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Oeuvres. Tome 2, De la démocratie en Amérique

Extraits

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Sociologie

L'oeuvre du genre

Que fait le genre à celui qui le pratique dans des univers à forts enjeux symboliques et dont les représentations irriguent les sociétés contemporaines ou du passé ? On sait que le concept insiste autant sur la différenciation historique, sociale et culturelle des sexes que la hiérarchisation entre principes "masculins" et "féminins". Comment la prise en compte du genre agit-elle sur nos catégorisations, nos théories, nos outils d'investigation lorsqu'on se penche sur la littérature, le cinéma, les arts plastiques, la musique, pour ne citer que quelques domaines ? En quoi cette grille de lecture conduit-elle à appréhender autrement cet univers et éclaire-t-elle par ricochet notre compréhension de la société dans son ensemble ?

11/2019

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Littérature française

Sa vie, son oeuvre

"Ce livre paraîtra le 6 mai 1997, elle ne nommait Charlotte Salomon, c'était ma fille. Mon plus beau et mon dernier roman avec qui j'ai tant aimé construire, soir après soir, ce que nous appelions notre boîte à camembert ; Charlotte, ce roman est le tien, où que tu sois pour le lire, et entendre peut-être le lointain murmure de la voix de ton père lorsqu'il le lisait à sa petite fille adorée autant qu'admirée, dans sa chambre nue, à Marbach, jusqu'à l'année dernière. Maintenant qu'il sera mieux compris dans quel esprit ce livre fut composé, j'ose ajouter en forme de voeu qu'à cette édition française de Sa vie, son oeuvre, dans la langue originale grâce à quoi ce livre fut écrit, j'espère que se substituera un jour une nouvelle édition en français, mais traduite de l'allemand. Tel demeura encore notre état d'esprit commun à ma fille et à moi-même lorsque nous concevions cette histoire pour qu'il fût légitime de la déclarer authentiquement achevée".

05/1997

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Beaux arts

Picasso. Chefs-d'oeuvre !

A la suite de l'exposition "Guernica", le Musée national Picasso-Paris consacre l'année 2018 à la célébration de chefs-d'oeuvre de Pablo Picasso. L'exposition "Picasso. Chefs-d'oeuvre !" réunit des icônes venues du monde entier, dont certaines sont présentées à Paris pour la première fois. Collaborations exceptionnelles, campagnes de restauration inédites ou prêts d'institutions amies : les chefs-d'oeuvre exposés font écho aux événements et aux partenariats qui rythment la vie du Musée national Picasso-Paris.

09/2018

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Philosophie

L'oeuvre d'art

Qu'y a-t-il de commun entre un tableau de Rembrandt, une symphonie de Mozart, une sculpture de Rodin et une photographie de Doisneau ? Peut-on vraiment comprendre sous un même concept un poème de Baudelaire et les ready-made de Marcel Duchamp, lequel prônait "l'anesthésie du goûts et "l'exclusion de toute délectation esthétiques ? L'oeuvre d'art est une énigme : fruit d'un savoir-faire, elle ne saurait être entièrement expliquée par les procédés qui ont mené à son achèvement. Naît-elle du génie ? Imite-t-elle la réalité, ou la réinvente-t-elle ? Joue-t-elle un rôle spécifique dans le développement de la connaissance ? Vise-t-elle la vérité? le beau ? le bien ? Qu'est-ce que le jugement esthétique, et comment expliquer les divergences de goûts ? Quelle part, enfin, le spectateur prend-il dans la réalisation d'une oeuvre d'art ? A la fois close sur elle-même et ouverte, parfaite et par essence inachevée, l'oeuvre d'art, en recréant le monde, perpétue son mystère. Cette anthologie rassemble les plus grands textes sur l'oeuvre d'art, de Platon à Hannah Arendt, en passant par Aristote, Léonard de Vinci, Rousseau, Kant, Goethe, Hegel, Baudelaire, Nietzsche, Rodin, Proust, Bergson, Benjamin, Alain ou encore Merleau-Ponty.

11/2012

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Beaux arts

Picasso. Chefs-d'oeuvre !

Quel sens a la notion de chef-d'oeuvre pour Pablo Picasso ? L'exposition "Picasso. Chefs-d'oeuvre ! " répond à cette question en réunissant des oeuvres maîtresses, pour certaines présentées à Paris pour la première fois. L'ensemble réuni propose une nouvelle lecture de la création picassienne, grâce à une attention particulière portée à la réception critique. Le parcours revient ainsi sur les expositions, les revues et les ouvrages qui ont accompagné chaque oeuvre et qui ont contribué, au fil des années, à forger leur statut de chefs-d'oeuvre. Illustré de ces chefs-d'oeuvre de Picasso, mais aussi de photographies de Brassaï, David Douglas Duncan, Dora Maar et bien d'autres, ce catalogue revient en détail sur l'histoire de chaque création. Il offre également un regard sur l'oeuvre de l'artiste espagnol dans son ensemble, à travers le prisme de la photographie, de la presse et de l'histoire des expositions.

09/2018

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Littérature française

Ma vie, son oeuvre

" Depuis son enfance, mon meilleur ami rêvait d'être écrivain. Il ne savait pas ce qui l'attendait. " Jacques-Pierre Amette

04/2001

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Beaux arts

Egon Schiele. Oeuvre complet

Egon Schiele (1890-1918), admiré, certes, de son vivant, aura attendu longtemps qu'on lui rende pleinement justice. Ses images fortes n'ont pas perdu leur pouvoir dérangeant, mais la sensibilité et la sensualité qui s'y expriment ont trop souvent caché des aspects plus secrets d'un oeuvre superbement maîtrisé. Jane Kallir met ici en évidence un tempérament artistique d'une richesse insoupçonnée. Egon Schiele, le bourgeois épris de liberté, doué d'un formidable talent de dessinateur, s'est forgé un style bien à lui. Mais il était aussi imprégné de toute une tradition culturelle, celle-là même qui a édifié la modernité sur les décombres de l'empire autrichien, dans la Vienne 1900. Jane Kallir balaie bien des idées reçues pour restituer la vérité d'une production qui n'en finit pas de nous étonner. Publiée en 1990, la première édition de ce livre fut presque aussitôt épuisée. Son catalogue raisonné proposait, pour la première fois, un répertoire des dessins, aquarelles, estampes et même des sculptures d'Egon Schiele. Huit ans après, cette nouvelle édition enrichit ce catalogue de quelque 200 oeuvres, provenant de trois collections de tout premier plan impossibles à inventorier correctement jusqu'à une date récente. On compte parmi elles quelques peintures et de nombreuses oeuvres sur papier. Ce sont désormais plus de 3 400 reproductions qui illustrent cet ouvrage de référence unique à ce jour.

11/1998

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Beaux arts

Vermeer. L'oeuvre complet

L'attrait pour l'art de Johannes Vermeer de Delft (1632-1675), dont la brève existence n'est guère (mais toutefois précisément) documentée et dont l'oeuvre se limite à quelques dizaines de toiles, s'est accentué au cours du siècle dernier, au point de devenir un phénomène culturel presque unique en son genre, donnant lieu à des films, à des romans, et bien sûr à des expositions qui connurent un immense succès. Quant à la critique, elle se pencha sur cet oeuvre avec une attention extrême. La peinture de Vermeer, d'une qualité absolue, et fruit d'un travail de très longue haleine, se caractérise par une apparente objectivité photographique, associée à la capacité d'engendrer, chez l'observateur, des sensations et des pulsions, des inquiétudes, des questions et des attentes constamment renouvelées et insondables. Ses figures, indifférentes à notre regard captivé, ainsi que ses intérieurs préparés tels des plateaux de cinéma, où chaque objet semble doté d'une matérialité qui lui est propre et d'une vie autonome, exercent sur l'observateur un total et étrange pouvoir de séduction. Vermeer doit cependant être replacé dans son temps, dans le monde du collectionnisme hollandais du "siècle d'Or". Certains aspects de la peinture de Vermeer, comme la composition extrêmement soignée de ses représentations, la disposition des tentures, des fenêtres et des chaises, la figuration des habits et des colliers de perles, le goût pour les allégories, peuvent alors être lus sous un jour nouveau. Et il en va de même pour l'étude des phénomènes optiques ou de la réfraction de la lumière, lors d'une contingence philosophique et scientifique décisive, puisque le maître de Delft vivait à quelques pas du naturaliste Antoni van Leeuwenhoek (du même âge que lui) et à quelques encablures d'un autre contemporain : Baruch Spinoza. Vermeer construisit pour l'essentiel un discours éthique et géométrique, d'une subtilité et d'un raffinement inégalés, sur "l'art de la peinture" en tant que pratique de la dissimulation et de l'allusion. Cet ouvrage se penche sur les différentes déclinaisons de l'extrême complexité de l'art de Vermeer, à travers l'analyse de tout son oeuvre autographe et des tableaux qui lui sont attribués, en cernant tour à tour les liens avec la peinture et la culture de son temps.

10/2012

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Romans d'espionnage

L'oeuvre au rouge

Ville de Nivelles, Wallonie, Belgique, milieu des années 1950. Le jeune Jan van Nijvel décide d'explorer une toute dernière fois les ruines d'une chapelle sur le point d'être rasée. Secondé par son fidèle cousin, il emprunte un passage secret qui les mène à une crypte. Sur le mur du fond, gravé dans la pierre bleue caractéristique de la région, ils découvrent le carré Sator frappé d'une croix rouge à huit branches : la croix des Huit Béatitudes, bijou qu'arborait le grand maître du Temple et qui sert à décrypter l'alphabet templier. Et sous cette gravure... un coffre ! qu'ils ramènent chez Jan. Malgré leurs nombreux efforts, les adolescents ne parviennent pas à l'ouvrir : sa serrure à secret et les imposantes ferrures le rendent inviolable. Les années passent... et le coffre - oublié - prend la poussière dans le grenier. Jusqu'à ce que Jan, désormais adulte et marié, déménage en France. Le coffre refait alors surface... et avec lui, des hommes menaçants, prêts à tout pour mettre la main dessus. Pour défendre sa vie et celle de ses proches, Jan va devoir mener sa propre enquête : qui sont ces hommes ? et pourquoi attachent-ils tant d'importance à ce coffre ? Entre action, rebondissements et fausses pistes, Raymond Goemans signe un thriller haletant, à l'intrigue parfaitement ficelée, qui tient en haleine jusqu'à la dernière ligne et nous plonge au coeur de l'ordre militaire et religieux des Templiers... de ses rituels et ses secrets.

01/2023

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Autres philosophes

Oeuvre métaphysique. 1805-1821

Autour des célèbres Recherches sur l'essence de la liberté humaine de 1809 sont ici rassemblés cinq autres textes fondamentaux issus de la période "médiane" de la longue carrière philosophique de Schelling : les deux séries d'Aphorismes de 1805-1806, les Conférences de Stuttgart de 1810, les Leçons d'Erlangen de 1821, et un fragment à peu près contemporain, resté longtemps inédit. En mettant en évidence l'endurance, c'est-à-dire l'unité et la rigueur de l'entreprise schellingienne, ce livre espère contribuer à effacer l'image mythique et tenace d'un philosophe "romantique", voire "irrationaliste".

01/1980

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Science-fiction

Les chefs-d'oeuvre

Les plus célèbres romans de H. G. Wells, l'auteur de La Guerre des Mondes, réunis en un album relié. Un classique à offrir ou à s'offrir idéal pour les fêtes de fin d'année ! Récit d'une invasion extraterrestre, La Guerre des mondes (1898) est l'un des premiers chefs-d'oeuvre de l'anticipation. Imprégné de darwinisme et de culture scientifique, H. G. Wells (1866-1946) ne se contente pas du probable : l'impossible est son domaine. En quelques années, de 1895 à 1901, il conçoit ses romans les plus fameux : La Machine à explorer le temps, qui présage l'extinction de l'humanité ; L'Homme invisible, l'aventure d'un savant dépassé par son invention ; L'Ile du docteur Moreau, qui met en scène la révolte de monstres hybrides ; et Les Premiers hommes dans la lune, qui décrit l'exploration de notre satellite, peuplé d'insectes évolués... La veine sociale de Wells est plus sensible dans Une histoire des temps à venir et dans Miss Waters, tandis qu'Au temps de la comète rêve d'une humanité purgée de ses travers par la collision d'un astre gazeux. Moraliste et visionnaire, Wells a même anticipé l'apocalypse mondiale dans La Guerre dans les airs (1908)... Tels sont les neuf romans rassemblés dans ce volume qui offre un portrait complet du maître de la science-fiction. Depuis 2014, sous le label " Bibliothèque des classiques " et regroupés en un volume relié, paraissent les chefs-d'oeuvre d'auteurs de premier ordre à prix accessible. Ces recueils, à offrir ou à s'offrir, ont leur place dans toutes les bibliothèques.

10/2023

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Monographies

Caravage. L'oeuvre complet

Le Caravage, de son nom de baptême Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610), a toujours été de ceux que l'on n'oublie pas. Célèbre mauvais garçon de la peinture italienne, l'artiste fut aussi honoré que controversé : violent de tempérament, précis dans sa technique, d'une créativité géniale, il fut aussi un homme en fuite. Il est aujourd'hui considéré comme un des personnages les plus influents de l'histoire de l'art. Cette édition offre un catalogue raisonné exhaustif et détaillé du Caravage. Chacune de ses toiles y est reproduite à partir de photographies récentes en haute résolution, qui permettent un face-à-face troublant avec l'éventail de regards et de gestes génialement composé par l'artiste, ainsi que de nombreux détails révélateurs de son naturalisme hautement novateur. Cinq chapitres relatent le parcours artistique complet du Caravage, ses premières commandes publiques à Rome et son ascension vers la gloire, et retracent sa tumultueuse vie personnelle, où le drame rôda autant que dans ses toiles. A propos de la collection TASCHEN fête ses 40 ans ? ! Depuis ses débuts en 1980 comme dénicheur de trésors culturels, TASCHEN a toujours été synonyme d'éditeur accessible permettant aux dévoreurs de livres du monde entier d'imaginer leur propre bibliothèque dédiée à l'art, à l'anthropologie et à l'érotisme pour un prix imbattable. Nous fêtons aujourd'hui 40 ans de livres incroyables en restant fidèles au credo de la maison. La collection 40th Anniversary Edition présente de nouvelles éditions de quelques-unes des stars de notre catalogue : plus compacte, à petit prix, mais toujours réalisée avec la même garantie d'une qualité irréprochable.

08/2021

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Critique

Perec, l'oeuvre-monde

Ecrivain polygraphe, artiste multidimensionnel, auteur intertextualiste, homme curieux de tout ou presque, membre d'un "groupe-monde ? ", l'Oulipo, Perec dispose dans son oeuvre, pièce majeure du puzzle culturel du XXe siècle, les germes d'un devenir élargi. Chez Perec, il y a d'abord un désir, un appétit de monde qui passe par les langues et les cultures comme par les voyages, les cartes et les estampes, les portulans et les récits de découverte... Et les influences littéraires, comme les amitiés et les amours, se partagent pays et continents. L'identité même de Perec vacille à travers son nom, passant et repassant les frontières, du polonais Peretz au francisé Pérec en passant par la forme mixte Perec où il voyait la trace de son origine juive dans l'absence d'accent au sein d'un patronyme qui eût pu passer pour breton. La question du monde n'est pas, chez Perec, qu'une question historique ou géographique, sinon philosophique ou métaphysique : comment, par la littérature ou l'art contourner l'impuissance humaine à connaître la totalité du monde ?? C'est encore une question poétique, d'écriture et de réception. Le volume est illustré par Clarence Stiernet, à partir de son film d'animation "11 rue Simon-Crubellier : qui est là ? " .

05/2021

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Religions orientales

Origène. Vie, oeuvre, pensée

Origène : sa vie, son oeuvre, sa pensée. Origène, sa biographie et ses écrits / par Eugène de Faye Date de l'édition originale : 1923-1928 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

02/2023

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Littérature érotique et sentim

Le chef d'oeuvre

Créé de toute pièce : un gentleman parfait. Homme du monde, Arthur Lawton passe ses journées à se divertir tandis que le cireur de chaussures Joe Sprat travaille à l'amélioration de la vie de sa famille. Lors d'un désaccord avec un ami au sujet de la nature contre la culture, Arthur parie qu'il peut transformer cet homme du peuple en gentleman qui se fondra dans une réception de la haute société. Joe est heureux de participer à l'expérience moyennant un salaire, mais il reçoit plus que ce qu'il avait prévu après s'être installé dans la maison de Lawton. Arthur est déterminé à ce que Joe ne se contente de revêtir une couche de sophistication, il veut également parfaire son éducation dans tous les domaines. A mesure qu'il peaufine son nouvel homme, Arthur s'entiche de plus en plus de lui, tandis que Joe tombe également sous le charme de son mentor charismatique. Sous une amitié grandissante, le désir couve et finit par exploser. Une fois que leur relation a franchi un nouveau niveau, le couple vit dans une bulle de rêve jusqu'à ce que la menace d'une dénonciation leur rappelle de manière abrupte leur appartenance à deux mondes différents. Lorsque le bal se termine, chacun doit reprendre sa vie, changé par leur rencontre, mais destiné à des parcours différents. Découvrez si l'amour est assez fort pour combler le fossé entre pairs et pauvres dans cette version du conte de My Fair Lady.

09/2019

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Religion

Le mariage, oeuvre sacrée

Et si Dieu vous avait unis pour votre croissance spirituelle plutôt que votre bonheur personnel ? Encore un livre sur « le mariage idéal » ? Pas si sûr ! L’auteur jette un pavé dans la mare de notre soif d’épanouissement personnel. Sa thèse : considérez le mariage comme une excellente discipline de vie. Elle oriente votre couple, jeune ou expérimenté, vers le don de soi, à l’exemple de Jésus. Dans le bonheur ou le malheur, vous serez encouragé à persévérer. Persévérez à honorer Dieu. Persévérez à donner l’exemple aux générations futures. Beaucoup de mariages réussiraient si les époux renforçaient leur vision de ce qu’il est : une alliance sainte qui glorifie Dieu. Ce livre, enrichi d’exemples pratiques, remet en question votre responsabilité dans le couple et dans votre relation à Dieu

10/2012

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Littérature étrangère

Le maître d'oeuvre

En 1779, dans une région montagneuse du nord de la Grèce, le grand architecte épirote Nikitas Tsiakas réunit autour de lui les meilleurs bâtisseurs du pays et entreprend de jeter un pont d'une conception audacieuse au-dessus d'un redoutable précipice. Entreprise téméraire qui, dans l'esprit du maître d'œuvre, rapprochera la Grèce, alors occupée par les Turcs, de l'Europe et de ses Lumières. Mais, en fait de Lumières, c'est une population avide de commerce et d'argent que le pont enfin érigé déverse. Après dix ans d'une lutte acharnée contre le précipice rebelle, les rêves prométhéens du maître d'œuvre se trouvent confrontés à la réalité, à l'Histoire qui poursuit ses propres desseins, mais aussi à la petitesse humaine qui avilit même les idéaux les plus nobles. Dépossédé de son propre ouvrage, Nikitas se lance alors un autre défi : tenter, avec l'aide d'une poignée de fidèles compagnons, de refermer la boîte de Pandore... Le Maître d'œuvre, dont les thèmes principaux sont profondément ancrés dans l'histoire grecque et européenne des trois derniers siècles, vient magistralement clore la " trilogie de la mémoire " commencée avec la Citadelle de la mémoire et la Vie volée.

08/2000

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BD tout public

L'oeuvre. Roman graphique

Après Capitale et Le soleil les Edtions du Ravin Bleu reéditent ici le troisième ouvrage non disponible de l'artiste graveur belge Frans Masereel. Pionnier du roman graphique voilà une histoire prenante sans parole tout en bois gravés. Ici l'histoire de la génèse d'une oeuvre, narration en 60 planches gravées comme l'autobiographie d'un artiste engagé à sculpter son oeuvre comme la notre, à coups de ciseaux à bois, pour nous frayer à tous un chemin de traverse vers cette liberté dont nous avons tant besoin.

12/1999

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Beaux arts

André Engel. Œuvre théâtrale

Metteur en scène français atypique, André Engel travaille depuis 1972 pour le théâtre et l'opéra. Venu au théâtre par hasard, il crée d'abord ses spectacles "hors les murs" (haras, usine, hangar) avec une même équipe de création, les dramaturges Bernard Pautrat puis Dominique Muller, le décorateur Nicky Rieti et l'éclairagiste André Diot. Nourri de philosophie allemande et de lectures situationnistes, André Engel a proposé un renouvellement du statut du spectateur. Son oeuvre portée par la tentation du cinéma est une aventure théâtrale soutenue par une poésie de l'errance, du voyage et de la dérive. Véritable machine de guerre contre "la société du spectacle" , le théâtre est pour lui le lieu et le moyen d'un combat contre le monde aliéné, pour la reconquête de l'authenticité du réel. Etayé par des analyses de spectacles, cet ouvrage biographique vient combler une lacune manifeste dans l'histoire théâtrale du dernier quart du vingtième siècle en faisant place à un de ses artistes majeurs.

04/2018

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Critique littéraire

André Engel, oeuvre théâtrale

Metteur en scène français atypique, André Engel travaille depuis 1972 pour le théâtre et l'opéra. Venu au théâtre par hasard, il crée d'abord ses spectacles "hors les murs" (haras, usine, hangar) avec une même équipe de création, les dramaturges Bernard Pautrat puis Dominique Muller, le décorateur Nicky Rieti et l'éclairagiste André Diot. Nourri de philosophie allemande et de lectures situationnistes, André Engel a proposé un renouvellement du statut du spectateur. Son oeuvre portée par la tentation du cinéma est une aventure théâtrale soutenue par une poésie de l'errance, du voyage et de la dérive. Véritable machine de guerre contre "la société du spectacle" , le théâtre est pour lui le lieu et le moyen d'un combat contre le monde aliéné, pour la reconquête de l'authenticité du réel. Etayé par des analyses de spectacles, cet ouvrage biographique vient combler une lacune manifeste dans l'histoire théâtrale du dernier quart du vingtième siècle en faisant place à un de ses artistes majeurs.

05/2018

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Romans historiques

L'oeuvre au bleu

Juillet 1914. Victor Etchezabal, instituteur sur les îles de Saint- Pierre-et-Miquelon, passe ses vacances à Deauville avec sa cousine Mariette dont il est amoureux. Mais la jeune femme, journaliste à L'Humanité, très impliquée dans les mouvements féministes, mène une vie indépendante "sans mari, sans curé et sans enfant", ce qui entrave singulièrement leurs relations. Un mois plus tard, emportés dans un conflit qui les dépasse, leurs convictions les mieux ancrées ont volé en éclats. Victor, antimilitariste, est affecté en première ligne comme infirmier à la tête d'une unité d'indigènes. Mariette, devenue marraine de guerre, se retrouve à enquêter sur la passation d'un marché d'Etat frauduleux. C'est que, si le monde s'effondre pour la plupart, certains ne perdent pas le sens des affaires. A commencer par La Morue française qui a conclu un fabuleux contrat de fourniture de morues aux armées avant même le premier coup de canon. Son seul souci : écouler discrètement des tonnes de poissons avariées. Et chacun s'efforce de tenir en espérant survivre au creuset des tranchées où s'opère le grand oeuvre d'un monde nouveau.

09/2017

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Poésie

Oeuvre poétique (1925-1965)

La place de la poésie dans l'oeuvre de Borges est considérable par sa valeur et sa signification. A partir du moment où il est pratiquement devenu aveugle, Borges n'a plus guère composé qu'en vers. Le lecteur trouvera dans cette poésie tous les thèmes de la prose de Borges, mais profondément transfigurés : à la fois humanisés, stylisés et plus dépouillés. Et d'après le poète lui-même, la transposition française d'Ibarra donne à ces textes "une nouvelle vie lucide et mystérieuse tout ensemble".

05/2015

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Dessin

Chefs-d'oeuvre II

On a amplement célébré les différentes facettes de Roland Topor, ses romans et ses nouvelles, ses pièces de théâtre, ses films d'animation, ses dessins, sans oublier ses affiches. Il est temps aujourd'hui de présenter ce qui constitue l'épine dorsale de son oeuvre : ses dessins les plus accomplis, qui sont aussi les plus intemporels. Après avoir publié en 2019 le volume Chefs-d'oeuvre I, consacré à ses dessins en noir et blanc, les Cahiers dessinés s'attachent à réunir dans ce deuxième volume ses chefs-d'oeuvre en couleurs, dont de nombreux inédits, où l'on retrouve ses thèmes de prédilection : le corps malmené, l'hallucination cauchemardesque, les tourments de l'éros... Et cet humour grinçant qui a fait sa marque de fabrique. Dans sa préface, l'écrivain, psychanalyste et anthropologue Patrick Declerck donne au lecteur les clefs de cette plongée aussi graphique que fantasmatique dans les facéties de l'inconscient. Né en 1938 dans une famille juive d'origine polonaise, Roland Topor est caché en Savoir durant l'Occupation. A vingt ans, il publie son premier dessin de presse, puis collabore à Hara-Kiri avant de délaisser le dessin d'humour pour se consacrer à un art total. Dans cette perspective, il fonde en 1962, avec Fernando Arrabal, Alejandro Jodorowsky, Olivier O. Olivier et d'autres, le mouvement Panique, en référence au dieu Pan. Chansonnier, nouvelliste, romancier, illustrateur et affichiste prolifique, il met également son talent au service du cinéma, participant, entre autres, au Casanova de Fellini, ainsi qu'au Marquis d'Henri Xhonneux, dont il écrit les dialogues et assure la direction artistique. En 1976, Roman Polanski adapte son roman Le Locataire chimérique. Toujours avec Henri Xhonneux, il crée en 1983 le programme télévisé Téléchat, qui connaît un succès étourdissant. En 1990, il est lauréat du Grand Prix de la Ville de Paris. Après sa mort en 1997, il est admis au Collège de 'Pataphysique à titre posthume.

10/2022

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Art contemporain

Soulages. L'oeuvre imprimé

Pierre Soulages dont la peinture occupe une place majeure dans l'histoire de l'art contemporain est un maître incontesté de la gravure. Ses innovations techniques sont mises totalement au service de sa passion de la lumière. Cet ouvrage rassemble toutes les pièces produites par Soulages : eaux-fortes, lithographies et sérigraphies. Pierre Soulages dont la peinture occupe une place majeure dans l'histoire de l'art contemporain est aussi un maître incontesté de la gravure et plus généralement de l'estampe où ses innovations techniques sont mises, là aussi, au service de sa passion de la lumière. Cet ouvrage présente pour la première fois le catalogue raisonné de l'intégralité de l'oeuvre imprimé de Pierre Soulages dans les trois techniques de l'estampe qu'il a pratiquées : gravure, lithographie, sérigraphie. Chaque oeuvre est reproduite en couleurs selon les indications de l'auteur. Le catalogue est précédé par un long entretien public de Pierre Soulages avec Pierre Encrevé. " J'ai parlé de gravure jusqu'à présent comme d'une action sur du cuivre, mais il y a deux étapes. Il y a l'action qu'on peut avoir directement en le gravant, en enlevant des copeaux si on fait du burin, ou bien en l'agressant avec de l'acide. Le procédé qu'on emploie est très important. L'acide m'intéressait parce que je voyais dans son action corrosive quelque chose qui appartient au temps, au temps qui use les choses, qui détruit les choses. Quand on grave avec un outil, c'est la volonté de quelqu'un qui est là pour imposer une ligne, une forme, alors que lorsqu'on laisse agir l'acide, c'est une corrosion rapide. Les formes obtenues en quelques minutes pourraient être celles que font les siècles sur une matière, c'était un peu le temps piégé par une matière. J'avais du plaisir à ce travail. " Pierre Soulage - Juin 2001

04/2022

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Littérature française

L'Oeuvre au Noir

En créant le personnage de Zénon, alchimiste et médecin du XVIe siècle, Marguerite Yourcenar, l'auteur de Mémoires d'Hadrien, ne raconte pas seulement le destin tragique d'un homme extraordinaire. C'est toute une époque qui revit dans son infinie richesse, comme aussi dans son âcre et brutale réalité ; un monde contrasté où s'affrontent le Moyen Âge et la Renaissance, et où pointent déjà les temps modernes, monde dont Zénon est issu, mais dont peu à peu cet homme libre se dégage, et qui pour cette raison finira par le broyer. L'œuvre au Noir a obtenu en 1968 le prix Femina à l'unanimité. Ce livre a été traduit dans quinze langues.

06/1976

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Littérature française

A pied d'oeuvre

"Entre mon métier d'écrivain et celui de manoeuvre, je ne suis socialement plus rien de précis. Je suis à la misère ce que cinq heures du soir en hiver sont à l'obscurité : il fait noir mais ce n'est pas encore la nuit". Voici l'histoire vraie d'un photographe à succès qui abandonne tout pour se consacrer à l'écriture, et découvre la pauvreté. Récit radical où se mêlent lucidité et autodérision, A pied d'oeuvre est le livre d'un homme prêt à payer sa liberté au prix fort.

08/2023

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Monographies

Velázquez. L'oeuvre complet

L'intégrale Velázquez. Un catalogue raisonné du "peintre des peintres"

05/2022

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Monographies

Vermeer. L'oeuvre complet

Découvrez un des artistes les plus admirés de l'Histoire : Johannes Vermeer. Avec ses reproductions impeccables, ses détails à la loupe et ses pertinents essais, cette monographie couvre l'ensemble de son répertoire. Elle met ainsi en lumière son extraordinaire capacité à rendre compte de l'esprit de l'âge d'or hollandais, mais aussi à résumer toute une histoire dans un simple geste esquissé, une expression, un regard.

06/2022

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Religion

Théologie trinitaire en instance africaine. Tome 2, Le Kambonou comme rationalité africaine à la compréhension de Dieu-Trinité

Quelle est la matrice culturelle qui semblerait pertinente pour dire Dieu-Trinité en instance africaine ? Telle est la question fondamentale à laquelle tente de répondrece livre. Pour l'auteur, la philosophie agni du "kambonou" ou de la mise en commun se présente comme un pertinent fondement épistémologico-théologique aux fins de répondre au défi du vivre-ensemble dans le contexte actuel de l'interculturel.

10/2019

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Seinen/Homme

Les carnets de l'apothicaire - Enquête à la cour Tome 2 : Avec un Furoshiki offert en tirage limité

La curiosité n'est pas toujours un vilain défaut... Enlevée et vendue à la Cour intérieure d'un pays prospère, la jeune apothicaire Mao Mao est entrée au service de Dame Gyokuyo après avoir établi le lien entre la poudre dont se fardaient certaines concubines et la mort inexpliquée du fils de l'empereur. Au cours d'une réception en plein air où elle officie comme goûteuse, Mao Mao est conquise par une soupe qui s'avère... être empoisonnée ! Ce deuxième tome comprend un épisode bonus inédit écrit par l'auteur de l'oeuvre originale, Natsu Hyuuga.

10/2023