Vampire Academy Tome 4 : Promesse de sang

Leur avis ne compte pas pour du beurre et pourtant les auteurs prennent peu le temps de le donner. Ou alors, nous ne les écoutons pas. Mais l'on peut découvrir sur The Rumpus, l'intervention de Steve Hely, auteur de How I Became A Fabulous Novelist... en toute modestie.

Et son point de vue sur l'édition mérite qu'on lui consacre un peut d'attention, car pour le coup, « des changements arrivent pour l'industrie. De grands changements ». Toutr d'horizon, mi-figue, mi-raisin...

Premier aspect : l', le désespérant nerf de la guerre. « Pour tous ceux qui ont fait de la poésie, des courtes fictions, ou de l'édition pour l'argent, je suis navré, mais c'est fini. » Et d'assurer que le manque se fera ressentir, parce que les énormes montants d'argent vont se raréfier. Avec la sortie de The Lost Symbol, assiste-t-on à la fin d'une ère ?

Autre chose : le lectorat. La concurrence grandit et les auteurs arrivent à profusion, justement parce qu'il s'en trouve de plus en plus. Et pour les éditeurs installés, la fréquentation pourrait chuter : les lecteurs risquent de filer sur Internet pour trouver leur bonheur. Conséquence, les lecteurs de livres électroniques auront un impact énorme sur le marché et on pourra lire son roman érotique, à l'abri des regards réprobateurs dans le métro, directement sur son lecteur...

Les librairies deviendraient des sortes de sanctuaires, voire des ruines d'un passé ancien, où l'on achetait les livres. Pourquoi ? Pour la raison que le Kindle se connecte au net pour en acheter, mais surtout du fait... d'Amazon. Panique des éditeurs, angoisse des concurrents, le cybermarchand accumule les résultats en hausse comme d'autres les chaussettes trouées. Il ne nous manquerait plus que la puce greffée en sous-cutané pour commander directement et mentalement le livre papier que l'on souhaite...

Le quotidien lui-même sera révolutionné. Pour Steve, ces derniers glandent gentiment au boulot, sortes de fonctionnaires à qui il faut deux heures pour consulter leurs mails - sauvés ! en France, certains refusent catégoriquement d'avoir un ordinateur... - et rangeant des papiers durant des heurs, en attendant la pause déjeuner... Mais demain, pas pareil...

Enfin, les manifestations littéraires comme la BookExpo America. Outre ses tracasseries financières, Steve prédit qu'elle se changera en bain de sang comme un combat romain dans l'arène, où seuls les plus gros survivront, en raclant la chair de leurs victimes de leurs ongles pour se nourrir.

Charmant tableau, non ?

Chaque tome de Neuro est un vrai petit délice d'humour, de folie graphique et d'intrigues vertigineuses. Le tome 3 ne déroge pas à la règle, apportant même un peu de noirceur et de réalisme à cet univers.

Après s'être débarrassé d'un journaliste un peu encombrant, Neuro est alléché par l'odeur d'un mystère. Cette odeur émane d'un homme venu demander de l'aide au cabinet de la détective des ténèbres. Celui-ci estime que son fils a un comportement étrange. Il souhaite que Yako Katsuragi le prenne en filature pour découvrir ce qu'il cache. La résolution de cette enquête en surprendra plus d'un...

Un volet plus sombre et réaliste

Dans ce troisième tome, le mangaka met en place des éléments pour une intrigue plus longue. Un humain, Sai (ou « X ») aux habilités particulières va croiser la route de Neuro et devrait réapparaître ponctuellement pour devenir une sorte d'adversaire récurrent. Et ça promet de beaux duels.

Son arrivée apporte une nuance plus sombre à la série. On quitte un peu l'univers des criminels loufoques aux motivations délirantes, pour rentrer dans quelque chose qui relève plus du thriller d'angoisse ou d'horreur. Une nouvelle tonalité qui loin d'être en rupture avec le reste de la série, lui apporte un peu plus de densité.

Une autre intrigue au long cours voit le jour dans ce tome mais celle-ci se situe plus dans la veine sociale. En effet, jusqu'à présent Neuro et Yako n'avaient aucun mal à s'ingérer dans les enquêtes de la police. Cela était dû à leurs bons rapports avec l'inspecteur Eishi Sasazuka. Mais voilà, les supérieurs de celui-ci commencent à se poser des questions sur cette détective privée boulimique et son drôle d'assistant.

À plus forte raison parce qu'ils résolvent avant la police tous les mystères auxquels ils sont confrontés. Une enquête est ouverte. Encore une fois, ce nouvel élément vient enrichir la trame principale de la série, lui apportant une petite touche de réalisme au moment opportun.

De l'humour, des intrigues et des dessins délirants

Le mangaka, Yusei Matsui, ne laisse quand même pas de côté tous les ingrédients qui font le charme de Neuro, le Mange-Mystères. On a encore droit à des planches magnifiques aux dessins délirants. Les techniques monstrueuses de Neuro sont toujours aussi originales et drôles. Le charac design est impeccable jusque dans les déformations des visages des personnages.

L'humour est décapant en partie grâce au côté impitoyable et insouciant de Neuro. Ce dernier sans se départir de sa mentalité de démon, commence à s'intéresser aux humains et deviendrait presque pédagogue. Enfin à sa manière... Ne serait-ce pas un signe d'attachement ?

Nous avons l'habitude de dire que Neuro, le Mange-Mystères est un excellent titre et nous ne reviendrons pas sur cet avis cette fois non plus. Souvent de bonnes recettes de manga s'essoufflent au bout du deuxième tome et la série commence à perdre de l'intérêt au troisième. Là, c'est tout le contraire.

Non seulement, Yusei Matsui sait conserver et renouveler les éléments qui font l'originalité de son manga, mais en plus, il est à même de rendre son univers plus complexe et plus dense. C'est la marque d'un grand mangaka et d'une série inoubliable. Nous vous recommandons fortement Neuro, le Mange-Mystère tome 3 (à condition bien sûr d'avoir lu les deux autres hein !)

Neuro, le Mange-Mystère, tome 3, L'homme sans nom, de Yusei Matsui est édité par Glénat. Vous dévorerez les 208 pages d'humour décalé et d'intrigues bien ficelées pour 6,50 €.

C'est avec un petit pincement et une grande appréhension que l'on aborde ce tome 4 de Variante car il s'agit du dernier volet de cette petite série. On se demande si ce dernier volume sera à la hauteur de nos exigences et on envisage encore assez mal comment tout cela peut se terminer.

Aiko est prisonnière d'Athéos. Encore inconsciente, elle comprend peu à peu qui elle est vraiment, alors que les membres dirigeants d'Athéos semblent vouloir la transformer en une sorte de déesse vengeresse et destructrice. Pour créer une nouvelle humanité. De leur côté Sudô et son mystérieux informateur Yujiro s'apprêtent à débarquer dans le laboratoire secret d'Athéos pour libérer Aiko et mettre un terme aux manipulations de l'organisation.

Enfin lors d'une conférence de presse le chef de la police sur la demande des membres du conseil d'administration cesse de couvrir Athéos. Sans dévoiler les exactions de l'organisation afin de se couvrir, le chef de la police annonce clairement qu'Athéos fera l'objet d'une enquête...

Un final à 100 à l'heure

Et c'est cette conférence de presse qui met le feu aux poudres. À partir de là, tout s'accélère, et prend des proportions que l'on n'imaginait pas. On va de révélations en scènes d'actions spectaculaires et de scènes d'action spectaculaires en révélations. On reste accroché de la première à la dernière page de ce dernier tome. Tout s'enchaîne à grande vitesse et on est subjugué autant par le scénario que par les dessins.

Lorsque Aiko se réveille, l'histoire prend un tournant encore plus dramatique. La jeune fille est bien décidée à ne plus se laisser manipuler et surtout à ne plus perdre ce à quoi elle tient, autrement dit Sudô. Elle est métamorphosée et à mesure que sa colère et sa détermination augmentent la chimère en elle prend de plus en plus de place...

Des dessins impeccables d'un bout à l'autre de la série

Une métamorphose très bien soulignée par les dessins de Sugimoti Iqura. L'évolution graphique d'Aiko est merveilleusement maîtrisée. Alors que dans le tome 3, on la voyait rongée par ses interrogations avec des traits de visage déconfits dans ce volume-ci, elle apparaît plus meurtrière que jamais. Les planches sont très sombres, les traits du visage très marqués avec notamment un joli travail sur les yeux emplis de colère et de furie.

Bref, Variante tome 4 est un final à la hauteur de ce que l'on pouvait espérer d'une si bonne série autant au niveau des évolutions graphiques que du scénario. Une petite touche de mystère est conservée à la fin, ce qui laisse l'histoire un peu en suspend et le lecteur rêveur. Merci Sugimoto Iqura pour ce superbe final, on attend avec impatience votre prochain titre. Et merci à Glénat de nous avoir fait découvrir Variante.

Variante tome 4 et final de Sugimoto Iqura est édité par Glénat. Et pour 6,50€ vous ne décrocherez pas de ces 192 pages.

Nekoten tome 1 de Yûji Iwahara est un manga vraiment drôle et rafraîchissant (non ce n'est pas un abus de langage c'est possible). À la frontière entre shojo et shonen, ce titre à tout pour plaire aux filles qui aiment les chats mignons tout pleins, comme aux garçons qui aiment les combats contre des monstres originaux.

C'est la rentrée des classes pour Yumi Hayakawa qui s'apprête à intégrer l'académie privée Matabi. Celle-ci a la particularité d'accepter les chats. Et c'est pour ça que Yumi l'a choisi. Ce qu'elle ne sait pas c'est que cette académie est en fait un lieu magique menacé par la prophétie du réveil de Kaen. Un jour, Tsukumoishu, l'esprit renard apparaît et menace la jeune fille et son chat. Kansuke tente de protéger sa maîtresse mais en vain.

Alors que tout semble perdu, les esprits de la princesse Kirihime du royaume de Futakago et de son chat Shirayuki entrent en scène et proposent à Yumi et Kansuke de partager un pouvoir qui leur permettra entre autres de se comprendre et de combattre les esprits. Mais il y a une contrepartie, ils devront défendre Futakago du terrible Kaen. Kansuke, qui a beaucoup de choses à dire à Yumi, accepte immédiatement ne laissant pas le temps à Yumi de répondre.

Entre Sonen et Shojo, Nekoten est un titre original, frais et drôle

Nekoten est vraiment irrésistible. L'héroïne principale Yumi est un peu niaise et maladroite mais très gentille, elle fait un parfait personnage de Shojo mais elle n'est vraiment pas prise au sérieux par son chat Kansuke. Un chat bagarreur que l'on imaginerait loubard sans problème, un bon personnage de shonen. De ce duo très attachant vient tout le décalage. L'humour est décapant, le scénario tient très bien la route et nous propulse directement au coeur de l'histoire.

Les dessins sont bien léchés... Tout particulièrement les expressions du visage des personnages humains, et les gueules des chats. Certaines planches sont vraiment très drôles. Les combats sont fluides et les monstres originaux. Et que dire des attaques spéciales des duos... Entre les plats cuisinés qui transforment les chats en énormes chats balèzes qui font peur, ou les tricots qui les transforment en super combattants. On se demande où on est tombé, et finalement on se laisse prendre au jeu de ce titre fort sympathique.

Nous vous conseillons donc ce premier tome de Nekoten, un manga bien réussi tant au niveau des personnages que du dessin ou du scénario. C'est original, frais, et drôle. Une fois que l'on y a goûté, on en redemande et on ne plus s'en passer. À découvrir absolument.

Nekoten tome 1 de Yûji Iwahara est édité par Asuka. Il est disponible pour le prix de 7,95euros et compte 224 pages de franche rigolade et d'action. La sortie du tome 2 est prévue pour le 21 août 2008. Une mention spéciale pour la belle couverture de ce premier tome, en relief avec un lettrage superbe.

C’est l’histoire de Satan, d’un vampire, d’un enfant ogre, d’un homme qui a peur d’être seul avec lui-même, d’un chat noir qui se prend pour l’ombre d’un blanc… bref ce sont des histoires qui se frottent au surnaturel et nous entraînent à la dérive, loi de toute rationalisation.

Difficile de vous affirmer que l’on a une réelle chair de poule en fermant le livre, mais La dimension fantastique tome 4, c’est avant tout une recueil de onze nouvelles, pour s’effrayer gentiment, au contact d’auteurs que l’on fréquentait jadis.

Le tout résumé dans une critique d’Outre-Tombe, qui sent le soufre, le sang et la sorcellerie.