui explose dans une comédie noire, brillante et hilarante
03/2008
Littérature française
La Pizza Rouge du Boulanger. Le goût des saveurs du souvenir
La Pizza Rouge du Boulanger est un voyage dans la mémoire de la narratrice, où les souvenirs se manifestent à travers des images, des parfums, des sensations et des saveurs. Et c'est justement le goût des saveurs qui est le fil conducteur auquel se relient les fragments les plus marquants des vingt premières années de sa vie à Rome, dans les années 50/60, suivies de son départ pour Paris, où elle vit depuis. Les anecdotes, parfois relatées sous forme de rites culturels, annoncent le début d'une quête identitaire entre l'amour pour la France, la langue française, et l'attachement à l'Italie, berceau de son identité, sa langue et sa culture culinaire. Les différents tableaux présentés sont décrits à travers le regard et les mots de l'enfant qu'elle était, acteur de sa vie, et celui de l'adulte qu'elle est devenue, tantôt spectatrice-critique, tantôt narratrice de son propre vécu. A la fin de son récit, et par devoir de mémoire, l'auteure a ajouté en annexe un grand nombre de recettes romaines et du Latium. Chacune d'entre elles est liée à un souvenir particulier qu'elle souhaite faire partager, comme elle le dit, avec tous ceux qui en auront envie.
12/2020
Actualité et médias
Du bonheur d'être breton. Les régions contre les nations
Aujourd'hui la Catalogne s'embrase contre Madrid. Et si demain une nouvelle fièvre s'emparait des régions françaises contre Paris ? Gilles Martin-Chauffier détricote le roman national et montre comment la Bretagne s'est laissé avaler par la France lors du mariage de Charles VIII et d'Anne de Bretagne. Le duché est alors séduit par la culture et la clarté françaises qui vont dominer l'Europe. Lessivé par les grandes guerres maritimes contre l'Angleterre, il sera à la pointe de la Révolution mais ses prêtres refuseront de prêter serment car la Bretagne est une terre éprise de liberté. Demain, malheureusement pour les Jacobins, la question bretonne, la corse, la basque, l'alsacienne, la savoyarde et d'autres, martiniquaise ou polynésienne vont apparaître. La Bretagne va ressusciter et la France, vieille, fatigante, lui donnera la main pour s'émanciper. Breton d'origine, Gilles Martin-Chauffier réclame la sécession de la Bretagne parce que justement nous avons perdu notre esprit français : "La France a désormais des mièvreries de pharisienne déguisée en carmélite. Au lieu de chantonner elle morigène. Sermons, morale et bien-pensance envahissent l'espace". Ce pamphlet brillantissime, inscrit dans une perspective historique est signé par l'une des meilleures plumes françaises Et bretonne.
11/2017
Littérature française
Bob Dylan et le rôdeur de minuit
Dès la sortie de son premier album, Bob Dylan peut compter sur un soutien de poids au sein de sa maison de disques : celui du chanteur Johnny Cash, alors au faîte de sa carrière, qui voit en lui le continuateur d'une folk music en péril. Devenus amis, les deux hommes entament une correspondance. En marge d'une décennie tragique - celle de la guerre du Vietnam, des assassinats de JFK et Martin Luther King -, ces lettres suivent la vie chaotique de deux monstres sacrés de la culture populaire, reflétant leurs coups de génie... et leurs coups de blues. De Nashville à Saigon et de Newport à Paris, on suit les compères chez les moonshiners, ces fabricants d'alcool clandestin. On assiste au mythique concert de Cash à la prison de Folsom, en 1968. Et l'on croise une Marilyn Monroe défoncée à la benzédrine, un Richard Nixon gravement offensé, un Alice Cooper superbe et généreux, un Kris Kristofferson en homme de ménage dans les studios Columbia. En filigrane, Michel Embareck et son double - le vieil animateur de radio connu sous le nom de "Rôdeur de minuit" - revisitent avec verve l'histoire américaine, de la lutte sanglante pour les droits civiques jusqu'à l'élection d'Obama.
02/2018
Histoire internationale
Si je survis
Si je survis raconte ce moment-là, un moment qui va durer sept ans - jusqu'en 1945. L'auteur, Moriz Scheyer, est le rédacteur en chef des pages culture de l'un des plus prestigieux quotidiens de Vienne. Essayiste à succès, mélomane averti, il est un familier de Stefan Zweig, Gustav Mahler ou encore Arthur Schnitzler. C'est un esthète, fou de la France, de sa cuisine, de sa littérature... De Vienne et ses humiliations à Paris, en passant par la Suisse, au "camp des hébergés" de Beaune-la-Rolande jusqu'à la cache miraculeuse chez les bonnes sueurs, parmi des aliénées, Scheyer raconte la fuite sur les routes de France ; celle-ci est aux abois, les Français mis à rude épreuve. Dans cette forêt obscure, il y a les révoltés de tous âges, qui résistent sans ménager leur peine. Parmi eux, lumineuse comme un soleil, la famille Rispal en Dordogne : Hélène, la mère, Gabriel, son époux, Jacques, le jeune et futur comédien à succès. Si je survis ne fait pas pleurer, bien au contraire. Tatoué à la lucidité, généreux, implacable, ce récit se lit dans un souffle et tente de répondre à cette lancinante question : comment tout cela fut-il possible ?
08/2016
Histoire du cinéma
Sam Shepard & Johnny Dark. Correspondance 1972-2011
Ecrivain (Motel Chronicles, Balades au paradis, Chroniques des jours enfuis), dramaturge (L'Enfant enfoui, prix Pulitzer en 1979, L'Ouest, le vrai), scénariste pour Wim Wenders (Paris, Texas) ou Michelangelo Antonioni (Zabriskie Point), musicien et acteur (Les Moissons du ciel, L'Etoffe des héros) : Sam Shepard est une grande figure de la culture américaine qui vécut une brève et intense passion avec Patti Smith et fut embauché par Bob Dylan pour suivre la tournée Rolling Thunder. A travers sa correspondance avec son compagnon d'aventure, son meilleur ami et confident Johnny Dark, on découvre un personnage singulier, tourmenté, solitaire et complexe, qui préférait l'écriture et ses chevaux à la célébrité et à Hollywood. Dans leurs missives, les deux amis s'ouvrent l'un à l'autre avec une profonde et touchante sincérité, partagent leur amour de la littérature, évoquent leurs errances, leurs doutes - notamment lorsque Shepard quitte sa femme et son fils pour l'actrice Jessica Lange -, se racontent leurs luttes avec l'alcool et les drogues et se livrent leurs réflexions sur la vie qu'ils mènent. Illustrée de nombreuses photographies et reproductions de lettres, cette correspondance offre un témoignage rare sur une amitié au long cours entre deux hommes - l'un célèbre, l'autre pas - irrévocablement liés.
03/2022
Architectes
Oscar Niemeyer en France. Un exil créatif
Oscar Niemeyer (1907-2012) est l'une des grandes figures de l'architecture moderne, dans le monde. Créateur, dans son Brésil natal, de nombreux édifices emblématiques les sites de Pampulha et de Brasília sont l'un et l'autre inscrits sur la liste du Patrimoine mondial de l'Unesco, Niemeyer a également construit en Europe, en Afrique du Nord et au Proche-Orient. Dans les années 1960, la dictature militaire le contraint à un "exil volontaire" et la France devient sa principale terre d'accueil. Il y fonde une agence et, malgré les difficultés administratives et politiques qui auront raison de plusieurs projets, développe dans l'Hexagone une oeuvre majeure : pour des industriels, des amateurs éclairés, mais surtout pour le Parti communiste français dont il est proche. Le siège de la place du Colonel-Fabien à Paris, celui du journal L'Humanité à Saint-Denis, la Bourse du travail de Bobigny, la maison de la culture du Havre mais aussi la villa Mondadori sont les réalisations les plus marquantes d'une carrière française facilitée par de nombreux soutiens et réseaux d nt l'importance est ici mise en évidence. Cet ouvrage dévoile également quantité d'études et d'esquisses passionnantes tirées d'archives inédites.
03/2021
Littérature française
Le hors la vie
Je suis un agent de l'ombre. J'ai tué pour l'Etat, sans compter et sans conviction, avec application et discipline. La vie m'a rapidement abandonné. Alors, à mon tour, je l'ai reniée et je me suis égaré sur les champs de bataille. Du Caucase à l'Iran, des jungles colombiennes aux rues de Paris, j'ai croisé d'autres spadassins, égarés comme moi dans la violence et dans la nuit. Puis, est arrivée cette belle éclaircie, comme un léger vent de bonheur sur mon existence dévastée. J'ai baissé la garde et j'y ai cru de toute ma naïveté. Mais le bonheur s'est évaporé en un clin d'oeil, apeuré par les fantômes lancés à ma poursuite. J'ai alors repris les armes, affaibli et meurtri. Il n'y avait plus de répit. Moi qui ai tant vécu, je n'existe déjà plus... Yann Zolets a servi 16 ans au sein de la Marine nationale française. Amoureux de la langue et de la culture russes, il a parcouru l'espace postsoviétique pendant une dizaine d'années. De la Russie aux steppes d'Asie centrale, en passant par le Caucase, il a visité de nombreux endroits et fait des rencontres uniques, qu'il relate dans ce roman.
03/2021
Histoire du protestantisme
Dictionnaire biographique des protestants français de 1787 à nos jours. Tome 3, H-L
Ce tome 3, qui court sur près de 250 ans, évoque de nombreuses figures qui ont marqué leur époque et donné à la France un accent particulier : pasteurs, banquiers, écrivains, peintres, cinéastes, artistes, savants, industriels, sportifs, voyageurs... Parmi les 1500 notices, notons Pierre Loti, le baron Haussmann, Hermès, Gérard Larcher, Pierre Joxe, Lionel Jospin, Elisabeth Labrousse... Un ouvrage au carrefour de l'histoire, de la sociologie, de la culture, de la religion et de la politique, qui intéressera les protestants mais aussi tous ceux que passionne l'histoire religieuse, et les généalogistes. Un collectif regroupant 160 collaborateurs spécialistes des différents champs abordés dans les notices est placé sous la direction de Patrick Cabanel et André Encrevé, deux des principaux historiens du protestantisme en France, membres du comité de la SHPF. Le premier, auteur, entre autres, en 2012, d'une Histoire des protestants en France, XVIe - XXIe siècle et de nombreux autres ouvrages, est directeur d'étude en "histoire et sociologie des protestantismes" à l'Ecole pratique des hautes études ; le second, auteur, en 2001, de L'expérience et la foi, pensée et vie religieuse des huguenots au XIXe siècle, est professeur émérite d'histoire contemporaine à l'université de Paris-Est Créteil.
09/2022
Poésie
L'ombre d'Ulysse. Haïkus, Edition bilingue français-anglais
Heureux qui comme Ulysse a fait un long voyage... Heureux qui comme Jean-Hughes a marché sur ses traces... mais si Ulysse a erré pendant vingt ans en navigant à l'aveugle d'une île ionienne à l'autre, Jean-Hughes, lui, sait où il va... même s'il aime se perdre en chemin... D'un train à l'autre, d'un bus à l'autre, d'un pied sur l'autre, il nous embarque ! Mais son transport de prédilection est le haïku, ce petit poème minimaliste qu'il manie avec adresse, en français et en anglais. Espagne, Italie, Grèce... pour chacun des pays, l'auteur adopte sa langue, sa culture, son histoire. De "carrer" en "calle", de "duomo" en "piazza", il effectue avec grâce les pas d'un flamenco endiablé ou les entrechats d'un élégant sirtaki. Jean-Hughes Chevy (pseudo Jean-Hughes Chuix) est l'auteur des "Haïkus des bords de Marne" , édité en 2020 par l'Association Francophone de Haïkus (AFH). Il publie régulièrement poésies, haïkus et nouvelles sur Internet ou en recueils collectifs. Actif sur Instagram (jh. chevy_auteur), il participe également au Kukaï de Paris, le regroupement mensuel des haïkistes de la région parisienne. Illustrations réalisées par Yoann Laurent-Rouault.
02/2023
Ouvrages généraux
Promesses de Patagonie. L'exploration française en Amérique australe et la patrimonialisation du "bout du monde"
Au XIXe siècle, l'Amérique australe est encore perçue comme une région limitrophe entre les mondes connus et inconnus, un espace primordial situé à la dernière frontière qui se déploie entre "civilisation" et "barbarie". Ce territoire resté hors de toute autorité étatique jusqu'à la décennie de 1880 fascine par sa nature majestueuse et les spécificités biologiques et culturelles de ses habitants : il apparaît comme un livre ouvert sur le temps, susceptible de dévoiler les secrets sur l'évolution de l'espèce humaine. Les disciplines naissantes de l'anthropologie et de l'ethnographie en font ainsi un terrain d'étude privilégié. En remontant la piste des aventuriers français en Patagonie, en Terre de Feu et en Araucanie, cet ouvrage retrace l'histoire des grandes missions d'exploration et de collecte menées dans le sud de l'Argentine et du Chili, et enquête sur la manière dont s'est faite l'appropriation intellectuelle et matérielle des populations du "bout du monde" à Paris, à l'heure de l'essor des musées d'ethnographie. Ce livre est issu d'une thèse qui a reçu en 2019 le prestigieux prix "Valois Jeunes chercheuses et chercheurs du Comité d'histoire du ministère de la Culture.
01/2022
Littérature comparée
Libres parcours. Représentations littéraires des marchands et comédiens ambulants
Marchands et comédiens ambulants, colporteurs, bateleurs et baladins, ces figures itinérantes ont en commun de se définir essentiellement par les jambes et la voix. Elles inspirent une exploitation littéraire de l'oralité et une mise en scène du corps. Elles excitent aussi l'imagination visuelle, à travers l'inventaire des marchandises variées, la vive apparition d'objets, l'évocation des tours d'adresse. Outre la description pittoresque s'expriment parfois l'empathie pour les petits métiers et l'intérêt pour la culture populaire. La déambulation dans la ville se fait également exploration de la mémoire et voyage dans le temps. Les représentations littéraires oscillent entre le croquis expressif, la sourde inquiétude devant l'altérité du nomadisme ou la séduction de l'habileté, et l'exaltation d'une liberté fantasmée de l'errance. Car souvent la déambulation est présentée comme force motrice de questionnement et de franc-parler, mobilité de l'esprit lui-même. Le parcours proposé dans cet ouvrage examine divers lieux, époques et langues : textes latins, littératures germanique (Hans Sachs) et italienne (comédies de Giovanni Bricci, romans de DinoTerra), domaine français (histoires comiques du XVIIe siècle, Marmottes et Savoyards dans le Paris des Lumières, pamphlets et presse sous la Révolution), jusqu'à Cette chose étrange en moi d'Orhan Pamuk.
03/2024
Photographes
The Stutter of History
This French-language catalogue accompanies a major retrospective exhibition of Thomas Demand's work at Jeu de Paume, Paris, as part of a worldwide tour. Thomas Demand has spent the last two and a half decades bringing together his talents as both a sculptor and a photographer to capture the feedback loop between the world we inhabit and the photographic documents of it which lie at the root of our contemporary image culture. Bringing together a wide-ranging survey of photographs that span the arc of his career, The Stutter of History provides both an overview of the artist's way of seeing the world and lesson in how we might approach the onslaught of historical events that we consume through the world of images. This extensive book displays the breadth and depth of Demand's artistic accomplishment, demonstrating in one volume why he is considered one of the world's foremost contemporary artists. Includes new short stories by award-winning authors Ali Smith and Maylis de Kerangal written in response to a work by Demand, as well as illuminating essays by Douglas Fogle, curator of the exhibition, and critic Margaret Iversen. All texts published in French language. Co-published with Jeu de Paume
05/2023
Beaux arts
Le Douanier Rousseau. L'innocence archaïque
Modeste employé des douanes, Henri Julien Félix Rousseau, dit Le Douanier Rousseau (1844-1910), est aujourd'hui reconnu comme l'une des figures les plus originales de l'art de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, un cas unique dans l'histoire de l'art européen. Cet autodidacte devenu peintre sur le tard ne commence à peindre qu'en 1871, en amateur passionné, sans culture ni métier. Il produit des paysages qui illustrent souvent les progrès techniques de son temps, des portraits, des sujets patriotiques et militaires, des scènes de la vie populaire et des vues d'un Paris qu'il ne quittera jamais. Mais sa notoriété est avant tout liée aux tableaux à sujets exotiques dont l'inspiration est nourrie par ses visites au Jardin des Plantes, au Museum d'Histoire naturelle, ou d'images empruntées aux dictionnaires, aux catalogues, aux livres de botanique ou aux chromos. Mais il serait vain de vouloir placer une étiquette sur le travail d'Henri Rousseau, sa peinture se refusant à toute tentative de catégorisation. L'histoire de sa réception repose ainsi sur une série de malentendus. Alternativement rejeté par les critiques pour son style "naïf", et apprécié par les artistes pour la même raison, le Douanier Rousseau se proclamait peintre "réaliste".
03/2016
Théâtre - Essais
Xi Mi (戏迷). Perdu dans le théatre
Patrick Sommier est au tout premier rang de ceux qui ont ouvert les scènes françaises aux artistes " étrangers " et les routes du monde aux artistes français. Que ce soit pour le théâtre, l'opéra, la musique, cette ouverture française, unique au monde, marque notre histoire et surtout notre culture depuis un siècle et demi. Il perpétue ainsi le travail de l'étonnant festival mondial du théâtre créé par Jack Lang, du festival d'Automne ou du Théâtre des Nations qui fit de Paris la capitale mondiale du théâtre. Passionné de théâtre, d'auteurs rares comme de grands textes populaires, Patrick Sommier a dirigé de grandes aventures théâtrales sur les scènes du monde, des Etats-Unis à la Russie et à la Chine, en passant par toutes les scènes d'Europe. Traducteur, metteur en scène, auteur, dramaturge, directeur de théâtres et de festivals, créateur du premier réseau de scènes européennes, il est surtout un passeur, pour qui le théâtre est une ambassade, la plus belle, la plus humaine qui soit. Sûr de ce que le théâtre est une des dernières assemblées intelligentes qui unit les êtres et les peuples, il s'est, toute sa vie durant, donner pour mission de permettre à tous les publics d'accéder aux plus belles réalisations mondiales.
11/2023
Beaux arts
Le magasin des petits explorateurs
Bienvenue dans Le Magasin des petits explorateurs, bric-à-brac des aventures enfantines et des tours du monde en quelques pages. Généreusement pourvu, il offre à la compréhension du lecteur un panorama de tout ce qui a fait rêver à de lointains voyages les enfants d'autrefois et qui contribue encore aujourd'hui à la production d'un imaginaire de l'exploration à destination de la jeunesse : livres pour enfants, revues et magazines pour les jeunes, jeux et jouets... Dans ses rayons voisinent des petits Robinsons et des tirs comiques, la cabane de Paul et Virginie avec un tipi de chambre d'enfant, une panoplie d'ethnologue en herbe et un stand plus agité de petits aventuriers, ou encore des tirelires missionnaires et un bébé rhinocéros transformé en jouet. Ici un Gamin de Paris discute avec Bob Morane et Mangazou le petit Pygmée répond à Tintin. Plus loin, Zig et Puce rencontrent les Pieds Nickelés à l'Exposition coloniale et les illustrateurs de Jules Verne échangent avec les créateurs contemporains. Avec pour fournisseur attitré la culture populaire du XVIIIe siècle à nos jours, ce Magasin interroge les explorations enfantines et la grande variété des représentations des sociétés extra-occidentales qu'elles ont produites, tout en déconstruisant les stéréotypes qui leur sont encore attachés.
05/2018
Photographie
Brassaï. Le flâneur nocturne
" C'est pour saisir la nuit de Paris que je suis devenu photographe. " L'oeuvre de Brassaï trouve sa source dans le Paris nocturne des années trente. C'est au contact de la réalité de la rue et des lieux de plaisir, lors de ses marches en compagnie d'écrivains et amis, Henry Miller ou Léon-Paul Fargue, comme lui amoureux de Paris, que Brassaï apprend à voir et à photographier la ville. A ce Paris nocturne, qu'il fut le premier à photographier de manière aussi assidue, Brassaï consacra trois ouvrages, d'approche très différente : Paris de Nuit (1932), où éclatent la beauté muette des lieux et l'inquiétante étrangeté de la vision nocturne, Voluptés de Paris (1935), publication un peu leste, réalisée malgré lui, et qu'il n'a jamais revendiquée, et Le Paris secret des années 30 (1976), au contenu social plus marqué, où le photographe se fait aussi conteur. Reprenant l'essentiel des images publiées dans ces ouvrages et en en proposant d'autres, pour certaines inédites, cette publication est la première à analyser, en la replaçant dans le contexte de l'époque, la singularité de cette vision de Brassaï : entre reportage, documentaire social et recherche poétique, c'est bien son Paris nocturne des années de l'entre-deux-guerres qui lui assure une place majeure dans l'histoire de la photographie du XXe siècle.
11/2012
Beaux arts
Glassbox
Créé en 1997, Glassbox a récemment célébré son vingtième anniversaire. A cette occasion, l'équipe actuelle a souhaité présenter plus de 150 projets parmi ceux conduits au cours de ces deux décennies, confrontant différents documents d'archive (photographies, supports de communication, plans...) aux textes des contributeurs qui viennent éclairer d'un regard singulier le déroulement de cette histoire et son inscription dans un contexte culturel en transition. A cette époque, la scène parisienne institutionnelle est essentiellement constituée du Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris et du Centre Pompidou, le marché ne compte que quelques galeries parisiennes, et le Palais de Tokyo en est encore au stade de projet. C'est une période durant laquelle émergent les premiers lieux gérés par des artistes, et où le collectif semble être un mode de fonctionnement efficient. Glassbox, fondé par quelques étudiants des Beaux-Arts de Paris, étend rapidement ses activités en se renouvelant au gré des déménagements, et en se transmettant à la génération d'artistes suivante, comme espace d'expérimentation et de rencontre. Cet ouvrage est l'occasion pour l'un des premiers artist-run spaces parisiens (et l'un des derniers survivants de cette époque) de revenir sur le contexte de sa création mais aussi de le confronter aux mutations de la scène culturelle et à sa professionnalisation, avec le développement de la figure du critique et du commissaire. Au-delà d'un retour sur expérience par les équipes des différentes périodes et des artistes ayant participé au projet, l'ouvrage propose une réflexion plus globale sur les conditions d'émergence des lieux indépendants et collectifs, et leur inscription dans la scène institutionnelle et artistique.
09/2019
Littérature française
Pour la peau de Shirley Page
" J'aimerais croire qu'il existe de telles histoires, aux bordures si nettes qu'elles puissent s'offrir en un seul geste, se raconter par elles-mêmes. Comme une image. Si l'on considère, bien sûr, que les images ne mentent pas. " Qui était Shirley Page ? Une jeune femme souriante, peau blanche, cheveux longs. Le premier mannequin employé par la firme Kodak dans les années cinquante pour servir de standard chromatique. Après elle, d'autres " Shirley " , une lignée de modèles souriants défilant dans le secret des laboratoires du géant de la photographie. Le jour où la narratrice découvre que sa mère, une Française exilée dans sa jeunesse aux Etats-Unis, fut une de ces filles, elle n'a qu'une obsession : comprendre pourquoi cet épisode ne figure pas au récit familial. Au fil des tentatives pour briser le silence, ordonner la mémoire et déceler ce que la photo ne dit pas, toutes les mémoires se télescopent, celle des femmes de la famille, vivantes ou disparues, mais aussi celle de milliers d'autres femmes. Premier roman virtuose où la couleur est prétexte à révéler l'invisible, Pour la peau de Shirley Page est, derrière cet épisode méconnu de l'histoire de Kodak, une quête éblouissante sur l'amour, la famille, la transmission. A propos de l'autrice Constance Trautsolt est née en 1989. Après des études à la Sorbonne et à l'Institut d'études politiques de Paris, elle a exercé pendant cinq ans plusieurs fonctions en Afrique du Nord dans le réseau culturel français. Elle vit à Paris où elle travaille dans le spectacle vivant.
01/2024
Critique littéraire
Les lettres françaises. Cinquante ans d'aventures culturelles
A la fin de l'année 1941, le principe d'un grand journal de la Résistance sur le front culturel est arrêté : Les Lettres françaises. Elles devront rassembler les écrivains qui refusent l'oppression fasciste et l'occupation nazie. Le jeune romancier Jacques Decour, communiste, est au coeur de ce dispositif, avec l'homme de la NRF (Gallimard), non communiste, Jean Paulhan. En 1942, Decour fusillé, le premier numéro voit le jour. Près de vingt paraîtront clandestinement : c'est le journal culturel de la Résistance. A la Libération, Les Lettres françaises, bientôt sous l'aile d'Aragon, s'imposent comme l'un des grands titres de la presse française, jusqu'en 1972. De Sartre à Baldwin en passant par Eluard, Brecht ou Jean Vilar, le journal offre, chaque semaine, maints textes forts, aujourd'hui peu accessibles. A l'initiative du poète Jean Ristat, l'aventure est relancée en 1989 et, durablement, en 2004. C'est à une redécouverte de ces textes que la présente anthologie invite le lecteur du XXIe siècle. Inscrits, pour beaucoup, dans un monde révolu, ils se révèlent fort éloquents pour comprendre ce passé mais non moins précieux, sans doute, pour penser aujourd'hui. Fruit d'une relecture intégrale de l'ensemble des numéros parus, cet ouvrage a rassemblé parmi les meilleurs spécialistes pour présenter, dans sa vaste envergure, ce maître-journal : Les Lettres françaises.
09/2019
Histoire internationale
Le Moyen-Orient syriaque. La face méconnue des chrétiens d'Orient
Comment ne pas partager avec Joseph Yacoub cette fascination devant l'une des plus prestigieuses civilisations de notre humanité ? Car si le Moyen-Orient est, comme on le dit habituellement, arabo-musulman, il est tout autant chrétien et syriaque. Sept siècles avant l'Islam déjà, le Moyen-Orient syriaque avait donné toute sa mesure dans nombre de domaines du savoir religieux et profane. S'y ajoute que sa langue et sa culture ont eu un impact non négligeable sur la langue et la culture arabe, ce qu'on met généralement peu en avant. En faisant connaître cette "face méconnue" des chrétiens d'Orient, Joseph Yacoub ébranle plusieurs certitudes sur cette réalité. Il élargit notre regard en montrant combien l'humanisme et le progrès ne sont pas propres à une culture déterminée.
08/2019
