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Beaux arts

Les collections du Musée des arts décoratifs : Retables

Dans nombre d'églises européennes, sur les murs sombres des chapelles, des retables peints ou sculptés, ornent les autels. Ils racontent sur leurs panneaux les épisodes de la vie du Christ, de la Vierge, des saints, ou des scènes de l'Apocalypse, et remontent an Moyen Age et à la Renaissance. Le musée des Arts décoratifs en possède une collection exceptionnelle : un nombre de soixante-deux. Ils sont présentés ici pour la première fois dans leur totalité. Parmi eux, beaucoup ont été restaurés. Certains n'étaient jamais sortis des réserves du musée. Monique Blanc, conservateur du département Moyen Age-Renaissance, a pu mener une étude approfondie de ces œuvres, préciser leur attribution et révéler leurs auteurs. C'est donc un véritable ouvrage de référence qui s'adresse aux connaisseurs, aux amateurs et à tous ceux que cette période de l'art passionne.

07/1998

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Décoration

LES ARTS DECORATIFS ANGLAIS. Archives et collections inédites

Cet ouvrage retrace l'évolution des arts décoratifs anglais du début du XVIIIe siècle à la Seconde Guerre mondiale, en s'attachant à tous les courants et aux grands créateurs qui ont influencé le design mondial : Chippendale, Liberty, Sheraton... Emanant de collections rarement exposées, tous les objets présentés dans cet ouvrage illustrent l'incroyable richesse du patrimoine anglais : papiers peints, tissus, mobilier, vaisselle, sols, etc. Une mine pour le spécialiste et l'amateur de décoration.

10/1998

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Bijouterie, horlogerie

La collection de bijoux du musée des arts décoratifs

Nouvelle édition d'un album sur la collection de bijoux du musée des Arts décoratifs. Il présente les plus belles pièces du musée, de la Renaissance aux bijoux contemporains : bijouterie, joaillerie, bijoux d'artistes, tous les genres sont représentés.

04/2023

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Arts décoratifs - Traditions

Revue des arts décoratifs

Revue des arts décoratifs Date de l'édition originale : 1900 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

12/2021

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Beaux arts

Annuaire des beaux-arts et des arts décoratifs

Annuaire des beaux-arts et des arts décoratifs Date de l'édition originale : 1879 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

12/2021

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Musées français

Musée des arts décoratifs Palais Rohan

La nouvelle collection de guides souvenirs des Musées de Strasbourg à destination du grand public. Imaginés par Loran Stosskopf, directeur artistique de Télérama et designer des City-guides Phaidon, ils offrent en une centaine de pages le best-off des collections strasbourgeoises complété par des parcours thématiques et des anecdotes sur l'histoire des oeuvres. Le Palais épiscopal de Strasbourg, une des plus belles réalisations architecturales du XVIIIe siècle français, tant par l'élévation noble et classique de ses façades que par ses somptueux décors intérieurs, est l'aboutissement de la rencontre de deux personnalités exceptionnelles : le cardinal Armand-Gaston de Rohan-Soubise, prince-évêque de Strasbourg et brillant homme de cour d'une part, en tant que commanditaire : Robert de Cotte, Premier architecte du roi, d'autre part, en tant que maître d'oeuvre. Au sommet de la gloire lorsqu'il donne les plans du palais strasbourgeois, Robert de Cotte répond aux voeux du prince en créant une oeuvre magistrale unissant la dimension ecclésiastique, politique et mondaine de la fonction de prince-évêque, dans le sens où l'entendait le XVIIIe siècle, en un même édifice à la gloire de la Maison de Rohan. Au lendemain de la Révolution, le Palais devient résidence impériale et royale pour entrer, après 1870, dans une ère nouvelle, celle des musées. Outre la visite des appartements (salles de réception, bibliothèque et chambres privées), le public peut y découvrir aujourd'hui de splendides collections d'art décoratif témoignant de l'âge d'or de l'artisanat strasbourgeois (de 1681 au milieu du XIXe siècle) : céramique Hannong de renommée internationale, mobilier, horlogerie, ferronnerie et orfèvrerie. Le lecteur trouvera dans ce guide un souvenir de sa visite des appartements, un best-off commenté des collections d'arts décoratifs, ainsi qu'un certain nombre d'entrées thématiques qui lui permettront de mieux se représenter la vie dans le Palais au XVIIIe et XIXe siècles.

02/2021

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Décoration

303 Arts Recherches Créations N° 46/1995 : Arts décoratifs

Avec ce numéro, la revue 303 met en avant les savoir-faire en matière de décoration, de poteries, de céramique, etc. , de la Région des Pays de la Loire. Plusieurs articles permettent de découvrir le travail des manufactures de tissus de la région et leurs différentes étapes de fabrication : recherche de modèles, dessins, gravure, impression au cadre ou à la machine... Des réalisations de décors intérieurs avec peintures, mobilier, motifs en staff, papiers peints dont la célèbre collection Mauny, sont présentées, mais aussi l'univers de la bonbonnière surchargée de la Cigale et les différentes étapes de sa construction, de son histoire. Ce numéro permet d'admirer ces décors grâce à une magnifique iconographie, d'en découvrir les secrets de fabrication et de mieux comprendre l'histoire des objets et des lieux de notre vie quotidienne.

06/1995

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Décoration

Tapisseries du Moyen Age et de la Renaissance. Collection du musée des Arts décoratifs

Le musée des Arts décoratifs à Paris conserve 130 tapisseries datant de 1400 à 1600, publiées intégralement dans cet ouvrage, des pièces maîtresses aux plus petits fragments. La variété des ateliers (France, Pays-Bas du Sud, Italie, Allemagne) fait de cet ensemble une collection de référence incontournable, d'un intérêt majeur. La variété des thèmes plonge le lecteur dans l'histoire romaine et les croyances mythologiques et bibliques oit le merveilleux et le fantastique, Chers à l'homme médiéval, ont leur part. Chaque tapisserie décrit un événement dont le récit, le plus souvent mêlé de symbolisme et de figures allégoriques, est analysé. Lorsqu'ils ont pu être retrouvés, les modèles gravés ou les dessins à l'origine des cartons de tapisseries sont reproduits en regard des oeuvres. Y figurent également des pièces appartenant à de grandes colletions étrangères publiques ou privées, soit parce qu'elles sont une partie détachée ou complémentaire d'une tapisserie ou d'une tenture du musée des Arts décoratifs, soit parce quelles leur sont très proches stylistiquement.

06/2019

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Décoration

L'Art déco. Encyclopédie des arts décoratifs des années vingt et trente

L'histoire de l'Art déco épouse celle de notre modernité. Né dans les grandes villes d'Europe et d'Amérique, contemporain du jazz, de l'automobile et des gratte-ciel, il a traversé deux guerres mondiales ainsi que la crise des années trente, et modelé notre environnement, du Golden Gate Bridge de San Francisco aux modestes lampes de nos bureaux. De tous les styles décoratifs du XXe siècle, l'Art déco est le plus élaboré. Il s'est développé, dans ses formes les plus pures, à partir d'une conception typiquement française du luxe et du raffinement, qui privilégiait souvent dans les années vingt les matériaux exotiques et précieux. En Europe comme en Amérique, le style " paquebot ", que l'on assimile désormais à l'Art déco, utilisa par la suite le métal et le plastique. Si Paris fut sa capitale spirituelle, l'Art déco eut en réalité une portée mondiale puisque les créateurs de tous les pays d'Europe et d'Amérique puisèrent dans les traditions artistiques et artisanales les plus variées, de l'Egypte pharaonique et de la Méditerranée antique aux colonies d'Asie et d'Afrique. Dans l'ouvrage le plus complet jamais publié sur les arts décoratifs de cette période, Alastair Duncan rend hommage à la richesse formelle et à la diversité internationale de l'Art déco, qui n'a cessé de séduire les collectionneurs et d'inspirer les créateurs. L'ouvrage est constitué d'une série d'essais sur les principaux arts décoratifs de la période : mobilier et décoration intérieure ; sculpture ; peinture, illustration, affiche, reliure ; verrerie ; céramique ; luminaire ; textile ; orfèvrerie, art du métal, laque, émail ; joaillerie. Chaque essai est suivi d'une biographie détaillée des plus grands artistes de la discipline. Un répertoire illustré de plus de quatre cents artistes, décorateurs et fabricants parachève cette somme unique consacrée à l'Art déco. Magnifiquement illustré et rédigé par l'un des plus grands experts mondiaux, cet ouvrage s'imposera comme la référence majeure sur l'Art déco pour de nombreuses années.

09/2010

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Décoration

Histoire des arts décoratifs et industriels en France

Histoire des arts décoratifs et industriels en France / par François Bournand,... ; illustrations par MM. Serendat de Belzim, Alfred Bahuet, L. -OV Scribe... [et al. ] Date de l'édition originale : 1892 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

02/2020

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Décoration

Graver la Renaissance. Etienne Delaune et les arts décoratifs

Graveur hors pair, Etienne Delaune s'est taillé dès le XVIe siècle une réputation flatteuse, jamais démentie par la suite. Compagnon-orfèvre et graveur de coins et de poinçons à la Monnaie de Paris, son nom est surtout passé à la postérité pour son important corpus d'estampes. Plus de quatre cents feuilles au format miniature, d'une remarquable finesse d'exécution, lui sont attribuées et ont connu un immense succès comme source d'inspiration pour les arts décoratifs. De l'estampe à l'objet, du modèle à l'archétype, Delaune a marqué de son empreinte tout un pan de l'art français.

11/2019

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Critique Poésie

Lettres à Bernard Manciet

Cher ami, beaucoup de mes contemporains sinon la plupart vous croient mort aujourd’hui. L’affaire est entendue. Il n’y a plus que vos livres à lire, apprend-on, votre oeuvre à découvrir. Votre départ du 2 juin 2005 – que l’on dit être la date de votre décès – m’a renvoyé à mon ignorance première vous concernant. Vous m’avez plongé dans l’inconnu. Tout est à reprendre. Bernard Manciet est une des figures majeures de la poésie contemporaine. Son oeuvre, riche d’une inspiration et d’une érudition sans faille, a imprimé sa singularité à tous les genres littéraires qu’elle a illustrés. Frédéric Sudupé l’a côtoyé durant plus de dix ans. Aujourd’hui, il lui adresse des lettres par-delà sa disparition : la mort de l’aîné n’a pas rompu le dialogue. Cette suite épistolaire, splendide témoignage d’une amitié qui sait se jouer des contraintes du temps, restitue au poète de l’Enterrement à Sabres tout son poids d’humanité.

06/2021

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Beaux arts

L'art décoratif d'aujourd'hui

" Le grand art vit de moyens pauvres. Les rutilances vont à l'eau. Le moment de la proposition est venu. L'esprit d'architecture s'affirme. Que s'est-il passé ? Une époque machiniste est née. Nos effusions, notre compréhension vive de la nature, de ses beautés, de ses forces, tout s'est intégré dans un système d'organisation architecturale. Car la science en nous révélant le phénomène cosmique nous a donné une grande puissance créatrice, et l'architecture est la condition de la création humaine. "

02/2009

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Décoration

Les arts décoratifs. Tome 1, Sculptures, émaux, majoliques et tapisseries

Ce premier catalogue de la collection arts décoratifs de la Fondation Gandur pour l'Art est consacré aux oeuvres de l'art occidental sacré et profane du XIIe au XVIIIe siècle, pourvues d'une double fonction ornementale et narrative. Porteuses d'une valeur symbolique ou spirituelle. sculptures, plaques émaillées, majoliques et tapisseries puisent leur inspiration dans les répertoires chrétien et antique constitutifs de la culture européenne. Organisé en cinq grands chapitres thématiques déterminés par l'iconographie des oeuvres, cet ouvrage replace chacune d'elle dans son contexte social. culturel et religieux. D'une cire bavaroise représentant l'Age d'airain a une suite de tapisseries des Gobelins illustrant les amours de Daphnis et Chloé, d'un Péché originel en buis a une allégorie de l'Eglise triomphante sur les parois d'un vidrecome en ivoire, d'une Madone napolitaine monumentale ou d'une Nativité en émail de Limoges a une Descente de croix d'Augsbourg en argent estampé, il invite a un parcours pluriel parmi ces témoignages de l'histoire des croyances et des sensibilités, du Moyen Age au siècle des Lumières. Dirigé par Fabienne Frevelo, conservatrice de la collection arts décoratifs a la Fondation Gandur pour l'Art. ce catalogue est introduit par un essai de Marion Boudon-Machuel, professeure à l'Université de Tours, spécialiste de l'histoire de la sculpture a l'époque moderne. Il présente les oeuvres majeures de la collection, étudiées et analysées par des conservateurs et chercheurs universitaires allemands, français et suisses.

11/2020

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Décoration

Les 101 mots des arts décoratifs à l'usage de tous

Au début du XXe siècle, une formidable émulation artistique voit le jour et insuffle à l'architecture, aux arts plastiques, aux arts décoratifs et au monde du spectacle une nouvelle vie. C'est l'Art déco, style que nous racontent ici ses spécialistes à travers des mots reflétant des concepts aussi divers que "casino", "Afrique", "René Lalique" ou encore "galuchat".

10/2013

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Musées français

Bibliothèque des musées. Le guide

La collection de guides souvenirs des Musées de Strasbourg à destination du grand public s'enrichit de 4 nouveaux titres. Imaginés par Loran Stosskopf, designer des City-guides Phaidon, ils offrent en une centaine de pages un panorama des oeuvres majeures des collections strasbourgeoises, complété par des parcours thématiques. Ouverte à tous, la bibliothèque des musées offre accès à une riche documentation en arts visuels couvrant une période allant du Moyen Age à l'époque contemporaine. Ses collections comportent également un fonds patrimonial exceptionnel reflétant l'histoire des musées de Strasbourg et du riche passé franco-allemand de la ville dans les arts décoratifs, les beaux-arts, les arts graphiques, l'illustration et les arts de l'Alsace. Elle possède notamment la presque intégralité de l'oeuvre publié de Gustave Doré, les plus importants titres illustrés et revues d'art du XIXe siècle, et plusieurs centaines de recueils de planches d'arts décoratifs et d'ornements. La bibliothèque des musées est également dotée d'un important fonds moderne et contemporain de livres illustrés, revues et livres d'artistes retraçant l'histoire des avant-gardes artistiques européennes (expressionnisme, dada, surréalisme, situationnisme, fluxus) et d'importants exemples de l'histoire du graphisme.

02/2023

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Musées français

Asie fantasmée. L'exotisme dans les collections d'arts décoratifs des Musées de Marseille aux 18e et 19e siècles

Le château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode de Marseille a organisé une exposition consacrée au goût de l'exotisme. Avec la collaboration de nombreux partenaires et institutions, cette exposition rassemblera plus de 400 oeuvres d'art issues des collections de la Ville de Marseille et de généreux prêts de collections privées. Celles-ci offriront un éclairage à la fois inédit et spectaculaire sur cette thématique omniprésente dans les arts décoratifs des XVIIIe et XIXe siècles dans la capitale phocéenne, dont l'histoire, faite d'échanges commerciaux et culturels avec le monde entier, a permis à des collectionneurs locaux passionnés de nous laisser un héritage patrimonial précieux.

06/2023

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Sculpteurs

Jules Desbois

Artiste connu et reconnu à la fin du XIXe siècle, Jules Desbois s'inscrit pleinement dans les recherches et mouvements artistiques de son époque et excelle aussi bien dans les arts décoratifs que dans la sculpture monumentale. Une centaine de ses oeuvres est présentée au musée de Parçay-les-Pins : sculptures et objets d'art décoratif y célèbrent le corps humain avec puissance, réalisme et sensualité. Ce livre retrace le parcours de ce grand artiste qui fut l'ami de Rodin.

06/2023

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Beaux arts

Salon annuel des peintres japonais

Salon annuel des peintres japonais / [préfaces de S. Bing. ] Date de l'édition originale : 1883-1884 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

09/2020

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Histoire de l'art

Art et décoration (1897-1914)

En 1897, paraît la première revue parisienne consacrée à la critique des arts décoratifs contemporains, Art et Décoration, publiée par la Librairie centrale des beaux-arts. Jusqu'à son interruption temporaire en 1914, elle reste fidèle aux engagements énoncés par son programme : accompagner le développement d'un art décoratif français moderne. C'est pourquoi elle prend intensément part aux débats critiques, esthétiques, théoriques et idéologiques qui sous-tendent l'actualité artistique, de l'éphémère apogée de l'Art nouveau aux prémices de l'Art déco. A travers un parcours diachronique, déterminé par les évolutions de la vie artistique au passage du XXe siècle, cet ouvrage analyse la complexité d'une période singulièrement riche, mais rarement abordée pour elle-même du point de vue de l'histoire des arts décoratifs. Décryptant l'action critique et théorique d'Art et Décoration, il replace celle-ci au sein du champ éditorial des revues d'art, explore l'implication de ses principaux acteurs, interroge la vocation militante de son discours critique et définit les contours de l'esthétique décorative élaborée au fil de ses pages. Ce livre est issu d'une thèse de doctorat en histoire de l'art, lauréate du Prix du musée d'Orsay 2016.

02/2023

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Sociologie

La pédagogie de Tolstoï. La liberté, l’éducation et la culture

"Le seul critérium de la pédagogie, c'est la liberté ; la seule méthode, l'expérience". (L. Tolstoï) Tolstoï, célèbre pour ses oeuvres littéraires, s'est occupé autrefois de l'enseignement. Il a dirigé une école en s'appuyant également sur l'Emile (traité d'éducation de Rousseau) et sur l'Evangile. Cette école a laissé des souvenirs extraordinaires. On m'a dit, par exemple, que les élèves y faisaient tout ce qu'ils voulaient, sans contrainte aucune. Un jour, pendant la classe, un carillon de clochettes retentit sur la route. Vite, voilà les enfants qui décampent par la porte, par la fenêtre. Il n'en resta qu'un, et l'air triste de celui-là poussa Tolstoï à lui dire : Va-t'en avec les autres ! Bien entendu, je n'ose lui demander si l'anecdote est authentique, mais profitant d'une question qu'il me pose sur l'instruction publique en France, je cherche à connaître son opinion en matière de pédagogie. Voici sa réponse : "Certainement l'ordre est nécessaire, il faut de la méthode, mais je recommanderais surtout la liberté. Ne contraindre les enfants à aucune étude. Qu'ils sachent que tel cours a lieu exactement à telle heure et qu'ils y aillent si bon leur semble. S'ils n'y vont pas, c'est que les aptitudes voulues leur manquent ou bien que le professeur ne sait pas rendre sa leçon intéressante".

05/2022

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Biographies

Romain Rolland. Une vie au-dessus de la mêlée

Romain Rolland, c'est plus qu'un talent, c'est une âme, c'est une conscience. Il est pour les générations vivantes un exemple vivant... en un mot, il est un guide. L'écrivain doit être un guide, un conducteur, un inspirateur ; il ne saurait, sans déchoir, devenir un serviteur soumis, un avocat à gages. Il allume le flambeau, il déploie l'étendard, il se fait bouclier ou glaive, il s'offre en holocauste. Romain Rolland, en refusant de se laisser emporter dans l'espèce de raz de marée qui submergeait l'Europe intellectuelle et mettait en péril le sens critique des bons esprits, a porté le conflit dans une sphère élevée. Refuser de perdre connaissance dans l'affolement général, ce n'est point renoncer à son rôle, c'est parfois donner à ce rôle un sens nouveau... Ce livre explore la vie et l'oeuvre de Romain Rolland, prix Nobel de littérature.

05/2022

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Byzance

Origines et histoire de l'Empire Byzantin

Les véritables historiens se reconnaissent à ce signe, qu'ils proclament dignes d'étude tous les âges et tous les peuples. Naguère nos érudits eux-mêmes avaient pour certaines époques un profond dédain. C'est le bas-empire qui de tout temps a eu le privilège d'éveiller la haine et le mépris dans les coeurs les plus généreux. Il est de bon ton encore aujourd'hui de l'injurier et de ne l'étudier point. Ces répugnances, on le reconnaîtra un jour, sont en grande partie injustes. Pour les atténuer, constatons les services rendus à notre civilisation par le bas-empire. C'est le bas-empire qui a divisé, arrêté, retardé ou limité les invasions germanique, arabe et tartare. Quatre siècles avant que l'Occident, plongé dans le chaos de ces invasions, pût oublier les querelles de race qui le déchiraient, l'Orient, le bas-empire avait organisé une croisade perpétuelle où le feu grégeois et la diplomatie, habilement combinés, accomplissaient des merveilles. Jusqu'à Mahomet (632), Constantinople fut la capitale de la plus vaste domination de l'univers. Jusqu'à Charlemagne (800), elle fut le centre de la civilisation. Jusqu'au schisme d'Orient (1057), elle disputa la suprématie religieuse à Rome. Jusqu'à la croisade vénitienne (1204), elle demeura l'entrepôt général du monde... Pour comprendre le bas-empire, il faut le considérer en quelque sorte comme la synthèse de l'antiquité. La Grèce et Rome, l'Orient et l'Occident, le despotisme et l'administration, le polythéisme et le christianisme, la philosophie et le droit, la rhétorique et la science, s'y sont, à doses inégales, mélangés et combinés. Le produit de cet amalgame, c'est Byzance. Pour présenter une image moins flatteuse, mais plus exacte peut-être, on pourrait dire que Byzance est le résidu qui s'est trouvé au fond du creuset où tant d'éléments divers s'étaient précipités. Cette idée générale admise, - et on ne peut pas ne pas l'admettre, - l'empire byzantin cesse d'être une énigme : il apparaît comme un phénomène que la science a le devoir d'expliquer. Suivre dans son évolution continue la civilisation ancienne, c'est expliquer en réalité les origines et la formation du bas-empire. On remonte ainsi à la source des idées, des moeurs, des institutions, dont le bas-empire a été précisément la résultante... La société byzantine était européenne par ses institutions familiales, par son attachement aux traditions antiques, comme le culte des morts, par sa langue et sa culture helléniques...

05/2022

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Littérature française

La psychologie de Descartes

La psychologie est une pièce maîtresse dans le système et la philosophie de Descartes. Selon Henri Wallon, c'est en elle qu'il a cherché des solutions aux difficultés, aux contradictions qui sont afférentes à sa position philosophique, mais qui sont afférentes aussi à la psychologie elle-même. Ce livre traite de la pensée de Descartes et de sa psychologie spiritualiste qu'il exposa avec une parfaite logique. Avec ses deux aspects métaphysique et physiologique, sa psychologie exerça une évidente influence sur d'autres savants et philosophes tels que Spinoza, Malebranche ou Bossuet, qui joignirent toujours la considération des organes à celle de l'esprit. Elle contribua aussi, pour une certaine part, à accroître le goût de l'analyse psychologique qui caractérisa son époque et au-delà.

02/2023

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Généralités

La Vénus de Milo

Pendant le siège de Paris par l'armée allemande, le ministre de l'instruction publique et des beaux-arts avait fait porter hors du Louvre et déposer dans un souterrain la Vénus de Milo. Elle a été retirée de cet asile et rapportée au Musée des Antiques vers la fin de juin de cette année. Le procès-verbal des opérations d'extraction et de transport, qui fut dressé séance tenante, constate que la statue n'a souffert en rien, que des fragments du plâtre employé à souder les pièces dont elle est composée, amollis par l'humidité, se sont détachés, mais que le marbre est intact. Par les relations qu'avaient publiées sur la découverte de la Vénus de Milo en 1820 et son arrivée au Louvre en 1821 M. Dumont d'Urville, M. de Marcellus, M. de Clarac, on savait que cette statue avait été trouvée en plusieurs morceaux, qu'elle avait été embarquée d'abord sur un bâtiment turc, puis successivement sur la gabarre la Chevrette, sur la goélette l'Estafette et sur la gabarre la Lionne, enfin que dans le laboratoire du Louvre les morceaux avaient été assemblés comme ils le sont encore aujourd'hui... La Vénus de Milo, dans le caveau de l'ancienne Mélos, où elle fut trouvée en 1820 par un paysan, était divisée en deux grands morceaux. Il y avait de plus des fragments qui en avaient été détachés, sans parler du noeud de cheveux derrière la tête, qui en fut séparé dans le transport du caveau au bâtiment turc, mais qu'on remit aussitôt en sa place. Elle arrivait ainsi au Louvre.

03/2023

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Musées français

Le musée d'Art moderne et contemporain

La nouvelle collection de guides souvenirs des Musées de Strasbourg à destination du grand public. Imaginés par Loran Stosskopf, directeur artistique de Télérama et designer des City-guides Phaidon, ils offrent en une centaine de pages le best-off des collections strasbourgeoises complété par des parcours thématiques et des anecdotes sur l'histoire des oeuvres. Inauguré en 1998, le musée d'Art moderne et contemporain de Strasbourg (MAMCS) vint compléter le réseau des musées de la ville, offrant un développement contemporain au paysage muséal strasbourgeois. La collection (environ 18 000 oeuvres), régulièrement enrichie par des acquisitions, couvre une période allant de 1870 à nos jours et investit un champ géographique clairement tourné vers l'Europe. Le fonds moderne part des artistes impressionnistes pour aller jusqu'aux pionniers de l'abstraction, sans oublier ceux des arts décoratifs. La collection contemporaine, quant à elle, met en lumière l'art des années 1960 (Fluxus, Arte Povera, Supports-Surfaces, etc.) et présente un ensemble de peintures allemandes unique en France. Le lecteur trouvera dans ce guide souvenir le best-off commenté des pièces majeures de la collection, mais aussi des entrées thématiques sur diverses notions d'histoire de l'art, ainsi que des citations d'artistes et anecdotes sur l'acte de création et l'histoire des oeuvres.

02/2021

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Musées français

Cabinet des estampes et des dessins. Le guide

La collection de guides souvenirs des Musées de Strasbourg à destination du grand public s'enrichit de 4 nouveaux titres. Imaginés par Loran Stosskopf, designer des City-guides Phaidon, ils offrent en une centaine de pages un panorama des oeuvres majeures des collections strasbourgeoises, complété par des parcours thématiques. Le cabinet des Estampes et des Dessins conserve une collection riche de quelque 150 000 oeuvres graphiques, dans les domaines les plus variés : beaux-arts, arts décoratifs, architecture, histoire, arts populaires... Ces oeuvres sur papier - dessins, gravures ou estampes - couvrent une période allant de la fin du XVe siècle jusqu'au milieu du XIXe siècle. Avec des artistes importants tels que Lucas Cranach et Albrecht Dürer, mais aussi une iconographie ancrée en Alsace comme l'imagerie de Wissembourg ou encore des collections japonaises, ce guide propose de découvrir une collection inestimable, peu connue et rarement montrée en raison de la fragilité des oeuvres.

02/2023

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Techniques artistiques

La marqueterie de paille. Motifs, décors et objects

Passionnée par les arts décoratifs, Anne-Marie Choain-Degand aime les motifs et les figures géométriques. Son oeil est toujours attiré par un détail décoratif ou une juxtaposition de couleurs. Elle a trouvé dans le travail de la paille la possibilité de donner vie à ses fantaisies. La marqueterie de paille est une technique à la fois très accessible et peu onéreuse, qui donne rapidement des résultats grati?ants. Elle consiste à fabriquer des motifs décoratifs à partir de brins de paille aplatis, naturels ou colorés. Cette matière végétale facile à travailler est très appréciée pour sa brillance naturelle. Grâce aux conseils avisés d'une professionnelle, vous découvrirez comment choisir et préparer votre paille, le matériel nécessaire pour la travailler et les différentes techniques de base. En suivant les nombreux pas-à-pas détaillés, vous réaliserez de magni?ques projets qui vous permettront de recouvrir des cadres, des boîtes ou encore des livres. Vous rivaliserez bientôt de créativité pour sublimer petits objets ou pièces plus importantes !

06/2022

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Histoire de l'art

La décoration française contemporaine, exposition. Fédération des industries d'art, 25 janvier-17 mars 1929, Musée des arts décoratifs

La décoration française contemporaine : 3e exposition organisée par la Fédération des industries d'art... du 25 janvier au 17 mars 1929, Musée des arts décoratifs. Pavillon de Marsan. Palais du Louvre... / [introduction par Albert Goumain ; avant-propos par Yvanhoe Rambosson] Date de l'édition originale : 1929 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

10/2021

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Techniques artistiques

Terre cuite. Carillons et objets décoratifs

La terre, ce matériau noble dont la forme s'immortalise à la cuisson, est enfin à la portée de tous, grâce à cet ouvrage didactique. Vous découvrirez comment réaliser des objets pour la maison (corbeille à fruits, assiettes, vide-poches, dessous-de-plat...) décorés sur des thèmes variés. Vous pourrez composer des carillons colorés aux sons harmonieux, animés par le doux frémissement du vent. 62 modèles sont expliqués pas à pas par l'auteur. Leurs photographies en couleurs et leurs tracés vous accompagnent dans ce véritable ouvrage d'initiation destiné à stimuler votre créativité.

08/2007