Tout un poème
Extraits
Vie chrétienne
Anthologie de la poésie religieuse de langue française
Anthologie religieuse contenant plus de 1000 poèmes I - Les poètes chantent la maison de Dieu II - Les poètes chantent "Le Seigneur est mon berger" III - Les poètes chantent la vanité du monde IV - Mission du poète V - Les poètes chantent Dieu VI - Prières des poètes VII - Détresse et espoir des poètes VIII - Les poètes chantent l'Evangile IX - Les poètes chantent la messe X - Les poètes chantent Marie XI - Les poètes chantent la mort XII - Les poètes chantent l'Au-delà
05/2024
Critique littéraire
Les choeurs de jeunes filles en Grèce ancienne. Morphologie, fonctions religieuses et sociales (Les parthénées d’Alcman)
A travers les mots d'un poète masculin, au service de la martiale cité de Sparte, des jeunes filles chantent en choeur le désir homoérotique que leur inspire leur chorège tout en rendant hommage à une déesse proche d'Hélène. Pas si étonnant, lorsque l'on sait que les formes de sexualité en Grèce ancienne dépassent l'opposition moderne entre hétéro et homosexualité. Le genre comme rapport social et religieux à la sexualité, la culture musicale et poétique, les pratiques rituelles dans leur confrontation avec les récits héroïques fondateurs de la cité, les institutions, les statuts sociaux et politiques réservés aux femmes, sont autant de pistes explorés par cet ouvrage. A l'exemple des poèmes dit "parthénées" du poète spartiate Alcman, cet essai s'interroge à la fois sur les différents cultes dont la performance chorale féminine représente l'un des moments rituels essentiel et sur les qualités et fonctions des divinités auxquelles sont destinées ces célébrations de l'adolescence : Artémis, Apollon, Héra, Aphrodite et, à Sparte, Hélène. En combinaison avec une perspective d'histoire des religions en régime polythéiste, l'approche offerte par l'anthropologie culturelle et sociale permet d'étudier la fonction sociale de ces rituels musicaux ainsi que des relations sexuelles impliquées. La comparaison anthropologique avec les processus rituels de l'initiation tribale permet de saisir le sens esthétique et politique d'une éducation chorale et rituelle des jeunes filles en Grèce ancienne, par le chant de la beauté féminine.
11/2019
Mer
De l'urgent, du presque rien et du rien du tout
Tour à tour poète, critique, humoriste, moraliste, il passe au crible notre époque et ses moeurs, son enfance, ses désirs et ses rêves, en essayiste et en conteur. Ses propos inédits sur un monde disparu forment ensemble un portrait et dessinent la philosophie d'un aventurier, libre dans tous les sens du terme.
11/2019
Critique
Études germaniques - N°3/2022. Hans Faverey
Présentation, par Roberto DAGNINO ARTICLES Erik LINDNER : L'histoire cachée de Hans Faverey Erik SPINOY : "Celui qui dit la vérité / est lui-même Crétois" . Hans Faverey et la vérité Véronique DIEU : Poésie et nature morte. Héritage et questionnement dans l'oeuvre de Hans Faverey Gillis DORLEIJN : "Tout mais rien de plus" . Lectures musicales de quelques poèmes de Hans Faverey Ralf GRÜTTEMEIER : Unterwegs in der Sprachkapsel. Die ersten beiden Gedichtbände Hans Favereys im Kontext der Kritischen Theorie Marita MATHIJSEN : Hans Faverey : le poète de la suppression Piet GERBRANDY : Aucune métaphore ? La poésie de Hans Faverey comme allégorie ontologique Yra VAN DIJK : "Reviens te mettre sur mes chaussures" . Le relationnel dans la poésie de Hans Faverey VARIA Lucien CALVIE : Georg Weerth (1822-1856), romancier heinéen, pour le 200e anniversaire de sa naissance In memoriam Gonthier-Louis Fink (1928-2022) In memoriam Gilbert Krebs (1932-2021) BIBLIOGRAPHIE CRITIQUE
11/2022
Poésie
Épreuves, exorcismes. 1940-1944
"Il serait bien extraordinaire que des milliers d'événements qui surviennent chaque année résultât une harmonie parfaite. Il y en a toujours qui ne passent pas, et qu'on garde en soi, blessants. Une des choses à faire : l'exorcisme. Toute situation est dépendance et centaines de dépendances. Il serait inouï qu'il en résultât une satisfaction sans ombre ou qu'un homme pût, si actif fût-il, les combattre toutes efficacement, dans la réalité. Une des choses à faire : l'exorcisme. L'exorcisme, réaction en force, en attaque de bélier, est le véritable poème du prisonnier. Dans le lieu même de la souffrance et de l'idée fixe, on introduit une exaltation telle, une si magnifique violence, unies au martèlement des mots, que le mal progressivement dissous est remplacé par une boule aérienne et démoniaque - état merveilleux ! [... ]Pour qui l'a compris, les poèmes du début de ce livre ne sont point précisément faits en haine de ceci, ou de cela, mais pour se délivrer d'emprises. La plupart des textes qui suivent sont en quelque sorte des exorcismes par ruse. Leur raison d'être : tenir en échec les puissances environnantes du monde hostile". Henri Michaux.
01/1989
Critique littéraire
Dans la Nef des Fous (Sirventès et autres chansons). Edition bilingue français-occitan
"Né en 1180 au Puy-en-Velay et mort en 1278 à Montpellier, Peire Cardenal est l'un des tout premiers poètes satiriques. Au XIIIe siècle, celui de l'Inquisition, ce troubadour occitan composa de virulents sirventès (ou poèmes satiriques) contre les Francs et le clergé qui ruinèrent la terre d'oc. On se demande par quelle main des grâces, ses sirventès connus de tous, purent échapper au fichage des sinistres "clercs", au cléricalisme inquisiteur, aux pillages des "Français" envahisseurs, au bûcher de tous ces brûleurs de livres et d'hommes. L'oeuvre de Peire Cardenal appartient à la grande tradition contestataire de la poésie universelle, de Juvénal à André Chénier ou d'Ossip Mandelstam à Federico García Lorca." Yves Leclair. Après le succès rencontré par sa traduction des Chansons pour un amour lointain de Jaufre Rudel, Yves Leclair rassemble ici un surprenant florilège cueilli dans l'oeuvre poétique de Peire Cardenal. On ne trouvera pas ici les conventionnelles chansons d'amour, mais des satires de notre Nef des fous : car, pour ce troubadour, précise encore le traducteur dans sa préface, il ne s'agit plus de "bien dire, bien chanter", "colorer", "feindre", "louer" "dorer [s]on chant", mais de "l'ourdir" et le "tisser" de "mal dire". Dans la "transposition" rythmée des ces chansons satiriques et le constant respect du sens médiéval, Yves Leclair prête sa voix de poète contemporain au troubadour le plus anticonformiste qu'il nous rend très proche.
11/2020
Poésie
La Vie l'Amour la Mort le Vide et le Vent. Et autres textes
Roger Gilbert-Lecomte (1907-1943) : poète foudroyant, poète foudroyé de l'insurrection de l'être. A seize ans, il écrit Tétanos mystique. A trente-six, il meurt d'une crise de tétanos dans un hôpital parisien. Celui qui s'était promis, "écrivant peu, de n'écrire que l'essentiel", celui qui joua le Grand Jeu jusqu'au bout, semble avoir fait sa vie durant le choix du noir absolu. Obsédé par le "retour rythmique au pays d'avant-naître", Gilbert-Lecomte porta peut-être au plus haut l'instinct de destruction, comme condition même de toute création. Tête magnétique du Simplisme, qu'il crée au lycée de Reims en 1924 avec ses trois "phrères" (Daumal, Vailland et Meyrat), cofondateur en 1928 de la revue du Grand Jeu, il ne publiera, de son vivant, que deux recueils de poèmes : La vie l'amour la mort le vide et le vent (1933) et Le miroir noir (1937). Lors de la parution du premier, Antonin Artaud saluera "ce ton organique, cette atmosphère déchirée d'organes, cet air foetal, humide, ardent, qui prend sa source à la source de toute vie." La dissolution du Grand jeu en 1932 accélère encore une trajectoire vouée à la chute libre, à l'exploration de la "Mort-dans-la-Vie", c'est-à-dire la mort comme moteur même de la vie. D'éblouissement en épuisement, de secousse en trouée, d'opium en héroïne, celui qui voulut en son adolescence "changer l'état d'homme à la surface du monde" se voit alors "tombé en bas du monde". Aux confins du sens et du non-sens, de l'urgence folle et de la lancinante blessure d'être, son destin de météorite calcinée marque jusqu'à l'excès sa volonté "d'être éternel par refus de vouloir durer".
02/2015
Poésie
Le lac blanc
La poésie est un état d'âme, les mots en sont la matière première. Leurs couleurs, leurs sonorités, leurs musicalités créent ce moment d'osmose quand le poète quitte la terre. Seul dans son univers, il déchaîne les passions, la nature est son jardin d'Eden, il gravit les montagnes et cueille les étoiles. Son recueil est parsemé des souvenirs de son enfance, des Ardennes, de ceux qui sont ses racines. Le ciel bleu, le soleil étincelant, les roses sont les décors de ses poèmes. La beauté de la vie et le verbe aimer en sont l'espoir.
06/2021
Droit
M. Fétis mis à la portée de tout le monde. Campagne de M. Fétis contre un homme qu'il ne connaît pas
M. Fétis mis à la portée de tout le monde. Campagne de M. Fétis contre un homme qu'il ne connaît pas / par F. -C. Busset... Date de l'édition originale : 1838 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Développement personnel - Orie
Comment parler à tout le monde. Devenir un as de la communication pour réussir dans la vie et se faire des amis
Connaissez-vous ces personnes à qui tout semble réussir ? Celles qui s'expriment avec assurance en toutes circonstances ? Celles-là mêmes qui ont les meilleurs jobs et les amis les plus intéressants ? Ces individus ne sont ni plus intelligents, ni plus beaux que vous. Mais alors, quelle est la clé de leur succès ? Leur secret, c'est qu'ils maîtrisent l'art de communiquer avec les autres ! Dans ce livre, découvrez 92 techniques pour engager la conversation et vous faire des amis : Comment intriguer ? Donner l'envie de vous aborder ? Comment renforcer votre communication grâce à votre corps ? Comment obtenir ce que vous voulez quel que soit votre interlocuteur ? Comment paraître sûr de vous, crédible et charismatique dans toutes les situations ? Le livre indispensable pour se faire des amis, être heureux au travail et en amour !
10/2015
Poésie
Trans-mut-Alarmes
Christophe Vixouze, "Plasticien Poète" , opère dans les mouvements de la langue en service décommandé ! TränsmutAlärm évoque et équivoque le langage comme système dissident. délate ur ? A l' ??? ? Lindem nité de flexi on / Ne scie hällâp nïâv est-ce à l'obus / c'est drôle les quintes ailées, écrit l'auteur. Ses distorsions sonnent et épousent des états critiques à l'heure où la poésie n'est traquée par aucun oeil. F. Transe X-Trait du Villon François Transmuté sous V se dit à voca lips. La métaphysique de François Villon serait-elle en mal d'archives ? En tous les cas l'auteur avance à l'air libre ! En diverses typographies, les mots de Christophe Vixouze expulsent nos respirations vers le hors-champ. Dans tous les sens du derme, nous optons pour le Mégaphone NeS'enRie personne deNostreMal. Chez cet auteur, tout matériel génère une fiction de sa fonction comme l'écrit le poète sonore Patrice Cazelles. Dans PriHier Il est Urgent de Faire Droit ? D'en réclamer signification ! Et faire se réunir le ciel et l'idée de ciel Christophe Vixouze nous Appelle à... imploser. A travers ce recueil, le pataphysicien nous lègue ses indices pensables libérés par un ordinateur quantique qui chante à voix haute. Public ou lecteur, boivez tout, car ceci est le verre tapuscrifié d'où l'on trempe le mot à toute faim utile !
01/2021
Littérature française
L'homme qui saigne
Dans "L'homme qui saigne", Emmanuel Sala, poète et hémophile, nous raconte son cheminement hors du commun à la découverte de la dimension symbolique du sang. L'auteur aborde, par un savant mélange d'intuition, d'expérience et d'étude, les questions de la vie et de la mort et relate en des termes bouleversants comment il découvre, dans "l'observation amoureuse" de son sang, l'infini présent au coeur de nos vies. Ce livre tient tout à la fois de l'autobiographie, de l'essai philosophique et du poème, trois dimensions qui sont, pour l'auteur, indissociables dans sa démarche. Un récit initiatique universel qui a la force des histoires vécues. "Mon sang ne m'appartient pas. C'est l'espace infini qui coule dans mes veines, le noir ciel étoilé qui circule en moi. La vie m'est donnée, pour un temps. C'est un don immense mais ce n'est pas de la générosité, ce n'est pas un don humain. Ce corps inerte que j'étais a été traversé par le courant sans fin du cosmos, par le flux des espaces froids et silencieux. Le sang est un liquide mais c'est parce qu'il a pris forme humaine. En réalité, il est le lent passage de l'éternité."
06/2018
Critique Poésie
De l'expérience poétique
Depuis le jour où, adolescent, il a été saisi par un sonnet de Baudelaire, John E. Jackson n'a cessé de s'interroger sur ce qu'est la poésie dans l'espoir d'en dégager les qualités distinctives chez des écrivains que tout oppose a priori. Qu'y a-t-il en effet de commun, notre émotion de lecteur mise à part, entre les chansons du troubadour Jaufré Rudel et le minimalisme inquiet d'un Samuel Beckett ? entre François Villon, celui de la "ballade pour prier Nostre-Dame" , et un Paul Celan qui, écrivant après Auschwitz, profère une sorte de louange à Personne ? et même entre Sapho et Labé, Ronsard et Rückert, Racine et Goethe, Hölderlin et Dante, Eliot, Apollinaire, Shakespeare, Bonnefoy ou Mallarmé ? Aussi familier que Jackson soit de cette constellation de poètes, l'énigme foncière de la poésie lui résiste ; elle mérite néanmoins qu'il y ait consacré le gros de ses efforts d'interprète, ne serait-ce que pour reconnaître l'énormité de la dette affective contractée auprès de ces oeuvres qui l'ont accompagné toute sa vie. Dans les différents chapitres de ce nouvel essai, Jackson appréhende plusieurs facettes du mystère. Dans le premier, intitulé "Musiques du sens" , il fait l'hypothèse que la musique des mots prend le relais de notre désir de compréhension frustré "en instituant des modes de signification qui révèlent des dimensions allusives ou imageantes du langage que la parole ordinaire a tendance à recouvrir ou à masquer" . Dans un deuxième chapitre, convaincu qu'un poète est avant tout une voix, il s'efforce de la définir : "elle n'est pas, ou pas seulement, une façon de parler, elle est l'accent particulier qu'une dimension presque insaisissable donne à cette façon, une modulation qui fait frémir les mots mais sans se laisser réduire à eux" . Il constate ensuite que la poésie, aussi bien médiévale que moderne, a toujours eu besoin des dieux, et se penche sur les raisons de ce nécessaire souci de la transcendance avant d'aborder la question difficile de la réalité que le poème est en mesure de cerner. Bien loin d'être un pur miroir de la psyché de son auteur, la poésie se nourrit pour lui "d'une ambition ontologique qu'il convient d'analyser même si c'est pour reconnaître en elle le caractère inachevable d'une dialectique de l'objectif et du subjectif" . Cet essai vaut par aussi pour l'émouvante profession de foi critique à laquelle Jackson se livre in fine ; cet art de la lecture qu'il défend exige précision et respect de la parole du poète : "Ce qu'il importe de se rappeler quand on cherche à interpréter de la poésie, c'est que celle-ci, quand elle est authentique, n'est jamais que la recherche d'une réalité ou d'une vérité dont son auteur dispose d'autant moins qu'il n'a, précisément, que son poème pour la chercher lui-même. ''La réalité, écrivait Paul Celan, n'est pas. La réalité demande à être cherchée et conquise. '' L'acte de l'interprétation ne peut être, au mieux, qu'une tentative seconde".
03/2023
Poésie
Aucune fleur n'est le fruit du hasard
Ce recueil nous met sur les pas de la main du poète, à travers des pérégrinations narratives passionnantes dans ses souvenirs et ses rêves. Ce sont en fait l'art et l'amour de raconter qui y sont revisités et chantés avec un hommage rendu à la mémoire. La plume alaire du trouvère nous fait escalader avec bonheur le beau sommet de l'enfance, le bariolé sommet de la fleur, le blanc sommet du mont, le haut sommet de la page, le bleu sommet du ciel, mais aussi le noir sommet du sérail tripot — il y a des sommets, lesquels pour y arriver, il fallait plutôt descendre... Le poète n'hésite pas à recourir non sans dépit à une dérision des plus noires et des plus corrosives, sans demi-mots et sans demi-silences. Il n'en demeure pas moins que ces poèmes sont beaux à confondre entre la plume et la fleur.
04/2019
Poésie
L'homme sauvé. Comment les vagues soignent les âmes
A partir d'une expérience personnelle désagréable, ou si l'on veut dévastatrice, l'auteur se ressource dans le spectacle des vagues, dans la nage et la pratique du surf. Cette contemplation de l'infini en action, cette confrontation à une violence extrême mais sans affect, lui permettent de se recentrer sur l'essentiel : l'appétit pour la beauté et le goût du combat. Le texte est un poème épique écrit avec des mots simples sur des structures grammaticales souvent classiques. Rien d'ésotérique ni de compliqué. Le poème se veut efficace : il circule autour de chefs d'oeuvre de la peinture, classique ou contemporaine, s'inscrit en filigrane ou en complémentarité de photographies de surf ou d'océan. Texte et images sont inextricablement liés, comme la vision et le son dans la vie quotidienne. L'ensemble est un petit beau livre, un livre-poème comme le dit l'auteur. Un bel objet atypique dit l'éditeur, et à un prix super attractif.
07/2019
Critique littéraire
Poètes de l'amour
Les poétiques de l'amour étudiées dans ce recueil semblent traversées, d'une époque à l'autre et d'un poème à l'autre, par la question de la trace, de l'empreinte, de l'esquisse. Dessin presque évanoui de ce qui fut peut-être un amour avant d'être de la poésie. Ou tout autant, invention de ce qui aurait pu être un amour, de celle (celui) qu'on eût aimé(e). Pourtant ces poètes qui, tous, rencontrent, sinon la mort, du moins sa menace, son double, la trahison, l'éloignement, ne se veulent pas seulement poètes de la déploration. Il semble qu'ils soient, de ce fait même, inventeurs d'une histoire à travers un ordre précaire. La quête amoureuse est donc aussi celle d'une forme nouvelle, d'une poésie en rupture avec celle qui avait cours, d'un modèle qu'il faut parfois renouveler, quitte, parfois, à prétendre imiter... l'Orient par exemple. Car l'invention, chez ces poètes, comme le montrent savamment les contributeurs de ce recueil, ne va jamais sans la trace de ce qui s'écrivit avant, dans ces textes qui sont autant de réécritures d'autres textes. La blessure, si elle existe, se dit aussi en cherchant sa voix à travers d'autres voix. Ainsi, construire l'être aimé dans la juxtaposition de figures et de pièces éparses n'est pas cesser d'être un " poète de l'amour ", c'est bien chercher à saisir la silhouette du vers idéal.
11/2004
Poésie
Le flot de la poésie continuera de couler
Je suis entré dans la poésie Tang presque à l'improviste, mais non par hasard, en lisant un poème de Li Bai, qui met face à face un homme et une montagne. Le poète décrit un lieu d'immobilité et de majesté devant lequel l'être humain, dans sa faiblesse et son impermanence, ne peut que s'asseoir et regarder. Li Bai m'apportait autre chose, à quoi je n'étais pas préparé par mon éducation et par mon langage : une plénitude, une paix intérieure. Cette paix n'était pas difficile à atteindre. Il suffisait de s'asseoir et de regarder. La poésie Tang est sans doute le moyen de garder ce contact avec le monde réel, elle nous invite au voyage hors de nous-même, nous fait partager les règnes, les durées, les rêves. J. M. G. Le Clézio
10/2022
Poésie
Un peigne pour Rembrandt et autres fables pour l'oeil
Cet ensemble de courts poèmes en prose revient, avec plus de naturel et plus de liberté encore que dans les vers des précédents recueils, sur un des thèmes de prédilection de l'auteur : la peinture. Le poète s'y attache à redéfinir avec des images neuves et parlantes tous les éléments qui la constituent : la couleur, l'espace, le temps. . . Chemin faisant, il remonte les siècles et les peintres, du Tintoret à Soulages, en passant par Rembrandt et quelques autres, et en renouvelle l'approche avec une qualité d'écriture et de sensibilité qui procure à ces textes rêveurs et fluides une belle densité poétique. Ces huit fables pour l'oeil suffisent, semble-t-il, à rafraîchir la pupille du lecteur et à donner à la peinture (et incidemment à la statuaire) un "champ" élargi, capable de réunir peindre et peigner dans le même geste.
05/2022
Littérature française
Esquisses Tome 3 : La Jarne
Après " La Femme Napolitaine" 1825-1852 dans lequel l'auteure, sur la base d'un album de croquis des années 1846 à 1879 signés Louis Croc (fils de Pierre Croc fondateur de la manufacture de tapis d'Aubusson Croc en 1825) et d'un poème en page de garde de Jules Margeridon, poète journaliste et écrivain, part sur la trace des deux amis. "Le Chêne Foudroyé" 1852-1876 le deuxième volet de cette série ESQUISSES, à l'image du chêne, symbole universel de l'arbre généalogique, suivez les aventures de nos deux héros et leur famille au fil des croquis de l'album. Mais qui est donc cette " Jarne"? Femme ou rivière ? Quels sombres secrets vont nous être révélés dans ce troisième volet de la série ESQUISSES : "La Jarne" 1876-1898 ? Louis Croc lui-même nous raconte
05/2019
Critique Poésie
Le Fou d’Elsa de Louis Aragon. Le sujet médiéval réinventé
Avec Le Fou d'Elsa, Louis Aragon confirme que le Moyen Age est pour lui une source de fascination et d'inspiration. La Grenade médiévale de Boabdil, Colomb ou le Medjnoûn sont des espaces rêvés, théâtre de rencontre entre l'Orient et l'Occident. Si la référence à la période et les réflexions qu'elle porte ne sont pas nouvelles, elles trouvent une place signifiante dans le poème, produisant un "effet" médiéval. En 1963, comme en 1942, le chant d'amour traditionnel, transcendant les genres littéraires et envisagé comme une solution, continue de répondre aux préoccupations contemporaines du poète. Les expériences amoureuses et poétiques se disent encore et toujours dans la mélancolie du conflit. La rumination lyrique et sa perpétuelle interrogation s'inscrivent dans une tapisserie médiévale et remettent le sujet au centre d'un dispositif de réinvention.
04/2023
Poésie
Trésor de la poésie populaire française
La poésie populaire ne se définit pas par l'anonymat de ses auteurs. Il y a des œuvres anonymes qui ne sont pas du tout populaires, et des œuvres signées qui le sont profondément, par exemple entre mille autres Le Temps des cerises de Jean-Baptiste Clément, ou Auprès de ma blonde d'Henry Murger. Le seul critère de la valeur d'une chanson ou d'un texte est dans le domaine de la popularité ; autrement dit s'intéresser à la poésie populaire c'est étudier l'incessant va-et-vient de la tradition écrite. Car ce qui s'accomplit dans la poésie populaire de bouche à bouche, de ville à campagne, s'accomplit dans l'esprit même du créateur solitaire, de bouche à oreille, de rire à malentendu, de mémoire à oubli. Le poème suit dans le peuple le même petit bonhomme de chemin que suit le manuscrit du poète enfermé seul dans son cabinet. Que l'homme travaille dans la retraite, ou que les hommes se mettent à " plusieurs ", les lois du génie sont les mêmes. Fabre d'Eglantine préside à tous les jeux d'enfants depuis plus de deux siècles avec Il pleut bergère, et Rouget de l'Isle à toutes les révolutions avec La Marseillaise.
Ainsi, comme nous dit si joliment Claude Roy dans cette anthologie : Aimer la poésie populaire, ce n'est pas retomber en enfance, c'est remonter en humanité.
06/1998
Poésie
Journal 1952-1962
En 1952, Allen Ginsberg a 26 ans. Il n'a encore rien publié. Il erre, fait des rencontres, s'interroge et commence à écrire. Howl et Kaddish sont en gestation. L'importance de cet ouvrage tient justement au fait qu'il présente les "sources" de l'écriture de ce grand poète de la Beat Generation : des notes, des croquis, des brouillons, des ébauches de poèmes publiés plus tard, des carnets des voyages qu'il a effectués au Mexique, dans le bassin méditerranéen, en Afrique de l'Est ainsi qu'à travers les Etats-Unis.
11/2012
Pléiades
Oeuvres complètes. Tome 1, Oeuvres poétiques
Mézalor, mézalor, késkon nobtyin ?
On obtient cent mille milliards de poèmes (mais pas les vies pour les lire), et les autres, qu'on connaissait déjà et qu'on va pouvoir relire avec ce qui nous reste de vie, et aussi trois cents poèmes inédits - que, forcément, on ignorait - et puis des chansons, et aussi des souvenirs, avec - pour couronner le tout - quelques étonnants textes surréalistes. On le peut dire autrement : ce volume procure l'ensemble de la poésie publiée par Raymond Queneau, à quoi on a ajouté tous les poèmes épars publiés en revues et ceux que - les jugeant, pour diverses raisons, impropres à la publication - il avait conservés dans ses cartons. À cet ensemble, on a adjoint quelques textes - difficilement classables - qui, à un titre ou à un autre, relèvent de la fonction poétique. Ajoutons qu'on trouvera dans l'appareil critique de nombreux extraits du Journal, en grande partie inédit, de Raymond Queneau.
10/1989
Poésie
La métropole enfumée. Edition bilingue français-grec
La fumée qui parcourt les poèmes de ce recueil évoque l'élévation, aussi bien que les activités prosaïques des hommes. La fumée est noire, comme la lune, ou grise, comme le brouillard qui trouble la contemplation. Même le zénith voit s'élever "la brume de midi" et la lumière n'est évoquée qu'en association avec l'obscurité : lampe-tempête dans la nuit ou encore ce soleil, appelé de manière presque performative, en clôture d'un poème dominé par une lune noire. En écho à cette vision en nuances de gris, la matière est perçue dans différents états, en noir et blanc, qui dépeignent une nature mise à distance ou figée par le regard. La suie sur les cordes de la ville, les cendres, la neige et la glace d'un lac gelé, la mer indirectement mentionnée à travers la blancheur des salants, l'eau des marais et des moulins ou, enfin, les morceaux du soleil expriment une mélancolie existentielle. Leli Bey nous propose un voyage dans une "métropole enfumée", mêlant présent et passé et s'ouvrant sur des interstices d'avenir où l'espoir dissiperait toute fumée.
03/2019
Autres philosophes
Mars ou La guerre jugée. suivi de De quelques-unes des causes réelles de la guerre entre nations civilisées. 1921, 1916
Publié au sortir de la Première Guerre mondiale où Alain s'était engagé volontairement comme simple soldat, "Mars ou La guerre jugée" est une suite de 93 brefs essais - plus vingt autres rajoutés en 1936 - ayant l'allure et la beauté d'autant de poèmes en prose. Alain y dessine le visage ambigu de Mars, dieu de la guerre, avec la rigueur de l'homme de science, la pénétration du philosophe et le bonheur d'expression du poète. Il y démonte tout le mécanisme de la guerre dans ses causes profondes, ses contradictions et ses mensonges, évitant cependant les trop évidents aspects immédiats de la tragédie : la souffrance, la mort et la destruction. Là où l'on ne voit souvent que l'apparence de la guerre, Alain continue lui de voir l'homme, "sentencieux toujours, observateur étonnant, sachant tout du ciel et de la terre, et embarqué pour les dix ans du siège de Troie" . Révolté, il s'attaque en particulier au traitement inhumain que la hiérarchie militaire inflige à l'homme de troupe, qui est pour lui sans doute l'un des côtés les plus hideux du visage de Mars, ce "dieu vaniteux, triste et méchant" .
11/2023
Lecture 6-9 ans
Cherchez la petite bête
Pour connaître le monde naturel, nous devons nous informer et chercher à comprendre. Mais pour vraiment tout savoir sur la nature, il nous faut aussi ressentir et nous laisser émouvoir par sa poésie... Voici un livre pour tout savoir sur 40 petites bêtes que l'on rencontre sur notre chemin. Qui sont-elles ? Comment vivent-elles ? Et quel est leur poème ?
06/2018
Poésie
Je voudrais tant que tu te souviennes. Poèmes mis en chansons de Rutebeuf à Boris Vian
La chanson escorte nos saisons, nos pensées et nos pas. En sourdine, mezza voce ou à tue-tête, et pas qu'aux heures perdues, oui la chason entête. Du berceau à la tombe, elle est l'unique voix dont on ne se départ pas. La seule qui ne faiblisse pas. Qu'on la fredonne, la sifflote, la chantonne, l'époumone, la trahisse ou la taise, toujours on y revient : on la bisse, on la terce, jamais on ne l'oublie.
04/2013
Poésie
Trente poèmes en partage. Où sont évoqués la Nature, l’Amour, la Guerre et la Vie
"Trente poèmes en partage " et ce partage, c'est avec vous. Dans ce recueil, il me plaît d'imaginer que nous allons cheminer côte à côte, lecteur et auteur. Que l'idée que j'ai souhaité retranscrire dans mes poèmes fusionne avec ce que vous allez en saisir et que des émotions nouvelles puissent naître de l'addition des deux. Montaigne disait de la parole ce qu'on pourrait attribuer à un livre de poèmes : "Il appartient pour moitié à celui qui l'écrit et pour moitié à celui qui le lit. " Une oeuvre n'a donc d'existence que si quelqu'un peut la contempler, l'écouter ou la lire ? C'est de cette relation entre création et contemplation que naît la notion de partage que je vous propose d'envisager ici.
06/2020
Poésie
L'an 1 de la Covid-19. Dramatique voire tragique - Et pourtant des petits poèmes anodins
Je suis un petit, petit, tout petit Rhododendron Aux racines enchevêtrées Aux feuilles émerveillées Aux fleurs illuminées Je suis un petit, petit, tout petit Crocodile Aux pattes épatées Aux écailles écartelées Aux crocs concassés Je suis un petit, petit, tout petit Raton Au poil tout hérissé Au museau émoussé Au regard effrayé Rassuré je suis Je ne suis pas rassuré Rassuré je suis Je suis aussi, un hamac, un capuchon, un cornac, un tire-bouchon, un bien beau parc Rassuré je suis Je ne suis pas rassuré Rassuré je suis
03/2022
Poésie
La fête inconnue et autres poèmes ou L'histoire d'une résistance enfantine à Bergen-Belsen
Ce livre, c'est d'abord une histoire. Celle d'enfants courageux, peut-être inconscients, qui ont décidé de "s'échapper". Une histoire si courte que la résumer serait la raconter. Elle s'est passée à Bergen-Belsen en 1945. Ceux qui l'ont vécue s'en souviennent encore. Ils en gardent un si bon souvenir. Ce livre, ce sont aussi des poèmes. Répartis en différents thèmes, ils témoignent d'une évolution personnelle et toute simple vécue avec plaisir par Francine Christophe.
03/2021
