La Déesse marguerites boutons or

Sasha est hantée par des songes, qui lui inspirent des tableaux extraordinaires. Décidée à découvrir l'origine de ses visions, elle comprend que tout commence à Corfou, où elle se sent irrésistiblement attirée. Sur place, elle fait la rencontre de personnes qu'elle a côtoyées à maintes reprises dans ses rêves. Toutes ont été appelées pour la même raison : retrouver l'Etoile de Feu, un astre fabuleux autrefois créé par une déesse... D'île en île, de voyage en voyage, chacun s'engage dans une quête qui le conduira jusqu'en Irlande. Au bout du chemin, ne serait-ce pas l'amour qui les attend ?

Durant leur périple en direction du mont Katsuragi, nos héros font la rencontre de nouvelles divinités et doivent surmonter de nombreuses épreuves... Ils font face à un dieu ayant fait rapetisser des villageois pour retrouver sa gloire perdue, une divinité enfermée dans le néant, et une très jeune déesse attirant les enfants dans la forêt... Leur voyage fait remonter bien des souvenirs, comme le passé de Zen et sa rencontre avec Ozumo. Mais leurs péripéties révèlent également l'objectif de l'ascète... Alors que nos héros se rapprochent de leur destination finale, ils s'arrêtent dans une auberge tenue par une personne très spéciale...

Le poisson d'or : Un conte sur le revers de la colère et de l'envie Un pêcheur et sa femme vivent modestement au bord de la mer. Un jour, le vieux attrape un petit poisson d'or, qui le prie de le rejeter à la mer, promettant d'exaucer ses voeux en échange. Le pêcheur le libère sans rien lui demander. Encore sous le charme de cette rencontre, il raconte le prodige à sa femme. Mais celle-ci se met en colère et lui demande de retourner voir le petit poisson d'or pour obtenir un baquet neuf. Le vieux exécute l'ordre et le petit poisson d'or exauce le voeu. Mais, insatisfaite, la vieille se fâche et réclame toujours plus : une isba, une parure, des serviteurs, un palais, une couronne, un immense royaume... Le vieux est de plus en plus embarrassé et la mer de plus en plus agitée. Jusqu'où l'envie et la colère conduiront-elles la vieille femme ? Macha et l'ours : Un conte sur la victoire de la patience et de la ruse En ramassant des baies, Macha se perd dans la forêt malgré la mise en garde de ses grands-parents. De sapin en sapin, de bouleau en bouleau et de ravin en colline, elle arrive au fond du bois touffu et découvre l'isba d'un gros ours. Il s'ennuie tout seul et voudrait qu'elle reste un peu avec lui. Elle entretiendra alors sa maison. Macha travaille beaucoup et rêve de revenir chez elle. Patiemment, elle imagine une ruse. Un jour, elle propose à l'ours d'apporter un panier avec un gros gâteau à ses grands-parents... L'esprit rusé de Macha aura-t-il raison de la gourmandise du gros ours ?

Agnès DERAIL-IMBERT Eros et Arès : les enfants de la guerre dans Billy Budd, Sailor de Melville Cette étude se propose de lire Billy Budd, Sailor comme une fable juridique qui dramatise, dans un double contexte de guerre et de mutinerie, le conflit entre la violence d'une innocence exceptionnelle (Billy) et celle du mal absolu (Claggart). L'une et l'autre, hors la loi, recèle une menace insurrectionnelle que la souveraineté politique (celle du capitaine Vere), pour se maintenir, doit réprimer. Le jugement de Vere - l'exécution de Budd -, s'exerçant au nom de la violence légale, met en oeuvre une stratégie qui enrôle la puissance cohésive d'Eros au service de la loi mar- tiale, dans une opération qui vise à naturaliser et à sublimer la violence arbitraire de l'état d'exception. Against a backdrop of war and mutiny, Billy Budd, Sailor can be read as a juridical drama staging the conflict between the exceptional violence of utmost innocence (Billy's) and that of absolute evil (Claggart's). Both infringe the law and both are pregnant with a threat of insurrection which political sovereignty (captain Vere's) must eradicate for the sake of its own integrity. Vere's sentence condemning Budd to death in the name of legal violence partakes of a complex strategy whose aim is to summon Eros's cohesive power in order to buttress martial law and to naturalize and sublimate the arbitrary violence of the state of exception. Michael GILLESPIE The Picture of Dorian Gray as a Postmodern Work Despite the wide range of interpretative approaches to The Picture of Dorian Gray that have appeared since its publication, all seem to assume that a particular set of values or beliefs-traditional Judeo-Christian morality, cultural attitudes, nationa- list dispositions, or queer inclinations-is integral to Wilde's narrative. This essay challenges the value of any metaphysical reading by asserting that the world of The Picture of Dorian Gray is delineated in strictly physical terms and so is best as a Post-Modern work. Through close reading, this essay shows key points in the narrative that highlight the absence of all values and that underscore the view that characters behave according to strictly material considerations. In the end the essay concludes that Wilde presents a world as grim and bleak as anything found in the works of Samuel Beckett. Malgré les nombreuses interprétations dont a fait l'objet The Picture of Dorian Gray depuis sa publication, tous les critiques semblent penser qu'un ensemble de valeurs ou de croyances-qu'il s'agisse de la morale judéo-chrétienne, de positions culturelles, de dispositions nationalistes ou de l'homosexualité-fait partie inté- grante du roman de Wilde. Cet essai remet en question la pertinence de toute lec- ture métaphysique en affirmant que le monde de The Picture of Dorian Gray est délimité en termes strictement physiques et que l'on ici affaire plutôt à une oeuvre post-moderne. En se fondant sur une lecture détaillée, cet essai montre que des points-clés dans le récit mettent en évidence l'absence de toute valeur et soulignent l'idée que les personnages se comportent en fonction de considérations purement matérielles. En conclusion, cet article souligne que Wilde donne à voir un monde aussi sombre que celui de Samuel Beckett. Christopher S. NASSAAR Hidden Meanings and the Failure of Art : Wilde's A Woman of No Importance Complexity is the hallmark of Oscar Wilde's mature works. From "Lord Arthur Savile's Crime" through The Picture of Dorian Gray and Salome, there is an incre- dible amount of complexity wherever we look. When we reach A Woman of No Importance, however, the complexity apparently disappears, and the play is usually read as a conventional Victorian melodrama. A deeper look at the play reveals veiled references to Farquhar, Hawthorne, Arbuthnot and Baudelaire. The refe- rences point to a deep hidden meaning in the play. Traced carefully, they reveal Mrs. Arbuthnot as a deeply corrupt woman who is unaware of the dark recesses of evil within herself. Unfortunately, this suppressed undercurrent of meaning is too dee- ply buried and very difficult to detect, which has led people in general to accept the surface meaning as the true one. The play is thus a stylistic failure, although its veiled thematic content is quite profound. La complexité caractérise les oeuvres d'Oscar Wilde, de "Lord Arthur Savile's Crime" jusqu'à The Picture of Dorian Gray et Salome, alors que, dans A Woman of No Importance, celle-ci paraît moins évidente, la pièce étant le plus souvent lue comme un mélodrame victorien conventionnel. Cependant, si on analyse la pièce de plus près, on y décèle des références voilées à Farquhar, Hawthorne, Arbuthnot et Baudelaire. Celles-ci soulignent qu'il y a dans la pièce un sens caché, et une analyse détaillée révèle que Mrs Arbuthnot est en fait une femme corrompue et inconsciente du mal tapi en elle. Malheureusement, parce que celui-ci est profondément enfoui, on s'en est souvent tenu à une lecture superficielle de la pièce. Celle-ci est donc, en un sens, un échec stylistique en dépit de sa profondeur thématique. Nathalie SAUDO-WELBY Narratorial authority in Sarah Grand's Beth Book (1897) The Beth Book, a partly autobiographical narrative, is a feminist Bildungsroman told in the third person. Historical, religious and scientifc discourses combine to give authority to the narrator's vision of Beth, so that the narrator is fnally in a position to award Beth the title of female genius. Yet, very little is said of the con- tent of Beth's "art for man's sake ;" the title and the content of her non-fction book are not described ; and the novel's last words are the name of her "Knight, " a writer who believes in woman's genius to reveal man's own. Avoiding the most direct form of didacticism, Sarah Grand has shifted the emphasis away from Beth's message to women to the narrator's work of authorizing Beth to progress to her position of public speaker. In the process, this narrator is given a historical consciousness and a sex. The Beth Book est un roman d'apprentissage féministe au contenu en partie auto- biographique. Fondant son autorité sur une analyse historique et un discours reli- gieux et scientifque, l'instance narrative fnit par octroyer à Beth le titre de génie féminin. Pourtant, un vide entoure le contenu de "l'art pour l'homme" de Beth ; de son ouvrage, on ne sait ni le titre ni le contenu mais seulement qu'il ne s'agit pas de fction ; les derniers mots du roman sont le nom de son "Chevalier" , un écri- vain qui croit que le génie des femmes consiste à susciter celui des hommes. Tout en évitant les formes de didactisme les plus directes, Sarah Grand a placé au centre de son roman engagé la tâche de la narratrice omnisciente qui va faire progresser Beth en position d'orateur de génie. Au cours de ce processus, la narratrice acquiert une conscience historique et un sexe. Pierre LONGUENESSE Yeats et le mélange des genres : du texte à la scène Dans le projet de "théâtre de l'imagination" formulé par Yeats dès 1890, le Verbe poétique est porteur d'un pouvoir visionnaire, par la performativité de son énoncia- tion concrète portée par le corps de ce que l'on n'appelle pas encore, avec Georges Banu, un "acteur-poète" . Ce projet fait de l'écriture dramatique un objet multi- forme, où le drame n'a de sens que mis en tension par ce qui le "menace" dans sa pureté générique : la narration, le chant, la danse. ll conduit le dramaturge vers des collaborations audacieuses sur les scènes de ses créations, entre musiciens, compo- siteurs, et danseurs. En somme, loin de "menacer" son théâtre, ces figures d'un "hors-champ" artistique sont ce qui en constitue l'expression par excellence, puisque, par le théâtre, est dévolu au verbe le pouvoir extra-ordinaire de faire sur- gir, par sa physicalité propre, aussi bien le souffle du chant que le rythme du corps dansant. In the "Theatre of Imagination" conceived by Yeats in the 1890s, the poetic Verb is given the power to create visions through the concrete physicality of its uttering by the performing body of what Georges Banu will later call an "acteur-poète". This project transforms dramatic writing process into the creation of a multiform object, in which the issue of the drama is brought out by the tension between oppo- site mediums : theatre on the one hand, singing, dance, tale on the other hand... This exploration involves Yeats in original collaborations on stage with composers, musicians, and dancers. In short, these manifestations of an artistic "hors-champ, " far from threatening the drama, become on the contrary the core of its expression, as a new power is, on stage, devoted to the Verb : the extra-ordinary power to arise the pneuma of singing as well as the rhythm of the dancing body. Anne MOUNIC "To tell and be told" : war poetry as the "transmission of sympathy" War poetry raises a paradox : the destructive collective imposition which weighed upon each soldier during the Great War triggered off new individual awareness and led to a questioning of the values that had prevailed until then, and notably idealis- tic philosophy. Discussing the paradox, we shall oppose tragedy and the individual epic, catharsis and empathy, the choice of death and the choice of life. The Great War writings will be placed in their literary and philosophical context, before and after. La poésie de guerre soulève un paradoxe : la contrainte collective de destruction qui pesa sur chaque soldat durant la Grande Guerre suscita une nouvelle conscience singulière, menant à un questionnement des valeurs et, notamment, de la philoso- phie idéaliste. Discutant ce paradoxe, nous opposerons la tragédie à l'épopée indi- viduelle, la catharsis à l'empathie, le choix de la mort à celui de la vie. Les écrits de la Grande Guerre seront placés dans leur contexte littéraire et philosophique, avant et après. Olivier HERCEND Cinema, the mind and the reader in Virginia Woolf's The Mark On the Wall Taking up David Trotter's Cinema and Modernism, this article emphasises the strong links that exist between Virginia Woolf's thoughts on cinema and the new techniques and notions that she develops in "The Mark on the Wall. " Indeed, her depiction of the mind's process fosters the image of a fragmented world, a succes- sion of images that come under no authoritative order or meaning : a mere mon- tage. But cinema also contains the promise of an artistic answer to the fragmentation of the modern condition. Through a renewal of textual co-operation, Woolf opens her reader to the possibilities of what I choose to call an "aesthetics of juxtaposi- tion. " Reprenant les idées exprimées dans Cinema and Modernism, de David Trotter, cet article relie la pensée de Virginia Woolf sur le cinéma aux techniques et aux notions nouvelles qu'elle développe dans "The Mark on the Wall" . De fait, en tentant de décrire le fonctionnement de l'esprit, elle fait naître l'image d'un monde fragmenté, une succession d'images qui ne tombent sous l'autorité d'aucun ordre ni d'aucune signification essentiels : en un mot, un montage. Mais le cinéma est également la source d'une réponse artistique à la fragmentation de la condition moderne. En renouvelant les modalités de la coopération textuelle, Woolf ouvre son lecteur aux possibilités d'une "esthétique de la juxtaposition" . Antonia RIGAUD Les Europeras de John Cage : de l'opéra au cirque Cet article interroge le rapport ambigu qu'entretint John Cage avec le théâtre tout au long de sa carrière. Influencé très tôt par Artaud et Stein, il ne cesse de faire référence au théâtre et conçoit son art comme une réflexion sur la théâtralité et la notion de performance. Ses Europeras, à la fin de sa carrière, permettent de mettre en avant la manière dont il a cherché à la fois à inscrire ses expérimentations artis- tiques dans le champ théâtral tout en faisant sortir le théâtre des codes mêmes de la scène. La place centrale que Cage donne au théâtre, bien qu'il ne produise que de très rares oeuvres théâtrales, témoigne de son désir de penser le théâtre non pas en tant que médium mais en tant que lieu d'expérimentation. This article addresses John Cage's ambiguous relationship with theatre throughout his career. Influenced early by Artaud and Stein, he often referred to theatre and understood his own art project as a reflection on theatricality and performance. The Europeras, written late in his career, testify to his attempt to associate his artistic experimentation with theater while pushing on the limits of theatre. The prominent position Cage gave to the theatre in contrast to the rarity of his theatrical work pieces is emblematic of his ambition to re-think the theatre as a locus of experimentation.

Dans un futur lointain, une autre galaxie ou un autre espace-temps, l'Incal et l'immense pouvoir qu'il confère exacerbent toutes les convoitises. John Difool, minable détective de classe R adepte d'homéoputes et de bon ouisky se retrouve embarqué malgré lui dans cette course à l'Incal. Il aura affaire à des mouettes qui parlent, des extraterrestres idiots, un empire dictatorial ultra violent, des rats de quinze mètres commandés par une déesse nue, une bataille mémorable dans une fourmilière, une secte adepte des trous noirs, et enfin une bataille intersidérale entre le bien et le mal.

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Dans un futur lointain, une autre galaxie ou un autre espace-temps, l'Incal et l'immense pouvoir qu'il confère exacerbent toutes les convoitises. John Difool, minable détective de classe R adepte d'homéoputes et de bon ouisky, se retrouve embarqué malgré lui dans cette course à l'Incal. Il aura affaire à des mouettes qui parlent, des extraterrestres idiots, un empire dictatorial ultra violent, des rats de quinze mètres commandés par une déesse nue, un combat mémorable dans une fourmilière, une secte adepte des trous noirs, et enfin une bataille intersidérale entre le bien et le mal.

Dans un futur lointain, une autre galaxie ou un autre espace-temps, l'Incal et l'immense pouvoir qu'il confère exacerbent toutes les convoitises. John Difool, minable détective de classe R adepte d'homéoputes et de bon ouisky, se retrouve embarqué malgré lui dans cette course à l'Incal. Il aura affaire à des mouettes qui parlent, des extraterrestres idiots, un empire dictatorial ultra violent, des rats de quinze mètres commandés par une déesse nue, un combat mémorable dans une fourmilière, une secte adepte des trous noirs, et enfin une bataille intersidérale entre le bien et le mal.

Dans un futur lointain, une autre galaxie ou un autre espace-temps, l'Incal et l'immense pouvoir qu'il confère exacerbent toutes les convoitises. John Difool, minable détective de classe R adepte d'homéoputes et de bon ouisky, se retrouve embarqué malgré lui dans cette course à l'Incal. Il aura affaire à des mouettes qui parlent, des extraterrestres idiots, un empire dictatorial ultra violent, des rats de quinze mètres commandés par une déesse nue, un combat mémorable dans une fourmilière, une secte adepte des trous noirs, et enfin une bataille intersidérale entre le bien et le mal.

Dans un futur lointain, une autre galaxie ou un autre espace temps, l'Incal et l'immense pouvoir qu'il confère exacerbent toutes les convoitises. John Difool, minable détective de classe R adepte d'homéoputes et de bon ouisky se retrouve embarqué malgré lui dans cette course à l'Incal. Il aura affaire à des mouettes qui parlent, des extraterrestres idiots, un empire dictatorial ultra violent, des rats de 15 mètres commandés par une déesse nue, une bataille mémorable dans une fourmilière, une secte adepte des trous noirs, et enfin une bataille intersidérale entre le bien et le mal.

Dans un futur lointain, une autre galaxie ou un autre espace-temps, l'Incal et l'immense pouvoir qu'il confère exacerbent toutes les convoitises. John Difool, minable détective de classe R adepte d'homéoputes et de bon "ouisky" se retrouve embarqué malgré lui dans cette course à l'Incal. Il aura affaire à des mouettes qui parlent, des extraterrestres idiots, un empire dictatorial ultra violent, des rats de quinze mètres commandés par une déesse nue, une bataille mémorable dans une fourmilière, une secte adepte des trous noirs, et enfin une bataille intersidérale entre le bien et le mal.

Raiponce, Raiponce, lâche tes longs cheveux d'or ! Le célèbre conte des frères Grimm, adapté et merveilleusement illustré par Sarah Gibb pour les enfants d'aujourd'hui.

Madame Princesse, à la belle couronne d'or, cherche à découvrir la vie des autres Monsieur Madame, qui n'ont pas la chance, comme elle, de se faire aider dans toutes ses tâches du quotidien.

Ce conte de la tradition malgache, à travers l'histoire du triste roi de Madagascar qui ne s'intéresse qu'à l'or, aborde le thème de la valeur et de la richesse des traditions.

La petite démone Hagall a lancé une rébellion. Hilde, la Magnarégente des Enfers, pense que l’insurrection est loin d’être terminée et que les déesses doivent être sur leur garde car les démons rôdent, prêts à se lancer dans une compétition de choc avec elles !Enfer et damnation, les démons sont de sortie !

Princesse ou médecin, Becky Wicks Depuis toujours, la princesse Adrienne subit la curiosité des médias. Or aujourd'hui qu'elle a troqué sa tiare contre un stéthoscope elle n'a qu'un but : se faire oublier ! Tout ce qu'elle souhaite, c'est honorer sa fonction de médecin en soignant ses patients. Fraîchement débarquée à Naples où elle travaillera sous l'égide du très respecté Dr Franco Perretta, saura-t-elle lui prouver qu'elle est bien davantage que l'héritière privilégiée d'un royaume ? Une famille pour Morgan, Traci Douglass Ely. Ce prénom, murmuré sous les étoiles dix ans plus tôt, Morgan ne l'a jamais oublié. Pas plus que son ténébreux propriétaire... Le revoir sur l'île Whidbey où elle doit prendre son nouveau poste à la clinique locale lui cause un choc terrible. Il est toujours le même, ou presque. Devenu papa, Ely est aussi médecin - et son nouveau confrère ! + 1 roman gratuit dans ce livre : Le bonheur d'une pédiatre, Marie Ferrarella - réédité

Une tendre surprise, Cindy Kirk Mary Karen n'hésite pas longtemps à céder au désir que Travis, perdu de vue depuis des années, lui inspire toujours : il est séduisant, drôle et, comme elle, ne veut pas d'une relation sérieuse. Or, après une nuit incroyable à Las Vegas, Mary Karen découvre avec effarement qu'elle a la bague au doigt. Sous le choc, elle parvient à obtenir de Travis qu'ils annulent ce mariage. . . avant d'apprendre bientôt qu'elle attend des jumeaux ! Passion à Santa Fe, Molly Evans Au bout de quelques semaines d'une brûlante liaison avec le Dr Taylor Jenkins, son patron à l'hôpital, Piper choisit de rompre, certaine que ce don Juan notoire finira par se lasser d'elle. Mais, à sa grande surprise, elle découvre que Taylor n'a nullement l'intention de tourner la page. Au contraire, il semble prêt à tout pour la reconquérir. . . Par orgueil ou par amour ? Romans réédités

Depuis le milieu des années 1990, l'artiste français Jérôme Boutter- in construit une oeuvre impressionnante, principalement abstraite, remarquable par le dynamisme de son jeu de lignes, ses multiples perspectives et son exubérance chromatique. En différents for- mats, il crée des images dans un langage formel particulier. Ses oeuvres sont présentées en France, mais aussi en Allemagne, en Chine, en Corée du Sud et aux Etats-Unis. Il expose souvent en partenariat avec la galerie Marc Minjauw à Bruxelles. Ce livre donne un aperçu de son oeuvre de 1999 à nos jours. Or- ganisées par thèmes et entrecoupées de vues de galerie et d'atelier, les séries bénéficient d'un design frais et con- temporain. Cet ouvrage a été sélectionné pour la Bourse Collection Monographie de l'ADAGP à Paris. Avec des textes du critique d'art Jason Stopa, de la paysagiste et auteure Catherine Mosbach et du commissaire d'exposition Antoine Duchenet.

Née il y a quelque 6000 ans, l'écriture est un joyau. Les premiers écrits furent d'abord des retransmissions de langue parlée mais ils abordent aussi de nombreux aspects de la civilisation. Puis l'écriture progresse, utilise de nouvelles règles. Naissance de l'alphabet, plus tard de l'imprimerie. Il s'agit de transmettre des savoirs, mais aussi de raconter des histoires. Dès lors les écrivains questionnent : à quoi sert d'écrire, d'où vient l'envie, d'où naît le désir ? Voyage au coeur de l'écriture en compagnie de ceux qui la connaissent le mieux et lui doivent d'exister : Denis Diderot, Nicolas Boileau, Gustave Flaubert, Ferdinand de Saussure, Guillaume Apollinaire, Georges Perec, Pierre Bergounioux, Louis Aragon, Charles Juliet, Roland Barthes, Jean-Paul Sartre, Marguerite Duras, Daniel Pennac, Virginia Woolf, Camille Laurens, Annie Ernaux, Julien Gracq et bien d'autres...

The rabbis of late antiquity produced a score of exegesis of the Hebrew Scriptures of Ancient Israel ("the Old Testament"), in which they took various approaches to the study and interpretation of what they called "the written Torah". These exegesis, called collectively "Midrash", form an important part of "the oral Torah", that is, the tradition of Sinai formulated and transmitted for memorization and ultimately written down by the ancient sages in the first six centuries A.D. These three volumes present large selections of the Midrash-documents of ancient Judaism, in the translation of Jacob Neusner, who has now translated into English nearly all of the Rabbinic literature of late antiquity. The selections are organized by type, so that readers see the various ways in which, in form and in intellectual program, the documents of Midrash-compilation were formulated and set forth. In this way, the vast body of biblical exegesis put forth by Judaism in its formative age is made available to the contemporary reader.

Un avion solaire et un bateau volant... Solar Impulse et Hydroptère, dans toute leur majesté et leur haute technicité, ici réunis. C'est aux commandes de ces engins dignes de Jules Verne que les aventuriers Bertrand Piccard et Alain Thébault ont parcouru le monde. Deux épopées fabuleuses que les clichés du photojournaliste Francis Demange, observateur privilégié de ces exploits, et la plume du reporter Hervé Bonnot nous invitent à découvrir dans cet ouvrage optimiste tourné vers l'avenir. Partez dans le sillage de deux inventeurs qui prouvent qu'il est possible d'envisager un futur plus propre et plus lumineux pour notre planète. Partagez une aventure humaine aux confins du rêve et de la science. Préfigurant les transports de demain, cet ouvrage illustre une véritable révolution écologique avec l'avènement du SeaBubble et du Hi-Bus, ces bateaux-bulles novateurs issus des recherches sur l'Hydroptère. / This book brings together Solar Impulse and Hydroptère : a solar plane and a boat that flies worthy of the most awe-inspiring predictions of Jules Veme. It was in these majestic machines that their inventors Bertrand Piccard and Alain Thébault circumnavigated the globe. This is their story, told in pictures by photojournalist Francis Demange who followed both adventures, and in words by reporter Hervé Bonnot. Pioneers for sustainabiliry tells the tale of two men whose respective inventions prove that there is still hope for Planet Earth. It invites us to share a human adventure that turned two dreams into technological realities. This book anticipates the clean transportation of tomorrow and also bears witness to the ecological revolution already underway with the arrival of the SeaBubble and the Hi-Bus, two innovative "bubble boats" that came out of research for the Hydroptère.

Les Quiquoi, ce sont Olive, Pétole, Pamela, Boulard, Raoul et Mixo, une bande de copains au caractère bien trempé et jamais à court d'imagination ! Pétole doit imaginer un conte pour l'école. Pour l'aider, Olive dessine un vieux livre d'où sort un Petit Chaperon... jaune ! Elle s'appelle Micheline et doit rendre visite à sa mamie de l'autre côté de la forêt, mais attention, un loup rôde sans doute, dans ce genre d'aventure...

A l'âge des "pourquois", 11 vraies questions d'enfants, très simples, formulées "à la manière des petits", sur de belles illustrations qui mettent en scène la question. Sous les rabats, les réponses illustrées. En page de droite, de nouvelles informations complètent la question, pour en savoir encore plus sur la thématique. Une grande image légendée, en fin d'ouvrage, rassemble tout ce que les enfants ont appris sur notre planète Terre. -ex de questions : pourquoi c'est salé, la mer ? Qui fait souffler le vent ? Pourquoi les ours blancs vivent au pôle Nord ?

The stratégie of mind- une stratégie en mode 12 histoires pour arriver à un but devenir champion- Un engin sur la ville et Paris ville de meccas une ville de meccas emmerge à Paris ...

De l'incertitude de la médecine : à propos d'une brochure de M. le Dr Jeannel, intitulée De la Certitude médicale / par J. Saint-Rieul-Dupouy Date de l'édition originale : 1853 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Traité des eaux minérales de la ville de Rouen, où l'on établit la nature & les principes de ces eaux ... Par M. de Nihell,... Date de l'édition originale : 1759 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Le Caire, 2008. Toutes les preuves sont là, dans cette vieille serviette couverte de poussière. Jamais la trace d'Aribert Heim n'aurait été retrouvée si deux journalistes n'avaient repris l'enquête de zéro. Le mystère du boucher de Mauthausen, celui qu'on appelait aussi "Docteur La Mort", aura duré plus de soixante ans. En 1942, Heim était l'un des médecins du camp. Plusieurs témoins l'y ont vu commettre des actes d'une barbarie insoutenable. Reconnaissable entre tous, par sa beauté, sa taille et sa force herculéennes, cet ancien champion de hockey, brièvement inquiété, continue impunément, après la guerre, à exercer la médecine. Jusqu'au jour où, sentant venir le châtiment, il quitte femme et enfants, puis disparaît. Il est alors recherché jusqu'en Amérique latine, mais demeure introuvable. Ses poursuivants - Alfred Aedtner et Simon Wiesenthal - ne penseront jamais à l'Egypte. C'est pourtant là qu'il vivra pendant près de trente ans - aimé des enfants du quartier, de ses amis musulmans, de son fils ignorant et complice - et qu'il mourra, en éternel nazi. Cette enquête au long cours, qui se lit comme un roman noir, est la reconstitution de ce trajet hors normes - celui d'un homme jamais repenti, symbole d'une mémoire allemande toujours à vif.

" Après nous, le déluge " semble être la devise de nombreux décideurs publics et privés depuis quelques décennies. Partout une spirale d'endettement a été enclenchée, qui s'est encore accélérée à la suite de la crise déflationniste de 2008 et de la crise pandémique de 2020. Et si nous tentions de trouver le frein et de stopper ce train ? Certains avancent qu'il faudra faire un jour un grand feu de joie de toutes ces dettes, mais le défaut ne serait ni très juste pour les créanciers ni efficient pour l'ensemble de la société. D'autres, sans le dire, misent sur un statu quo qui devient de plus en plus intenable avec le développement de l'inflation et l'augmentation des taux. Alors, que faire ? Mathieu Mucherie explore dans ce livre une piste audacieuse : puisqu'une partie de ces dettes sont déjà logées dans le bilan de la banque centrale européenne, à l'abri des regards, achetées en masse et congelées pour longtemps par un acteur qui n'a pas de comptes à rendre au sens de la comptabilité ordinaire, pourquoi ne pas les y annuler ? Il montre étape par étape que c'est possible, légal, et peut-être salutaire - avec les contreparties qu'il faudra bien poser afin que cette entreprise ne soit pas renouvelée à chaque génération. Un livre qui incite à regarder en face l'iceberg vers lequel foncent nos économies.

Julian Schwinger was one of the leading theoretical physicists of the twentieth century. His contributions are as important, and as pervasive, as those of Richard Feymnan, with whom (and with Sin-itiro Tomonaga) he shared the 1965 Nobel Prize for Physics. Yet, while Feynman is universally recognized as a cultural icon, Schwinger is little known even to many within the physics community. This biography aims to describe Schwinger's life and research contributions to a wider audience. As a youth, Julian Schwinger began as a nuclear physicist, turning to classical electrodynamics after World War II. In the years after the war, he was the first to renormalize quantum electrodynamics. Subsequently, he presented the most complete formulation of quantum field theory and laid the foundations for the electroweak synthesis of Glashow, Weinberg, and Salam, and he made fundamental contributions to the theory of nuclear magnetic resonance, to many-body theory, and to quantum optics. He developed a unique approach to quantum mechanics, measurement algebra, and a general quantum action principle. His discoveries include, Feynman's, parameters and 'Glauber's' coherent states; in later years he also developed an alternative to operator field theory, which he called Source Theory, which reflected his profound phenomenological bent. His late work on the Thomas-Fermi model of atoms and on the Casimir effect continues to be an inspiration to a new generation of physicists. This biography describes the many strands of his research life, while tracing the personal life of this private and gentle genius.

Leading databases in theology and religious studies : Index Religiosus - An international reference bibliography for academic publications in Theology, Religious Studies, and Church History. Dictionnaire d'histoire et de géographie ecclésiastiques - An incomparable source of information on the history of the Church. Also including 2200 biographical notes on bishops, drawn from the reference work Die Bischöfe des Heiligen Römischen Reiches.