Jay Hogan
Extraits
Sociologie
Les chrysanthèmes roses. Homosexualités masculines dans le Japon contemporain
Les Chrysanthèmes roses, première analyse anthropologique de l'homosexualité masculine dans le Japon contemporain, basée sur une étude de terrain, propose une vision décapante, explicitement située hors des sentiers battus de la japonologie. Au Japon, l'homosexualité se trouve déconnectée de la réalité quotidienne habituelle, appartenant aux domaines de la fiction. L'aspect caricatural de son image médiatique peut rendre compte de la non-visibilité sociale des gays. La façon d'appréhender l'homosexualité masculine se décline selon un modèle à trois composantes. D'abord, une culture ancienne de comportements homoérotiques, sur laquelle se greffent discours et attitudes liés à l'homosexualité. Ensuite, une culture importée d'Occident au XIXe siècle, homophobe, qui rejette à la fois les comportements homoérotiques et l'identité gay, selon des arguments médico-légaux, voire moraux. Enfin, depuis les années 1970, une culture issue du mouvement de libération homosexuelle, boycottée par les médias. Les gays trônent au milieu, avec le placard, vers lequel les poussent médias, parents et mariage, et hors duquel les tirent activistes, mouvement de libération et droits humains. La structure sociale hétérocentrée et reproductiviste s'imposant en modèle, il s'avère difficile de créer des structures fédératrices, une marche des fiertés, des groupes de lobbys. On peut penser qu'il n'existe pas de réelle composante identitaire homosexuelle, au sens occidental, concrète et séparée d'une majorité hétérosexuelle. Le Japon se cherche une "3e voie" entre revendication occidentale et homoérotisme pré-meijien, avec moult compromis et doutes, le plus grand défi auquel font face les homosexuel(le)s japonais(es) actuellement.
10/2011
Beaux arts
Sous le signe de Tanit. Itinérance d'une galeriste d'art contemporain
Durant son enfance libanaise, au sein d'une famille de grands entrepreneurs, Naïla Kettaneh a grandi dans un climat propice à l'art. Son père, Charles Kettaneh avait mis à profit ses séjours en Iran pour se constituer une riche collection d'antiquités et de livres. Quant à sa mère, Aimée, elle fut la première présidente du célèbre Festival international de Baalbeck créé en 1956. Après une formation qui la conduisit de Londres à Paris, Naïla Kettaneh changea complètement de vie après son mariage avec Stephan Kunigk. Passant de Berlin à Munich, le couple fonda en 1972 dans la capitale de Bavière, la galerie Tanit dédiée à l'art contemporain. Une galerie qui exposa rapidement aussi bien les minimalistes américains que l'Arte Povera italien et des photographes comme Helmut Newton, Man Ray... Se développant à Cologne et à Bruxelles, la galerie connaîtra une expansion européenne jusqu'au décès soudain de son mari. A l'orée des années 2000, Naïla Kettaneh-Kunigk est revenue au Liban : partageant désormais son temps entre la Bavière et le Liban, elle y a créé une nouvelle galerie. Aujourd'hui, elle s'emploie à faire connaître toute une génération d'artistes du Proche-Orient dans les foires du monde entier. Voyageuse de l'art contemporain, "vagabonde " artistique au sens noble du terme, Naïla Kettaneh-Kunigk raconte les étapes, parfois mouvementées, de sa vie de galeriste. Le tout est illustré de très nombreuses photos inédites tirées de ses archives privées et des re-productions d'oeuvres d'art et d'installations dans le monde entier.
04/2017
Beaux arts
Sans Picasso. Dora Maar à Ménerbes
Présentés par Paul Eluard au café des Deux Magots, Dora Maar et Pablo Picasso entament en 1936 une liaison passionnelle et destructrice qui durera environ sept ans. Muse et modèle du pape de l'art moderne, Dora Maar n'en reste pas moins l'une des grandes photographes du noce siècle. Surréaliste et torturée, libre et singulière, son oeuvre argentique prend toute sa dimension sous le signe de Man Ray, Brassai et Cartier-Bresson. La maison de Dora Maar à Ménerbes est le cadeau de rupture que fait Picasso à Dora en 1943. Inconsolable d'amour, délaissant la photographie, elle s'y retirera pour peindre et écrire auprès de rares amis, dont Nicolas de Staël. Habitants historiques de Ménerbes, Anne et Jérôme de Staël ont fréquenté Dora Maar dès leur enfance. Après sa mort en juillet 1997, précédant la réhabilitation des lieux restés à l'abandon, Jérôme de Staël a pu rendre compte par l'objectif de ce quotidien pétrifié. L'évocation d'un temps révolu qui est moins une célébration nostalgique que l'archivage d'un patrimoine affectif inscrit dans la pierre. En postface, Anne de Staël livre un portrait inédit, intime et authentique, de Dora Maar. Arrière-saison d'une époque artistique insouciante balayée par l'accélération du monde, Sans Picasso revisite l'existence d'une femme hantée par "son" Minotaure durant plus d'un demi-siècle. Un texte insolite et poignant qui, au-delà de l'imaginaire, aborde les thèmes universels de la dépossession, de la solitude, du temps, de la finalité de l'art face au réel.
11/2017
Poésie
La Maye Tome 4 : Van Eyck et les rivières dont la Maye
"Qu'est-ce qui nous fait tellement aimer une frontière ? ". Ce livre est un roman, ce livre est un poème. Il est écrit en prose, il est écrit en vers. Il s'intéresse à l'histoire, il a le souci de la géographie. Il circule à cheval dans le XVe siècle, il roule en automobile au XXIe siècle. Il franchit la frontière entre la France et la Belgique, la France et la Suisse, voyageant de Lille à Bruges, de Dijon à Bruxelles, sur les routes de l'ancienne Bourgogne. Bref, il ne tient pas pour acquis ni définitif le partage des espaces nationaux dans l'Europe contemporaine. Il désunit les couples, déplace les bornes, rebat les cartes à grandes chevauchées amoureuses. Fil d'or souple unissant entre eux ces morceaux d'histoire dispersés, s'articulent les panneaux du célèbre Agneau mystique peint à Gand par Jan van Eyck. Dans les silences de l'Histoire, les blancs de l'action, les lendemains de conflits, le peintre a laissé monter un hymne choral composé d'amour et d'admiration. A ces moments-là, il est bon que le roman traverse en direction du poème. Après le tome III, L'Embouchure de la Maye dans les vagues de la mer du Nord (Le Castor Astral), ce "roman-poème" a constitue le tome IV du long poème La Maye. Prix Apollinaire, Grand Prix de poésie de l'Académie française, Jacques DARRAS est aussi traducteur de Walt Whitman, William Blake, S.T. Coleridge et Malcolm Lowry (Gallimard/Grasset).
04/2019
Terreur
Classe tous risques
"Y a-t-il, en notre monde technologique, des gens qui aiment prendre l'avion ? Aussi étonnant que ce soit, je suis sûr que oui. Les pilotes aiment cela, ainsi que la plupart des enfants, et un certain nombre de fanas de l'aéronautique, mais c'est à peu près tout. Pour le reste d'entre nous, un voyage en avion est aussi charmant et aussi palpitant qu'une coloscopie". Stephen King. Que peut-il se passer quand vous êtes suspendu à dix mille kilomètres dans les airs, fendant l'espace à plus de huit cents kilomètres-heure et enfermé dans un tube en métal avec des centaines d'inconnus ? Les prestigieux auteurs réunis par Stephen King et Bev Vincent dans cette anthologie ont chacun leur réponse et vous risquez d'être un peu secoué. Ce volume contient : La cargaison de E. MICHAEL LEWIS, L'horreur des hauteurs d'ARTHUR CONAN DOYLE, Cauchemar à vingt mille pieds de RICHARD MATHESON, La machine volante d'AMBROSE BIERCE, Lucifer ! de E. C. TUBB, La cinquième catégorie de TOM BISSELL, Deux minutes quarante-cinq secondes de DAN SIMMONS, Diablitos de CODY GOODFELLOW, Raid aérien de JOHN VARLEY, Vous êtes libres de JOE HILL, Oiseaux de guerre de DAVID J. SCHOW, La machine volante de RAY BRADBURY, Des zombies dans l'avion de BEV VINCENT, Meurtre dans les airs de PETER TREMAYNE, L'expert en turbulences de STEPHEN KING, La chute de JAMES DICKEY. Introduction de Stephen King et postface de Bev Vincent. Traduit de l'anglais (Etats-Unis) par Michel Pagel.
02/2022
Ouvrages généraux
The Small Catechism. Luther's Little Instruction Book
This annotated edition of ""Martin Luther's Small Catechism"" includes an extra appendix (in addition to the two already included in the original book) which provides an interesting overview of : Martin Luther's peasant roots, his education in pre-law, and how he was diverted from a law career to that of a monk-turned-professor and eventually, Protestant reformer, The role of the printing press in spreading the ""95 Theses"" quickly over Europe, catapulting Martin Luther to near-instant prominence in the religious dialogue of his day, The story of how Martin Luther colluded with a fishmonger to smuggle his future wife and her friends away from a convent, and Martin Luther's impact on the Protestant Reformation as well as modern religious thought. Martin Luther wrote the small catechism as an easy teaching tool for both individuals and families. Though penned close to five centuries ago, Luther's brief, clear summary of the essentials of Christian faith still ring true today. Topics covered include the Ten Commandments, the ""Creed"", the Lord's Prayer, and the sacraments of baptism and the altar. Ideas and instructions are also included for morning and evening devotions and giving thanks at mealtime. This little catechism, still widely used within the Lutheran Church, has gems of truth that many Christians will find to be both instructive and inspirational--regardless of denomination. Though few in words, it provides a wonderful explanation that has helped many to both learn the basics of Christian doctrine and apply them in a practical way to their lives.
11/2022
Littérature française
La java
Le roman d'une itinérance aux frontières de l'identité Après avoir vu son vieil ami Adrian mourir sous ses yeux, le narrateur fait un bond dans le passé. L'été de ses 20 ans, il rencontre Jean, un architecte "beau et simple d'esprit' avec qui il cherche à tromper l'ennui. Désoeuvré, il passe ses journées dans une langueur sexuelle délétère, jusqu'à ce que son ami d'enfance, Adrian, déboule dans sa vie. Et avec lui son oncle Freddy, une vieille drag queen pathétique et hystérique, qui héberge une clocharde. Les aventures du petit groupe gravitent autour de La Java, un night-club en déliquescence, sanctuaire d'une communauté semi-clandestine où se côtoient étudiants, travelos et détraqués sexuels. A bout de souffle, l'héritage gay militant des années 80 ne parvient plus à rassembler. Lorsque le night-club ferme, le rêve se délite et le héros est renvoyé à une solitude primale. Il finit par commettre, dans un excès de détresse et d'ennui, un " suicide sexuel " - orgie sexuelle erratique, sous le contrôle d'une technologie discrète et pernicieuse. A l'heure où toutes les boîtes sont fermées et où les rassemblement sont interdits, ce livre donne un éclairage sur ce que c'était la fête avec ses côtés positifs et négatifs, ses noirceurs et ses lumières, ses joies et ses peines. Le roman d'une itinérance aux frontières de l'identité, qui explore les thèmes de l'homosexualité, de l'exil et de l'écriture.
08/2021
Romance sexy
Sous les étoiles d'Australie. La ferme de Lang Downs, T2
Du haut de ses vingt ans, Chris Simms a du mal à garder la tête hors de l'eau. Depuis qu'il a perdu sa mère et son foyer, il fait de son mieux pour subvenir à ses besoins et ceux de son frère. Quand une bande d'homophobes s'attaque à lui, il est certain que s'en est fini de sa vie, mais il est sauvé par des jackaroos d'une ferme à moutons locale. Il est aussi surpris de se voir offrir un job là-bas que de découvrir que le propriétaire et son contremaître sont tous les deux gays. Pour Chris, Lang Downs est un rêve éveillé, et les choses s'améliorent encore lorsqu'il réalise que le jackaroo pour lequel il en pince, Jesse Harris, est lui aussi gay et tout à fait partant pour une histoire sans lendemain. Tout va pour le mieux, jusqu'à ce que Chris se rende compte qu'il apprécie Jesse bien plus que ce qu'ils avaient convenu dans leur arrangement. Jesse vagabonde de ferme à ferme, sans jamais vouloir quoi que ce soit de permanent. Convaincu que Chris est trop jeune et trop fragile pour une véritable relation, il exige que leur histoire reste au stade de liaison. Mais en voyant l'affection du proprio et de son contremaître, Jesse en vient à se demander si une vie posée n'a pas ses propres avantages... jusqu'à ce qu'il réalise à quel point Chris s'est rapproché de lui. #Cowboy #Ranch #MM
10/2023
Psychologie, psychanalyse
Pour une science de la biographie. Suivi de Formes historiques d'individualité
La psychologie est-elle cette présentation raisonnée des mouvements des souris dans des labyrinthes ou des liens entre les fonctions mémorielles et les zones du cerveau, ou bien peut-elle nous permettre de comprendre le mouvement et la logique des biographies individuelles, de la formation d'un individu humain tout au cours de son existence ? Le livre de Lucien Sève rassemble la préface à la 4e édition allemande de Marxisme et Théorie de la personnalité à paraître en 2015 .et un texte très court sur les formes d'individualité, concept clé de sa "psychologie", paru dans l'encyclopédie marxiste allemande de 2002. A eux deux ils forment une présentation simple de cette science de la biographie à travers 60 ans de travaux, articles et livres. Le premier texte suit la progression chronologique des idées qui, en construisant cette théorie de la personnalité, ont construit la personnalité de son auteur. Il y détaille les débats qui l'ont opposé aux pavloviens, aux psychologues expérimentalistes, aux partisans des "dons", à son ami Louis Althusser, en lui permettant d'affiner sa conception. On y croise Marx bien sûr, et aussi Stendhal, Politzer, Vygotski, Freud, Oddone, Clot, S..lay Gould... pour chaque fois, expliquer une notion, faire naitre un concept, éclaircir une question fondamentale. Le second présente l'apport spécifique de Marx à cette réflexion. Toujours considéré comme penseur des formations sociales et de l'histoire, ce qu'il est bien sûr, Marx est aussi du même mouvement penseur des formations individuelles correspondantes, des formes historiques d'individualité, base de cette science psychologique effective.
09/2015
Autres troubles du comportemen
Je ne suis pas seule dans ma tête
L'histoire fascinante d'une fauconnière aux prises avec le trouble dissociatif de l'identité. La réalisatrice Monique Polloni rencontre Anne, spécialiste des oiseaux de proie, pour la première fois dans le cadre d'un reportage. Anne est une femme de 56 ans, douce, au regard allumé, qui fait équipe avec Eddie l'aigle. Depuis 25 ans, elle travaille sur les terrains de golf de la côte est de l'île de Vancouver. C'est original, mais ce n'est pas tout. Plusieurs personnalités cohabitent à l'intérieur d'Anne et l'aident, encore aujourd'hui, à surmonter les importants traumatismes subis dans son enfance. Dans cet ouvrage, vous ferez non seulement sa connaissance, mais aussi celle de Joy, de Five, de Kylie, de Kelsie et de Stephie, ses principaux alters. Vous découvrirez également Richard, l'homme de sa vie, qui a vu peu à peu ces personnalités émerger et l'accompagne avec amour et bienveillance au quotidien. Loin des clichés habituellement associés au trouble dissociatif de l'identité (TDI), ce récit d'une amitié improbable entre une réalisatrice empathique et une femme fascinante permet de mieux comprendre que la survie, la résilience et même la guérison revêtent parfois des formes bien différentes. Appuyée par des experts, l'autrice explique comment le TDI affecte les relations d'Anne, son travail, sa vie tout entière. Plusieurs témoignages viennent compléter le portrait d'une saisissante originalité. Car, forte de ses apprentissages, Anne soutient d'autres personnes aux prises avec ce trouble et pour lesquelles il n'existe malheureusement que bien peu de ressources.
04/2023
Histoire internationale
Sources orales et histoire africaine. Approches méthodologiques
" Ce livre, par la pertinence de ses "approches méthodologiques", est appelé à devenir un manuel indispensable pour ceux qui cherchent à atteindre le passé de l'Afrique subsaharienne par le canal de sources non écrites qui, indiquons-le d'emblée, ne se réduisent pas aux seules traditions orales (...). Pour la première fois, le regard porté sur les sources orales de l'histoire de l'Afrique provient de l'intérieur. Il faut le souligner, car, jusqu'alors, les grands ouvrages de synthèse sur le sujet ont été écrits et produits hors du Continent par des chercheurs européens et américains. Aujourd'hui, notons-le au passage, les "historiens de terrain", spécialistes de périodes antérieures à la colonisation, sont sans doute plus nombreux en Afrique subsaharienne qu'en Europe, où ils semblent être en voie de disparition et où le contemporain, au sens le plus étroit du terme, focalise l'attention (...) Cet ouvrage de synthèse (...) se distingue de ceux qui l'ont précédé, et notamment de ceux de Jan Vansina (...) par l'entrée en force de la religion dite traditionnelle dans le territoire de l'historien (...) Dans le dernier chapitre est posée une question cruciale : quelles perspectives l'exploitation des sources orales offre-t-elle aujourd'hui aux historiens ? (...) L'auteur esquisse des propositions qui alimenteront sans aucun doute les réflexions, non seulement des professionnels, mais de quiconque s'intéresse à l'histoire de l'Afrique et à ses sources. Claude-Hélène Perrot Professeur émérite à l'université Paris-I (La Sorbonne).
05/2011
Beaux arts
Suspended spaces. Tome 5, Fordlândia
1928. Henry Ford envoie des hommes et du matériel pour construire Fordlândia au bord du Rio Tapajós, au coeur de l'Amazonie brésilienne. Company Town et plantation intensive d'hévéas, la ville devait fournir le caoutchouc nécessaire à l'équipement des pneus des véhicules fabriqués dans les usines Ford du Michigan. Fordlândia était aussi un projet de "civilisation" , qui regroupait usines, habitats, hôpital, écoles, construits sur un modèle américain. Mais ce fût une succession d'échecs et d'erreurs. L'eau, la terre, les champignons, les révoltes ont eu raison du fantasme fordien. 2018. Le collectif Suspended spaces organise une résidence sur un bateau qui navigue depuis Santarém jusqu'à Fordlândia. En collaboration avec Fotoativa, collectif brésilien de Belém, la résidence rassemble vingt artistes et chercheur. e. s qui séjournent sur place et travaillent avec les restes des usines, des machines et des maisons, des mémoires et des récits, des fantasmes et peut être quelques fantômes. Fordlândia interroge la rencontre du fordisme, exemple emblématique du projet moderne occidental et colonial, et un territoire amazonien qui, hier comme aujourd'hui, porte et supporte des projections multiples, économiques et environnementales, anthropologiques et artistiques, touristiques et scientifiques. Que signifie Fordlândia aujourd'hui, dans un Brésil en état de crise politique et économique, sur une planète à l'équilibre écologique vacillant ? Contributions artistiques de Alessia de Biase, Susana de Sousa Dias, Marcel Dinahet, Camila Fialho, Débora Flor, Maïder Fortuné, Fotoativa, Véronique Isabelle, Valérie Jouve, Jan Kopp, Bertrand Lamarche, Daniel Lê, Andre Parente, Françoise Parfait, Mireille Pic, Alexandre Sequeira, Stéphane Thidet, Eric Valette, Camille Varenne, José Viana.
09/2020
Critique
Le Nouvel Edouard Glissant. De l'opacité poétique à la limpidité politique
Dans ses derniers ouvrages publiés quelques années avant sa mort en 2011, Edouard Glissant renouvelle le fond politique et la forme poétique de ses représentations de la Martinique et de la France, du Reste du monde et de l'Occident, qu'il convoque dans son Tout-monde, le "kay tout moun", le monde dans sa totalité perçu comme "la maison de tous, [qui] appartient à tous et [dont] l'équilibre passe par l'équilibre de tous". Dans ses "interventions politiques", d'Une Nouvelle région du monde (2006) à La Terre, le feu, l'eau et les vents : Une Anthologie de la poésie du Tout-monde (2010), Glissant saisit l'événementiel non sans dire la réalité limpide du Tout-monde par le truchement de la réactualisation de ses théories opaques conceptualisées dans ses premiers écrits phares tels Le Discours antillais (1981), Poétique de la Relation (1990) et Introduction à une poétique du Divers (1996). Glissant invite l'humanité ou plutôt les humanités à se démarquer de toute pensée de systèmes définie et régie globalement par la mondialisation, une variante subtile du capitalisme néolibéral. Sans imposer un modèle unique quelconque, il propose la Relation et la mondialité comme alternatives permettant à tout étant du monde d'aller à la rencontre de l'autre pour changer et échanger avec lui ou elle "sans se perdre". Assurant une vraie visibilité inclusive et équitable à tous les niveaux, ces possibilités sont des manières de vivre présentes et futures en harmonie avec le monde qui se créolise imprévisiblement de jour en jour.
08/2021
Seinen/Homme
Made in Heaven Tome 8
Si vous êtes un peu déstabilisés par le résumé beaucoup trop long disponible ci-dessous, c'est tout à fait normal ! Car Ako Shimaki, autrice de shôjo mangas, livre avec Made in Heaven une oeuvre sexy, débridée et hallucinante qui défie les genres, et que seule la collection WTF ? ! pouvait accueillir en son sein... Comprendra qui pourra ! Dans une vie antérieure, Atsurô Nogi était un moine bouddhiste, et il avait juré de rester vierge toute sa vie. Mais est-il destiné aux mêmes choix tout au long de ses réincarnations ? ! Quoiqu'il en soit, de nos jours, le voilà devenu mangaka. Mais malgré son pucelage, il affirme pouvoir dessiner n'importe quelle scène de sexe ! Grâce à ses talents, bien qu'auteur débutant, il se retrouve en charge d'une nouvelle série, au sein des pages du prestigieux Weekly Shônen Gump ! C'est alors que Kanade, jeune femme à la très (très) forte poitrine, devient son assistante. D'abord hypnotisé par les attributs de la demoiselle, il réalise très vite que pour pouvoir dessiner de voluptueux mamelons bien réalistes, il va devoir en palper avant... Tout cela, par pur professionnalisme, bien évidemment ! Il lui demande alors l'autorisation de la tripoter... Comment réagira-t-elle ? C'est à ce moment qu'apparait, tout droit débarqué da sa vie antérieure, un certain Akira... Ce dernier était, autrefois, son meilleur ami gay... Tous réunis sous le même toit,, seront-ils capables de respecter la deadline pour livrer les planches du tout nouveau manga d'Atsurô à son éditeur ? ! Rien n'est moins sûr...
05/2021
Religion jeunesse
Transmettre : Le carême : pourquoi et comment
Le numéro de mars de Transmettre propose un dossier sur le Carême : une explication de ses trois aspects (les fameux 3 P : prière, partage, pénitence), une catéchèse suivie de la parabole de du fils prodigue, et un très astucieux bricolage pour aider les enfants dans leurs efforts. Transmettre 209 Le Carême "Où donc habite Dieu ? Là où on le laisse entrer". Cet aphorisme d'un sage juif polonais, Rabbi Mendel de Kotzk, nous suggère de faire de la place dans notre coeur afin que le Seigneur y prenne toute sa place. Or le Carême est précisément un temps que Dieu nous offre pour nous aider à faire le ménage, à nous désencombrer de ce qui entrave notre amitié avec lui. C'est un temps de pénitence et de pardon, un temps de grâce et de conversion. Voici maintenant le moment favorable, voici maintenant le jour du salut (2Co 6, 2). Il importe d'en bien comprendre toute la richesse afin de la montrer aux enfants et de vivre avec eux ce pèlerinage vers Pâques. Sommaire DOSSIER par l'Abbé Pierre Rineau Le Carême : pourquoi et comment Catéchèse sur l'enfant prodigue LES SAINTS EVANGELISATEURS Saintin, premier évêque de Meaux par Francine Bay BRICOLAGE Mon Carême avec Jésus par Madeleine Russocka VERTUS EN PRATIQUE La douceur, au service du prochain par Madeleine Russocka A LIRE, A VOIR, A FAIRE CATE MODE D'EMPLOI L'art comme chemin vers Dieu par Catherine Culot LES GRANDES PRIERES Le Te Deum par Denis Sureau
02/2019
Poésie anthologies
Format Américain. L'intégrale (1993-2006)
De 1993 à 2006, la collection FORMAT AMERICAIN, dirigée par Juliette Valéry, a été diffusée auprès des adhérents de l'association Un Bureau sur l'Atlantique, fondée par Emmanuel Hocquard, sous forme de livrets imprimés en photocopie. 44 livrets de 20 pages en moyenne sont parus, présentant des textes de poètes contemporains américains traduits par des poètes français, parfois traduits collectivement lors d'ateliers ou de séminaires avec des étudiants en écoles d'art. Un seul volume de plus de mille pages rassemble la totalité de la collection augmentée de quatre inédits, trois hors-série, une préface et un index exhaustif des auteurs et des traducteurs. Les compositions photographiques des couvertures des livrets réalisées par Juliette Valéry ont été remasterisées et ponctuent l'ouvrage. Textes de : John Ashbery, Helena Bennett, Charles Bernstein, Joe Brainard, Lee Ann Brown, Abigail Child, Norma Cole, William Corbett, Robert Creeley, Ray DiPalma, Stacy Doris, Larry Eigner, Barbara Einzig, Jerry Estrin, Kathleen Fraser, Peter Gizzi, Lyn Hejinian, Benjamin Hollander, Susan Howe, Lisa Jarnot, Julie Kalendek, Lisa Lubasch, Bill Luoma, Bernadette Mayer, George Oppen, Jena Osman, Michael Palmer, Bob Perelman, Kristin Prevallet, Joan Retallack, Rod Smith, Juliana Spahr, Jack Spicer, Cole Swensen, John Taggart, Keith Waldrop, Rosmarie Waldrop, Elizabeth Willis. Traductions de : Pierre Alferi, Jean-Paul Auxeméry, Marie Borel, Oscarine Bosquet, Alain Cressan, Françoise de Laroque, Jacques Demarcq, Caroline Dubois, Holly Dye, Eric Giraud, Joseph Guglielmi, Emmanuel Hocquard, Paol Keineg, Abigail Lang, Sydney Levy, Virginie Poitrasson, Pascal Poyet, Jacques Roubaud, Anne Talvaz, Gilles A. Tiberghien, Juliette Valéry, Jean-Jacques Viton.
10/2021
Histoire littéraire
Figurations de la dictature dans les arts de la scène. Regards sur l'espace germanophone du XIXe siècle à nos jours
Comment les arts de la scène s'emparent-ils de ce qui peut apparaître de prime abord comme une contradiction profonde : le lien entre dictature politique et libre épanouissement de l'art ? Pour répondre, l'ouvrage entend "figurations de la dictature" comme l'ensemble des moyens mis en oeuvre pour dire ou montrer la dictature et la violence du politique sur scène, pour tenter d'apporter une réponse artistique aux interventions et à la pression exercée d'en haut : soit en mettant la dictature à distance et en s'opposant à elle, soit en se plaçant au service de la dictature d'Etat, soit encore en optant pour le silence comme forme ultime de réaction, voire comme impuissance de l'art face à la dictature. L'interrogation porte sur la pertinence et l'actualité mêmes de la confrontation parfois brutale entre dictature et arts de la scène, sur la question du traitement des masses sur scène, sur le rôle de la provocation et du scandale dans la mise en scène de la dictature. Il s'agit ici de déterminer comment les arts de la scène participent à leur manière de l'écriture des dictatures, contribuant ainsi à une mémoire tout à la fois active et critique de la dictature et des dictatures de l'espace germanophone du XIXe siècle (E. T. A. Hoffmann, Cola di Rienzo) à nos jours (Werner Schwab, Jan Faktor, Milo Rau, le "théâtral spectral" de Jo Fabian, le travail du collectif Scholl 2017 notamment).
05/2023
Littérature française
Jeffrey DAHMER. Serial Killers #7
"J'ai tué mes victimes pour les garder auprès de moi, car je ne voulais pas rester seul. J'avais alors un sentiment intense de la fragilité de la vie. Quelques instants auparavant, c'était des hommes, et maintenant, ce n'était plus qu'un tas d'os. J'ai éprouvé des remords après chacun de mes crimes, mais cela ne durait jamais longtemps". Le rêve de Jeffrey Dahmer est de créer des esclaves sexuels, d'authentiques zombies, par l'injection d'acide dans le crâne de ses victimes encore vivantes. Son appartement de Milwaukee est transformé en abattoir, avec des restes démembrés, des crânes peints, un squelette accroché dans la douche, des têtes coupées dans le Frigidaire et des morceaux de cadavres dans le congélateur. Le cauchemar de toute une communauté se termine le 24 juillet 1991, après une longue série de dix-sept victimes masculines assassinées, puis violées et démembrées sur une période de treize ans. Dans cette affaire médiatisée par le succès planétaire de la série Netflix de Ryan Murphy, les meurtres de Dahmer ont mis en lumière la faillite des autorités vis-à-vis des multiples disparitions au sein des communautés noire et gay dans ce quartier défavorisé de Milwaukee. Car le procès de Dahmer est aussi celui de tout un système. Cette nouvelle édition revue et augmentée par rapport aux versions parues en 1993 et 1999 est enrichie par de nombreux témoignages inédits de protagonistes de l'affaire et la retranscription des interrogatoires du "Cannibale de Milwaukee" .
11/2022
Militaire
Les femmes de la Royal Navy. Leur combat pour la liberté (1917-1945)
Avec cet hommage, l'auteur revient sur un épisode méconnu du travail des femmes durant les deux guerres. L'ouvrage souligne la valeur du service féminin britannique en rappelant le sacrifice de leur jeunesse, l'attachement à leur pays et aux valeurs de courage et d'héroïsme inspirées par l'amiral Nelson. Ouvrage préfacé par S.A.R. la princesse Anne, commandant des femmes de la Royal Navy Durant les deux guerres mondiales, cent mille femmes combattantes de la Royal Navy, officiers ou équipages, ont joué un rôle de premier plan en s'engageant au côté des hommes pour accomplir l'effort vital de guerre demandé par Churchill. Quelque 300 d'entre elles ont perdu la vie dans des attaques de sous-marins allemands et d'autres ont vécu des moments dramatiques avant d'être sauvées. En 1917 et 1939, les affiches de recrutement annonçaient : " Rejoignez les Wrens – libérez un homme pour la flotte ". Leur slogan était : " Jamais en mer ". Enrôlées dans le service auxiliaire du WRNS ou Women's Royal Naval Service de la Royal Navy, les Wrens ont pris la place des hommes envoyés sur les navires de guerre et ont participé au combat par toutes sortes de moyens, dans des dizaines de métiers différents, parfois très techniques. Finalement, après avoir travaillé à l'organisation du D-Day, quelques chanceuses ont pu débarquer sur le continent par la Normandie et faire route vers Paris et l'Allemagne afin de contribuer à la dénazification de l'Europe.
12/2021
Romans historiques
Le corsaire noir et autres romans exotiques
" Ce sont Le Corsaire Noir et Les Mystères de la jungle noire qui, dès la fin du XIXe siècle, ont bâti la célébrité d'Emilio Salgari (1862-1911). Le succès de ces romans fut immédiat, engendrant de nombreuses traductions et adaptations. Récemment encore, la télévision et la bande dessinée se sont emparées des aventures de Sandokan. Mais le texte était devenu introuvable en français. Le voici à nouveau, accompagné d'autres aventures qui lui font suite, car Salgari avait l'habitude de construire des cycles romanesques, tout comme Alexandre Dumas, Fenimore Cooper, Eugène Sue et Jules Verne ou Karl May, dont il est le digne émule. En effet, Salgari est sans doute le romancier italien le plus productif et le plus populaire. Avant de se consacrer à l'écriture, il avait beaucoup voyagé, au point de se construire une véritable légende de loup de mer. Toutefois, s'il a sans doute parcouru nombre de pays lointains qu'il a décrit, il a probablement vagabondé davantage encore dans son imagination. Et celle- ci est sans limite. Salgari n'a pas son pareil pour camper un décor exotique dans lequel évoluent ses personnages, aventuriers hors du commun, plus critiques à l'égard de la civilisation de leur temps que la moyenne des héros de récits d'aventures. Ainsi, Salgari n'hésite pas, à travers ses romans, à dénoncer les méfaits du colonialisme. Mais il reste avant tout le grand maître de l'exotisme et du suspens, celui qui ne cesse de captiver l'enfant qui sommeille en chacun de nous. " Robert Kopp.
03/2002
Littérature étrangère
Scènes de ma vie
Rien ne destinait Franz Michael Felder (1839-1869) à laisser une trace de sa brève existence. Paysan pauvre du Vorarlberg, région en ce temps-là très déshéritée de l'Autriche occidentale, il eut à vaincre mille obstacles, à commencer par les préjugés de son milieu, pour accéder à la littérature et à la poésie, objets de toute son ambition dès l'adolescence. Auteur de deux romans, de nouvelles, de poèmes, d'essais et d'une vaste correspondance, il laisse surtout un chef-d'oeuvre : Scènes de ma vie, récit autobiographique achevé juste avant sa mort, publié seulement en 1904 mais constamment réédité depuis. S'il faut lire ce livre, ce n'est pas simplement parce qu'il s'agit sans doute de la toute première fois où s'éleva, dans l'Empire autrichien (et même en Europe), une voix venue des profondeurs du monde rural : ne voir dans les Scènes de ma vie qu'un document sur la paysannerie, ce serait passer à côté de l'authentique écrivain qu'est Felder. Ce qui sidère le lecteur d'aujourd'hui, c'est l'évidence de son don littéraire. Dans une langue exceptionnellement riche et dense que rend fidèlement la traduction d'Olivier Le Lay, Felder parvient à rendre intensément présentes toutes les situations qu'il décrit. Dès les premières lignes du livre, il est là, en chair et en os, qui entreprend de raconter les "vies minuscules" de ses compatriotes et la sienne, sans apitoiement : simplement pour en dégager la vérité universelle.
02/2014
Littérature française
Brouillard d'automne
Septembre 1944. Dans le giron de l'armée américaine dont l'avancée est irrésistible, Gabriel Saint-Onge, un correspondant de guerre montréalais, rend compte avec son appareil photo et sa caméra de la Libération de la Belgique. Quand, sur les chemins qui le mènent vers la frontière allemande, il rencontre Norma Percy-Beaulieue, une artiste peintre qui accomplit, dans les zones de combat et à l'aide de ses pinceaux, le même travail que lui, il décide de la suivre au front. C'est ainsi que Gabriel croise Egan O'Shea, un agent de l'OSS chargé de l'organisation de plusieurs réseaux de résistance locaux. L'Américain d'origine irlandaise, qui a failli mourir aux mains des SS, participe activement à une enquête destinée à faire traduire en justice le "collabo" belge qui l'a piégé. Or, le traître est également dans la mire des services de contre-espionnage des Etats-Unis, et plus particulièrement de Max Mulligan, un officier mandaté par le Pentagone pour recruter d'anciens nazis afin de les utiliser contre le futur ennemi pressenti, l'URSS. Cette chasse à l'homme trouvera son dramatique dénouement au coeur du massif des Ardennes, là même où le Führer croit pouvoir changer le cours de la guerre avec une formidable offensive dont Ray Otis, un officier du renseignement de l'armée américaine, a pourtant prévenu ses supérieurs... qui n'y ont pas cru ! Le 16 décembre 1944, aux petites heures de la nuit, Adolf Hitler lance l'Opération Brouillard d'automne...
02/2014
Policiers
Les aventures médico-policières du docteur Marcel Bourdin Tome 1 : Vies sucrées
Le 13 juin 2014 est paru "Vies Sucrées" le 3 ème roman du Dr Ingrassia Joseph. Je vous présente ici le concept mis en place par Dolomites Editions. Chaque 13 Juin, cet événement littéraire tentera de faire la une. Les beaux jours arrivant, ce sera le D Day de la parution d'un nouvel épisode des aventures médico-policières du Dr Marcel Bourdin. C'est le Dr Ingrassia Joseph qui a insufflé vie à ce nouveau personnage.
Bourdin, un habile mélange de Dr House et de l'inspecteur Colombo. Bourdin, un ex-urgentiste cinquantenaire qui a changé de vie. L'épisode 1, " VIES SUCREES " est donc sorti le 13 Juin. Tout se passe à Marseille. Notre comité de lecture est très enthousiaste, car c'est plaisant, facile à lire, plein d'humour, jubilatoire. C'est le roman de 200 pages que vous pouvez apporter au bord de la plage et lire d'une seule traite, car on ne peut plus le lâcher lorsque l'on a entamé sa lecture, c'est ce que tous les lecteurs nous ont affirmé.
Un vrai coup de coeur. Ainsi, chaque année, à la veille de cette date devenue fétiche et en collaboration avec tous les médias, Dolomites éditions organisera ce rendez-vous émotionnel avec le public, de façon à ce qu'un immense rush vers nos amis libraires se produise le 13 juin à 9 heures. Nous aussi, français, savons organiser ce type d'événement, entretenir le suspense, laisser filtrer des bribes de l'intrigue pour mieux communier avec le public.
Bourdin, un habile mélange de Dr House et de l'inspecteur Colombo. Bourdin, un ex-urgentiste cinquantenaire qui a changé de vie. L'épisode 1, " VIES SUCREES " est donc sorti le 13 Juin. Tout se passe à Marseille. Notre comité de lecture est très enthousiaste, car c'est plaisant, facile à lire, plein d'humour, jubilatoire. C'est le roman de 200 pages que vous pouvez apporter au bord de la plage et lire d'une seule traite, car on ne peut plus le lâcher lorsque l'on a entamé sa lecture, c'est ce que tous les lecteurs nous ont affirmé.
Un vrai coup de coeur. Ainsi, chaque année, à la veille de cette date devenue fétiche et en collaboration avec tous les médias, Dolomites éditions organisera ce rendez-vous émotionnel avec le public, de façon à ce qu'un immense rush vers nos amis libraires se produise le 13 juin à 9 heures. Nous aussi, français, savons organiser ce type d'événement, entretenir le suspense, laisser filtrer des bribes de l'intrigue pour mieux communier avec le public.
11/2014
Histoire de France
Les véhicules du Débarquement. Des mécaniques venues d'ailleurs
L'été 1944 a vu déferler sur le sol bas-normand plusieurs milliers de véhicules militaires alliés arrivant d'Angleterre dans les soutes des navires. Qu'ils soient américains, anglais ou canadiens, ces engins routiers de toutes tailles et aux usages multiples ont étonné et fasciné la plupart des habitants de cette région rurale, peu habitués à cet environnement mécanique pléthorique et sophistiqué. Si le matériel anglo-canadien a rapidement disparu du paysage normand, il en est tout autrement pour celui d'origine américaine qui s'installa durablement sur le territoire français. Palliant le manque cruel de camions lourds et d'engins de travaux publics dans un pays en pleine reconstruction, les véhicules venus d'outre atlantique entrèrent alors dans la légende que ce soit, pour ne citer qu'eux, sous la célèbre livrée jaune et rouge du cirque Pinder ou sous les couleurs anonymes des transports exceptionnels qui livrent des masses indivisibles aux industries françaises en plein renouveau. C'est donc sur les traces de cet univers mécanique très particulier que cet ouvrage documentaire tente de revenir en permettant aux lecteurs non spécialistes d'appréhender le contexte industrialo-militaire de ces engins à vocation militaire et de les retrouver ensuite sous un usage pacifique dans l'économie florissante des Trente Glorieuses. Ces mêmes lecteurs pourront au fil des pages, retrouver de nombreux types de véhicules alliés ayant participé au Débarquement de juin 1944 et aujourd'hui préservés des injures du temps, soigneusement restaurés et en état de fonctionnement pour participer aux diverses manifestations commémoratives du D-DAY.
05/2014
Faits de société
Le Curé de Soweto
Evêque à Cayenne, Emmanuel Lafont, né le 26 octobre 1945 à Paris, a été curé à Soweto, où il vécut onze ans de 1983 à 1994. II était l'un des rares Blancs dans l'immense township de Johannesburg. Il sous-tend l'histoire de l'apartheid dans son époque la plus convulsive, prenant une part active aux actions de libération du peuple noir en Afrique du Sud. Parfois aux côtés de Mandela, plus souvent de Mgr Desmond Tutu, toujours au milieu des miséreux de Soweto, ses paroissiens, il a risqué sa vie au quotidien. Son nom en bout d'Afrique est Senatla, " l'homme fort ". Le 27 avril 1994, date du " big day " (l'élection de Mandela), son église, Saint-Philippe Néri, quartier Moletsane, est transformée en bureau de vote. Manu donne la messe en zoulou et en sotho ! II finit son temps sud-africain en s'occupant des enfants des rues dans les townships de Pretoria, la capitale du pays... Puis il devient évêque à Cayenne où son parcours sowetan lui sert, dans les profondeurs de la Guyane, à se rapprocher des descendants d'esclaves africains et aussi des Amérindiens. Il est un mélange de Gandhi et de l'abbé Pierre. Un non-violent terriblement actif. Toujours à l'écoute de l'Autre. Son ami Jean Cormier (67 ans), le co-auteur, lui a plusieurs fois rendu visite à Soweto. Il est grand reporter, biographe du Che (éditions du Rocher) et réalisateur de documentaires (trois sur le Che, deux sur les Amérindiens).
01/2011
Policiers
Ténèbres sur Jacksonville
Jacksonville, Nouveau Mexique, 3548 habitants. Un vrai trou sûrement absent de tous les guides touristiques. Au demeurant un coin paisible, ensoleillé, qui s'apprête à fêter l' " Independance Day ".
Pour Jem, douze ans, le programme c'est de profiter au maximum de l'été en compagnie de son copain Laurie. Pour le shériff Herbie Wilcox, c'est de se la couler douce avec un pack de bière fraîche à portée de la main. Mais il y a cette invasion de cafards, " les yeux et les oreilles du Dieu de la Nuit, ses messagers de malheur, selon une légende indienne ", dixit Léonard, le grand-père de Jem. Et puis ces cadavres qu'on retrouve, démembrés et à moitié dévorés, orbites évidées " comme si l'œil avait été dégusté à la petite cuillère ", constate Big.T.Burger, 75 ans, ex marine. Sans parler de cette odeur épaisse, infecte, compacte. Une odeur de charogne, y a pas d'autre mot. Et comment interpréter les curieux malaises dont est victime le docteur Lexis, médecin légiste : " Il y a quelque chose qui rampe à l'intérieur de moi. Qui rampe. Qui grouille. Quelque chose avec des pattes. Dans ma gorge. Quelque chose remonte de ma gorge vers ma bouche et... "
Ca commence à bien faire. Il va falloir prendre des mesures, se dit Wilcox. Oui, mais lesquelles ? Quand les morts et les vivants se mettent à échanger leurs places, ça devient difficile de raisonner calmement. Surtout quand on patauge dans le sang et les cancrelats...
02/1999
Littérature française
Tonkinoise
1942 : au bar du Métropole, à Hanoi, grouille une faune glauque : marins, biffins, fonctionnaires français en grand uniforme blanc, demi-mondaines, prostituées asiatiques aux longues robes fendues, journalistes marrons, actrices au rabais, et nombre d'officiers japonais au crâne rasé, de... l'armée d'occupation. Les Anglais se battent en Malaisie et ailleurs, les Hollandais à Sumatra, les Américains à Manille, les Chinois en Chine, tout le Pacifique est en feu... Mais l'Indochine vichyste, quant à elle, a accepté de collaborer. Sa presse, sa radio asservies louent les victoires allemandes et nipponnes. Une multitude d'arrivistes, fonctionnaires et soldats, croyant jouer le bon cheval, militent pour la victoire de l'Axe. Nos DCA couplées aux DCA nipponnes tirent sur les bombardiers sino-américains... Et les pilotes abattus sont livrés aux services de la Kempetaï, la Gestapo jap. C'est un épisode peu glorieux - et bien mal connu - de l'histoire de France que Morgan Sportès nous raconte là, choisissant le ton de la comédie, de l'opéra bouffe, pour en retracer les trop lamentables péripéties... Cependant, le sort de la guerre évoluant, des intrigues se nouent... Les vestes commencent à se retourner, une résistance en peau de lapin s'organise... Les services secrets américains, anglais, vichystes, gaullistes, giraudistes, communistes, chiang kaishekistes, etc. , se livrent une guerre sans pitié. On tue, on fait l'amour, on fume l'opium, on baffre... sous l'oeil des "barbares" : les Vietnamiens, symboliquement absents de cette histoire... La Seconde Guerre mondiale n'était pas leur guerre... La leur commencerait en 1945.
12/1995
Musique, danse
Nouveau dictionnaire du rock. Tome 1, A-L
Nouveau, ce Dictionnaire l'est d'abord par son ampleur : 400 notices supplémentaires environ, soit près de 1 000 pages en plus par rapport à l'édition précédente (établie en 2000). Par son contenu aussi : sur la base d'une abondante documentation, ses 2 500 notices ont été revues, vérifiées avec un soin minutieux, complétées et enrichies de détails, anecdotes et commentaires critiques inédits. Il représente une somme encyclopédique unique au monde sur l'histoire du rock, depuis ses racines jusqu'à ses développements les plus récents. Rédigé dans un langage clair, sans jargon, il s'adresse à tout le monde : débutants et spécialistes. Il permet aussi bien au connaisseur de réviser ses classiques qu'au néophyte de pénétrer un univers dont il ignore tout. Plus qu'un simple dictionnaire, il raconte le rock comme une série d'histoires étonnantes et parfois même extraordinaires, d'Elvis Presley aux White Stripes, en passant par les Beach Boys, Black Sabbath, Johnny Cash, Eminem, Jimi Hendrix, Joy Division, Nirvana, les Pixies, le Velvet Underground et tant d'autres. Il donne au rock au sens large toute sa dimension humaine, qu'elle soit épique, tragique ou comique. Il faut parcourir cette encyclopédie exceptionnelle tant par sa qualité littéraire que par sa rigueur historique pour le plaisir de s'y perdre et d'y découvrir les personnages les plus incroyables, les aventures les plus folles et les destins les plus poignants que la seconde moitié du XXe siècle a eu le génie d'inventer.
03/2014
Sociologie
J'irai danser à Orlando
Pulse, 12 juin 2016. Quarante-neuf morts sur la piste de ce night-club de Floride. Quarante-neuf garçons et filles qui voulaient seulement danser, abattus pour avoir commis le crime d'être homosexuels. Tous ne l'étaient pas, d'ailleurs, mais tous en étaient coupables selon le meurtrier, qui a cette nuit-là perpétré le premier assassinat de masse homophobe de l'histoire. Philippe Corbé, correspondant de RTL à New York, prend aussitôt un avion pour Orlando. Cet acte si révélateur d'une violence contemporaine déchaînée le bouleverse. Il veut voir. Il va voir. Il voit. Et voici un récit aussi implacable qu'émouvant. A la relation de ce qu'il observe et entend, de la solidarité la plus touchante aux déclarations les plus agressives, du désespoir des uns aux rumeurs des autres ("l'assassin serait homosexuel", comme si c'était un argument contre les victimes), il mêle des souvenirs de jeunesse, se remémorant les tyrans de cours de récré, les ferme ta grosse gueule pédale, les hargneux, tous ceux qui veulent écraser les espoirs de bonheur, à commencer par ces lieux tranquilles, d'Orlando à Paris, de Sydney à Beyrouth. "Quartier gay", cela veut simplement dire des refuges pour retrouver des semblables. Et c'est bien pour cela que ceux qui s'y rendent sont menacés. Ce que leurs ennemis veulent anéantir, c'est toute possibilité d'amour. Sous les pulsations de la musique couvent les pulsations de la haine. J'irai danser à Orlando est le premier livre sur cette tuerie dans une Amérique devenue ivre de destruction.
05/2017
Cinéma
Le spectateur qui en savait trop
Depuis plus de trente ans, il a dressé la carte de la frontière en expansion de l'irréalité américaine. Il est un véritable trésor national (Ray Carney). Mark Rappaport, cinéaste américain indépendant, est l'auteur de vingt-deux films et vidéos. Son film de fiction The Scenic Route a été choisi comme "le film le plus original et le plus imaginatif de l'année 1978" par le British Film Institute. Mark Rappaport écrit aussi, de plus en plus, sur le cinéma. Il écrit sur ses propres films, comme sur les films, les cinéastes et les acteurs qu'il aime. Mais il le fait en développant surtout une forme neuve et très personnelle de critique, dont la fiction est le ressort interne. L'univers du cinéma s'y avère un lieu de permutations et de rencontres, autant que d'affects improbables. Marcel Proust y croise Alain Resnais à Marienbad ; Madame de... de Max Ophuls s'y transforme en film de famille ; l'héroïne de Vertigo d'Alfred Hitchcock se mue en mère d'un narrateur inattendu ; l'acteur d'Ivan le Terrible de S.M. Eisenstein et la star de L'Impératrice rouge de Josef von Sternberg, Marlène Dietrich, deviennent amants pendant leurs tournages dans un même studio ; l'acteur caché dans la "créature du lac noir" se confesse. Le cinéma se métamorphose et renaît dans ces essais d'imagination souvent écrits pour la revue Trafic, mais pour une bonne part inédits, dont leur auteur a composé un véritable livre.» Raymond Bellour.
06/2008
