Sergio Gerasi

Si Aïda aime photographier le monde et le façonner avec son imagination, elle le comprend de moins en moins. Sa mère, présentatrice télé workaholic, la voit s'éloigner tout en restant impuissante. Quant à ses deux meilleurs amis, Tancrède et Ludo, ils passent leur temps enfermés à consommer des séries télévisées ou à entretenir des rapports virtuels. Cela désespère Aïda qui donnerait tout pour goûter à une vraie relation humaine. Une nuit, alors qu'elle promène seule son chien dans les rues d'un Milan aux allures post-apocalyptiques, elle fait la connaissance des "virus" , un groupe d'artistes non-conformistes connus des médias pour leurs happening subversifs dans la ville... Séduite par leur attitude rebelle, Aïda va tout mettre en oeuvre pour s'intégrer à leur communauté. Et si ce virus artistique était le "bon" ? Celui qui permettra à Aïda de ressentir enfin une vibration dans sa vie et secouer ceux qui l'entourent.

Il était une fois une légende du cinéma Espagne, 1965. Sur le plateau de Et pour quelques dollars de plus, Sergio Leone, qui signe désormais ses films de son vrai nom, s'entretient avec un journaliste pour évoquer son parcours... Fils de l'un des pionniers du cinéma italien, Sergio grandit dans l'Italie fasciste de Mussolini. C'est dans ce contexte trouble qu'il se passionne pour la littérature et le cinéma américains. Au sortir de la guerre, il fait ses premières armes, devenant l'assistant des plus grands réalisateurs de son époque comme Orson Welles ou William Wyler (pour qui il réalise la mythique scène de course de chars dans Ben Hur). Lassé du péplum, il inaugurera malgré tout sa carrière de réalisateur avec Le Colosse de Rhodes : film qui lui permet de se moquer insidieusement des codes d'un genre qu'il dénigre. Mais en déconstruisant ce genre, il lui donne une nouvelle naissance. A l'instar du western, à qui il offrira des années plus tard un nouveau souffle... et quelques-uns de ses plus grands chefs-d'oeuvre. Déjà auteur d'un livre d'entretien de référence avec le cinéaste, Noël Simsolo nous raconte par le détail la vie et la carrière du mythique Sergio Leone, inventeur du western spaghetti et probablement l'un des cinéastes les plus cultes de tous les temps.

Ce roman est l'histoire de Sergio, mon copain d'enfance, venu comme moi s'enraciner en France parce que certains événements en avaient voulu ainsi. Malgré l'amour de sa famille et l'amitié de notre petite bande, il n'a jamais su conduire sa vie comme il l'aurait pu. Il avait presque tout pour réussir, ce petit presque lui a cruellement manqué. Sa vie s'est terminée un jour sur les trottoirs lyonnais. J'ai voulu écrire ce livre à la première personne, parce que l'hommage rendu à Serge n'aurait pas eu, sinon, la même charge affective. En composant ces pages, je me suis mis dans la peau du personnage, comme un acteur dans un film ou dans une pièce de théâtre. Dans ce récit je suis Sergio, Sergio le Sicilien. Bien entendu cet ouvrage est un roman, les personnages sont tous fictifs. Toute ressemblance avec des personnages existants ou ayant existé ne serait que pure coïncidence. A moins que certains pans de ma vie et de mon vécu ne se soient glissés dans ce récit. Et que, finalement, certains des personnages décrits dans cet ouvrage ont peut-être existé. Ont sans doute existé. Comme Sylvie, ma fille, ma chérie, et sa trop courte histoire, comme Colette et Monique, mes premiers amours, Colette décédée prématurément de maladie il y a quelques années, avant que je ne retrouve sa trace, Monique qui a mis fin à ses jours du haut des Galeries Lafayette à Lyon. Colette et Monique c'est du vécu. Depuis j'ai retrouvé les deux enfants de Monique, Natacha et son frère, la maman de Colette et Monique, le mari de Colette, Jacques Morel, que j'ai retrouvé à Lyon et que je revois souvent. Nous avons d'ailleurs effectué un pèlerinage avec Jacques et les enfants de Monique dans cette fameuse rue du Plat à Lyon. J'ai regretté à ce moment-là l'absence de Colette. Du vécu comme cette bande de franco-siciliens avec J. Claude Prat, dit Kiki, J. Claude Faivre, Marcel Treffort, Daniel Romans, décédé prématurément, Marie-Madeleine Merlin, ma conscrite, Michélino, Michou ? . Ma bande de copains. Je relate aussi la période avec mon ex épouse, Chantal, Pascale dans cet ouvrage, une mauvaise expérience, un mauvais souvenir. Oui, cet ouvrage est un mélange de fiction et de vécu. C'est bien une histoire sur un copain disparu, un copain décédé dans la solitude, que je voulais raconter ? Mais au fil des lignes mon vécu est venu s'intégrer dans cet ouvrage. Pourquoi ? J'en avais sans doute besoin car depuis le décès de Sylvie, ma fille, je ne vis pas bien, je n'ai pas encore fait mon deuil. Suis-je soulagé? Non. Le décès d'un enfant ne s'efface pas, Sylvie est toujours près de moi, je la vois grandir, elle a 52 ans le 19 juin 2020. Mais elle n'est plus là pour souffler les bougies... Je vous souhaite une bonne lecture.

Robin a l'impression d'e?tre le seul gamin sans ve?lo. Son ami Sergio lui rappelle que son anniversaire arrive, mais Robin sait que les cadeaux que Sergio et lui rec?oivent ne sont pas les me?mes. Quand Robin voit un billet d'un dollar tomber du sac a? main d'une dame, il le ramasse et le met dans sa poche. Mais quand il rentre a? la maison, il de?couvre que c'est un billet de cent dollars ! Son dilemme : garder l'argent ou le remettre a? sa proprie?taire ? Une histoire raconte?e avec subtilite? et coeur.

Depuis 1962, date à laquelle son style inimitable a fait son apparition dans les pages de MAD, Sergio Aragonès s'est imposé comme l'un des dessinateurs les plus appréciés de sa génération. Voici un florilège, sélectionné par ses soins, de dessins couvrant un demi-siècle de création. Qu'il s'agisse de sa rubrique "MAD se penche sur..." ou d'une de ses "Marges", ces milliers (oui, milliers !) de petits dessins cachés dans les coins de MAD, découvrez tout l'art de Sergio Aragonès. Cette édition présente également un entretien inédit de l'auteur, mené par Nick Meglib, (ir)responsable éditorial de MAD, et de nombreuses illustrations inédites, réalisées exclusivement pour cet ouvrage. Et même si Sergio Aragonès est considéré par ses pairs comme le dessinateur le plus rapide du monde, nous vous recommandons chaudement de prendre le temps de savourer ces cinq décennies de dessins choisis.

"Si c'est votre façon d'aimer, je vous prie de me haïr". Alors âgé de 40 ans, Molière s'apprête à épouser Armande, sa cadette de 20 ans et fille de Madeleine Béjart, son ancienne maîtresse. Ce mariage suscite alors scandale et rumeurs jusqu'à accuser le dramaturge d'avoir séduit sa propre fille. C'est dans ce contexte sulfureux que Molière écrit "L'Ecole des femmes" , qui ridiculise avec férocité la domination du sexe dit fort, l'institution du mariage et l'éducation des filles. Les attaques pleuvent, certains ecclésiastiques promettant même le bûcher à ce farceur insolent qui sans cesse moque la religion, ses contemporains, et dresse le portrait de femmes indépendantes d'esprit... Mais son sens aigu de l'observation de l'âme humaine autant que son humour habile, plaisent à l'unique personnage dont l'adhésion est nécessaire : Sa Majesté Louis XIV. Quatre siècles ont passé et Molière demeure LA référence littéraire française, toujours enseigné à l'école. Ses chefs-d'oeuvre sont joués sans discontinuer en France mais également dans de nombreux pays étrangers. L'oeuvre de Molière, intemporelle, tourne en dérision des travers humains éternels et ses combats entrent en résonnance avec l'actualité de manière frappante. En témoignent ses prises de positions précurseurs en faveur des droits des femmes, ou sa périlleuse lutte pour le droit à la critique de la religion. Pour l'occasion, Vincent Delmas et Sergio Gerasi réalisent un biopic en trois actes, dont la narration juste et sensible jongle avec les temporalités pour dépeindre tout le génie et la complexité de la figure tutélaire de la Comédie Française.

" On ne meurt qu'une fois et c'est pour si longtemps ! " En ce soir de février 1673, alors qu'il vient de jouer pour la quatrième fois Le Malade imaginaire, Molière s'effondre. Le célèbre dramaturge se meurt ... Tandis que son épouse le conduit à leur domicile, son ami La Grange la met en garde : bien que chef de la Troupe du Roi, sans un prêtre pour le confesser, Molière sera jeté à la fosse commune et toute son oeuvre avec ! Alors que son entourage se lance à la recherche d'un homme d'Eglise dans les rues de Paris, Molière divague. Des souvenirs de sa vie tumultueuse lui reviennent : son mariage avec la jeune Armande, source de tant de commérages, ses succès (L'Ecole des femmes) mais aussi ses moments de disgrâce (Tartuffe)... Auteur transgressif, Molière a su brillamment mettre en scène les travers de la société, provoquant le rire du public, mais s'attirant les foudres du clergé. Au point que, même mort, l'artiste continue d'engendrer la polémique. Faut-il accorder une sépulture religieuse à Molière, et ainsi lui ouvrir les portes de la renommée posthume, lui qui s'est permis tant d'outrances envers la religion ? C'est désormais l'archevêque de Paris qu'Armande devra convaincre. Si le plus grand auteur comique de son temps s'en ira dans l'ombre, la postérité se chargera de faire entrer à jamais son oeuvre dans la lumière.

" Le Roi a ri, je l'ai vu ! " En 1664, Molière a déjà acquis une belle notoriété, notamment avec sa pièce L'Ecole des femmes. Mais le jour où il présente sa nouvelle création, Tartuffe, la protection du roi ne suffit pas à lui éviter les foudres de l'Eglise. Cette satire mettant en scène un faux dévot qui manipule la religion à ses fins, est vécue comme un intolérable blasphème. Les ecclésiastiques les plus rigoristes vont jusqu'à réclamer le bûcher pour le poète impie, et le roi, sous pression, se voit contraint d'interdire la pièce. Mais pour le dramaturge, il est hors de question de se laisser guider sa conduite, et encore moins sa plume. Ce combat pour la libre expression, Molière va le mener contre sa femme inquiète pour sa vie, une troupe divisée par son attitude jugée irresponsable, le tout sur fond de graves déboires financiers, et de trahison de son jeune protégé, un certain Jean Racine... En 2022 nous célébrons les 400 ans de la naissance de Molière. L'occasion de se replonger dans ses oeuvres avec cette BD qui fait peau neuve par rapport à d'anciennes lectures de l'affaire Tartuffe, cette comédie muselée en raison de pressions exercées par des extrémistes religieux. Ce thème fait étrangement écho à l'actualité, comme bien d'autres aspects de l'oeuvre de Jean-Baptiste Poquelin. Via une narration moderne de type The Crown, Vincent Delmas et Sergio Gerasi nous mènent au plus près des sentiments des personnages. Le lecteur côtoie un Molière au discours sans concession mais aussi l'artiste populaire et l'homme passionné par la nature humaine, qui a redéfini les contours de la comédie. Un biopic fascinant en trois actes, dont la narration juste et sensible jongle avec les temporalités pour dépeindre tout le génie et la complexité de la figure tutélaire de la Comédie-Française.

Connu surtout pour ses westerns à l'italienne baroques, drôles et violents, Navajo Joe, Django, El Mercenario, Le Grand Silence ou Companeros, Sergio Corbucci est aussi un réalisateur dont l'ample filmographie comporte plus de soixante longs-métrages. Du néoréalisme de l'après-guerre aux mélodrames des années cinquante, de l'âge d'or du cinéma de genre (western, gothique, peplum) aux grandes heures de la comédie (son genre de prédilection) jusqu'aux années difficiles, soixante-dix et quatre-vingt, il traverse quatre décennies de cinéma italien, en épousant tous les mouvements, parfois précurseur, toujours animé par la passion de filmer. Romain jusqu'au bout des ongles, personnalité attachante, " l'autre Sergio " a peu suscité l'intérêt de la critique. Cet ouvrage est le premier à parcourir l'ensemble de sa carrière, une oeuvre riche et excitante à découvrir sous toutes ses facettes.

" L'écrivain Sergio Noré est mort, mais l'auteur, par son oeuvre, demeure pour toujours. " Amis depuis quarante ans et tous deux délégués du Défenseur des droits, José Nosel et Sergio Noré partageaient les mêmes complicités professionnelles, littéraires et artistiques. Ensemble, ils se sont démenés pour des causes nobles et chères à leurs coeurs, restant unis dans les réussites, comme dans les échecs. Afin de perpétuer la mémoire de son ami, José Nosel a eu la merveilleuse idée de faire vivre l'oeuvre de Sergio Noré, auteur de quinze publications, dans ce petit ouvrage. Dans la deuxième partie du livre, José Nosel a aussi proposé un panel très éclectique de diverses notes de lectures, et d'auteurs, touchant aux thématiques habituelles des passionnantes discussions entre les deux complices. Ce bel hommage est une émouvante déclaration prouvant que l'amitié vraie, comme l'amour, peut subsister au-delà de la mort.

Entre ses larges plages fouettées par un soleil brûlant et ses montagnes, Rio dégage un charme inoubliable avec de nombreux trésors à découvrir : le merveilleux Pain de Sucre, emblème d'une ville vibrante et cosmopolite ; le Corcovado, l'une des merveilles du monde d'après un récent sondage international ; ou le légendaire Maracana, stade de football par excellence ! Plus au nord, l'état de Minas Gerais et ses foisonnantes cités coloniales, de Ouro Preto à Tiradentes en passant par Diamantina, recèlent de véritables trésors pour ceux qui décideront de "pousser" le voyage un peu plus loin.

Madame de Motteville et la duchesse de Montpensier sont deux aristocrates contemporaines. Témoins des bouleversements liés à la Régence, elles sont conduites à des questionnements parallèles. Ce qui crée leur sororité littéraire est l'écriture de mémoires. L'histoire les a invitées à s'interroger sur l'identité féminine.

Madame de Motteville et la duchesse de Montpensier sont deux aristocrates contemporaines. Témoins des bouleversements liés à la Régence, elles sont conduites à des questionnements parallèles. Ce qui crée leur sororité littéraire est l'écriture de mémoires. L'histoire les a invitées à s'interroger sur l'identité féminine.

C'est une saga familiale qui nous emmène, il y a un siècle, de Salonique, en Crète, puis à Damas et Istanbul, à la suite du lieutenant-colonel ottoman, médecin et juif. L'Empire ottoman se défait ; toutes les "nations" qui constituaient cet empire musulman, des frontières de la Perse jusqu'à celles de l'Empire austro-hongrois, vivaient alors ensemble dans une infinie multiplicité d'ethnies, de langues, de religions et de cultures, se côtoyant tant bien que mal dans la paix du Sultan, souvent plus tolérant que l'Europe chrétienne. Cette recette du vivre-ensemble, nous semblons l'avoir perdue. Pourtant, l'arrière-petite-fille du lieutenant-colonel, née au pays des mosquées et francophone, s'est installée avec son mari dans l'Europe des cathédrales, puis au Moyen-Orient, plus compliqué mais attachant. juive mais athée, née Turque mais naturalisée Suédoise, de langue et culture françaises, elle est la preuve qu'il est possible d'unir en soi plusieurs identités. Vivre ensemble est simple si on veut bien remplacer peurs et haines par la joie des cultures partagées.

De 1970 à 1974, Jean-Paul Sartre, qui s'y était jusqu'alors toujours refusé, accepta de se confier en vue d'une biographie. Celle-ci ne vit jamais le jour, mais donna lieu à une extraordinaire série d'entretiens entre le philosophe au faîte de sa gloire et John Gerassi, fils d'un couple d'amis de longue date. C'est un homme âgé et malade qui parle, mais ses capacités d'analyse, sa franchise, ses convictions, et surtout son humour, sont intacts. Sartre, saisi dans la vérité et le grain inimitable de sa voix, se montre tour à tour facétieux, percutant, catégorique ou rongé de doutes, enthousiaste ou mélancolique, toujours brillant. Il s'y révèle sans tabou, par-delà la légende, et aborde tous les sujets : l'enfance, la mère, la guerre, le "pacte" avec Simone de Beauvoir et les "amours contingentes", l'écriture, la drogue, l'engagement. Demeuré inédit pendant près de quarante ans, ce document unique - plusieurs dizaines d'heures de conversation, retranscrites sur plus de 2 000 pages, dont John Gerassi a tiré les moments les plus forts - esquisse ainsi, en filigrane, l'autobiographie que Sartre n'écrivit jamais. Bilan d'un destin d'exception, c'est aussi la radiographie d'un siècle dont il fut l'un des acteurs et témoins majeurs.

La vie nous mène et nous malmène. Authentique histoire d'une vie de femme bouleversée par un amour osé, inaccessible, prohibé par la moralité excessive des puristes. L'espoir et les désillusions ont sillonné un parcours chaotique riche d'émotions... tantôt merveilleux à l'extrême, tantôt profondément douloureux. Après avoir atteint le summum du sentiment amoureux, passionnel, fusionnel, ainsi que celui de ses diverses entreprises intelligemment menées, l'inévitable chute vers les abîmes de l'enfer ne fut que souffrance et regrets. Cependant, les mille couleurs d'un passé extraordinairement beau resteront à tout jamais son petit coin de ciel bleu où les nuages ne trouveront aucune place.

Le Brésil est connu comme géant de l'agronégoce, mais il est aussi un pays exemplaire pour l'agroécologie qui est là-bas un mouvement social large et pluriel. A partir d'une enquête de terrain de deux ans - entre 2017 et 2019 - l'ouvrage propose une plongée dans l'agroécologie brésilienne en suivant le quotidien de trois collectifs liés au principal centre agroécologique du pays, situé au nord du Minas Gerais. Accompagnant successivement des agronomes qui promeuvent ce modèle agricole alternatif et des agriculteurs familiaux qui cherchent à le mettre en oeuvre, l'auteur s'intéresse à la fois aux savoirs, aux institutions et aux représentations qui circulent entre ces groupes, en prenant en compte tous les acteurs, humains et non-humains. L'étude révèle ainsi que l'agroécologie, bien plus qu'un schéma productif, est un véritable projet politique permettant l'alliance entre des manières diverses de composer le monde. Sébastien Carcelle est docteur en anthropologie de l'Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales. Il est enseignant-chercheur à l'Université Catholique de Lille au sein de l'équipe Humanités et affilié au Laboratoire d'Anthropologie Sociale. Agronome, il a travaillé dans le monde du développement agricole en Argentine et au Brésil. Il a récemment collaboré à l'ouvrage collectif Les esprits scientifiques aux Presses Universitaires de Grenoble (2022).

Quand les préparatifs d'un mariage sont l'occasion des révélations les plus inattendues... Un beau roman émouvant et chaleureux, par une romancière anglaise souvent comparée à Rosamunde Pilcher. Suzannah est aux anges : bientôt, elle épousera son fiancé, Adrian. Si elle a toujours regretté de s'être mariée un peu trop rapidement avec Cal, le père de sa fille, cette fois, tout sera réussi. Restent quelques préparatifs, et pas des moindres ! Comme présenter sa propre famille, plutôt bohème, à ses très chic beaux-parents. S'entendront-ils ? Evidemment, rien ne va se passer comme prévu : Joss, sa mère, semble très bien connaître Graham, le futur beau-père, et Emily, sa sœur, est dangereusement proche de Cal. A mesure que la date des noces approche, la tension monte, les amours se révèlent, les drames surgissent... Suzannah aura-t-elle le mariage de ses rêves ?

Entre ses larges plages fouettées par un soleil brûlant et ses montagnes, Rio dégage un charme inoubliable avec de nombreux trésors à découvrir : le merveilleux Pain de Sucre, emblème d'une ville vibrante et cosmopolite ; le Corcovado, l'une des merveilles du monde d'après un récent sondage international ; ou le légendaire Maracana, stade de football par excellence ! Plus au nord, l'état de minas gerais et ses foisonnates cités coloniales,de Ouro Preto à Tiradentes en passant par Diamantina, recèlent de véritables trésors pour ceux qui décideront de "pousser" le voyage un peu plus loin.

Cuisiner comme Sergio Herman dans ses restaurants étoilés, peu de gens le peuvent. Mais à la maison, ce grand chef hollandais cuisine comme nous le faisons tous : rapidement et simplement. Sauf que les plats qui arrivent sur la table de la famille Herman sont plus savoureux. Dans ce livre, il explique pourquoi. De la lasagne au tiramisu, d'une casserole de moules à une salade d'aubergine : grâce à quelques astuces, Sergio Herman nous apprend comment transformer un repas simple en une explosion de saveurs. Par exemple en faisant soi-même son huile pimentée. Ou en ajoutant un soupçon de citron confit. Mais, surtout, en osant se lancer. En bref : just cook it !

Tebas Land s'inspire du mythe antique d'OEdipe et de la vie du saint européen Martin au ive siècle ; c'est d'autre part une affaire judiciaire créée et imaginée par l'auteur. Il est question du jugement et de l'emprisonnement d'un jeune parricide, Martin Santos, figure centrale et prismatique. Martin a tué son père de vingt-et-un coups de fourchette et porte un chapelet de pétales de rose que lui a offert sa mère. Le corps assassin, le corps abusé et le corps érotique forment un seul et même lieu chez Blanco, celui d'une parole qu'il est sans cesse urgent de formuler. Ce texte est aussi le récit dramatique d'un auteur qui se rend en prison - où il retrouve régulièrement le jeune parricide sur un terrain de basket ball. Il s'entretient avec lui dans le but d'écrire son oeuvre mais aussi dans l'optique de le voir jouer son propre rôle. Progressivement, ce n'est pas tant la scène du crime que sa représentation scénique qui s'avère invraisemblable. La question "comment peut-on tuer quelqu'un" devient "comment représenter un criminel, une personne qui tue une autre personne ? ". Entre reconstitution d'un meurtre et enquête sur l'amour filial, le labyrinthe des mots se déploie à travers ce remarquable drame contemporain.

Histoire de l'Italie du Risorgimento à nos jours. Enigme de l'Italie. Une unité tardive et imparfaite - mais pourquoi ? Le premier Etat fasciste - dans quelles conditions ? Le " miracle (... à Milan et ailleurs) italien " - mais comment ? Un parti communiste dont l'aggiornamento est en avance sur tous les autres - mais encore ? Et cette constance, depuis les origines : l'ingouvernabilité d'une nation insaisissable... Sergio Romano ne raconte pas l'Italie : il la quête, il la traque, il l'explique.

Depuis leur rencontre, Anne et François sont inséparables ; pourtant, excepté leur attachement profond, tout les oppose : l'une est orpheline de père et de condition plus que modeste, l'autre est le fils unique d'une famille aisée. Pris dans la tourmente de l'histoire, dans cette région transfrontalière où le grand-duché de Luxembourg, la Belgique et l'Allemagne alors hitlérienne se rejoignent, leur passion d'adolescents est soumise au chaos, et ils feront l'amer constat des illusions perdues. Mêlant habilement son histoire familiale à des faits de pure fiction, l'auteur conte, sur fond de guerre, les amours impossibles de ces deux êtres voués à des destinées bien différentes : elle se consacrant corps et âme à la danse classique ; lui, quittant son pays pour tenter de donner un autre cours à sa vie. A la fois roman historique et roman d'amour, "Le Cygne et la Pie" est un récit sensible et élégant, émouvant et tragique, qui retrace les itinéraires touchants d'amants idéalistes en quête de leur raison d'être.

Le maître milanais continue pour notre plus grand plaisir son œuvre de création, réalisant sur des thèmes qui lui tiennent à cœur des séries d'illustrations en couleur. Toujours en recherche, nous voyons son style et ses techniques évoluer, les illustrations sont accompagnées de courts textes ironiques et percutants écrits par Sergio Toppi.

" La lecture de Pitol suppose une constante méfiance envers notre capacité présumée à déchiffrer les énigmes de la vie. Par exemple, ce que nous appelons " méprise ". Car le lecteur pressé, qui sous-estime la nature fondamentale de la méprise dans les romans de Pitol, risque fort de se tromper. Ce que je veux dire, c'est que la méprise dont parle Pitol n'est pas, loin s'en faut, le simple malentendu qui ne laisse pas de traces dans l'existence et qui, surtout, peut être éclairci. La méprise chez Pitol est " quelque chose " qui se charge de significations imprévues au cours de son développement, ce " quelque chose ° dont parlèrent les présocratiques, qui fut cultivé par les hommes du Baroque et touche à la nature des choses. Elle ne peut être qu'interprétée, de même qu'on interprète le signe d'un oracle, ou dévoilée par la liturgie sans canons de l'écriture littéraire. " Antonio Tabucchi.

Le 20 septembre 1918, dans le couvent du petit village de San Giovanni Rotondo, un frère capucin en prière découvre les stigmates de la crucifixion de Jésus inscrits sur ses mains. A partir de ce seul commencement, Sergio Luzzatto déploie une enquête extraordinaire : sur l'ordre mineur des Capucins qui tenait enfin, face aux Franciscain, son heure de gloire ; sur les Pouilles, région retardataire, saignée à blanc par la Première Guerre mondiale d'où sont revenus des survivants aux corps mutilés par les stigmates de technologies guerrières et que les nationalistes transforment en preuves du devenir christique de la nation ; sur la violence sociale dans la région qui très vite opposa les ouvriers agricoles occupant les terres aux grands propriétaires qui lancèrent contre eux un des premiers faisceaux de Mussolini au prix du plus grand massacre de militants socialistes ; sur l'alliance entre le cléricalisme et le fascisme qui se noue alors et le pilier sera l'université catholique du Sacré-Coeur, laquelle des décennies durant disputera de la vérité des excroissances surnaturelles de Saint François et des doutes suscités par les plaies de Padre Pio, creusées peut-être par de l'acide ; sur la présence dans l'entourage du saint de hiérarques fascistes, tour à tour chantres du Duce puis, passé la chute du régime, biographes autorisés du moine à qui d'autres offrent un hôpital avec l'argent du marché noir dans le Paris de l'Occupation ; sur la reconquête catholique de la société italienne après-guerre avec l'explosion du culte du Padre portée par la presse magazine ; sur la christologie et la définition de ce qu'est l'Eglise selon Jean XXIII, hostile au culte du capucin, et selon Jean-Paul II qui le canonisera ; sur la place somme toute de ce capucin dans la longue chaîne qui voit, depuis la Contre-Réforme catholique, l'Eglise répondre par une surenchère à la demande de liturgies rassurantes, de cultes protecteurs et d'analgésiques sociaux. Voici le très grand livre sur la manière dont l'historien-anthropologue doit parler de la sainteté à l'âge laïc : les stigmates - vrais ou faux, là n'est pas la question - d'un individu sanctifié disent moins de lui que du monde alentour, des attentes, du besoin de croire, de l'angoisse des intercessions.

Toute l'épopée sarde défile ici : peuplement de l'île, nouraghi, phéniciens et envahisseurs permanents, romanité, christianisme, vandales, monde médiéval. Sergio Atzeni met bien en évidence la difficile histoire d'une île convoitée de toutes parts. La violence (vendettas, guerres, assassinats) est omniprésente, la maladie aussi (malaria), la mort rôde en permanence au coeur de lunes intestines jamais assouvies. Et l'auteur de montrer en quoi cette terre inhospitalière pour les étrangers a, tout au long des siècles, abrité une population farouche, sauvage, ne se laissant pas facilement séduire ou apprivoiser. A travers ce récit mythique d'histoires, on sent poindre un fort sentiment de fierté insulaire.

Après vingt-six ans de brouille, Murilo, un journaliste sportif qui a connu son heure de gloire dans le Rio des années 60, convoque son fils Neto à des rendez-vous de pêche ponctués par le visionnage des grands moments du football. Vouant une véritable haine à ce père tyrannique, Neto attend une demande de pardon et une explication sur la disparition de sa mère, Elvira. Mais Murilo se contente de lui remettre un manuscrit où il est question d'un joueur de football visionnaire et génial, depuis ses débuts glorieux jusqu'à sa fin tragique. Au fil des rencontres entre le père et le fils se dessine l'histoire d'une relation douloureuse et incroyablement perverse. S'inspirant de l'art du dribble qu'il a longuement médité, Murilo finit par tendre à son fils un piège machiavélique. le football lui dictant sa dernière vengeance. Avec ce roman familial virtuose qui s'enracine dans l'histoire brésilienne récente, Sérgio Rodrigues s'impose comme un des écrivains lusophones les plus brillants de sa génération.

Sur le front de la Somme, en Italie et en Galicie, trois récits sur la première guerre mondiale, trois facettes de la même misère humaine par delà les frontières. Devant l'imbécillité de l'immense boucherie organisée, la raison est impuissante, la bestialité ne peut être transcendée que dans le fantastique. Qui, sinon Toppi a le pouvoir de déchaîner des forces plus barbares que l'horreur même des tranchées ?

Bienvenue dans le monde des contes gothiques de Toppi ! Tous sont au rendez-vous : crapaud enchanté, kobold maléfique, sorcière ensorcelante et Krull l'ogre abominable en quête de petits enfants dodus. Le maître milanais distille avec humour sa noire vision de l'humanité. Chaque fois, l'ironie est grinçante, la pointe finale du récit surprenante et acérée.