illustrateur Dezothez
Extraits
Livres 3 ans et +
Grégor le dromadaire
Adoptez un ami tendre dans ce livre ! Il s'appelle Grégor, c'est un animal plein de poils, paisible et très doux... Si doux que même une petite chipie râleuse, autoritaire et pressée, ne parviendra pas à le faire sortir de ses gonds pendant un long voyage dans le désert. Un amour de dromadaire, c'est ce que vous propose cette histoire drôle, attendrissante, au dénouement craquant... A l'illustration, Sandrine Guichard crée des merveilles. Avec coeur et imagination, elle donne vie à ces personnages attachants. Avec humour, elle les met en scène dans des situations cocasses. Avec tendresse, elle les rapproche... Des dessins "déclencheurs" de sourires et de plaisir ! Livre n°22 de la collection "Les contes de Valérie Bonenfant", dont la vocation est : d'offrir du beau, de la poésie, de la douceur au monde... , de susciter chez le lecteur, jeune et moins jeune, l'imaginaire, le rêve, l'émotion..., de porter l'expression libre d'artistes de tous horizons : illustrateurs, graphistes, peintres, artistes urbains, mais aussi photographes, designers, architectes... Chaque livre est une pièce unique, porteuse d'art, de créativité, d'authenticité. Léger, il s'emmène facilement avec soi, mais est aussi digne de siéger en bibliothèque. Public : tout âge, à partir de 5 ans.
03/2017
Autres éditeurs (A à E)
Les douze "moi" de l'année. Les contes de Valérie Bonenfant
Un "moi" qui se décline au fil des mois... Une personne se dévoile au fil des mois. De janvier à décembre, elle nous décrit ses humeurs, ses goûts, ses envies. Mais qui parle ? Est-ce une jeune fille ou bien la nature elle-même ? A vous de deviner ! Annick Sabatier nous livre douze images douces et tendres, correspondant à chacun des mois de l'année. Mélange d'aquarelle, de collage et de crayonnage, ses illustrations nous emmènent en balade au fil des saisons, offrant à chaque page leur lot de surprises... Livre n°41 de la collection "Les contes de Valérie Bonenfant", dont la vocation est : - d'offrir du beau, de la poésie, de la douceur au monde... - de susciter chez le lecteur, jeune et moins jeune, l'imaginaire, le rêve, l'émotion... - de porter l'expression libre d'artistes de tous horizons : illustrateurs, graphistes, peintres, artistes urbains, mais aussi photographes, designers, architectes... Chaque livre est une pièce unique, porteuse d'art, de créativité, d'authenticité. Léger, il s'emmène facilement avec soi, mais est aussi digne de siéger en bibliothèque. - Format A5, 32 pages, illustrations couleur, impression premium sur papier photo mat 120g - Public : tout âge, à partir de 7 ans. - Site internet : https : //www. contes-valerie-bonenfant. fr
11/2022
Genres et mouvements
Dictionnaire du roman populaire francophone. Edition revue et augmentée
De About à Zigomar, des premiers romanciers apparus après la Révolution de 1789 aux auteurs du XXIe siècle, voici un panorama complet du roman populaire francophone (France, Belgique, Québec). Souvent condamné pour son caractère mercantile, pour ses personnages sans vraisemblance à travers des intrigues et un style stéréotypés, dévalorisé sous les appellations de "romans à quatre sous" , ou "littérature de gare" , ce domaine constitue cependant la majeure partie de la production littéraire. J. Moselli, G. Simenon, H. Musnik, R. Barjavel, A. Héléna, B. Werber, D. Pennac, etc. Mais aussi les grands personnages de notre patrimoine (Rocambole, Fantômas, Angélique, Monte-Cristo, Maigret, Arsène Lupin, Bob Morane), les principaux éditeurs et leurs collections, les principaux illustrateurs, les grands genres (roman judiciaire, fantastique, historique, d'aventures, policier, science-fiction, récit sentimental, western, etc.). Deux aspects originaux complètent ce panorama. Des articles présentent les conditions d'édition de cette littérature. Et des écrivains d'aujourd'hui interviennent çà et là pour situer leur propre création littéraire par rapport aux romans populaires. Daniel Compère est professeur émérite en littérature française du XIXe siècle. Il a publié de nombreux ouvrages sur le sujet, dont Les Maîtres du fantastique en littérature. Il est également directeur de la revue Le Rocamble, consacrée au roman populaire.
09/2021
Autres éditeurs (A à E)
Le vent Muse
Quand le vent de l'inspiration habite un lieu... C'est l'histoire d'une maison à l'abandon où soudain d'étranges bruits se font entendre : une serrure qui siffle, des volets qui grincent, une porte qui bat... Un endroit qu'il ne fait pas bon fréquenter ? Au contraire ! Chantal Lauret, l'illustratrice de ce livre, laisse s'envoler son inspiration et nous emmène en voyage à travers le temps, en 1895, avec des images pleines du charme d'autrefois. Serait-elle elle aussi emportée par le vent Muse ? Livre n°40 de la collection "Les contes de Valérie Bonenfant", dont la vocation est : - d'offrir du beau, de la poésie, de la douceur au monde... - de susciter chez le lecteur, jeune et moins jeune, l'imaginaire, le rêve, l'émotion... - de porter l'expression libre d'artistes de tous horizons : illustrateurs, graphistes, peintres, artistes urbains, mais aussi photographes, designers, architectes... Chaque livre est une pièce unique, porteuse d'art, de créativité, d'authenticité. Léger, il s'emmène facilement avec soi, mais est aussi digne de siéger en bibliothèque. - Format A5, 32 pages, illustrations couleur, impression premium - Public : tout âge, à partir de 7 ans. - Site internet : https : //www. contes-valerie-bonenfant. fr
11/2021
Criminalité
Almanach du crime. 52 semaines de nuits blanches assurées
52 semaines au coeur du crime. Découvrez, semaine après semaine, tout l'univers des criminels réels ou fictifs : - Les grands criminels de l'histoire ; - Les petites et les grandes affaires ; - Les romans, les films et les séries mythiques consacrées au crime, jusqu'aux grands succès de Netflix ; - Les techniques de la police scientifique ; - La médecine légale ; - Les scènes de crime et les empreintes insolites ; - Les enquêteurs célèbres ; - Les illustrateurs de cours de justice. Et bien d'autres rubriques... à donner froid dans le dos... Des contributeurs au coeur du sujet... Sébastien Aguilar, technicien de Scène de Crime à la Police Judiciaire de Paris. Co-auteur de Police Scientifique : Les experts au coeur de la scène de crime (éd. Hachette). Intervenant et conférencier en police technique et scientifique. Frédéric Chauvaud, professeur d'histoire contemporaine à l'Université de Poitiers. Michel Porret, professeur d'histoire moderne à l'Université de Genève. Myriam Tsikounas, professeure émérite d'Histoire et Communication, Université Paris I. Marc Renneville, directeur du CLAMOR, historien des sciences spécialisé sur les savoirs du crime et du criminel, directeur de recherche au CNRS et membre du centre Alexandre Koyré depuis 1998 (UMR 8560. Histoire des sciences et des techniques). Perrine Rogiez-Thubert, diplômée de thanatologie, lieutenant de police à l'Identité judiciaire de Paris
07/2021
Couleurs
La palette parfaite pour le graphisme et l'illustration. Combinaisons de couleurs, significations et références culturelles
Le deuxième livre de la série Palette Parfaite se concentre sur l'utilisation inventive de la couleur dans le design et l'illustration, et est à la fois un guide pratique et un livre inspirant qui propose une réflexion sur l'univers des combinaisons chromatiques, organisé par couleurs et ambiances associées au moment de la journée. Savoir utiliser la couleur et ses combinaisons de manière créative dans l'illustration, le graphisme et la conception de produits implique également de comprendre quelles émotions elles véhiculent et comment elles affectent notre conception et nos images. En outre, il ne faut pas oublier que la couleur est perçue différemment selon les pays et les cultures. Toutes ces questions sont largement développées dans ce deuxième livre de la série Palette Parfaite, illustrées par des projets d'illustrateurs et de designers de renommée internationale, et organisées selon les couleurs et les humeurs liées au moment de la journée. Partant d'exemples réels issus de graphiques, produits et illustrations, différentes combinaisons et palettes innovantes sont présentées pour chaque couleur, ainsi que le sens dont elles sont porteuses. Destiné aux graphistes, étudiants en design et à tous ceux qui s'intéressent aux associations de couleurs, surprenantes, enthousiasmantes et efficaces.
05/2021
Décoration
Fruit Stickers
Véritables chefs-d'oeuvre de la vie de tous les jours pour certains, objets familiers du quotidien pour d'autres, les FRUIT STICKERS (autocollants que l'on trouve sur les fruits) sont l'un des symboles les plus immédiats de l'internationalisation des échanges et reflètent, dans un marché toujours plus concurrentiel, la folie créatrice d'artistes prêts à tout pour "déstandardiser" le fruit. Emblèmes drôles, osés, fragiles et colorés, ces étiquettes déjantées de quelques centimètres s'avèrent être, pour de nombreux designers, illustrateurs, artistes ou graphistes, des objets à haute valeur affective, une source d'inspiration. Utilisés par les producteurs du monde entier - les premiers à avoir collé des autocollants sur leurs produits, notamment l'emblématique entreprise Chiquita, le firent pour des raisons pratiques : masquer les taches brunes pouvant apparaître sur les bananes - pour rendre identifiable la marchandise, nombreux sont ceux qui font la collection des FRUIT STICKERS ; l'on parle désormais de la communauté des "légufrulabélophiles" . Détournés ou réinventés, divers usages autour de ces étiquettes ont émergé depuis quelques années. L'ouvrage FRUIT STICKERS souhaite mettre en lumière ces oeuvres exotiques en provenance d'Asie, d'Afrique, d'Océanie, d'Europe... et auxquels l'on ne prête pas assez attention.
08/2020
Livres 3 ans et +
Les plus belles histoires pour l'école maternelle
Un fabuleux trésor pour tous les enfants à l'école maternelle, par les plus grands auteurs et illustrateurs de notre catalogue : des histoires classiques et modernes, nos héros (Motordu, Trotro, Pénélope, Gruffalo, la petite princesse, les Rois et Reines...), des pages documentaires, des comptines, des poèmes... - "Timioche", Julia Donaldson et Axel Scheffler. - "La rentrée des animaux", Samir Senoussi et Henri Fellner. - "Pénélope connaît les couleurs", Anne Gutman et Georg Hallensleben. - "Timothée va à l'école", Rosemary Wells. - "La Reine Maîtresse-Maîtresse", Alex Sanders. - "Je veux un ami ! ", Tony Ross. - "La belle lisse poire du Prince de Motordu", Pef. - "Où est le petit chien ? ", Mathew Price et Qin Leng. - "Gruffalo, Les contraires", Julia Donaldson et Axel Scheffler. - "S. M. A. C. K". , de Colin McNaughton. - "De vrais amis", Anne-Gaëlle Balpe et Nathalie Choux. - "Trotro", Bénédicte Guettier. - "Juliette s'inquiète", Kevin Henkes. - "L'école maternelle", Charlotte Roederer. - "Je vais à l'école ! ", Delphine Gravier-Badreddine et Charlotte Roederer. - "A la cantine", Catherine Dolto et Colline Faure-Poirée, Frédérick Mansot. - "En sortant de l'école", Jacques Prévert et Jacqueline Duhême. - "L'école des poètes, extraits", illustré par Jacqueline Duhême et Monique Félix. - "Mes comptines de l'école maternelle", illustré par Charlotte Roederer. - "Le pilates pour les petits" (extrait), Rida Ouerghi et Elsa Fouquier.
06/2014
Livres 3 ans et +
Odile au cirque
Mesdames, Mesdemoiselles, Messieurs... Vous êtes tous invités au merveilleux cirque des animaux ! Venez admirer le tour de jonglerie de la troupe des chenilles multicolores, rire avec les clowns souris et ver de terre et vous régaler du fabuleux numéro d'Odile, l'araignée trapéziste ! Un spectacle unique et une belle histoire à la clé de vocation d'artiste qui vont rester gravés dans vos mémoires... Aux images, le talent d'Eloïse Mutter, illustratrice qui a laissé pétiller son imagination pour créer des personnages tendres et attachants, des amis pour la vie, dont la craquante Odile... Livre n°24 de la collection "Les contes de Valérie Bonenfant", dont la vocation est : - d'offrir du beau, de la poésie, de la douceur au monde... - de susciter chez le lecteur, jeune et moins jeune, l'imaginaire, le rêve, l'émotion... - de porter l'expression libre d'artistes de tous horizons : illustrateurs, graphistes, peintres, artistes urbains, mais aussi photographes, designers, architectes... Chaque livre est une pièce unique, porteuse d'art, de créativité, d'authenticité. Léger, il s'emmène facilement avec soi, mais est aussi digne de siéger en bibliothèque. - Format A5, 32 pages, illustrations couleur. - Public : tout âge, à partir de 5 ans. - Site internet : http ://contes-valerie-bonenfant.fr
05/2017
BD tout public
Will Eisner. The Centennial Celebration, 1917-2017 - Based on Exhibitions at Le Musée de la Bande dessinée and The Society of illustrators, Edition bilingue français-anglais
L'INFLUENCE DURABLE de Will Eisner (1917-2005) en art séquentiel n'est pas exagérée - il est connu pour être le Champion du Roman Graphique. Sa narration novatrice, ses dessins artistiques de la BD de presse Le Spirit (1940-1952) ont inspiré une génération d'illustrateurs, et son intérêt pour une série de romans graphiques plébiscitée, qui a commencé en 1978 avec Un Pacte avec Dieu, a contribué à lancer ce format. Parmi les distinctions accordées à Eisner, on compte le prix Reuben, le Milton Caniff Lifetime Achievement Award, le prix Yellow Kid, et plgieurs prix Harvey et Eisner, ce dernier nommé en son honneur. Ce catalogue d'exposition comprend plus de 175 pages d'ceuvres originales, sélectionnées d'après les incontournables expositions de Will Eisner The Centennial Celebration en 2017 au Musée de la Bande Dessinée à Angoulême et à la Society of Illustrators à New York. Présenté à la fois en anglais et en français avec des essais de l'ami et éditeur de longue date d'Eisner, Denis Kitchen, de l'auteur et historien de la BD Paul Gravett, et de l'éditeur et designer John Lind. Introduction de Jean-Pierre Mercier (conseiller scientifique, la Cité internationale de la bande dessinée et de l'image).
01/2017
Beaux arts
Le grand atelier
Qui n'a jamais rêvé de se glisser dans l'atelier des plus grands artistes ? Dans cet album au format XXL, le duo d'illustrateurs Les Canailles vous emmène à la rencontre de 16 créateurs, de Léonard de Vinci à Jean-Michel Basquiat. Au fil des siècles, l'art se réinvente sans cesse à travers de nouveaux styles et de nouvelles techniques. Suivez-nous ! Chaque atelier est présenté en deux doubles-pages : sur la première, un portrait de l'artiste et une quinzaine d'objets typiques de son travail, pour découvrir les outils et les savoir-faire qui se cachent derrière les chefs-d'oeuvre de l'histoire de l'art ; puis une illustration en pleine page, qui nous fait plonger dans son atelier... Ouvrez l'oeil, car 8 objets s'y sont glissés et vous propose à chaque fois un jeu de cherche et trouve. Au fil des pages, vous rencontrerez ainsi toutes sortes d'artistes : peintres (comme Vincent van Gogh, Artemisia Gentileschi), sculpteurs (Camille Claudel, Jean et Sophie Arp), graveurs (Albrecht Dürer, Hokusai), photographes (Man Ray), cinéastes (Georges Méliès), couturiers (Yves Saint Laurent), street artistes (Jean-Michel Basquiat), créateurs aux multiples talents (Léonard de Vinci, Louise Bourgeois)... Un voyage dans les coulisses de la création, à partager en famille !
03/2021
Biographies
L'Orient de Flaubert en images
Jeune romantique, admirateur de Victor Hugo et de Lord Byron, Gustave Flaubert rêve de l'Orient dès la fin des années 1830. Son grand périple de 1849-1851 lui fait découvrir l'Egypte, la Palestine, le Liban, l'Asie Mineure. Plus tard, en 1858, il se rend, en Algérie et en Tunisie. Ses notes de voyage esquissent des tableaux magnifiques composés de paysages, scènes de moeurs, ruines et révèlent son goût de la couleur. Il est passionné de peinture vénitienne, il aime Rubens, Rembrandt, Eugène Delacroix... Comme Gustave Moreau, il est attiré par l'Antiquité et les civilisations lointaines, par la Bible et ses femmes fatales. Il fréquente des peintres orientalistes et des critiques d'art. Toute sa vie, il écrit sur l'Orient ou invente, dans ses romans du réel, des personnages qui en rêvent pour oublier la Normandie ou le Paris du XIXe siècle. Ses sources sont souvent visuelles choses vues, tableaux, sculptures. Eugène Fromentin salue son intensité de vue, Léon Bonnat son talent de peintre. Barbare et étrange, l'imaginaire de Flaubert contribue au renouvellement de l'orientalisme. Du symbolisme fin-de-siècle au surréalisme, de nombreux artistes, qu'ils soient illustrateurs, peintres, sculpteurs, musiciens ou cinéastes, s'inspireront de l'Orient de Flaubert.
04/2021
Livres-jeux
Enigmes à tous les étages. Tome 8, Art, arnaques et micmacs
Un livre-jeu au concept unique sur le marché de l'édition jeunesse : de grandes doubles-pages à plier qui se transforment à chaque enquête pour le plaisir du lecteur qui s'improvise détective, cette fois-ci dans le monde déjanté des arts. 12 énigmes originales à résoudre, avec pour chacune un domaine artistique différent, des personnages loufoques, des situations farfelues. Les thématiques : l'art rupestre dans la Grotte Lascart, la littérature à Remington Manor, un festival dans Rock en stars, la peinture dans Le tueur à l'as de coeur, le cinéma dans Enlèvement à Cinéstar, les beaux-arts dans Bazar aux Bozarts, la musique dans Fausse-note à Musicopolis, l'art de la renaissance dans Complot chez Léonardo, l'architecture dans Enfer dans la tour Cyber, la bande-dessinée dans Les évadés du 9 rue Bédé, l'art contemporain dans Micmac à l'Arnac, et enfin, le monde de l'édition dans l'Enigme des faiseurs d'énigmes ! L'univers loufoque et plein d'humour de Paul Martin mis en images par 3 illustrateurs de talent (Sébastien Touache, Virginie Kypriotis et Eric Meurice), c'est le cocktail savoureux de ce nouvel opus, pour des heures de remue-méninges et de rires !
05/2021
Beaux arts
Le magasin des petits explorateurs
Bienvenue dans Le Magasin des petits explorateurs, bric-à-brac des aventures enfantines et des tours du monde en quelques pages. Généreusement pourvu, il offre à la compréhension du lecteur un panorama de tout ce qui a fait rêver à de lointains voyages les enfants d'autrefois et qui contribue encore aujourd'hui à la production d'un imaginaire de l'exploration à destination de la jeunesse : livres pour enfants, revues et magazines pour les jeunes, jeux et jouets... Dans ses rayons voisinent des petits Robinsons et des tirs comiques, la cabane de Paul et Virginie avec un tipi de chambre d'enfant, une panoplie d'ethnologue en herbe et un stand plus agité de petits aventuriers, ou encore des tirelires missionnaires et un bébé rhinocéros transformé en jouet. Ici un Gamin de Paris discute avec Bob Morane et Mangazou le petit Pygmée répond à Tintin. Plus loin, Zig et Puce rencontrent les Pieds Nickelés à l'Exposition coloniale et les illustrateurs de Jules Verne échangent avec les créateurs contemporains. Avec pour fournisseur attitré la culture populaire du XVIIIe siècle à nos jours, ce Magasin interroge les explorations enfantines et la grande variété des représentations des sociétés extra-occidentales qu'elles ont produites, tout en déconstruisant les stéréotypes qui leur sont encore attachés.
05/2018
Science-fiction
L'appel de Cthulhu
Boston, 1926. Suite au décès, dans des circonstances étranges, de son grand-oncle, Francis Thurston découvre dans les documents dont il hérite l'existence d'une secte vouant un culte à une créature innommable, endormie depuis des millions d'années. Sacrifices indicibles pratiqués dans les bayous de Louisiane, meurtres mystérieux perpétrés dans divers endroits du globe, artistes sombrant dans la démence après des visions nocturnes terrifiantes, renaissance de cultes ancestraux et surtout, une cité cyclopéenne surgissant de l'océan lors d'une tempête... Thurston va comprendre peu à peu que les recherches de son grand-oncle concernant le culte de Cthulhu étaient bien trop proches de la vérité et que, dans l'ombre, des adeptes oeuvrent au réveil de leur dieu païen, prêts à faire déferler la folie et la destruction sur le monde. Les astres sont alignés. La fin est-elle proche ? Avec cette nouvelle, Lovecraft écrit dans les années vingt l'une des plus fameuses histoires de la littérature fantastique américaine. Cthulhu, le grand ancien qui rêve et attend au fond des noirs abysses océaniques, deviendra à lui seul le symbole de tout l'univers créé par l'auteur de Providence. Fasciné depuis toujours par cet univers de monstres tapis dans les recoins les plus sombres et de créatures titanesques dont la seule vue suffit à vous faire sombrer dans la folie, François Baranger, illustrateur reconnu dans le monde pour ses talents de concept-artist pour le cinéma et le jeu vidéo, s'est attelé à la tâche "cyclopéenne" de mettre en image les principaux récits de H. P. Lovecraft.
10/2017
Livres 3 ans et +
Ouvre-moi !
OUVRE-MOI Par Muka Thèmes abordés : partage / différence / amitié Niveau de lecture : dès 3 ans. L'album : Un ours et un enfant dans la même maison ? Quelle drôle d'idée ! Pourtant le petit garçon n'hésite pas à ouvrir à ce gros ours qui cherche un refuge pour l'hiver. Ce qui ne semble pas être une très bonne idée au départ se révélera plus que bénéfique par la suite ! Ce qu'il faut en penser : Muka offre beaucoup de tendresse dans cet album. A la fois drôle et touchant, Ouvre-moi est une ode à la différence et au partage qui démontre qu'avec amour et patience, on peut vivre ensemble et y trouver beaucoup de plaisir. L'histoire est simple mais offre pas mal de rebondissements : - Au départ, on a peur pour ce petit garçon qui par charité laisse entrer un ours chez lui. - Puis on réalise que l'histoire ne sera pas effrayante mais drôle : l'ours est plutôt une nuisance qu'un danger. Il est trop grand, trop maladroit, trop encombrant... - C'est quand l'enfant, excédé, décide de chasser l'ours qu'on comprend que cet album illustré est bien plus qu'une histoire amusante. L'ours, c'est l'autre. Difficile à supporter, mais salvateur parfois, et tellement enrichissant. L'auteur et illustrateur : Muka est coréen. C'est au détour d'une table à Bologne que nous avons aperçu ce projet si attachant et décidé de lui faire une place dans notre catalogue.
11/2016
Divers
Capital & Idéologie en bande dessinée. D'après le livre de Thomas Piketty
D'où viennent les inégalités et pourquoi perdurent-elles ? Pour répondre à ces questions, le livre propose une version accessible à tous du best-seller de Thomas Piketty, Capital et Idéologie. Dans cette grande enquête historique, parfois teintée d'humour, Claire Alet et Benjamin Adam ont conçu une saga familiale. Jules, le personnage principal, né à la fin du XIXe siècle, incarne le rentier, figure privilégiée d'une société hyper inégalitaire où la propriété est sacralisée. Lui, sa famille et son entourage vont vivre l'évolution des richesses et des modèles sociaux. Huit générations se succèdent ainsi, traversant toutes les époques. Jusqu'à Léa, jeune femme contemporaine qui va découvrir le secret de famille à l'origine de leur patrimoine. La "petite histoire" de cette famille rejoint alors la "grande histoire" . Diplo^me´e de Sciences-Po, Claire Alet, 44 ans, a travaillé comme journaliste à Alternatives Economiques pendant une dizaine d'années, avant d'en devenir rédactrice en chef adjointe de 2014 a` 2019. Elle a par ailleurs développé une activité d'autrice de films documentaires pour Arte et dirige depuis janvier 2022 une collection de littérature du réel chez Bayard. Benjamin Adam né en 1983, est un auteur de bande dessinée et illustrateur jeunesse français. Il est diplômé de l'atelier d'illustration des Arts décoratifs de Strasbourg, et travaille régulièrement pour l'édition et la presse. Derniers ouvrages parus : Joker, La Pastèque, 2015 (scénario et dessin) et Soon, Dargaud, 2019 (coscénario avec Thomas Cadène et dessin).
11/2022
Livres-jeux
Magazine Georges n°56 - Dessin
Tous à vos crayons : voici Georges N° Dessin... un thème régulièrement suggéré dans les courriers des lectrices et lecteurs de Georges et qui devrait en séduire plus d'un·e ! Au programme de ce numéro, dans la partie HISTOIRES, Alex Géraudie (Les Aventures de Boin-Boin et Grabuge, éditions Biscoto) expliquera comment faire une BD... à travers une drôle de BD ! Puis ce sera au tour de Panpi et Gorri de nous donner quelques astuces pour les dessiner. L'histoire vraie, elle, nous emmènera à la fin du 19e siècle, rencontrer Maud Stevens Wagner, pionnière du tatouage moderne. Enfin, pour clore cette première partie, Georges suivra un dessinateur de presse tout au long d'une journée de bouclage pour découvrir sa profession. La partie JEUX montrera aux artistes en herbe plusieurs types de dessinateurs, reviendra sur l'histoire du dessin depuis la Préhistoire mais permettra également d'apprendre à dessiner différentes expressions du visage. Et au milieu du magazine, ce n'est pas un crayon à papier mais en papier, à découper et fabriquer, accompagné d'un second paper-toy en forme de gomme ! Enfin, dans la partie ACTIVITES, les enfants pourront créer des rébus en suivant la rubrique Graphisme, tester une expérience de coloriage express avec la rubrique Sciences, fabriquer des pochoirs dans la rubrique Bricolage et savourer une recette issue d'un manga avec la rubrique Cuisine. Sans oublier les chroniques de livres, de films, l'interview d'un illustrateur et le quiz de la fin ! Bref, un numéro Crayon qui s'annonce bien mieux qu'un numéro à la gomme !
02/2022
Histoire internationale
La beauté et la grâce. Itinéraire d'un aristocrate européen, Alex Rzewuski
Aristocrate russo-polonais portant l'un des plus grands noms de Pologne, Alex-Ceslas Rzewuski (1893-1983) est à Saint-Pétersbourg un témoin privilégié des fastes des derniers Romanov. Ruiné par la révolution bolchevique, il arrive à Paris avec seulement quelques billets de mille francs en poche. En moins de huit ans et grâce à son seul talent, il refait fortune, devenant un illustrateur recherché par les plus grands magazines de son temps (The Tatler, Femina, l'Illustration), puisant son inspiration dans la vogue des Ballets russes alors à son apogée. Il est aussi un portraitiste qui passe pour être l'artiste le plus cher au monde. Les plus belles femmes, à Paris, à Londres ou aux Etats-Unis, lui commandent leur portrait, cependant que ce géant promène son monocle et sa silhouette de dandy dans le Paris des années folles, du Boeuf sur le toit aux boîtes russes à la mode. Autour de lui se pressent Misia Sert, Liane de Pougy, Dolly Radziwił ; ł ; , Coco Chanel, Boni de Castellane, Félix Youssoupoff et les grands-ducs exilés dans un Paris cosmopolite où tout est prétexte à faire la fête. Américains de passage et riches Anglaises encensent Rzewuski : de Douglas Fairbanks aux Midvani, de Pola Negri à Ida Rubinstein, en passant par lady Cunard ou Diana Mitford, et la jeune création artistique, de Diaghilev à Tchelitchew, de Nabokov à Bérard, de Cocteau à Jean Hugo. Pourtant, tout prend fin en quelques mois après une rencontre avec Jacques Maritain. C'est un autre choix de vie, radical, qui commence alors pour Alex-Ceslas Rzewuski...
06/2019
Eco-gestes, éco-citoyenneté
Moins, c'est moins ! Petit guide pour faire les bons choix et réduire son empreinte climatique au quotidien
Choisir au quotidien les bons gestes en découvrant d'un coup d'oeil les actions les plus efficaces en matière d'alimentation, transports, achats en ligne, animaux domestiques, etc., et agir pour le climat, c'est possible ! Un petit guide pour réduire son impact sur le climat en consommant autrement. Quel est le mieux pour la planète : acheter en ligne ou en magasin ? Regarder un film à la télé ou sur une tablette ? Manger des tomates locales, mais conventionnelles, ou bio, mais d'Espagne ? Boire de la bière en canette ou en bouteille ? Sous la plume du journaliste scientifique Mathias Plüss, ce petit livre pratique de 93 entrées donne des informations inattendues sur les meilleures façons de réduire notre impact sur le climat en changeant nos comportements de consommation. Mathias Plüss livre ici un message plein d'espoir : si l'on en a la volonté, on peut agir immédiatement sans devoir attendre des mesures politiques. La clé pour atténuer les changements climatiques est le renoncement. Cet ouvrage a pour but d'y contribuer en apportant une touche d'humour. Il donne des réponses les plus concrètes possibles à ces questions écologiques quotidiennes de A comme Achats en ligne à Z comme Zéro emballage. Chaque entrée est accompagnée d'un indice d'efficacité (de 1 à 5) qui permet de voir en un coup d'oeil ce qu'il faut réduire en priorité pour maximiser la portée de ses efforts. Le texte est accompagné des illustrations malicieuses et expressives de Till Lauer, illustrateur pour la presse internationale (The New-York Times, The Guardian...).
09/2023
BD tout public
La pause. Petit panorama de littérature contemporaine
La Pause naît de la rencontre autour d'une table de ping-pong de l'écrivain Jean-Baptiste Gendarme et l'illustrateur Alban Perinet. "La littérature n'intéresse plus personne ! dit l'un. Mais pas du tout, il suffirait de trouver une nouvelle façon d'en parler ! répond l'autre. 12-19", réplique le premier après un smash impeccable. Ensemble, autour d'une citronnade bien fraîche, ils imaginent un moyen de rendre la littérature vivante, de la désacraliser. Côté texte, la forme du dialogue s'impose d'emblée pour donner à la critique littéraire un ton vif et ludique. Côté dessin, la "restriction graphique" (une seule case répétée douze fois) permet au texte de rester prédominant sur l'image. Dans chaque planche, les situations et les personnages se succèdent comme pour mieux dire que les livres s'adressent à tous et concernent tout le monde. Des jeunes, des vieux, des chauves, des animaux devisent, sur un mode tantôt décalé tantôt sérieux, mais toujours enthousiaste, des ouvrages qu'ils viennent de lire. Deux catcheurs mexicains évoquent ainsi "En finir avec Eddy Bellegueule" d'Edouard Louis, deux amis discutent de "La Fête de l'insignifiance" de Milan Kundera, et Barack et Michelle Obama parlent du dernier livre d'Emmanuel Adely sur la traque de Ben Laden. Au final, près de 90 planches comme une petite bibliothèque idéale. Il y a des oublis, des injustices, mais chaque livre a été lu du début à la fin sous l'oeil attentif d'un gros chat qui aurait pu être huissier.
10/2014
Autres langues
Les martyrs des monts No-Waang. Une épopée révolutionnaire, Edition bilingue français-chinois
Les Martyrs des Monts No-Waang Traduction d'une bande dessinée sous format traditionnel "? ?? lianhuanhua" ou "images enchaînées". Des années 1950 aux années 1980, certains des plus grands peintres et artistes chinois se virent assigner des travaux de propagande à la gloire de l'Armée populaire de Libération (on se souvient du mythe du soldat Lei Feng), des ouvriers et paysans, ou des réalisations du régime. Les plus chanceux d'entre eux purent toutefois, dans ce cadre, exercer leur art en dessinant en jet continu des lianhuanhua, ces petits comics à une image par page qui préservaient une tradition déjà bien établie et étaient tirés à des millions d'exemplaires pour la plus grande joie des lecteurs de tous âges et, aujourd'hui, des collectionneurs ayant pensé à conserver les leurs en bon état... Les Martyrs des Monts No-Waang est un récit d'aventure de facture classique, tiré de l'un de ces romans chinois "révolutionnaires" typiques, paru à la fin des années 1970. Un autre point d'intérêt majeur de cet ouvrage est l'abondance des détails sur la vie des paysans riches et pauvres de Chine du Sud, sur les habitations, les vêtements, le mobilier, les ustensiles de tous les jours, vestiges d'un monde aujourd'hui presque disparu que l'illustrateur a décrit ici avec un amour visible pour son sujet et un art qui témoigne de sa maîtrise de la peinture traditionnelle chinoise autant que des techniques occidentales. Format broché A5, 166 pages de dessins noir et blanc, précédés d'une introduction.
09/2014
Science-fiction
Beren et Lùthien
Avec ce nouveau livre de J. R. R. Tolkien, édité par son fils Christopher Tolkien, découvrez l'histoire d'amour qui est coeur du monde du Seigneur des Anneaux ! Des milliers d'années avant Bilbo et Frodo, avant Gandalf et l'Anneau, un homme et une Elfe tentent de vivre un amour interdit par la rivalité entre leurs peuples et se lancent dans la plus grande des aventures en Terre du Milieu : reprendre un Silmaril au terrible dieu Morgoth. Traversant mille périls, ils parviendront à la forteresse du maître de Sauron, où l'Elfe Lúthien montrera que le plus grand des héros de Tolkien est une héroïne, qui inspirera à son tour l'amour d'Aragorn et Arwen, dans Le Seigneur des Anneaux. Magnifiquement illustré en couleurs et en noir et blanc par Alan Lee, illustrateur du Seigneur des Anneaux, des Enfants de Húrin, artiste oscarisé pour son travail de conception des films de Peter Jackson, ce texte a été écrit en 1917, alors que Tolkien rentre du front pendant la Première Guerre mondiale – il a participé à la bataille de la Somme. Il est présenté par Christopher Tolkien, qui raconte le monde d'avant les Hobbits et l'Anneau, et qui rappelle comment est née cette histoire d'amour et d'aventures, reflet de l'histoire de ses propres parents, Edith et J. R. R. Tolkien. Cette édition contient plusieurs versions de l'histoire, peu connues des lecteurs du Hobbit, du Silmarillion et du Seigneur des Anneaux.
10/2017
Décoration
L'Ours bleu. Mémoires d'un créateur d'images
Etienne Delessert est de ceux qui ont porté l'image au coeur des plus grands journaux et magazines, une image mêlant l'intelligence et l'émotion, qui interroge notre époque avec ses ombres et sa lumière. Peintre, maître de la couleur, il sait changer d'humeur, créer le portrait délicat des paysages qu'il aime mais aussi percer la surface des visages. Avec un sens aigu de la métaphore visuelle, celle qui traverse le temps tout en parlant d'aujourd'hui. Auteur et illustrateur de plus de quatre-vingts livres lus par des millions d'enfants, il a su capter leurs perceptions instinctives, parfois sauvages. Raconter des histoires de rire, de larmes et de survie. Dessiner leurs rêves. En ces pages, Etienne Delessert déroule les fils d'une vie aussi colorée et prenante que ses oeuvres. Voici un demi-siècle de somptueux art graphique, de rencontres amicales et de collaborations avec Jean Piaget, Eugène Ionesco, les Gallimard, les grands Américains comme Herb Lubalin, les grands Français comme André François ou Alain Le Foll – et l'analyse sans concessions des changements profonds qui ont marqué l'édition et les médias. Voici enfin un homme, ses amours, ses colères, ses drames et ses bonheurs de vivre, une présence européenne dans les rues de New York, trente ans de vie dans les collines de la Nouvelle Angleterre, dans le grand atelier entouré d'arbres centenaires, au coeur d'une campagne visitée parfois par des ours que l'on aimerait toucher de la main.
04/2015
Divers
Au-dedans
Le premier roman graphique de Will McPhail dessinateur du New Yorker est un récit vivifiant et émouvant centré sur la personne de Nick, un jeune homme renfermé qui va lentement s'éveiller au monde. Nick est un jeune citadin, illustrateur, dont la vie oscille entre ses projets personnels et un travail alimentaire au sein d'une agence de publicité. Il prend la pose dans des cafés et des bars à bière artisanale, conscient que quelque chose manque à sa vie, et que ce quelque chose ce sont les autres et leurs mondes intimes. Bien plus qu'un critique ou un récit autobiographique simpliste de la vie d'un millénial parmi les millénials, cette tranche de la vie de Nick s'attarde sur le fossé qui nous sépare tous les uns des autres. Qu'il s'agisse du barista au coin de sa rue, des membres de sa famille ou de Wren, une oncologue dont le chemin croisera douloureusement le sien, Nick ne peut s'empêcher de penser qu'il existe un monde caché d'interaction humaine hors de sa portée. Nick s'ouvrira finalement aux autres au moment le plus tragique de sa jeune vie. Illustré à la fois en noir et blanc et en couleurs dans le style immédiatement reconnaissable de McPhail, " Au-dedans " est poignant autant que frais et hilarant. Ce dessinateur phare du New Yorker transmute ici le roman graphique avec une compassion déchirante, écho incarné de nos sociétés où flotte le spectre del'isolement.
01/2024
Terreur
L'Appel de Cthulhu illustré
Boston, 1926. Suite au décès, dans des circonstances étranges, de son grand-oncle, Francis Thurston découvre dans les documents dont il hérite l'existence d'une secte vouant un culte à une créature innommable, endormie depuis des millions d'années. Sacrifices indicibles pratiqués dans les bayous de Louisiane, meurtres mystérieux perpétrés dans divers endroits du globe, artistes sombrant dans la démence après des visions nocturnes terrifiantes, renaissance de cultes ancestraux et surtout, une cité cyclopéenne surgissant de l'océan lors d'une tempête... Thurston va comprendre peu à peu que les recherches de son grand-oncle concernant le culte de Cthulhu étaient bien trop proches de la vérité et que, dans l'ombre, des adeptes oeuvrent au réveil de leur dieu païen, prêts à faire déferler la folie et la destruction sur le monde. Les astres sont alignés. La fin est-elle proche ? Avec cette nouvelle, Lovecraft écrit dans les années vingt l'une des plus fameuses histoires de la littérature fantastique américaine. Cthulhu, le grand ancien qui rêve et attend au fond des noirs abysses océaniques, deviendra à lui seul le symbole de tout l'univers créé par l'auteur de Providence. Fasciné depuis toujours par cet univers de monstres tapis dans les recoins les plus sombres et de créatures titanesques dont la seule vue suffit à vous faire sombrer dans la folie, François Baranger, illustrateur reconnu dans le monde pour ses talents de concept-artist pour le cinéma et le jeu vidéo, s'est attelé à la tâche "cyclopéenne" de mettre en image les principaux récits de H. P. Lovecraft.
03/2022
Littérature étrangère
Peter Pan dans les jardins de Kensington
Insaisissable comme l'esprit de l'enfance, le mythe de Peter Pan est immortel ; pourtant, personne ne sait vraiment qui est cet enfant échoué sur les rivages de la Serpentine... Ce conte vous révélera quelques-uns des secrets de celui qui est le reflet de votre propre enfance perdue... La leçon de James Matthew Barrie est ici, plus que jamais. implacable : renoncer à l'enfance est terrible : renoncer à grandir est terrible. La tragédie de Peter l'an réside dans ce dilemme ; mais, en vérité, à la lecture de ce conte, le lecteur comprendra que cet enfant des limbes ne peut choisir : il est condamné à ne jamais grandir, car il n'est pas un véritable petit garçon : il est semblable à l'une de ces fleurs séchées qui tombe soudain des pages d'un livre longtemps oublié. Il est l'enfant d'un rêve - le nôtre - qui, jamais, ne peut être contemplé en plein jour. Seul Arthur Rackham, l'un des plus grands illustrateurs anglais de tous les temps, pouvait suggérer l'impossible. donner vie à ce prodige - la naissance de Peter Pan - et nous délivrer de cet aveuglement si bien décrit par Novalis : "II ne tient qu'à la faiblesse de nos organes et de notre contact avec nous-mêmes que nous ne nous découvrions dans un monde de fées." Fuyez... et aimez ce songe !
Décoration
Pop-Arm. Fantastique ! Armes et armures dans les mondes imaginaires
A travers une galerie d'objets fascinants du cinéma et de pièces historiques, le présent ouvrage, catalogue d'une exposition temporaire, propose la visite d'un musée fantastique d'armes et d'armures du cinéma et des séries des mondes imaginaires, de l'Heroic Fantasy au Space Opera. Les objets produits pour les films et séries font rêver grands et petits grâce à une inventivité admirable et des identités fortes, qui plongent leurs racines dans notre histoire. Les petites mains qui les dessinent et ensuite les réalisent sont souvent celles de grands artistes parfois méconnus, depuis les designers et illustrateurs, qui adaptent des univers littéraires dans un monde d'images et font naître les équipements sur le papier, jusqu'aux prop-makers, artisans maîtrisant des savoir-faire rares et ancestraux, chargés de réaliser les objets en trois dimensions, déclinés dans des versions diverses (acier, alu, bois, mousse, caoutchouc, textile). A l'origine, ces accessoires iconiques proviennent souvent de pièces historiques, à la silhouette célèbre dans le domaine militaire, et qui deviennent indispensables aux personnages à l'écran. Cet ouvrage permet de retisser les liens ente réalité et fiction, entre l'histoire et l'imaginaire, et d'évoquer le travail sauvent méconnu des petits métiers de l'audiovisuel, prolongeant l'écho des évènements de l'histoire humaine. L'exposition Fantastique !
09/2019
Littérature anglo-saxonne
Peter Pan dans les jardins de Kensington
Insaisissable comme l'esprit de l'enfance, le mythe de Peter Pan est immortel ; pourtant, personne ne sait vraiment qui est cet enfant échoué sur les rivages de la Serpentine... Ce conte vous révélera quelques-uns des secrets de celui qui est le reflet de votre propre enfance perdue... La leçon de James Matthew Barrie est ici, plus que jamais. implacable : renoncer à l'enfance est terrible : renoncer à grandir est terrible. La tragédie de Peter l'an réside dans ce dilemme ; mais, en vérité, à la lecture de ce conte, le lecteur comprendra que cet enfant des limbes ne peut choisir : il est condamné à ne jamais grandir, car il n'est pas un véritable petit garçon : il est semblable à l'une de ces fleurs séchées qui tombe soudain des pages d'un livre longtemps oublié. Il est l'enfant d'un rêve - le nôtre - qui, jamais, ne peut être contemplé en plein jour. Seul Arthur Rackham, l'un des plus grands illustrateurs anglais de tous les temps, pouvait suggérer l'impossible. donner vie à ce prodige - la naissance de Peter Pan - et nous délivrer de cet aveuglement si bien décrit par Novalis : "II ne tient qu'à la faiblesse de nos organes et de notre contact avec nous-mêmes que nous ne nous découvrions dans un monde de fées." Fuyez... et aimez ce songe !
11/2022
Histoires du soir
Le voleur de sapins
Un joli conte de Noël qui saura émouvoir parents et enfants. Le livre : Il était une fois un petit village de montagne perdu dans la forêt. Ce village était l'objet de tous les soins de ses habitants qui rivalisaient de créativité pour le décorer à la perfection tout au long de l'année. Mais à force de rivalités, les villageois en étaient venus à se jalouser voire à se détester, au grand dam des enfants. L'intervention mystérieuse d'un voleur de sapin pourrait-elle remettre les habitants sur le chemin de la fête et du vivre ensemble ? Un conte lumineux et universel sur le sens du partage et le bonheur d'être ensemble La collection : " Une histoire et... Oli " est une série de podcasts originaux créée par France Inter : des contes pour enfants imaginés et racontés par des grands auteurs français ou francophones : Zep, Delphine de Vigan, François Morel, Alex Vizorek, Geneviève Brisac, Leïla Slimani, Marie Desplechin ou encore Susie Morgenstern. Depuis 2019, la série " Une histoire et... Oli " est devenue une collection d'albums jeunesse chez Michel Lafon, en coédition avec France Inter. Des auteurs de renom et illustrateurs talentueux aux univers singuliers sont réunis dans de magnifiques livres illustrés pour les 4-7 ans, à lire tous les soirs avant de s'endormir.
10/2021
