poemes Alison Gordon
Extraits
Littérature française
L'ancre de mon âme
Bonjour à vous, jeunes explorateurs, Le temps d’un instant, je couche sur papier glacé mes émotions, mes ressentis, de l’amitié à l’amour, de la peine à la joie, des rires aux larmes, des coups durs aux moments magiques. Je vous laisse découvrir la palette des couleurs de ma vie. Bienvenue dans mon monde, un croisement entre le noir, le blanc et l’arc-en-ciel. Vous vous y reconnaîtrez sans doute par moment, un brin de légèreté et de nostalgie dans l’âme, et trouverez des parcelles de vos vies. Ce livre peut être un moyen pour vous de dire à vos proches ce que vous n’arrivez pas à dire, vous pourrez pour cela emprunter mes mots. Je vous invite à venir découvrir mon univers et à vous laisser transporter dans mon monde. L’encre de mon âme vous ouvre les portes de mon imagination et vous transportera au fil de mes poèmes vers des univers très différents. Bienvenue à vous, voyageurs et explorateurs dans l’âme ; venez découvrir les nuances de l’âme, de mon âme mais également de la vôtre.
11/2019
Littérature française
Courts inter-rieurs
Courts inter-rieurs est un recueil de textes courts. Vous y trouverez des nouvelles, des contes, des récits autobiographiques, des poèmes libres et même des SMS. Tout au long de ces mini- témoignages, vous découvrirez l'intimité de l'auteure et son parcours atypique dans un chemin spirituel d'une vie consacrée à l'inattendu et l'extraordinaire. Chaque chapitre permet de lire quelques pépites glanées aux sourires de l'existence. Si les noms et prénoms des adjuvants ont été changés, la teneur des diverses expériences reste, elle, parfaitement authentique, bien que parfois incroyable et inclassable dans les cases du " connu ". Accompagnée depuis plus de trente ans par son amie divine, Amma, Priyaclaire livre ici ses fous rires et ses tristesses, ses victoires et ses défaites, son espoir et sa foi imbattable qui donnent à cet ouvrage son caractère unique et pourtant si proche du lecteur. Un voyage " inter-rieur " à partager dans le respect et la joie, en toute simplicité... Vous pourrez aussi retrouver Chamcham dans une nouvelle aventure inédite, illustrée par Alexis Girodengo, et apprécier l'histoire de " l'accident ", vue du côté de Maryse, la maman témoin, et de Priyaclaire, actrice principale de cet épisode existentiel...
07/2019
Poésie
Je suis prêt...
Allée gravillonnée, apporte chaque jour des fleurs Respectant le silence, retenant quelques pleurs Le soleil est naissant, c'est un signe d'amour Les roseaux sont bien verts, des baisers de velours Devant sa belle photo, chaque jour elle lui parle Apportant un peu d'eau, plusieurs fois elle lui parle Des enfants égarés, des voisins rencontrés Des chats écorchés, de la vie des années En direct face à lui, de la vie et des fleurs En évitant la nuit, de ses craintes, de ses peurs Qu'une décision soit prise, de ses peines, de ses joies A genoux en église, de ses doutes, de sa foi Heureuse et fière, lui montre des photos Pensant au monde d'hier, comme on fait un cadeau A l'école, en bateau, de ses petits enfants Du jour où il fit beau, de loin les plus souriants Ancien huissier de justice, l'auteur, enseignant à la faculté de droit de Nantes et sénateur de la Jeune Chambre économique, se laisse encore aller à sa passion secrète : l'écriture de poèmes sur l'existence, la société, l'homme.
06/2019
Critique littéraire
Obscur symbole de lumière. Le mystère dans la poésie de Saint-Pol-Roux
" Étrange fortune que celle de Paul Pierre Roux, dit Saint-Pol-Roux: plus d'un siècle après la publication de ses premiers poèmes, il n'apparaît en effet ni comme un oublié de la modernité, ni comme un poète dont l'oeuvre aura vraiment marqué notre siècle ", écrit Jean Burgos. Saint-Pol-Roux fait en effet figure d'astre obscur dans la littérature, rayonnant de cette clarté ambiguë que suscitent les génies méconnus : " un diamant noir " au sein duquel l'obscurité du secret s'allie à la lumière de la légende. Approcher l'oeuvre de Saint-Pol-Roux, c'est donc tout d'abord entrer dans la fascination de l'homme et de la légende, et pénétrer dans l'espace multiforme d'un mystère tout à la fois profane et religieux qui définit la tâche transfiguratrice de la poésie: révéler l'être et rédimer le monde. Assomption de Dieu dans l'homme, la poésie ainsi s'inscrit au coeur de l'exil et, tout à la fois Signe, Clé et Gloire du Mystère, fait sienne l'exigence inouïe d'un réel absolu, refondé par l'imagination.
01/2013
Critique littéraire
Alfred de Vigny
A vingt-quatre ans. Alfred de Vigny, séduisant romantique lié au premier Cénacle, ami intime des frères Hugo et Deschamps, s'enflamme pour la cause des Grecs, et écrit Héléna. Renonçant à une carrière décevante dans l'année., qui lui inspirera Servitude et grandeur militaires, Vigny publie son premier recueil de poèmes. Mais l'immense succès de son roman historique Cinq- ; Dais, puis celui de sa pièce de théâtre Chatterton, occultent son œuvre de poète et de traducteur ; ce dont il souffrira. Cet aristocrate, considéré comme un monarchiste proche de Louis-Napoléon Bonaparte, fréquenta pourtant le milieu éclairé anglais et fut attiré par le saint-simonisme. Accusé par Sainte-Beuve de vivre dans une " tour d'ivoire " - peut-être son domaine du Maine-Giraud en Charcute - Vigny s'érigea en ardent lecteur et défenseur de ses contemporains dont Baudelaire. et assista. en dépit de sa maladie, à de nombreuses séances à l'Académie Française. A partir de documents nouveaux et de nombreux extraits de lettres, Jean-Pierre Lassalle raconte avec brio la vie tourmentée de ce poète qui fut inspiré par de nombreuses muses dont Delphine Gay, Marie d'Agoult. Marie Dorval. Virginie Ancelot et Augusta Froustey.
04/2010
Littérature étrangère
Parvati ou l'amour extrême
Depuis près de deux mille ans, les indiens lisent Kalidasa, jouent son théâtre, écoutent et récitent ses poèmes.
Esprit universel à la manière des hommes de la Renaissance, Kalidasa (dont une tradition nous dit seulement qu'il serait mort en 522 à Ceylan) fut aussi un amoureux de la femme, qu'il célèbre en des vers d'un érotisme intemporel, avec un génie qui éclate dans le texte donné ici dans une traduction inédite. S'il est vrai que les Indiens voulaient mener toute recherche à son point le plus extrême, le Kumarasambhava (ou " naissance de Kumara ") de Kalidasa témoigne avec éclat de la justesse de cette observation, unissant l'extrême de l'ascétisme à l'extrême de la sensualité dans ce récit de l'union de Shiva et Parvati. Shiva, c'est le dieu ascète, le yogi perdu en contemplation, indifférent à la douleur et au désir, mais Parvati est celle qui doit, de toute éternité, être sa femme, celle sans qui il resterait à jamais le non-manifesté, celle qui doit charnellement le conquérir et dont les bras doivent l'enlacer pour le retenir à la terre... Adaptation du sanskrit, introduction et notes par Christine Devin.
05/2005
Critique littéraire
Le courage N° 1, 2015 : Littérature
Dans ce premier numéro du Courage, tous les auteurs parlent de la littérature et de la création en 2015. Ce qu'elles sont, les conditions qu'on leur fait, leurs héros, leur présent certain, leur avenir souhaitable. Parmi ces écrivains et ces artistes venus du monde entier, on trouvera un essai d'esthétique et des dessins inédits du grand artiste Fausto Melotti, une variation sur la notion de préface par Laurent Le Bon, président du musée Picasso, un film imaginaire de Christophe Honoré, un essai sur ce qui menace la littérature par Charles Dantzig, un récit de Daniel Mendelsohn sur une romancière américaine qui lui a donné du courage quand, adolescent, il lui a écrit, un essai de la romancière et dissidente chinoise Chun Sue sur la situation politique la littérature en Chine, des souvenirs de Thadée Klossowski de Rola sur son oncle l'écrivain Pierre Klossowski. Des essais, des récits, des nouvelles, des poèmes des Etats-Unis, d'Italie, d'Haïti, du Liban, d'Israël, de France, que suit une insolente conversation sur la littérature par trois jeunes écrivains de vingt-cinq ans.
04/2015
Critique littéraire
LE CYCLE DE GUILLAUME D'ORANGE. Anthologie
La geste de Guillaume d'Orange a fortement marqué les imaginations médiévales et modernes. C'est à elle que Victor Hugo, dans la légende des siècles, emprunte la prise de Narbonne par Aimerillot ou le combat d'Olivier et de Roland dans une île du Rhône. A Paris, la rue de la Tombe-Issoire rappelle encore le lieu où Guillaume a tué le géant Isoré.
L'étrange et superbe chanson de Guillaume, récit poignant de la grande bataille de Larchamp ou d'Aliscans, est, avec la chanson de Roland, la plus ancienne chanson de geste. A partir de ce noyau initial, d'autres poèmes ont bientôt chanté les nombreuses aventures de Guillaume d'Orange, " le marquis au court nez ", ses combats, ses révoltes, ses amours, mais aussi les aventures de ses aïeux, en remontant à son arrière-grand-père Garin de Monglane, celles de ses oncles, celles de son neveu Vivien, celles de son beau-frère, le bon géant Rainouart. ainsi s'est formé un ensemble considérable de vingt-quatre chansons de geste, certaines fort longues. Le présent volume propose une anthologie de ce cycle épique qui permet d'en découvrir la cohérence et la variété.
06/1996
Littérature française
Tu es partie sans au revoir
Après de longues années, dépositaire de troublants poèmes qu’il lui a confiés à sa disparition, encouragée par cette petite phrase «peut-être aussi la confuse ambition de perdurer m’a-t-elle plus ou moins inconsciemment guidé» qu’il lui adressait sous forme d’adieu, elle a décidé de les sauver de l’oubli afin de faire naître, reconnaître et aimer cet immense poète. Dans ce voyage initiatique à travers les contrées et les continents, du pays catalan à la Côte d’Ivoire, pour finir en Dordogne dans le Périgord profond – où partout la Nature est reine, et les êtres rencontrés magnifiques d’authenticité et de vérités dites –, on est porté, bousculé, et surtout bouleversé par cette dramatique histoire d’amour. «Il y a là à travers sa profession à Elle, et sa création poétique à Lui, comme une étrange et tragique parabole, et la matière du Monde dans toute sa beauté sa splendeur, traverse ces lignes avec une étonnante richesse de détails qui font vibrer sa trame même, comme un chant d’amour à cette vie profuse, belle, cruelle, inatteignable.» Patrick Laurent – Philosophe, écrivain
01/2021
Musique, danse
Gilles Vigneault de Natashquan
Des arpents de neige de son enfance tout en haut de la Côte Nord du Québec, Gilles Vigneault - considéré dans cette oasis francophone d'Amérique du Nord comme le "chantre du pays" - a fait un univers, et des personnages qu'il y côtoie, "les gens de son pays ". Du village natal, Natashquan, au séminaire de Rimouski, sur l'autre rive du Saint-Laurent, puis à Québec avec son université et les " boîtes à chansons " du début des années 60, le récit de Marc Legras emprunte les pas, la trace du chanteur, le suit au fur et à mesure que se déploie son œuvre et s'élargit sa notoriété. Avec, en filigrane, l'affirmation de l'identité des Québécois... En contrepoint du récit : Natashquan et l'œuvre écrite de Gilles Vigneault par le biais de poèmes, contes et réflexions suggérés par l'époque ou le quotidien - la part souvent ignorée ou méconnue de l'artiste. Natashquan, mot magique pour les familiers des chansons de Gilles Vigneault, reste sa source et son point d'ancrage. Il y fête en 200 ses quatre fois vingt ans, alois que la ville de Québec, elle, célèbre son quatre centième anniversaire.
04/2008
Littérature étrangère
Oeuvres complètes : Tragicomédies, Tome 2, Périclès ; Le Conte d'Hiver ; La Tempête ; Poésies : Vénus et Adonis ; Le Viol de Lucrèce ; Sonnets. Edition bilingue français-anglais
Plus que jamais, dans ses dernières pièces, se manifestent la diversité et la profondeur de
Shakespeare. Périclès (1607), Le Conte d'hiver (1609) et La Tempête (1611), trois drames romanesques écrits vers la fin de sa carrière, comptent parmi ses plus belles œuvres : la vérité des personnages se mariant harmonieusement à l'invraisemblance des événements. Reliées par des thèmes récurrents, ces pièces le sont aussi par leur cadre : la Méditerranée, ses îles et ses rivages.
Toutefois, le temps et l'action s'étirent au gré des voyages, des souvenirs et des songes. Ballottés par le destin autant que par les vagues, les personnages au passé parfois lourdement chargé finissent par se retrouver, malgré des péripéties souvent inquiétantes, car nous sommes dans l'univers apaisé de la tragicomédie. Mais Shakespeare n'est pas seulement l'auteur de trente-huit pièces de théâtre parmi les plus souvent jouées dans le monde entier, il nous a également laissé des Sonnets et une série d'autres poèmes qui portent au plus haut degré d'incandescence la poésie amoureuse de la Renaissance. On trouvera pour la première fois enfin les mélodies des chansons émaillant les pièces de Shakespeare. ROBERT KOPP
11/2002
Psychologie, psychanalyse
L'anorexie au sein de l'âme. Faim de contact, soif d'amour
L'anorexie est une maladie de plus en plus présente ; une adolescente sur dix souffre de troubles alimentaires. Face à cette pathologie, l'entourage et les victimes se heurtent très souvent à l'impuissance, l'incompréhension et au jugement. A cela, s'ajoutent bien souvent des sentiments de honte et de culpabilité chez la personne atteinte. Ce livre aborde l'anorexie sous différentes approches : Conte, témoignages, poèmes, propositions d'accompagnement autre que médical afin de mieux cerner la spécificité de cette mystérieuse maladie de l'"âme" ou de l'esprit. L'anorexie fait peur, car elle nous met, tout un chacun, devant la mort et la folie... Or les anorexiques sont des amoureux de la vie, de l'amour, de la beauté, de l'authenticité, et des nostalgiques d'un monde uni. Leur force n'a d'égale que leur fragilité. Les objectifs de la démarche sont de sensibiliser à cette affection sournoise et mortelle, et d'ouvrir un questionnement, un approfondissement sur ce sujet délicat. L'aboutissement ultime serait-il de rappeler qu'il existe en chacun de nous une parcelle de divin, une part de mystère et que les miracles existent bel et bien ?
05/2014
Littérature française (poches)
Feux
Feux est une suite de nouvelles, de proses lyriques, presque de poèmes, inspirés par une certaine notion de l'amour. Alternant avec des notes sur la passion amoureuse, on y trouve les histoires de Phèdre, d'Achille, de Patrocle, d'Antigone, de Léna, de Marie-Madeleine, de Phédon, de Clytemnestre, de Sappho. "Dans Feux, où je croyais ne faire que glorifier un amour très concret, ou peut-être exorciser celui-ci, écrit l'auteur, l'idôlatrie de l'être aimé s'associe très visiblement à des passions plus abstraites, mais non moins intenses, qui prévalent parfois sur l'obsession sentimentale et charnelle : dans Antigone ou Le choix, le choix d'Antigone est la justice ; dans Phédon ou Le vertige, le vertige est celui de la connaissance ; dans Marie-Madeleine ou Le salut, le salut est Dieu. Il n'y a pas là sublimation, comme le veut une formule décidément malheureuse et insultante pour la chair elle-même, mais perception obscure que l'amour pour une personne donnée, si poignant, n'est souvent qu'un bel accident passager, moins réel en un sens que des prédispositions et les choix qui l'antidatent et qui lui survivront".
10/2010
Critique littéraire
Correspondance. 1946-1959
On savait Char et Camus frères en amitié. Les quelque deux cents lettres inédites ici rassemblées l'attestent, qui retracent ce que furent les engagements et les travaux communs des deux hommes après-guerre et leur proximité attentive et réciproque. Mais ce qui donne tout son sens à cette correspondance est ce qui l'a peut-être initiée : la rencontre et la reconnaissance de deux oeuvres en même temps que leur convergence dans une époque de démesure et de déraison. Tout comme "l'envie d'écrire des poèmes ne s'accomplit que dans la mesure précise où ils sont pensés et sentis à travers de très rares compagnons" (Char à Camus), le moment de doute dans l'accomplissement d'une oeuvre ne peut que s'appuyer sur "l'ami, quand il sait et comprend, et qu'il marche lui-même, du même pas" (Camus à Char)... Une façon lumineuse, entre Ventoux et Luberon, de rejoindre l'intuition de Julien Gracq qui, avec l'éloignement du temps, voyait se "rapprocher aussi, dans la signification de leurs oeuvres, deux amis dont les silhouettes pouvaient sembler si différentes".
03/2017
Poésie
Le livre pour toi ; Cantique d'été
Voilà une figure de femme d'engagement et de liberté ! Voilà une artiste qui a su chanter l'amour, sans tabou, en s'appuyant sur toute la gamme des sensations et en osant affirmer sa puissance. Marguerite Burnat-Provins a su chanter l'amour pour son amant avec des accents très sensibles et de manière tout à fait affranchie. Le 24 juin 1906, elle rencontre à Savièse l'ingénieur sédunois Paul de Kalbermatten. Coup de foudre. En 1907, elle publie Le Livre pour toi, cent poèmes d'amour à Paul, retiré de la vente, puis édité à Paris. Qui sera suivi, en 1910, par Cantique d'été. Dans une langue ardente, elle se révèle une amoureuse passionnée. Cette relation avec Paul et les voyages qu'elle entreprend à ses côtés lui permettront un peu de dépasser les aléas de la vie, les problèmes de santé, ainsi que les difficultés à faire reconnaître son travail artistique. Après son divorce avec Adolphe Burnat, elle épousera Paul à Londres en 1910, et le couple passera deux ans en Egypte avant de s'installer à Bayonne à la veille de la Première Guerre mondiale.
11/2020
Religion
Prières à l'Esprit Saint
S'adresser à l'Esprit Saint, dans le secret du cœur, est-ce se confier à une force mystérieuse ? Est-ce se brancher sur cette bague énergie cosmique dont sont friands aujourd'hui les adeptes du New Age ou se laisser féconder par un amour personnalisé de Dieu ? Est-ce céder à la tentation de l'illuminisme ou communier en profondeur avec toutes les réalités humaines ? Enracinées dans une solide démarche de foi, les prières à l'Esprit proposées par Michel Hubaut évitent ces travers et s'enracinent résolument dans l'Evangile. Car si on ne peut voir l'Esprit Saint, on peut en suivre les traces dans la vie et l'histoire de l'homme qu'il conduit au cœur du Dieu trinitaire. Inspirées par les faits les plus quotidiens, mais aussi, par les grands thèmes de la foi, ces méditations se font tour à tour chants, suppliques ou poèmes. Elles peuvent être reprises dans la solitude ou en communauté, pour mieux s'ouvrir aux dons de l'Esprit Saint. Elles rejoignent, au plus profond, le souffle de cet Esprit qui travaille au cœur du monde, au cœur de la création.
05/1997
Littérature érotique et sentim
Teleny. Etude physiologique
Ignoré (très volontairement) pendant longtemps de ses biographes, Teleny ?est pourtant un des meilleurs romans d'Oscar Wilde, en tout cas celui où il livre le plus librement sa nature sexuelle profonde et contradictoire. Conçu semble-t-il au début comme une sorte de jeu littéraire érotique avec certains de ses amis, Teleny ?fut très vite repris totalement par Wilde lui-même, et publié clandestinement à Londres – à très petit tirage et hors de prix. Et traduit à Paris (toujours clandestinement, évidemment) seulement en 1934. Or Teleny est probablement le roman le plus révélateur de Wilde, et avant tout, répétons-le, à travers des audaces sexuelles où la clandestinité lui permet de s'aventurer plus franchement que jamais. Si l'on n'a jamais encore découvert Oscar Wilde, c'est par Teleny ?qu'il faut commencer. Oscar Wilde auteur irlandais du très célèbre Portrait de Dorian Grey est le dandy par excellence du xixe siècle. Connu pour son esprit vif et cynique ainsi que ses poèmes et pièces de théâtre, il voit sa popularité s'effondrer à la suite de son jugement et de sa condamnation pour homosexualité en 1892.
09/2017
Lecture 6-9 ans
Ali Bitchin, Amour et Magie de la Méditerranée
Après avoir écrit un récit historique pour grand public, Riccardo Nicolai nous offre une version jeunesse de Ali Bitchin. En effet, bien que la plupart des événements évoqués soient historiques, on peut aussi les lire comme un conte merveilleux qui fait rêver et suscite l'imagination. Plus on avance dans le récit et plus on rencontre des personnages comme on en trouve dans les mythologies et dans les poèmes qui en découlent, comme l'Odyssée d'Homère. Ainsi est assuré le lien entre les deux parties du récit, la première où Aldino est encore un petit berger qui garde son troupeau de chèvres dans un village des Alpes apuanes, la seconde où il est devenu grand Raïs à Alger. Non moins symboliquement, le conte s'achève sur une vision éblouissante de marbre blanc pour bâtir une mosquée à Alger – celle dont l'Histoire nous dit qu'elle a été construite en 1622 – qui est le cadeau de mariage d'Ali à la femme qu'il aime, Lalla Lallahoum princesse du Royaume de Koukou. N'est-ce pas un merveilleux conte de fées ? Denise Brahimi
04/2019
Livres 3 ans et +
Les Amants Papillons
Le jour de ses quatorze ans, Naoko, une jeune Japonaise, apprend qu'elle doit quitter son petit village natal pour l'immense ville de Kyoto. Son père a prévu qu'elle y complète son éducation pour devenir une "jeune fille convenable". Mais l'art de servir le thé, de jouer du luth ou de faire danser les éventails n'intéressent pas Naoko. Naoko aime lire et écrire des poèmes. Avec l'aide de sa servante dévouée Suzuki, elle se déguise en homme et parvient à entrer à l'université. Elle y fait la connaissance de Kamo, un jeune étudiant. Tous deux s'entendent à merveille et se vouent, très vite, une amitié non dénuée d'ambiguïté... Un jour, Naoko est contrainte de rentrer précipitamment dans son village sur ordre de son père. Elle a juste le temps de laisser un message à Kamo, lui laissant entendre qu'elle est une femme. Le jeune homme part alors à sa rencontre, décidé à la demander en mariage. Mais Naoko apprend qu'elle est promise à un notable de son village. Les amants parviendront-ils à briser le mandat familial imposé par la tradition ?
10/2007
Littérature française
Topiques. Pour le monde actuel
C'est le livre d'un homme en colère, qui aura marché toute une longue vie dans les ornières plutôt que sur les autoroutes balisées. Il prend sa plume et dit ses quatre pensées à une société qu'il qualifie d'"? Empire ? ". On ne vit pas d'utopies, mais de topiques clairs et nets qui nous permettent de diriger nos pas. Ainsi il n'aura de cesse de s'écarter pour mieux goûter à la vie, qu'il remercie avec un grand et large sourire. EXTRAIT Je n'écris pas pour découvrir un monde inconnu. Ni l'éden fonctionnel ni un homme nouveau - chacun n'est-il pas d'évidence original ?? En revanche, Topiques se veut un témoignage originel ? : celui d'un état d'"? âme ? " et d'esprit en butte à l'état d'exception prolongé, indissociable d'Empires travestis en Etats de droit, quoi qu'ils décrètent, assènent ou insinuent. L'AUTEUR André Doms (1932), poète, essayiste, traducteur du voyage. L'herbe qui tremble a publié ses poèmes dans les recueils Sérénade et Entre-temps et des Ecrits du voyage ? : Italiques, Balkaniques et Ibériques.
10/2020
Histoire de France
Les propos de Saint Louis
David O'Connell a rassemblé pour la première fois le corpus des propos de Saint Louis, c'est-à-dire tout ce qui a été dit par le roi et jugé digne d'être rapporté par ceux qui ont écrit sur lui, en son temps. C'est un voyage unique dans la psychologie historique, le vocabulaire, l'outillage verbal et mental d'un roi du siècle et de ses historiographes. Car le roi pieux et sage - considéré comme saint de son vivant, canonisé vingt-sept ans après sa mort - est un prêcheur hanté par la passion de l'exemple. Le primat de la parole qui s'exprime ici est une chose nouvelle, puisque jusqu'alors on célébrait les héros et les saints dans des poèmes, des chansons de geste ou des hagiographies. Saint Louis parle volontiers. Paix et guerre, foi et justice, pauvreté et charité, corps et péché, ce sont les mots, les images, les obsessions d'une voix vive encore. Histoire et légende : ils disent les tâches et les espoirs du métier de roi, les angoisses du pénitent, et la simplicité d'un saint du juste milieu au siècle de la parole.
04/2013
Poésie
Ici, mais plus maintenant suivi de Hôtel H
On connaît le slogan du chef de file des futuristes, Filippo Tommaso Marinetti, quand il s'en prend à la plus fatiguée des atmosphères poétiques : "Tuons le clair de lune ! " Le présent recueil relève ce défi, mais pour le renverser et revenir sur les lieux communs du ciel étoilé et des paysages nocturnes pour en dévoiler la vraie modernité, puis les multiples faces cachées. Les textes de Jan Baetens s'inspirent d'images photographiques de Milan Chlumsky sur la Lune ou Vénus mais aussi sur une idée de la Chine contemporaine en noir et blanc, pour offrir une vision tout autre du ciel et de son immensité. Le ciel devient ici le miroir de ce qui s'offre littéralement sous nos pieds, et vice versa : pour décrire le ciel, les poèmes regardent vers le trottoir, les pavés, l'asphalte et tout ce qui les couvre. Et son immensité se réduit aux quatre murs de la chambre d'hôtel où l'on trouve refuge, non pour se cacher de la nuit mais pour l'y retrouver sous de nouvelles figures qui séparent ici de maintenant.
06/2019
Critique littéraire
L'Année d'Apollinaire. 1915, l'amour, la guerre
Le 2 janvier 1915, l'élève-brigadier artilleur Apollinaire quitte les bras de Lou avec laquelle il a passé sa permission de fin d'année à Nice. Dans le train qui le ramène à sa caserne de Nîmes, il rencontre une jeune femme, Madeleine, qui, elle, retourne à Oran où elle vit. Quand il part sur le front de Champagne au début du printemps, sa liaison avec Lou se distend et il écrit à Madeleine. Cette année 1915 se déroulera sur le front de la guerre où l'artilleur va bientôt devenir fantassin et sur le front de l'amour entre deux femmes qui sont ses inspiratrices et pour lesquelles il écrira des poèmes qui sont parmi les plus beaux de son oeuvre. A la fin de l'année, il fera le voyage à Oran pour rejoindre Madeleine avec laquelle il s'est fiancé. Jacques Ibanès a découvert le poète lorsqu'il était adolescent et depuis lors sa route n'a cessé de croiser cette oeuvre qu'il confronte au miroir de ses propres souvenirs, avec en filigrane la présence du premier conflit mondial que lui racontaient ses grands-parents et ses voisins au temps de sa petite enfance.
02/2016
Littérature française
Le désir de Dieu
" Dieu est le sujet immanent ou explicite de mes livres, récits ou poèmes qu'il porte, inspire, suscite dans la culpabilité, le désir de lui ou l'allégement du superflu que j'abandonne pour mieux voir. Des milliers d'heures, j'ai envié l'idiot de Dieu. " Mon problème avec Dieu, aurait pu titrer Jacques Chessex. L'auteur dialogue ici, adoptant tour à tour l'interpellation blasphématoire, la lettre, l'essai et le récit autobiographique, avec l'idée qu'il se fait de Dieu : " Une sorte de perpétuel entretien entre moi qui suis l'habitat, provisoire et menacé, et Dieu infini qui m'habite. " Ermite intérieur, songeant davantage au repos du cimetière qu'aux vanités terrestres, mais jamais lassé de vivre, Chessex ne choisit pas entre l'énigme de l'injure et l'énigme de la foi. Ce livre brûlant, puisque " Dieu vomit les tièdes ", exercice de mystique autant que vœu d'idiotie, nous mène aussi dans les coulisses de la création. Chessex visite les ateliers de Dubuffet. Francis Bacon, Pietro Sarto. Il relit les pages de Bossuet, saint Augustin, Bataille, pour comprendre à travers eux le Dieu qu'il désire.
03/2005
Littérature étrangère
Elmet
John Smythe est venu s'installer avec ses enfants, Cathy et Daniel, dans la région d'origine de Leur mère, le Yorkshire rural. Ils y mènent une vie ascétique mais profondément ancrée dans la matérialité poétique de la nature, dans une petite maison construite de leurs mains entre la lisière de la forêt et les rails du train Londres-Edimbourg. Dans les paysages tour à tour désolés et enchanteurs du Yorkshire, terre gothique par excellence des soeurs Brontë et des poèmes de Ted Hughes, ils vivent en marge des lois en chassant pour se nourrir et en recevant les leçons d'une voisine pour toute éducation. Menacé d'expulsion par Mr Price, un gros propriétaire terrien de la région qui essaye de le faire chanter pour qu'il passe à son service, John organise une résistance populaire. Il fédère peu à peu autour de lui les travailleurs journaliers et peu qualifiés qui sont au service de Price et de ses pairs. L'assassinat du fils de Mr Price déclenche alors un crescendo de violence ; les soupçons se portent immédiatement sur John qui en subit les conséquences sous les yeux de ses propres enfants...
01/2020
Littérature française
Ni poète ni animal
Carmen apprend la mort soudaine du Grand Poète, sa seule attache à la Roumanie, au moment où elle traverse un rond-point occupé par un peuple prêt à tout renverser. Alors, elle a comme un éblouissement : les souvenirs d'une autre révolution, conduite par ce poète autrefois dissident, lui reviennent, intacts. 1989. Elle avait dix ans et écrivait des poèmes à sa " camarade maîtresse " pendant que sa mère, cachée dans la salle de bains, enregistrait des K7 audio à destination d'une amie passée à l'Ouest et que son père échangeait les savons de son usine contre des petits pains. A l'époque, tout cela lui paraissait aussi banal que la folie de sa grand-mère, surveillée depuis toujours par les autorités, ou que les ours des Carpates dont on disait qu'ils mangeaient les enfants. De quel genre de vague à l'âme naît une révolution ? Est-ce une impulsion animale ou poétique ? En conteuse aussi insolite qu'inspirée, Irina Teodorescu puise dans les souvenirs vifs de son enfance pour mettre en scène trois générations de femmes - et quelques animaux à leur suite - que rien ne préparait à voir la grande Histoire tout bousculer.
08/2019
Psychologie, psychanalyse
Libérez la femme puissante. L'Amour Immaculé de Notre Mère pour l'âme sauvage
"La Grande Femme", la "nuestra Senora", "Notre Dame", le "Coeur Immaculé", la Mère comparissante, ils sont nombreux les noms donnés de par le monde à la Vierge Marie. Pour Clarissa Pinkola-Estés, c'est Notre Dame de la Guadalupe, la Vierge apparue aux XVIe siècle au petit Juan Diego, l'enfant aztèque qui en reçoit l'emprinte dans sa modeste cape de berger, devenue une figure emblématique du Mexique. Mais derrière l'immense ferveur populaire nous apparaît l'autre visage de "le Mère" toute-puissante, la Grande Mère que nous, les humains, cherchons "depuis que nous somlmes sortis de la brume", et qui, à travers les siècles, nous relie aux déesses-mères fondatrices. A l'image du Coeur Immaculé qui ne connaît ni faiblesse ni passivité devant l'injustice, l'auteur appelle à libérer en chacun de nous la "femme puissante", la guerrière protectrice de la vie qui inspire nos plus hautes actions de compassion. Entrelacs d'anecdotes, d'histoires émouvantes et de poèmes, ce texte plein d'amour et ancré dans une foi profonde n'en révèle pas moins une connaissance aiguë de la nature humaine.
11/2012
Théâtre
L'Age d'or. Une aventure artistique, mais pas que...
A Saint-Etienne, tout au long de deux saisons (2013-2014 et 2014-2015), quatorze personnes âgées de onze à quatre-vingt-dix ans ont joué le jeu de la découverte réciproque. Quatorze personnes de tous horizons, en l'occurrence des habitants du quartier Chavanelle, des adhérents de l'Espace Boris-Vian, des pensionnaires d'une maison de retraite - la résidence Chavanelle -, un professeur et plusieurs de ses élèves scolarisés au collège Gambetta. Ces quatorze personnes ont d'abord écrit des poèmes, des cartes postales, des contes à la fois surréalistes et fantastiques. Elles ont répété avec acharnement une petite chorégraphie, pratiqué ensemble des exercices de relaxation, chahuté pendant le déjeuner... Elles ont aussi beaucoup parlé, beaucoup échangé, sur ce fameux "âge d'or", ce premier des cinq âges qui, dans la tradition gréco-romaine, est censé nous conduire au présent. A l'arrivée, dirigées par les metteurs en scène de la compagnie The Party, elles ont ensemble créé, le vendredi 5 juin 2015, à la Comédie de Saint-Etienne, un spectacle. Bref, dans la ville de Jean Dasté, un projet "hors norme", et une véritable aventure artistique. Mais pas que...
10/2015
Poches Littérature internation
Contes d'Ise
Aucune anthologie de la littérature japonaise ne peut négliger ce livre à la fois si primitif, si raffiné, si malaisé à classer selon notre notion de genre. Contes, si l'on veut, et c'est bien l'un des sens du mot japonais monogatari (Ise monogatari) ; mais si brefs et si peu marqués d'intrigue que les poèmes (les tanka) qui les ornent en deviennent comme l'essence et l'essentiel. Impossible de comprendre la littérature japonaise, et la plus moderne (disons, celle des short-short japanglaisants), si l'on ne connaît pas ces contes poétiques d'auteur inconnu et qui datent du Xe siècle. Peu nous importe que l'on attribue à Narihira une part de ces histoires. Ce qui nous importe en revanche, c'est la qualité d'une traduction due au général Renondeau, mais revue après la mort de celui-ci par Bernard Frank à qui nous devons, également admirables, les Chansons de Narayama et les Histoires qui sont maintenant du passé. Grâce à eux, vous goûterez une préciosité en effet à certains égards primitive, un sentiment de l'amour singulièrement libre et pudique.
05/2010
Littérature française
Baudelaire et Apollonie. Le rendez-vous charnel
Baudelaire et Apollonie est un roman né de la passion de Céline Debayle pour l'art. Au départ, une statue du musée d'Orsay, Femme piquée par un serpent, d'Auguste Clésinger, datant de 1847. C'est Apollonie Sabatier, qui pose pour cette pâmoison voluptueuse. Qui est-elle ? Apollonie Sabatier dite la Présidente, anime un salon artistique et littéraire. Muse de Baudelaire, elle lui inspira dix poèmes des Fleurs du Mal. Si Baudelaire fut pendant cinq ans son amoureux idolâtre, il ne fut son amant qu'une seule fois. De cet unique rendez-vous charnel, nous savons peu de choses. Mais, à partir de quelques lettres échangées entre les amants, Céline Debayle nous le raconte avec brio et érudition. Dans un style brillant et élégant, elle force la porte de l'intime sans jamais tomber dans le voyeurisme. Le contexte, lui, est largement documenté. On y retrouve Paris sous le Second Empire, on y croise les grands noms de la littérature et des Beaux-Arts. Roman du désir et de la déprise amoureux, c'est aussi le portrait d'une femme libre, longtemps considérée comme une courtisane, mais très en avance sur son temps.
05/2019
