Alain Bertrand
Extraits
Généralités
Laval rebelle et singulière
Offrant aujourd'hui au visiteur l'aspect d'une cité paisible reposant le long des deux rives de la Mayenne, Laval emprunte néanmoins à sa rivière, jadis cours d'eau tortueux dévalant les contreforts du massif armoricain, son caractère impétueux. Née au Moyen Age d'un acte de rébellion perpétré par un seigneur en quête d'indépendance, la ville s'est toujours plu à défier toutes les formes d'autorité, d'abord celle des Plantagenêt puis plus tard celle des Anglais ou des révolutionnaires jacobins. Rebelle par nature, Laval cultive également volontiers une identité singulière. Entre ses murs ont grandi des personnages aux tempéraments détonnants tels le chirurgien Ambroise Paré, l'écrivain Alfred Jarry, le peintre Henri Rousseau ou le navigateur Alain Gerbault dont le génial héritage continue à hanter les rues pavées du centre historique, les grandes artères d'époque napoléonienne ou les quartiers contemporains de la périphérie. Fruit de la rencontre prolifique du photographe Chanel Koehl et de l'auteur Stéphane Hiland dont le mariage des sensibilités a contribué à faire émerger un portrait original de Laval, le présent ouvrage vous invite à vous laisser surprendre par un héritage architectural exceptionnel forgé au cours de mille ans d'histoire.
11/2022
Art contemporain
Les portes du possible. Art & science-fiction
Quand la réalité se détraque, il est temps de se pencher sur un genre qui a pour credo la remise en ques/on de nos cer/tudes. La science-fic/on nous parle du présent, ouvre nos consciences sur les évolu/ons en cours et par/cipe à la construc/on de notre futur. Rien n'est immuable et il nous revient de faire jouer notre imagina/on pour changer l'Histoire. Les Portes du possible envisage la science-fic/on moins comme un genre que comme une méthode de pensée cri/que, un espace de liberté qui réimagine nos vies, et que li^érature et art s'approprient au même /tre. Il convoque ainsi 200 oeuvres des années 1960 à nos jours, dont une centaine commentée, et les textes inédits d'auteurs de science-fic/on reconnus - Sabrina Calvo, Nadia Chonville, Philippe Curval, Alain Damasio, Catherine Dufour, Ariel Kyrou, Laura Nsafou, Kim Stanley Robinson, Michael Roch. Cet ouvrage troque la toile de fond de l'espace et du futur lointain pour des horizons plus proches, abordant des préoccupa/ons contemporaines : les rapports de domina/on, la méfiance envers les technologies, la vampirisa/on des ressources naturelles et les effondrements environnementaux, la lu^e pour le dépassement du colonialisme et du patriarcat.
11/2022
Littérature Italienne
Déracinés
L'immigration a autant de visages que ceux qui la vivent. Celle de Celso, le personnage central de ce récit en est une des plus particulières, même si elle débute comme beaucoup d'autres. Originaire du Frioul, il fait partie de cette vague d'immigration des années trente. Mineur dans la région liégeoise, il s'installe à Seraing avec sa femme et son fils. Ils y connaîtront un racisme doublement cruel lors de la Seconde Guerre mondiale, considérés comme des ennemis, alliés des Allemands. Fait prisonnier par les nazis pour rébellion, Celso se retrouvera prisonnier en Allemagne. Sans ressources, sa femme et son fils retourneront dans leur famille italienne où ils vivront la fin de la guerre entre partisans, fascistes, cosaques, Américains. Jusqu'au retour de Celso libéré. La famille reprendra le chemin de la Belgique où Celso finira ses jours en 1953, étouffé par la silicose. Ce double voyage qui pourrait être le simple parcours de vies de pauvres gens, écrasés par la misère et l'histoire, devient ici une épopée héroïque dont les protagonistes ne peuvent inspirer que respect et admiration. C'est à la fois un plaidoyer pour la justice et un réquisitoire contre toutes les guerres. Traduit de l'italien par Alain et François Braibant
02/2021
Critique littéraire
Les Tristes d'Ovide et l'élégie romaine : une poetique de la rupture
Est-il encore possible de parler des Tristes d'Ovide ? [... ] Nous voulons carter tout sentimentalisme et nous rejetons l'expression romantique de la douleur. Nous sommes positifs et il ne nous dplat pas que les potes soient exils. [... ] Or Anne Videau-Delibes porte ici un tmoignage qui est celui de la modernit. [... ] Elle n'est certes pas positiviste mais elle sait aussi dpasser le subjectivisme. Elle comprend que le destin d'un auteur n'est ni ngligeable ni suffisant pour expliquer l'uvre ou d'abord pour la comprendre. Ovide crivait les Tristes parce qu'il tait en exil ; il souhaitait sans doute les utiliser comme une supplique pour son rappel. Mais il songeait d'abord en faire une uvre et il se demandait comment tirer quelque posie d'une aussi cruelle matire. Il y parvenait par le langage, dont les figures mimaient une exprience originale et universelle de l'espace et du temps : la rupture, la brisure, la sparation. [... ] On aboutit un rsultat singulier : il idalise sa posie tout en rejetant le sublime. Il dcrit en style pathtique une exprience o l'hrosme ne peut rien. Il n'a pas de consolation morale. Seule lui reste la beaut de sa douleur. Alain Michel
01/1991
Correspondance
Lettres a pierre
Pendant plus de vingt-cinq ans - de 1965 jusqu’à sa mort en 1991 - la tragédienne et directrice de théâtre Silvia Monfort écrit presque chaque jour à Pierre Gruneberg, l’homme de sa vie. Leurs professions respectives les séparent fréquemment : alors que ses obligations la retiennent à Paris, il est quant à lui professeur de ski à Courchevel l’hiver, et maître-nageur au Cap Ferrat l’été. Pendant trois décennies, Silvia se bat, loin de son amant, pour la vie théâtrale française, d’abord aux Tréteaux de France, puis dans ses trois théâtres successifs qu’elle construit à la force du poignet : le Carré Thorigny, le Nouveau Carré et enfin le Carré Silvia Monfort. Cette correspondance mélange commentaires sur la vie théâtrale et réflexions sur l’actualité ; elle se lit comme le roman d’une grande tragédienne. Étonnante et bouleversante, elle montre toutes les forces qui ont animé la vie de Silvia Monfort, et révèle une personnalité hors du commun : combattante, passionnée, amoureuse absolue - de son amant, mais aussi du théâtre, et de la vie elle-même.
Un livre enfin qui nous rappelle bien des pièces de théâtre de ces années où des dramaturges comme Maurice Clavel, Alain Decaux ou Jean-Paul Sartre étaient célébrés et connus du grand public.
09/2021
Sociologie urbaine
Rappeurs et institutions publiques en France. L'exemple du Havre
Le rap attire de plus en plus l'attention d'un public varié, intergénérationnel, composé aussi d'élus politiques, notamment de droite et de l'extrême droite, mais aussi de philosophes connus tel Vincent Cespedes grand amateur de rap ou Alain Finkielkraut qui sont souvent invités sur les plateaux télévisuels ou auprès des radios pour discuter sur certaines questions liées au rap et aux rappeurs. Le Havre est la troisième ville du rap en France après Paris et Marseille. C'est là qu'est née l'école des Impressionnistes à la fin de XIXe siècle : le musée d'André Malraux garde l'une de leurs collections les plus importantes en France. D'ailleurs c'est au Havre qu'a été inaugurée la première Maison de la Culture par l'illustre ministre de ! a Culture du Général de Gaulle. Les lumières changeantes de son ciel inspirent les artistes de tous genres. Le Havre est aussi l'ancien fief du PCF. Historiquement c'est une ville ouvrière, industrielle et portuaire, marquée par une forte activité de lutte syndicaliste et politique. Comment se passent les interactions ou comment se joue la communication entre les rappeurs et les institutions publiques en France, notamment au Havre ?
03/2021
Actualité médiatique France
Chirac confidentiel
Confident des dernières années de Jacques Chirac, Jean-Luc Barré livre un témoignage émouvant et savoureux sur le plus secret de nos chefs d'Etat contemporains. Pendant plusieurs années, il l'a accompagné dans la préparation de ses Mémoires, nouant avec lui des liens complices et amicaux. Ensemble, ils ont revisité une destinée politique exceptionnelle, évoqué ses combats, les relations avec ses proches ou ses rivaux, de Georges Pompidou à François Mitterrand, d'Edouard Balladur à Alain Juppé et Nicolas Sarkozy. Ils ont aussi abordé des sujets plus intimes : sa vie familiale, sa passion des arts premiers, sa philosophie de l'existence. Plus libre de ses propos, Jacques Chirac se révèle dans son humanité profonde, à la fois rebelle et conformiste, solitaire et fraternel, pudique et provocateur. Ce livre est aussi l'histoire d'un clan, soudé dans l'épreuve, mais aux rapports de plus en plus passionnels à l'heure où le vieux chef se replie sur lui-même. Biographe et spectateur, l'auteur était sans doute le mieux placé pour brosser le portrait du vrai Chirac. Ecrivain et éditeur, Jean Luc Barré dirige les éditions Bouquins. Il a notamment publié dans la collection "Pluriel" François Mauriac, Biographie intime (2015).
09/2021
Critique littéraire
Plus noble que le roi. Représentations littéraires de la noblesse
"Plus noble que le Roi", c'est en ces termes que Villiers revendiquait l'ancienneté de sa maison, renouvelant ainsi le célèbre échange entre Adalbert de Périgord et Hugues Capet, alors fraîchement élu par ses pairs, et transcrit un siècle plus tard par Adhémar de Chabannes en cette formule "Qui t'a fait comte ? - Et toi, qui t'as fait roi ?". Les textes rassemblés ici à l'occasion d'une journée d'études en hommage à Alain Néry, professeur des universités spécialiste de Villiers de l'Isle Adam et du légitimisme, s'attachent à étudier les représentations littéraires de la noblesse au travers des évolutions politiques et idéologiques depuis 1789. Ce volume montre toute la richesse fantasmatique liée aux représentations de la noblesse, images de gloire ou de déchéance. Bouc émissaire, celle-ci nourrit les rêveries victimaires ; elle s'affirme une race illustre mais condamnée au dévoiement ou à la stérilité ; elle renaît cependant comme élite porteuse des valeurs d'excellence sans lesquelles aucune société ne survit. La littérature s'impose ici comme le lieu d'une réflexion, renouvelée en permanence, sur la place que peut occuper la noblesse dans une société née de l'abolition des privilèges de l'aristocratie.
03/2012
Littérature française
Christian Cabrol, mon amour, ma lumière. Mémoires
Pour la première fois, Bérengère Dautun-Cabrol, qui a interprété les plus grands textes sur scène, raconte sa vie et son histoire d'amour avec le chirurgien Christian Cabrol, qui rélisera la première transplantation cardiaque en Europe L'homme de sa vie Alors que Bérengère se remet à peine d'une rupture amoureuse, elle rencontre le Professeur Cabrol, pionnier de la greffe cardiaque et personnalité très populaire, lors d'une croisière. Il n'est pas libre mais se sent à l'étroit dans son propre couple. Début d'une histoire d'amour qui va changer leur vie à tous deux et durer trente ans jusqu'à la mort du chirurgien en 2017, à 91 ans. Passion amoureuse teintée d'un regret : guère porté vers le théâtre, Christian Cabrol ne s'intéressera vraiment à la carrière de son épouse que par amour. Avant Christian Cabrol, la vie n'a guère fait de cadeau à Bérengère. Elle évoque un père très dur, qui la rudoie dès la petite enfance, sa liaison avec un comédien du Français qui se révèle, ... homosexuel, ses déboires amoureux successifs. Mais aussi ses rencontres avec de Gaulle, Pompidou, Mitterrand comme avec Mireille Darc, Alain Delon... Et ses premiers pas de danseuse, son travail de comédienne durant 33 ans dans la maison de Molière.
03/2022
Dictionnaires de BD
Dictionnaire insolite d'Astérix
Il ne s'agit pas du énième ouvrage sur le héros gaulois le plus connu au monde, non ! Il s'agit DU livre de référence qui manquait, celui qui dévoile les anecdotes encore inconnues du grand public sur tous les albums mais aussi les dessins animés, les films, les parcs d'attractions, les produits dérivés, les publicités et bizarreries diverses, les parodies, les éditions étrangères... On y analyse les personnages marquants, les thèmes essentiels de l'univers Astérix, de B comme " Bagarres " à V comme " Village " en passant par F comme " Femme " ou encore P comme " Publicité " ! ... Le livre est illustré par des images des albums, mais aussi un grand nombre d'images rares (produits dérivés, affiches étrangères, objets insolites) ou inédites, tirées des archives Pilote, Uderzo et Goscinny, de collections privées ou encore de celles de la BnF... Philippe Durant, grand spécialiste de la culture populaire, a pu interviewer au fil des années non seulement Albert Uderzo et Anne Goscinny, mais aussi Pierre Tchernia, Alain Chabat ainsi que tous les réalisateurs, doubleurs, acteurs qui ont marqué la série sur petit et grand écran. Cet ouvrage accompagne la sortie du 39e album de la série, Astérix et le Griffon (21 octobre).
11/2021
Ouvrages généraux
Suisse, une culture relative. À la découverte de la culture suisse
Existe-t-il une culture suisse ? On peut s'interroger sur le caractère uni ou explosé de la culture suisse, avec les influences diverses subies par ce pays situé à la confluence de la France, de l'Allemagne et de l'Italie. Zurich ou Bâle, c'est presque déjà l'Allemagne ; Genève, la seconde patrie de Voltaire, en quelque sorte ; et visiter Lugano, où s'aimèrent Alain Delon et Romy Schneider, c'est découvrir avant l'heure les lacs italiens. La Suisse emprunte d'une certaine manière plusieurs cultures. Et pourtant, le pays de Davos, tourné vers l'international, a néanmoins développé des traits singuliers et partagés dans la plupart de ses cantons. Alors, quand on va négocier avec des Suisses, quelle attitude adopter ? Quels sujets de conversation éviter ? Quelles valeurs faut-il prendre garde à ne pas froisser ? Quels conflits typiques de communication éviter ? C'est pour répondre à ces questions que ce livre existe. Pour développer plus de chances de succès quand on mène des affaires du côté du Léman ou dans la belle ville de Berne. Pour s'adapter toujours mieux aux codes culturels de ce pays quand on doit manager ses femmes ou ses hommes. Une découverte culturelle, mais en même temps un guide pratique et pragmatique.
03/2023
Notions
Constantes philosophiques de l'être
" Gilson n'a pas seulement relancé les études françaises de l'histoire de la philosophie médiévale [... ], il a donné à l'histoire de la philosophie tout entière un nouveau départ, offrant à la tradition heideggérienne un dehors à quoi se mesurer, à la philosophie analytique une limite à ne pas franchir, à la tradition française une leçon d'écriture à perpétuer. " Voilà ce que notait excellement Alain de Libera à l'occasion d'un numéro du Débat consacré à " La philosophie qui vient " (novembre-décembre, 1992), en songeant sans doute, prioritairement, à la seconde édition revue et augmentée de L'être et l'essence, en 1962 ; mais cela vaut tout aussi bien, ou mieux encore, pour le présent ouvrage, revu et augmenté où, en parallèle avec les prises de position réaffirmées au sein de la grande " famille des thomistes ", se trouve relancé de manière plus instruite et documentée, à la faveur de la question : " qu'y a-t-il de nouveau dans les aventures de l'être ? ", le " débat " ou dialogue avec Heidegger. Qu'en est-il quand la pensée s'engage " courageusement sur le chemin déserté de l'être ", quand " la théologie négative, sous sa forme superlative, se situe au sommet de la méditation sur Dieu et sur l'être "?
05/2023
Policiers
J'aime pas les actrices. Les aventures parisiennes de Victoria Reyne 6e arrondissement
Victoria renaude comme toujours dans le milieu du show-business. Elle est sollicitée par une actrice de renom, Irène Dune, pour jouer un petit rôle dans un film retraçant la vie de la comédienne. Elle se lance dans le projet mais ne renonce pas pour autant à son métier de détective. A la demande d'un célèbre avocat parisien, Victoria enquête sur la vie dissolue de son fils, garçon de bonne famille aux comportements inquiétants. Peu après, sa voisine, Rose Steinmann, est retrouvée assassinée chez elle. Elle a été scalpée et sa mort mise en scène de façon particulièrement macabre. Au festival de Cannes où Victoria se rend avec Irène Dune, une vieille actrice est retrouvée scalpée selon le même cérémonial. La jeune femme, troublée, se met à fouiller dans la vie de Rose. Mais le passé des autres a ceci de particulier : il vous ramène toujours à vos propres errances... Victoria Reyne dort à l'hôtel, aime la nuit, l'amour, Paris et la vodka. Sa vie sentimentale est chaotique, mais, les jours de grande solitude, il lui reste Alain Delon dans " Le samouraï ". Victoria est blonde bien roulée avec un métier d'homme : elle est détective privée. Dans son sac de fille, on trouve des talons hauts et un Walther P. 38.
04/2008
Critique littéraire
JE TE CONTINUE MA LECTURE. Mélanges pour Claude Royet-Journoud
«Je te continue ma lecture» : par cette phrase Michel Couturier avait l'habitude de reprendre sa lecture et d'interrompre les remarques que Claude Royet-Journoud lui faisait au téléphone à propos de ses textes. Cette locution qui devint un vers du livre de Michel Couturier, L'Ablatif absolu, s'est imposée pour le titre de ce volume. Claude Royet-Journoud a publié en avril 1997 Les Natures indivisibles qui viennent clore une tétralogie commencée en 1972 avec Le Renversement, suivi de La Notion d'obstacle (1978) et de Les objets contiennent l'infini (1983). Michèle Cohen-Halimi et Francis Cohen, qui ont eu l'idée de ce volume, qui l'ont conçu et préparé, ont demandé à Anne-Marie Albiach, Paul Auster, Helena Bennett, Charles Bernstein, Francis Cohen, Marcel Cohen, Michèle Cohen-Halimi, Norma Cole, Bernard Collin, Jean Daive, Michael Davidson, Jacques Dupin, Claude Esteban, Dominique Fourcade, Jean Frémon, Peter Gizzi, Jean-Marie Gleize, Dominique Grandmont, Jean Grosjean, Marie Anne Guerin, Joseph Julien Guglielmi, Emmanuel Hocquard, Benjamin Hollander, Susan Howe, Françoise de Laroque, Sylvain Lazarus, Roger Lewinter, Martin Melkonian, Jean-Luc Nancy, Bernard Noël, Michael Palmer, Siegfried Plümper-Hüttenbrink, Anne Portugal, Tom Raworth, Jacques Roubaud, Jonathan Skinner, Cole Swensen, Alain Veinstein, Keith Waldrop et Rosmarie Waldrop, de continuer leur lecture de la tétralogie.
04/1999
Thèmes picturaux
Face à face. L'autoportrait de Cézanne à Bonnard, Edition bilingue français-anglais
La problématique de l'autoportrait est bien la plus mystérieuse et la plus inaccessible de l'histoire de la peinture. Au XXe siècle, l'autoportrait n'est plus seulement l'affirmation d'une fonction mais le siège d'une réflexion plus profonde une manière d'interroger son double, dans une constante recherche de vérité intérieur, tout en révélant aux yeux des autres une part invisible de soi-même. Cette recherche de conscience de soi se métamorphose en une fiction à travers chaque autoportrait, dans une représentation souvent très éloignée de ce que l'artiste voit dans le miroir, figurant en quelque sorte une vérité momentanée qui se rejoue dans chaque oeuvre et s'exprime de manière très différente selon les peintres. Autour de Bonnard seront présentées des oeuvres de Balthus, Bernard, Cézanne, Chagall, Denis, Maillol, Matisse, Manguin, Marquet, Picasso, Toulouse-Lautrec, Vuillard, Vallotton, ou encore Buffet, Goetz, Hélion, Ibels, Poliakoff, Roussel, Tal Coat et Vieira da Silva. Dans cette aventure du regard, les essais de Jean Louis Schefer, d'Alain Lévêque et de Véronique Serrano apportent des éclairages historiques et ouvrent des pistes de réflexion celui de Roberto Mangu Quesada porte la voix d'un peintre, précieux témoignage de celui qui rigole inévitablement cet autre qui l'habite.
08/2021
BD tout public
La grande aventure de la bande dessinée. Tome 1, Des origines aux débuts de la critique
Prévu en 3 tomes, cet ensemble compte raconter l'histoire mondiale de la bande dessinée et expliquer comment les trois principaux pôles mondiaux (USA, Franco-belge et Japon) se sont influencés, ont évolué parallèlement et se sont enrichis entre eux et au fil du temps. Ce tome 1 est consacré aux origines du genre et jusqu'aux débuts de la critique en France, soit jusqu'en 1966. Y sont ainsi traités, entre autres, le passage du comique au réalisme, la censure, l'apparition des phylactères, l'importance de revues comme Pilote ou Hara-Kiri en France ou Mad aux USA, etc. C'est aussi une réflexion sur la force, la richesse et les possibilités d'un moyen de communication unique, la bande dessinée. Ce tente est abondamment complété de citations, d'extraits d'interviews et de nombreuses sources. Il est illustré d'hommages parodiques réalisés par l'auteur et par Alain Grand (Les Enfants de la liberté chez Casterman). Chaque chapitre est introduit par une double page en bande dessinée réalisée par Pierre Klein (Péno chez Glénat). Le tome 2 se focalisera sur la période charnière des années soixante aux années quatre-vingt. Le tome 3 reviendra sur la période récente et les dernières évolutions.
11/2018
Contes et nouvelles
Portraits inattendus vol. 2
Partez à la rencontre de 19 personnages qui ont marqué leur époque et inscrit leur empreinte dans la mémoire collective. Découvrez les portraits inattendus de Robert Capa par Jordy Grosborne - Sabina Spielrein par Viviane Campomar - Bruce Lee par Benoit Camus - Abbé Pierre par Jacqueline Dewerdt-Ogil - Raymond Devos par Pierre-Louis Douheret - Zhang Zhixin par Guan Jian - Anne-Josèphe Théroigne de Méricourt par Alain Emery - Marguerite Duras par Julie Legrand - Oum Kalthoum par Ludmila Safyane - Mireille Balin par Pierre Monier - Camille Claudel par Dominique Theurz - Juliette Dodu par Peggy-Loup Garbal - Meena Keshwar KamalL par Martine GALATI - Charlie Chaplin par Désirée Girod - Jules Vallès par Franck Garot - Angela Davis par Elodie Torrente - Nelson Mandela par Estelle Berger - Léo Ferré par Joël Hamm - Federico Garcia Lorca par Françoise Guérin Quels souvenirs avons-nous gardés de ces destins dispersés dans la grande histoire de l'humanité ? Ceux qui nous sont rapportés par les livres, les journaux, les images ? ou bien par les représentations et affinités que nous leur avons associées ? 19 auteurs mettent leur mémoire imaginaire en mouvement pour nous porter au plus près de ces figures illustres, et nous offrir à leur manière des témoignages singuliers susceptibles de bouleverser nos perceptions du passé.
11/2022
Poésie
Oser Dire. Les cahiers du vagabond des mots Volume 1
"L'auteur extrait de quatre de ses cahiers 71 poèmes étonnants. Certains plongent dans l'émotion, d'autres s'approprient des points d'actualité dans une alliance peu commune. Ils rendent compte de l'évolution d'un homme, de son adolescence à sa pleine maturité, s'interrogeant sur la vie, la société, l'amour, le deuil... en avançant toujours. Son premier recueil, "? Vagabond des mots ? ", évoque justement, dès l'entrée, sa passion pour les mots qu'il associe avec pudeur en toute simplicité, en toute vérité à des épisodes clés de sa vie. Le suivant, "? A tout vent ? ", livre dans leur version originelle les vingt-neuf poèmes du cahier éponyme que Pierre Seghers avait appréciés en 1963. Puis c'est au "? Au Val d'amour ? ", contrée mythique, que l'auteur accompagne les siens en pérégrinations, souvent à date anniversaire... Quant aux "? Chemins d'ici et d'ailleurs ? ", ils sont à découvrir par le lecteur en mode aléatoire, juste "? au moment qu'il faut ? "? ! --=-- Jean Yvon Chapin achève son ouvrage sur un hommage à six amis qui lui sont chers, artistes autodidactes et comme lui, poètes amoureux des mots, en publiant une anthologie qui leur est consacrée. () André Boyer, Jean-Paul Garnaud, Gilbert Gratiant, Alain Isenegger, André Leyrit et Régina Waris. "
11/2022
Guerres de religion
Noblesses transrégionales. Les Croÿ et les frontières pendant les guerres de religion (France, Lorraine et Pays-Bas, XVIe et XVIIe siècle)
Le caractère pan-européen des guerres de religion suscite des questions sur l'incidence des frontières et le rôle des acteurs qui les franchissent ou les transgressent. Cet ouvrage retrace les parcours transrégionaux et confessionnels des Croÿ, une puissante maison nobiliaire établie de part et d'autre des frontières séparant la France et les Pays-Bas habsbourgeois, à travers la reconstitution des engagements politiques et religieux de ses membres (Porcien, Aarschot, Chimay, Havré, et leurs épouses ou mères Amboise, Lorraine, Clèves, Brimeu, Dommartin). Ce volume montre comment ces noblesses transrégionales bâtissent leur influence à l'ombre des rivalités internationales entre rois de France et d'Espagne, empereurs et ducs de Lorraine, et du choix de la religion au temps des Réformes ; comment elles assemblent stratégiquement leurs domaines, patronnent une clientèle locale et se font reconnaître comme souverains de micro-principautés ; et comment elles mobilisent ce capital politique en rivalisant avec d'autres lignages catholiques (Guise, Clèves) ou protestants (Condé, Bouillon), en désobéissant à leur prince ou en négociant leur réconciliation avec lui. Ont contribué à ce volume Anne Mieke Backer, Aurélien Behr, Olivia Carpi, Nette Claeys, Gustaaf Janssens, Alain Joblin, Odile Jurbert, Tomaso Pascucci, Sanne Maekelberg, Pieter Martens, Jonathan Spangler et Sylvia van Zanen.
05/2021
Vie chrétienne
Saint Jacques de Compostelle. Biographie par lui-même
Tout le monde a entendu parler de Compostelle. Mais qui connaît la vie de Saint Jacques, l'apôtre de la Galice, dit "Le Majeur" ; souvent confondu avec son homonyme ? Il fut une des premières recrues apostolique du Seigneur. Fils de Marie Salomé et de Zébédé, écoutez le raconter sa vie en Palestine sur les pas du Christ, sa mission évangélique si difficile au pays des Ibères, son martyr, sa "Reconquista" pour délivrer l'Espagne des Musulmans, ses nombreux miracles si extraordinaires et ses liens avec la Toscane... Et Dieu donna la France à sa Mère, l'Italie à Pierre et l'Espagne à Jacques ! Né en 1937, Alain Balalas a accompli toute sa carrière dans l'Education Nationale. Il s'est pris très jeune d'intérêt pour les Cosaques Zaporogues, l'histoire de Tarass Boulba par Hohol (Gogol) et partant l'Ukraine. Il a donné dès les années soixante, conférences et articles sur ce sujet, notamment dans L'Est Européen. A sa retraite, il a approfondi sa connaissance de l'histoire dans divers domaines et particuklièrement celui-ci qui lui est cher. Il a cru bon de composer un manuel concis et clair de toutes les données essentielles sur un sujet particulièrement exposé aux déformations partisannes dans l'opinion.
06/2022
Histoire de la danse
Danser pop. Une figure de la création contemporaine
Dans la langue française, les termes danser et danse font référence à deux pratiques aux fonctions et enjeux très différents. Ils désignent à la fois la danse de scène, destinée à être regardée, et les danses festives ou récréatives, celles que l'on pratique tous. Mais s'il est vrai que la danse de scène s'est toujours inspirée des danses de bal, il est frappant de voir aujourd'hui se multiplier, sur les plateaux des théâtres, des références à des formes populaires - danses clubbing, disco, twerk, new wave, funk... Pour quelles raisons des chorégraphes éprouvent-ils le besoin de se confronter à ces gestes parfois simples et bruts, dépendant souvent de l'industrie du disque ? Ce livre nous invite à découvrir les multiples visages du "danser pop" dans la création chorégraphique au fil des dernières décennies, à travers les oeuvres d'artistes aussi divers que Maurice Béjart, Pina Bausch, Alain Platel, Marco Berrettini, Jérôme Bel, Mark Tompkins, Mathilde Monnier, François Chaignaud, Cecilia Bengolea, Maguy Marin, Christian Rizzo, Thomas Lebrun, Gisèle Vienne et le collectif (La)Horde. D'une pièce à l'autre, les danses populaires s'intègrent à la chorégraphie de manière singulière, tout en faisant apparaître des motifs récurrents de la mythologie pop : la contagion, l'improvisation, l'extase et le groupe.
11/2021
Critique littéraire
Situations. Tome 1, Critiques littéraires
" Il y a une crise de l'essai. L'élégance et la clarté semblent exiger que nous usions, en cette sorte d'ouvrages, d'une langue plus morte que le latin : celle de Voltaire. Mais si nous tentons vraiment d'exprimer nos pensées d'aujourd'hui par le moyen d'un langage d'hier, que de métaphores, que de circonlocutions, que d'images imprécises : on se croirait revenu au temps de Delille. Certains comme Alain, comme Paulhan, tenteront d'économiser les mots et le temps, de resserrer, au moyen d'ellipses nombreuses, le développement abondant et fleuri qui est le propre de cette langue. Mais alors, que d'obscurité. Tout est recouvert d'un vernis agaçant, dont le miroitement cache les idées. Le roman contemporain... a trouvé son style. Reste à trouver celui de l'essai. Et je dirai aussi celui de la critique ; car je n'ignore pas, en écrivant ces lignes, que j'utilise un instrument périmé que la tradition universitaire a conservé jusqu'à nous. " J.-P. S.
Celui qui lira réunis en volume cette première série d'articles de Sartre (littéraires et philosophiques) pourra juger, en même temps qu'une pensée devenue familière, l'utilisation faite de l' " instrument périmé que la tradition universitaire a conservé jusqu'à nous. "
03/1993
BD tout public
Comment les paradis fiscaux ont ruiné mon petit-déjeuner
"A partir d'aujourd'hui, je cesse de mettre mon pied dans leur beurre ! Je vais éviter toute collaboration avec les entreprises complices de l'évasion fiscale ! " Voilà le défi que se lance un jeune trentenaire qui, un matin, prend conscience de l'emprise tentaculaire des paradis fiscaux sur nos vies. Notre militant en herbe se lance dans cette quête audacieuse et, sous le regard amusé (et avisé) de sa compagne, comprend peu à peu qu'il devra renoncer à de très nombreux objets de la vie courante. La table de cuisine ? Un produit IKEA. Un couteau artisanal pour soutenir l'économie locale ? Livré par FedEx. Un film d'auteur au cinéma ? Financé par Amazon. Un iPhone ? Apple est passée maître dans l'art d'éviter de payer de l'impôt... Un vrai parcours du combattant. Car est-il simplement possible, sur le plan individuel, d'échapper à tout ce qui touche de près ou de loin aux paradis fiscaux ? S'abreuvant aux travaux du philosophe Alain Deneault, ce roman graphique décortique avec humour les mécanismes de l'évasion fiscale pratiquée par les multinationales. Et nous fait réaliser à quel point la question des paradis fiscaux est de nature éminemment politique et appelle des réponses collectives.
05/2019
Poésie
À l'ombre des grands arbres...
Je donne ici la parole aux poètes femmes pour beaucoup qui m'ont marquée par leur écriture. L'autre moitié de la création que l'on oublie ou laisse de côté. Les poètes qui continuent leur oeuvre malgré les aléas, parfois tragiques, de leur existence. Le livre se construit après la lecture de poètes reconnus comme An-tonin Artaud, Pessoa, Gérard de Nerval, Boris Vian, Jacques Prévert, René de Obaldia, René-Guy Cadou, Jules Supervieille. Puis ceux qui m'ont aidée à avancer comme Joël Sadeler, José Millas Martin, Alain Boudet, Jean Laugier pour ceux qui sont partis. Puis celles et ceux qui vivent aujourd'hui leur oeuvre au jour le jour et que j'ai rencontré(e)s : Jean-Claude Touzeil, Nicole Laurent-Catrice, Francine Caron. Et de nombreuses poètes femmes pour la plupart. Des voix tissées au fil des années avec l'association du même nom ou celle où j'ai été accueillie Donner à Voir (citation d'Eluard) en 1997. Poésie, enseignement, témoignage et transmission vont bien en-semble : voilà les clés de cette anthologie avec des auteur. e. s qui les ont servies et les servent encore avec brio. Extrait de l'avant-propos de Martine MAGTYAR
06/2023
Poésie
Je Tu mon AlterEgoïste
A l'heure où les Egos regardent leur nombril pour se contempler seuls dans leur miroir, dans une complaisance qui ne regarde qu'eux-mêmes, n'est-il pas urgent de rencontrer une bonne fois pour toutes un Alter Ego différent de Soi, en route vers l'Autre ? Puisque chacun d'entre nous est d'une complexité où Je et Tu, Soi et l'Autre sans cesse dialoguent, enrichis par ce qui fait justement leur différence, leur complémentarité. C'est cette question qu'abordent les textes de ce recueil, en passant par les thèmes de l'enfance, du désenchantement, de l'amour, l'écriture, la nature, tous à l'oeuvre vers la Liberté. "Attention", écrit et crie un très court poème, "Poésie fraîche / Traces indélébiles". Le "Je est un Autre" d'Arthur Rimbaud est toujours d'actualité et l'on croise ici la poésie — vraie parce que vécue au plus près du quotidien — de Blaise Cendrars, une poésie authentique, à hauteur d'homme. Le choix d'une préface signée Alain Marc et d'illustrations créées par Didier Mélique n'est pas anodin, puisque l'on retrouve là une poésie du cri et de la revendication où être soi, vraiment, dans les temps qui courent, est d'une actualité plus que brûlante.
01/2016
Littérature française
Les vrais paradis
Au tournant des années 80, un jeune homme découvre la vie dans une discothèque. Cet ancien théâtre, transformé en temple de la disco, il va en faire un fabuleux terrain de jeu, de séduction et d'expérimentation. Chaque soir, il part se perdre dans un labyrinthe hédoniste qui ouvre grand sur l'imaginaire. Dans le sillage du narrateur, Les Vrais Paradis restitue un moment de grâce, sorte de Movida française, évoquée ainsi par Gilles Châtelet : "Décidément, qui n'aura pas connu la fin des années 70 n'aura pas connu la douceur de vivre, ce frisson d'escarpolette où l'Histoire balance entre un Ancien Régime et les fracas d'une Révolution". Suit le moment charnière où le jeune homme assiste au basculement d'un monde et à la naissance du nôtre. Tour à tour initiatique puis crépusculaire, ce roman marque le passage de l'adolescence à la jeunesse, d'un milieu à un autre, des couloirs aux coulisses, du music-hall au cirque, de la fête au drame. C'est l'entrée des artistes, des masques, des drogues, des fantômes. Les Vrais Paradis est aussi un salut au vieux Paris, celui de Baudelaire et de Lautréamont, des surréalistes et d'Alain Pacadis, d'Edith Piaf, de Coluche.
03/2014
Sciences politiques
La saga Guérini
Des années trente au années soixante une fratrie corse, originaire du village de Calenzana, va s'imposer dans le milieu marseillais et régenter la ville en sous-main : les Guerini. Antoine et Barthélémy, dit Même, arrivent à Marseille au début du XXe siècle et font l'apprentissage de la rue. Les deux frères vont partager les trafics et acheter la bienveillance de la police avec les parrains d'alors. Pendant la seconde guerre mondiale, Antoine Guerini continue d'engranger les profits tandis que Mémé Guerini rejoint la Résistance. C'est à cette époque qu'il rencontre Gaston Defferre, futur maire de Marseille. Les deux hommes, qui ont des intérêts convergents, se fréquenteront pendant de longues années. Après la guerre, le clan Guerini est aux commandes de l'ensemble de la ville. Personnages devenus légendaires, ils sableront le Champagne avec des vedettes comme Alain Delon mais croiseront d'autres grands noms : Lucky Luciano, les Zemmour ou Tany Zampa. En 1967, c'est le début de la fin. Les guerres de territoire ont repris. Les Guerini perdent petit à petit appuis, protections et influence. Antoine est abattu lors d'un règlement de comptes. Mémé fera dix ans de prison et mourra d'un cancer en 1982, quelques années après sa libération.
05/2015
Critique littéraire
Le mariage
LE MARIAGE « Le meilleur mari du monde n’est bon qu’à noyer » lit-on chez Richelet en 1680. Voilà qui commence mal ! Quant à De La Porte, en 1571, il assimile le mari au « chef de la femme ». Ce qui n’est pas mieux. « Un beau chemin entouré de buissons et de ronces », déclare Rochefort (1685) à propos du mariage, ajoutant que « s’il est bien fait, c’est un lien sacré, plein de douceurs et d’utilité ». Voilà qui est enfin rassérénant. Qu’en pense-t-on ensuite ? La réponse est souvent surprenante au cours de ce voyage magnifiquement préfacé par Alain Rey. Quelques faits troublants : « Une fille à 12 ou 13 ans est déjà mariable », signale Furetière en 1690, comme tous ceux de son temps. Quel mariage ? Par échange, encombré, à la gomine, à mortgage, à la cruche cassée, à l’enclume ? Surtout pas le mariage républicain de J.-B. Carrier qui noyait ses mariés dans la Loire… Quelles traditions ? Les plus belles comme les plus repoussantes : celle des Guèbres par exemple. Réponse en partant de l’index. Sans oublier l’essentiel : « On a le temps de parfaire un amour dans le mariage, car il est une science et un art. »
03/2011
Théâtre
El Hadj Omar. La grande épopée des Toucouleurs
"Le mérite réel de Gérard Chenet aura été d'avoir étudié les contours historiques et matériels de son personnage et de nous l'avoir présenté avec ses côtés d'ombre et de lumière, la sanie de la faute au flanc déchiré du porteur de flambeau. L'ascèse et les remous charnels cohabitent autant que le coeur, les tripes et une volonté de fer dans la cage où s'élabore la digestion mais où se pense l'avenir culturel et matériel d'un peuple écrasé. Ce que j'aime le plus dans cette oeuvre remarquable qui représente plus de cinq ans de recherche et de travail obstiné, la technique dramatique et l'écriture à peine fleurie mises de côté, c'est le souci de respecter l'humain chez El Hadj Omar, de le garder à hauteur d'homme avec ses crêtes de grandeur et ses vallées viscérales de faiblesse, de doute et d'inquiétude, dans les seules limites du périssable, hors desquelles s'échafaudent si facilement les légendes et se créent les malentendus." Jean F. Brièrre. France Culture a présenté El Hadj Omar de Gérard Chenet dans une émission théâtrale réalisée par Alain Baroux avec la participation de François Chaumette (sociétaire de la Comédie française).
12/2009
Critique littéraire
Esthétique de l'oeuvre allégorique à l'époque de Charles VI. Imaginaires et discours
Eustache Deschamps, Jean Gerson et Alain Chartier font figures d'auteurs engagés à une époque instable, minée par la crise de la royauté, 1e Schisme et la guerre. Conscients du pouvoir de l'allégorie, moteur de quête de sens et outil d'analyse du monde, ils renforcent l'implication du lecteur dans le texte afin de forger, par le biais des images et du discours, un programme de réformation des forces sociopolitiques. En particulier le prince, lecteur idéal, se trouve projeté dans l'aventure de la senefiance, parce que l'effort de décodage du sens éclaire, 'rend sage et bon roi. Cette dynamique réformatrice de l'oeuvre allégorique prend appui essentiellement sur les ressorts de l'image, fonctionne dans l'articulation dialogique entre intertextes, comme le montre notamment l'analyse de l'Ovide moralisé, et table sur la sollicitation des représentations socioculturelles du lecteur. Le Miroir de Mariage, les opuscules de Gerson sur le psaltérion mystique et le Livre de l'Espérance sont les trois textes phares où l'expérience du "sujet du texte" est interprétée comme le reflet de l'action qu'entend exercer l'écriture sur le lecteur en vue de le "restaurer" à l'image divine et pour le bien commun. "Car comme uns asnes couronnez est uns rois terriens sanz lettre".
02/2005
