Quentin Berger, Francesco Caravenna, Paolo Dai Pra
Extraits
Statistiques et probabilités
Introduction aux probabilités. Modèles et applications
Cet ouvrage propose une introduction à la théorie des probabilités et à ses applications. Une première partie présente de manière complète et rigoureuse les probabilités discrètes. Une analyse détaillée de modèles issus de divers domaines est proposée (mathématique, informatique, physique, biologie). La seconde partie traite des variables aléatoires continues, réelles et multivariées, ainsi que des théorèmes limites classiques des probabilités, loi des grands nombres et théorème central limite. Parmi les applications, un chapitre est consacré à l'estimation de paramètres en statistique mathématique, un autre est dédié aux outils de simulation informatique de variables aléatoires. De nombreuses propositions de simulationémaillent et illustrent les différents modèles aléatoires présentés tout au long de l'ouvrage. Chaque chapitre propose une large sélection d'exercices de niveaux progressifs.
09/2021
Littérature française
Réponse de la bergère au berger
Réponse de la bergère au berger / Edouard Dujardin ; avec un frontispice lithographié à quatre couleurs par Maurice Denis Date de l'édition originale : 1892 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2021
Romans graphiques
Quentin par Tarantino
240 pages de BD qui vous feront découvrir comment un jeune gars autodidacte et obsédé par les films est devenu l'un des plus grands réalisateurs de notre époque. 9 films sur 30 ans de carrière qui ont changé à jamais le cinéma. Les films de Tarantino sont devenus un genre à part, mais aussi un adjectif. Souvent imité, jamais égalé. A la question, peut-on faire du grand art avec de l'art populaire, voire du ciné Z ? Quentin leur a dit : "Ne bouge pas, mother... , je vais te montrer".
08/2022
Littérature française
Quentin
Les trois textes rassemblées dans ce recueil suivent Quentin au travers d'expériences faites à différents moments de son existence. Encore très naïf au sortir de l'adolescence, il est amoureux d'une amie de sa cousine de Noirmoutiers, exprimant maladroitement sa passion dans une correspondance qui révèle un doux rêveur excentrique totalement incapable de séduire sa muse. Plus tard dans la vie, il " rencontre " son père (mort depuis deux ans) dans un pub londonien au milieu de la nuit ; il est scandalisé par la morale libertine adoptée par son papa, un ancien militaire de carrière. Dans le troisième texte, Quentin est abordé par une inconnue inquiétante dans une pizzéria de Soho. Cette femme s'avère être une lectrice révoltée par une nouvelle qu'il avait lue, quelques années auparavant, dans une salle des fêtes. Une nouvelle dont il n'a, pour sa part, aucun souvenir.
09/2021
Photographes
Paolo Roversi par Christian Caujolle
Si on le connaît surtout pour ses photographies dans le domaine de la mode, Paolo Roversi n'est surtout pas photographe "de" mode. Ce grand connaisseur de la photographie - qu'il collectionne avec un goût très sûr -, cet amateur, au plus beau sens du terme, de livres qui, dès sa jeunesse l'ont familiarisé avec les classiques comme avec les auteurs de sa génération, est photographe, tout simplement. Il considère chaque photo comme un "portrait", qu'il s'agisse d'un visage, d'une robe, d'un paysage ou d'une cafetière, et affirme sa passion pour August Sander, Diane Arbus ou Richard Avedon. Et évidemment Robert Frank dont il fut proche. Simplement parce qu'il cherche à "placer au centre du monde" ce qu'il photographie, qu'il s'efface pour pouvoir éliminer et épurer au maximum. Avec une grande élégance. Au début, cela n'a pas été facile. Le COVID 19 nous a empêchés de nous voir en face à face et nous avons dialogué par écrans interposés, ce que ni l'un ni l'autre n'aimons et qui ne se prête guère au type d'échange qui est la règle, la base et le fondement de ces discussions. Dès la première rencontre physique sur la terrasse du Studio Luce et malgré l'intempestif passage d'un hélicoptère, la parole est devenue plus fluide. D'autant que le lieu est accueillant, que le studio, dans un immeuble des années trente au sud de Paris fait cohabiter espaces de vie et de travail. Comme une évidence. Retrouvailles complices, échanges, partage. Et toujours cette bonne humeur élégante, ce sourire qui plisse au coin des yeux, ce rire fréquent et jamais haut, cet humour léger, une façon de ne pas se prendre au sérieux, une forme de prédestination au bonheur comme une décision de vie. On sent à chaque instant une exigence, par nécessité et, tout aussi forte, l'indispensable liberté qui ouvre les portes. Le rythme est souple, musical, à la fois ferme dans ses convictions et jamais arrogant. Français parfait et précis pour le plus italien des parisiens, ou, peut-être, le plus parisien des italiens. Peu importe, d'ailleurs. Oui, une évidente élégance. Comme, plus tard, dans son appartement lumineux au dernier étage d'un bel immeuble. Un univers habité, ni en désordre ni vraiment rangé, surtout pas arrangé. Un monde de livres, dès l'entrée et dans presque toutes les pièces. Des livres de tous types, poésie, roman, philosophie, littérature, photo évidemment, livres d'art et de remarquables exemplaires reliés de belles éditions anciennes - vu une originale de Paul et Virginie, un ouvrage de 1776 sur l'Italie avec des aquarelles magnifiques ou un exemplaire des Œuvres complètes de Jules César - qui viennent de son épouse, Laetitia, ancienne top model descendante des imprimeurs typographes Firmin Didot. Un monde de photographies, partout, dans toutes les pièces, au mur ou sur des rangements en bois à croisillons. Peu de photographies du maître des lieux, finalement, mais beaucoup de pépites, de Robert Franck - beaucoup - à Diane Arbus - dont le si rare autoportrait enceinte - à Kertész - un petit tirage inédit d'une vue de Paris –, plusieurs Shoji Ueda ou Louis Faurer. Et tant d'autres, mêlés à quelques photos de famille. Face à un mur entièrement couvert de photographies, bouleversant, un Lucio Fontana blanc, d'un format inhabituellement grand, très pur d'une seule entaille verticale. On aperçoit, dans une bibliothèque dont les portes vitrées protègent des livres particulièrement précieux, un petit paquet carré, emballage mystérieux des tout débuts de Christo. D'autres peintures au mur, dont une d'un ami. Ici, rien n'est décoration, on vit dans un environnement où l'art trouve tout naturellement sa place pour que l'on vive avec lui. On le respire. Mais il ne s'agit ni d'un musée, ni d'une monstration, encore moins d'une démonstration. Pas de logique, pas de hiérarchie, une manière plutôt d'autoportrait fait de bribes de souvenirs, de moments d'une vie, d'émotions préservées. Nous n'avons, finalement, pas tellement parlé de mode. Sans doute parce que ce n'est pas vraiment le propos, même si celui qui dit avoir été fortement influencé par August Sander est catalogué comme photographe "de mode" et que c'est son activité professionnelle principale. Mais il est évident que pour celui pour qui " tout est portrait " l'enjeu, le seul, est la photographie. Donc la lumière. Et une indispensable liberté que l'on retrouve dans la façon d'évoquer et sa pratique et des souvenirs, de se dire sans toujours se dévoiler, avec une pudeur qui n'est pas un calcul ou une cachotterie. La parole est fluide, les émotions et les souvenirs reviennent, les convictions, les commentaires, sans affectation. On se parle. Juste entre nous.
11/2022
Théâtre
Théâtre. Tome 3, Paolo Paoli ; La Politique des restes ; Sainte Europe
De Paolo Paoli à Sainte Europe, en passant par La Politique des restes, Arthur Adamov poursuit l'évolution amorcée dès Le Ping-Pong, en esquissant une large tragi-comédie de la vie sociale. Ces trois pièces, pourtant fort dissemblables, ont un thème commun : celui du trafic, un trafic qui n'est pas seulement l'échange des biens, mais encore l'échange des sentiments, même les plus intimes. Ainsi la réalité est abordée sous ses deux faces : celle des grands conflits historiques comme la guerre de 14-18, la politique raciste en Afrique du Sud, le partage des influences et des intérêts dans le tiers monde... Et celle aussi des solitudes et des névroses individuelles qui, comme l'ont bien montré Frantz Fanon et Danilo Dolci, tout en étant le produit d'une évolution historique, empêchent les hommes de faire leur propre histoire. Mais, si la succession de ces trois pièces apparaît logique, chacune d'elles possède un ton qui lui est propre. Alors que dans Paolo Paoli Arthur Adamov s'attache à décrire minutieusement la situation d'un petit monde clos, qui renvoie d'ailleurs à toute l'histoire de l'époque, dans Sainte Europe il enjambe allègrement plusieurs siècles et fait interférer la vie publique avec l'existence la plus secrète, celle de nos songes, pour créer une satire à la mesure de notre temps.
05/1966
Indépendants
Dark Quentin
"L'écran leur prodigue tous leurs besoins. Les en éloigner serait fatal, il les maintient en vie artificiellement. La vie réelle continue sans eux. Ce sont des no life". Aujourd'hui, quelque part en ville, nous suivons les pas de Quentin, jeune ado désoeuvré, mais surtout vampire qui s'ignore. Il passe son temps enfermé dans sa chambre, plongé dans des univers virtuels. Tout s'écroule quand il casse son ordinateur. En quête d'une nouvelle machine, c'est un monde étrange et caché qui va s'ouvrir à lui, et le mettre sur les traces de ses origines. A travers "Dark Quentin", Matao nous emmène dans son univers vampirique 2. 0. et explore le mal-être d'une jeunesse totalement sans repères...
10/2023
Cinéastes, réalisateurs
Quentin Tarantino
Quentin Tarantino est notre nouvelle "Pop Icons" . Dans cette nouvelle biographie illustrée, nous suivons l'un des plus grands auteurs de cinéma vivant depuis ses débuts de cinéphile insatiable jusqu'au pinacle d'Hollywood conquis grâce à neuf films qui ont chacun marqué leur époque. Stéphane Moïssakis, pilier du fameux Capture Mag, manie la plume de ce nouvel opus. Il est entouré de quinze créateurs de bande-dessinée tels que Krent Able, , Beltran, Aline Zalko ou encore Dav Guedin et Janis Do. Sous leur impulsion, nous découvrons les passions de Taranti- no, les sources de son inspiration, le making of de ses films, son influence sur les autres cinéastes de la nouvelle génération, ses virées homériques avec une bande de copains haute en couleur et ses esclandres au Festival de Cannes. Par l'écrit et par l'image, nous nous immisçons dans les coulisses des tournages mythiques de "Reservoir Dogs" , "Inglorious Bas- tards" , "Django Unchained" ou "Il était une fois à Hollywood" . Au fil des pages, Quentin Tarantino prend naturellement sa place parmi les icônes de la Pop Culture entre Elvis Presley et Stephen King, objet de deux premiers ouvrages de notre collection.
05/2023
Illustration
Quentin Blake
Quentin Blake est l'un des illustrateurs les plus renommés et adulés de notre époque. Mondialement connu pour sa collaboration mythique avec Roald Dahl, il a également, créé ses propres albums, travaillé avec d'autres auteurs comme Russell Hoban ou John Yeoman et illustré de grands classiques de Cervantès, Voltaire ou La Fontaine. Ses créations ornent aussi les murs de musées, d'hôpitaux, d'écoles et d'autres espaces publics.
10/2021
Classiques
Quentin Durward
Le rusé contre l'intrépide, le patient contre l'impétueux, la glace contre le feu : tel est le choc de personnalités qui, en cette fin de XVe siècle, oppose le roi de France Louis XI au duc de Bourgogne Charles le Téméraire. Quand un jeune archer écossais, Quentin Durward, débarque en Touraine. Il y tombe amoureux de la belle comtesse Isabelle de Croye qui s'y est réfugiée. Lorsque Louis XI le charge de l'escorter jusqu'au pays de Flandre, Quentin croit aider sa bien-aimée à entrer sous la protection de l'évêque de Liège. Mais c'est en réalité à un mariage avec l'ignoble brigand surnommé le Sanglier des Ardennes que le roi la destine, pensant ainsi faire échec aux projets d'alliance que nourrit Charles le Téméraire pour sa pupille. A moins que, pour Louis XI, le piège qu'il croyait si bien tendu finisse par se refermer sur lui-même... Complots, aventures, amours et batailles ponctuent le plus français des romans de Walter Scott. Porté à l'écran par Hollywood puis adapté pour la télévision, Quentin Durward fait son grand retour.
Moyen Age
Quentin Durward
Le roi Louis XI recueille une riche héritière de Bourgogne, Isabelle de Croye, qui a fui la cour de Charles le Téméraire pour éviter un mariage.
Louis XI veut livrer Isabelle à son allié La Marck, le féroce Sanglier des Ardennes. Cette machination échoue grâce à la vigilance du garde écossais Quentin Durward.
Walter Scott a bouleversé son époque en réinventant le passé. Avant lui, le passé était la mort ; il en a fait du roman, c'est-à-dire un lieu toujours vivant. De ce lieu est en grande partie sorti le romantisme, et son goût pour une certaine frénésie historique et la rumeur obscure du temps : bouche d'ombre. Mais Walter Scott, loin d'écrire à la seule écoute de cette rumeur, travaillait sur documents pour faire le plus vrai possible. Ce souci du réel lui vaut d'être à la fois romantique, par la couleur, et réaliste, par la volonté d'exactitude. Et Walter Scott donne ainsi le départ à deux mouvements contradictoires, celui de l'épopée romanesque et celui de la " comédie humaine " - la preuve : Balzac disait entreprendre " pour la société actuelle ce que Walter Scott a fait pour le Moyen Age ".
02/2024
Musique, danse
Paolo Conte
Un curieux homme. Pétri de contradictions. Pas de look extravagant comme les aime le show-business : vêtements neutres, cravate discrète, moustache drue mais courante. Et, en même temps, un esprit d'invention qui touche tous les domaines dans lesquels il s'investit.
Compositeur, à fait naître une musique où apparaissent des influences nombreuses - jazz, rythmes latino-américains, blues, rock -, mais qui ne ressemble à aucune autre. Auteur, il oscille entre le surréalisme et la chronique sociale, entre la dérision et la tendresse, et crée un climat totalement neuf qui séduit et envoûte. Interprète, il sait à la fois être crooner, charmeur, ironiste, en jouant sur toutes les possibilités d'une voix suggestive et modulée. L'Italie, dont il vient et qu'il a su surprendre, a fait de lui un grand de la chanson. Paris, qui l'a récemment découvert, se passionne pour son personnage. Il plait en Allemagne, en Belgique et en Hollande. Peut-être est-il déjà le chanteur de l'Europe qui après 1992, règnera sur nos ondes.
12/1990
Thèmes photo
Paolo Roversi
Exposition du 16 mars au 14 juillet 2024 au Palais Galliera Arrivé à Paris en 1973, Paolo Roversi, originaire de Ravenne, réalise ses premières séries en 1977. Dès lors, il se consacre à la photographie de mode, travaillant pour les plus grands créateurs et pour les magazines les plus prestigieux. Acteur majeur de la photographie française de ces quarante dernières années, il se tient tout à la fois au coeur du système et à distance, loin des courants éphémères de la mode. A la recherche de la beauté, il construit avec honnêteté une oeuvre unique et mystérieuse sur laquelle le temps n'a pas prise. Le choix du studio, de la chambre grand format et du Polaroid, définissent pour les années à venir la manière de travailler et le style du photographe. Au coeur de son oeuvre il y a les rencontres et les relations fidèles avec les créateurs de mode et les mannequins. L'univers de Paolo Roversi s'accorde harmonieusement avec celui de Yamamoto, mais aussi de Romeo Gigli, Rei Kawakubo ou Dior. Chaque nouvelle collaboration est un défi pour se renouveler. L'ouvrage qui accompagne l'exposition au Palais Galliera a été imaginé et conçu en lien étroit avec l'artiste.
03/2024
Littérature française
Francesca
Cette édition est un format large 14.8x21, couverture brillante. Solène vit dans une famille unie, en apparence. Le soir, sa mère, Amanda, regarde en boucle son film préféré, "Sur la route de Madison". La jeune fille, qui souffre d'insomnies, profite alors discrètement de sa présence exclusive et s'occupe comme elle peut. Ses repères, parfois fantaisistes, sont rassurants, jusqu'au jour où ...
02/2022
Ecole des loisirs
Francisco
Francisco est un chat sauvage, et il aime sa solitude. C'est d'ailleurs pour ça qu' il a installé sa station-service en plein désert : les voitures s'arrêtent, font un plein, repartent aussitôt, et c'est parfait comme ça. Sauf quand les voitures calent et ne veulent plus redémarrer. C' est justement ce qui arrive aujourd'hui à Madame Lapin et ses trois lapereaux... Zut ! Francisco, tu as des invités !
09/2021
Romans policiers
Francesca
Lina Bengtsdotter a grandi à Gullspang, en Suède. Après avoir vécu au Royaume-Uni et en Italie, elle réside aujourd'hui avec sa famille prés de Stockholm, où elle enseigne le suédois et la psychologie. Annabelle, son premier roman, est un best-seller notamment en Suède et en Allemagne ; ses droits ont été cédés dans plus de vingt pays.
04/2021
Littérature française
Quenton
Année 1940. Quenton, un jeune étudiant en médecine brillant, est fait prisonnier par les Allemands sur une dénonciation mensongère. Envoyé en camp de concentration, c'est au cours de son transfert en train qu'il rencontre un professeur allemand, qui juge plus utile de l'employer dans son hôpital en Allemagne. De cette collaboration naîtra une belle amitié, nourrie d'un respect alimenté par le dévouement de Quenton. Le coeur du jeune médecin s'ouvre à un autre sentiment, l'amour, grâce à la rencontre avec une jeune collègue allemande. Comment les deux jeunes gens pourront-ils vivre à la fin des hostilités entre leurs deux pays ?
08/2017
Décoration
Quentin Garel. Monographie
Alternant dessins de recherche monumentaux au fusain qui sont des oeuvres à part entière, et sculptures, d'abord sur bois, son matériau de prédilection qu'il taille à la tronçonneuse, ce livre objet spectaculaire, dont la jaquette se déploie en affiche, est la première grande monographie d'un artiste à la renommée désormais internationale. Une rétrospective en images de plus de 20 années de projets en collaboration avec des musées, des paysagistes, des architectes et des galeries.
06/2019
Biographies
Pier Paolo Pasolini
"Ceux qui comme moi ont eu le destin de ne pas aimer selon la norme finissent par surestimer la question de l'amour. Quelqu'un de normal peut se résigner - quel mot terrible - à la chasteté, aux occasions manquées : mais chez moi la difficulté d'aimer a rendu obsessionnel le besoin d'aimer : la fonction a hypertrophié l'organe, alors que, dans mon adolescence, l'amour me semblait être une chimère inaccessible". La vie de Pier Paolo Pasolini (1922-1975), cinéaste, romancier, théoricien de l'art et de la littérature, se déroula à la fois comme un destin tragique et comme le symbole de la plus noble des libertés. Ce courage, il le paya très cher : scandales, procès, assassinat mystérieux enfin dont il fut la victime, sur une plage d'Ostie, une nuit de novembre.
02/2022
Théâtre
Pier Paolo Pasolini
Pier Paolo Pasolini est surtout connu pour les six pièces qu'il écrivit en 1966 et pour son Manifeste pour un nouveau théâtre paru en 1968. Cependant, à chaque période de sa vie, le théâtre est présent. Dès ses années lycéennes et universitaires à Bologne, il lit du théâtre, assiste à des représentations et fait ses premières expérimentations pratiques. Dans le Frioul, terre maternelle, il découvre le monde paysan auquel il voue un attachement intime, il entend le dialecte frioulan et il écrit alors des dialogues et des poésies, fixant par écrit un dialecte qui n'était pas destiné à l'être ; à Rome, enfin, où c'est le monde des sous-prolétaires qui l'attire au sortir de la guerre, il s'interroge sur la façon de le représenter et invente son fameux adage : "Représenter la réalité à travers la réalité". Au-delà des concepts et de ses écrits théâtraux, Pasolini s'essaye au théâtre, il écrit des chansons et un spectacle mêlant danse, chants et textes pour Laura Betti et il traduit Eschyle et Plaute pour la scène. Ce livre présente le parcours théâtral de Pier Paolo Pasolini, un parcours indissociable des changements historiques et du contexte théâtral italien des années quarante aux années soixante-dix, du fascisme qui entendait interdire les dialectes, à la société de consommation qu'il abhorrait. Un parcours historique bien que dirigé vers l'avenir, tant le théâtre de Pasolini, "théâtre de Parole" comme il le désignait lui-même, est un théâtre à oraliser et à jouer, un théâtre où la métathéâtralité, omniprésente, peut permettre de produire un rapport nouveau entre acteurs et spectateurs et de bouleverser, aujourd'hui encore. Un théâtre où la musicalité et la poésie des mots provoquent une émotion d'une puissance rarement égalée.
04/2015
Critique littéraire
Pier Paolo Pasolini
" Ceux qui comme moi ont eu le destin de ne pas aimer selon la norme finissent par surestimer la question de l'amour. Quelqu'un de normal peut se résigner - quel mot terrible - à la chasteté, aux occasions manquées : mais chez moi la difficulté d'aimer a rendu obsessionnel le besoin d'aimer : la fonction a hypertrophié l'organe, alors que, dans mon adolescence, l'amour me semblait être une chimère inaccessible. " La vie de Pier Paolo Pasolini (1922-1975), cinéaste, romancier, théoricien de l'art et de la littérature, se déroula à la fois comme un destin tragique et comme le symbole de la plus noble des libertés. Ce courage, il le paya très cher : scandales, procès, assassinat mystérieux enfin dont il fut la victime, sur une plage d'Ostie, une nuit de novembre.
11/2005
Littérature française
Le berger
Lucie est conservatrice d'un petit musée de l'Oise. Rien ne va vraiment mal dans sa vie, rien ne va vraiment bien non plus. Le jour où une amie l'embarque dans un groupe de prière, son existence prend une couleur plus joyeuse. Elle se sent revivre. D'autant que le Berger et maître à penser de la communauté lui fait intégrer le cercle restreint des initiés. Sans le mesurer, elle consacre bientôt toute son énergie à la Fraternité, négligeant son entourage. L'incompréhension gagne ses proches, qui, désarmés, la voient s'éloigner d'eux. Mais, lorsqu'ils s'en inquiètent, leurs questions se heurtent au silence. Dans son désordre enfiévré, jusqu'où Lucie poussera-t-elle le zèle ? Premier roman captivant, poignant portrait d'une jeune femme en plein désarroi, Le Berger dépeint sans complaisance la réalité sordide des mouvements sectaires, tout en s'interrogeant sur la quête de spiritualité dans nos sociétés individualistes.
02/2021
Chanson française
Michel Berger
Découvrez l'artiste derrière l'oeuvre, l'homme derrière l'artiste Apparu sur les ondes à 16 ans à peine, Michel Berger aura traversé la fin de siècle comme un météore. Vedette des yéyés, posant aux côtés de Johnny Hallyday, Sheila ou Claude François sur la photo du siècle en 1966, il aura une influence majeure sur la carrière de Véronique Sanson et France Gall avant de coécrire l'opéra-rock Starmania avec Luc Plamondon. S'enchaîneront alors les succès et les hymnes éternels, comme La Groupie du pianiste, Celui qui chante, Chanter pour ceux qui sont loin de chez eux... Artiste engagé, Michel Berger sera moteur de plusieurs projets humanitaires contre la famine ou l'exclusion. Une oeuvre artistique et humaine fauchée prématurément en 1992, lorsque le pianiste et chanteur meurt à 44 ans. Valérie Alamo et Stéphane Deschamps, journalistes spécialistes de la chanson française, rendent hommage à l'homme et à l'artiste dans ce beau-livre richement illustré, faisant la part belle aux photos rares.
11/2022
Littérature française
Francesco et francois
François est un brillant avocat, né à Seraing, banlieue de Liège vouée à la sidérurgie. Issu d'un milieu ouvrier d'origine italienne, ses études et son mariage avec Anne-Sophie le propulsent dans les sphères de la haute bourgeoisie bruxelloise. Quinze ans qu'il n'a plus mis les pieds à Seraing, depuis la dispute avec son père. Un père aujourd'hui gravement malade, que François vient revoir. Mais avant de lui parler, il ressent le besoin de respirer "son" Seraing, d'aller à la rencontre des gens de son enfance. Des moments d'émotion et de retrouvailles qui permettent à Francesco de s'insinuer dans les failles d'un François qui doute. De Francesco à François du temps de l'enfance, au retour de François vers Francesco à l'âge de la maturité, Giovanni Lentini pose dans ce premier roman la question de l'ascension sociale et du dilemme qui l'accompagne, quand la fierté de la réussite le dispute à la trahison des origines.
08/2011
Littérature française
Francesca Woodman
Alors, dès cet instant, l'adolescente entre dans la photographie comme la foudre, et ce qui suit s'appelle une légende. Comme si on avait tendu un violon à un novice et qu'une sonate était sortie d'un coup.
02/2023
Documentaires jeunesse
San Francisco
Publiés avec un immense succès au début des années 1960, les albums de Miroslav Sasek invitent à de délicieux voyages dans les plus belles villes du monde. Poétiques et colorés, riches en détails et pleins d'humour, les voici proposés dans leur version originale, d'une étonnante modernité graphique.
04/2010
USA - Californie
San Francisco
Golden Gate Bridge, De Young Museum, Twin Peaks, SFMOMA, murals dans le quartier de Mission, coffee shops et marchés fermiers, fast-foods bio ou repaires pour foodies, shopping made in SF pour un look californien, échappée à Oakland ou dans la Silicon Valley : suivez le guide ! - Un concept unique : des cartes grand format dépliables par quartier - Les incontournables, visites, restos et sorties localisés sur les cartes- Des idées et des balades pour découvrir la ville autrement. Tous les bons plans testés par nos auteurs pour vivre à l'heure de San Francisco !
05/2022
Beaux arts
Francesco Vezzoli. Le lacrime dei poeti, Edition bilingue français-anglais
Deuxième opus de la série dédiée aux artistes de la Collection Lambert. Une collection qui propose de plonger au coeur de l'art contemporain en mettant l'accent sur des oeuvres peu connus de ces artistes tout mettant l'accent sur la richesse du fonds de cette institution.
04/2019
Science-fiction
Quentin Richaud, détective télécinétique
A Brugatin, humble village de Provence, le calme qui y a régné depuis des siècles n'est plus. Un détective privé, enfant du pays, est engagé pour une filature. Mais il est mêlé au meurtre de son client et au casse d'une banque. Le fils du défunt, qui faisait l'objet de sa surveillance, disparait alors. Un inspecteur de Paris est parachuté pour enquêter sur ces faits car le défunt était un homme respecté. C'est alors que des incidents étranges se manifestent)ors de l'enquête. Durant ses investigations en solo, le détective est exécuté par le caïd notoire. Il ressuscite miraculeusement et comprend alors certains événements. Il s'allie avec l'inspecteur découvrant ce que manigance le fils disparu Le privé se découvrira pourvu du don de psychokinésie dans sa croisade contre le dangereux criminel en puissance, possesseur du même don.
01/2020
Littérature française
J'étais Quentin Erschen
Quelle part y avait-il d'enfance dans ces amours bizarres et contrariées, quelle part de masochisme, de folie et d'addiction ? Personne n'aurait su le dire. Le fait que Natacha était tombée amoureuse de Quentin alors qu'elle le connaissait depuis toujours pouvait passer aussi bien pour un accomplissement que pour une trahison de leur passé commun. A moins bien sûr de considérer que, Quentin étant de son côté incapable de tomber amoureux de qui que ce fût, Natacha tenait absolument à souffrir et qu'elle avait trouvé là un moyen imparable de se rendre malheureuse pour longtemps. Mais qui voudrait souffrir et chercherait sciemment à s'infliger les tourments de l'amour ?
08/2013
