hommage centième anniversaire
Extraits
Littérature française
Villaubin, une enfance berrichonne
Villaubin est un hameau niché au milieu de la campagne berrichonne, mais ce pourrait être n'importe quel village du pays en cette période qu'on désigne par " les 30 glorieuses ". Après des années de contraintes et de privations résultant du conflit mondial, la France rurale s'éveille au modernisme et aspire au confort, en ignorant qu'elle va y perdre ce qui avait fait jusqu'alors sa cohésion et son unité : la nécessaire solidarité entre villageois, obligés de se serrer les coudes et de vivre dans un minimum de fraternité. Le " chacun pour soi, et sans les autres " n'était pas encore à l'ordre du jour. Dans cet ouvrage, l'auteur retrace son enfance des années 50 et 60 dans ce tout petit hameau d'une cinquantaine d'âmes. Il y grandit entre des paysans et de simples ouvriers qui lui apprennent le respect du travail et de la personne humaine. Il décrit la révolution des campagnes, et aussi la révolution des consciences et des moeurs en rendant un hommage indirect à plusieurs personnages qui sont restés chers à son coeur, ceux-là qui lui ont appris la vie : son père, sa mère, sa grand-mère, le curé de la paroisse. Education, artisanat, travail, religion, ressources naturelles, jeux et fêtes, tous les aspects de l'existence sont évoqués ici. Mais ce qui fait l'intérêt de cet ouvrage, c'est la manière dont un enfant a reçu, de la part des " grandes personnes ", cet héritage culturel qu'il portera toute sa vie, et qui orientera définitivement sa destinée. La Nature, son grand amour, en constitue bien sûr l'un des principaux personnages.
12/2019
Philosophie
Situations. Tome 7
De mai 1958 à octobre 1964, Sartre est sur tous les fronts. Depuis le premier volume de Situations, on le sait curieux et perspicace ami des écrivains et des artistes : Albert Camus, Paul Nizan, André Masson, Merleau-Ponty, Andreï Tarkovsky... Le refus du prix Nobel de littérature et la tonalité polémique que Sartre lui donne viennent mettre le point final à ces pages consacrées aux lettres et aux arts. Ce qui, incontestablement, tient la première place, c'est le combat politique. La toile de fond en est le conflit algérien et, de manière plus générale, les conflits du Tiers Monde ; y apparaissent de grotesques figures, d'autres que Sartre juge plus pernicieuses et dangereuses pour la démocratie et la République, d'autres enfin qui sont à ses yeux porteuses d'espérance ou véritablement héroïques. Dans ce combat politique, Sartre fait flèche de tout bois : le polémiste y excelle, le moraliste y cisèle ses aphorismes ; la violence va jusqu'au cri, semble emporter l'écrivain au-delà de toute retenue. Mais il est enfin un autre Sartre plus humain, plus fraternel, celui qui part à la recherche de ses amis disparus, qui sont morts prématurément, absurdement, et à qui il faut rendre hommage ou justice : Camus, Nizan et Merleau-Ponty. Ces trois éloges funèbres sont également trois occasions de revenir sur soi, de comparer sa propre vie et celle de ceux qui ont disparu, de voir tout le chemin parcouru, tantôt avec eux tantôt sans eux ou contre eux, de jeter sur qui l'on fut un regard qui n'a nulle complaisance mais qui n'est pas sans tendresse.
01/1965
Poésie
Les Hommes sans Epaules n°31 : Dossier Horizons poétiques de la mort
Dossier : "HORIZONS POETIQUES DE LA MORT" , par Paul Farellier. Pour feu ce vingtième siècle (en sommes-nous encore sortis ? ), la clairvoyance nietzschéenne avait prévu, sans le moindre regret d'ailleurs, qu'il serait "l'âge classique de la guerre, de la guerre savante et en même temps populaire sur la plus grande échelle" . Et de fait, il a livré le monde aux inventeurs de la terreur de masse, avec, pour finale (provisoire ? ), l'Armageddon nucléaire. Au sortir de ces incommensurables épreuves, des voix, en une sorte de refus de transcendance, ont clamé l'impossibilité désormais de toute poésie. Le reste du sommaire de ce numéro est constitué par l'Editorial : "Aux tyrans du monde" , par Christophe Dauphin. Le Poète de la Révolution : "Abou El Kacem Chebbi" , par Christophe Dauphin. Le Poème Rrom : "Etranger non admis" , par Ilarie Voronca. Porteurs de Feu : Michel Butor, par Christophe Dauphin ; Christian Bachelin, par Paul Farellier. Ainsi furent les Wah : Poèmes de Henri Droguet, Jehan Van Langhenhoven, Paul Sanda, Yves Boutroue, Frédéric Auroux, Hafsa Saïfi. Le Poème témoin : "Malik Oussekine" , par Christophe Dauphin. Une Voix, une oeuvre : "François Montmaneix" , par Jean-Yves Debreuille. Hommage : "Pour saluer Jules Supervielle" , par François Montmaneix. Vers les Terres libres : "Joumana Haddad" , par Karel Hadek. Dans les cheveux d'Aoun (proses) : "Points-Feu" , par Jacques Hérold. "Lettre à Robert Momeux" , par Jean Chatard. "Lettre à Alexandre Vialatte" , par Alain Breton. Les Pages libres des Hommes sans Epaules : Poèmes d'Elodia Turki, Paul Farellier, Alain Breton, Karel Hadek. Avec la moelle des arbres : Notes de lecture de Jean Chatard, Paul Farellier, Jean-Pierre Védrines, Alain Breton, Isabelle Lévesque, Jacques Aramburu. Infos/Echos des HSE, par César Birène.
10/2011
Histoire de France
Vérités sur le drame du Vercors. Témoignage
Dès le 4 août 1945, Pierre Dalloz donnait son opinion à propos de l'abandon des maquis du Vercors en publiant un article dans les Lettres françaises. Intitulé "Jean Prévost, combattant du Vercors", c'est aussi un hommage appuyé à l'ami disparu pour saluer l'action et la figure du capitaine Goderville. Cet ouvrage poursuit dans cette voie. Il n'entend pas être une " Histoire officielle " du Vercors, selon les voeux de son auteur, bien qu'il en ait été un acteur de tout premier ordre. Dès 1942, Dalloz rédige une note sur les possibilités d'utilisation militaire du Vercors transmise et acceptée par Londres. Elle devient alors le projet " Montagnards ", au destin national, annoncé par un message de la BBC: " Les montagnards doivent continuer à gravir les cimes ". Il jette les bases d'un Vercors offensif. Mais la vague d'arrestations de mai-juin 1943 l'oblige à quitter la France pour gagner Londres et Alger. Il tente de rallier les responsables militaires et politiques à la cause du Vercors. Ses efforts demeurent vains. Jamais les maquis ne recevront les armes lourdes nécessaires pour se dégager de l'assaut allemand qui débute le 21 juillet 1944. Le bastion défensif est sacrifié... Lire Pierre Dalloz, témoin scrupuleux, soucieux de l'exactitude des faits et des dates, c'est saisir les vérités dans leur complexité, voir à l'oeuvre les luttes d'influence, comprendre les enjeux et le dessous des cartes, aller au fond des choses au-delà de la légende entretenue. Jean Moulin, le général Delestraint, Le Ray, Farge, Pupin, Chavant, Saint-Exupéry et d'autres personnages traversent aussi les pages de ce document primordial.
04/2014
Musique, danse
Je suis un mauvais garçon. Journal d'une exploratrice des rythmes et des sons suivi de correspondances avec Catherine Pozzi
Pour une femme, comment être indépendante ? Comment produire une oeuvre au même titre qu'un homme ? Comment s'affranchir des modèles masculins ? Elles sont très peu nombreuses au XIXe siècle, les femmes qui ont eu le courage de mener envers et contre tout une carrière de créatrice. George Sand en littérature, recevant combien d'injures. Mais en musique ? Pianiste prodige, compositrice, théori-cienne, écrivain, pédagogue, Marie Jaëll, que Liszt appelait " l'Admirable ", en est une figure exemplaire. Elle n'a cessé de lutter pour dépasser les limites que sa condition de femme lui imposait : " Je suis un mauvais garçon, écrivait-elle en 1877. Je ne suis plus du tout la Marie qui jouait du piano, qui cousait, qui parlait, je suis un être neuf, tout neuf, qui ne fait qu'écrire et plonger en soi-même. " La grande Catherine Pozzi qui fut son élève rend hommage en 1914 au magnifique chemin accompli : " Aucune figure humaine n'est aussi fascinante. Le sentiment dominant qui en émane est la grandeur, quelque chose de ce qu'avaient sans doute les Prophètes. " On redécouvre aujourd'hui ses compositions : sonates, concertos, mélodies, musique de chambre. Quant à sa méthode d'enseignement du piano, elle est toujours pratiquée et étudiée. Pourtant cette extraordinaire figure de femme et de créatrice reste encore peu connue. Marie Jaëll a laissé de nombreux textes : cahiers, journaux, lettres, essais. Les fragments ici rassemblés en une sorte de journal dessinent le portrait d'une personnalité exceptionnelle en contact avec les plus grands créateurs et les idées les plus innovantes de son époque, à l'aube de la modernité.
03/2019
Beaux arts
L'Insurrection de la douceur. Les performances musicales de Nathalie Forget
Opérant un dialogue entre les performances de Nathalie Forget et de nombreux artistes ou théoriciens dont se réclame la plasticienne-musicienne, cet essai critique plonge au coeur des références mystiques, politiques, philosophiques, littéraires, d'une pratique singulière et exigeante. Dans ses oeuvres, la musicienne d'ondes Martenot défend des valeurs comme l'espérance, La douceur, l'amour, en s'inspirant des mystiques du coeur et des composantes les plus lumineuses de la musique de Messiaen. Sa religiosité syncrétique et tolérante s'inspire du christianisme et du paganisme et la conduit à un dialogue avec des artistes concernés pareillement par le sacré comme Dieter Appelt, Joseph Beuys, Joël-Peter Witkin et Gina Pane. Si le merveilleux, la joie et la nature sont des composantes de certaines créations, le supplice peut être aussi au coeur de l'une de ses performances qui évoque l'Agneau mystique. Nebreda est pour la plasticienne l'exemple même du supplicié aux prises avec l'atrocité pure. Au saint François de Messiaen avec ses stigmates imitant le crucifié, la performeuse, radicalement hostile à la sanctification chrétienne de la douleur, préfère le saint François tendre, fraternel, égalitaire et proche des pauvres de Léonardo Boff, théologien brésilien de la libération. La plasticienne associe ses oeuvres à la politique et à une critique du capitalisme, rejoignant ainsi l'histoire chrétienne de la protestation sociale désignée par Bloch et Vaneigem. Dans ses performances à Kinshasa, elle dénonce l'extrême violence qui ravage La République démocratique du Congo. Dans des oeuvres musicales rendant hommage à Scelsi, la musicienne cite également Kafka interprété par Adorno, Deleuze et Löwy.
05/2020
Littérature étrangère
Gens indépendants
Dans le nord de l'Islande du début du XXe siècle, Bjartur est un petit paysan qui s'efforce de préserver son indépendance, d'autant plus précieuse qu'il l'a acquise au prix de longues années de labeur et de sacrifices. S'affranchir de toute tutelle, tel est l'objectif de cet éleveur de moutons, héritier d'une tradition paysanne séculaire et imprégné de poésie épique médiévale transmise de génération en génération. Le récit se déroule à la manière d'une saga familiale, décrivant l'âpre quotidien d'une paysannerie d'un autre temps confrontée aux profonds bouleversements politiques et sociaux qui marquèrent cette époque : l'émergence d'un système économique moderne, les effets de la Première Guerre mondiale, les efforts pour désenclaver les régions isolées de l'île, les grands mouvements migratoires vers les Etats-Unis. Bjartur mène un combat de tous les instants pour nourrir son troupeau, et seulement ensuite sa famille, dont la figure centrale est sa fille, Asta Sollilja, que lui a laissée sa première femme Rosa, morte en couches cette enfant, qu'il soupçonne pourtant d'être illégitime, est son véritable trésor, sa " petite fleur " qui s'épanouit dans l'immensité glaciale de la lande. Seul face aux éléments naturels - et même surnaturels -, Bjartur affronte les difficultés sans jamais baisser les bras, pas plus qu'il ne baisse les yeux devant quiconque. Ce roman, marqué par un puissant souffle épique hérité des sagas médiévales, mais aussi par un humour sombre et détonnant, rend hommage à l'esprit paysan islandais du début du siècle, tout en fierté et en ténacité face à la mort et au chaos qui reviennent immanquablement réclamer leur dû.
05/2004
Photographie
Studio Alix. L'art du portrait
Le fonds Alix est l’exemple rare d’un studio photographique qui a opéré tout au long du XXe siècle dans une région de montagne française. Les trois générations de photographes de la famille Eyssalet ont constitué une mémoire visuelle unique des Hautes-Pyrénées. Les centaines de milliers photographies conservées à Bagnères-de-Bigorre retracent sur cent ans l’évolution de la région. L’originalité du studio Alix réside également dans la grande diversité de son activité. Aux portraits réalisés en studio succèdent les prises de vue de paysages pyrénéens avec les activités pastorales et rurales et, dès le début des années 1930, les photos de sports d’hiver. Viendront ensuite la photographie industrielle ou publicitaire, puis les reportages pour la presse. Sans oublier la réalisation et la vente de cartes postales. Au début du XXe siècle, la réalisation de portraits constitue l’essentiel de l’activité du studio Alix. Dans un premier temps, les portraits sont réalisés en studio devant des décors peints représentant une église ou un château, puis plus tard un intérieur bourgeois. Les opérateurs du studio Alix enregistrent scrupuleusement, au fil des années, les rituels qui scandent les différents âges de la vie : naissance, communion, conscription, mariage… Ils réalisent aussi des portraits hors du studio traditionnel : portraits de personnages pittoresques des montagnes pyrénéennes, portraits d’artistes venus pour un spectacle au casino, de maquisards lors de la libération de Tarbes ou même photos d’identité sous le régime de Vichy. Avec cet ouvrage, nous souhaitons rendre hommage à cet aspect particulier de l’activité du studio Alix et à la qualité du travail de ses photographes.
06/2019
Littérature française
Un calme feu
"Nombre de raisons, dont les meilleures ne sont que trop douloureusement évidentes, m'ont fait hésiter à publier ces pages. Que la menace qui pesait déjà sur le Liban quand nous nous y sommes rendus, sous le prétexte de deux lectures de poésie, en 2004, loin de se dissiper, se soit aggravée depuis au point qu'on ne sait plus où trouver de quoi réveiller en nous ne fût-ce qu'un infime espoir, voilà ce qui nourrit plus que toute autre chose mon scrupule. Il y a tout de même quelque chose qui m'a permis de surmonter d'aussi légitimes scrupules: c'est que ce dont je parle maladroitement ici, fait aussi, après tout, partie de la réalité ; que toutes sortes de formes de beauté persévèrent, que l'amitié sous mille aspects demeure, et l'hospitalité, la générosité, la grâce ; comme surviennent encore des moments de profond calme, d'échanges vrais, et des éclaircies aussi indubitables que les nuages les plus noirs ou orageux ; de sorte que s'entêter à recueillir ces signes et en faire un petit livre, d'ailleurs sans prétention, ce serait moins insulter à l'épreuve de ces pays que leur rendre hommage et, en fin de compte, ne pas ajouter au désespoir vers lequel presque tout, aujourd'hui, nous entraîne", Philippe Jaccottet. En ces pages où il convoque à ses côtés les plus grands poètes du Proche-Orient, Philippe Jaccottet nous entraîne dans un Liban tout intérieur et une Syrie maintenant disparue. Sa voix basse murmurante se faufile entre les apparences et ne demeure que la justesse.
11/2015
Histoire de France
Chars souvenirs...
Ce livre est le témoignage d'un pilote de char, Alain de Boisboissel, engagé volontaire à 17 ans en 1943 en Afrique du Nord au 5e Régiment de Chasseurs d 'Afrique, et qui relate d 'une, façon saisissante les combats de son escadron dans la reconquête de la France en 1944 et 1945. C 'est d'abord le débarquement de Provence le 16 août 1944 et l'effroyable première épreuve du feu lors des combats de La Valette pour libérer Toulon, puis la remontée du Rhône, la campagne d'Alsace et l'offensive vers le Rhin, avec pour. finir la campagne d 'Allemagne qui ne s 'arrêtera qu'avec la fin de la guerre en mai 1945. On y suit, comme on suit un compagnon, son char, le Saint-Malo, touché une première ibis à Brebotte le 19 novembre 1944, et qui disparaît dans les flammes le 11 avril 1945 en s 'engageant dans Loffenau, atteint par le perforant d'un automoteur P.Z. IV, et emportant avec lui un de ses camarades... On y suit aussi avec émotion, la vie des combattants de son escadron, compagnons héroïques et inconnus, partageant les mêmes joies et le même danger dans le froid et la faim, et dont beaucoup tombèrent pour libérer leur pays. C'est ainsi qu'au sein de son escadron, sur les 15 chars au départ, en Provence, 4 seulement ne furent pas détruits dans les combats, et qu'au sein de son 2e peloton, sur ses 25 équipiers, seulement 10 survécurent dont 3 seulement pour franchir la ligne en équipage... Cet ouvrage leur rend hommage.
10/2010
Critique littéraire
La part de l'ange. Journal 2012-2015
Pour la première fois, Jean Clair donne comme sous-titre à son texte Journal 2012-2015, comme s'il reconnaissait que ses écrits littéraires parus chez Gallimard, depuis le Court traité des sensations en 2002, étaient les pans d'une même oeuvre, fascinante à plus d'un titre, qui le met au niveau des grands diaristes, et dont La part de l'ange est le nouveau volume après Dialogue avec les morts en 2011 et Les derniers jours en 2013. Jean Clair revient sur de nombreux thèmes abordés dans ces textes, comme l'enfance de l'auteur, petit-fils de paysans, fils d'ouvriers, son apprentissage du langage, sa profonde mélancolie touchant au désespoir quand il fait le constat de la déliquescence d'une société où le mot culture a perdu son sens. Il revient encore sur son obsession du sexe de la femme et de ce qu'il représente, puis écrit des merveilles sur les animaux familiers, sur la représentation du visage ou son impossibilité. Et comme toujours des pages admirables sur les mots, leur origine, les mondes disparus qu'ils évoquent. C'est avant tout un hommage à la langue, au "mot juste", et bien que Jean Clair adopte volontiers la pose de celui qui ne comprend plus son époque, combien de fois le lecteur n'est-il pas étonné de sa pertinence. La part de l'ange, c'est la part volatile d'un alcool qui a vieilli en fût. C'est aussi, le rappelle Jean Clair, la petite place ménagée sur l'oreiller où l'ange qui veille sur les enfants vient reposer auprès d'eux.
01/2016
Photographie
La chambre noire et la jeune femme
" De retour des alizés, David, puis Jérôme, puis Thierry m'ont apporté leurs photos...
Jérôme avait bien aimé les résonances entre mes poèmes et les photos de David, ce regard et ces mots sur des horizons perdus, sur ces enfants esseulés de Madagascar.
Il avait senti que ses " portraits d'amoureux exilés à Barbès " me séduiraient. Il ne m'en a pas dit plus. J'ai tout inventé. J'ai voulu rendre hommage, simplement, à ce lien très fort entre deux jeunes gens, lien qui crève la pellicule. J'espère qu'ils ne m'en voudront pas de leur parler d'amour.
Et c'est en lisant leur " histoire " à Thierry, lors du vernissage de son exposition " Portraits en noir et blanc de Toucouleurs " que me vint l'idée d'une fable sur ces visages superbes et immémoriaux. Que " l'homme au cheval " et la " grande Maiyrtouna " me pardonnent, j'ai tenu à ce que Thierry ne me livre rien d'eux, malgré l'amitié qui s'était tissée entre eux et lui.
J'ai pu ainsi, sur la trame de ces photos et le fil de mes années d'Afrique, monter ligne après ligne un récit imaginaire qui, je l'espère, rendra justice à la vaillance et la sagesse de leurs cheminements. "
F.-G. Bussac
On a envie de relire ce livre pour se rassurer, pour croire que tout n est pas perdu, que malgré les haines qui se paient si cher, les douleurs qui minent les rimes et les mensonges qui nous gouvernent, l'Amour a encore suffisamment de force pour nous sauver.
Moussa Konaté
03/2002
Pédagogie
Trajectoire d'une université publique. Des pionniers racontent l'histoire de Gaston Berger de Saint-Louis
Cet ouvrage examine la trajectoire académique de l'Université Gaston Berger de Saint-Louis qui, en moins de trois décennies de fonctionnement, montre des signes d'essoufflement. Il reflète deux préoccupations majeures. La première est de revisiter la mémoire de cette institution universitaire. Le retour dans le passé est la voie utilisée par l'auteur pour rendre un hommage aux pionniers qui ont patiemment construit cette université qui a conquis une renommée internationale. L'ouvrage décrit les processus de la mise en place de l'administration et de la mise en oeuvre du projet pédagogique. Les héritiers des pionniers pourront s'inspirer des succès et des limites du management révélés par cette histoire. La deuxième préoccupation de cet ouvrage est de donner un aperçu sur les raisons pour lesquelles, en moins d'une génération, l'Université Gaston Berger qui était perçue par l'opinion comme un pôle d'excellence dans l'offre de formation supérieure s'est essoufflée. Elle peine à achever ses cursus dans les délais requis par les normes académiques et perd une grande partie de son attractivité pour la poursuite d'études supérieures. L'auteur analyse d'une part les facteurs endogènes et exogènes à l'origine de ses difficultés de fonctionnement, et d'autre part, le rôle et la responsabilité des acteurs et groupes d'intérêt internes et externes de la structure. A partir d'une approche d'économie politique et d'une démarche qui ne se veut ni apologétique ni polémique, l'auteur analyse dix récits de vie de recherche de pionniers de l'Université Gaston Berger : personnel administratif et d'enseignement, fondateurs de la coordination des étudiants de Saint-Louis.
02/2021
Mondes futuristes
Overwatch : L'héroïne de Numbani
Un roman palpitant et officiel pour découvrir les origines de l'un des personnages les plus emblématiques d'Overwatch ! Dans un futur pas si lointain, Numbani est un des rares endroits où les humains et les omniaques - des robots dotés de conscience - sont traités en égaux. Cette harmonie a conduit la ville africaine à connaître une évolution technologique fulgurante. C'est dans cette cité prospère que grandit Efi Oladele, une jeune prodige de 11 ans qui conçoit des machines depuis sa plus tendre enfance, dans le but d'améliorer les conditions de vie de ses concitoyens. Un jour, un terroriste du nom de Doomfist lance une attaque terroriste sur Numbani, et le monde d'Efi s'écroule. Du jour au lendemain, elle réalise que les robots de sécurité OR15 ne suffisent plus à protéger son peuple, et elle ressent le besoin de construire quelque chose de plus grand : un véritable gardien. Elle va alors concevoir un robot intelligent et doté d'empathie qu'elle nomme Orisa, en hommage aux puissants esprits qui guident son peuple. Toutes les deux auront beaucoup à apprendre avant de pouvoir rejoindre le combat : l'une à construire un héros, et l'autre à en devenir un. Alors que l'armée est impuissante face aux forces grandissantes de Doomfist, Efi parviendra-t-elle à faire d'Orisa l'héroïne dont Numbani a besoin avant qu'il ne soit trop tard ? Dans ce roman palpitant, les fans pourront retrouver certains de leurs personnages favoris - Efi, Orisa, Doomfist et Lúcio - au fil d'une histoire inédite créée par l'équipe d'Overwatch et l'auteure à succès Nicky Drayden !
02/2021
Critique
Grâces matinales
François Morel s'inscrit dans la lignée d'Alphonse Allais, reconnu comme l'un des grands humoristes d'aujourd'hui. A la fameuse question " Pensez-vous qu'on peut rire de tout ? ", François Morel répond à sa façon : " Oui, mais on n'est pas obligé. " Quand un auditeur l'aborde gentiment pour lui dire : " Je ne rate jamais une de vos chroniques ", il répond : " Moi, hélas, ça m'arrive... " Ainsi parle l'auteur des centaines de textes savoureux rassemblés dans ce volume, qui, depuis septembre 2009, continue à réjouir chaque semaine des millions d'auditeurs de France Inter. En partant du principe que l'humour est un ingrédient et non une discipline, il nous amène à réfléchir en nous amusant, réussit à nous émouvoir en nous bousculant, qu'il s'agisse de nous donner des nouvelles du Bon Dieu ou du cardiologue d'Alain Finkielkraut. Il n'hésite pas non plus à flirter avec l'impertinence et la causticité lorsqu'il écrit une lettre à son papa avant un grand rendez-vous électoral ou qu'il fait la liste d'un certain nombre de personnalités qui ont fait la France sans porter un prénom d'origine française. Courageux, François Morel ? Non, réplique-t-il, pas spécialement. Mais " libre " oui. Qu'il se fasse poète en rendant un hommage félon à Jean Dutourd en alexandrins ou qu'il s'interroge sur la capacité de Francis Lalanne à déchaîner les passions, Morel croque l'époque dans ce qu'elle a de pire et parfois de meilleur, en quelques phrases ciselées avec un sens inimitable de la satire tranquille. Et c'est encela que François Morel nous est indispensable !
11/2022
Dessin
Je me suis fait tout seul
Après une carrière d'éditeur pour un mouvement de jeunes, en 1992, Clou (acronyme de Christian Louis, son vrai nom) s'installe à son propre compte comme illustrateur et dessinateur de presse indépendant. Il publie notamment des cartoons dans la Libre Entreprise, le supplément économique du quotidien bruxellois La Libre Belgique et dans Croqu'lnfo (Fladder), ainsi que des illustrations dans Bonjour, Tremplin et Dauphin, pour le groupe des Presses Européennes, à Averbode. Ses cartoons se retrouveront dans les publications des coopératives socialistes, de l'union belge des banques, de la fédération des maisons médicales ou de la ligue des familles. Il réalise aussi de nombreuses illustrations publicitaires, entre autres pour le Crédit lyonnais. Mondial Assistance, les chaussures Bally ou Bruxelles-Propreté. C'est en 1996 que la Libre Belgique lui propose une collaboration quotidienne. Il devient alors le caricaturiste attitré du journal. Outre son activité de dessinateur d'actualité, il réalise régulièrement pour La Libre Belgique des bandes dessinées humoristiques, en particulier le strip quotidien Le Quatrième Pouvoir, dont un recueil, aujourd'hui épuisé, est paru chez Luc Pire. En septembre 2000. le Quatrième Pouvoir a cédé la place à La Petite Bande de Clou, l'histoire d'une bande d'enfants, hommage modeste mais avoué à Charles Schulz, le créateur des Peannuts. En juin 2010, Clou a remporté le prix du public du prestigieux Press Cartoon Belgium. C'est le premier francophone à avoir obtenu ce prix. En 2012, il obtient le deuxième prix au Press Cartoon Europe 1. En septembre 2012, aux éditions La Muette, paraît Mortel en tête, un recueil de ses dessins d'actualité.
01/2024
Musique, danse
Ravel
Par l'entremise d'Erik Satie, Roland-Manuel fit la connaissance de Ravel dès 1911 et demeura son élève, puis son ami, jusqu'à la mort du compositeur de Daphnis et Chloé en 1937. Le livre que nous rééditons aujourd'hui présente donc la particularité d'avoir été écrit par un familier qui était, en même temps, le disciple du maître. Cet ouvrage offre, par conséquent, un témoignage de première main en même temps qu'il apporte, en ce qui concerne l'analyse des œuvres - de la Pavane pour une Infante défunte à La Valse, du Quatuor au Boléro, de Shéhérazade à L'Heure espagnole, de Gaspard de la nuit au Tombeau de Couperin, des Chansons madécasses aux deux Concertos pour piano -, la vision d'un " initié " qui sait dépasser l'approche technique pour nous faire accéder à l'essence même des partitions étudiées. Comme le rappelle Jean Roy dans son introduction, Roland-Manuel n'a cessé d'appréhender l'œuvre de Ravel sous un angle de vue non conformiste qui en dégage la véritable clef esthétique : " On imagine difficilement Ravel se frappant le cœur pour en faire jaillir le génie... L'art ne s'impose pas à lui de la façon dont il s'impose aux romantiques. Ce n'est pas à ses yeux la suprême vérité, mais un mensonge, le plus brillant ; une merveilleuse imposture. "
Ce livre se termine par un hommage au biographe lui-même, Roland-Manuel, dont l'œuvre musicale (Isabelle et Pantalon, Le Diable amoureux) a toujours retenu l'attention des mélomanes Jean Roy lui consacre une chaleureuse postface et dresse un catalogue de ses compositions.
01/2001
Récits de voyage
Les jardiniers de salonique. Voyage dans les Balkans sur les traces des Poilus d'Orient
C'est en compagnie d'un cheval et d'un mulet que le journaliste Emmanuel Hecht et le diplomate Emmanuel Rimbert partent sur les traces des soldats du Front d'Orient, ces Poilus de 14-18 oubliés, à des milliers de kilomètres des batailles de la Marne et de la Somme, sur les routes de Bitola, de Monastir, jusqu'à Salonique. Sous leurs pieds reposent les soldats que Clemenceau avait appelé " les jardiniers de Salonique ", qui poursuivirent la guerre cinq mois de plus que leurs camarades. Jouets des plans d'états-majors, ils ont été les héros anonymes du Front d'Orient. En France, aujourd'hui encore, ils le sont toujours. La Grande Guerre a éclaté ici, dans les Balkans, avec l'attentat de Sarajevo et l'assassinat de l'archiduc autrichien François-Ferdinand, le 28 juin 1914. Elle s'y est terminée en 1923, avec l'implosion du califat d'Istanbul et le délitement de l'empire Ottoman. Près de cinq ans après la fin des hostilités en France. C'est à la fois un hommage littéraire et historique que les deux marcheurs ont voulu rendre, en se livrant à une réflexion sur l'exil, en faisant découvrir cette région méconnue des Balkans, pourtant la poudrière des guerres européennes. On y croise les figures mythiques du Capitaine Conan, le personnage de Roger Vercel, qui inspira le film de Bertrand Tavernier. Ou la figure oubliée du maréchal Franchet d'Esperey. Les amoureux de Patrick Leigh Fermor, l'auteur du mythique Le Temps des offrandes, se régaleront de ce voyage au Finistère de l'Europe !
11/2022
Mer
Océanomania
L'anémone magnifique, le poisson porc-épic, le requin lutin ou le mérou brun : un pop-up comme une plongée incroyable sous la surface des océans. Un documentaire animé sur la biodiversité du monde aquatique Quatre grandes doubles avec rabats mettent en scène et en volume une quarantaine d'animaux marins dans leur environnement. Le lecteur part à la découverte de l'océan Atlantique et de ses habitants : l'espadon, le thon rouge, l'anguille européenne ou encore le poisson volant. Il se rend en mer Méditerranée pour y observer le requin peau bleue ou le globicéphale noir avant de nager au coeur du Pacifique et de sa barrière de corail aux couleurs rougeoyantes. Il aura aussi l'occasion de descendre dans les profondeurs pour visiter les abysses et sa faune fascinante, parfois bioluminescente : la baudroie abyssale de Johnson, la méduse Atolla, la chimère monstrueuse... Tout en voguant, de page en page, le lecteur en apprend plus sur les animaux et la flore qui se côtoient sous la surface de l'eau. Sur le rabat de chaque planche se trouve une introduction thématique sur le milieu aquatique, une notice sur chaque animal pour présenter ses particularités et un texte focus muni d'une carte, pour en savoir plus. Un trésor de fabrication aux volets et rabats qui se déploient pour une aventure plus vraie que nature Le pop-up se prête à des grandes scènes servies par la douce palette aux couleurs et textures chatoyantes de Charlotte Molas. Un bel hommage à la richesse de la biodiversité des fonds marins réalisé par Joanna Prime une biologiste spécialisée en mammifères marins.
11/2022
Thèmes photo
Seconde Chance. Vivre Faune Alfort
Plongez au coeur d'un an de reportage photographique au sein de l'association Faune Alfort et de ses centres de soins pour la faune sauvage pour sensibiliser à la cause animale et à la souffrance qu'endurent les animaux à cause de l'impact de l'Homme sur leur environnement. SECONDE CHANCE - Vivre Faune Alfort est un projet né de l'ambition de mettre en lumière, grâce à la photographie, le dévouement incroyable des dirigeants, des soignants, des bénévoles, des volontaires du service civique et des étudiants auprès des animaux en détresse. Ils vivent pour "réparer" les maux causés par l'Homme et se donnent de tout leur coeur pour venir en aide à ces animaux dont le quotidien est devenu celui d'une prison que l'esprit du sauvage a depuis longtemps déserté, le privant de sa quiétude. Parce qu'ils sont le coeur de Faune Alfort, vivent pour donner une seconde chance à tous ces animaux perdus, nous souhaitons leur rendre également hommage. Les animaux non-humains font partie de ce tissu vivant où chacun a une utilité. Le spécisme détruit des milliards de vies innocentes alors que chaque être vivant a sa place sur notre Terre. Prendre en compte le bien-être animal dans son quotidien, c'est permettre que moins d'animaux arrivent dans les centres de soins, tous tellement attentionnés pour leurs pensionnaires mais manquant cruellement de moyens humains, financiers et matériels. Nous espérons que ce livre photos participera à l'éveil des consciences et à l'avancée des projets en faveur de la cause animale. Chacun a un rôle à jouer !
11/2022
Littérature française
Nouveau nouveau recueil. Tome 1
1940-1975 Première et seconde méditations nocturnes. D'un carnet ocre . "... Du vent !". Le beurre. Nioque de l'Avant-Printemps. L'oeuf. Des étrangetés naturelles. Errare divinum est. Proême du petit réveil. L'opinion changée quant aux fleurs. Préface à un Bestiaire. L'âne. Proême du 10 décembre 1959. Noté au Tertre, le 12 décembre 1959. Voici pourquoi j'ai vécu. Nouvelles pochades en prose. 1967-1984 "Eppur, si mu ove !". Pour Marcel Spada. Son nom seul aujourd'hui. Pour Max Bense. Ecrits récents. With and to Hemi Maldiney Cheer up ! Plutôt rien que pas assez. Le petit oiseau qui sortira de la chambre noire sera fusillé. Notes pour mon Picasso-Draeger. Envoi à Henri Maldiney d'un extrait de mon travail sur "La Table". Voici déjà quelques hâtifs croquis pour un "portrait complet" de Denis Roche. Petite machine d'assertions pour aider à l'élévation à son rang de notre Gabriel Audisio. Avant-propos. L'Ecrit Beaubourg. Grand Hôtel de la Rage de l'Expression et des Velléités Réunies. Sans titre. Nous, mots français. Anne Heurgon-Desjardins. In Memoriam Gaëtan Picon. "La Belle Lurette". Petit récit de l'assomption d'un ange qui ne fut d'abord qu'un bottier. Préface à l'édition japonaise de "La Rage de l'Expression". Pour Joan Miro. [Jean Hélion]. Nouvel hommage d'un frère cadet. Bref condensé de notre dette à jamais et re-co-naissance à Braque particulièrement en cet été 80. "Allons plus vite, nom de Dieu, allons plus vite". Préface. Pour André du Bouchet (quelques notes). Braque-Argenteuil. Paul Valéry. Cher André Villers. Notes pour l'éditeur. La Table.
02/1992
Littérature française
Ecrits de chambre et d'écho
Ces Ecrits de chambre et d'écho sont à entendre comme ils ont été rédigés au fil du temps, mais toujours dans le silence particulier de l'écart ménagé dans le travail journalier du peintre, qui attend de la confidence des mots un signe clair de ralliement (pour dire : une complicité), afin de socler l'imaginaire qui sous-tend (et qui arme) une même entreprise : textes de campagne, donc, rêveries et digressions, arrêts sur image et commentaires où s'énonce une forte amitié pour le livre et la poésie, études et récits pris au piège du pur plaisir d'écrire pour se poser en écho à celui de peindre. D'une rive à l'autre : d'un côté la forme en sa présence, de l'autre la langue en son hommage. Les deux offerts au mime vertige que suscite le sentiment de n'avoir rien à pardonner à cette vaste blancheur d'être où se polit l'absence. Si Gérard Titus-Carmel s'est d'abord fait connaître par le dessin, la peinture et la gravure, on aurait tort de croire qu'il situe l'écriture au rang d'une pratique secondaire. Plus juste est de dire qu'elle est l'autre montant d'une porte qui s'ouvre sur un seul et même "vertige". Recueillant l'intégralité des textes qu'il a consacrés à la littérature, et formant un pendant à ses écrits sur l'art, rassemblés en 2016 dans Au Vif de la peinture, à l'ombre des mots, le présent livre doit donc se lire comme un autre point de vue dans une perspective identique.
09/2019
Littérature française
L'avenir de Jarod
Jarod est un jeune journaliste camerounais âgé de 25 ans. Passionné par l'histoire de son continent, il décide de partir visiter les pays d'Afrique afin de connaître leurs difficultés, découvrir leurs forces et faire des rencontres. Sur le chemin, il se lie d'amitié avec Antoine, un français, un peu plus âgé que lui, passionné et investi pour le bien-être des éléphants. Alors qu'ils font un bout de chemin ensemble et prévoient de se retrouver plus tard, Antoine ne donne plus de nouvelles. Où est-il ? Que lui est-il arrivé ? Jarod veut le retrouver. Seulement, comment y parvenir ? Doit-il croire ses rêves nocturnes, qui l'avertissent que son ami est en danger ? Née en 1967 en Suisse, Myriam Pujos emménage en Guadeloupe après avoir vécu cinquante ans dans son pays natal. Enfant, elle écrit des poèmes pour exprimer sa colère et sa tristesse. Elle met cette activité en pause durant trente ans. Le décès de son père et l'amour qu'elle ressent pour lui, font resurgir son besoin d'écrire. C'est cela qui l'amène à écrire Mensonges. Les rêves de Selam est un hommage à sa belle-soeur et son neveu éthiopien. Le plaisir de cette création fut si grand qu'elle a eu besoin de le prolonger avec Le destin de Nelson et L'avenir de Jarod. Dans ses textes, elle souhaite partager l'amour et le respect de l'autre, de la nature, de la terre. Ses récits nous font voyager et rencontrer de beaux personnages. L'avenir de Jarod est son quatrième livre publié.
07/2022
Histoire de France
Cocus, même les grands hommes peuvent l'être
Heureux les grands cocus, votre gloire est éternelle... "Apprenez qu'à Paris ce n'est pas comme à Rome, Le cocu qui s'afflige y passe pour un sot Et le cocu qui rit pour un fort honnête homme. ". . La Fontaine Il est autant de sortes de cocus que de porteurs de cornes. On pense tout de suite au personnage de comédie, ridicule ou pathétique, mais de glorieuse figures de la grande Histoire ont aussi appartenu à cette célèbre confrérie. Héros, puissants, princes, rois, empereurs, présidents... Loin d'être tous pauvres et benêts, certains d'entre eux trônent au Panthéon. Molière, Voltaire, Victor Hugo, Napoléon, Henri IV le vert galant lui-même illustrent le clan des cornards. Qui donc a osé leur planter au front les cornes de l'opprobre ? Des femmes libres et audacieuses qui depuis la nuit des temps font cocus tous ces hommes orgueilleux qui pensent les mater. Au temps de la femme soumise, elles sont enjôleuses, intrigantes, amoureuses, audacieuses ou même nymphomanes. Finalement, c'est à ces grandes séductrices, à ces héroïnes passionnées que Pierre Lunel s'est attaché à rendre ici un hommage complice... Pierre Lunel, agrégé de droit romain, est l'auteur de nombreux ouvrages. Il écrit des essais polémiques, des hagiographies de gens d'Eglise L'Abbé Pierre, l'insurgé de Dieu (Stock, 1989), Soeur Emmanuelle, secrets de vie (Anne Carrère, 2000) , des ouvrages historiques. En 2009, il publie Les Amours d'Hollywood et, deux ans plus tard, Kennedy, secrets de femmes aux éditions du Rocher. Il est également l'auteur des textes de l'ouvrage du père Pedro, Akamasoa, rêves d'enfants (Le Rocher, 2014).
05/2015
Romans de terroir
L'été Indien. D'après l'épopée du Moulin de Piot
Béatrice vient d'atteindre la majorité lorsqu'elle arrive en 1975 dans la Creuse, pour participer à un chantier international de jeunes volontaires au Moulin de Piot, lieu cosmopolite qui a accueilli de 1952 aux années 1980, environ 20 ? 000 jeunes de 53 nationalités. Réfractaire à bien des tâches, Béatrice gagne tout de même la confiance du maître des lieux, dont la droiture et la bienveillance lui serviront de repère tout au long d'un parcours chaotique. L'héroïne va se frotter à une galerie de portraits. Amoureuse d'un trompettiste de jazz, c'est en prison qu'elle accouche d'une petite Anna. C'est aussi là qu'elle commence à rédiger un manuscrit dans lequel elle manifeste le désir de coopérer dans son programme de réinsertion autour de l'oeuvre de son mentor. De multiples rencontres avec des personnages hauts en couleur, des lieux inattendus, un hommage à Claude Nougaro, jalonnent son itinéraire, tout comme des villes, des pays ? : Paris, New York, le Canada, San Francisco. Confrontée à la réalité socioculturelle et économique qui voit s'évanouir de belles illusions, c'est en puisant dans sa force créatrice, que l'héroïne rédige un projet onirique, avant de disparaître mystérieusement. Au-delà de l'histoire, ce roman tend à évoquer l'émancipation d'une jeunesse parfois égarée, en quête d'autres valeurs et le déclin observé en l'espace de quarante ans, dans un monde où la liberté d'expression est à nouveau menacée. L'été indien suggère une période flamboyante et éphémère, propice à la réflexion, au rêve, à l'évasion dont nous avons besoin.
11/2019
Anglais apprentissage
Le bouquin de l'humour. Suivi de Sky my husband ! Ciel mon mari !
"Ne nous prenons pas au sérieux, il n'y aura aucun survivant", disait Alphonse Allais. Cette formule pourrait résumer l'esprit de ce livre, foisonnant de mots d'esprit et autres joyeusetés, comme la philosophie de son auteur qui a fait de l'humour un art de vivre. Conçu de manière thématique, ce volume démontre qu'aucun sujet ne résiste au plaisir d'en rire, aussi bien l'âge, les moeurs, la famille, l'amour, la gastronomie que la maladie et même la mort. "Marx est mort. Dieu est mort. Et moi-même je ne me sens pas très bien", ironisa ainsi, en parodiant Mark Twain, Woody Allen, qui occupe une place de choix dans cette anthologie. Un florilège qui offre au lecteur une grande variété de styles et de formes, du roman au théâtre, du poème à la saillie et au simple calembour. Autant de domaines où se sont exprimés la verve satirique, le goût et le sens de l'absurde de Tristan Bernard, Sacha Guitry, Jules Renard, Roland Dubillard ou Raymond Devos. Mais c'est dans le monde anglo-saxon, avec George Bernard Shaw, Jerome K. Jerome, les Marx Brothers ou Winston Churchill que l'humour s'est imposé, de façon naturelle et éclatante, comme un mode de pensée à part entière. "Si les Anglais peuvent survivre à leur cuisine, ils peuvent survivre à tout", écrivait l'Irlandais Bernard Shaw. Jean-Loup Chiflet rend hommage au nonsense anglo-saxon à travers Sky My Husband, l'un de ses plus grands succès, ici réédité après avoir été salué comme un modèle du genre.
11/2015
Biographies
Les nôtres
"Jusqu'alors j'ai marché avec vous. Je ne ferai pas un pas de plus à vos côtés" . Il s'appelait Ignace Reiss, Steff Brandt, Hans Eberhardt et quelques autres noms d'emprunt rendus nécessaires de par son activité : agent du KGB. Sa femme, Elisabeth Poretski, raconte l'histoire tragique de cet homme, né sous le nom de Nathan Markovitch Poretski, espion soviétique influent en Europe de 1919 à 1937, jusqu'à sa rupture avec Staline. Celui qui dans son ultime lettre au "petit père des peuples" revendiquait un autre socialisme, plus authentique, fut retrouvé assassiné un mois plus tard, en août 1937, dans une rue de Lausanne. Une mort orchestrée par les siens. Le récit que relate Elisabeth Poretski, au plus proche des faits, n'établit pas l'enquête ni ne raconte la tragédie Reiss, mais tient à montrer quelle fut la vie de cet homme et de ses proches, qui ont longtemps cru en leurs idéaux avant de les voir dépérir devant leurs yeux. Un récit qui marque les enjeux d'une époque, pas encore révolue, marquée par l'affrontement idéologique de deux blocs qui se mettent en place. Biographie historique et roman phare de la littérature contestataire de gauche, Les nôtres a marqué son époque et jusqu'à aujourd'hui. La lettre de rupture de Reiss reste un cri révolutionnaire qui influença passablement d'autres critiques du régime stalinien, dont beaucoup subiront le même sort. Victor Serge, dans un puissant hommage, voit dans cet épisode historique un élément avant coureur de "la sanglante corruption du régime stalinien [qui] gagne le mouvement ouvrier et les intellectuels avancés d'Occident" .
11/2022
Critique littéraire
Sur Arthur Rimbaud. Correspondance posthume (1901-1911)
Ce volume fait suite à deux précédents : le premier a été l’édition de la Correspondance d’Arthur Rimbaud (2007), le deuxième a été l’édition de sa correspondance "posthume" (2010), qui regroupait les lettres échangées à son sujet au cours des dix années qui ont suivi sa disparition, en même temps que les articles ou ouvrages qui lui étaient consacrés. Ce nouveau tome couvre la période 1901-1911, au cours de laquelle le nom de Rimbaud est encore loin d’avoir la célébrité mondiale qui sera la sienne quelques décennies plus tard, mais la connaissance de son œuvre dépasse désormais, et de beaucoup, les milieux littéraires d’avant-garde. Le poète reçoit même, dans sa Charleville natale, l’hommage officiel d’un buste, œuvre de son beau-frère Paterne Berrichon. C’est l’époque où des écrivains qui vont compter dans le siècle — Jacques Rivière, Paul Claudel, Alain-Fournier, André Gide, Victor Segalen — mentionnent Rimbaud dans leur correspondance. Paul Valéry écrit ainsi à Gide: "Vraiment ce bougre-là a deviné et créé la littérature qui reste toujours au-dessus du lecteur." Tandis que le sonnet des Voyelles poursuit son bonhomme de chemin, des inédits du poète sont retrouvés et publiés avec ferveur. Paterne Berrichon et Georges Izambard, le beau-frère et l’ancien professeur de rhétorique, s’invectivent dans le Mercure de France sur leur vision du poète. Et le mythe va bon train, se solidifiant d’année en année : l’adolescent de génie, le déserteur de la poésie, l’explorateur de l’Abyssinie, autant de figures de Rimbaud que le public d’avant la Première Guerre mondiale apprend à connaître et à admirer.
10/2011
Art contemporain
Christo and Jeanne-Claude. L'Arc de Triomphe, Wrapped - Paris,1961-2021, Edition français-anglais-allemand
En 1961, trois ans après avoir rencontré Jeanne-Claude à Paris, Christo dessinait un projet pharaonique qui envelopperait un des monuments les plus emblématiques de la ville. 60 années, 25.000 mètres carrés de toile recyclable et 3.000 mètres de corde plus tard, la vision de ce couple d'artistes devient enfin réalité. Découvrez leur oeuvre posthume, installation en cours, avec ce livre qui réunit photos, croquis, dessins préparatoires, maquettes et dessins rendus en 3D, photographies des acteurs impliqués : en un mot, toute l'histoire de l'élaboration du projet, de son idée à sa réalisation. Comme la plupart des oeuvres de Christo et Jeanne-Claude, L'Arc de Triomphe, Wrapped sera éphémère, seulement présentée pendant 16 jours, du samedi 18 septembre au dimanche 3 octobre 2021. En étroite collaboration avec le Centre des Monuments nationaux, le bâtiment historique sera emballé dans une toile en polypropylène recyclable bleu argenté grâce à des cordes recyclables rouges. Ce projet est la réalisation posthume d'un rêve de très longue date commun à Christo et Jeanne-Claude, qui dessinèrent les premiers plans pour l'empaquetage de l'Arc de Triomphe en 1961, alors qu'ils louaient une petite chambre près du célèbre monument. Destiné à accompagner l'empaquetage de l'Arc de Triomphe et publié en guise d'hommage au couple fusionnel Christo et Jeanne-Claude, ce livre-événement rassemble des croquis originaux, des données techniques et des photos exclusives, pour donner à voir les coulisses et la genèse de cette oeuvre prodigieuse, le dernier cadeau du couple d'artistes à la ville de Paris : l'Arc de Triomphe empaqueté.
09/2021
Littérature française
L'Asturienne
Sans renoncer à la fluidité qui la caractérise, Caroline Lamarche déroule la saga d'une famille née à Liège au début de la révolution industrielle et devenue pionnière de la métallurgie du zinc dans les Asturies. Arpentant une époque qui annonce le grand capitalisme et son cortège d'inégalités, elle raconte les travaux et les jours de ses aïeux, à la fine pointe d'une Europe qui nourrit encore des rêves d'expansion. Les fortes personnalités qu'elle aborde, les voix féminines qu'elle relaie, l'hommage rendu à un père qui lui a ouvert le chemin des archives, font d'elle l'héritière éclairée d'une légende familiale ardente et cosmopolite. Les témoins vivants qu'elle sollicite bousculent le tableau et en questionnent les pans cachés dont elle rend compte avec lucidité, consciente d'être égarée entre deux mondes. "Ces odeurs, celle du labeur industriel comme celle de l'opulence, appartiennent à une enfance disparue. Elles disent le berceau intranquille, la limousine détestée et les fenêtres ouvertes sur un air qui ne conserve que la mémoire de ma difficulté à trouver mon souffle, ma place". Romancière et nouvelliste, Caroline Lamarche est lauréate du prix Rossel pour Le jour du chien (1996) et du prix Europe de l'ADELF pour Dans la maison un grand cerf (2017) avant d'être couronnée en Belgique par le Prix Quinquennal de Littérature. A la mort de son père, forte d'un rare trésor d'archives, elle entreprend le projet mémoriel qui l'occupera plusieurs années. Entretemps son dernier livre, Nous sommes à la lisière (Gallimard, 2019) obtient le Goncourt de la Nouvelle.
09/2021
