BD Art Book
Extraits
Religion
Aimer la vie, désirer le bonheur. Un art de vivre à l'école de saint Benoît
L'amour de la vie, le goût du bonheur et la soif de liberté, la puissance du désir, le goût du risque et la saveur de l'excès, voilà des expressions que l'on n'associe guère habituellement à la foi chrétienne. Pourtant, c'est bien en allant puiser aux sources de la grande tradition monastique que ces paroles retrouvent toute leur densité et toute leur puissance évocatrice. La spiritualité chrétienne est une spiritualité qui fait le choix radical de la vie et du bonheur, selon la très belle expression du chapitre 30 du livre du Deutéronome. Retrouver cette saveur et la partager avec les hommes de notre temps, c'est le propos de ce petit livre. Née dans les déserts et au fond des cloîtres, sur des chemins de solitude et de silence, dans des lieux de combat et d'incertitude, cette humble recherche peut encore aider chacun d'entre nous, quelle que soit notre vocation. Il suffit d'un coeur qui écoute, d'une oreille attentive et surtout d'une insatiable curiosité.
04/2015
Critique littéraire
L'interrogation sur l'art dans l'oeuvre essayistique de Hugo von Hofmannsthal. Analyse de configurations
Une analyse précise des textes permet de constater que l'interrogation sur l'art et sa fonction médiatrice pour l'homme contemporain structure l'ensemble de l'oeuvre essayistique de Hofmannsthal, à la fois dans sa forme (ces textes sont eux-mêmes oeuvres d'art et se veulent médiateurs pour le public auquel ils s'adressent) et dans son contenu : au fur et à mesure de l'évolution de cette oeuvre, Hofmannsthal attribue à cette fonction médiatrice de l'art une extension de plus en plus grande, non plus seulement individuelle, mais socio-politique. Cette oeuvre essayistique se caractérise par la mise en jeu d'un double discours : un discours de l'analyse, dressant des constats d'une extrême lucidité, et un discours du désir qui vient le plus souvent se substituer au précédent.
12/1984
Beaux arts
Catalogue d'objets d'art et d'ameublement de la collection de feu Mme de L.
Catalogue des objets d'art et d'ameublement... dont la vente aura lieu par suite du décès de Mme de L... / [expert] Emile Barre Date de l'édition originale : 1872 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Littérature française
L'art d'aimer ou Conseils à un jeune homme qui se destine à l'amour
L'arbitraire en Tunisie : rapport de M. Goudchaux Brunschvieg,... / Ligue française pour la défense des droits de l'homme et du citoyenDate de l'édition originale : 1911Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
06/2013
Psychologie, psychanalyse
Aventures au coeur de la mémoire. L'art et la science de se souvenir de tout
"J'avais lu quelque part que l'individu moyen gaspille environ quarante jours par an à rattraper les trucs qu'il a oubliés..." Aventures au cœur de la mémoire, ouvrage insolite très remarqué par la presse dès sa sortie aux Etats-Unis, aborde la question de la mémoire humaine dans un style à la fois vif, léger et d'une rare intelligence scientifique. Joshua Foer y dépeint la surprenante histoire culturelle de la mémoire et propose des méthodes pour en comprendre le fonctionnement. Lui-même, après un entraînement de seulement un an, s'est retrouvé champion des Etats-Unis de mémorisation. Coaché par des athlètes mentaux et des maîtres de la mémorisation, Joshua Foer a appris les techniques anciennes utilisées par les plus grands orateurs (tel Cicéron) pour retenir leurs discours et les philosophes médiévaux pour mémoriser des ouvrages entiers. En appliquant ces méthodes, le journaliste découvre que chacun est en mesure d'améliorer sa mémoire. Immergé dans l'univers des mémorisateurs, il démontre que celle-ci est affaire d'images et d'imagination, et non d'apprentissage par cœur : il faut savoir se créer des "palais de mémoire" et s'y promener. Avez-vous déjà réussi à mémoriser deux paquets de cartes en moins de cinq minutes ? Un poème de cinquante vers en quinze minutes ? Une liste de mille chiffres aléatoires en cinq minutes ? Non... Vous qui avez pour habitude d'oublier votre propre numéro de téléphone, vos rendez-vous quotidiens, votre liste de courses ou encore l'endroit où vous avez garé votre voiture, vous trouverez dans cet ouvrage la solution à vos trous de mémoire, ainsi qu'un entraînement à suivre pour parfaire celle-ci. A l'ère de l'informatique, nous savons que notre mémoire individuelle devient obsolète. Joshua Foer nous alerte ici sur l'urgence de reconquérir le souvenir. Que se passerait-il si tous les outils informatiques qui régissent le monde disparaissaient - ordinateurs, disques durs...? Toute l'information nous serait enlevée, et il ne nous resterait rien, à l'image d'une page de livre vidée de son encre. Joshua Foer, dans un ouvrage baigné de culture humaniste, nous réapprend avec un sens certain de la pédagogie la nécessité de cultiver notre mémoire. Il force ainsi à une réflexion profonde sur ce don que nous possédons tous et qui dort bien trop souvent au fond de notre âme.
01/2012
Beaux arts
Figurer la création du monde. Mythes, discours et images cosmogoniques dans l'art de la Renaissance
Les cosmogonies — ou mythes de création du monde— n'ont jamais cessé d'accompagner l'histoire de l'humanité. Mais parce que l'investigation sur les origines fut l'un des leitmotivs de la pensée des XVe, XVIe et du premier XVIIe siècles, nulle autre époque plus que la Renaissance n'a su en mesurer les enjeux anthropologiques, philosophiques et artistiques. A partir des oeuvres de Ghiberti, Mantegna, Bosch, Michel-Ange, Raphaël, Parmigianino, Bandinelli, Salviati, Tintoret, Véronèse, Goltzius, El Greco ou encore Caravage, Florian Métrai guide le lecteur dans l'exploration d'un imaginaire qui a façonné notre modernité. Dans cette enquête visuelle, la croyance chrétienne s'unit au platonisme, l'hermétisme côtoie l'orphisme, l'astrologie se mêle à l'alchimie et à la kabbale, au moment même où les savoirs cosmographiques et astronomiques — représentés par Copernic, Mercator, Kepler et Galilée — bouleversent l'image connue jusqu'alors de la terre et du cosmos. En croisant les approches historique, iconographique et poétique, ce livre offre une plongée inédite dans l'an de la Renaissance, à la découverte des ressorts intimes de la création artistique.
09/2019
Beaux arts
Le dieu situé. Une enquête sur la fabrique de l'art sacré dans le catholicisme contemporain
En recommandant le commun engagement des fidèles dans les procès publics d'oraison, le concile Vatican II a introduit une réorganisation majeure des lieux du culte catholique. Ce livre entend rendre compte des implications esthétiques de ce programme de restauration du Rituel romain. Par l'adoption d'une démarche d'enquête d'orientation pragmatique portant sur le fonctionnement des laboratoires de liturgie, Gaspard Salatko analyse la façon dont les praticiens et les théoriciens du catholicisme organisent leurs églises étant donné les spécificités du régime français de laïcité. Sous ce rapport, l'observation de la façon dont sont réalisés les lieux conçus pour l'exercice public du culte permet de mettre au jour les modalités situées d'actualisation du dieu chrétien.
12/2016
Littérature française
L'origine du monde. Pour une ultime histoire de l'art à propos du " cas Bergamme "
L'origine de l'incendie criminel qui va ravager en 2020 le Grand Musée tient d'abord à la folie de Bergamme, nain cleptomane et iconoclaste, atteint de la pire des "pathologies nauséeuses". Pour sauver ce qui, selon lui, dans l'Art serait unique, cet étrange personnage prétend dérober, retoucher, inachever les plus célèbres tableaux - à commencer par L'Origine du monde devant lequel il vient si souvent faire scandale au Grand Musée... Mais la responsabilité de la tragédie incombe également à Gerbraun, conservateur en chef, apôtre de la duplication en série des chefs-d'œuvre. Séduit, amusé, puis fasciné par les baroques provocations du nain, c'est lui qui ouvre à Bergamme - dans quel secret dessein ? - les coulisses du prestigieux établissement. En haut, veille l'inénarrable commissaire Quevedo, chargé de la sécurité - un "déveinard" de la pire sorte, flanqué d'un chien doué de parole : M. Bull. Au laboratoire s'activent la pulpeuse Roberte, restauratrice en chef, et l'hygrométreur Alf, qui élève (secrètement) des rats-taupes glabres originaires du Kenya, et voue à L'Origine du monde un culte fétichiste. Dans les combles s'entasse depuis des siècles un véritable millefeuille de toiles abandonnées. Là, forant l'épaisseur des chefs-d'œuvre pourrissants, le personnel de l'établissement a creusé des niches où les uns et les autres s'adonnent à tous les plaisirs du commerce amoureux. Est-ce la présence obsédante de L'Origine du monde ? Une dangereuse ébriété sexuelle semble avoir envahi le Grand Musée - à quoi s'ajoute désormais la menace que constitue, dans ce temple de la conservation, l'inquiétante folie de Bergamme, qui confessera ses crimes au narrateur... En peintre et en romancier - en créateur indiscipliné -, Rezvani passe au crible d'une imagination provocante les aspirations les plus élevées et les ridicules les plus achevés de nos pratiques muséeuses. Avec une inimitable manière de dire gaiement les choses les plus graves, il poursuit ici une " poétique du désastre " entamée avec La Traversée des monts Noirs (Stock, 1992) puis La Cité Potemkine (Actes Sud, 1998), et fait de l'amour de l'Art - après celui de la Science - une des passions les plus ambiguës et les plus dangereuses du monde.
08/2000
Beaux arts
Penser l'art et le monde après 1945. Isidore Isou, essai d'archéologie d'une pensée
La présente réflexion a pour ambition de comprendre les modalités de fonctionnement théorique du lettrisme au travers d'une étude du substrat intellectuel d'Isidore Isou entre 1945 et 1968. L'activité artistique et intellectuelle d'Isou s'inscrit complètement dans le contexte de ces années. Mais au moment important d'une reconsidération et d'une remise en question des valeurs universalistes occidentales, le lettriste montre une filiation intellectuelle claire avec celles-ci. Le but d'Isou fut clairement de mettre au jour des lois d'analyse et de fonctionnement universelles, tant en ce qui concerne les choses de l'art que de chaque domaine de la connaissance, lois de fonctionnement issus d'une lecture téléologique et évolutionniste de l'"Histoire", permettant la mise au point de critères, notamment formels, de la nouveauté. Dans le champ global des avant-gardes de l'après-Seconde-Guerre, Isidore Isou est un restaurateur d'un certain type de valeurs et de certaines traditions qui ont forgé la culture de l'humanisme occidental. Mais tout en étant dans la prolongation des "traditions", il fut connecté aux problématiques de son temps. Celle de la communication, nouvelle utopie du XXe siècle. Celle de la sécrétion d'une esthétique permutationnelle. D'une esthétique du signe et davantage du signe linguistique. L'hypergraphie étant elle-même connectée aux recherches contemporaines sur le langage, sur la sémiotique, en tant que nouvelle grande utopie de la communication intégrale.
08/2017
Petits classiques parascolaire
Boule de suif. Suivi d'une anthologie sur l'art de la nouvelle au XIXe siècle
En Normandie, au cours de l'hiver 1870-1871, alors que la France vient de perdre la guerre contre la Prusse, une courtisane accepte le sacrifice que lui imposent ses compagnons de voyage. A travers cette nouvelle, Maupassant se livre à une féroce critique des préjugés et de l'hypocrisie des classes dominantes de l'époque.
04/2018
Philosophie
Création du monde et limites du langage. Sur l'art d'écrire des philosophes juifs médiévaux
Les philosophes juifs médiévaux - de Saadia Gaon à Hasday Crescas, en passant par Maïmonide - emploient des stratégies d'écriture ésotérique lorsqu'ils traitent de la question de la création du monde. L'usage d'un tel art d'écrire ne saurait s'expliquer par le seul impératif de prudence ou la crainte de la persécution (il ne fait pas bon de mettre en cause des opinions traditionnelles). Il s'impose quand se rencontrent les sciences philosophiques et l'herméneutique rabbinique : la pensée est alors exposée à des problèmes qui mettent en défaut les capacités du langage. En atteste notamment l'effort répété des philosophes pour tenter d'énoncer le surgissement du dicible.
09/2020
Beaux arts
Catalogue de meubles d'art anciens et modernes, bronzes, curiosités. objets divers de la maison Rogié
Catalogue des meubles d'art anciens et modernes, bronzes, curiosités, objets divers provenant de la maison Rogié... / [expert] Le Maire-Demouy Date de l'édition originale : 1909 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2020
Beaux arts
Art et hasard. Quinze anecdotes... Quinze moments furtifs dans les archives du destin et du hasard
Quinze anecdotes parfois insolites, fantaisistes et mente sérieuses, autour de l'art, de la musique, du théâtre, de la danse, de l'écriture, de la philosophie, et où le hasard s'amuse à mettre son grain de sel. Il y sera question de John Lennon et de Yoko Ono, de Paul McCartney, de George Martin, de Marc Bolan - créateur du Glam Rock, de Gérald Robitaille - secrétaire du grand écrivain américain Henry Miller, de Vincent Warren - étoile des Grands Ballets Canadiens et historien de la danse, de Mamata Niyogi-Nakra et de Bharata Natya, danse classique de l'Inde... On y parlera aussi de la spiritualité d'Hergé, père de Tintin, de la musique de Friedrich Nietzsche, de Fart minimaliste d'André Cadere, de l'humour étrange de Marcel Duchamp, d'Edgar Fruitier et de théâtre ou encore, du pouvoir que peut exercer un tableau du peintre John William Waterhouse... Certains sont célèbres, d'autres moins connus, mais l'art et le hasard ne sauraient s'en formaliser.
07/2019
Théâtre
L'art du comédien. Déclamation et jeu scénique en France à l'âge classique (1629-1680)
Au XVIIe siècle l’art dramatique est, comme la rhétorique, un art de la parole. Entre 1629 et 1680, le jeu du comédien s’inspire essentiellement de la doctrine classique et des règles de l’art oratoire, faute d’être théorisé en tant que tel. Il importe au comédien de se considérer « comme un Orateur » (Grimarest) qui doit mettre en valeur la beauté du discours pour faire impression sur le spectateur grâce à un travail plus vocal que gestuel. Molière offre à la comédie une alternative aux préceptes trop rigides de l’« action » oratoire en exaltant le geste, en inventant des effets proprement « théâtraux » et de véritables « jeux » de scène, qui préfigurent l’engouement pour la pantomime au siècle suivant. La recherche de nouvelles formes « artistiques » de déclamation marque les années 1660 : Molière allège la diction comique, souhaitant plus de naturel dans la prononciation des acteurs, et Racine met au point une déclamation « chantante », fondée sur un usage spécifique de la ponctuation (elle tient lieu de signalétique des intonations de la voix pour le comédien) et sur un spectaculaire « verbal » (privilégiant le pathétique et l’expression hyperbolique d’émotions). Cet ouvrage se veut une synthèse de la progressive construction et structuration du jeu du comédien au XVIIe siècle, par l’étude systématique de la doctrine classique, des théories dramatique et du texte théâtral.
09/2013
Beaux arts
Tokyo/Paris. Chefs-d'oeuvre du Bridgestone Museum of Art, Ishibashi Foundation, Edition bilingue français-anglais
Catalogue officiel de l'exposition Chefs-d'œuvre du Bridgestone Museum au musée de l'Orangerie du 4 avril au 21 août 2017.Les chefs-d'œuvre de la collection du musée Bridgestone sont issus du goût pour l'art de trois générations de la dynastie industrielle des Ishibashi. Le fondateur de l'entreprise Bridgestone, Shojiro Ishibashi (1889-1976), se singularise très tôt par sa passion pour les arts et notamment pour les arts occidentaux qu'il commence à collectionner dès la fin des années 1930. Il fait édifier un musée pour sa collection au cœur de Tokyo en 1952. Celui-ci propose au public des œuvres de la période impressionniste ainsi que des œuvres d'art moderne occidentales et japonaises. La collection a ensuite continué d'être enrichie par les nouvelles générations. La fondation Ishibashi conserve aujourd'hui plus de 2 500 œuvres.À l'occasion des travaux de l'actuel musée et en attendant la livraison de nouveaux bâtiments, les chefs-d'œuvre de la collection seront montrés lors d'une unique étape occidentale au musée de l'Orangerie au printemps et à l'été 2017. Le parcours mettra notamment à l'honneur des œuvres de l'impressionnisme jusqu'à l'abstraction occidentale et orientale d'après-guerre, de Monet, Renoir et Caillebotte à Cézanne, Matisse, Picasso, Pollock et Shiraga. L'un des pivots de l'exposition sera aussi le lien permanent établi entre les œuvres, leurs acquéreurs et l'histoire du Japon moderne afin de donner aux visiteurs de nombreux éléments de contexte. Enfin, cette exposition trouve également sa place au musée de l'Orangerie à travers un jeu de miroir où la passion privée pour l'art a su se transformer en collection ouverte à tous les publics.
04/2017
Sociologie
LES REGLES DE L'ART. Genèse et structure du champ littéraire, édition 1998 revue et corrigée
Parvenue à un certain accomplissement, la science de l’homme se doit de livrer l’idée de l’homme qui est impliquée par sa démarche et par ses résultats. Dans cet ouvrage, Pierre Bourdieu met l’accent sur les traits de l’existence humaine que le regard scolastique ne peut qu’ignorer : force, coutume, automate, imagination, contingence, probabilité. Il débouche ainsi sur une anthropologie réaliste, placée sous le signe de Pascal. La science de l’homme implique une philosophie négative qui met en question les présupposés les plus fondamentaux, notamment celui d’un « sujet » libre et transparent à soi. Elle renouvelle les interrogations traditionnelles sur la violence, le pouvoir, le temps, l’histoire, l’universel, et même le sens de l’existence. Elle offre ainsi une image de l’homme quisurprendra sans doute et choquera peut-être, parce qu’elle rompt avec la vision spontanée que la vision savante ratifie beaucoup plus qu’elle ne le croit.
08/1998
Santé, diététique, beauté
L'art d'être normale. De la précocité à l'apéisme, un témoignage pour mieux comprendre
Comprendre plus vite que la moyenne, mais décortiquer, réfléchir jusqu'à épuisement ; ressentir certaines émotions à un point inimaginable tout en passant à côté des codes sociaux les plus élémentaires ; se sentir constamment en décalage sans savoir pourquoi, mais capter intuitivement ce qui ne se dit ou ne se voit pas... Bienvenue dans la famille des adultes dits "précoces", "surdoués", Haut Potentiel Intellectuel (HPI), ou encore zèbres. 2 % de la population aurait ainsi un fonctionnement atypique. Un handicap invisible, souvent mal vécu car suscitant méfiance, envie, jalousie parfois. Sans manquer de courage, Elina Nobelen fait le récit d'une réalité bien éloignée d'une prétendue supériorité intellectuelle. Comment vit-on avec une telle acuité sensitive et émotionnelle ? Comment se faire des amis ou se lancer dans une relation amoureuse lorsque tout est sujet à analyse ? Comment gérer son hypersensibilité dans le cadre professionnel ? Comment trouver sa place lorsque l'on porte un masque conforme à ce que la société attend de vous ? Un témoignage pudique, exigeant, pour qu'enfin la complexité de ces enfants et adultes au fonctionnement si particulier soit reconnue et fasse l'objet d'une compréhension de tout un chacun.
10/2019
Littérature étrangère
Catalogue d'objets d'art et d'archéologie de la collection de feu M. Félix Baudot
Catalogue des objets d'art et d'archéologie... composant la collection de feu M. Félix Baudot,... Date de l'édition originale : 1883 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2020
Sociologie
Du musée aux pratiques culturelles. Enquête sur les publics de musées dart moderne et contemporain
Que sait-on des publics de musées d'art moderne et contemporain ? Il s'agit, pour la plupart, de personnes dotées d'un haut niveau d'éducation, participant de l'élite culturelle. C'est l'image que les enquêtes de participation culturelle continuent à juste titre de véhiculer. L'établissement des profils de visiteurs s'est jusqu'à présent focalisé pour l'essentiel sur les données sociodémographiques pour expliquer leurs motivations, attentes et usages du musée. Bien qu'intéressante, cette perspective conçoit trop la participation culturelle comme le simple produit des catégories sociales instruites et surtout, masque d'autres formes de diversité au sein des publics. Elle informe peu sur qui ils sont, au-delà de leur statut, et pourquoi ils visitent. Cela montre que la démocratisation culturelle n'a pas eu lieu mais doit-on en déduire pour autant que les publics forment une masse indifférenciée et homogène de "snobs" marqués par un rapport précis à la culture ? Sur la base d'une enquête réalisée au sein de six musées d'art moderne et contemporain en Belgique, cet ouvrage montre qu'il existe une réelle hétérogénéité en termes de goûts et de pratiques culturels parmi les visiteurs, qui ne se réduit pas directement à la position sociale et au niveau d'instruction. Etudier cette diversité culturelle permet de comprendre ce que la visite au musée représente dans la vie quotidienne des gens et dans quelle mesure elle reflète un choix en termes de style de vie. Cet ouvrage établit six différents "profils culturels" de visiteurs, synthétisant chacun une relation particulière au musée d'art. La visite au musée d'art peut ainsi refléter un amour de l'art, une recherche de nouvelles expériences, un certain classicisme, un prétexte pour voir des amis, une ouverture sur le monde, ou encore une sortie exceptionnelle pour voir de belles choses. Loin des clichés, ce livre offre donc une vision contrastée des publics des musées d'art moderne et contemporain, tout en discutant des principales théories sociologiques actuelles de la participation culturelle.
09/2014
Beaux arts
L'art et l'enfant. Chefs-d'oeuvre de la peinture française, Edition bilingue français-anglais
À travers une sélection de rares peintures, le parcours de cette exposition sur l'art et l'enfant retrace l'évolution du statut de l'enfant du xve au xxe siècle et s'interroge, in fine, sur le rôle du dessin enfantin sur les avant-gardes du début du siècle passé.Provenant de collections particulières et de prestigieux musées français et étrangers, une centaine d'œuvres signées Le Nain, Champaigne, Fragonard, Chardin, Greuze, Corot, Millet, Manet, Monet, Morisot, Renoir, Cézanne, Matisse, Picasso… composent une fresque inédite. Une invitation à découvrir sous un jour nouveau des chefs-d'œuvre tel L'enfant au toton de Chardin, La béquée et La leçon de tricot de Millet, Le Clairon d'Eva Gonzalès, Le petit marchand de violettes de Pelez, Promenade à Argenteuil de Monet, Eugène Manet et sa fille Julie de Berthe Morisot, Les enfants de Martial Caillebotte et La Leçon de Renoir, Le ballon de Vallotton, Le portrait de Pierre par Matisse et Le peintre et l'enfant de Picasso.
03/2016
Philosophie
Guerres invisibles : la fin du réel. Art et empire médiatique de l'Orient à l'Occident
Lieu de l'imaginaire, l'espace de l'esprit est le dernier territoire de la nouvelle colonisation de l'empire médiatique. Il s'agit des guerres invisibles qui, dans la désertification émotionnelle des réseaux, impliquent un univers réduit à l'oeil du spectateur. Halluciné, celui-ci se regarde dans le miroir du virtuel. La fin du réel se reflète dans la réalité intégrale d'un monde globalisé qui montre, par l'esthétique de l'horreur et de la déshumanisation, la crise de son propre modèle de développement. De quelle manière, l'art peut-il préserver la vision intérieure en tant que facteur potentiel de l'évolution de l'être humain ? Voilà la question que l'auteure se pose, en parcourant l'histoire de l'art de la seconde moitié du XXe siècle et en comparant entre eux l'Orient et l'Occident. Essentielle, dans ce cadre, est l'analyse des mouvements japonais Gutai et Monoha, en raison de leurs retombées sur l'art occidental et en tant qu'expression de la confrontation entre les deux cultures. Le premier chapitre de cet ouvrage approfondit les thèmes de la dématérialisation, notamment dans les années 1960-1970, et de l'absorption de l'art au sein du système économique (business art). Le deuxième chapitre propose une réflexion esthétique et critique qui relie la pensée orientale et le dualisme occidental autour des problématiques de la "vacuité" et de la "vision intérieure". Le troisième chapitre offre une double ouverture allant, d'un côté, vers les apports de la physique quantique aux réalités du multivers et, de l'autre, vers une redécouverte de l'actualité de la pensée des anciens, des philosophes et des initiés présocratiques.
06/2014
Littérature française
Sténographie exacte ou L'art d'écrire fidèlement aussi vite que parle un orateur. 5e édition
Sténographie exacte, ou L'art d'écrire fidèlement aussi vite que parle un orateur ... par M. Conen de Prépéan... 5e édition... Date de l'édition originale : 1825 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2020
Beaux arts
maria callas. j'ai vécu d'art, j'ai vécu d'amour... [EDITION EN GROS CARACTERES)
Au matin du 16 septembre 1977 disparaissait à 54 ans Maria Kalogeropoulos. La Callas, elle, chante toujours. De Traviata à Norma, de Lucia à Médée, la jeune Grecque de New York au physique ingrat a trouvé des visages d'opéra à ses chimères. Libérée de ses complexes, des fers d'une mère aux exigences folles, elle est devenue la plus grande cantatrice du siècle. A la scène comme à l'écran elle exalte, enflamme, sublime. A en perdre la voix... David Lelait parvient à jeter quelque lumière sur ce destin émouvant.
10/1997
Généralités médicales
Quel(s) médecin(s) ? pour quel Homme … - Aider l’Homme à devenir une œuvre d’art
Avant de se pencher sur les fonctions du médecin, il est important de s'interroger sur l'étude de l'être humain dans toutes ses dimensions, puis ensuite d'analyser ce que la maladie peut nous "dire" . L'homme, en lien étroit avec le milieu dans lequel il vit, trouve son unité en intégrant les quatre éléments physiques, terre, eau, air, feu et un cinquième élément informationnel, la quintessence. Chacun de ces cinq éléments a déposé son empreinte mémorielle, dans les règnes, minéral végétal, animal et humain. La maladie peut être appréhendée comme un moyen de se protéger. Elle devient alors le signal d'une transformation à effectuer pour évoluer vers plus d'humanité. Ce livre est une réflexion et un questionnement sur l'art d'être médecin, une synthèse des connaissances scientifiques, jusqu'aux plus récentes, et des différentes voies spirituelles. Le médecin accompagne le patient sur le chemin de sa transformation et de son accomplissement, pour, tout en le respectant, le conduire vers son autonomie.
04/2019
Beaux arts
Catalogue de tableaux, objets d'art et de curiosité, costumes de la collection de M. Richter
Catalogue de tableaux, oeuvres de Richter, objets d'art et de curiosité, beaux costumes... formant la collection de M. Richter... / [expert] A. Bloche Date de l'édition originale : 1893 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2020
Esotérisme
Feng shui, l'art d'habiter la terre. Une poétique de l'espace et du temps
Ecouter la respiration des montagnes, repérer le bon mariage de l'eau et du vent pour que vivants et morts puissent habiter la terre avec bonheur, voilà le but que se fixe le, fengshui, l'art de la géomancie en Chine. A rebours des recettes simplistes et des lieux communs, ce livre remonte aux origines du fengshui et donne les clés d'une pratique fondatrice de la civilisation chinoise.
04/2009
Beaux arts
Objets d'art japonais du cabinet de Monsieur E.-L. M. Vente, 17-21 mai 1894
Objets d'art japonais provenant du cabinet de monsieur E. -L. M vendus du 17 au 19 et le 21 Mai 1894 / [expert] S. Bing Date de l'édition originale : 1894 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Critique
Ecrire une histoire tue. Le massacre de Sabra et Chatila dans la littérature et l'art
Après un bilan historiographique, cet ouvrage étudie les récits et poétiques relatives au massacre perpétré dans les camps palestiniens de Sabra et Chatila à Beyrouth en septembre 1982, à travers quatorze oeuvres évoquant cet événement à la fois fameux et passé sous silence.
Histoire de la médecine
Le trésor du laboureur ou L'art de guérir les chevaux et les bêtes à cornes
Le trésor du laboureur ou L'art de guérir les chevaux et les bêtes à cornes Date de l'édition originale : 1873 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Beaux arts
Catalogue de meubles anciens des XVIIe, XVIIIe siècles et Ier Empire, objets d'art. argenterie, tableaux
Catalogue de meubles anciens des XVIIe, XVIIIe siècles et Ier Empire... , objets d'art... , argenterie, tableaux... appartenant à M. X... / [expert] Arthur Bloche Date de l'édition originale : 1906 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
