Contes d'Ise, Contes de Risée. Une parodie japonaise

Que ne sait-on déjà d’Octave Mirbeau, que sa correspondance en quatre volumes ne nous apprendrait ? Journaliste couru, il fut romancier et dramaturge, certes oui : l’intellectuel se passionna pour des luttes évoquant de grands principes de Vérité et de Justice.

Et il conversait avec tout ce que son époque proposait d’artistes, de penseurs, d’hommes de presse ou de personnalités du théâtre – autant qu’avec des politiques.

Ce dernier volume ne fait qu’asseoir toute la splendeur du verbe, et offre quelques centaines de pages – 1248 précisément – pour se convaincre qu’il compte parmi les grands hommes de lettres.

Indispensable (et les trois premiers tomes tout autant !).

Encore un bel « objet » qui s'apparente à la littérature jeunesse. Ce n'est pas réellement un livre bien qu'il y ait beaucoup de chose dedans. c'est un peu comme un tiroir secret qui renfermerait plus que des mots. Tellement intime qu'il nous donne l'impression d'être un peu trop curieux. Plutôt réservé pour les filles, ce magnifique petit journal aidera son possesseur à lui faire des confidences, à trouver son gri-gri ou à réussir à créer un code secret pour que personne d'autre ne puisse le lire.

Dans ce « tiroir » qu'est Mon journal intime, c'est aussi un peu l'invasion de toutes sortes de détails tous aussi charmant les uns que les autres, de la fabrication d'un vœu à la réalisation de sa signature…
Un beau mélange qui ressemble à un album jeunesse pour les plus grands avec des collages, des dessins au crayon, au feutre, à l'encre...
Plus intéressant qu'un simple carnet blanc pour y écrire ses émotions, ce journal intime est surtout un concentré d'inspiration pour laisser parler ses envies, ses sentiments, ses peurs etc…
En quelques mots, un très beau livre-objet qui trouvera certainement sa place dans le cartable des collégiennes inspirées…

« Personne ne s'en rend compte, mais je n'arrête pas de me transformer. Je suis incroyable ! » tente de se rassurer Tamago.

En effet, le petit poussin en armure dans sa coquille à déjà saluer pour la première fois le soleil levant, porter à bout d'ailes tous ses frères, s'est essayé à apprécier des herbes jusqu'alors détestables. Que d'épreuves qui font grandir le courageux Tamago. Maman Poule ne semble pas remarquer ces petits changements mais elle veille.

Papa Coq ne voit pas ses changements mais encourage.

Attention aux assauts du méchant corbeau ! Tamago n'est encore qu'un petit Tamago!

Et « Crac ! » fait la coquille par accident. De toute façon, il était un peu à l'étroit là dedans, ce grand poussin.

s'est inspiré de son propre fils pour les aventures de son Tamago. L'auteur s'émerveillait de l'évolution de celui-ci, l'enfant lui-même en attente de tous les grands et petits changements qui feraient de lui enfin un grand.

L'aventure se passe selon son rythme, permettant d'appréhender le changement.

Le poussin provoque les situations symboliques mais reste calfeutré dans sa coquille. Toutefois surgissent les imprévus. Bienvenu dans la vie petit Tamago. Tamago...Transformation !

Maman Poule se montre très fière de ce petit poussin courageux.

Cet album à l'illustration « manga » est plein de tendresse et d'humour.

Houlàlà, celui-ci je l'ai aimé très très fort ! Premier volet d'un diptyque fantastique, dans tous les sens du terme !

Ce titre porte le label Comics mais si vous pensez être hermétique au genre ne vous y trompez pas, Urban l'a édité en grand format, le démocratisant à tous types de lecteurs, avec un dessin souvent incroyable, un récit extrêmement original et addictif, et des cumuls d'idées ingénieuses pour exploiter de la façon la plus complète ce que ce format de lecture permet ! C'est en fait juste génial !

Et, cerise sur le gâteau, ce beau livre de plus de 180 pages est à seulement (ça aussi c'est fantastique) 15 € !!!

Et toi, tu la vois comment la fin du monde ?

#PrixFrontieres23 – 1943, en Albanie, Alexo erre. Il subit un périple compliqué et douloureux à cause de la guerre. Il n'a plus rien et est donc obligé d'aller de l'autre côté : en Grèce. Un voyage qui s'annonce difficile : pauvreté et mendicité sont les mots (maux...) principaux.

1943, en Albanie, Sofia, la sœur d'Alexo, est coincée. Elle ne peut pas traverser la frontière et se retrouve prisonnière dans un pays, complètement seule et touchant du bout des doigts ce village grec. Tellement proche de celui-ci, elle peut voir sa mère et entendre les cloches qui tintent. Mais on ne la laissera pas passer.

1990, Shpejtim, petit fils de Sofia, décide de quitter l'Albanie pour la Grèce. En allant dans le village de ses ancêtres, il est accueilli chaleureusement par les Albanais immigrés, mais il se rend vite compte que ce pays est bien différent de ce dont il s'imaginait.

Kometa, c'est le nom de la nouvelle revue trimestrielle qui éclaire le monde qui se trouve à l'est (de l'Allemagne jusqu'à Taïwan en passant par la Géorgie et Beyrouth). Dans le premier numéro, intitulé Impérialisme, on était plongés dans les jeux d'influences qui façonnent l'Europe Centrale et de l'Est.

On y trouvait par exemple un texte tout en lucidité de Kundera, extrait d'Un Occident kidnappé. Le deuxième volume s'appelle Liaisons dangereuses et explore les relations sentimentales (amoureuses, mais pas que) de ce côté du globe. Il nous est notamment montré ce que c'est que de se marier avec un jeune soldat ukrainien en pleine guerre.

#[pub-1]

Les images sont toutes choisies avec soin, les mots aussi, puisque Kometa invite certains des meilleurs photographes, journalistes, écrivains et poètes de cet Est dont on ne sait finalement que trop peu de choses.

Sam ne prêche musicalement que par Fred Summer, l'icône américaine de son monde Rock and Roll. Il en connaît chaque album, chaque texte, chaque jeu de guitare. Et là, le destin tambourine à sa porte, Fred Summer vient d'emménager non loin de chez lui. Dieu aime le rock, c'est certain, pourrait il se dire, tant cette chance d'approcher cette figure importante de son adolescence est rendu possible. Engageant tout ses moyens et surmontant tous les obstacles, il finit par avoir l'opportunité de servir de guide «frenchy» pour les déplacements de la star. Les jours suivants lui permettront de connaitre la «star «en immersion» mais prudence, gare à la tasse! Fred va s'avérer être un vrai requin. Sam va connaître malgré lui l'envers du décor, lorsque le rideau tombe, un autre spectacle plus ordinaire et moins glorieux qui va sérieusement entacher l'image inaltérable de son «dieu» vivant.

Ce roman illustre les deux pans d'un même médaillon et le ton populaire de Sam donne un aspect familier dans lequel chacun se retrouvera parfaitement. On comprend son engouement et sa déception. est l'expérience extraordinaire d'un adolescent dont l'opportunité est de rencontrer son idole. Il dégage les ambivalences du fan et celles de l'idole, celui qui admire et qui aime sans concessions, celui qui donne à son public et se laisse emporter par son succès. Deux points intéressants où chacun d'eux se trouvent déconnecté de la réalité, emporté par sa réalité.

Dans le théâtre des mains qui placent, les Puces s'échauffent, le spectacle va commencer !
Pensez à chauffer la salle, les Pom Pom Puces !
Bigre ! Le chapeau du clown prend feu ?!
Quel cirque ! La main « Monsieur Loyal » place le décor tandis que les numéros sont répétés au millimètre de puce près.
Ouvrez les doubles pages du chapiteau, faites entrer les spectateurs !
Béatrix la puce canon prend son élan vers la piste aux étoiles.
Les sœurs Siphonoff, les puces volantes, nous retournent littéralement. Quelle voltige !
Choupette la coccinelle de Lili la dompteuse d'insectes s'est encore sauvée, la chipie !
L'as-tu retrouvée ? Moi oui, ouf !
Mais que fabrique de nouveau Ugolina ?
Quel pitre !
Mais qui vient d'éternuer ?
Pour le savoir, entrez et découvrez le monde fou et incroyable du Puce Circus

est un livre surprenant, entre l'album et le livre-jeu, emmenant du grand univers à l'infiniment petit, du gros doigt qui joue les « Monsieur Loyal » aux activités des puces. L'ambiance rétro s'inspire du vrai numéro d'Elsa Torp, dompteuse de puce dans les années 1950 et 1960.

Les lecteurs passeront d'un numéro exceptionnel à l'autre sur de grandes pages, profitant du souci du détail avec des ustensiles du quotidien détournés, il a aussi des personnages à observer, à chercher à l'identique d'un « Charlie » de Handsford.

Les petits prendront le temps de se concentrer, de se poser, de lire ou faire lire, l'humour est omniprésent dans l'ambiance survoltée de ce cirque un peu fou d'Hélène Rajcak et Damien Verdunisent.

Allez hop, on saute !

"J'ai eu envie que mon grand-père mort soit encore vivant, il serait alors un ours qui hiberne", ainsi commence . La petite fille aimerait passer son temps blottie contre son grand-père devenu ours, près du feu, oubliant les éternelles soirées d'hiver.

L'attente du printemps étant trop longue, l'ours et la petite fille décident de partir à sa recherche. Main dans la main, ils traversent la forêt à la rencontre d'animaux qui les guideront vers l'objet de leur quête. 

S'il est difficile d'aborder le deuil avec les enfants, Mon grand-père devenu ours traite ce délicat sujet avec beaucoup d'onirisme et de douceur. Alex Cousseau trouve les mots juste pour exprimer l'absence et l'envie de ne pas oublier ceux que l'on aime et qui ne sont plus.

La représentation de la figure du grand-père en ours fait forcément penser au doudou mais aussi à la force et à la douceur de l'animal, voire même à sa sagesse. Les illustrations de Nathalie Choux souligne la subtilité du propos et il en devient difficile de refermer l'album sans avoir les yeux rougis. Un petit bijou où l'on passe de la tristesse au deuil, de la colère à la paix, de l'hiver au printemps.

Estelle se lève à 5h tous les matins. Durant sa longue journée d’infirmière à la maison de retraite Les Coquelicots, elle jongle entre la vie fantasmée de Madame Thomas, les blagues de Germano, les parties de cartes.

Etre infirmière, c’est aussi faire face : au deuil, presque quotidien, aux rêves inachevés, aux angoisses nocturnes …

« Depuis dix ans, je passe mes journées à m’occuper d’eux. Je les soigne. Je les nourris. Je les lave. Je les fais rire. Je les prends dans mes bras. Et puis d’un coup, ils partent. »

Sans jamais tomber dans l’angoisse ou le voyeurisme, ce poétique récit sur la fin de vie questionne. Un bel hommage aux soignant.es, sublimé dans cette bande dessinée au ton bleu monochrome et au graphisme bouleversant.

Ruby Bridges était grande comme trois pommes, avait six ans, et tête haute fut la première black à entrer dans l’école William Frantz. Il fallut quatre policiers pour l’accompagner. C’était en 1960, et 60 ans plus tard, d’aucuns feignent avoir oublié.

Norman Rockwell, vigie entre tous, en fit « The problem we all live with ». En ces temps déchirants où chacun oublie l’histoire, en minuscules et majuscule, être à hauteur d’enfant.

Bouleversant album paru aux éditions de l’Elephant. Tout ce qu’elle voulait c’était « être comme », lire, écrire, et partager sa maîtresse et son repas avec les autres enfants blancs. Au nom de quoi refuser cela ? Quelle justification ?

Ô vous, frères humains, ne plus vouloir faire partie de votre meute qui aboie, de part et d’autre de la frontière que la peur, la souffrance et l’oubli continuent de bâtir.

À partir de 6 ans pour les parents qui lisent des histoires aux enfants, à partir de 10 ans pour les petits qui veulent être grands. Et encore et toujours pour les grands qui veulent réfléchir.

Paolo Roversi est un célèbre portraitiste et photographe de mode italien. Emanuele Coccia est un philosophe atypique, italien lui aussi, qui parle aussi bien d’histoire des idées médiévales, que d’arbres, ou de mode contemporaine.

Ces deux figures ont échangé par lettres sur le thème de la lumière, et de la photographie (photo-graphie = écrire avec la lumière).

#[pub-1]

Édité à l’occasion de l’exposition rétrospective consacrée à Paolo Roversi au Musée de la Mode de la ville de Paris, le livre est illustré par quelques-unes de ses photographies les plus emblématiques.

La correspondance s’articule autour de diverses interrogations et réflexions que lance le photographe, auxquelles Emanuele Coccia répond par des références philosophiques, ou des considérations personnelles, sur la lumière sous toutes ses formes, dans toutes les directions, et en rapport avec tout existant : « La lumière est ce qui produit la continuité physique et mystique entre les éléments qui échangent leurs places. »

Pour conclure, soulignons le beau travail réalisé par Les grandes personnes, à la fois dans l'attention matérielle portée à l'album que dans la traduction des textes (et leur retranscription typographique) qui mettent pleinement en valeur le travail de l'auteur.

Cet album est terriblement drôle, beau, intelligent et plein de verve : on se régale à chaque page qu'on se prend à lire et relire, contemplant ces grandes compositions détaillées.

Les images de Wagenbreth sont toujours aussi resplendissantes : on se délecte de son trait singulier aux perspectives rabotées et parées de couleurs vives et contrastées qui se marient a merveille avec les textes fin et travaillés.

Son écriture versifiée déploie un vocabulaire nourri et apporte encore de l'exotisme à cette histoire qui n'en manque pas.

Mais alors que Nolan l'a déporté dans le film d'espionnage et K Dick dans la science fiction, Wagenbreth prend le pli de l'adapter à tous les pans (ou presque) de la vie quotidienne, ce qui donne lieu à nombre de saynètes particulièrement amusantes.

À la lecture de ce synopsis, on perçoit déjà le nombre de situations incongrues que l'auteur a pu imaginer avec un tel principe narratif, décliné tout le long de l'album.

Dans ce livre, Wagenbreth s'amuse avec l'idée d'un monde à rebrousse temps, où l'on meurt avant de vivre sa vie pour finalement naître, où les ouvriers de l'usine payent à la fin du mois pour pouvoir venir travailler et défaire progressivement les objets jusqu'à obtenir la matière première et la reformer dans son état brut : dans cet univers à l'envers, tout commence par la fin et se termine par le début.

Notre narrateur a 13 ans, sa vie? Un enfer! Au collège, il est harcelé par ses camarades qui le traitent de «pédé», s'amusent à l'humilier, le traînent dans la boue au sens propre comme au figuré... Et, quand il rentre à la maison, blessé, boueux, «abîmé», son père ne comprend pas, s'énerve. Il le traite de mauviette, lui dit de réagir, de se défendre, de se battre, que c'est ainsi que doivent être les hommes, les…vrais! Dans ce quotidien chaotique, notre héros peut quand même compter sur Sarah. Qu'il aime les filles ou les garçons, elle s'en fiche bien! Elle est son amie. Pour lui, cette amitié vaut bien des trésors, mais elle est insuffisante. Ce dont il a désespérément besoin c'est que son père lui parle, le voie, soit fier et l'aime tel qu'il est et non pas tel qu'il l'aimerait. Pour reprendre goût à la vie, il a besoin de dépasser les silences, le poids du non-dit, pour en arriver aux mots, ceux qui sauveront, ceux qui le feront devenir lui-même, sans souffrance et sans honte…

Coup de poing ! avec À copier 100 fois nous livre un texte court très fort. Ce roman n'est pas «juste» un récit sur l'homophobie, l'homosexualité, le suicide (ces mots ne sont jamais cités), il se veut miroir de notre société, où règnent l'absence de communication, l'incompréhension, la difficulté d'être, et surtout de devenir soi-même. Antoine Dole en faisant de son héros le narrateur de l'histoire, nous embarque avec lui dans tout ce qu'il vit au-dehors comme au-dedans. La souffrance de ne pas être reconnu et de se sentir hors de sa propre vie. On a mal aussi, l'asphyxie se fait sentir, alors on attend l'explosion: on l'espère ! Antoine Dole a cet art précieux de livrer avec délicatesse et poésie tellement plus que ce que l'on peut lire. Il nous prend, nous arrache, nous met aussi - à sa façon - la tête dans la boue pour que l'on comprenne bien. Ce roman ne se veut pas moralisateur, triste ou porteur d'espoir, il est un message. Un livre percutant à côté duquel on vous conseille de ne pas passer!

Pour aller plus loin, l'auteur, Antoine Dole s'exprime sur le sujet. Cliquez.

Kaoru Tôno est un jeune lycéen rongé par la perte de sa petite sœur. Alors qu'il vit entre solitude et culpabilité, d'étranges phénomènes apparaissent : qui est cette fille au caractère bien trempé qui vient rompre l'équilibre de l'école ?

Et quel est ce tunnel aux mystérieux pouvoirs, dressé au milieu de nulle part ? Un manga idéal, plein de douceur et de rebondissements. On a hâte de connaître la suite !

Par Cloé & Daniel de la Librairie Heroes de Saint-Étienne

Pourquoi devrait-on porter un prénom que l'on n'a même pas choisi ? David décide qu'il s'appellera désormais Georges. Peu importe ce que pensent les autres !

Curieusement, le changement ne bouleverse personne. Encore plus étonnamment, ses proches décident eux aussi de se métamorphoser : son père devient Hugh Grant et sa mère Madonna ! Et lorsque ses copains deviennent des cochons, des grenouilles et des lapins, Georges commence vraiment à s'inquiéter.

Comment faire pour redevenir David et que tout soit comme avant ?

Quel incroyable récit ! L'histoire d' est très drôle ! Les rebondissements sont permanents et le suspense très intense. Est-il vraiment possible de modifier la réalité ?

Existe-t-il des pouvoirs extraordinaires ? Qui sommes-nous vraiment ? Toutes ces questions se retrouvent dans cette aventure racontée avec beaucoup d'humour. Allez vite vous emparer de ce roman pour passer un agréable moment. Au fait, vous préférez la glace à la fraise ou au chocolat ?

Kaoru Tôno est un jeune lycéen rongé par la perte de sa petite sœur. Alors qu'il vit entre solitude et culpabilité, d'étranges phénomènes apparaissent : qui est cette fille au caractère bien trempé qui vient rompre l'équilibre de l'école ? Et quel est ce tunnel aux mystérieux pouvoirs, dressé au milieu de nulle part ?

Un manga idéal pour l'été, plein de douceur et de rebondissements.

On a hâte de connaître la suite !

Par Cloé & Daniel de la Librairie Heroes de Saint-Étienne

Je ne suis certainement pas le seul à trouver que "La matière verte" et"Tif rebondit" sont parmi les meilleurs albums de la série. De ceux qui déclenchent le plus l'imaginaire des lecteurs.

De pures merveilles. On les trouve tous les deux dans cette nouvelle intégrale Tif et Tondu 1966-1968 publiée par les éditions Dupuis.

Et que dire de ce papier un peu jauni, de ces pages d'introduction pleines de détails comme on les aime ? Qu'ils rendent enfin justice au travail de Will et Rosy ! Magnifique.

« [..] les relations amicales sont présentées comme secondaires, presque optionnelles. Tellement de choses sont là pour nous faire croire que la famille et le couple devraient être au centre de nos vies. Ce type de relations est de loin le plus représenté [...] on parle de “logements pour couple ou personne seule” et de “maisons unifamiliales”, mais jamais de “demeures multiamicales” »

Cet essai d’environ 130 pages montre combien la société capitaliste nous pousse à délaisser nos ami·es et amitiés. 

Nous sommes de plus en plus occupé·es, hapé·es par notre emploi du temps professionnel, par notre couple (présenté comme l'élément central de notre quotidien). 

Nous nous éloignons progressivement du mode relationnel de notre enfance et adolescence pour placer nos amitiés à un rang annexe. 

Ce livre construit en sept chapitres, explore les diverses formes de l’amitié (féministe, masculine, en collocation…) autour de récits personnels. L’autrice démontre que ces liens humains changent notre rapport au monde. 

Caméléon, Florence Medina veut vraiment toucher à tout. Elle écrit, aussi. Elle irait, versatile, « là où les personnages l’entraînent ».

Dans 17 millimètres, deux chiffres sillonnent l’histoire : 16 (âge de Mona) et 17 (le nombre de millimètres de l'embryon que Mona a potentiellement dans son ventre).

Même si la grossesse non-désirée peut apparaître détabouisée, le récit soulève la question, encore houleuse, de la honte, grossissante, d’être jugée en permanence, en tant que jeune femme qui part à la découverte de son propre corps, qui se lance dans l’aventure, fructueuse ou non, des premiers émois – premiers ébats maladroits.

#[pub-1]

La voix de l’adolescente résonne, l'oral nous surprend, et surplombe le récit ; on parvient sans mal à s’identifier, et à se rappeler de notre visage d'ado, juvénile et carrément paumé, qui a un peu honte et qui se sent dépassé·e par ses propres actes sans les comprendre.

La subtilité, elle est surtout dans ce vers libre. L'avantage – ou l’aventure : faire respirer l’histoire, dont le thème reste quand même complexe à faire ressentir sans le rendre trop exagéré, ou trop gros.

 Quel meilleur moment que les grandes vacances pour savourer l'intégrale rassemblant les deux tomes du formidable Momo de Jonathan Garnier et Rony Hotin ?

On fond littéralement pour cette gamine au caractère bien trempé qui vite avec sa grand-mère et ne se laisse marcher sur les pieds par personne. Mais derrière cette façade en granit se calfeutre un cœur d'or, tout fragile, qui se laisse par moment fendiller par les émotions.

Héritier à la fois de la bande dessinée franco-belge et du réalisme magique des studios Ghibli, ce récit charrie à la fois la nostalgie de l'enfance et la violence du deuil, tout en laissant l'héroïne s'émerveiller au fil de ses vagabondages dans la nature.

Soleil éblouissant, orage fracassant, printemps humide, les saisons et les humeurs défilent, emportant les lecteurs, petits et grands, dans un tourbillon d'émotions, dont on sort, emballé.

Loin de Bellécorce et du périple d’Archibald Renard au cœur des Mémoires de la forêt, Mickaël Brun-Arnaud s’attaque pour son premier roman à la tragédie du déterminisme sociale. Dans ce premier texte, chorale, passé et présent se rencontrent et se mêlent dans un récit à la fois violent et tendre.

Dans un petit village de Provence, trois voix tentent de se faire entendre dans la tourmente des on-dit et des préjugés. Les commérages vont de bon train, mais qui peut dire ce qu’il s’est vraiment passé cette nuit où Paul-Marie, comptable quadragénaire, prend sous son aile Enzo, son stagiaire atteint de déficience intellectuelle ?

Claude, la mère de Paul-Marie, sacrifiera son grenier pour recueillir son fils en proie à la vindicte populaire. Mais la vérité finira-t-elle par trouver un chemin dans ces Vallées closes où l’on condamne toute forme de différence ?

Un journaliste américain disait un jour : « Les chiens ont des maîtres, les chats ont des serviteurs. » C'est un peu en partant de ce constat que Marie-Ange Guillaume et Henri Galeron ont créé .
Monsieur c'est le chat de la maison qui prend toute la place, c'est un peu comme si la maison vivait autour de Monsieur…

C'est dans un grand album (42 cm X 27 cm) que Monsieur s'installe et que Monsieur vit en compagnie de la personne qu'il autorise d'être sous le même toit que lui…
Oui, ce n'est pas parce que l'on est un chat que l'on n'a pas des droits ! Et des devoirs ? Ha non, non pas de devoirs, si quelqu'un pouvait les faire à sa place ce serait quand même mieux, non ?
Bref, c'est un très bel album pour les amateurs de chats ! Ceux qui aiment les chiens vont un peu s'ennuyer, Monsieur envahi littéralement les grandes double-pages ! C'est un très beau cadeau !

Si vous connaissez des passionné.e.s d’histoire et de livres en voici un qui devrait faire plaisir. Robespierre fait son entrée dans la Bibliothèque des Illustres avec les éditions Perrin et la BNF.

Personnage controversé - mais qui ne l’est pas dans tous ceux qui ont fait et marqué l’histoire (?) - Robespierre reprend des couleurs grâce au docteur en histoire Antoine Boulant.

Ce beau-livre, richement illustrés grâce à des documents exceptionnels conservés dans les prestigieuses collections de la Bibliothèque nationale de France, vous ferra découvrir ou redécouvrir la vie, au service de la patrie, de l’Incorruptible !