Severin Constantin

Les vies des peintres est un recueil de poésie spécial qui comprend vingt-cinq poèmes (à la frontière entre l'écriture ekphrastique, l'essai, la poésie et la confession) dédiés à des peintres célèbres du XXe siècle. Sa version anglaise (que l'auteur a lui-même traduite ici) a remporté le prestigieux Prix international de poésie Aco Karamanov en 2022 (en compétition avec cent soixante-dix-neuf poètes du monde entier), et il a été traduit en langue macédonienne et publié en Macédoine du Nord. Le poème "Vassily Kandinsky" a été accepté par World Literature Today et d'autres ont été inclus dans d'importantes anthologies et magazines littéraires dans le monde entier.

Rodrigo Rey Rosa a donné une profondeur littéraire à l'histoire d'un amour fou qui pourrait être banale : une belle et mystérieuse jeune femme vole des livres chez un libraire qu'elle séduit et qui l'attire aussi. Les deux principaux personnages de ce court roman reçoivent, au fil des pages, la compagnie des êtres qui sont complices, témoins ou acteurs. Il s'agit, en réalité d'objets, mais dont la matière est noble et précieuse comme le sont les trente-cinq livres célébrés par l'auteur avec subtilités. Pas de liste circonstanciée, pas d'index pédant, mais bien cette divine compagnie que tout bon lecteur recherche et qu'il trouvera dans ces pages. En lisant Rodrigo Rey Rosa, on pourra, une fois encore, "apprendre à écrire et [recevoir] une invitation au pur plaisir de se laisser entraîner par des histoires sinistres ou fantastique " comme l'a dit Roberto Bolano.

Constantin Stanislavski (1863-1938) est le célèbre auteur d'une théorie de la mise en scène comme direction d'acteur que l'on appelle "système de Stanislavski". Stéphane Poliakov introduit et présente ici les recherches de ce grand homme de théâtre à travers des traductions inédites.

Cet ouvrage est une invitation à cheminer à travers l'existence et l'oeuvre du grand poète grec que fut, au siècle dernier, Constantin Cavafy. Par là, se tresse, pas à pas, prose après prose, sous les yeux du lecteur, un jeu subtil d'échos, de résonances, de parallèles et de clins d'oeil, sous lesquels transparaissent, au fil de la lecture, une grande connaissance du poète et de son oeuvre, doublée d'une non moins grande admiration, et peut-être, par-delà le temps, comme une sorte de profonde amitié.

Monographie de plus de 100 oeuvres de Luz Severino. Luz Severino est née à Sabana del Mar dans la partie est de la République dominicaine. Elle vit et travaille en Martinique depuis 2000. Entre 1979 et 1985, elle poursuit ses études à l'école nationale des Beaux-Arts de Saint-Domingue. En 1986, elle est diplômée en génie civil de l'université autonome de Saint-Domingue. Elle étudie la gravure à la Ligue des étudiants en arts de New York de 1986 à 1987. Elle a réalisé principalement des peintures, des dessins, des gravures et cinq installations de grand format. La première intitulée Salir del hoyo (Sortir du trou) a été exposée en 2008 au musée d'Art moderne de Saint-Domingue. La seconde installation fut présentée dans une exposition à la Fondation Clément, Avançons tous ensembles, en 2011 ; une troisième, Derrière le voile en 2012, que l'on trouve dans le jardin des sculptures de cette même Fondation ; une quatrième exposée à Saint-Domingue en 2011 et une cinquième installation que nous découvrons en octobre 2019, dans l'exposition Dentro del bosque à la Fondation Clément. Luz Severino a participé à de nombreuses expositions individuelles, expositions collectives et biennales depuis 1985, tout d'abord dans son pays d'origine, puis aux Caraïbes, en Amérique latine, aux Etats-Unis et en Europe. Luz Severino a été durant les années 1990 et 1991, professeure d'expression plastique à l'université autonome de Saint-Domingue ; professeure de gravure de 1995 à 1998 à l'école Altos de Chavon de La Romana en République dominicaine et a organisé le premier symposium de sculpture en 1993 à Saint-Domingue. Dans les Antilles françaises, elle a eu en charge plusieurs ateliers de fabrication de papier à la main et en feuille de banane à Basse-Pointe (1997) et Fort-de-France (2000), en Martinique.

Dix-sept siècles après sa conversion, Constantin, premier empereur chrétien de l'histoire, reste une figure majeure et controversée. L'évêque et historien Eusèbe de Césarée, qui l'a personnellement connu, a rédigé juste après sa mort un long récit, entre biographie et hagiographie, où il présente la vie de Constantin essentiellement du point de vue religieux, comme il le précise lui-même. Ce texte à la fois bien documenté et engagé, même s'il demande à être interprété avec précaution, est notre source la plus ancienne et la plus précise sur la vie de cet empereur hors du commun. Comme dans l'Histoire ecclésiastique, Eusèbe appuie en outre son récit sur des documents qu'il cite en tout ou partie: c'est ainsi qu'il transmet une quinzaine de lettres et décrets de l'empereur, dont l'authenticité n'est plus guère discutée aujourd'hui. La Vie de Constantin est ici traduite en français pour la première fois depuis le dix-septième siècle, accompagnée d'une solide introduction qui fait le point sur tous les problèmes posés par l'oeuvre, et d'une riche annotation historique.

Premier empereur romain chrétien, Constantin fut un grand législateur et réformateur, un prince bâtisseur, le fondateur de Constantinople ainsi que le créateur des structures de l'Empire tardif. Cet ouvrage offre donc à la fois la biographie d'un personnage éminent mais aussi l'étude d'un règne capital dans l'histoire de l'Empire romain et déterminant dans l'histoire de l'Europe. Il propose également une mise au point sur la place du christianisme dans le règne de cet empereur et peut s'inscrire, à ce titre, dans le débat, toujours ouvert, sur les relations entre les religions et L'Etat.

Publication à l'occasion de la réouverture du musée Meunier à Bruxelles. Ce musée est géré par le MBA Bruxelles Constantin Meunier, né à Etterbeek (Bruxelles) le 12 avril 1831 et mort à Ixelles (Bruxelles) le 4 avril 1905, est un peintre et sculpteur réaliste belge, réputé pour sa vision du monde ouvrier. D'abord peintre de scènes religieuses, Constantin Meunier est profondément marqué par sa visite, du Borinage, le pays noir, bassin minier de la province de Hainaut en Belgique, il s'attachera à représenter le monde du travail. C'est au retour d'un séjour de six mois en Espagne, que la sculpture occupera une place de plus en plus grande dans son oeuvre. Envoyé à Durant les dernières années de sa vie, il exécute les sculptures destinées au Monument au Travail. Projet qui ne sera érigé à Laeken qu'après sa mort. Auguste Rodin dit de lui : "Constantin Meunier est un homme admirable. Il a la grandeur de Millet. C'est un des plus grands artistes du siècle4". Meunier est d'ailleurs membre de l'International Society of Sculptors, Painters and Graversque dirige Rodin5. Un fonds de ses oeuvres est conservé à Ixelles au musée Constantin-Meunier aménagé dans l'atelier de l'artiste. Ses bronzes ornent des places et les parcs de Belgique et d'Europe

A 56 ans, Mme la Présidente, assez élancée, affable, taciturne et flegmatique, savourait ses premiers pas à la tête de la magistrature suprême. Première femme à trôner sur le fauteuil présidentiel, Mme Dhaouia avait l'étoffe du dirigeant ferme et consensuel, disposant d'un sens aigu de l'écoute, tranchant totalement avec son prédécesseur. Une année après les premiers pas de Mme Dhaouia vers les cimes du pouvoir, sa ville natale s'est drôlement apaisée. Constantine a été profondément "aseptisée" . L'Algérie moderne avait bien négocié la transition vers une gouvernance au féminin. On est bien loin des turbulences d'il y a une année de cela ...

Lors de l'ouverture de la Semaine Culturo-Taurine de Saint-Sever, le blogueur local Paul Garrabos est retrouvé égorgé dans le cloître. Venu passer quelques jours dans la cité, le commissaire Hervé Lafourcade est invité par un ami gendarme à le seconder lors de l'enquête. Tandis que les Penas s'affrontent lors de de tournois improbables, entre les conférences, les projections de films et les dégustations de tapas, le commissaire n'enquête pas vraiment, mais plonge dans les traditions landaises jusqu'à un point de non-retour.

Une captivante fresque médiévale. En ce début du XVe siècle, le royaume de France est à la dérive: le roi Charles VI sombre dans la folie. Mais le peuple parisien bat activement le pavé de la capitale et, dans les échoppes, les artisans aux savoir-faire incomparables s'affairent à leur besogne. Arrive, d'on ne sait où, un personnage charismatique auréolé de mystère, Guillebert, accompagné de son protégé Simon. Celui-ci devient l'apprenti de l'exigeant Clerbourc, l'orfèvre des princes. Guillebert attire les convoitises, le désir des femmes, l'intérêt des manants comme celui des commerçants. Mais, seul, il arpente les rues grouillantes de Paris pour trouver les traces de son passé perdu et de son secret amour : Gilette... L'imagination de la romancière et la minutie de l'historienne se conjuguent pour brosser la chronique saisissante de vérité du Paris du XVe siècle.

La montre Référence 57260, estampillée du prestigieux Poinçon de Genève, est un chef-d'oeuvre horloger à double face, caractérisé par une complexité et des innovations techniques qui dépassent l'entendement. Conçue et réalisée par trois remarquables Maîtres horlogers de Vacheron Constantin, elle a demandé huit ans pour développer et finaliser ses multiples fonctions. Associant les principes traditionnels de l'horlogerie aux dernières avancées techniques, la montre Référence 57260 est une création entièrement originale qui totalise 57 complications, dont plusieurs inédites, parmi lesquelles de multiples calendriers et un chronographe à rattrapante double rétrograde. La fabrication de toutes les complications déjà connues est issue, quant à elle, d'une conception nouvelle et intègre systématiquement une innovation technique ou esthétique. La grande aventure de la montre Référence 57260 s'est nourrie d'une volonté de dépasser les limites du possible et d'un exceptionnel savoir-faire, étayé par de savants calculs mathématiques.

Ils ont été éclipsés par la gloire de leur père, Constantin (272-337), premier empereur chrétien et bâtisseur de Constantinople. Figure écrasante et magnifique qui fit oublier l'oeuvre accomplie par ses trois héritiers, Constantin II, Constance II et Constant. Destins souvent tragiques que fait revivre cette grande fresque historique, entre guerres fratricides et révolutions de palais, expéditions contre les Perses et les barbares et christianisation des confins de l'empire, schismes et hérésies, oeuvre législative et réformes économiques. A travers les figures de ces trois frères trop souvent caricaturés en nouveaux Atrides, Pierre Maraval propose une lecture originale du IVe siècle, époque charnière marquée par un foisonnement intellectuel et religieux qui annonce le basculement de l'Antiquité dans l'ère médiévale. Il montre surtout comment Constance, et dans une moindre mesure, Constant, ont moins terni l'héritage de leur père qu'ils ne se sont inspirés de sa conduite dans le but de poursuivre son oeuvre.

Dans quel pétrin s'est encore mis Constantin ? Dérober un Goya, quelle idée ! Il aurait dû se douter que le tableau allait attiser les convoitises d'individus pas très fréquentables de Marseille... Mais maintenant que la toile est en sa possession, plus question de reculer : il faut la revendre, d'autant que c'est pour une bonne cause. C'est à Hambourg qu'il doit retrouver Gerhard, un amateur d'art qui va lui présenter un expert et d'éventuels acquéreurs. Le plan semble imparable, mais la plus grande ville portuaire d'Allemagne, une sorte de Marseille à l'envers - propre, riche, disciplinée -, cache elle aussi des individus très dangereux !

J'ai commis l'erreur de tomber amoureuse d'un homme inaccessible. Les sentiments que je nourrissais, enfant, pour Constantin Silvera, n'ont fait que grandir au fil des ans. Jusqu'à cette nuit époustouflante que nous avons passée ensemble il y a trois mois... Depuis, tout a changé entre nous. Notre amitié a volé en éclats, tandis que mon amant me rejetait cruellement. Quant à ma vie, elle a pris un tournant inattendu, car me voilà enceinte de Constantin...

Découvrez les univers des plus grands artistes du XXe et du XXIe siècle à partir d'une sélection d'oeuvres emblématiques principalement tirées de la prestigieuse collection du Musée national d'art moderne au Centre Pompidou, à Paris. Richement illustrés, les titres de cette série sont écrits par des spécialistes du sujet. Grâce à des textes clairs et vivants, ces ouvrages satisferont aussi bien les amateurs que ceux qui veulent faire leurs premiers pas dans le monde de l'art moderne et contemporain.

En 1903, Ernest Mercier, figure emblématique d'un notable qui a présidé les instances municipales de Constantine pendant près de vingt ans, publie une monumentale Histoire de Constantine. Après plus d'un siècle, malgré les connaissances nouvelles que les travaux des historiens et des archéologues ont apporté sur le passé de la ville, cette ambitieuse monographie conserve de la valeur. Son intérêt tient aux nombreuses sources sur lesquelles elle s'appuie, et à une certaine qualité d'écriture. Le texte nous permet en particulier de mieux connaître les transformations de la ville au xixe siècle, et les conceptions véhiculées par le colonisateur.

N.F.S. Grundtvig (1783-1872), pasteur danois visionnaire, scalde du Nord, est une force de la nature. Comme Victor Hugo, il couvre le XIXe siècle et, pasteur, il connaît bien le milieu rural très pauvre. Il consacre sa vie à l'éducation pour tous. Stimulé par son expérience de trois ans au Trinity College de Cambridge, il fait germer l'idée d'une université populaire. La première école populaire : hojskole est créée en 1844, à Rodding. L'idée essaime dans toute la Scandinavie, en Norvège, en Suède... Il met en valeur l'âme populaire : folkelighed— kaempeand après le drame danois de la perte du Slesvig au profit de l'Allemagne en 1864. Cet idéal national-romantique insuffle le haugianisme, puis le scandinavisme. A l'Ecole, il promeut la parole vivante — ou Verbe vivant : l'esprit dynamique que chaque homme recèle en lui avant qu'il n'en fasse un trésor collectif... Il écrit Mythologie du Nord, en 1808 ; il traduit deux récits fondateurs datant du XIIIe siècle : la Gesta Danorum ou Hauts faits des Danois de Saxo Grammaticus et Heimskringla ou Sagas des rois de Norvège de l'Islandais Snorri Sturluson. Son psautier est toujours chanté à l'Eglise — sa force musicale a inspiré la poète nobélisable Inger Chistensen.

Constantin (v. 273/274-337) est le premier empereur romain chrétien, celui qui a engagé l'empire dans la voie du christianisme mais dont la conversion personnelle suscite toujours bien des interrogations : en 312, avant la bataille du Pont Milvius, Constantin aurait reçu en songe l'injonction d'adopter un signe chrétien sur les boucliers de son armée afin de remporter la victoire. S'il est difficile de connaître les conditions individuelles de cette conversion, qui eut bien lieu en 312, on peut envisager la signification de la légalisation du christianisme à partir de 313. L'Empire romain sortait alors de la plus violente persécution jamais infligée aux chrétiens, ce qui constituait un puissant facteur de désordre. Les chrétiens étant alors très minoritaires dans la société romaine, le pari de l'empereur fut certainement guidé par une ambition politique. Cette biographie replace la conversion de Constantin dans une perspective plus large, en considérant tous les domaines d'intervention de l'empereur.

La tradition historiographique dans sa diversité considère la conversion de Constantin au christianisme comme un moment décisif tant pour l'histoire de la Chrétienté occidentale et de Byzance que pour celle de l'Empire romain. Sa victoire sur Maxence, le 28 octobre 312 au pont Milvius, est restée célèbre car c'est à la veille de la bataille que Constantin aurait vu une croix lumineuse. Les conséquences idéologiques sont immenses et l'Empire donne ainsi à l'église chrétienne une position officielle (édit de Milan, 313). En 325, est réuni, à son initiative, le premier concile oecuménique à Nicée pour mettre un terme à l'hérésie arienne qui déchirait l'Église. Cet empereur au long règne (306-337), maître tout puissant de l'Empire après plusieurs guerres contre ses rivaux, met fin au système tétrarchique en rétablissant la monarchie héréditaire. Homme politique d'exception, Constantin est aussi un grand bâtisseur. Constantinople, la ville qui porte son nom, sera pour onze siècles la capitale politique, culturelle et artistique de l'Empire romain d'Orient, le centre d'une brillante civilisation. À sa mort, après avoir favorisé de nombreuses réformes politiques, monétaires et fiscales, sociales et religieuses, Constantin laisse derrière lui un empire pacifié. De ce personnage pragmatique et efficace que disent les sources controversées tant païennes que chrétiennes ? On trouvera dans ce livre le récit des grandes étapes de sa vie, au travers des témoignages favorables ou défavorables de Lactance, Eusèbe de Césarée, Libanios, Zosime et bien d'autres.

La plus ancienne fabrique d'horlogerie en activité ininterrompue dans le monde, Vacheron Constantin fête son 260e anniversaire cette année. Entre la première montre conservée datée de 1755 et les extraordinaires montres mécaniques d'aujourd'hui, la célèbre Maison n'a cessé de proposer des garde-temps d'exception. Dans le monde entier, des passionnés se disputent ces pièces prestigieuses, conçues autant pour séduire par leur élégance que pour offrir la plus précise des mesures du temps. Les plus grands collectionneurs de haute horlogerie lui passent commande de montres uniques et personnalisées. D'autres succombent à l'esthétique de cadrans ornés de motifs gravés, guillochés, émaillés, entièrement à la main, par des artisans d'art de très haut niveau. Quels sont les secrets de cette étonnante longévité? Elle tient à l'esthétique de la montre et à la performance de son mouvement ; à la fidélité envers une tradition et la recherche constante d'innovation. A son goût de la rencontre et des voyages, son ouverture à l'art et à la culture. Présentées ici, les montres marquant cet anniversaire témoignent de façon éblouissante de la riche personnalité de la Maison genevoise. Illustré par des photographies réalisées spécialement pour cette édition, l'ouvrage relate l'histoire de Vacheron Constantin, et dévoile les secrets d'une manufacture qui s'inscrit dans l'éternité : jusqu'à sa façon unique d'appliquer les métiers d'art traditionnels à l'horlogerie contemporaine.

Après le départ de l'être cher, l'amour fraternel demeure inchangé. Il traverse le temps et revit à travers les souvenirs de ceux qui sont restés. C'est dans ce sens que, entre réminiscence et expression des sentiments profonds à une soeur, ce texte vous propose une approche singulière des relations interpersonnelles.

Ce superbe texte poétique de Joao Cabral de Melo Neto raconte la vie de Sévérino, un habitant du Nordeste brésilien qui entreprend une grande migration à travers le sertao pour rejoindre Recife, où il espère trouver une vie plus amène. Suivant le cours du fleuve Capibaribe pour arriver à sa destination, le personnage ne trouve que désolation sur sa route. Il songe à rejoindre les eaux en sautant " hors du pont et de la vie ", mais renonce après avoir assisté à la naissance d'un enfant. Ce récit est avant tout une ode à la vie, un poème écrit dans une langue originale et sublime, qui se lit comme un roman. C'est un texte de combat, toujours d'actualité, qui dit quelque chose du dur parcours des migrants à la recherche d'une vie meilleure. Ce livre majeur de la littérature brésilienne, connu et reconnu par les lecteurs, notamment grâce à quelques vers célèbres mis en musique par Chico Buarque, est resté jusqu'à ce jour inédit en France.

La capitale n'a encore rien perdu de son aspect provincial. C'est dans ce Paris, où les riches demeures côtoient les chaumières de boue, qu'un enfant assiste, épouvanté, à un meurtre commis par ses camarades de jeu. Douze ans plus tard, dans la nuit du 16 au 17 novembre 1730, des chats sont victimes d'une féroce tuerie organisée par des typographes de la rue Saint-Séverin pour se venger de leurs patrons. Atroce fait divers qui va réveiller, chez le garçon, une colère jamais apaisée par le temps. L'enquête est confiée à l'attachant commissaire Gratien Chantereau et à son inséparable compagnon, le chien Pug. Une véritable comédie humaine, frappante de modernité, dont les dialogues émaillés d'humour passionneront tous les lecteurs convaincus qu'aimer les animaux rend les hommes meilleurs.

Enlevé par des pirates qui l'emmènent en Afrique, et après un périple en Chine, Steve est mêlé à un trafic d'armes dans les Indes Néerlandaises. Naufragé d'un navire chinois passeur de cadavres, il est recueilli par le commandant d'un sous-marin anglais qui le débarque en Alaska. Capturé par un officier russe à la recherche de révolutionnaires évadés d'un camp de travail sibérien, Steve rencontre la fille du Grand Duc. En sa compagnie, il traverse la Russie, poursuivi par Mata-Hari et s'envole en ballon au dessus de l'Himalaya pour se retrouver en Afghanistan, au milieu des guerres anglaises. De retour en Europe, il s'apprête à traverser l'océan pour rejoindre sa famille lorsqu'un naufrage le précipite aux mains de la mafia. Grâce à Buffalo Bill, Steve parviendra peut-être, enfin, en Amérique…

Le Musée Marmottan Monet offre, du 28 janvier au 25 juillet 2021, la première occasion de découvrir, en France, un ensemble d'oeuvres majeures du peintre danois Peder Severin Kroyer (1851-1909) reproduites dans cet ouvrage. L'exposition est le fruit d'un partenariat scientifique engagé sur trois ans par le musée Marmottan Monet et le musée de Skagen (Skagens Kunstmuseer). Cette collaboration unique, placée sous le Haut Patronage de la Reine Margrethe II, se poursuivra par une exposition "Kroyer et la France" au musée de Skagen, en 2022. Kroyer fut portraitiste, peintre de scènes de genre et paysagiste. Les trois aspects de son oeuvre seront présents dans l'exposition qui permettront de découvrir ses traits, ceux de sa femme - dans le double portrait intime de 1890 du musée de Skagen - et ceux de ses amis. Ses portraits sont souvent intégrés à des paysages - tel le splendide Roses de 1893 du musée de Skagen représentant sa femme lisant sous un immense rosier en fleurs - ou dans des scènes d'intérieur. Ceci nous vaut un de ses tableaux précoces, peint aux Vaux-de-Cernay, Le déjeuner des artistes à Cernay (1879, musée de Skagen) alors que le jeune artiste, élève de Léon Bonnat, à Paris, fréquentait les peintres réalistes réunis autour de Léon Germain Pelouse. Cet attrait porté aux modèles ne se démentit jamais tout au long de la carrière de l'artiste et on le retrouve, après son installation à Skagen au début des années 1880, dans les tableaux que le public parisien a pu découvrir au Salon. Le premier, Pe cheurs de Skagen, Danemark, coucher de soleil (1883, musée de Skagen) exposé en 1884 lui valut d'être distingué par le jury des récompenses du Salon qui lui remit une médaille. Les pêcheurs de Skagen, leurs familles et leurs enfants, lui-même et encore ses amis dans des cadrages inattendus et baignés d'une lumière subtile seront régulièrement les sujets de ses tableaux que les journalistes admireront sur les cimaises parisiennes, tels le célébrissime et attendrissant Jour d'été sur la plage sud de Skagen (1884, Collection Hirschsprung) ou l'étonnant Groupe de pêcheurs sur la plage de Skagen de 1891, généreusement prêté par un collectionneur particulier, et jusqu'à l'infiniment poétique et nostalgique Après-midi d'été sur la plage sud de Skagen (1893, musée de Skagen), double portrait de son épouse et de leur amie, l'artiste Anna Ancher, seules, cheminant sur une étroite bande de sable entre mer et plage qui traverse la toile pour s'élever très haut dans l'horizon. Lors d'une grande exposition danoise au Petit Palais, à Paris, en 1928, un des critiques, évoquant Kroyer, le définit très justement comme un "amant de la lumière" . C'est qu'en effet, toute son oeuvre de paysagiste au Salon fut une longue réflexion sur la couleur claire et le rôle de la lumière - témoignage de son intérêt tant pour le naturalisme que l'impressionnisme -, à tout moment du jour et de l'année. Il sut faire vibrer aux yeux des parisiens qui l'ignoraient, cette "heure bleue" , phénomène météorologique qui précède le crépuscule, qui ne se déploient qu'aux lointains bords de mer septentrionaux mais qui vont se révéler à notre admiration durant quelques mois sur les cimaises du musée Marmottan Monet.

Avec ce premier roman Daniel Bot met en scène son personnage central ; Fabien. Celui-ci voyage entre rêves et réalités dans l'espace et le temps. Alors que jusque-là il se défendait de les mettre à jour, ce déplacement a pour conséquence de dévoiler en lui la force de ses révoltes et les faiblesses de ses vulnérabilités. Parmi ses vulnérabilités, celle du sentiment d'être un "survivant " semble être particulièrement génératrice de difficultés relationnelles. A force d'évitement, celles-ci le dépasse tant qu'elles aboutissent parfois sur des impasses insatisfaisantes et parfois douloureuses dans certains liens qu'il tente de nouer, de démêler et où il finit par s'emmêler et en emmêler d'autres. Dans ce roman, Fabien se retrouve mis au pied du mur qu'il s'est construit pour gérer sa vie, ses sentiments.

Toujours marqué par les émeutes raciales de 1934, Robert Attal retrace dans de brèves séquences et dans un style vif et imagé, la vie colorée, chaleureuse et bruyante des scènes de la vie du ghetto de Constantine : le marché de Souk El Acer, le cimetière juif, Zmirda la servante séduite et abandonnée, Julot le coiffeur devenu aveugle, l'oncle Chlomo dont la jeunesse sera piétinée puis détruite par la Grande Guerre, les amours épistolaires, platoniques ou fiévreuses des adolescents. Arrive la guerre d'Algérie avec un quotidien véhiculant le danger, la violence et une cassure croissante entre Juifs et Musulmans qui vivaient en harmonie. L'espoir renaît le 13 mai 1958 avec le retour du général de Gaulle, accueilli avec une ferveur passagère qui se transforme un an plus tard en désamour. La perspective d'une Algérie dirigée par le FLN fait resurgir chez les Juifs la crainte d'un retour à leur condition antérieure de dhimis. Pris entre deux feux : l'OAS et le FLN, les Juifs se préparent à un exode définitif après l'assassinat du chanteur Raymond. Robert Attal raconte avec talent l'histoire vivante et tragique du ghetto de Constantine. À lire !

La chute de Constantia. Quand le facteur, par une belle journée ensoleillée d'octobre 2005, remet à Constantia une grande enveloppe blanche, il ne se doute pas de l'émotion qu'elle va susciter chez sa destinataire. Constantia, bien que grecque, vit depuis toujours à Istanbul, qu'elle n'a pas quittée malgré les pogroms organisés en 1955 pour chasser de la Ville la plupart de ses compatriotes. Elle aurait bien préféré que sa fille unique, Anna, partie étudier à Athènes, épouse un Romiote (un Grec de la Ville – Constantinople, comme la désignent encore les habitants de la communauté) plutôt qu'un Grec de Grèce. Au moins s'est-elle mariée à un garçon de Khios, île dont était originaire la propre grand-mère de Constantia. Son gendre, Yannis, dans la très longue lettre qu'elle parcourt après avoir décacheté l'enveloppe, la plonge pourtant dans la stupeur : il serait... turc ! A peine a-t-elle lu ces mots qu'elle tombe en syncope et est immédiatement secourue par sa voisine du dessous, alertée par le bruit de la chute. C'est avec Vanguelia qu'elle va trouver le courage de lire dans sa totalité la confession de Yannis. Alternant, dans le huis clos de leur nuit agitée, extraits de la lettre et commentaires acides ou consternés des deux vieilles dames, Makridakis livre un formidable portrait de cette minorité grecque arc-boutée sur ses particularismes. Comme dans une comédie d'Aristophane, tout finira bien... mais, jusqu'au bout, il maintiendra le lecteur en haleine.

Septembre 1955, dans le nord de l'Algérie. Fatma, à la suite des événements du 20 août 1955, se trouve contrainte de quitter sa campagne pour la grande ville, Constantine. Veuve, après le décès de son mari survenu quelques mois plus tôt, et mère de quatre enfants, elle doit chercher du travail pour subvenir aux besoins de sa famille. Le destin lui sourit-il lorsque, presque simultanément, elle est employée comme femme de ménage à la fois chez un commissaire de police français et dans une famille de résistants algériens ?? Et qu'attendre de Geneviève, l'épouse du commissaire, avec laquelle elle se lie d'amitié quand les deux jeunes femmes au destin partagé entament une relation sororale basée sur le partage et l'amitié? ? Mais nous sommes en temps de guerre... L'Algérie fête, en 2022, les soixante ans de son indépendance. Deux auteurs (un Algérien et un Français né en Algérie) ont, à travers deux personnages féminins, voulu donner un angle de vue différent sur ce qu'a été la période de la guerre pour "? les victimes de l'Histoire ? " . De cette écriture à quatre mains, un texte polyphonique a vu le jour, imprégné par la culture de ses deux auteurs.