Béatrice Saint-Salvi

Il ne faut pas s'y méprendre et je me ferai volontiers l'apôtre de quelque médecin bien intentionné en rétablissant une vérité qu'il est de toute première urgence d'enfoncer dans le crâne des jeunes âmes encore sous le coup d'un romantisme fiévreux. Un de ceux qui ne refilent pas la syphilis, je veux dire.

Le coeur n'est tout au plus qu'un organe qui se contente de pomper et d'injecter du sang. Il assure de ce fait la bonne circulation du sang dans l'organisme. Par ailleurs, il est creux et musculaire, autant qu'animé de contractions rythmiques.

En tant que muscle, on ne peut le briser. Au pire, le déchirer. Les coeurs brisés passeront donc leur chemin. En tant que creux, il est vide. Donc insensible, quoique soumis de fait à la pression artérielle.

Bref.

Qu'on se le dise, Anti Saint Valentin n'est pas un traité de cardiologie appliquée, mais un recueil de pensées très choisies sur l'inutilité d'une fête que d'aucuns qualifieraient de mercantile.

Ça tombe bien, notre critique, elle, est gratuite.

Je vous propose aujourd’hui de relire une œuvre de Saint-Amant (1595-1661). Il s’agit de son long poème intitulé « Solitude ».

Derrière un poème au titre très baroque, on retrouve une pièce de vers particulièrement lyrique et au ton volontiers élégiaque. Le poète nous donne à voir une nature magnifiée. Si l’on écartait le nom de l’auteur de ce poème, on serait vite tenté de le voir s’inscrire au rang des plus belles pièces de la poésie romantique.

Restons en terres poétiques avec aujourd’hui un texte de Saint-Amant (1594-1661) intitulé « La Pluie » (1529).

Au cours de ces strophes, le poète se plaît à nous composer un tableau où l’arrivée brusque de la pluie dans un climat torride crée un sentiment de joie chez tous les acteurs de cette scène.

Sans que cela ne semble, nous avons tout de même, au cours de cette semaine, passé les six cents extraits de classiques mis en ligne…Voilà désormais une belle petite bibliothèque rendue accessible facilement à tout un chacun. Pour aujourd’hui, je vous propose de redécouvrir un passage tiré des Mémoires du duc de Saint-Simon (1675-1755). Il s’agit du portrait qu’il nous livre de l’abbé Dubois (1656-1723).

Ce dernier intervint au sommet de l’Etat à la suite de plusieurs disparitions. En 1712, c’est la mort brutale du duc de Bourgogne. Trois ans après, c’est celle de Louis XIV. En 1715, le duc d’Orléans devient régent et choisit alors cet abbé Dubois, anciennement son précepteur, pour assumer les fonctions de premier ministre.

En ce jour férié, je vous propose de redécouvrir le sonnet le plus célèbre de Marc-Antoine Girard, sieur de Saint-Amant (1594-1661) : « Le paresseux ». Dans un réalisme familier, proche de la simplicité, le poète s’amuse à prendre le contre-pied du style noble et de la poésie galante et mondaine.

« Le Paresseux » est un sonnet qui s’inscrit néanmoins dans l’héritage des normes édictées par Du Bellay quelques décennies auparavant. Saint-Amant y traite un sujet d’apparence légère mais qui n’en reste pas moins le premier des sept péchés capitaux. Proposant un hymne à la paresse, Saint-Amant joue dans le goût du burlesque.

Un grand dessin (ou même un petit) vaut mieux souvent qu'une grande campagne de communication. Pour le confort des réfractaires aux vocables anglophones, nous traduirons ce bref entretien entre deux bibliothécaires.

Béatrice (oui, je l'appelle Béatrice, si ça me chante) et Bob découvrent le service de numérisation de Google, qui tente de devenir une bibliothèque numérique monstrueuse...

Google est en train de mettre en ligne un paquet de bibliothèques.
Bob : Waouh !

Google : Chuuuut !

Béatrice (murmurant) : Apparemment, ils n'épargnent aucun détail
Bob (murmurant tout autant) : Je vois, oui !

Irlande, 1846. L'île est ravagée par la misère et la famine. Les récoltent pourrissent et les paysans se meurent. Keira, fille de cuisinière, a la chance d'avoir un travail de femme de chambre chez une riche famille de la noblesse anglaise, qui la protège et la nourrit. Entre la froideur de sa mère, la jalousie de sa maîtresse et la situation déplorable d'une famille amie de paysans, la jeune fille découvre le monde et ses horreurs. Tenaillée par l'envie de liberté mais culpabilisée par sa situation plus qu'enviable, Keira regarde se dérouler sa vie de domestique, bercée par l'anneau de Claddagh magique qui la lie à sa grand-mère décédée.

Alors que son existence semblait déjà toute tracée, elle rencontre Arthur Carmichael, fils d'une noble famille voisine, dont elle tombe éperdument amoureuse. Ses sentiments, partagés mais interdits, lui donnent des ailes. Et quand Arthur propose de fuir en Amérique, la tentation est grande…

Le vrai point fort de cette saga irlandaise est de mêler la réalité et la fiction. décrit de manière précise l'Irlande du XIXe siècle, mettant en lumière la situation désastreuse des paysans et l'indifférence de la noblesse anglaise, qui cherche plus de solutions pour se débarrasser des cadavres que pour secourir le peuple. Le regard apporté par Keira sur les habitudes de vie des riches propriétaires, mais aussi sur le mode de vie des domestiques ainsi que sur l'univers des plus pauvres offre une lecture aussi intéressante que troublante.

Au récit historique se superpose l'histoire d'un amour impossible qui, bien qu'un peu superficiel, séduira les amateurs du genre. Les personnages de l'Anneau de Claddagh sont profonds et bien construits, en particulier l'héroïne, une jeune fille rêvant d'amour et de liberté, qui incarne la lutte des femmes de cette époque.

Entre Histoire et légendes, romance et liberté, attachement au pays et envie d'exode, Seamróg (trèfle en gaélique) vous plonge dans l'Irlande tourmentée du XIXe siècle.

Et si Hokusai avait passé toute sa vie à attendre sa fameuse vague ? Dès son enfance, il aurait observé la mer, assis sur la plage, face au mont Fuji, à guetter LA vague. C'est ce que nous raconte , qui, pour faire découvrir Hokusai aux plus petits, a choisi de nous parler de la genèse – fantasmée – de l'estampe la plus célèbre de l'artiste japonais.

Des décennies d'attente pour que finalement un vent violent se déchaîne ; le peintre tourne alors le dos à la mer pour rattraper son chapeau et ses feuilles qui s'envolent. C'est à ce moment que la vague se forme sans que le vieil homme ne la voie. Mais la mer lui a quand même laissé un présent : du bleu, dans son petit pot, qui lui permettra de peindre la vague, quand elle viendra enfin… Car, de fait, c'est de Hollande qu'est arrivé le bleu de Prusse, utilisé pour la première fois en Extrême-Orient dans la série d'estampes Trente-six vues du mont Fuji, comme nous l'explique, en fin d'ouvrage, la très courte – n'oublions pas que cet album s'adresse aux enfants – notice explicative de l'œuvre d'Hokusai qui complète la brève biographie de l'artiste.

Pour illustrer cette jolie fable sur l'espoir et la persévérance humaine, Olivier Charpentier s'est inspiré des estampes japonaises. Ses bleus et ses bruns s'assombrissent au fur et à mesure que le temps passe pour devenir ceux de « Sous la vague au large de Kanagawa » quand la vague se détache enfin sur le mont Fuji.

Avec Hokusai et le cadeau de la mer, la RMN offre, à l'occasion de l'exposition sur Hokusai qui se déroule au Grand Palais jusqu'au 18 janvier 2015, un très bel objet dont le contenu a été validé par le commissaire de l'exposition. Une magnifique façon de faire découvrir aux plus jeunes une des œuvres d'art les plus connues au monde.

À l'occasion de la sortie du dernier album de , La gigantesque petite chose, les Editions Autrement invitent les lecteurs a célébrer le petit univers farfelu de l'auteure mainte fois récompensé par la profession. Les murs de la minuscule petite galerie Autrement s'ouvre nouvellement comme quatre pages blanches, sur lesquelles des éléments originaux des albums de Béatrice semblent raconter une nouvelle histoire.

Jouant entre et dans les cadres moulurés de la surface, dépassant parfois sur l'espace du mur d'un élément crayonné, les originaux font leur petit défilé de bois, tissu et papier. Retrouvez donc "la Dame au crocodile", son "Vieux monsieur" goutant son flocon de neige, une "Madame Boîte", une "boîte à larmes" et des "enfants jouant" issu de l'album Après Noël.

A défaut de pouvoir en acheter un, les éléments tous en vente ne sont pas toujours à la portée de toutes les bourses, objets authentiques oblige, faites-vous au moins plaisir et venez admirer cette petite exposition visible du lundi au jeudi de 10h à 18h - le vendredi de 10h à 17h et ce, jusqu'à fin septembre…

Galerie Autrement, 77 Rue du Faubourg Saint-Antoine, 75011 Paris

Certainement parmi les plus anciens prix en littérature jeunesse, Le Prix Saint-Exupéry est depuis 26 ans une référence.

Chaque année, le prix récompense trois ouvrages qui reflètent des qualités chères à l'auteur du : l'audace, la solidarité et la sagesse.  

Le prix est « coupé » en deux. D'un coté un prix qui récompense deux œuvres françaises, un album et un roman. De l'autre, un prix qui récompense une œuvre francophone d'un auteur ne résidant pas en France, album ou roman.

Selon l'association qui s'occupe du prix, les œuvres sélectionnées le sont pour trois critères :

- Une histoire véhiculant les valeurs qui ont fait l'œuvre et la vie de Saint-Exupéry

- Un style qui éveille à la beauté de la littérature et de la langue française

- Des illustrations d'une qualité exigeante, en harmonie avec le texte, pour s'ouvrir à l'art et rêver

La présélection est effectuée par un  comité de lecture adulte « issu du monde de l'enseignement, de la littérature ou d'amateurs intéressés par ce que lisent nos enfants », mais c'est bien un jury de jeunes lecteurs et lectrices, principalement de Paris et région parisienne à qui revient le dernier mot. Ils sont une cinquantaine, en tout, pour les trois catégories.

En présélection pour ce prix qui cette année sera remis le 15 octobre au Lycée Louis le Grand, trois albums et quatre romans ont particulièrement plu au comité de lecture :

Albums (CP - CE1 - CE2) :

-       Le fils des géants de Gaël Aymon et Lucie Rioland (Éditions Talents Hauts)

-       Le Baron bleu de Gilles Baum et Thierry Dedieu (Éditions Seuil Jeunesse)

-       Le Pirate et le gardien de phare de Simon Gauthier et Olivier Desvaux (Didier Jeunesse)

Romans (6e - 5e - 4e) :

-       Les Évadés de Christian Léourier (Bayard Jeunesse)

-       Jonah – Tome 1 Les Sentinelles de Tai-Marc Le Thann (Didier Jeunesse)

-       Les Fiancés de l'hiver de Christelle Dabos (Gallimard jeunesse)

-       Le Cycle des destins de Éric Simard (Syros)

Pour la présélection francophonie, il faudra patienter un peu de temps. En attendant, nous souhaitons une bonne lecture au jury pendant l'été (un peu plus de 1200 pages…) et l'on retrouve les gagnants en octobre… Bonne chance à eux !