Une vie en crobards

3e et dernier numéro pour la NRF version Maud Simonnot, partie pour de nouvelles aventures dans le rôle de directrice éditoriale. Les frontières et l’envers de l’édition pour cette 656e livraison, l’orange des bonbons Krema goût abricot pour la couverture, violet byzantium à l’intérieur, et un casting logiquement plus international pour ce thème bien difficile du partage du territoire dans ce monde bleu comme un numéro de la NRF. 

L’enfant du pays damné Haïti, Jean D'Amérique, évoque en poète la citoyenneté en république fenêtre, l’insulaire Giosuè Calaciura la méditerranée et ses “naufrages cosmiques”, la Russe née quelques mois après la bataille de Stalingrad Lioudmila Oulitskaïa évoque ses bibliothèques qui savent percer les frontières, Line Papin les distances infranchissables, ou encore, entre autres, la Franco-Hongroise Nina Yargekov, des chasseurs aux frontières, ou rats-taupes…

Du très beau monde pour le dossier sur l’édition : Patrick Grainville, Chantal Thomas, ou encore Jean-Jacques Schuhl par Yan Céh… Les prix littéraires, les salons du livre, les prête-plumes, les stylistes, Hardellet, Gracq, Philip Roth… Après la bibliothèque d’Annie Ernaux et Jean-Marie Gustave Le Clézio, deux Prix Nobel, le prix Goncourt en 2009 Marie NDiaye : Faulkner, Henry James, Mohamed Mbougar Sarr, Brigitte Giraud, Marie Nimier…

Enfin, des critiques bien tranquilles. Un numéro balisé, comme un État.

Nagi et Erika ont été échangés à la naissance... Alors leurs parents décident de les fiancer pour unir les deux familles !

L'improbable rom-com se poursuit et n'en finit pas de nous faire rire et de nous émouvoir ! Dans ce troisième tome qui met enfin en vedette la petite sœur Sachi, les imbroglios se multiplient autant que les rencarts nous font fondre. Sachi la tsundere vient s'imposer entre nos deux tourtereaux...

Comment cela va-t-il finir ? La talentueuse Miki Yoshikawa ne cesse de surprendre dans cette série qui compte autant de plans de filles mignonnes que de touchantes représentations des liens familiaux.

Vivement lire le tome 4, sorti cette semaine, et tous les suivants ! (13 tomes sont déjà parus au Japon)

Quand Le petit prince rencontre Alice au pays des merveilles avec un soupçon de Coraline.
Dans ce roman de Sosuke Natsukawa, Rintarô Natsuki vient de perdre son grand-père.

Le jeune lycéen sur le point de fermer la librairie d’occasion héritée de ce dernier ne s’attendait pas à découvrir un chat doué de parole entre les rayonnages. Le félin embarque alors l’étudiant dans des dédales extraordinaires à la rescousse de livre en danger...

Un conte philosophique qui rend un hommage touchant à l’amour des livres et de la lecture, mais pas seulement. Rintarô devra surmonter le deuil de son unique parent proche et ouvrir les yeux sur sa place dans le monde.

Et ce, en résolvant épreuve après épreuve les mystères des labyrinthes dans lesquels l’entrainent le chat qui voulait sauver les livres.

Existe également en version audiobook et ebook

 Quel meilleur moment que les grandes vacances pour savourer l'intégrale rassemblant les deux tomes du formidable Momo de Jonathan Garnier et Rony Hotin ?

On fond littéralement pour cette gamine au caractère bien trempé qui vite avec sa grand-mère et ne se laisse marcher sur les pieds par personne. Mais derrière cette façade en granit se calfeutre un cœur d'or, tout fragile, qui se laisse par moment fendiller par les émotions.

Héritier à la fois de la bande dessinée franco-belge et du réalisme magique des studios Ghibli, ce récit charrie à la fois la nostalgie de l'enfance et la violence du deuil, tout en laissant l'héroïne s'émerveiller au fil de ses vagabondages dans la nature.

Soleil éblouissant, orage fracassant, printemps humide, les saisons et les humeurs défilent, emportant les lecteurs, petits et grands, dans un tourbillon d'émotions, dont on sort, emballé.

Vous en avez marre des imagiers traditionnels ? Vous adorez les vieux jouets ? Ne cherchez plus : est fait pour vous ! Maria Jalibert s'amuse sur chaque double page à illustrer un mot, un concept, avec de petits jouets et figurines de notre enfance qu'elle agence et photographie.

Un fatras de petites voitures, peignes, instruments de musique… roses représente le « rose désordre », alors que l'« orange rangé » nous présente des jouets bien alignés. Les animaux à « cornes à l'endroit » bravent les volatiles à « plumes à l'envers ». Les oiseaux, insectes volants et avions « en l'air » s'opposent aux vers, crânes et squelettes « sous terre ». Les poupons montrent leur « devant » ou leurs « derrières ». Les « cygnes » défient les « signes ».

Grâce à cet imagier, les enfants apprennent les couleurs, les contraires, les homonymes, les onomatopées, les jeux de sonorités, tandis que les adultes se délectent des subtilités et s'amusent à redécouvrir les jouets de leur enfance. Un album original, drôle et décalé.

La Dolce vita, neuf ou d'occasion
Ce livre existe aussi en version numérique

Bonsoir à tous,Vous voilà désormais sur le nouveau blog !Ceux qui me suivent sur twitter, savent que j'ai changé d'appart ce weekend ! Le blog déménage à son tour, direction la plateforme d'Actualitté ! Je vous avais dit que j'avais rencontré Nicolas Gary aux Quais du polar pour parler affaires ! Voilà les affaires conclues ! Je profite de ce message pour remercier Nicolas et Jérémie (Studio créatif Labubulle) pour m'avoir proposé ce transfert et l'avoir pris en charge informatiquement !Je vous invite donc à changer vos favoris, blog roll et flux RSS pour cette nouvelle adresse : http://actualitte.com/blog/quandpaulinelit/Ce changement n'aura aucun impact sur le contenu du blog et des articles, si ce n'est que je mettrais peut être moins de lien Actualitté dans les revues du web puisque vous pourrez retrouvez tous leurs articles ici-même dans la colonne de droite, juste un peu plus bas !Ce nouveau blog est encore en cours de construction mais vous pouvez déjà y retrouver l'ensemble des articles, et de nouveaux très bientôt !A très vite !

Un journaliste américain disait un jour : « Les chiens ont des maîtres, les chats ont des serviteurs. » C'est un peu en partant de ce constat que Marie-Ange Guillaume et Henri Galeron ont créé .
Monsieur c'est le chat de la maison qui prend toute la place, c'est un peu comme si la maison vivait autour de Monsieur…

C'est dans un grand album (42 cm X 27 cm) que Monsieur s'installe et que Monsieur vit en compagnie de la personne qu'il autorise d'être sous le même toit que lui…
Oui, ce n'est pas parce que l'on est un chat que l'on n'a pas des droits ! Et des devoirs ? Ha non, non pas de devoirs, si quelqu'un pouvait les faire à sa place ce serait quand même mieux, non ?
Bref, c'est un très bel album pour les amateurs de chats ! Ceux qui aiment les chiens vont un peu s'ennuyer, Monsieur envahi littéralement les grandes double-pages ! C'est un très beau cadeau !

J’ai vu déjà cette chronique sur certains blogs mais jusqu’à maintenant, je n’avais rien de bien passionnant comme mots clé d’accès au blog, si ce n’est des titres de ebook, « kobo » et « tva » !Mais récemment en consultant mes « statistiques » j’ai trouvé ces différentes recherches qui ont mené, je ne sais trop comment, au blog !

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Leili Anvar est notre grande traductrice des textes mystiques persans vers le français. Le Cantique des oiseaux, aussi appelé le Langage des oiseaux, est l’un des grands textes de la poésie mystique du Moyen-Âge au Proche Orient. 

Les oiseaux y cherchent la manifestation de l'indicible. Sept vallées en forme de quête initiatique, avec au bout du chemin, le détachement des chaînes de l’illusion.

Farîd od-dîn ‘Attar (1158-1221), poète du Khorassan, est un grand représentant du soufisme, doctrine mystique de l’Islam célèbre pour ses derviches tourneurs. Des pratiques embrassées par des auteurs comme René Guénon, ou qui ont fortement interessé des chercheurs aussi éminents que Titus Burckhardt, et plus récemment, Éric Geoffroy.

En résumé, le soufisme, c’est se purifier à l’instar du plomb auquel on enlèverait des couches de matière, jusqu’à ce qu’il devienne de l’or, avant de disparaître…

« Car celui qui s’est vu détroussé par de l’or

Est perdu, pieds et poings liés au fond du puits

Tu es comme Joseph ! Évite ce puits profond !

Prends garde : dans ce puits, l’air manque à respirer ! »

Caméléon, Florence Medina veut vraiment toucher à tout. Elle écrit, aussi. Elle irait, versatile, « là où les personnages l’entraînent ».

Dans 17 millimètres, deux chiffres sillonnent l’histoire : 16 (âge de Mona) et 17 (le nombre de millimètres de l'embryon que Mona a potentiellement dans son ventre).

Même si la grossesse non-désirée peut apparaître détabouisée, le récit soulève la question, encore houleuse, de la honte, grossissante, d’être jugée en permanence, en tant que jeune femme qui part à la découverte de son propre corps, qui se lance dans l’aventure, fructueuse ou non, des premiers émois – premiers ébats maladroits.

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La voix de l’adolescente résonne, l'oral nous surprend, et surplombe le récit ; on parvient sans mal à s’identifier, et à se rappeler de notre visage d'ado, juvénile et carrément paumé, qui a un peu honte et qui se sent dépassé·e par ses propres actes sans les comprendre.

La subtilité, elle est surtout dans ce vers libre. L'avantage – ou l’aventure : faire respirer l’histoire, dont le thème reste quand même complexe à faire ressentir sans le rendre trop exagéré, ou trop gros.

Le mangaka japonais avait frappé très fort avec Abara, paru en 2007 : un récit futuriste, aux accents d’Evangelion — les mega-robots en moins. Les gaunas sont des créatures non identifiées et invisibles à l’œil nu dont les apparitions étaient fréquentes à l’époque de la firme quaternaire...

Apparemment, ils se nourrissent d’êtres humains jusqu’à être assez gros pour dévorer des mausolées. Mais ces lieux, que sont-ils véritablement ? Et comment cette humanité a-t-elle réussi à mettre au point les gaunas noirs, manifestement seuls à pouvoir affronter les rivaux aliens ?

Des affrontements de créatures monstrueuses, qui s’exécutent dans un effroyable silence : très peu de paroles, des séquences totalement muettes qui accentuent l’effroi et l’horreur des scènes de massacre. Comment échapper à ces monstres, dont les motivations échappent à toute compréhension ?

Oeivres splendide, sans aucun doute, aussi prenante que complexe. Un défaut cependant : la couverture souple n’est pas très commode pour manipuler le livre. Livre confortablement allongé n’a rien de simple au fil des quelque 400 pages… Dommage.

On s’amusera toutefois de lire les quelques lignes de l’auteur, portant un regard critique plus de 17 ans après la publication au Japon. Et toutes les incompréhensions qu’il relève…

1774. Port de Pirée. C'est l'heure pour la frégate française Le Scylla de charger sa cargaison, de larguer les amarres et de d'affronter la houle.

Mais le voyage ne sera pas de tout repos. «Courses poursuites» avec des navires de guerre anglais, morts étranges sur le navire mais également dans les ports où il fait escale … le Scylla va être bientôt pris dans la tourmente des vagues mais aussi des hommes. Heureusement Messieurs de Saint Preux et Verlanger vont tenter de résoudre toutes ces énigmes.

ressuscite avec Lame de Corsaire les grands romans marins. Dans un style dynamique et précis, il nous embarque dans les aventures du Scylla pour ne plus nous lâcher. Passionnant de bout en bout, son roman mêle aventure et enquête policière pour notre plus grand plaisir.

Le lecteur est ainsi complètement immergé dans le monde de la marine grâce notamment à la large utilisation du vocabulaire très particulier des loups de mer, et ce, sans que pour autant le lecteur ne soit perdu ou lassé. De la même manière, les différents mystères auxquels les héros devront faire face sont extrêmement bien construits et tiennent véritablement en haleine.

Pour toutes ces raisons, Nicolas Cluzeau rejoint avec ce Lame de Corsaire ébouriffant et palpitant, les grands auteurs de récits d'aventure. Merci!

"J'ai eu envie que mon grand-père mort soit encore vivant, il serait alors un ours qui hiberne", ainsi commence . La petite fille aimerait passer son temps blottie contre son grand-père devenu ours, près du feu, oubliant les éternelles soirées d'hiver.

L'attente du printemps étant trop longue, l'ours et la petite fille décident de partir à sa recherche. Main dans la main, ils traversent la forêt à la rencontre d'animaux qui les guideront vers l'objet de leur quête. 

S'il est difficile d'aborder le deuil avec les enfants, Mon grand-père devenu ours traite ce délicat sujet avec beaucoup d'onirisme et de douceur. Alex Cousseau trouve les mots juste pour exprimer l'absence et l'envie de ne pas oublier ceux que l'on aime et qui ne sont plus.

La représentation de la figure du grand-père en ours fait forcément penser au doudou mais aussi à la force et à la douceur de l'animal, voire même à sa sagesse. Les illustrations de Nathalie Choux souligne la subtilité du propos et il en devient difficile de refermer l'album sans avoir les yeux rougis. Un petit bijou où l'on passe de la tristesse au deuil, de la colère à la paix, de l'hiver au printemps.

Francesco Pittau et Bernadette Gervais nous reviennent en force (on leur doit déjà de nombreux livres dont et Quand je serai grand, toujours avec ce même petit personnage énigmatique) avec ce dernier album : Il faut garder le sourire.
Ce livre peut être perçu comme ironique ou résolument optimiste, selon l'humeur du moment. Ironique parce que du matin au soir, ce petit garçon subit des petites et grandes choses toutes plus désagréables les unes que les autres – cela va de ne pas réussir à faire ses lacets à se tailler le doigt dans le taille crayon, se faire vomir dessus, se prendre un coup de poing en plein visage ou encore ne jamais gagner ou avoir le cœur brisé – et garde malgré tout ce sourire crispé auquel personne ne croit. Et cet album peut être considéré comme un hymne à l'optimisme, avec pour récompense finale est un droit de pleurer à chaudes larmes !Beaucoup de sensibilité et d'émotions traversent cet album aux traits simplistes mais efficaces et permettent au lecteur, même les plus petits qui ne lisent pas encore, de comprendre facilement la situation. On rit, on sourit, on se pose des questions et la dernière page se déplie nos yeux, on est heureux de voir ce petit personnage pleurer et redevenir lui-même.
Un album a lire et à comprendre différents niveaux d'humour, d'humeur et d'âge !

Sam ne prêche musicalement que par Fred Summer, l'icône américaine de son monde Rock and Roll. Il en connaît chaque album, chaque texte, chaque jeu de guitare. Et là, le destin tambourine à sa porte, Fred Summer vient d'emménager non loin de chez lui. Dieu aime le rock, c'est certain, pourrait il se dire, tant cette chance d'approcher cette figure importante de son adolescence est rendu possible. Engageant tout ses moyens et surmontant tous les obstacles, il finit par avoir l'opportunité de servir de guide «frenchy» pour les déplacements de la star. Les jours suivants lui permettront de connaitre la «star «en immersion» mais prudence, gare à la tasse! Fred va s'avérer être un vrai requin. Sam va connaître malgré lui l'envers du décor, lorsque le rideau tombe, un autre spectacle plus ordinaire et moins glorieux qui va sérieusement entacher l'image inaltérable de son «dieu» vivant.

Ce roman illustre les deux pans d'un même médaillon et le ton populaire de Sam donne un aspect familier dans lequel chacun se retrouvera parfaitement. On comprend son engouement et sa déception. est l'expérience extraordinaire d'un adolescent dont l'opportunité est de rencontrer son idole. Il dégage les ambivalences du fan et celles de l'idole, celui qui admire et qui aime sans concessions, celui qui donne à son public et se laisse emporter par son succès. Deux points intéressants où chacun d'eux se trouvent déconnecté de la réalité, emporté par sa réalité.

Larry McMurtry (1936-2021), auteur américain consacré par un Oscar pour la coécriture du scénario du Secret de Brokeback Mountain (Diana Ossana), a ouvert sa bibliographie avec Cavalier, passe ton chemin, en 1961.

Un premier roman qui pose le crépuscule d'un Ouest américain sauvage, fantasmé, et décrit l'ennui et le désoeuvrement d'un jeune homme désarmé et impuissant face aux événements.

Sans ennuyer le lecteur lui-même, ce qui est particulièrement difficile. Le livre est traduit par Josette Chicheportiche, publié par Gallmeister.

Après Jeux jaloux, on retrouve dans Tout ira bien la plume aussi poétique que mordante de Stéphanie Richard. À l’image de son personnage Ira, boule de nerf et de colère, elle jongle entre les vers et les mots cassants d’un quotidien plein d’injustices.

Inégalité sociale et harcèlement viennent nourrir la brutalité du récit quand les poèmes d’Ira viennent l’adoucir.

Un roman beau et court comme la collection que l’on termine aussi vite que l’on s’en empare mais qui, bien que percutant, peut laisser sur sa faim.

Un beau livre qui vous transporte au Moyen Âge à la découverte de Bagdad, Damas, Cordoue, etc. ; à la rencontre de Marco Polo et des successeurs de Gengis Kahn ; sur les routes d’un Islam éclairé à la suite des marchands, pèlerins, voyageurs, savants.

Routes où circulaient les idées et modèles littéraires … entre autres.

Cet Atlas des mondes musulmans médiévaux est un livre complet et riche qui vous fera voyager avec pour guides quelques-uns des plus grands spécialistes du laboratoire Orient & Méditerranée du CNRS.

Un bonheur d’érudition en plus d’être un très beau cadeau à faire !

Et voilà les liens de la semaine ! :)

Que ne sait-on déjà d’Octave Mirbeau, que sa correspondance en quatre volumes ne nous apprendrait ? Journaliste couru, il fut romancier et dramaturge, certes oui : l’intellectuel se passionna pour des luttes évoquant de grands principes de Vérité et de Justice.

Et il conversait avec tout ce que son époque proposait d’artistes, de penseurs, d’hommes de presse ou de personnalités du théâtre – autant qu’avec des politiques.

Ce dernier volume ne fait qu’asseoir toute la splendeur du verbe, et offre quelques centaines de pages – 1248 précisément – pour se convaincre qu’il compte parmi les grands hommes de lettres.

Indispensable (et les trois premiers tomes tout autant !).

Dragon Ball, c’est d’abord un chef d'œuvre du manga signé Akira Toriyama. Rapidement, c’est devenu un anime tout aussi culte. Yamcha, Ten shin Han, Krilin, Shaozu, avant de devenir le public passif des combats de Sangoku et Vegeta, ils ont été les grands opposants du jeune fils de Bardock. 

Ce deuxième tome du Super Livre Dragon Ball, sorti le 16 novembre, revient surtout sur l’aventure Dragon Ball Z, de Radditz à Kid Buu, en passant par les immenses affrontements contre Freezer et Cell.

Pour tous les nostalgiques, ceux qui ont commencé avec Dragon Ball Super, ou pire (quoi que ?), Dragon Ball GT, et plus généralement, les passionnés d’animation.

Le principe du livre, proposé dans un attrayant format à l'italienne, est de faire revivre par le texte et l'image l'existence quotidienne des hommes et des femmes plongés dans la guerre, qu'ils soient combattants ou civils, français ou algériens. Le conflit est traité sous la forme de doubles pages thématiques évoquant chacune un angle particulier de cette « guerre sans nom » et de son histoire (« Partir pour l'Algérie », « Refuser la colonisation », « Combattre pour l'indépendance », etc.). Chaque double page combine des textes courts et de nombreux éléments visuels (images d'archives, communiqués, photos, affiches, journaux, etc.), mais la majeure partie des images sont des dessins de Jacques Ferrandez, issus de sa célèbre série BD en dix volumes Carnets d'Orient.

Loin de Bellécorce et du périple d’Archibald Renard au cœur des Mémoires de la forêt, Mickaël Brun-Arnaud s’attaque pour son premier roman à la tragédie du déterminisme sociale. Dans ce premier texte, chorale, passé et présent se rencontrent et se mêlent dans un récit à la fois violent et tendre.

Dans un petit village de Provence, trois voix tentent de se faire entendre dans la tourmente des on-dit et des préjugés. Les commérages vont de bon train, mais qui peut dire ce qu’il s’est vraiment passé cette nuit où Paul-Marie, comptable quadragénaire, prend sous son aile Enzo, son stagiaire atteint de déficience intellectuelle ?

Claude, la mère de Paul-Marie, sacrifiera son grenier pour recueillir son fils en proie à la vindicte populaire. Mais la vérité finira-t-elle par trouver un chemin dans ces Vallées closes où l’on condamne toute forme de différence ?

Paolo Roversi est un célèbre portraitiste et photographe de mode italien. Emanuele Coccia est un philosophe atypique, italien lui aussi, qui parle aussi bien d’histoire des idées médiévales, que d’arbres, ou de mode contemporaine.

Ces deux figures ont échangé par lettres sur le thème de la lumière, et de la photographie (photo-graphie = écrire avec la lumière).

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Édité à l’occasion de l’exposition rétrospective consacrée à Paolo Roversi au Musée de la Mode de la ville de Paris, le livre est illustré par quelques-unes de ses photographies les plus emblématiques.

La correspondance s’articule autour de diverses interrogations et réflexions que lance le photographe, auxquelles Emanuele Coccia répond par des références philosophiques, ou des considérations personnelles, sur la lumière sous toutes ses formes, dans toutes les directions, et en rapport avec tout existant : « La lumière est ce qui produit la continuité physique et mystique entre les éléments qui échangent leurs places. »