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Extraits
Littérature serbo-croate et sl
Bonavia
" Une fois déplacés, ces gens ne se sont plus jamais installés. Le voyage est devenu leur adresse permanente. " La guerre en Yougoslavie vient de se terminer mais son ombre continue de planer sur les survivants qui tentent de reconstruire leur vie. Beaucoup se demandent s'ils doivent partir, comme d'autres l'ont fait avant eux. C'est le cas de Miljan qui a fui à Vienne, laissant derrière lui la ville et un fils nouveau-né. Aujourd'hui, c'est ce fils, Marko, écrivain frustré, qui fait la queue devant un consulat étranger pour obtenir son visa d'expatriation. Il y fait la rencontre de Marija, qui deviendra sa femme. Kristina, l'amie de Marija, part à Boston, dans ces Etats-Unis qui semblent être l'accomplissement d'un destin. Des années plus tard, presque par hasard, les fils invisibles de leurs vies se renouent à Vienne dans un voyage qui, pour tous, sera un tournant fatidique... Dragan Velikic, l'un des auteurs les plus importants de la littérature balkanique contemporaine, nous livre selon la critique serbe son meilleur roman : celui d'une génération qui a vécu la désintégration de son pays et qui doit trouver sa propre voie dans le monde. Un récit raffiné et profond sur l'identité, les déchirements et la réconciliation avec le passé et ce que, finalement, nous laissons de nous-mêmes et des lieux que nous avons habités à la génération suivante. Prix NIN en 2007 et 2015. Prix Mea Selimovic en 2007. Prix littéraire international Vilenica en 2019, récompensant l'ensemble de son oeuvre.
02/2024
Bretagne
Bretagne Nord en quelques jours. Avec 1 Plan détachable
Un guide tout en couleurs, ultrapratique et richement illustré pour découvrir le littoral breton, de Brest et la pointe Saint-Mathieu à Cancale. Les îles, qui dévoilent les différents visages de la Bretagne : Ouessant, Batz, l'archipel des Sept-Iles, Bréhat... Un focus sur le sentier des Douaniers (GR34) qui s'étire sur tout le littoral breton entre le Cancale et Saint-Nazaire et déroule certains de ses tronçons les plus variés en Bretagne Nord, notamment entre Cancale et Saint-Malo. Tous les plus beaux paysages et curiosités naturelles de la région : la pointe Saint-Mathieu, le pays des Abers, la côte de granit rose, le sillon de Talbert, le cap Fréhel, la baie du Mont-Saint-Michel... Le patrimoine architectural de la région, aussi riche que varié : abbaye de Beauport, basilique Notre-Dame-du-Folgoët , coeur médiéval de Dinan, charme Belle Epoque de Dinard, malouinières de Saint-Malo... Des focus culturels pour comprendre l'histoire de la Bretagne Nord, liée aux pêcheurs d'Islande et aux corsaires notamment. Des pages thématiques pour organiser son voyage au plus près de ses envies : les meilleures activités avec des enfants, le top des activités de plein air, les îles et plages remarquables, les plus belles cités historiques... Un vaut le détour vers le mont Saint-Michel, le voisin normand à un saut de puce de l'Ille-et-Vilaine. Une carte pour chaque chapitre de la région ou de la ville, et un plan détachable de l'ensemble de la région.
04/2022
Littérature française
Les évadées
"En 1990, quitte à devoir être amoureuse d'un mec, je vote Clint Eastwood." Voici comment Modeste Mercurier, midinette d'1, 93 m pour 110 kg, tente de masquer son attirance pour les filles dans une société qui ne tolère guère ces fantaisies. Anicée, la mince petite métisse aux yeux verts, et Modeste, la géante timide et à l'humour à toute épreuve, vont devenir les héroïnes d'un Capitaine fracasse féministe. Elles se rencontrent dans un collège de Bordeaux. De crises de rire en crises de larmes, les deux filles s'adorent puis se perdent, sans jamais s'oublier ni oublier leur passion de saboter l'ordre établi. Se retrouvant, elles se font animatrices d'un théâtre de campagne, vivant dans la précarité, l'alcool, l'insolence, avec un chat pour confident. Leur troupe, les Félinistes (hommage aux félins et, qui sait ? à Fellini), va devenir le moyen de narguer les conventions et de poser des bombes de rires au pied de la bienséance. L'histoire simple de deux grandes blessées racontée avec un joyeux sens de l'anarchie. Thelma et Louise ne se sont pas suicidées. Elles jouent à saute-mouton sur l'ordre établi.
02/2020
Religion
Le sermon sur la montagne. Un abrégé de l'Evangile dans le miroitement de ses interprétations
Martin Stiewe et François Vouga enseignent tous deux à la Kirchliche Hochschule Bethel à Bielefeld (Allemagne), le premier en théologie systématique, le second en Nouveau Testament. Dans l'aire francophone, François Vouga s'est particulièrement signalé par ses livres : Les Premiers Pas du christianisme, Labor et Fides, 1997, et Une théologie du Nouveau Testament, Labor et Fides, 2001.
Quel crédit peut encore avoir aujourd'hui le Sermon sur la Montagne pour ses auditeurs contemporains ? Peut-il encore parler au lecteur ? Ces deux questions motivent cet essai interdisciplinaire, conçu et écrit par deux intellectuels protestants convaincus que ce passage de l'évangile de Matthieu reste au cœur du discours révolutionnaire que le christianisme doit encore faire entendre aujourd'hui. Le dossier proposé dans ce livre se développe sur deux lignes de crête : la première propose une lecture exégétique du Sermon sur la Montagne pour en expliquer la résonance originelle et la signification théologique qu'il a prise dans le christianisme primitif ; la seconde présente la manière dont ce grand passage des évangiles a été reçu par des figures spirituelles ou intellectuelles telles que François d'Assise, Luther, Dostoïevski, Freud ou Bonhoeffer.
09/2002
Cinéma
Alexeï Guerman
Six films en presque un demi-siècle suffisent à imposer Alexeï Guerman (1938-2013) comme l'un des grands maîtres du cinéma russe et soviétique de la seconde moitié du XXe siècle. De la guerre civile à la mort de Staline, à l'ère Poutine reflétée dans le miroir de la science-fiction, en passant par la Seconde Guerre mondiale et l'avant-Grande-Terreur, l'oeuvre offre un panorama de l'histoire soviétique, conçu comme un anti-manuel d'histoire officielle. Les censures successives de Brejnev, d'Andropov et de Tchernenko persécutèrent le cinéaste, interdisant ses films ou torpillant leurs sorties par un tirage restreint de copies et une médiocre attribution de salles. La reconnaissance nationale et internationale de Guerman n'adviendra qu'à la faveur de la perestroïka, en 1985. Ce livre, le premier en France sur le cinéaste, réunit des analyses de chaque film (sauf fi est difficile d'être un dieu, sorti au moment de la remise du texte à l'éditeur), une étude transversale de l'aeuvre ainsi que des entretiens avec Alexeï Guerman, Svetlana Karmalita, son épouse et collaboratrice, et Guy Seligmann, le coproducteur français de Khroustaliov, ma voiture !
09/2016
Littérature étrangère
The girls
Nord de la Californie, fin des années 1960. Evie Boyd, quatorze ans, vit seule avec sa mère. Fille unique et mal dans sa peau, elle n'a que Connie, son amie d'enfance. Lorsqu'une dispute les sépare au début de l'été, Evie se tourne vers un groupe de filles dont la liberté, les tenues débraillées et l'atmosphère d'abandon qui les entoure la fascinent. Elle tombe sous la coupe de Suzanne, l'aînée de cette bande, et se laisse entraîner dans le cercle dune secte et de son leader charismatique, Russell. Caché dans les collines, leur ranch est aussi étrange que délabré, mais, aux yeux de l'adolescente, il est exotique, électrique, et elle veut à tout prix s y faire accepter. Tandis qu elle passe de moins en moins de temps chez sa mère et que son obsession pour Suzanne va grandissant, Evie ne s'aperçoit pas quelle s'approche inéluctablement dune violence impensable. Dense et rythmé, le premier roman d Emma Cline est saisissant de perspicacité psychologique. Raconté par une Evie adulte mais toujours cabossée, il est un portrait remarquable des filles comme des femmes qu'elles deviennent.
08/2016
Sociologie
Sociologie du cinéma et de ses publics. 4e édition
Le cinéma s'est imposé comme la pratique culturelle la mieux partagée, au point d'investir nos vies : c'est aux films, aux acteurs, aux histoires humaines contées que nous faisons le plus communément référence pour exprimer une part de nous-même. Qu'est-ce qui a permis au cinéma d'occuper cette place ? Comment la "salle de ciné" s'est-elle installée au coeur de la cité avec ses rites et ses codes ? Pourquoi les films nous "parlent" autant et nous aident à comprendre nos vies ? Selon quelles modalités les recevons-nous ? En synthétisant les réponses apportées par la sociologie à ces questions, cet ouvrage est devenu un outil de référence pour la sociologie de la culture, mais également pour les étudiants en cinéma ainsi que l'ensemble des professionnels de ce secteur. La présente édition, actualisée et augmentée, approfondit l'analyse en montrant comment la pratique du cinéma évolue aujourd'hui à la fois vers une relation de plus en plus individualisée entre le cinéma et ses spectateurs tout en continuant parallèlement à consacrer la salle en tant que lieu incontournable pour la fabrication des publics de demain.
01/2018
Cinéma
La Bretagne au cinéma
Depuis les débuts du cinéma, la Bretagne est un lieu privilégié pour les tournages de films. Certains y cherchent un beau décor ou un bâtiment historique, tandis que pour les autres, la Bretagne fait partie intégrante de l'histoire. Elle entoure les protagonistes d'une ambiance, d'une lumière, d'une culture, donnant au film une couleur propre à la région. De Jean Epstein à Claude Chabrol, de l'Homme du large à Un long dimanche de fiançailles en passant par Les vacances de Monsieur Hulot, des côtes sauvages de Ouessant à la ville de Nantes, le paysage breton devient parfois le personnage principal. Témoin des premières amours ou berceau des tensions familiales, terre d'angoisse ou de retour aux sources, au gré des films se dessinent différents visages de la Bretagne. Deux sœurs originaires du Morbihan, toutes deux passionnées de cinéma et attachées à leur région, offrent ici un panorama des représentations de la Bretagne au cinéma. En explorant les différentes visions des réalisateurs au travers de textes richement illustrés, l'ouvrage invite à découvrir les multiples facettes de l'une des plus belles régions de France.
08/2015
Cinéma
Bernanos au cinéma
L'oeuvre de fiction de Georges Bernanos, figure de proue de la littérature française du XXe siècle, devait séduire le cinéma. Des personnages complexes, hauts en couleur, qui engagent leur vie avec passion sur le chemin du Bien ou du Mal. Une vision du monde profondément originale, comparable à celle de Dostoïevski, inscrite dans des péripéties romanesques et des structures esthétiques (décors, images, sensations) où le visible reflète l'invisible : comment ne pas susciter l'inspiration d'un cinéaste ? Robert Bresson fut le premier à transposer le romancier en tournant Journal d'un curé de campagne. Entre 1950 et 1996, cinq films de grande qualité ont adapté Bernanos au cinéma. Ce livre est le premier en France à présenter l'ensemble de ces adaptations. Il propose une double analyse thématique et esthétique approfondie de ces films en cinq chapitres, qui conduisent le lecteur de la moins fidèle à la plus fidèle de ces transpositions : Le Dialogue des carmélites (1960, Philippe Agostini et Raymond Léopold Bruckberger), Sous le soleil de Satan ("Palme d'or" du Festival de Cannes 1987, Maurice Pialat), Mouchette (1967, Robert Bresson), Madame Dargent (1996, Yves Bernanos) et Journal d'un curé de campagne (1950, Robert Bresson).
07/2019
Cinéma
La guerre d'Indochine dans le cinéma français. Images d'un trou de mémoire
La guerre d'Indochine n'est pas seulement le sujet de quelques films de guerre réalisés par d'anciens enrôlés du Service Cinématographique des Armées tels Pierre Schoendoerffer ou Claude Bernard-Aubert. Elle est également un phénomène de société, dont la présence, ténue nais récurrente, est notable dans les fictions françaises (tous genres confondus) tournées depuis plus d'un demi-siècle par des cinéastes aussi reconnus que Louis Malle, Claude Chabrol, Georges Lautner, Pierre Gravier-Deferre, Yves Boisset, Gérard Corbiau, Bertrand Tavernier, Régis 1Vargnier, etc. La guerre d'Indochine n'est jamais clairement dite dans ces films, mais elle s'avère impossible à taire totalement, comme s'il s'agissait d'un refoulé cinématographique tentant perpétuellement d'apparaître à l'écran. Trou de mémoire cinématographique, le conflit devient l'objet d'une mythification héritée du cinéma colonial, renouvelée par les enjeux des représentations post-coloniales. Ainsi, les références à la guerre d'Indochine sont-elles souvent sibyllines et toujours lancinantes, signalant une défaillance, un manque tant chez les personnages qui la stigmatisent (les anciens d'Indo) qu'au sein des récits qui y font allusion sans la mettre en scène.
02/2015
Romans de terroir
Lorsque les écrits parlent
Pilar et Inma font connaissance dans un couvent en Catalogne. Filles-mères abandonnées et pauvres, elles vont accoucher dans des conditions épouvantables pendant le rigoureux hiver de 1955-1956. Aucun de leurs deux bébés ne survivra. Plus rien ne retient alors les deux jeunes filles en Espagne : ni famille, ni emploi, ni argent, ni amour. En revanche, un avenir plus radieux les appelle en France : un oncle et une tante de Pilar acceptent de les accueillir chez eux. Elles y trouveront du travail et l'une d'elles gagnera même le coeur de l'instituteur. Conscientes de leur chance, elles n'en n'oublient pas pour autant leurs nourrissons " repris par le Seigneur ", ni les petites tombes blanches jamais fleuries, perdues dans ce lointain cimetière d'Espagne. Le vieil oncle aime leur raconter l'histoire de leurs aïeux, émigrés en France, et elles apprennent ainsi de stupéfiants détails sur leurs parents. La visite inattendue de personnes surgissant justement de ce passé va transformer leur vie. Une histoire aussi passionnante qu'émouvante, largement inspirée du scandale des bébés volés en Espagne — 300 000 enfants subtilisés à leur mère sous la dictature de Franco.
08/2019
Littérature étrangère
Conclusion
Dans un pensionnat de jeunes filles situé aux environs de Londres le bal de fin d'année se prépare dans une grande effervescence. Un vieux savant, ami des administrateurs de l'institution, vit avec sa petite-fille Elisabeth dans un cottage qui dépend du pensionnat. Elle est tombée amoureuse d'un professeur et cherche à retrouver son équilibre auprès de lui. Deux vieilles filles, Baker et Edge, règnent avec autant de tyrannie que d'incompétence sur ce petit monde composé d'élèves bavardes, mystérieuses et cruelles. Le matin du bal, deux d'entre elles disparaissent. Que leur est-il arrivé ? Le roman, qui se déroule en une journée, raconte la recherche des deux pensionnaires et le bal qui a lieu malgré cet incident. Enigme policière, psychologique et poétique, ce livre est considéré par la critique anglaise comme un des meilleurs ouvrages de Henry Green. Cet auteur, dont une des particularités est que tous les titres de ses ouvrages se terminent par "ing" : Loving, Nothing, Concluding, etc., est considéré comme un des écrivains contemporains les plus originaux. On le compare souvent à Ivy Compton-Burnett. Deux de ses romans ont déjà été traduits en français : Amour et Rien.
11/1964
Témoins
Attentats du Bataclan. L'espérance qui nous fait vivre
Vendredi 13 novembre 2015, une date gravée à tout jamais dans le coeur de Sylvie et Erick Pétard. Celle d'un avant et d'un après. Avant, une famille heureuse, des parents qui ont patiemment construit, par une vie de labeur et de service, un bonheur qui les comble : deux filles qui rayonnent, un métier qui les passionne. Après, le néant, Marion et Anna fauchées par les balles des terroristes dans la nuit d'horreur des attentats de Paris, Sylvie et Erick condamnés à la peine perpétuelle du chagrin et de l'injustice. Ils racontent ces heures terribles du vendredi noir et des jours d'après. Et pourtant, du creux de leur blessure a pu sourdre une source de Vie et l'espérance chrétienne de retrouver un jour leurs filles. Ils nous confient le cheminement qui les a conduits de prières en lectures et en rencontres à cette paisible certitude. Sylvie et Erick Pétard, commerçants à Chailles dans le Loir-et-Cher, sont aujourd'hui retraités, partageant leur temps entre le Blésois et la Vendée. Thierry Paillard, éditeur indépendant, a recueilli leurs confidences et mis sa plume au service de leur puissant témoignage.
09/2021
Sociologie
Pour en finir avec la fabrique des garçons. Volume 1, A l'école
Si conventions et chartes pour l'égalité des sexes se multiplient depuis presque trente ans avec plus ou moins de bonheur, peut-être est-ce parce que les filles demeurent les publics-cibles privilégiés de la volonté émancipatrice institutionnelle. Notre système scolaire semble avoir bien du mal à penser, en complémentarité et même en priorité, l'évolution des garçons... Tant que des mécanismes de séparation et de hiérarchisation des sexes oeuvreront au sein même de l'école, tant que les garçons seront confrontés à l'injonction paradoxale d'être dociles à l'institution tout en affirmant leur virilité, tant que nous resterons aveugles aux nouvelles formes d'entre-soi masculin, tant que l'école continuera à penser que tous les élèves sont hétérosexuels et conformes aux normes de genre, les choses auront du mal à évoluer... Quels leviers peuvent permettre un changement, profitable aussi bien aux filles qu'aux garçons, dans une école plus égalitaire ? Une école émancipatrice ne devrait-elle pas être, avant tout, une école accueillante à toutes les variations des rôles de genre qui ne sauraient se résumer à la bicatégorisation fille-garçon ?
10/2014
Essais
Film de famille. De l'archive privée aux souvenirs partagés
Nous sommes en 2012, et les films qui défilent sous mes yeux sont ceux tournés par mon grand-père. Je fus tout de suite charmé par leurs grains si spécifiques, leur légèreté voire leur sincérité. Mais je me rends compte que le film de famille n'est plus d'actualité. Que désormais, on peut constater un changement de paradigme ; c'est comme si la caméra s'était retournée à 180 degrés valorisant ainsi l'auteur de ses propres images ! C'était donc plus fort que moi, il fallait que je trouve un moyen de sauvegarder, de valoriser cette pratique en préservant certains de ces films de famille souvent destinés à l'oubli dans les greniers ou au fond des tiroirs. En faisant ce que j'appelle des poèmes plastiques chronographiques, je les réinjecte dans une sphère artistique. En effet, acclimater ces images privées dans un milieu public et artistique, c'est les soumettre à de nouveaux regards et par conséquent les redynamiser. Cet ouvrage est donc motivé à la fois par une quête de la véracité de l'image cinématographique, mais aussi par un souci de sauvegarde de ce patrimoine audiovisuel...
06/2021
Littérature anglo-saxonne
L'Ecole aux oiseaux
" Personne ne l'a jamais entrepris, personne. Modeler des filles en femmes capables de devenir la meilleure version d'elles-mêmes. " Une école de filles. Voilà ce que Samuel Hood, philosophe et essayiste visionnaire, souhaite créer dans sa ferme isolée. Avec l'aide de David, son disciple, il compte forger une nouvelle génération de femmes instruites et capables de réfléchir par elles-mêmes. Une idée révolutionnaire, dans la Nouvelle-Angleterre du XIXe siècle. Sa propre fille a de sérieux doutes. Son éducation non conventionnelle ne l'a-t-elle pas laissée en marge de la société ? Caroline accepte pourtant d'enseigner la littérature aux huit adolescentes. Mais très vite, celles-ci commencent à manifester des symptômes étranges. Sans parler des mystérieux oiseaux rouges qui envahissent la campagne environnante... Alors que les hommes continuent de dicter leurs règles, Caroline devra défier tout ce qui a jusque-là régi sa vie et son corps pour se sauver et sauver ses jeunes protégées. " D'une originalité stupéfiante, ce premier roman bluffant mérite de figurer sur vos étagères aux côtés de ceux de Margaret Atwood et Octavia Butler. " - The New York Times
Jazz, Blues, Soul, Rap, Reggae
Chic Corea
L'oeuvre complète de Chick Corea présentée et décortiquée par Ludovic Florin. Un beau livre illustré de l'ensemble des pochettes des albums dans lesquels Chick Corea a sévi. Que ce soit comme sidemen ou comme leader. Et surtout ses pas à cotés de Miles Davis et la création de Return To Forever, un des groupes fondateurs du jazz rock. Un moment exceptionnel ! Premier ouvrage en langue française sur l'un des Géants du piano de la seconde moitié du XXe siècle, Chick Corea Cover propose une plongée dans l'oeuvre tentaculaire du pianiste, claviériste, percussionniste, leader et compositeur étatsunien. Chaque couverture d'album ou assemblage de pochettes se voit en effet accompagné d'un commentaire qui rapporte l'origine des performances enregistrées, les liens unissant les acteurs, ainsi que des précisions sur le projet musical lui-même. Par l'image et le texte, (re)visitez sa production enregistrée et/ou partez à la découverte de faces cachées ou ignorées du créateur de Now He Sings, Now He Sobs, de l'accompagnateur fabuleux du Lost Quintet de Miles, du free jazzman de Circle, ou du leader de l'Elektric Band, du New Trio ou du Spanish Heart Band.
09/2021
Essais
Comment survivre dans un film d'horreur
CE LIVRE PEUT VOUS SAUVER LA VIE ! Vous qui vous tenez ce livre... Où êtes-vous ? Dans un camp de vacances ? Dans une cabane abandonnée ? En train de faire du baby-sitting ? Vous entendez des bruits suspects ? Si en plus, votre ami qui est parti voir ce qu'il se passe ne revient pas, c'est que vous êtes sûrement dans un film d'horreur ! Mais pas de panique : ce livre est votre salut ! - Déjà, comment être sûr que vous êtes dans un slasher - Comment tuer un zombie ou une poupée tueuse - Comment rester éveillé une semaine entière - Comment réussir un exorcisme et battre Satan Autant de questions auxquelles vous trouverez les réponses dans cet ouvrage indispensable. Découvrez également les trucs et astuces pour multiplier vos chances de voir le soleil se lever ! Ce guide passe au crible les situations les plus effrayantes de vos films préférés et, surtout, vous explique comment en sortir indemne ! Vital pour les fans de films d'horreur, les cinéphiles imprudents et les gardiens de cimetière ! Que vous soyez figurant ou premier rôle, prenez votre courage à deux mains et une hache dans l'autre. Enfin... si vous avez encore une main...
10/2021
Cinéastes, réalisateurs
Quentin Tarantino
Quentin Tarantino est notre nouvelle "Pop Icons" . Dans cette nouvelle biographie illustrée, nous suivons l'un des plus grands auteurs de cinéma vivant depuis ses débuts de cinéphile insatiable jusqu'au pinacle d'Hollywood conquis grâce à neuf films qui ont chacun marqué leur époque. Stéphane Moïssakis, pilier du fameux Capture Mag, manie la plume de ce nouvel opus. Il est entouré de quinze créateurs de bande-dessinée tels que Krent Able, , Beltran, Aline Zalko ou encore Dav Guedin et Janis Do. Sous leur impulsion, nous découvrons les passions de Taranti- no, les sources de son inspiration, le making of de ses films, son influence sur les autres cinéastes de la nouvelle génération, ses virées homériques avec une bande de copains haute en couleur et ses esclandres au Festival de Cannes. Par l'écrit et par l'image, nous nous immisçons dans les coulisses des tournages mythiques de "Reservoir Dogs" , "Inglorious Bas- tards" , "Django Unchained" ou "Il était une fois à Hollywood" . Au fil des pages, Quentin Tarantino prend naturellement sa place parmi les icônes de la Pop Culture entre Elvis Presley et Stephen King, objet de deux premiers ouvrages de notre collection.
05/2023
Français
Dans ma maison. Anthologie, Edition 2022-2023
Une anthologie sur le thème de culture générale et expression au programme du BTS pour les sessions 2022-2023. Une sélection de documents clés - y compris films et chansons - et de nombreux outils pour préparer l'épreuve. Les questions abordées Pavillon, tour d'immeuble, château, cabane, yourte... Il existe presque autant d'habitations que d'individus sur la planète. Mais qu'est-ce qui différencie ces lieux de vie ? Comment s'approprie-t-on "sa" maison ? Considéré comme refuge, le foyer exerce une mission protectrice, comme l'ont prouvé les récents confinements sanitaires. Mais ne peut-il également provoquer un sentiment d'enfermement et devenir le théâtre de conflits familiaux ? Comment dès lors la maison peut-elle concilier intimité et ouverture au monde ? L'anthologie - Une sélection problématisée de documents pour maîtriser le thème : essais, articles de presse, textes littéraires, photos, films - Un guide de lecture pour chaque document (introduction, notes explicatives, questions clés) - Des playlists commentées et accessibles sur la chaîne YouTube Hatier - Des sujets blancs guidés et des fiches de méthodeEt un guide pédagogique sur www. classiques-et-cie. com, en accès gratuit réservé aux enseignants
08/2021
Littérature française
Intégration du conte comme support didactique. Le conte rifain comme support didactique pour l'enseignement du FLE
L'objet de cette recherche porte sur l'utilisation du conte rifain comme support didactique dans l'enseignement du FLE au primaire. Pourquoi ai-je choisi ce sujet ? pour plusieurs raisons : 1ere raison : En tant qu'enseignant dans les trois cycles, primaire, collège et qualifiant, depuis plus de 30 ans, j'ai toujours remarqué que les contes et les récits attirent les élèves d'une façon remarquable. L'idée de choisir le conte rifain est une stratégie pertinente pour encourager l'élève à participer dans le déroulement du processus de recherche et de collecte des contes dans son entourage. Il est donc lui-même le concepteur de son propre programme scolaire. 2ème raison : L'utilisation du conte rifain comme support didactique ne se limite pas à l'intérieur des salles de classe, mais il sera exploité également en dehors de l'école au profit des filles et des garçons non scolarisés. Un manuel scolaire contenant des composantes culturelles des apprenants peut intéresser les familles aussi. L'objectif est de faciliter la tâche aux adultes et aux enfants, garçons et filles pour apprendre une langue étrangère le (FLE).
12/2022
Autres collections (9 à 12 ans
La vie compliquée de Léa Olivier Tome 2 : Rumeurs
Léa, 14 ans, a connu la pire rentrée de sa vie : catapultée dans une nouvelle école, dans une ville inconnue - Montréal ! -, Léa s'est sentie un peu perdue loin de sa meilleure amie et de son copain... D'autant que ça ne s'est pas trop bien fini avec lui, l'épreuve de la distance s'étant révélée insurmontable. Un peu meurtrie pas la fin de son histoire avec Thomas, Léa commence tout juste à prendre ses marques et à sortir de sa coquille quand démarre ce nouvel opus de La vie compliquée de Léa Olivier. Toujours très proche de Marilou, elle lui raconte tout ou presque par mails et chats interposés. Mais elle peut aussi compter, désormais, sur l'amitié d'Annie-Claude, de Jeanne et d'Eloi, qui l'aident à s'intégrer malgré les chicanes et les coups bas des filles populaires du lycée, et plus particulièrement de Maud, la plus peste d'entre elles. Quant à son frère Félix, il est égal à lui-même : beau gosse et faussement désinvolte, il fait des ravages dans les rangs des filles de l'école - et jusque dans la gang des Nunuches... les ennemies de Léa, justement.
08/2022
Couple, famille
Questions pour les mères
"Pourquoi, ce livre ? Déclarons-le d'emblée : notre objectif est ambitieux. Nous voudrions inviter nos lecteurs à repenser ce qu'on appelle la maternité. Le discours traditionnel, pétri de moralisme et de glorification, n'a plus guère d'audience, même s'il ressuscite chaque année à l'occasion de la fête des mères. Nous croyons nécessaire d'en inventer un autre et nous souhaitons que les femmes en prennent l'initiative. Nous sommes mères et grands-mères ; nous avons une expérience vécue de la maternité dans des générations différentes, nous en avons aussi une expérience professionnelle. Nous partageons un double constat : primo, la place de la maternité dans le vécu et les représentations des femmes a beaucoup changé à la fin du XXe siècle et pose des problèmes inédits. Secundo, la maternité est inconciliable avec les valeurs actuelles, axées sur la production de richesses immédiatement consommables, sur la compétitivité, sur la rentabilité. Alors que nos filles, nos petites-filles sont toujours aussi attachées à leur indépendance et à l'égalité entre les femmes et les hommes, pourquoi donc choisissent-elles encore d'être mères ? " Y. K.
06/2014
Histoire internationale
Hollywood, le Pentagone et le monde. Les trois acteurs d'une stratégie globale
Hollywood et le Pentagone... D'un côté la fabrication des "rêves", mais surtout une véritable industrie, de l'autre le secrétariat à la Défense. Quelles relations unissent ces deux institutions symboles de la puissance américaine ? A travers de nombreux exemples et analyses de films, Jean-Michel Valantin lève ici le voile sur leur interdépendance. L'industrie du cinéma se révèle un acteur essentiel du débat stratégique américain, par la production de films de "sécurité nationale", traversant des genres variés, de la comédie au thriller, en passant par la science-fiction et le film de guerre. Sont ainsi mises en scène les idées dominantes sur la "menace" proposées par l'appareil de sécurité nationale, qui y voit un moyen de légitimer ses opérations militaires et ses choix stratégiques. Depuis trente ans, il s'agit d'une véritable coopération : l'armée et les studios échangent d'énormes contrats. Hollywood est ainsi totalement pénétré par les évolutions politiques et idéologiques de Washington, qui, en retour, semble parfois directement s'inspirer des productions hollywoodiennes. Ainsi, de la guerre froide à Avatar, les grandes problématiques stratégiques américaines sont-elles à la fois travaillées et globalisées par Hollywood.
05/2010
Cinéma
Cinéma et crise(s) économique(s). Esquisses d'une cinématographie wallonne
Depuis Misère au Borinage (Henri Storck et Joris Ivens, 1933), le cinéma a régulièrement mis en images les crises économiques et, surtout, leurs répercussions sociales en Wallonie et ailleurs. Déjà s'envole la fleur maigre (Paul Meyer, 1960), Et la vie (Denis Gheerbrant, 1991), Les convoyeurs attendent (Benoît Mariage, 1999), la Raison du plus faible (Lucas Belvaux, 2006), Eldorado (Bouli Lanners, 2008), autant de films qui décrivent la crise à hauteur d'homme. Passant du singulier au collectif, ils en font découvrir les effets de l'intérieur, comme en contre-plongée. Un film peut-il ouvrir le champ de vision des spectateurs sur leur propre monde ? Comment expliquer, dans ces films, la récurrence d'images d'usines, de hauts fourneaux ou d'habitations ouvrières ? Ces représentations peuvent-elles constituer un ferment identitaire ? Cet ouvrage se nourrit des réflexions croisées de spécialistes de diverses disciplines. Des points de vue différents qui contribuent à l'élaboration de nouvelles lectures d'oeuvres cinématographiques riches et complexes. La transcription du débat mené à l'issue de la journée d'études " Cinéma et crise(s) économique(s) " (Namur, 24 mars 2009) complète la publication, en révélant les enjeux d'une éducation à l'image.
03/2011
Cinéma
Au jardin des délices. Entretiens avec Paul Verhoeven
Paul Verhoeven est l'un des cinéastes européens majeurs à s'être distingué à Hollywood, après une carrière de plus de vingt ans aux Pays-Bas. Son nom est immédiatement associé à RoboCop, Total Recall, Basic Instinct et Starship Troopers. Ses films, depuis Turkish Delight, Spetters et Le Quatrième Homme, déchaînent les passions, bousculent les interdits, malmènent les bien-pensants. Fasciné par la peinture, la musique et la religion autant que par les sciences, la politique ou l'Histoire, Paul Verhoeven est un cinéaste toujours sur la brèche, au coeur des tensions. Se confiant à Nathan Réra au fil d'entretiens illustrés par des documents personnels inédits, il revient sur les derniers événements marquants de sa carrière, aborde des épisodes déterminants de son enfance, dans la Hollande occupée par les nazis. Il apporte des éclairages nouveaux sur ses films, notamment sur Black Book, revient sur la polémique autour de Starship Troopers, explicite son rapport au sexe, à la violence, au sacré - il a publié une biographie de Jésus. Ces pages livrent le témoignage exceptionnel d'un artiste dont l'un des plus grands plaisirs est " de dévier de la norme, de la dépasser ".
02/2010
Policiers
La Maison noire
Guillaume a quatorze ans. Adolescent rêveur, passionné de films policiers classiques et de films d'horreur italiens, il vit sur les hauteurs de Saint-Jean-Cap-Ferrat, sur la Côte d'Azur, avec sa mère, aide-soignante aux Acanthes. Les Acanthes, connue dans le monde entier pour être une maison de retraite dorée pour stars de cinéma, devrait être un havre de luxe, de calme et de volupté. Mais il s'y passe de drôles de choses : un tueur rôde, règle des comptes anciens et mystérieux, frappant de façon inattendue mais jamais au hasard. Guillaume et sa copine Belinda pensent que la clé du mystère se trouve dans une magnifique villa rococo à l'abandon sur les hauteurs de Beaulieu, une villa au passé obscur où se serait déroulé, vingt ans auparavant, un horrible crime. Et Guillaume et Belinda de se transformer en détectives amateurs... La Maison noire est un polar atypique, à mi-chemin entre Hitchcock et le Club des cinq, mêlant premier et second degré, mais au récit parfaitement maîtrisé. Pour le lecteur attentif, il fourmille d'hommages à divers grands maîtres du suspense, et constitue par là même une sorte de roman à clés.
09/2005
Policiers
Les trottoirs de Manhattan
Haute comme trois pommes, dotée d'une tignasse rose et d'une imagination débordante, Rune rêve de devenir réalisatrice de cinéma... En attendant, elle squatte un loft de TriBeCa et nourrit sa passion pour les films en noir et blanc en travaillant dans un magasin de location de vidéos. Passion qu'elle partage avec un de ses plus fidèles clients, Robert Kelly, un vieux monsieur solitaire qui loue systématiquement la même vidéo. II s'agit d'un film policier qui raconte, à partir de faits réels, l'histoire d'un casse loupé et d'un magot jamais retrouvé... Un soir, Rune se rend chez M. Kelly pour récupérer la fameuse vidéo qu'il a oublié de rapporter. Elle pénètre dans l'appartement et trouve le vieux monsieur mort, une balle dans la tête. Cambriolage qui a mal tourné selon la police... Rune n'y croit pas : selon elle, le fameux film et surtout le magot disparu sont la clé du meurtre. Elle décide d'aller fourrer son nez dans les affaires de M. Kelly. Et si la vraie vie s'avérait bien plus excitante que le meilleur des films ?
09/2007
Policiers
Le martyre des Magdalènes. Une enquête de Jack Taylor
Lessivé, rincé par sa dernière enquête, Jack Taylor tente d'en faire passer le goût amer en éclusant des pintes de Guinness au comptoir de son pub préféré. Alors qu'il répète à qui veut bien l'entendre qu'on ne l'y reprendra plus, Jack est sommé par un caïd local de retrouver " l'ange des Magdalènes ". Contraint et forcé d'accepter afin de s'acquitter d'une dette d'honneur, Jack se retrouve au cœur d'un fait divers des années 1960, et croise bientôt les fantômes des " Magdalènes ", des filles-mères reniées par leurs familles, exploitées dans des couvents catholiques où elles lavaient leurs péchés en travaillant comme blanchisseuses. Hanté par ses échecs passés, poursuivi par une police locale qui lui cherche constamment des crosses, Jack va tenter de retrouver cet " ange ", une mystérieuse femme qui serait venue en aide à ces pauvres filles mises au ban de la société. Cependant, comme l'alcool, la vérité est bien souvent trompeuse. Gare au retour de flamme. Ce qui s'annonçait comme une mission rédemptrice va vite se transformer en chemin de croix. Le martyre de Jack Taylor ne fait que commencer...
10/2006
Cinéma
Images mobiles. Récits, visages, flocons
Films, photos, détails : le cinéma burlesque tient dans ce livre la plus grande place. Ce cinéma a été, en Europe, réservé aux enfants.
Monde violent, sans règles de sentiments, véritablement impitoyable, cet enfer goguenard des marginaux sociaux, cet univers sans expression de sentiments était-il un monde pour rire ? Sans doute ces enfants-là ont-ils appris une cause à ces châtiments incessants. Les grands nigauds maladroits, chassieux, fil de fer, obèses, sales, vagabonds avaient gardé, pour nous, l'âge des châtiments, non celui des désirs. Quelle école, quelle initiation ? Ces films-là ont sans doute été tout le réalisme du cinéma : les seules caricatures de notre vie. Tout autre cinéma a été une féerie de sentiments. Monde de pure violence sans équivalent sentimental (l'amour y est toujours une gaffe) : il a suffi de nous en montrer le chaos : l'arche de Noé en train de couler. La réalité mécanique des choses humaines ; les burlesques étaient tout simplement le déchet de cette machine. La seule vision réelle de l'histoire qu'ait produit le cinéma. Tout le reste, sans doute, s'apparente à une féerie sentimentale.
02/1999
