Lausanne culture éditeurs
Extraits
Littérature française
Alexandre le grand, l'assassinat et la tombe perdue
Alexandre le Grand, le plus grand conquérant que l'histoire ait connu, celui qui a fusionné l'orient et l'occident en un monde uni. Mais que savons-nous vraiment de lui ? De sa vraie personnalité ? De l'homme, ses passions et son objectif ultime ? De ses dernières campagnes très peu connues ? Mort dans d'étranges circonstances dans la force de l'âge, sa tombe disparue depuis des millénaires demeure la quête du Saint Graal de tous les archéologues ! C'est ce mystère que s'est donné de résoudre un aventurier et voyageur épris de missions secrètes pour le compte de la France à la fin du XIXe siècle. Un espion, officiellement avocat au Caire et éditeur à Alexandrie qui a pour mission de saboter la présence anglaise en Egypte. A peine rentré d'une mission d'armement avec son ami Rimbaud, une invitation à une soirée diplomatique lui est tendue. Il flaire le piège, mais fait une découverte stupéfiante. Commence alors une incroyable chasse au trésor qui durera jusqu'aujourd'hui, laissant derrière elle de nombreux morts. Ce récit, inspiré d'une histoire vraie, est le fruit de recherches historiques approfondies, de rencontres étonnantes ainsi que de correspondances secrètes. Il raconte l'histoire d'un "Indiana Jones" français, très secret et inconnu, dont la découverte pourrait changer la face du monde. A votre tour, entrez dans cette incroyable histoire !
10/2022
Aquitaine
Oceaniques. Le Pays basque et la mer
"Le plus célèbre des pyrénéistes en activité (je ne suis pas certain qu'il accepterait le compliment, mais je suis l'éditeur et le commentaire m'appartiennent), le plus célèbre des pyrénéistes donc, après trente ouvrages de référence consacrés à cette cordillère solaire-sauvage (verte au nord, orange au sud) a rassemblé ses souvenirs d'océan dans lequel, vers l'ouest, la dite-chaine trouve naissance. (En passant il s'est souvenu de son enfance à Ciboure).Méticuleux et sensible, il raconte les plissements hercyniens du Jaizkibel ou de Zumaia, les souve-nirs de pêche au thon – à la canne, bien sûr, sur le Bégnat, emblématique bolincheur luzien – mais aussi les ports avec leurs môles, leurs phares et les statues modernes qui confèrent au paysage d'au-jourd'hui son aura muséographique et vivante.Le livre est illustré avec des confettis de chefs d'oeuvre marins tirés du travail de Blanche Henne-bute au 19e siècle, de Tillac au 20e, de Westerduin au 21e, et des photos de l'auteur. Et des gravures, des dessins, ceux du marquis de Folin par exemple, jamais publiés, alors qu'il inventa l'océanographie en auscultant ces eaux qui nous baignent ! Ainsi le savant pyrénéiste est-il arrivé à la mer. N'est-ce pas là le destin de toutes les averses, de toutes les neiges ? " Alexandre Hurel
07/2023
Allemagne
Peter Hensen. Un catholique allemand contre Hitler
A partir d'archives familiales et d'archives publiques allemandes, il s'agit ici de présenter l'itinéraire politique, le parcours professionnel et la vie familiale de Peter HENSEN (1888-1958), éditeur rhénan, à la tête d'un journal quotidien, la Godesberger Volkszeitung. Membre du parti du Centre-catholique (Zentrum), député au parlement de Prusse sous la République de Weimar, il est un farouche opposant au régime nazi. Persécuté dès 1933, il entraîne toute sa famille dans la tourmente jusqu'à la fin du Troisième Reich. En 1941, il choisit "l'exil intérieur" , vend ses biens professionnels et sa maison familiale, quitte les bords du Rhin pour Berlin, où il s'associe, en tant que gérant d'une entreprise de blanchisserie. Entre 1941 et 1945, il affronte des conditions de vie difficiles. Surveillé en permanence, Peter Hensen est emprisonné à la suite de l'attentat du 20 juillet 1944. En 1945, il est l'un des cofondateurs de la CDU de Berlin et revient en Rhénanie où il fait une éphémère carrière de député (1947-1950). Il meurt en 1958, après avoir été officiellement reconnu comme victime du nazisme. Histoire "par en bas" d'une famille allemande de Rhénanie, entre 1919 et 1958, l'enquête s'interroge sur les formes de l'opposition au régime hitlérien ainsi que sur la mémoire de la résistance individuelle des catholiques allemands.
09/2023
Grands textes illustrés
Aventures du Baron de Münchhausen
Après le succès d'Alice au pays des merveilles à l'automne 2021, c'est un chef d'oeuvre moins connu mais non moins prestigieux que propose Chocolat ! pour l'automne 2023 : Les Aventures du Baron de Münchhausen, dans une édition prestige proche de ce qui avait été réalisé avec Alice. Nous nous sommes inspirés cette fois de l'édition de l'éditeur Furne de 1862 : Théophile Gautier traduit avec talent le texte de Gottfried Bürger, réécriture des rocambolesques aventures immortalisées en 1785 par Rudolf Raspe, lequel les tenait de la bouche du Baron de Münchhausen (1720-1797) en personne. En addendum, nous reproduisons en fin d'ouvrage un document rare dans une traduction inédite : les toutes premières évocations du truculent Baron dans une revue berlinoise de 1781, d'un auteur anonyme qui était certaiement Raspe, à travers 18 histoires courtes, certainement très proches de ce que le véritable Baron fanfaronna au retour de ses voyages à travers l'Europe. Et la cerise sur le gâteau, ce sont les 150 illustrations de Gustave Doré, somptueuses, drôles, inspirées, et qui font de ce livre une véritable oeuvre d'art. L'immense illustrateur strasbourgeois est à l'époque de l'édition de Furne au sommet de son art, et donne corps avec maestria aux mensonges les plus savoureux de la littérature du XVIIIe siècle.
09/2023
Famille
Encore un enfant ? Une diatribe et un essai
Des enfants, Siffreine et Fabrice Hadjadj en ont eu neuf, avec une inconscience telle qu'elle parait friser le surnaturel. Aussi les accuse-t-on d'activer le "suicide de la planète" et de "ne pas penser aux générations futures", car y penser, bien entendu, c'est éviter de les faire naître. Jusqu'ici l'auteur répondait en aggravant son cas : "Dès le premier enfant, nous étions complètement dépassés... C'est pourquoi nous nous sommes dit que nous pouvions en avoir d'autres..." L'éditeur l'a enjoint d'étoffer son argumentation. Voilà pourquoi il s'explique, dans les deux sens du terme querelle et éclaircissement. Dans une première partie, il a une explication avec ses détracteurs, et s'abaisse jusqu'à considérer la démographie, son empreinte carbone familiale, la "pilule d'or" selon Soeur Sourire et le "suicide occidental" selon Michel Houellebecq... Dans une seconde partie, non plus diatribe, mais essai, il ose expliquer que le problème renvoie à une question beaucoup plus radicale : "Pourquoi donner la vie à un mortel ? " C'est un peu comme si, après la course, il se tirait une balle dans le pied. Comment en aurait-il été autrement ? Ses éclaircissements ne pouvaient que le reconduire au mystère de la vie, dans sa gratuité dramatique, oscillant entre l'aberration et la grâce.
03/2022
Littérature Espagnole
Abel de Sánchez. L'Autre
Abel Sánchez, publié en 1917, est l'un des romans les plus impressionnants de Miguel de Unamuno par son intensité, sa densité, et son exceptionnelle acuité. C'est sans doute là que cet immense écrivain espagnol s'aventure le plus loin dans l'analyse des sentiments et des passions (l'orgueil, nl'envie, la haine). Le texte est pourtant largement méconnu du public francophone et, de fait, n'est plus disponible en traduction aujourd'hui. L'Abel Sánchez de Robin Lefere est une traduction de celui d'Unamuno, mais sous la forme condensée d'une adaptation théâtrale. Elle fait ressortir la dynamique tragique qui animait le roman, en même temps que l'universalité du conflit dramatisé. L'ouvrage propose, en annexe, l'adaptation théâtrale en espagnol ? également par R. Lefere ? dont est partie l'adaptation française. Il s'enrichit encore de la traduction d'une des pièces les plus importantes d'Unamuno, inédite en français : L'Autre, thématiquement apparentée à Abel Sánchez. Robin Lefere est titulaire de la chaire de littérature hispanique à l'Université libre de Bruxelles. Auteur ou éditeur d'une douzaine de livres et d'une centaine d'articles, il est internationalement reconnu comme spécialiste de l'oeuvre de Jorge Luis Borges. Ses dernières publications portent notamment sur les relations personnelles et textuelles entre Borges et Miguel de Unamuno.
09/2023
Cosmétiques, coiffure
POLARE, le sérum anti-âge Miracle. Bien-être et éternelle jeunesse
La marque Polare Paris, créatrice de votre sérum anti-âge Miracle, et son fondateur, Dominique Large, ont le plaisir de vous convier à la lecture de ce livre inédit. Soyez parmi les premiers lecteurs de l'incroyable histoire familiale de la marque depuis les premières années du XXe siècle et apprenez tout de la composition de votre cosmétique choisi. Vous trouverez dans les pages de ce livre, entre autres trésors, de la "botanique voyageuse" , des révélations sur le cosmétique et son utilisation à travers les âges, des conseils pour votre bien-être, des interviews exclusives du fondateur de la marque, mais aussi le résultat du match entre le Botox like et les injections cutanées de botox et bien d'autres choses... Découvrez également en avant-première les nouvelles destinations de la marque et l'élargissement programmé de votre gamme de soins Polare Paris et faites connaissance avec la nouvelle égérie de votre marque, une aventurière française bien connue des plateaux de télévision. Enfin, vous lirez l'incroyable et véritable histoire de la destinée de la formule perdue. Dominique Large, son biographe d'entreprise, Yoann Laurent-Rouault, l'éditeur, Jean-David Haddad et leurs équipes, vous souhaitent de passer un délicieux moment en leur compagnie au travers de la lecture de ce livre passion. A très bientôt ! Dominique Large.
07/2023
Sculpture
Cérémonies
Les Cérémonies sans titre de l'artiste Béatrice Balcou consistent à déballer, installer, puis démonter et remballer l'oeuvre d'un·e autre artiste issue d'une collection publique ou privée. Ainsi apparaît la discrète temporalité des oeuvres d'art, l'oscillation qui les anime entre leur état de dormance - quand elles sont dans les réserves - et celui de l'exposition. L'attention profonde que voue Béatrice Balcou à chacune des oeuvres d'art qu'elle choisit interroge notre manière de les regarder et d'en faire l'expérience, nous rappelle à leur statut d'objet et à leur matérialité avant d'en révéler l'identité. De ces performances, naissent des sculptures dites Placebos. Initialement conçues comme des outils d'entraînement aux Cérémonies, ces répliques en bois des oeuvres-source sont ensuite exposées et deviennent des oeuvres à part entière, à la fois "fantômes" d'oeuvres et souvenirs tangibles de ce rituel d'exposition. Ce catalogue revient sur l'ensemble des Cérémonies (2013-2020) avec leurs protocoles écrits par l'artiste, des textes d'auteur·rices - Vanessa Desclaux, Christophe Gallois, Zoë Gray, Béatrice Gross, Julie Pellegrin, Emilie Renard, Septembre Tiberghien et Eva Wittocx - ainsi que des correspondances avec des artistes, responsables de collection, galeristes ou éditeur·rices, autant de perspectives à travers lesquelles on peut suivre la chorégraphie que tissent ces Cérémonies, entre gestes de travail et gestes de soin.
10/2021
Esotérisme
Les couleurs et le chemin de l'âme. Avec 1 CD audio
En 1981, le compositeur, musicien et acupuncteur français Fabien Maman mène une expérience "son/cellule" révolutionnaire sur les effets des sons acoustiques sur les cellules du corps humain. Il montre que chacune de nos cellules a une conscience et quand nous réagissons à notre “note fondamentale”, nos cellules s’animent avec une vibration de couleurs telles Magenta et Turquoise) (voir Le Tao du Son, Guy Trédaniel Editeur, 2011). Avec 12 chapitres de couleurs, comprenant méditations, affirmations, poésies et pratiques personnelles (accompagnés d’un CD). Avec plus de 300 de ses inspirantes photos en couleurs de couchers de soleil, paysages et fleurs du monde entier, Terres Unsoeld a créé le premier et définitif ouvrage Maître de la Couleur d'une perspective spirituelle en couleur. Choisissez la Couleur de votre Rayon d'Ame et voyagez à travers les 7 Rayons, le Zodiac, la Kabale. Dans votre champs d'énergie subtile (Aura), les 5 éléments, les méridiens d'acupuncture et les organes, afin d’ancrer votre âme à travers les couleurs, au niveau de la mémoire cellulaire et de l'ADN. "Accéder au Chemin de l'Ame par la Couleur" nous offre un sentier d'éveil personnel plus élevé afin de nous apprendre à faire des choix de vie qui nous relient à la Source. Nous développons une pratique pour accueillir la Lumière. Ceci est Tama-Do, le Chemin de l'Ame.
01/2012
Musique, danse
Mes souvenirs
Quelques jours apres la mort de Massenet, survenue le 13 aout 1912, l'editeur Pierre Lafitte fait paraitre les Memoires du compositeur, intitules Mes souvenirs. Massenet y retrace les grandes etapes de sa carriere artistique et les principaux evenements qui ont marque son existence : de sa formation a la creation de ses oeuvres majeures, l'auteur adule de Manon nous livre le portrait d'un artiste prolifique, couvert de gloire et temoin de profonds bouleversements artistiques. Il se montre cependant souvent complaisant et jette un voile pudique sur les echecs, cabales ou critiques qu'il dut affronter, sa musique, loin de faire l'unanimite, suscitant des passions encore plus ou moins vives aujourd'hui. Aussi Mes souvenirs furent-ils rapidement consideres comme un texte apocryphe et donc peu fiable. En se fondant sur de nouvelles sources, le present ouvrage rectifie ou precise certains points. Il apporte egalement la preuve que le compositeur a bien lui-meme ecrit son texte - ou du moins largement supervise leur publication - en adoptant un style a la fois nostalgique et mondain en phase avec celui de nombreux ouvrages similaires et publies a la meme epoque. Les articles, reponses aux enquetes et discours du compositeur, jusqu'a present disperses et souvent meconnus, completent ce volume qui permet de mieux saisir la personnalite humaine et artistique d'un acteur important de l'histoire du theatre lyrique.
03/1992
Criminalité
Tueuses. Des faits réels à l'opposé des féminicides
Tueuses... qu'il s'agisse de se défendre, se venger, de prédation, de sévices, y compris sexuels, la femme peut aussi être le bourreau. Plusieurs faits divers attestent de cette violence. C'est justement sur ces faits que cet ouvrage exceptionnel et inédit est construit. Plusieurs plumes de talent se sont adonnées à retranscrire des faits réels en nouvelles, de manière plus ou moins maquillée. Un QR code ou un texte renvoie au fait divers dont il est question au début de chaque nouvelle. Ce livre a pour seul objectif de montrer que la violence faite aux hommes par les femmes existe aussi, et parfois dans des circonstances pouvant laisser le lecteur stupéfait. Ce livre n'a pas pour but de rendre hommage aux femmes qui tuent des hommes, ni de s'apitoyer sur le sort des pauvres hommes qui meurent sous les coups de femmes, mais juste prendre le contre-pied de la pensée ambiante dominante qui ne jure que par les féminicides. Parce que même si le mot n'est pas encore dans le dictionnaire ? , le masculinicide (ou virilicide) existe aussi ! Préfacé par l'éditeur Jean-David Haddad, professeur agrégé de Sciences Economiques et Sociales Les auteurs : El Herrero - Tancrède Culot-Blitek - Mickaële Eloy - Sylvie Bizien - Franck Antunes - Jean-Hughes Chevy - Johann Beckers - Alain Maufinet - Denis Morin
10/2023
Critique littéraire
L'âme charnelle. Journal 1953-1978
Le journal commence en 1953 au moment où Guy Dupré entre chez Plon, l'éditeur de Barrès et de Bernanos, et publie son premier roman Les fiancées sont froides, qui lui vaudra une consécration littéraire immédiate : Mauriac, Albert Béguin, André Breton, entre autres, salueront l'arrivée de ce jeune écrivain. Il a comme amis Jean Cassou, Julien Green, Julien Gracq, Raymond Abellio et madame Simone (l'actrice Pauline Benda qui fut le dernier amour d'Alain-Fournier), croise Marguerite Yourcenar et rencontre Sunsiaré de Larcône. Le récit de ces jours se déploie en une langue incisive agrémentée de lectures et de propos rapportés. Guy Dupré relate également avec franchise et sans fard ses aventures féminines. Le livre s'articule en fragments journaliers, autant de portraits et d'impressions qui en peu de mots cernent l'essentiel. Souvent sans concessions, parfois caustiques et crues, ces impressions livrent la face cachée d'un écrivain, ses regards décapants sur la femme, la comédie du monde et la souffrance intime. Le journal s'interrompt en 1965 et reprend en 1974 pour se clore en 1978. Ce n'est qu'en 1980 que Guy Dupré publiera un nouveau roman, Le Grand Coucher. Ce journal comble les années de silence qui n'en constituent pas moins la genèse de l'oeuvre à venir.
08/2010
Littérature française
Mémoires de Lacenaire
En 1829, Pierre-François Lacenaire, déserteur et petit escroc féru de poésie, tue en duel le neveu de Benjamin Constant. Condamné, il fait son université du crime en prison. Dès sa libération, il commet une série de vols, de chantages et d'escroqueries. De nouveau incarcéré, il écrit et publie plusieurs textes subversifs qui connaîtront un certain succès. Retrouvant la liberté, il commet de nouveaux vols et surtout un double assassinat à coups de hache qui défraie la chronique. Désinvolte et cynique, il avoue tout et au-delà devant la cour d'assises, transformant son procès en véritable tribune théatrâle où il fustige l'ordre moral et la société. Condamné à mort, il utilise les quelques semaines avant son exécution pour écrire ses Mémoires. Il est guillotiné le 9 janvier 1836. Son livre, "Mémoires, révélations et poésies de Lacenaire, écrits par lui-même à la Conciergerie", sera publié quelques mois plus tard, en partie censuré par l'éditeur. "Criminel romantique" , "Poète assassin" , "Dandy du crime" , Lacenaire a depuis fait l'objet de bien des figurations. De Marcel Carné ("Les Enfants du Paradis") à André Breton en passant par Michel Foucault, Guy Debord, René Char, Lautrémont ("Les Chants de Maldoror"), Stendhal ("Lamiel"), Baudelaire et Dostoïevski ("Crime et Châtiment"), son oeuvre et sa vie n'ont cessé d'alimenter la littérature.
10/2023
Histoire internationale
La France et l'Europe médiane. Médiateurs et médiations
Ce volume prend la suite de La France et l'Europe centrale : médiateurs et médiations, paru en 2015 chez le même éditeur. Il s'agit d'élargir la focale à l'Europe du Sud-Est européen et à l'Europe baltique. Les contributions regroupées ici s'inscrivent dans le cadre d'un programme consacré à "la formation des savoirs sur l'Europe médiane" et à la médiation entre la France et cette région. Quatorze universitaires et chercheurs, spécialistes français et étrangers, se sont penchés soit sur des figures, soit sur des processus de la médiation entre la France d'un côté, la Finlande, les Pays baltes, la Yougoslavie, la Roumanie et la Bulgarie de l'autre, de la fin du XVIIIe siècle à la fin du XXe siècle. Ils en montrent les très nombreuses facettes : la découverte géographique et touristique, les apprentissages linguistiques, la pénétration des champs littéraires, la diffusion des savoirs au niveau universitaire, le rôle des conseillers du prince et des diplomates, la perception par les opinions publiques, les capillarités idéologiques, les exilés… Ces approches kaléidoscopiques se veulent en même temps une façon de mieux faire connaître tant les modes de la médiation française que deux ensembles régionaux situés aux confins de l'Europe, et dont l'européanité a été récemment redécouverte et reconnue par leur intégration dans l'Union européenne.
12/2016
Religion
Paroles de Noël
Ce recueil invite à un parcours à travers plus de quatre siècles et demi de paroles de Noël protestantes : prédication, sermon, méditation ou extrait de sermonnaire (postille), les textes réunis dans ce volume partagent tous une intention commune : dire la Parole de Noël, la donner à entendre dans le contexte et la langue de leur époque. Le lecteur fera la connaissance de grandes figures du protestantisme. Certaines qu’il connaît déjà, et qu’il découvrira sous un jour moins convenu : les réformateurs Luther et Calvin, apprenant aux pasteurs à prêcher l’Evangile ou pris sur le vif à cet exercice difficile ; les grands théologiens des XIXe et XXe siècles Friedrich Schleiermacher, Karl Barth, Rudolf Bultmann, Gerhard Ebeling ou Eberhard Jungel, surpris dans la chaire de leur église de Berlin, dans la campagne argovienne ou la ville universitaire de Tubingen, dans l’aula de l’Université ou même dans le hall d’une villa patricienne de Berlin un soir de Noël en 1944. D’autres enfin dont il ignore peut-être jusqu’au nom, comme Jean Daillé, illustre pasteur et prédicateur du Grand Siècle français, ou comme ce Jean-Elie Bertrand, modeste prédicateur neuchâtelois qui n’est plus guère connu aujourd’hui que comme éditeur, mais dont les sermons ont une fraîcheur inattendue à la fin du XVIIIe siècle.
11/2013
Critique littéraire
Yves Bonnefoy, histoire des oeuvres et naissance de l'auteur. Des origines au Collège de France
Entre l’apparition publique de La Révolution la nuit en janvier 1946 et l’édition des Poèmes en mai 1978, entre celle de ses premiers écrits critiques au sein de l’avant-garde surréaliste et le projet d'"études comparées de la fonction poétique" au Collège de France présenté lors de la Leçon inaugurale en décembre 1981, la littérature et la pensée française ont vécu une profonde mutation au sein de laquelle Yves Bonnefoy a inscrit son oeuvre de poète, de prosateur atypique, de critique de la poésie, d’historien de l’art, de traducteur, d’éditeur et de penseur d’une métaphysique postthéologique. Ce parcours, composé de temporalités différentielles liées aux possibilités d’invention des passés comme de celle de l’à venir, de chemins un temps frayés par l’auteur au sein du moment existentiel de la pensée française de l’après-guerre, est ici reconstitué en sept chapitres, toutes les oeuvres étant replacées dans leurs dimensions publiques d’époque (édition, réception immédiate, institutionnalisation, médiatisation, traduction en de nombreuses langues). Le livre présente une existence créatrice dans et contre son époque, scandée de moments décisifs en des lieux privilégiés, en Italie dès le début des années cinquante, en Provence ou aux États-Unis une décennie plus tard, sans oublier les années de formation dans une capitale littéraire comme Paris.
04/2014
Littérature étrangère
La grande ménagerie
Guy Ableman, écrivain de son état, est fou de sa femme Vanessa, une rousse éblouissante, perpétuellement en colère. L'ennui c'est que, depuis le premier jour, il est fou de la non moins séduisante mère de Vanessa, Poppy. Pareilles à des sours plutôt qu'à une mère et une fille, elles forment un tandem volcanique : si elles lui inspirent les scènes les plus farfelues, elles le perturbent au point qu'il ne peut plus écrire une ligne. Non que Guy fût très lu ces jours-ci. Non que quiconque lise quoi que ce soit non plus. D'ailleurs, Guy en est convaincu, la lecture, c'est fini. La littérature aussi. Son éditeur est du même avis, il s'est suicidé. Son agent ? Aux abonnés absents. Entre-temps Vanessa a décidé d'écrire. Guy ne s'attend pas à ce qu'elle termine son oeuvre, ni même qu'elle la commence, mais il en perd le sommeil. Peut-être est-il l'heure pour lui de révéler sa flamme à Poppy ? Si le roman est mort, le désir existe toujours ! Et il se pourrait bien que ce désir lui permette d'écrire un grand bouquin. Tour à tour furieux, élégiaque et impertinent, La Grande Ménagerie est un roman d'amour : une ode aux femmes, à la littérature et à l'humour.
01/2014
Littérature française
Buveurs en série
Pour fêter la dixième édition du fameux Guide Cooker, l'œnologue et auteur à succès Benjamin Cooker est invité à une croisière sur le Danube par son éditeur Claude Nithard. Une fois n'est pas coutume, l'expert en vins emmène son épouse pour lui faire découvrir les mythiques vins de Tokay. L'extravagante et charmante Consuela, la nouvelle maîtresse de Nithard, fait partie de l'aventure. Spectacle d'opéra au théâtre de Vienne, dérive sentimentale sur un palace flottant, visite gourmande de Budapest, conversations brillantes, plaisirs de table, train de luxe parmi les paysages brumeux de Hongrie, tout aurait pu se dérouler dans l'harmonie. Mais ces vacances de rêve tournent bientôt au cauchemar. Portefeuilles volés, papiers et cartes bancaires évaporés, guides un peu trop serviables... Au fil des jours, Cooker et Nithard sont les instruments de personnages aux comportements troubles. Pendant ce temps, à Bordeaux, le jeune assistant Virgile est aux prises avec une attaque en règle de mildiou tandis que la responsable du laboratoire de Cooker est victime d'une sauvage agression. Le célèbre œnologue s'apprête à écourter son séjour quand sa femme se fait à son tour délester de son passeport. Au cœur d'une Europe de l'Est en pleins soubresauts, les rhapsodies hongroises virent parfois à la cacophonie. Dans cette ballade dissonante, Benjamin n'aura d'autre solution que d'improviser...
11/2006
Critique littéraire
Marc Bernard. Le goût de la vie
Prix Goncourt 1942 pour Pareil à des enfants, Marc Bernard fut un témoin et un acteur privilégié - et probablement égotique ! - d'une époque intellectuelle extraordinairement fertile et politiquement troublée. Il fut en effet l'ami de la plupart des auteurs majeurs de ce XXe siècle qu'il a en grande partie traversé, de Paulhan à Chamson en passant par Gide. Valéry, Arland, Malraux, bref, toutes les grandes plumes de la maison Gallimard, son éditeur. Le talent du biographe est d'avoir su parfaitement mettre en perspective son travail de recherche biographique avec l'oeuvre de Bernard elle-même : le parallélisme que l'on retrouve entre les nombreuses citations, judicieusement sélectionnées, et la vie de l'écrivain apporte ainsi une "musique" particulière à l'ouvrage et offre une vision sensible et pertinente du grand écrivain. Et ce qui caractérise peut-être avant tout Marc Bernard est son amour immodéré, sensuel, possessif, quasi épicurien, de la vie dont chaque jour lui apporte son lot de jouissances ou de petits bonheurs renouvelés qu'il sait découvrir, apprécier et surtout magnifiquement transcrire. Mais au-delà de la vie de l'écrivain - et quelle vie ! -, surgit l'histoire de toute une époque, ainsi qu'un panorama exceptionnel de la création littéraire française des années 1920 aux années 1980. Ce qui rend la lecture de cet ouvrage d'autant plus passionnante.
05/2013
Littérature française
Amour, amour, amour ! Dialogues avec la Mère divine, tome 3
Note de l'éditeur C'est pendant son séjour à l'ashram de Sri Aurobindo (1925-1950) que Shuddhananda Bharati a rédigé les textes réunis ici. Exercices de rédaction française, ils expriment un véritable dialogue intérieur avec la Mère, la divine Shakti universelle, et un dialogue extérieur avec la Mère de l'ashram, qui corrige les textes et les retourne avec ses bénédictions. L'auteur aspire à la perfection : Mène-moi, ô Force victorieuse, de l'ignorance mentale vers la Connaissance divine ; ... transforme cet être tout imparfait en la perfection rayonnante de Ton propre enfant". Amour, amour, amour ! est le troisième des quatre tomes des Dialogues avec la Mère divine. Notre édition transcrit fidèlement l'original dactylographié, tel que retouché par la Mère. Les titres reprennent les mots par lesquels l'auteur s'adresse à sa destinataire ou, à défaut, le début du texte. Des poèmes inédits complètent le livre. Un chaleureux merci à Mme Johanne Lebel Calame de son aide précieuse pour l'édition de ce recueil. Et un immense bonheur et la joie du partage avec Mme Francine Martin, qui me fait le plaisir d'écrire la préface. Reçois, chère Francine, mes plus vifs remerciements pour ton prologue écrit avec ferveur. Merci à Shuddhananda Bharati de nous avoir transmis ces Dialogues, inspirés et composés en français avec amour et générosité ! Christian Piaget
09/2012
Policiers
Millénium, Stieg et moi
"Ce livre, j'aurais voulu ne jamais l'écrire. Il parle de Stieg, de notre vie commune, mais aussi de ma vie sans lui. Il m'a été arraché par une crise cardiaque le 9 novembre 2004, juste après avoir rendu les trois tomes de Millénium à son éditeur. Il n'en a donc jamais connu le succès immense. Au moment de sa mort, je n'étais pas avec lui. Cela aurait-il fait une différence si j'avais été là ? Je ne le saurai évidemment jamais, mais j'aime à le croire ; le fait d'être ensemble transformait formidablement chaque instant de notre vie. "Stieg Millénium", l'auteur de polars à succès, est né avec la parution du premier tome de la trilogie, Les Hommes qui n'aimaient pas les femmes. Mais l'homme que j'ai aimé, mon compagnon de vie, mon allié en tout et avec lequel j'ai cheminé pendant trente-deux ans, l'homme tendre, enthousiaste, drôle, engagé, généreux... le journaliste, le féministe, le militant..., ce Stieg-là est né le 15 août 1954." Eva Gabrielsson A travers le regard privilégié de la compagne de Stieg Larsson, Millénium apparaît comme bien plus qu'une série policière au succès international : c'est une allégorie de la lutte pour la morale et la justice - des valeurs que Stieg Larsson a toujours défendues.
06/2012
Théâtre
Le nouveau théâtre 1947-1968. Un combat au jour le jour
"Le critique dramatique, sans faire le moins du inonde abstraction de ses goûts personnels, se doit de comprendre qu'il existe deux sortes de théâtre que 1'on peut appeler, un peu simplement, théâtre de pensée et théâtre de distraction. Il doit admettre, quels que soient ses goûts, qu'il y a des gens pour qui le théâtre est un élément de la vie spirituelle, et d'autres qui ne veulent y trouver qu'un divertissement et que les uns et les autres sont respectables. Tout son soin consiste à aider ces gens à distinguer une pensée authentique d'une pensée tricheuse, un art vrai d'un art menteur, un divertissement de qualité d'un divertissement ignoble" (Jacques Lemarchand, Spectateur, 19 novembre 1946). Au lendemain de la Libération et jusqu'à la veille de mai 1968, Jacques Lemarchand (1908-1974) affirme, par ses chroniques dans Combat, La NRF puis Le Figaro littéraire, son rôle de veilleur attentif accompagnant l'émergence d'un théâtre nouveau (Adamov, Audiberti, Beckett, Duras, Genet, Ionesco, Vauthier, Vinaver...), d'observateur lucide de la scène théâtrale et d'éditeur consciencieux des textes d'auteurs dramatiques, dans la collection "Le Manteau d'Arlequin" qu'il dirige aux Editions Gallimard. Son oeuvre critique et son style personnel sont la marque d'une éthique rigoureuse et d'une grande richesse intellectuelle, que ce recueil permet de redécouvrir.
12/2009
Policiers
La Main du mort
La " main du mort ", c'est, au poker, une paire d'as et une paire de huit, main que tenait le célèbre Wild Bill Hickok lorsqu'il fut abattu d'une balle dans le dos. Et pourtant, il prenait toujours la précaution de jouer adossé à un mur, pressentant sans doute sa fin... On comprend pourquoi, pour les habitués des tables de " Texas Hold'em ", cette main est la pire qui soit. Otto Penzler, l'éditeur américain bien connu des anthologies Moisson noire, a rassemblé dans ce recueil des nouvelles inédites associant littérature policière et poker. Chacun des quatorze auteurs, parmi lesquels Michael Connelly, Joyce Carol Oates, Rupert Holmes, Christopher Coake, Walter Mosley et Peter Robinson, a imaginé une histoire sans autre contrainte que celle d'être liée à ce jeu. Le résultat est une étonnante mosaïque de voix et de tons : on trouvera aussi bien des parcours initiatiques d'adolescents que des enquêtes criminelles (dont une déclenchée par un rêve), ou des plongées dans des milieux spécifiques allant des grandes chaînes de télévision au show-business en passant par l'école. Comme le remarque le champion de poker Howard Lederer, qui a signé la préface, le poker ne vieillit pas car ses vrais enjeux, l'argent, l'amour, la mort, sont éternels. Sur le terrain de la fiction, La Main du mort est toujours gagnante.
11/2010
Littérature française
Dors, ange amer
Un écrivain, Ego Sum, se deman,de pourquoi il ne parvient pas à enquêter sur le sujet qu'il a lui-même choisi : l'histoire vraie d'un pédophile et de ses jeunes victimes (un fait divers). Un enfant du nom de Posthume se penche alors par-dessus son épaule et tente de lui venir en aide. Le dialogue dure longtemps: sept ans. Et l'éditeur attend. Tous les acteurs du jeu littéraire, en tout cas, sont là. A commencer par les ancêtres qui, de Socrate à Nabokov, se sont interrogés sur ce que c'est que l'enfance. Il y a aussi quelques contemporains, et des chanteurs pour faire bonne mesure. Leurs citations étayent le fil tendu de la réflexion. Laquelle pourrait se résumer à cette question: qu'est-ce qu'on tue exactement quand on tue un enfant., Tour à tour murmure, confession, interrogation, interpellation, suspense, le texte coule vers sa conclusion logique: les faits, pour être divers, n'en sont pas moins têtus. Avec ou sans le consentement de l'auteur. Et pour peu qu'on sache écouter la parole des enfants. On l'aura compris, il s'agit d'une dépossession. Cathy Bernheim, à son habitude, nous offre un texte " décalé ", subtil et sensible, entre jeu et je. Un texte qu vise haut, qui évoque la douleur secrète et indicible de l'enfant trahi.
05/2005
Littérature étrangère
Lettres
Dans cet ouvrage se trouve rassemblé pour la première fois un choix considérable des lettres de Scott Fitzgerald, probablement les plus spontanées et les plus charmantes dans l'histoire de la littérature américaine. Elles nous font mieux connaître la vie intime, ardente et tragique, de Fitzgerald, son existence d'écrivain, ses préoccupations d'artiste, et sont un émouvant témoignage de l'intérêt qu'il portait à l'oeuvre de ses contemporains. Andrew Turnbull a classé ces lettres d'après leurs correspondants, ceux que Fitzgerald a le plus aimés ou qui ont tenu dans sa vie la place la plus importante. Le recueil commence par les lettres à sa fille Scottie. Ensuite celles destinées à sa femme, Zelda, puis la correspondance adressée à Maxwell Perkins, son éditeur. Les lettres à Ernest Hemigway révèlent l'amitié passionnée que Fitzgerald lui portait. Nous y trouvons enfin des lettres que Fitzgerald écrivit à ses amis : Edmond Wilson, "sa conscience littéraire", John Peale Bishop, son ancien condisciple à Princeton, Christian Gauss, doyen de cette Université, Gerald et Sara Murphy, les hôtes fastueux el charmants de Scott et de Zelda sur la Riviera, Harold Ober, l'agent littéraire et le "banquier" de Fitzgerald. Dans toute la correspondance du romancier on retrouve ses dons incomparables : le charme, la franchise et la générosité du coeur.
01/1966
Photographie
Depardon, Paris-Journal. Edition 2019
"Paris journal" est un mot clé que j'ai inventé pour classer mes photographies que je fais sans sujet particulier. Ni photographies de travail, ni photographies familiales, elles sont faites pour le plaisir et au hasard de mes déplacements dans la capitale. "Je n'ai pas changé d'itinéraire pour faire une photographie de ce livre. Je me suis arrêté le temps de cadrer, d'attendre quelques secondes peut-être mais sans plus ! " [... ] Les dernières années, l'arrivée de nouveaux appareils rapides avait contribué à désacraliser la photographie de rue. Il me fallait rassembler presque 30 ans de photographies prises à Paris, des photos faites au hasard de mes déplacements, de mes rencontres, sans histoire particulière, selon l'humeur du jour... On sait qu'il est toujours difficile de photographier près de chez soi. Il y a cette répétition qui annule constamment les autres photographies. Les jours de belles lumières, les jours où, sans le faire exprès, on sort son appareil pour faire seulement une photographie... la bonne ! Et puis les jours, les semaines où l'appareil reste au fond du sac. Parallèlement, j'ai relu mes notes, j'ai fait des choix, écrit des liaisons, repris des citations. J'ai joué le jeu des textes bruts venant de vieux carnets, sans les transformer ou les améliorer, et puis j'ai appelé l'éditeur et j'ai tout envoyé par coursier" .
10/2019
Philosophie
Heureusement qu'on meurt. Sur une parole de Marcel Conche
Marcel Conche, professeur émérite de philosophie à la Sorbonne, membre de l'Académie d'Athènes, lauréat de l'Académie française pour l'ensemble de son oeuvre, vit retiré à Altillac dans la maison de son enfance où il mène une vie simple et rustique, proche de la terre. Se limitant à la satisfaction des désirs que les épicuriens disaient naturels, au sein d'une ruralité paisible, il a choisi de ne pas être à la remorque du progrès. Il fait revivre en cela l'esprit d'Epicure dont la philosophie avait pour seul but d'acquérir la santé de l'âme. Les entretiens que nous avons avec lui, son éditeur et moi, portent sur les choses ordinaires de la vie qui font corps avec sa métaphysique, une métaphysique athée et naturaliste. Récemment, tandis que nous marchions dans Beaulieu-sur-Dordogne, il nous disait, dans un même mouvement de pensée, je préfère la vie à la mort et, aussitôt après, heureusement qu'on meurt. Est-ce contradictoire ? C'est la question qui anime cet essai. Où, après s'être demandé ce qu'il adviendrait de l'amour de la vie dans l'hypothèse d'une vie immortelle, on en sera naturellement venu à l'idée qu'il ne peut y avoir d'autre amour de la vie que l'amour d'une vie mortelle.
09/2015
Critique littéraire
La chartreuse de Parme de Stendhal
Le 4 novembre 1838, M. Beyle fait consigner sa porte au quatrième étage du 8, rue Caumartin. Le Cerbère de l'immeuble a reçu l'ordre de répondre aux visiteurs éventuels que M. le Consul est à la chasse. Il chasse en effet, mais pas ce qu'on croit. Le 26 décembre, le "tableau" qui couronne et achève cette partie cynégétique si longue et si brève est impressionnant : un épais manuscrit, aussitôt transmis à l'éditeur. On ne peut évidemment, dans un premier mouvement, que partager la stupeur émerveillée de l'opinion reçue devant pareille performance. Qu'un monument d'écriture aussi complexe et puissant ait été bâti en si peu de temps tient assurément de l'exploit, tant physique du reste qu'intellectuel, et assure à Stendhal une place enviable dans le livre des records de la créativité. On songe avec désolation à Flaubert, balançant pendant quinze jours entre deux épithètes, s'exténuant pendant six semaines sur un alinéa, et l'on compare cette sainteté laborieuse et masochiste avec la facilité insolente, provocante, impardonnable au fond, avec laquelle Stendhal s'élance, cravache et brûle la poste. L'impertinent ! [... ] En attendant, il écrit non seulement son chef-d'oeuvre, mais un chef-d'oeuvre du patrimoine universel, en moins de huit semaines : et tant pis pour les besogneux.
06/2006
Encyclopédies de poche
Jacques Prévert. Inventaire d'une vie
Un grand-père intégriste, un père qui taquine la plume, une petite bande, rue du Château. Le théâtre, avec le Groupe Octobre, jusqu'au Front populaire. Le cinéma avec ses amis, son frère Pierre, avec Carné, Grémillon - déjà les décors de Trauner et la musique de Kosma -, l'humour et la poésie au cinéma, de Drôle de Drame au Quai des brumes et aux Enfants du paradis. La guerre, " Oh Barbara ". Puis la poésie, toute seule, mais qu'on chante déjà : Paroles de Jacques Prévert, la légende du XXe siècle ... En 1950, Prévert est dans les théâtres, les librairies sur les écrans, au music-hall, sur toutes les lèvres - " Les Feuilles mortes ".
Il écrit des livres pour enfants, découpe des images, qu'il colle. Il s'installe, à Paris, cité Véron, fréquente Vian, Picasso, Doisneau, Bertelé, son premier éditeur, et naturellement... le raton laveur ! Choses et autres que raconte Bernard Chardère, comme des Histoires ou comme un Inventaire de la vie de Jacques Prévert.
Manuscrits ou tapés à la machine, des extraits de scénarios ou de chansons, des collages. Des photos de Prévert avec ses amis -musiciens, photographes, acteurs, peintres, cinéastes-, avec sa famille. Des dessins, des livres, des affiches de films. 170 documents pour témoigner de tous les domaines qui n'ont pas échappé à Prévert.
04/1997
Informatique
Akira Toriyama & Dragon Ball. L'homme derrière le manga
" C'est dommage qu'après tant d'années, Dragon Ball s'arrête. Non, je plaisante. Je suis incroyablement ravi. " Qui a bien pu prononcer une phrase pareille, et ironiser sur la fin d'une saga aussi populaire ? Une figure politique dans une énième saillie anti-anime ? Le directeur d'une maison d'édition franco-belge en désespoir de ventes ? Non, l'auteur, Akira Toriyama lui-même ! Le dessinateur au masque à gaz a toujours entretenu avec son oeuvre des rapports complexes, presque conflictuels. Ce mangaka si timide et mystérieux se reconnaissait-il dans ce spectaculaire space opera au succès planétaire ? Pas vraiment. Mais en partie malgré lui, il s'est retrouvé embarqué pour plusieurs décennies de kung-fu, de créatures loufoques et de super pouvoirs, jusqu'à Dragon Ball Super : Broly, condensé inouï de grand spectacle très loin de ses centres d'intérêt. Raconter l'histoire d'Akira Toriyama, c'est plonger dans la partie obscure de la genèse des aventures de Goku : ou comment un enfant têtu qui ne se destinait à rien a donné forme, à force de désaccords avec son éditeur, à un raz-de-marée commercial sans pareil. Entre anecdotes, secrets de conception, direction artistique et enjeux marketing, l'auteur William Audureau vous fera voyager dans les coulisses de Dragon Ball et de son génial créateur : Akira Toriyama !
03/2019
