institut culturel Catalogne
Extraits
Témoins
La marche et le sacré. Quelques pas vers l'éternité
Sébastien de Courtois est un marcheur au long cours. En arpentant les sentiers d'Anatolie et de Syrie, il comprit que rien ne pouvait remplacer la marche pour découvrir d'autres cultures, mais aussi pour faire une expérience spirituelle et même métaphysique. Amoureux de l'Orient, il nous livre un récit original qui tient à la fois d'une méditation en éveil et d'une réflexion sur la rupture avec le quotidien pour retrouver le sens du sacré. Cet essai-témoignage montre au lecteur qu'il est possible de s'échapper, de se mettre "à part" sans changer de vie, mais aussi de retrouver un ancrage sur la base de valeurs communes (dépaysement, beauté et construction personnelle). C'est donc une sorte de manifeste qui s'adresse à ceux qui veulent donner une perspective à leur marche : se souvenir, se recentrer, s'élever. AUTEUR Sébastien de Courtois, écrivain, est spécialiste des chrétiens d'Orient. Il anime et produit pour France Culture l'émission bimensuelle "Chrétiens d'Orient" . Il est l'auteur d'une quinzaine de livres, notamment Eloge du voyage : sur les traces d'Arthur Rimbaud (Nil Editions, 2013 ; Toison d'or du livre d'aventure), Un thé à Istanbul (Le Passeur, 2014), Lettres du Bosphore (Le Passeur, 2017 ; Prix France-Turquie) et L'ami des beaux jours (Stock, 2021). Il vit actuellement à Chypre.
04/2024
Corée
Gomawo
La Vague sud-coréenne (hallyu) de produits culturels (K-pop, séries, cinéma, gastronomie, etc.) déferle depuis plusieurs années sur l'Hexagone et touche désormais un public de plus en plus large et jeune. Nombreux sont ceux qui veulent partir à la découverte de la culture coréenne sur place - encore faut-il avoir quelques repères dans ce pays lointain et encore si méconnu ! Ce guide illustré propose de partager tous les bons plans pour un séjour réussi (de courte ou de longue durée) : restaurants, hébergement, shopping, transports, communication, escapades... Tout ce qu'il faut savoir pour voyager et résider pas cher, mais pas cheap. Afin de rendre ce projet le plus interactif possible, nous vous proposons de suivre les conseils de blogueur·euse·s et spécialistes de la Corée, qui vous présenteront leurs activités et leurs quartiers préférés à travers des itinéraires dédiés. Vous pourrez ainsi vous aussi vivre votre propre expérience coréenne sur les pas de nos expert·e·s ! Pour cette 3ème édition, nous inaugurons la carte digitale Gomawo en collaboration avec l'application Mapstr, afin de faciliter encore votre découverte de la Corée et l'actualisation des adresses. Bienvenue à Séoul et en Corée du Sud, et profitez bien de votre séjour avec notre guide auquel vous aurez bientôt envie de dire : gomawo - merci en coréen !
05/2024
Poésie
Mes silences du Maghreb
"Face à la simplicité enchantante du quotidien, face à la beauté d'un monde mal connu, l'artiste se remplit de l'humanité qui l'entoure en prenant conscience de sa place comme un petit fragment d'un monde vaste et rempli de merveilles. Le voyage que les yeux d'un Touareg nous racontent, la tranquillité d'une ruelle vide, la sérénité d'un vieil homme observant les passants, ou le mystère d'une femme jetant un regard rêveur vers l'absolue liberté qu'offre l'horizon sur les rives de la Méditerranée... autant de scènes de vie qui ont inspiré l'auteure dans sa quête spirituelle". Préface de Khaled Youssef Profondément humain et authentique, ce recueil de poésie et de photographie est un bel hommage à la terre du Maghreb et à ses enfants, une invitation à la découverte au travers de mots qui vibrent et de couleurs embaumées de silences et de lumières. Née en France, Sarasvati Devi est Citoyenne du Monde. Enseignante de français et de yoga, elle est également danseuse de danse sacrée indienne, photographe et poète par passion. Ses travaux trouvent place lors d´expositions internationales comme au Palais de la Culture d´Alger, à l´ENA Paris et Nancy, lors de festivals internationaux en Tunisie et dans des universités allemandes et françaises. En 2018 elle reçoit un diplôme d´honneur lors du Festival International de la Poésie de Tozeur. Elle s´engage également activement auprès des enfants orphelins de cette région de Tunisie du sud en exposant pour leur avancement culturel, social et éducatif.
11/2019
Philosophie
L'identité en questions. Réflexions autour d'un concept multiréférentiel
Le concept d'identité est à l'ordre du jour dans le débat contemporain. Son usage populaire et vernaculaire, faisant obstacle à sa compréhension conceptuelle, nous oblige davantage à y réfléchir afin de mieux la définir et la distinguer. Sans doute, il s'agit non seulement d'un concept flou et fourre-tout, mais aussi les enjeux épistémologiques qu'il comporte sont d'ordre psychologique, sociologique, culturel, religieux, politique, juridique, philosophique, etc. Loin d'être un concept insulaire, l'identité doit être pensée sous l'angle relationnel, car son analyse est indissociable des autres concepts tels que l'existence, l'altérité, la différence, le temps, entre autres. En se dissociant de ces catégories, l'identité ne peut avoir un sens proprement philosophique. Mais ce ne sont pas les seules questions philosophiques que soulève l'identité. Il y a sans doute aussi celles relatives à la culture, à la spiritualité, à la génétique, à la société, à la politique, au droit, qui ont toutes une portée philosophique. Ainsi les identités culturelle, spirituelle, génétique, normative, sociale, politique, nationale, doivent faire l'objet d'une réflexion philosophique, car elles soulèvent plusieurs controverses qui suscitent l'étonnement, le doute et l'inquiétude. Bref, toutes les questions que soulève l'identité se résument à une question principale : qu'est-ce que l'identité humaine ? Les réponses à cette question sont, depuis les origines de la pensée jusqu'à aujourd'hui, des essais de définition en raison de la complexité de la nature humaine que les sociétés, l'histoire, les hommes n'ont pas fini de révéler.
04/2019
Religion
Ahmad al-Tijâni de Fès. Un sanctuaire soufi aux connexions transnationales
L'objectif initial de ce livre est l'étude du sanctuaire soufi d'Ahmad al-Tijânî qui se trouve dans la médina de Fès et où étrangers et locaux se rencontrent et interagissent. Comment, dans un lieu religieux ancré localement et rattaché à la Tijâniyya transnationale, les représentations du soufisme et de la sainteté se reflètent, se négocient et se pratiquent aujourd'hui ? L'auteure utilise différentes méthodes de recherche ethnographiques et historiques pour saisir et analyser les multiples facettes et significations données à cette zaouia. Elle aboutit au fait que, au-delà de son rôle comme lieu de culte quotidien, la zaouïa fait office de noeud de connexions entre Fès et l'Afrique de l'Ouest, contribuant à l'existence d'un espace commun qui se traduit aujourd'hui par un partenariat et une mobilité d'individus entre les deux régions et dont les conséquences pour le rapprochement du Maroc avec l'Afrique subsaharienne sont importantes. Cet espace cultuel et culturel commun se renforce aujourd'hui d'un espace économique en gestation dynamisé par le Maroc et qui capitalise en grande partie sur l'héritage religieux autour de la Tijâniyya. L'ouvrage s'adresse à un large lectorat dont ceux qui s'intéressent aux dynamiques religieuses dans les sociétés musulmanes, tout en mettant en évidence la multiplicité des facettes de la pratique de l'islam. Il s'adresse également à des lecteurs intéressés par les nouvelles dynamiques à la fois mobilitaires, économiques et politiques qui relient le Maroc au continent africain et qui font ici l'objet d'un nouvel éclairage.
01/2016
Contes et nouvelles
Conte-moi l'Ukraine. La sagesse d'un peuple
L'Ukraine a un passé riche. Son peuple a une histoire. Les événements récents incitent à souligner l'identité culturelle ukrainienne. Cet ouvrage explore l'un des principaux éléments d'inspiration de son héritage culturel : son patrimoine de contes populaires. Sous leur trompeuse ingénuité, ces histoires du temps passé transmettent, lorsqu'on décrypte leurs images symboliques, une connaissance qui touche à la vie intérieure et à ses richesses méconnues. L'ouvrage s'inscrit dans l'esprit des précédentes publications de l'auteur, portant sur l'interprétation des contes et des mythes anciens. Il se fonde sur un choix de contes puisés dans le fond traditionnel de l'Ukraine. Chacun de ces récits fait l'objet d'un chapitre comprenant un résumé, suivi d'explications visant à décrypter son message et à interpréter son sens caché, l'ambition étant d'éclairer ce qu'il nous apprend sur notre condition d'être humain. Pascal Bancourt vit à Nogent. Il s'intéresse à l'histoire, la sociologie, mais aussi au symbolisme, à la spiritualité et à l'ésotérisme. Il a rédigé quelques ouvrages comme notamment Les Milles et Une Nuits aux éditions Dangles en 2007, Les Mystères de la Ville d'Ys, l'héritage spirituel des légendes celtiques aux éditions du Rocher en 2003, Le Livre des Mort égyptien - Livre de Vie, aux éditions Dangles en 2001 et récemment Le Voyage d'Ulysse et la Voie Initiatique aux éditions Hermésia, en 2019. Son dernier ouvrage Conte-moi l'Ukraine, nous plonge dans les racines et la profondeur de la culture d'un peuple.
02/2023
Ecrits sur l'art
Nectart N° 13, été 2021 : Philippe Corcuff
Pourquoi nous devons inscrire Facebook à la liste des Héritages de l'Unesco Nous faisons le pari loin d'être utopique que les milliards de données collectées par Facebook doivent devenir un bien commun et être protégées par leur inscription à l'Unesco comme objet patrimonial numérique. La mondialisation du patrimoine : entre protection... et mise en péril ! A l'origine monumental, ethnocentré et circonscrit aux frontières nationales, le patrimoine, qu'il soit matériel ou immatériel, est désormais mondialisé. Face aux nombreuses menaces dont il fait l'objet (destructions volontaires ou accidentelles, mais aussi tourisme de masse et marchandisation), l'Unesco et d'autres organisations internationales proposent aux Etats des politiques publiques entre universalisme et particularismes. Le triomphe du " distanciel ", ou la mort de la conversation ordinaire Devenus la norme à l'occasion des confinements et de la généralisation du télétravail, les échanges en " distanciel " viennent rappeler que les progrès techniques de communication et l'intelligence globale ne suivent pas forcément la même courbe, et que la conversation, par son " langage corporel " et son pouvoir de socialisation, reste indispensable à l'activité humaine. La culture passe-t-elle enfin au vert ? : Economies d'énergie, ressourceries "culturelles ", éco-conception de décors d'opéras, chasse au plastique dans les festivals... Longtemps à la traîne sur le respect de l'environnement, le monde culturel a-t-il lui aussi basculé vers des pratiques " éco-responsables " ? Les avancées sont évidentes, mais il reste encore à mener une réflexion plus large sur l'évolution de pratiques moins énergivores.
06/2021
Actualité médiatique France
La religion woke
Une vague de folie et d'intolérance submerge le monde occidental. Venue des universités américaines, la religion woke, la religion des "éveillés", emporte tout sur son passage : universités, écoles et lycées, entreprises, médias et culture. Au nom de la lutte contre les discriminations, elle enseigne des vérités pour le moins inédites. La "théorie du genre" professe que sexe et corps n'existent pas et que seule compte la conscience. La "théorie critique de la race" affirme que tous les Blancs sont racistes mais qu'aucun "racisé" ne l'est. "L'épistémologie du point de vue" soutient que tout savoir est "situé" et qu'il n'y a pas de science objective, même pas les sciences dures. Le but des wokes : "déconstruire" tout l'héritage culturel et scientifique d'un Occident accusé d'être "systémiquement" sexiste, raciste et colonialiste. Ces croyances sont redoutables pour nos sociétés dirigées par des élites issues des universités et vivant dans un monde virtuel. L'enthousiasme qui anime les wokes évoque bien plus les "réveils" religieux protestants américains que la philosophie française des années 70. C'est la première fois dans l'histoire qu'une religion prend naissance dans les universités. Et bon nombre d'universitaires, séduits par l'absurdité de ces croyances, récusent raison et tolérance qui étaient au coeur de leur métier et des idéaux des Lumières. Tout est réuni pour que se mette en place une dictature au nom du "bien" et de la "justice sociale". Il faudra du courage pour dire non à ce monde orwellien qui nous est promis.
Critique littéraire
Une morale du minoritaire. Variations sur un thème de Jean Genet
Tout au long de son œuvre, Jean Genet analyse ce que signifie être un minoritaire. Il recense les mille et une manières qu'invente l'ordre social pour imprimer la honte dans le cœur des parias, et invite paradoxalement les individus voués à l'abjection à revendiquer ce sentiment : transformer la honte en orgueil permet, en effet une reformulation par les parias eux-mêmes, individuellement et collectivement de leur subjectivité. Genet développe l'idée d'une esthétique de l'existence, qui ne saurait jamais trouver de fin, par le moyen de laquelle les dominés peuvent se créer eux-mêmes et façonner une nouvelle culture et de nouvelles formes de relations. C'est une politique du minoritaire qui se met en place, toujours ouverte sur l'avenir et qui récuse aussi bien l'installation dans la normalité que l'enfermement dans l'identité. Le parcours de lecture que propose Didier Eribon met en résonance ces thèmes avec des analyses produites par d'autres écrivains (Wilde, Proust Gide, Jouhandeau, Green...), et par des philosophes, sociologues, historiens (Sartre, Fanon, Foucault, Bourdieu, Deleuze...). Mais surtout l'auteur nous invite à saisir, dans les textes de Genet, les moyens de penser la différence en dehors de la psychanalyse, discipline qui a longtemps représenté pour les intellectuels gays, les féministes, les dissidents de toutes sortes, la promesse d'une émancipation, mais qui s'est transformée, à de notables exceptions près, en discours de la norme, travaillant à recoudre sans cesse le tissu de l'ordre culturel mis à mal par les bouleversements historiques produits par les mouvements hérétiques.
10/2001
Droit
Droit coutumier africain. Proverbes judiciaires kongo, Zaïre
Les quelque mille cent vingt et un proverbes judiciaires présentés avec leurs intonations respectives en kikongo, furent pour la majorité recueillis peu avant l'indépendance par André Ryckmans, administrateur territorial en poste au Congo belge, de 1954 à 1960. Chaque proverbe comprend une traduction en français, ainsi que le sens que lui donnent les juges et informateurs privilégiés locaux. Une application judiciaire est jointe à tout proverbe couramment utilisé dans les jugements des tribunaux coutumiers indigènes de l'époque. Une vérification plus récente des proverbes a été réalisée ces dernières années par un chercheur africain, pour appréhender l'évolution dans le temps de l'utilisation actuelle de certains proverbes. Des notes explicatives accompagnent généralement le proverbe recueilli, afin de mieux éclairer le contexte socio-culturel de son application juridique. Ce recueil de proverbes des Bakongo constitue une contribution importante à la connaissance de la tradition orale, de la culture et du droit coutumier d'une société en pleine mutation. Il importe de signaler que le recueil comprend également des références bibliographiques, un index des mots-clefs en kikongo-français et un index des thèmes judiciaires exploités, en français. Des cartes géographiques qui montrent les lieux où furent collectés les proverbes ainsi que des photographies d'époque et de terrain, viennent renforcer cette évocation palpable, si savoureuse, d'un terroir africain. Les attitudes actuelles du peuple Kongo confronté aux nouvelles réalités socio-économiques et politiques du Congo devenu Zaïre, s'éclairent à l'évidence de cette sagesse populaire. Puissent les juges africains ainsi que les chercheurs apprécier ce livre qui leur est dédié.
12/1993
Cuisine méditerranéenne
Home Food. L'art de recevoir au Maroc
Un regard d'artiste reconnu sur la vie quotidienne et l'intimité des maisons marocaines. - Des textes vivants et des photos d'art pour témoigner de l'hospitalité, de l'art de vivre et de recevoir et de la richesse de la gastronomie marocains d'aujourd'hui, - Un ouvrage inédit sur le patrimoine socio-culturel immatériel du Maroc. - Un ouvrage original, quatrième opus de la collection Vivacité, après " Street Food ", " Cafés du Maroc " et " Horizons intérieurs ". L'ouvrage Ce livre met en scène les intérieurs et la cuisine marocains. Il nous invite à pousser la porte des maisons de ce pays aux multiples facettes et à partager non seulement l'univers mais aussi la table de leurs hôtes. Une table apprêtée, des mets préparés dans la cuisine familiale, un salon prêt à recevoir familles et amis ; les intérieurs marocains sont le symbole d'un art de vivre et de recevoir profondément ancré dans la société marocaine et constituent en cela un incroyable patrimoine. Cet ouvrage grand public propose une expérience inédite : entrer dans des maisons de tous les horizons et de toutes les régions du Maroc et partager le thé et le repas avec leurs habitants. Il est un véritable voyage à la découverte de l'hospitalité marocaine. Réalisées par le photographe Yoriyas, les images captent sur le vif des instants de vie pour révéler les valeurs de convivialité, de partage et de solidarité, essentielles dans la culture gastronomique et les traditions du Maroc. Gastronomie populaire, authenticité et art de vivre, partage et convivialité sont l'essence de cet ouvrage.
11/2021
Histoire de France
L'ami du prince. Journal inédit d'Alfred de Gramont 1892-1915
Ami intime et proche collaborateur du duc d’Orléans (1869-1926), Alfred de Gramont donne ici à lire une masse considérable d’informations sur le prétendant à la Couronne de France et sur le parti royaliste. Tout y est décrit : qu’il s’agisse de la ligne politique suivie par le prince, des divisions du parti royaliste, qu’entravent rivalités et jalousies, ou encore des intrigues qui se nouent et s’agitent autour des princes en exil.Mais l’intérêt de ce Journal est aussi culturel. En effet, le rayonnement social et mondain de la famille place Alfred de Gramont, par sa naissance et sa culture, au cœur de la « haute société ». Les personnalités les plus en vue du Tout-Paris fréquentent le comte. Celui-ci livre ainsi de multiples informations sur ce monde des salons décrit par Marcel Proust qui, justement, trouva dans le duc de Guiche, neveu d'Alfred et gendre de la comtesse Greffulhe, l'un des modèles qui inspirèrent les Guermantes.Entièrement inédit, annoté et commenté avec précision, ce Journal, truffé de confidences, de portraits et d’anecdotes en tout genre, est un formidable outil littéraire et historique de la Belle Epoque.Professeur d’histoire contemporaine à la Sorbonne, où il est titulaire de la chaire d’histoire sociale et culturelle, Eric Mension-Rigau a publié de nombreux ouvrages parmi lesquels : Aristocrates et Grands bourgeois (Perrin, 2007), Le Donjon et le Clocher. Nobles et curés de campagne de 1850 à nos jours (Perrin, 2003), Châteaux de famille, une élégance française (Le Chêne, 2007), Boni de Castellane (Perrin, 2008).
02/2011
Beaux arts
De l'essence ou du nu
Tout désigne le Nu comme un phénomène qui a si bien " collé " à la culture européenne que nous n'en sommes jamais sortis. Tant il relie l'Occident d'un bord à l'autre, d'une époque à l'autre et même d'un art à l'autre, y compris la photographie, et a servi continûment de base dans la formation des Beaux-Arts. L'Eglise a pu rhabiller le sexe, mais elle a gardé le nu. En revanche, s'il est un vaste espace culturel où le nu n'a jamais pénétré, où il soit resté complètement ignoré, c'est bien en Chine. Or, c'est là une donnée d'autant plus surprenante que la tradition artistique chinoise a largement développé la peinture et la sculpture des personnages. Une absence aussi radicale, et qui ne souffre pas d'exception, exige donc qu'on l'envisage de plus près. Car elle renvoie à une impossibilité. Nous voici donc conduits à nous interroger sur la condition de possibilité du nu : à quoi, d'un point de vue théorique, a-t-il dû de s'interposer entre la chair et la nudité, le désir et la honte ? Rouvrant ainsi un accès sensible à l'ontologie, François Jullien en fait le révélateur de notre quête de l'en-soi et de la présence, en même temps qu'il met au jour un nouvel objet, d'autant plus intéressant à penser qu'il est à identifier par son absence : " le Nu impossible ".
10/2000
Beaux arts
L'atelier du cosmographe ou L'image du monde à la Renaissance
Cette étude retrace la genèse de l'oeuvre d'André Thevet (1516-1592), pèlerin de Jérusalem et voyageur au Brésil, géographe des derniers Valois. Princes et navigateurs président à une révolution cosmographique qui s'opère au tournant du XVIe siècle et qui, changeant le regard sur le monde, transforme le monde lui-même. La cosmographie est un projet culturel. Quelques idées forces traversent une somme documentaire rassemblée au fil d'une vie de savant : primauté de l'expérience sur les autorités, souveraineté d'un regard ubiquiste enveloppant instantanément le globe terraqué, préférence accordée parmi les sources aux écrits techniques et "populaires" des pilotes et des marins définissent moins une méthode que la résistance opposée par un homme nouveau à la culture humaniste des doctes dont l'âge classique va consacrer le triomphe. En privilégiant une terre à découvrir, le Brésil, ce livre dessine à travers le monde des amazones, des cannibales et des monarques, un espace qui est à la fois mémoire légendaire et théâtre d'action politique. Inventaire de l'inconnu, une carte offre les ignorances d'un temps où les trésors de l'Humanité sont repris par les héritiers. Une civilisation s'évalue à ses cartes : elles montrent sa perception de l'Autre ainsi que l'image qu'elle se fait d'elle-même. A l'égal de Dieu, le géographe crée un univers. Frank Lestringant, professeur de littérature française de la Renaissance à l'Université de Lille III, est aujourd'hui l'un des meilleurs connaisseurs de l'Humanisme et de l'imaginaire des grandes découvertes.
03/1991
Beaux arts
Au prisme du manuscrit. Regards sur la littérature française du Moyen Age (1300-1550)
Ce volume réunit douze contributions de spécialistes issus de différentes disciplines qui ont pour dénominateur commun le fait de considérer l'objet-livre comme un véritable prisme, capable à la fois d'absorber et de réfracter le savoir aussi bien que de distinguer les nuances de son spectre afin d'en permettre l'étude détaillée et approfondie. Les essais sont réunis dans quatre sections qui explorent chacune un problème particulier. La première revient sur la primauté de l'auteur sur l'artiste et de l'écrit sur l'image. La deuxième se focalise sur les paramètres qui permettent la survivance du livre après ses premiers lecteurs. La troisième section s'intéresse aux femmes du Moyen Age et de la Renaissance qui auraient eu un certain rapport à la culture livresque. La dernière section revient enfin sur la question du rapport entre manuscrit et livre imprimé pour étudier l'effet du support sur le texte et sur sa survivance. La richesse de cet ensemble d'études réside dans les perspectives nouvelles apportées à la discipline de l'histoire du livre. Ainsi les spécialistes du livre y trouveront les possibilités d'une meilleure compréhension du rôle des manuscrits et des livres à une époque importante, mais malheureusement trop souvent négligée. De même, les spécialistes de la littérature reconnaîtront à ce recueil le mérite de replacer des oeuvres dans leur contexte intellectuel, culturel et commercial en prenant en considération les intérêts et les ambitions qui ont pu pousser une communauté à produire, promouvoir et préserver certains textes.
01/2019
Religion
Les défunts à la pagode. La bouddhisation du culte des ancêtres chez les Vietnamiens de la région parisienne
Au Vietnam, le culte des ancêtres et le bouddhisme sont deux systèmes religieux distincts. Ils peuvent être juxtaposés et se chevaucher, mais leurs frontières restent relativement étanches l'un pour l'autre. Dans le contexte post-migratoire français, on observe un phénomène étonnant et nouveau : ces deux références religieuses sont amenées à entrer en contact, à s'interpénétrer. En effet, en France, les pagodes vietnamiennes intègrent les hommages aux ancêtres, et certaines d'entre elles leur accordent même une place centrale au sein de leur espace rituel. Cet ouvrage, qui s'appuie sur une enquête de terrain réalisée dans des pagodes vietnamiennes de la région parisienne, décrit les multiples aspects de ce contact entre culte des ancêtres et culte bouddhique, et analyse les raisons de ce que l'on pourrait appeler la "bouddhisation" du culte des ancêtres en France. La pagode prend en charge la question du rapport à la mort, qui est fondamentale dans la culture vietnamienne. A une époque où l'affiliation lignagère perd de son évidence, tout laisse à penser que les générations de Vietnamiens issues de l'exil ressentent un besoin impérieux de réactualiser une symbolique de la continuité, en particulier pour transmettre leur héritage culturel. La pagode permet de réunir toute la famille plus efficacement, et la fonction roborative d'une parenté mobilisable apporte une sécurité identitaire et eschatologique. Elle fournit également un réservoir de sens à redéfinir. Les contenus de l'ethos vietnamien peuvent être ainsi remaniés en vue d'une meilleure adaptation à la situation présente.
03/2017
Histoire du cinéma
Le cinéma à Metz (1908-1919). Une histoire locale du cinéma mondial
Le cinéma remporte à Metz un succès rapide. Entre 1896 et 1919, en l'espace d'une génération à peine, il devient l'un des principaux loisirs des Messins. Sa diffusion est favorisée par son insertion dans l'environnement culturel et urbain de la "Belle Epoque allemande". Cet ouvrage révèle un aspect méconnu de l'histoire de la ville. En mettant en relation les débuts du cinéma avec l'émergence de la culture de masse, il décrit l'irruption d'une modernité heureuse dans le quotidien des contemporains. Si la guerre et la réintégration de l'Alsace-Lorraine à la France sont évidemment lourdes de conséquences sur l'évolution de la vie cinématographique messine, elles ne l'interrompent jamais. Mais le souvenir douloureux de ces années tragiques et la politique de "dégermanisation" mise en oeuvre à partir de 1918 ont largement contribué à occulter la mémoire de la popularité d'un cinéma alors en partie dominé à Metz par des genres et des acteurs allemands. L'installation et la stabilisation d'un marché local du spectacle cinématographique font cependant aussi intervenir des facteurs globaux. Dès l'origine, les spectateurs des salles obscures visionnent des films nationaux et étrangers. Les films sont produits pour un marché mondial et l'adoption du long-métrage de fiction comme norme de qualité de la séance cinématographique est un phénomène observé dans tous les pays industrialisés. L'exemple messin est donc aussi une étude de cas et les interactions observées à l'échelle de la ville sont analysées dans une perspective résolument transnationale.
12/2021
Brésil
Brésil. 11e édition. Avec 1 Plan détachable
Un guide entièrement repensé, en phase avec les nouvelles tendances du monde du voyage pour découvrir le Brésil : abondamment illustré pour offrir un avant-goût de la destination, clair et synthétique pour construire facilement son itinéraire, riche en conseils et astuces pour des expériences au plus près des habitants. Un guide de référence sur la destination, avec 9 auteurs mobilisés pour couvrir rien de moins que le plus grand pays tropical au monde. De sanctuaires faunistiques comme l'Amazonie et le Pantanal à des villes futuristes ou coloniales comme Brasília et São Luis, en passant par des contrées vouées corps et âme à la musique comme Rio de Janeiro et les plages de rêve émaillant le territoire : le Brésil dans ses moindres recoins. Des pages spéciales consacrées à la très riche culture afro-brésilienne, avec des focus sur le carnaval, le candomblé (la religion polythéiste afro-brésilienne) et la capoeira. Des pages entières sur les activités de plein air, l'un des points forts du pays, un spectaculaire terrain de jeux qui ravira les amateurs de sports nautiques (coup de projecteur sur le surf), de randonnée et d'escalade notamment, autant que les naturalistes en herbe. Des pages spéciales pour préparer son voyage (conseils de lecture, faire coïncider son voyage avec un grand rendez-vous culturel, que mettre dans sa valise, des suggestions d'itinéraires sur deux à trois semaines...). Un chapitre entier dédié aux délices culinaires du pays. Des conseils indispensables sur la santé et la sécurité dans le pays.
01/2024
Livres sonores
Mes plus beaux airs de reggae
? Une playlist légendaire : Initiez vos enfants aux rythmes entraînants du reggae avec des extraits soigneusement sélectionnés des icônes du genre. Des mélodies envoûtantes de Bob Marley aux accents caractéristiques de The Specials, chaque page est une nouvelle découverte musicale. ? Des mots qui bercent : Accompagnant ces joyaux sonores, un texte poétique, spécialement conçu pour les jeunes esprits, transporte les lecteurs dans les vibrations positives du reggae. Les illustrations modernes captivent le regard et créent une expérience artistique immersive. ? L'interaction à portée de doigts : Les puces interactives rendent l'apprentissage musical encore plus passionnant. Les enfants peuvent appuyer pour déclencher les sons, s'immergeant ainsi dans l'essence même du reggae. Une expérience ludique qui éveille tous les sens. ? Eveil culturel et éducatif : "Mes plus beaux airs de Reggae en livre sonore" va au-delà de l'amusement immédiat en introduisant les enfants à la richesse culturelle du reggae. C'est une aventure éducative qui célèbre la diversité musicale et encourage la curiosité. ? Un chef-d'oeuvre visuel : Les illustrations modernes donnent vie aux rythmes du reggae, créant un monde visuel où la musique et l'art se rencontrent. Une oeuvre qui éduque et émerveille. Offrez à vos jeunes lecteurs une symphonie d'apprentissage, de plaisir et de culture avec "Mes plus beaux airs de Reggae en livre sonore". C'est bien plus qu'un livre, c'est une invitation à danser au rythme du reggae dès le plus jeune âge ! ? Donnez-leur le cadeau de la musique et de l'imagination ! ?
04/2024
Art, culture
La palette du ciel dans l'art baroque ibéro-américain. Colonisation de l'esprit et iconophilie chrétienne dans le Nouveau Monde
Lorsqu'un conquérant conscient de sa supériorité colonise un territoire, il ne se sert pas seulement de la puissance des armes et des techniques. Il importe et impose aussi un système de normes, de croyances et des formes d'expression artistiques pour asseoir un projet politique qui lui semble d'entrée de jeu légitime. Située aux confins de l'histoire culturelle et de l'histoire des arts, cette étude s'efforce d'ouvrir de nouvelles perspectives sur la création artistique à l'époque baroque dans une Amérique Latine en voie de colonisation par les Européens, en analysant plus particulièrement le contexte d'apparition du syncrétisme religieux. A partir de l'étude minutieuse d'une sélection d'oeuvres produites entre le XVIe et le XVIIIe siècle dans la région andine (Pérou, Bolivie, Colombie, Equateur) et au Mexique, dans des domaines aussi divers que la gravure, la peinture, la sculpture ou encore l'architecture, il s'agit de montrer comment l'art du colonisateur intervient comme une instance productrice de normes et de jugements de valeur dans l'espace ibéro-américain indigène. Dans l'Amérique coloniale, le syncrétisme dont témoigne l'art des premiers "créoles", autrement dit l'assimilation de nouveaux codes et leur amalgame avec le substrat culturel existant, encourage la négation de l'ancienne culture tout en procédant au recyclage d'anciens codes pour donner naissance à des croyances et des formes artistiques nouvelles, un métissage dont les conséquences, à la fois positives et négatives, se manifestent jusque de nos jours.
07/2021
Sociologie
Coridale. L'intelligence collective
Issu du Soninké Coré qui désigne le cercle et Dalé, la dimension supérieure, le Coridale est un concept associé à une méthodologie qui permet d'aboutir à une gouvernance efficiente. C'est un système qui se veut cohérent et qui opère dans le champ de l'analyse du travail collectif mettant en évidence l'effet de synergie d'une intelligence collaborative. Nous avons choisi de nous atteler à cette tâche ardue de la recherche fondamentale et empirique pour trouver des solutions idoines à la gouvernance pyramidale qui devient de plus en plus désuète. Le chaos que vit le monde est une réalité, l'illusion la plus dangereuse est de croire que ce chaos est sans solution : par ce qu'il est un fait des Hommes, il ne peut être résolu que par la culture de ceux-ci. Nous avons affiné et adapté notre conception du développement à la réalité en retenant que : le développement est un processus global d'amélioration des conditions de vie de toute une communauté sur le plan économique, social, culturel et politique. Pour être durable, le développement doit s'affirmer économiquement efficace, écologiquement durable, socialement équitable, démocratiquement fondé, géopolitiquement acceptable et culturellement diversifié. Par le passé, nos sociétés ont toujours cherché quelle est la meilleure façon de gouverner, la démarche du Coridale questionne la nécessité d'une gouvernance partagée. L'objectif de cet ouvrage est de contribuer à la revalorisation et à la mise en application de ce système de l'intelligence collective pour apporter des solutions aux crises que nous vivons.
06/2022
Critique littéraire
Correspondance. (1920-1950)
La correspondance entre le célèbre écrivain français André Gide et le romaniste allemand et grand érudit Ernst Robert Curtius traite de sujets multiples et passionnants : littérature et écriture, rapports conflictuels entre leurs deux pays, débat politico-culturel, traduction, critique littéraire, etc.
12/2019
Critique Poésie
L'apocalypse Baudelaire
Cet ouvrage se propose de relire l'oeuvre poétique en prose de Charles Baudelaire, en la replaçant dans son contexte social, culturel, historique et politique, et en s'appuyant sur des documents inédits qui en enrichissent, voire en renouvellent la compréhension.
Histoire des mentalités
Almanach parisien. En faveur des étrangers et des personnes curieuses
Objet de consommation répandu, imprimé de large diffusion, texte révélateur des usages de la ville au temps des Lumières, l'Almanach parisien est susceptible d'éclairer le paysage social et culturel de l'enracinement des grandes oeuvres littéraires du xviiie siècle.
03/2023
Critique Poésie
L'apocalypse Baudelaire
Cet ouvrage se propose de relire l'oeuvre poétique en prose de Charles Baudelaire, en la replaçant dans son contexte social, culturel, historique et politique, et en s'appuyant sur des documents inédits qui en enrichissent, voire en renouvellent la compréhension.
12/2023
Beaux arts
Damien Deroubaix. Headbangers ball, Edition français-anglais-allemand
Influencé aussi bien par Pablo Picasso que par la musique métal, l'art de Damien Deroubaix apparaît à première vue comme sombre et révolté. En y regardant de plus près, on saisit pourtant une multitude d'autres références, de nuances et de subtilité. L'oeuvre de l'artiste français de 46 ans, en perpétuelle réinvention, fait l'objet de deux expositions à Saint-Etienne (MAMC+) et à Strasbourg (MAMCS) réunies dans le présent catalogue. Né en 1972 dans une famille ouvrière, Damien Deroubaix grandit dans une banlieue lyonnaise, davantage bercé par une culture populaire que par le lointain monde de la peinture. C'est à l'âge de 18 ans, lors d'une sortie de classe, qu'il se retrouve face au chef-d'oeuvre de Picasso, Guernica. L'artiste évoque encore aujourd'hui un " choc émotionnel " ; il découvre alors sa vocation et se jette à corps perdu dans l'art. Il se forme aux Beaux-Arts de Saint-Etienne puis à Karlsruhe et a depuis réalisé de nombreuses expositions, ainsi que des résidences à Berlin et à New York. Ses oeuvres sont aujourd'hui présentes dans d'importantes collections françaises et internationales dont plusieurs FRAC, le Centre Pompidou ou encore le MoMA de New York. Essentiellement peintre, Damien Deroubaix s'aventure pourtant sur d'autres supports, créant des oeuvres qui se déclinent, se connectent et se télescopent. Le dessin occupe une place primordiale dans son processus de création et, sans se sentir sculpteur, l'artiste ressent parfois le besoin de passer en trois dimensions avec des sculptures et des installations. Il puise son inspiration partout et multiplie les références, de l'histoire de l'art la plus " traditionnelle " à une culture métal beaucoup plus actuelle et subversive...
04/2019
Autres philosophes
Contingence et communaute Kuki Shuzô, philosophe japonais
Entre bergsonisme et phénoménologie, bushidô et mythe de Sisyphe, poétique de la rime et éternel retour du même, nationalisme culturel et esthétique de l'époque d'Edo, l'oeuvre protéiforme de Kuki Shúzô (1888-1941) a émergé d'une tension féconde entre les mondes intellectuels japonais, français et allemand. Elle ne saurait être élucidée selon les idées convenues de pensée "proprement japonaise", de synthèse entre "Orient" et "Occident", ou même de métissage culturel. Cette oeuvre qui nous incite à repenser les notions d'identité, de communauté, d'universalité, et en premier lieu le "nous" lui-même, est bel et bien une philosophie originale et universelle, son noeud secret étant le commun, dont la modalité d'être est la contingence et où la phénoménalité originaire est la rencontre fortuite, principe inconditionné de tout apparaître.
06/2021
Policiers
Rendez-vous à Bagdad
Victoria Jones, tout juste virée de son job, pouvait-elle imaginer où allait l'entraîner sa rencontre dans un square de Londres avec le séduisant Edward ? Le jeune homme, récemment démobilisé, est bien content d'avoir trouvé un emploi auprès du Dr Rathbone, qui vient d'ouvrir un genre de centre culturel à Bagdad. Quelle déception pour Victoria, il était si charmant... Comme rien ne la retient - sinon le manque d'argent - , elle décide d'aller le rejoindre à Bagdad ! Aventureuse, affabulatrice, douée de tous les culots, Victoria parviendra à ses fins, mais une fois sur place, ce n'est pas Roméo et Juliette qui se joue. Le centre culturel où travaille Edward réserve bien des surprises et tous les espions d'Europe semblent s'être donné rendez-vous à l'hôtel Tio...
Manga
Saint Seiya
Saint Seiya, initialement connu en France sous le nom Les Chevaliers du Zodiaque, est un manga créé par Masami Kuramada en 1986. Il s'est écoulé à plusieurs dizaines de millions d'exemplaires dans le monde, et son adaptation en série d'animation a contribué à en faire un phénomène culturel planétaire. En France, premier pays occidental à avoir diffusé la série en 1988, Saint Seiya jouit d'une popularité comparable à celle d'un autre manga majeur : Dragon Ball. Le mythe Saint Seiya est le premier ouvrage entièrement consacré à cette oeuvre culte. Il revient sur les coulisses de la création des mangas et des séries d'animation, puis s'intéresse à son univers riche en péripéties, avant d'analyser le phénomène et son impact culturel hors norme.
02/2019
Guides étrangers
Petit Futé Mauritanie. Edition 2019-2020
Située entre le Sénégal et le Sahara occidental revendiqué par le Maroc, la Mauritanie est un trait d'union entre le Maghreb et l'Afrique noire. Ce melting-pot a donné lieu à une exceptionnelle diversité, notamment sur les plans humain et culturel. La Mauritanie dispose de plusieurs atouts dans son jeu. Ses panoramas d'abord, allant des majestueuses dunes de l'erg Ouarâne aux centaines de kilomètres de plages désertes sur sa façade atlantique, en passant par les imposants massifs tabulaires des régions de l'Adrar et du Tagant. La reconnaissance de son riche passé culturel, ensuite, que les villes de Chinguetti, Ouadâne, Oualâta et Tichit ont obtenue par leur inscription au patrimoine mondial de l'Unesco. Le parc national du banc d'Arguin et du Diawling comptent aussi parmi les incontournables.
02/2019
