Rimbaud Verlaine Panthéon

Cette étude redonne à la Revue de Paris la place qui a été la sienne. Pour cela, elle propose une première définition de l'identité de la Revue dans une perspective pluridisciplinaire. Au fil des pages, la Revue de Paris apparaît comme un "panthéon où sont admis tous les cultes" . Romantique et antiromantique, fantaisiste et sérieuse, elle révèle l'immense richesse de la production littéraire et critique de son temps. La e Revue de Paris st un lieu-charnière où la littérature de la période 1829-1834 s'écrit et se pense en s'écrivant.

Au 1er janvier 1971 naissait un établissement d'enseignement supérieur issu de l'ancienne Université de Paris, la Sorbonne, sous le nom "Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne". A l'origine de cette création, des juristes et des politicien, des économistes, des gestionnaires et des mathématiciens, des philosophes, des historiens, des géographes, des artistes et des plasticiens, des archéologues et des historiens de l'art, des démographes et des sociologues, des linguistes et des sportifs unissaient leurs forces afin de bâtir une grande université de sciences humaines et sociales qui soit à l'image de la société et de le culture de leur temps : plus autonome dans son rapport à l'Etat ; plus démocratique dans la gouvernance de l'institution ; pluridisciplinaire par le croisement des savoirs et l'imbrication des parcours ; internationale par son recrutement et la multiplicité de ses liens avec l'Europe et le monde : professionnalisante, enfin par son insertion dons l'univers du travail et de la formation. Ce volume retrace un demi-siècle d'histoire de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne née du grand ébranlement de 1968. Ses fondateurs entendaient réaliser les promesses les plus fructueuses et les ambitions les plus nobles de la loi Edgar Faure sans renier ses héritages issus de la Sorbonne et de la Faculté de droit : une université en phase avec son époque, pluridisciplinaire qui donne aux étudiants et aux étudiantes voix au chapitre (par la participation aux conseils), mais aussi soutien et encadrement par des groupes de travaux dirigés à taille humaine. Paris 1 a su aussi s'ouvrir à des domaines inconnus largement des anciennes facultés comme les arts plastiques, les mathématiques et l'informatique, le sport, la formation permanente et fédérer en outre des composantes originales, comme les instituts. Cette histoire fut pleine de conflits et de difficultés (en matière de locaux, budgets, structures) affrontées dans un esprit constructif mais fidèle au projet initial par douze équipes présidentielles. L'ouvrage montre comment malgré tensions et crises, et face à des ministres pas toujours à l'écoute des demandes, Paris 1 a réussi à faire exister une communauté humaine massive et de plus en plus diverse tout en restant au coeur des innovations intellectuelles et professionnelles dans les sciences humaines, sociales, économiques et juridiques.

Entre ici, Manouchian ! Avec Missak Manouchian, ce sont tous les condamnés à mort du procès, des "23" de l'Affi che rouge et tous les résistants étrangers qui entrent au Panthéon. Qu'ils soient arméniens, italiens, hongrois, espagnols, polonais, et pour beaucoup juifs, ils se sont tous battus, ont été torturés, déportés ou assassinés pour libérer la France de l'occupant nazi et du régime de Pétain. Entretiens, infographies, reportages, portraits, témoignages.

VERSION COLLECTOR COULEUR Alors que tout le monde croit que les fées sont des légendes, voici le récit d'une histoire vécue, authentique, qui démontre le contraire. Les fées existent bel et bien. Seulement elles rusent, elles se protègent, elles font semblant de rien, se cachant souvent parmi les mortels... Jusqu'au jour où... Destin fantastique d'une fillette "hybride", née d'une union interdite entre une fée et un humain. A dix ans, alors qu'une bosse commence à lui pousser dans le dos, signe implacable de la sortie de ses ailes, sa grand-mère va venir la chercher pour la ramener à Faerie. Afin que son "Il était une fois" débute et qu'elle accomplisse son destin. Et quel destin ! Une fillette d'autant plus attendue que le pays des fées se meurt et que selon la prophétie seule l'enfant prodige peut le sauver ! Les signes sont inexorablement là. Eline réussira-t-elle à renverser le cours du temps ? A redonner vie à la Terre ? L'avenir de Faerie dépend d'Eline or si Faerie disparaît, la Terre ne lui survivra pas. Cette jeune enfant, élevée comme tous les enfants humains, va découvrir les enchantements d'une vie féerique : la sienne. Avec à ses côtés son compagnon et complice Thurel, un jeune elfe, Eline va devoir se battre contre les caprices d'êtres obscurs, de gnomes sorciers désenchantés, lutter contre tous les paparafés en quête de scoop... Si Zoric veut la peau d'Eline, il n'en aura pas les ailes. Sa Majesté la Reine des Fées, Dame Nature, Dame Blanche, les fées et les fés, les elfines et les elfes, les sylphides et les sylphes, les kobolds, les griffards, les gnomes... et tous les autres sont aux cotés de la jeune fée-héroïne. Parviendra-t-elle, première entre tous depuis l'origine des mondes, à réconcilier les peuples de la lumière et les peuples de l'ombre afin de préserver la Vie. Découvrez ce chemin initiatique... Soyez-en enchantés, voici Eline Salisbury.

Erratique et capricieux, le motif du nuage n'apparaît que de façon épisodique à l'horizon du poème baudelairien. Lorsqu'il s'offre au regard, il préfigure moins les "orages désirés" , chers à la sensibilité romantique, qu'il ne suggère une relation inédite du poète au monde extérieur, et en particulier aux phénomènes météorologiques, par essence changeants et imprévisibles. Il souligne par là le double état du ciel et de la conscience individuelle, variable, indécis, flottant : une espèce d'effet-miroir, mais toujours redéfini, selon les circonstances - l'heure, le lieu et l'humeur. Ce qui fait du nuage une forme en pur devenir, rebelle à toute signification préfixée comme à toute réduction symbolique univoque. De 1838 à 1862, Baudelaire a cherché à cerner, à partir de certains accidents atmosphériques, un faisceau de valeurs qui se déclinent selon trois plans : esthétique, éthique et psychologique. Des ombres silencieuses glissant à la surface des eaux aux "merveilleux nuages qui passent là-bas" du poème en prose L'Etranger, sans omettre les pages essentielles sur Eugène Boudin dans le Salon de 1859, c'est toute une palette de situations ou d'expériences qui se déploient, invitant le lecteur à discerner, derrière les volutes de vapeur lumineuse, comme une poétique de l'imagination en actes, saisie entre chimère et vérité, fantaisie et réalité, "concentration" et "vaporisation" . Henri Scepi est professeur de littérature française à la Sorbonne nouvelle. Spécialiste de la poésie du 19e siècle, il a publié plusieurs essais sur Laforgue, Mallarmé, Nerval, Lautréamont, Rimbaud, Verlaine... Il s'intéresse aussi au roman du 19e siècle, auquel il a consacré de nombreuses études et éditions critiques (Flaubert, Zola, Verne...) En 2017, il a coédité les oeuvres croisées de Rimbaud et Verlaine sous le titre Un concert d'enfers. Vie et poésie (Gallimard, coll. Quarto). En 2018, il a publié Les Misérables dans la Bibliothèque de la Pléiade. Récemment, il a fait paraître Charles Baudelaire. La Passion des images (Gallimard, Quarto, 2021) et une édition préfacée et annotée de De l'essence du rire (Folio, 2021).

Le talent poétique d'Arthur Rimbaud est universellement reconnu. Mais que savons-nous du contexte qui l'a vu grandir, de ses rencontres, de son tempérament et des choix qu'il a posés ? Se basant tant sur l'histoire de vie du poète que sur son oeuvre et sa correspondance, Jean-Marie Gauthier nous invite à une réflexion originale sur la construction identitaire, de l'enfance à l'âge adulte, en suivant le parcours d'un jeune homme au talent hors du commun qui s'est choisi un destin tragique.

" Notre unique souci, au fur et à mesure que nous avancerons dans ce livre, sera de questionner le rapport au Temps d'Arthur Rimbaud tel qu'il fait signe et scintille dans les Illuminations. Par voie de conséquence, nous apprendrons à écouter comment de l'étonnante alchimie du Temps et du Verbe propre à ce génie - son art contrapuntique aiguisé d'accueillir l'illumination dans le vase d'élection des mots -, découle l'immense opulence "inquestionable" de sa musique verbale, qu'on ne vendra jamais, et ce qu'elle signifie. Le Temps, l'illumination, la musique verbale : tel sera au fond notre sujet. "

Friedrich Hölderlin, Arthur Rimbaud et Nigoghos Sarafian, par l'exil géographique, esthétique ou métaphysique, créent une langue exprimant un déplacement radical, à travers l'invention d'une mythologie, l'alchimie du verbe ou l'intégration métaphorique après un génocide. Les expériences convergent vers une poétique.

Oeuvre délaissée sinon rejetée, Les Déserts de l'Amour de Rimbaud devait faire l'objet d'une approche d'envergure afin de lui redonner la place qu'elle mérite. C'est ce qu'entreprend cette monographie par l'étude de son manuscrit autographe, l'évaluation de ses genres littéraires et son exégèse.

A nous deux, Jean Arthur Rimbaud. J'avais dix-neuf ans. C'était dans un collège de Saint-Malo. Un ami m'avait donné le livre de tes oeuvres. Et je lus, en cachette, sous l'oeil bigleux d'un pion idiot, les poèmes, la Saison en Enfer, les Illuminations, tout. Et je fus comme foudroyé... Je marcherai avec toi dans le soleil. Au Harar, avec les caravanes. Dans le désert somali. Et sur les boutres de la mer Rouge, vers Aden. II y a l'or et le musc, les fusils et les cotonnades. Et le signe sublime et divin des minarets sur la poussière des villes... Arthur, s'il te plaît, redis donc à ce monde glacial les brûlures du Choa, et les morsures de la douleur intérieure, là, profonde et quotidienne, ô notre compagne... l'imparable liberté de Dieu et l'auberge dans l'oasis où l'imam est un prophète et le chamelier un prince. A nous deux Jean Arthur Rimbaud, et que le vent des royaumes se lève et nous caresse !

A Paris, une poignée de morts illustres appartenant à différentes époques, ressuscitent et échangent avec nos contemporains le temps d'une brève rencontre dans des lieux emblématiques de la capitale. Victor Hugo a un débat houleux sur l'amour, Jim Morrison se moque d'une végane tatouée, le Marquis de Sade rêve de châtiments corporels lors d'une manifestation, Charles Baudelaire se retrouve aux prises avec des chatons sur les réseaux sociaux, Rimbaud et Verlaine tirent des coups de feu dans une banque, la tête de Marie-Antoinette trouve son coin de paradis... et bien d'autres. Ce roman court de vingt chapitres, un par arrondissement, avec ses dialogues au ton décalé, drôle, parfois touchant ou sarcastique, offre de nouveaux regards sur Paris et notre société et nous démontre que les morts ne manquent pas de conversation.

Il pleure dans mon coeur Comme il pleut sur la ville ; Quelle est cette langueur Qui pénètre mon coeur ? Tristesse et douceur dans cette première strophe d'une des "Ariettes oubliées" que Verlaine écrit en 1872. Loin du romantisme et de son alexandrin majestueux, Romances sans paroles s'essaie aux vers courts et, plus incroyable encore, aux vers impairs ! La révolution poétique est en marche, et avec elle une nouvelle incarnation de son créateur : le poète maudit. Aux côtés de Paul, Arthur Rimbaud, Tristan Corbière ou Charles Cros. Malgré leurs différences, ils ont tous une visée commune : lutter contre l'ordre moral qui sévit après la Commune. La poésie frémit et gronde à la fois : c'est beau. En plus, un dossier en quatre parties : Je découvre J'analyse Nous avons la parole Prolongements Classe de troisième.

"Après le mythe imposé par Baudelaire, Rimbaud, Verlaine, Apollinaire, sans parler du surréalisme, du poète révolté, mal aimé, marginal, un artiste comme Heredia, qui écrit sa poésie en disposant, sauf dans les dernières années de sa vie, d'une fortune personnelle, vit toute son existence en honorable époux et père de famille, est élu à l'Académie française largement, dès sa première candidature, après une sorte de plébiscite organisé par Le Figaro, dont la première publication en librairie se solde par un succès tel qu'une réédition est nécessaire dans les semaines qui suivent, dont la poésie s'accorde si bien à la sensibilité du temps qu'il prend rang parmi les classiques avant même d'être mort et que certains de ses poèmes sont retenus à l'usage des écoles, fait figure d'étrangeté. . ". Anny Detalle.

Le 30 novembre 2021, Joséphine Baker entre au Panthéon. Une femme dans le temple des "grands hommes"? Qui plus est danseuse du music-hall ? Et noire ? ... C'est du jamais vu ! Dans un numéro spécial richement illustré, "l'Obs" vous raconte les milles vies de la petite-fille d'esclave, qui, débarquée de Broadway, fut une véritable icône dans le Paris des années folles, quand le colonialisme faisait bon ménage avec l'engouement pour "l'art nègre". Française d'adoption, elle s'engagea dans le combat contre le nazisme, puis dans les luttes antiracistes. De quoi en faire un symbole magnifique - et ambivalent.

"Contemplation : action de considérer avec attention, par les yeux ou la pensée." En nommant ainsi son recueil, Victor Hugo nous convie à une aventure spirituelle. L'amour, la mort, la nature, Dieu : tout ce qui est mystère s'ouvre à l'exploration poétique, dans une quête aux variations infinies. Parfois simple, parfois grandiose, souvent lyrique et passionné, le vers hugolien prend des formes multiples pour nous proposer un parcours inégalé dans la poésie française, celui des "Mémoires d'une âme". Le dossier : - Avant d'aborder l'oeuvre : fiche d'identité de l'auteur ; le romantisme, reflet d'une époque troublée ; Les Contemplations, recueil romantique ? - Pour approfondir : vers le BAC : parcours Les Mémoires d'une âme, groupement de textes : Clément Marot, L'Adolescence Clémentine ; Jean-Jacques Rousseau, Confessions ; Paul Verlaine, Fêtes galantes ; Arthur Rimbaud, Lettre dite "du voyant". Un outil idéal pour réussir le BAC de français.

Les images du Christ fin de siècle sont multiples et fréquemment ambiguës, à la différence du Christ romantique qui présente, de Michelet à Renan en passant par George Sand et Hugo, une unité à vocation globalisante : saisir l'histoire de l'homme comme un grand Tout. La révolution qui s'opère, entre le Christ romantique et le Christ décadent, est l'objet de cette étude. Les acteurs principaux en sont Ernest Hello, Léon Bloy et son Christ de la pauvreté opposé au détestable Bourgeois, Huysmans et le " fumet spécial " que des Esseintes se plaît à humer, le Christ amant de Verlaine, chez lequel il est loisible de trouver le souvenir de ses amours sulfureuses avec Rimbaud... Un Christ de la décadence certes, mais aussi symbole de recherche et d'appropriation, à travers la représentation divine, d'une angoisse tout humaine que l'art exaspère et apaise à la fois.

Le 8 janvier 1896, au 39 de la rue Descartes, Paul Verlaine s'éteint, à l'âge de cinquante et un ans. Le 10 janvier au matin, la foule est dense dans le quartier Mouffetard : proches et curieux, rosettes de la Légion d'honneur et guenilles trouées, vieilles barbes et jeunes moustaches, gens de peu et hauts-de-forme s'écartent pour laisser passer le corbillard. Alain Dulot se joint au cortège pour suivre la dépouille jusqu'au cimetière des Batignolles en s'adressant au prince des poètes. Il évoque sa mère Elisa, ses amis, la société littéraire qui l'entoure, ses amours tumultueuses - avec Mathilde Mauté, Arthur Rimbaud, Philomène Boudin et Eugénie Krantz - teintées de sa faiblesse pour l'absinthe. Et sa passion sans faille pour la poésie, des tavernes à l'hospice, de la prison aux cabarets, jusque sur son lit de mort.

Voyager serrés comme des sardines dans un van crasseux, faire mille bornes pour jouer devant quinze pélerins, se bourrer la gueule tous les soirs, bouffer des sandwichs sur des airs d'autoroute qui puent la pisse et dormir sur le sol chez des inconnus plus défoncés que toi ? Moi je signe tout de suite !

Le présent ouvrage analyse le phénomène des incidences contentieuses des fonctions consultatives du Conseil d'Etat sous le prisme de ses fondements normatifs et de ses effets institutionnels. Si les avis du Conseil d'Etat sont théoriquement des normes facultatives dans le procès administratif, force est de constater qu'en pratique, ils constituent des contraintes juridiques à l'égard des formations contentieuses. Le spectre contentieux qui en découle, en ce qu'il érige le Conseil d'Etat en coauteur de certains actes relevant de sa compétence, conduit à réinterroger son impartialité et à repenser sa dualité fonctionnelle.

Cet ouvrage se concentre sur l'écriture de trois auteurs qui, dans les dernières décennies du XIXe siècle, explorent des territoires inconnus de la géographie occidentale, non pas dans un objectif colonial, mais afin d'entrer en contact avec des populations inconnues, dont le mode de vie nomade défit le propre.

Cet ouvrage se concentre sur l'écriture de trois auteurs qui, dans les dernières décennies du XIXe siècle, explorent des territoires inconnus de la géographie occidentale, non pas dans un objectif colonial, mais afin d'entrer en contact avec des populations inconnues, dont le mode de vie nomade défit le propre.

En 1869, Arthur Rimbaud a 15 ans et l'émir Abd el-Kader 61. Cette année-là, le collégien ardennais obtient le premier prix du concours de latin de l'académie de Douai sur le thème "Jugurtha". A travers la figure du héros numide vaincu par Rome, Arthur rend un hommage au chef algérien Abd el-Kader qui, trente ans plus tôt, lutta héroïquement contre l'invasion de son pays par la France. Le lecteur marche sur les pas de Rimbaud qui, du grenier de la ferme de Roche dans les Ardennes à la plaine de Ghriss en Algérie, part à la découverte de l'émir Abd el-Kader, figure devenue légendaire de son vivant. C'est aussi la quête d'un père absent, officier de l'armée française au temps de la conquête de l'Algérie. Entre rêve et réalité, des Ardennes à la province d'Oran, des paysages, des personnages se croisent, des émotions se mêlent pour composer une fable sur la fraternité. Historien, Ahmed Bouyerdene est conseiller scientifique de l'exposition Abd el-Kader au Mucem du 6 avril au 28 août 2022.

Mon voile à moi est "liberté libre" ; Mon voile à moi est léger et transparent ; Mon voile à moi est lumière éclairant mon corps entièrement ; Mon voile me protège contre une brise froide quand j'écris un texte pour parer les sabres. Mon voile est mon doudou, arme des femmes qui refusent tout fatalisme. Mon voile est mon modérateur dans la ville de Verlaine où je fuis les tribalismes. Mon voile fait peur à l'imam et séduit ma Voisine, si elle veut se laisser séduire. Mon voile est mon rempart contre tous ceux que je ne veux ni dompter ni éconduire. (...) Mon voile à moi, je l'ai acheté à Harar où Rimbaud pensa, un temps, vieillir ; Mon voile couvre mes imperfections et, sur mon dos nu, il appelle les caresses ! Mon voile me transforme en oiseau de Baudelaire et met en valeur mes tresses. Mon voile à moi déroute les Taleban et assagit mon divin Sade. (...)

A la fois poète et savant, Charles Cros fut une figure majeure de la bohème parisienne des années 1870-1880. Animateur de revues et de cercles littéraires, il côtoya Verlaine, Rimbaud, Alphonse Allais. De son vivant, il ne fit paraître qu'un seul recueil, Le Coffret de santal (1873) ; les textes du Collier de griffes, eux, furent publiés ensemble pour la première fois en 1908, après sa mort. Ces deux recueils sont pourtant marqués par une même ambivalence : tantôt légers et amusés, tantôt mélancoliques et provocateurs, les poèmes de Charles Cros apparaissent comme un subtil jeu d'équilibriste. Ils fascinèrent les surréalistes, de Louis Aragon à René Char, en passant par André Breton, qui écrivit dans son Anthologie de l'humour noir : " Le pur enjouement de certaines parties toutes fantaisistes de son oeuvre ne doit pas faire oublier qu'au centre des plus beaux poèmes de Charles Cros un revolver est braqué. "

La correspondance amoureuse est sans doute la facette la plus attachante de la littérature en général. Elle traduit toutes les couleurs de l'amour : amour passion, amour fusionne !, amour impossible ou non partagé, amour et raison, amour sage et amour fou, amour entre personnes du même sexe... Patrick Poivre d'Arvor a retrouvé pour nous des lettres et des billets d'amour depuis Héloïse et Abélard au XIIe siècle jusqu'à l'époque moderne. Une centaine d'épistoliers et d'épistolières sont rassemblés dans ces messages à deux voix. Ils sont poètes, écrivains, artistes, femmes d'action, musiciens. Voici Napoléon et Joséphine, Victor Hugo et Juliette Drouet, Alfred de Musset et George Sand, Chateaubriand et Madame Récamier, Paul Eluard et Gala, Apollinaire et Lou, Rodin et Camille Claudel, Mozart et Constance, Scott Fitzgerald et Zelda, Robert Desnos et Youki, Jean Cocteau et Jean Marais, Verlaine et Rimbaud... Revivons avec ce livre la passion au cours des siècles entre ces hommes et ces femmes exceptionnels.

A côté des anthologies traditionnelles de la poésie française qui offrent un panorama d'ensemble, regroupant de nombreux poètes représentés par quelques poèmes, la Petite bibliothèque de poésie ici proposée instaure une autre approche. Il s'agit d'un parcours, du XVe au XIXe siècle, en compagnie de ceux qui ont inventé, transformé, célébré, bousculé la langue et le chant poétiques. Choix bien sûr non exhaustif, mais à coup sûr dynamique, éclairant, qui s'en tient à une suite d'auteurs essentiels, en consacrant à chacun un livret particulier afin de mieux respecter son génie propre. De François Villon à Arthur Rimbaud, avec Charles d'Orléans, Maurice Scève, Pierre de Ronsard, Théophile de Viau, Jean de La Fontaine, Marceline Desbordes-Valmore, Victor Hugo, Gérard de Nerval, Charles Baudelaire et Paul Verlaine pour jalons, c'est une polyphonie de voix singulières qui se fait entendre ; c'est l'expression d'une langue commune qui, pourtant, conjugue des tonalités différentes, des accents inédits, des pensées souvent contraires.

Elisée Reclus (1830-1905), géographe universel, anarchiste et ami du genre humain, est également un grand auteur épistolaire. Inspiré des trois volumes de sa correspondance publiés en 1905 et 1911, ce recueil rassemble plus d'une centaine de lettres réelles et/ou imaginaires échangées de 1851 à 1905 avec des scientifiques (Alexander von Humboldt, Charles Darwin, Charles de Foucauld), des artistes (Nadar, Gustave Courbet, James Ensor), des poètes et écrivains (Victor Hugo, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Louise-Eugénie David qui deviendra Alexandra David-Néel), ou encore avec son jeune frère Armand Reclus, qui s'est engagé dans la grande aventure de la construction du canal de Panama au service de Ferdinand de Lesseps. Cette correspondance imaginaire est aussi un miroir de la France du Second Empire et de la Troisième République et, à la charnière de ces deux périodes, de l'épisode de la Commune de Paris qui a fortement marqué Elisée et ses amis.

Les morts-vivants ont de longue date envahi grands et petits écrans. Voraces insatiables, ils s'attaquent à présent à la littérature : les voici hantant les colonnes de notre Panthéon. Les auteurs qui y reposaient paisiblement marquent désormais les romans français et francophones contemporains du sceau de leur obsédante présence : celle-ci se manifeste moins par une prolifération intertextuelle que par une véritable résurrection, qui peut prendre la forme de zombis walks, de revenances spectrales ou de réincarnations en tous genres. Entrons donc dans la maison des morts et suivons leur titubant cortège : au détour d'étranges rencontres avec Baudelaire, Rimbaud et d'autres, on y trouvera quelques réflexions sur l'état présent de la littérature, sur son dialogue avec la culture populaire et sur le rapport des lecteurs et des auteurs d'aujourd'hui au patrimoine littéraire.

Un pli homophobe général, étonnant, assez comique : l'homosexuel, ce serait Verlaine, pas Rimbaud. Alors que, bien sûr, c'est plutôt, si j'ose dire, l'inverse. Est-ce le schéma du " vieux pédé " ? Verlaine était marié, il a fait des enfants. Laurent Dispot. Personne n'est strictement arabe, indien ou persan. Nous sommes tous, qu'on le veuille ou non, des Occidentaux. Daryush Shayegan. Les soldats américains ont détruit les deux ennemis jurés de l'Iran, Saddam Hussein et les talibans. En somme, l'encerclement de l'Iran par les États-Unis a élargi le champ de manœuvre des Iraniens. Olivier Roy. Il y a ces voix de l'exil : les intellectuels, les écrivains, les artistes, et les autres. Ils sont les dépositaires d'un Iran qui, d'Omar Khayyam, de Tahereh Gorrat Al-Ain à Sadegh Hedayat et Abbas Kiarostami, n'a cessé défaire rêver les hommes libres. Lila Azam Zanganeh. " Voilà des années, à Téhéran, que nous lisons des romans étrangers révisés, tronqués, et cela ne changera pas. Alors pourquoi faire tant d'histoires ? " Naghmeh Zarbafian. L'islam n'est pas synonyme de terreur ou de violence. Si quelqu'un est tué au nom de l'islam, cette religion a été invoquée à tort. Shirin Ebadi, prix Nobel de la paix. Ce pacte de transparence entre Laure et Bataille impliquait la lassitude de celui-ci. Comment atteindre, en effet, l'absolu de l'abjection - cette province du sacré - auprès d'une femme à qui l'on dit la vérité ? Jean-Paul Enthoven.

Verlaine intime, rédigé d'après les documents recueillis sur le roi des poètes par son ami et éditeur Léon Vanier. Illustré de gravures et d'autographes d'après des dessins et manuscrits de Paul Verlaine , gravés par Ch. Decaux Date de l'édition originale : 1898 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.