L'indolente. Le mystère de Marthe Bonnard
Extraits
Littérature française (poches)
L'indolente. Le mystère Marthe Bonnard
Qui est Marthe Bonnard ? Toujours jeune, souvent nue, on la voit sur les toiles des plus beaux musées du monde. Et pourtant, elle reste mystérieuse, dans l'ombre du peintre Pierre Bonnard, dont elle partage la vie de 1893 à 1942. Durant cette période, le couple voyage beaucoup, et noue de nombreuses amitiés dans le monde de l'art - Monet, Vuillard, Signac, Renoir, Matisse... A la mort de Pierre, veuf depuis cinq ans, leur histoire d'amour déclenchera une affaire judiciaire retentissante. Car l'orpheline qui disait être Marthe de Méligny avait en réalité une famille et un autre nom...
09/2018
Littérature française
L'indolente. Le mystère de Marthe Bonnard
Qui est Marthe Bonnard ? Toujours jeune, souvent nue, on la voit sur les toiles des plus beaux musées du monde, pourtant elle reste mystérieuse. Elle se dissimule dans la lumière du peintre Pierre Bonnard, avec qui elle partage sa vie entre 1893 et 1942. Durant cette période, le couple voyage beaucoup, au rythme de la santé fragile de Marthe, et noue des amitiés dans le monde de l'art, Monet, Vuillard, Signac, Matisse... Derrière les couleurs, le "peintre du bonheur" cache ses fantômes et ceux de sa femme. Ensemble ils n'auront pas d'enfant, mais ils feront une oeuvre. A la mort de Pierre, veuf depuis cinq ans, leur histoire d'amour déclenchera une affaire judiciaire retentissante, émaillée de divers rebondissements. Car l'orpheline qui se disait être Marthe de Méligny avait une famille et un autre nom.
08/2016
Beaux arts
Bonnard
Une sélection d'oeuvres maîtresses de Pierre Bonnard - dont la moitié conservées au musée d'Orsay - commentées par Guy Cogeval, ancien président des musées d'Orsay et de l'Orangerie. Le commentaire de ces oeuvres est introduit par un essai de Laurence Bertrand-Dorléac (historienne de l'art) qui écrit " Le style de ce texte est au diapason de son objet : son mordant et sa tendresse le désignent comme un essai littéraire autant qu'historique (...)". Exposition Les décors des nabis 1890-1900, un frisson nouveau au musée du Luxembourg à Paris, du 12 mars au 30 juin 2019, dont Guy Cogeval, actuellement à la tête du Centre d'études des Nabis, en sera le co-comissaire.
04/2015
Monographies
Bonnard
LE LIVRE A la fin du XIXe siècle au sein du groupe des Nabis, Bonnard participe activement à la construction de la modernité esthétique. Sa peinture propose des formules inédites et radicales de transformation de l'espace et de la narration. Il milite en faveur d'un art décloisonné englobant toutes les techniques et abolissant la hiérarchie traditionnelle des genres. Amoureux de l'art du Japon et des estampes en particulier, l'artiste adopte leur formule d'un espace bidimensionnel et l'utilisation d'aplats de couleur. Le déferlement des avant-gardes au début du xxe siècle relègue Bonnard à l'arrière-plan de la scène artistique parisienne. Discret et modeste, le peintre poursuit avec opiniâtreté ses recherches révolutionnaires sur la couleur, la lumière, la matière et l'espace, puisant son inspiration dans son environnement familier tout en se faisant l'écho des angoisses du monde contemporain. Abordant toutes les facettes de sa création selon un découpage combinant chronologie et thématiques, ce livre révèle la variété des sujets d'un oeuvre nourri par l'intimité, les lieux où il résidait - Paris, la Normandie, la côte d'Azur - et ses sociabilités. Il éclaire également les enjeux esthétiques qui sous-tendent son engagement dans la voie de la modernité pour donner la pleine mesure de son génie. La justesse de ses sensations visuelles, traduites par des variations infinies et subtiles de couleurs et de formes, fait de Bonnard un artiste universel qui ne cesse de nous émerveiller.
05/2023
Monographies
Bonnard
Japoniste obsessionnel, intimiste espiègle, impressionniste tardif, nudiste voluptueux, greffier mélancolique du quotidien et de la fuite du temps... Les tentatives visant à résumer Pierre Bonnard (1867-1947) d'un mot ou d'une formule ont toutes échoué. On croit aussi le grandir en faisant de Matisse et de Mark Rothko, peintres de l'ivresse solaire, ses héritiers directs. Il y a du vrai dans toutes ces approches, l'erreur est de les opposer ou de réduire cet artiste génial à l'évidente séduction de ses tableaux. Bonnard fut bien plus que l'observateur malicieux ou sensuel des moeurs bourgeoises, cultivant un hédonisme confortable, apte à fidéliser une clientèle vite internationale. Sans ignorer le charme que lui reconnaissait Renoir, ce livre fait le pari d'un artiste autrement ambitieux et plus profondément ancré aux deux siècles qui furent les siens. Voilà un peintre, un photographe, et très vite un décorateur aux mille prouesses, qui s'élance au temps des attentats anarchistes, devient un des piliers de la Revue blanche et un acteur de l'Affaire Dreyfus au côté d'Alfred Jarry, avant de se lier à Ambroise Vollard et à la galerie Bernheim-Jeune, et traverser, en triomphe, les folles années 1920, le Front populaire et l'Occupation. Suivre sa carrière, c'est aussi communier avec le bocage normand et les pentes du Cannet, se pencher sur ses liens avec le monde politique, observer le flux des commandes, et le cours de ses tableaux. Sa vie elle-même, au-delà des femmes qu'il a tant aimées et si bien glissées dans ses toiles, méritait un examen plus approfondi. L'homme et l'oeuvre, au terme d'une enquête qui ne les sépare jamais, justifient pleinement la thèse de l'ouvrage : n'en déplaise à Picasso, Bonnard, soucieux de la beauté du monde, fut l'un des grands inventeurs de l'art français.
11/2023
Beaux arts
Bonnard
Né en 1867, disparu en 1947, Bonnard avait à peine moins de trois ans que Toulouse-Lautrec et deux ans de plus que Henri Matisse. Contemporain de l'impressionnisme, mais aussi du fauvisme et du cubisme, il paraît, aujourd'hui encore, difficile à situer dans la brève histoire de la modernité en art : demeura-t-il attaché au XIXème siècle ou bien fut-il l'un des acteurs du renouvellement esthétique du XXème siècle ? La réponse à la question oriente la lecture que l'on peut faire de son oeuvre. Fut-il proche de Monet et de Renoir, ou le fut-il au contraire de Munch, ou par exemple, de Giacometti ? C'est cette seconde lignée, paradoxale, que défend l'essai. Déjà, en 1984, l'exposition du Centre Pompidou , Bonnard , les dernières années, organisée par Jean Clair, révélait au public, que dans les années trente, Bonnard avait atteint un sommet de son art qui, loin des images convenues de peinture du bonheur intimiste, de la vie bourgeoise et des menus plaisirs du jour, était une peinture mêlant l'angoisse de certains autoportraits à la sensualité sans égale ailleurs des nus, et à un sentiment tragique de la vie qui éclatait dans une maîtrise chromatique stupéfiante. Une peinture savante et déchirée, somptueuse et panique à la fois, classait son auteur parmi les plus grands peintres du demi siècle. En 1932, il parlerait de la peinture comme d'une passion périmée, peu de temps avant que Giacometti, qui l'admirait, ne vint à dire : "La peinture, la peinture, c'est fini". En une époque où la peinture semble avoir disparu en effet, il importe de revenir sur la leçon éblouissante de ce grand génie solitaire.
01/2006
Littérature française (poches)
LE CRIME DE SYLVESTRE BONNARD
Fils d'un libraire des quais de la Seine et élevé " à l'ombre des livres ", Anatole France connaît son premier grand succès avec le " Le crime de Sylvestre Bonnard ", qui est le journal d'un vieux savant pourchassant jusqu'en Italie un manuscrit rarissime.
Peu à peu, de rencontres mystérieuses en aventures imprévues, l'érudit ouvre les yeux sur le monde des vivants. Une jeune orpheline, esclave d'un tuteur indigne, l'appelle à son aide. Il l'enlève, la recueille...
C'est la fantaisie, le soleil et la vie faisant irruption dans l'univers confiné des bibliothèques. C'est la générosité et l'amour transfigurant l'existence poussiéreuse d'un vieux maniaque. Le grand public découvrait alors un style chatoyant dont Proust disait qu'il laissait " une impression de sauvagerie et de douceur ".
Romans policiers
LE CRIME DE SYLVESTRE BONNARD
Fils d'un libraire des quais de la Seine et élevé " à l'ombre des livres ", Anatole France connaît son premier grand succès avec le " Le crime de Sylvestre Bonnard ", qui est le journal d'un vieux savant pourchassant jusqu'en Italie un manuscrit rarissime.
Peu à peu, de rencontres mystérieuses en aventures imprévues, l'érudit ouvre les yeux sur le monde des vivants. Une jeune orpheline, esclave d'un tuteur indigne, l'appelle à son aide. Il l'enlève, la recueille...
C'est la fantaisie, le soleil et la vie faisant irruption dans l'univers confiné des bibliothèques. C'est la générosité et l'amour transfigurant l'existence poussiéreuse d'un vieux maniaque. Le grand public découvrait alors un style chatoyant dont Proust disait qu'il laissait " une impression de sauvagerie et de douceur ".
12/1987
Littérature française
La louve indolente
Traversé par le doute, Enzo hésite. L'introspection a créé de nouvelles perspectives. Il pourrait suivre son côté conservateur et prudent en faisant des choix de vie classiques et sécurisants. Pourtant, au fond de lui, un petit lapin blanc lui propose un voyage sur des terres sombres et inquiétantes. On the one hand, une autoroute empruntée par la majorité : un CV, un métier, une moitié, des amis, un style de vie convenable. Un univers confortable. On the other, un chemin de traverse sinueux et dangereux, peuplé de personnages ambivalents, où tout peut basculer d'un instant à l'autre. Un road trip rythmé et dynamique, où amour et action concurrencent humour et réflexion. Attention kick ass ! Bienséants s'abstenir. Enzo est né en 1972 à Vaulx-en-Velin. Il s'engage dans l'Armée de terre pendant cinq ans avant de se reconvertir dans l'industrie. Dix-huit ans plus tard, il quitte ce secteur pour se consacrer à la cuisine. Après avoir exercé dans différents domaines, il envisage désormais le métier d'écrivain dans son univers des possibles. Il signe avec La louve indolente son premier roman aux Editions Vérone.
04/2021
Littérature française
Le mystère chrétien et les mystères antiques
"Dans son écrit intitulé Le mystère chrétien et les mystères antiques, Rudolf Steiner attire l'attention sur le fait que les Evangiles ne devraient pas être considérés comme des témoignages historiques à proprement parlé, mais qu'il s'agit en réalité de présentations typiques du Fils de Dieu selon différentes traditions issues des Mystères antiques" (D. Hoffmann). Rudolf Steiner a connu, jeune, la réalité de ce qu'il nommera plus tard "le monde suprasensible". Il cherche à établir la base philosophique de ses connaissances élargies à ce monde. Il trouve dans l'approche goethéenne un exemple du passage de l'observation de la nature à celle du monde spirituel. C'est avec la "Philosophie de la liberté" qu'il établit les fondements de sa recherche en 1894. Ses investigations dans le domaine spirituel ne cesseront de se développer, apportant des connaissances sur la nature de l'homme, (corps, âme, esprit), la réincarnation et le karma (Théosophie, 1904), la cosmogonie et l'histoire de la terre (Science de l'occulte, 1910), la Christologie. Il a favorisé la création artistique (théâtre, architecture, eurythmie). Steiner donne des conférences dans de nombreuses villes d'Europe jusqu'à la fin de sa vie, et répond aux questions concrètes qui lui sont posées. Ainsi est lancé en 1919, le mouvement pour la triple articulation sociale (Liberté dans la vie culturelle, Egalité dans les rapports entre les êtres, Fraternité dans la vie économique), et sont donnés, de 1921 à 1924, les cours aux pédagogues (Ecoles Steiner/Waldorf), aux médecins (médecine anthroposophique), aux thérapeutes (pédagogie curative) et aux agriculteurs (Agriculture bio-dynamique).
07/2021
Littérature érotique et sentim
Teinté de Mystère. Tome 1, Mystères & Sentiments
Gabriel Wyatt est un inspecteur de la grande ville vivant dans une bourgade de l'Ohio. Il s'attend à une existence paisible lorsqu'il déménage de Miami, Floride, mais ce sera bien la dernière chose qu'il trouvera. A la place, Gabe découvre un meurtre, le chaos et un coiffeur à la langue bien pendue qu'il ne peut se sortir de la tête. Josh "Jazz" Roman est propriétaire d'un salon de coiffure dans une petite ville, avec des rêves aussi grands qu'il a de caractère. Lorsqu'il se retrouve au milieu d'une enquête qui mène l'inspecteur rêveur sur le pas de sa porte, Josh se rend compte que la plus grande menace qui pèse sur lui n'est pas un meurtrier qui rôde, mais un homme qui veut ce qu'il a juré de ne jamais donner à nouveau : son coeur. Les deux hommes nient qu'il y ait quoi que soit entre eux bien que l'attirance soit magnétique. Gabe peut-il convaincre Josh de baisser sa garde ou celui-ci laissera-t-il les douleurs de son passé détruire ses chances de trouver le bonheur ?
11/2020
Littérature française
Le crime de Sylvestre Bonnard, membre de l'Institut
Le crime de Sylvestre Bonnard, membre de l'Institut / Anatole France,... ; illustrations de Paul Destez Date de l'édition originale : 1907 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
04/2020
Monographies
Bonnard. Le secret de la toque bleue
Ce livre prend sa source dans la relation d'atelier, qui devint histoire d'alcôve, entre Pierre Bonnard et son modèle Lucienne Dupuy de Frenelle dont serait né Gérard, un garçon illégitime. En dénouant les fils de ce secret dont elle est elle-même partie prenante, Marion Gayno nous dévoile ici un Bonnard fort différent de celui que les historiens nous présentent habituellement. Et cet éclairage inédit, qui apporte une meilleure connaissance et surtout une plus fine compréhension de l'intimité de Bonnard, permet de proposer de nouvelles lectures pour certains des plus importants tableaux du maître.
06/2021
Vichy
Abel Bonnard. Plume de la Collaboration
Quand l'étoile montante de la scène littéraire française devient le soleil noir de la France de Vichy. En 1932, une carrière prometteuse attend Abel Bonnard. Cet insatiable voyageur, poète de talent et essayiste brillant vient d'être élu à l'Académie française. Dix ans plus tard, en 1942, il est une figure notable de l'extrême droite fascisante, un " hitlérophile " convaincu et, surtout, il fait partie du gouvernement de Pierre Laval. Comment le doux écrivain cosmopolite est-il devenu un pronazi de premier plan ? Pourquoi cet amoureux de l'ailleurs a-t-il affirmé en 1924, dans En Chine, que le voyage " donne [... ] plus de liberté à nos rêves ", avant d'interroger la LVF en 1942 : " Vous ne voulez pas qu'une barbarie d'asiates anéantisse notre civilisation ? " ? Quel rôle exact a-t-il joué durant l'Occupation ? Comment la justice l'a-t-elle jugé ? Pourquoi et comment la postérité l'a-t-elle effacé ? Dans cette première biographie, l'auteur fait la lumière sur tous les pans de la vie de l'homme public : ses jeunes années à Poitiers ; son ascension au sein des milieux mondains parisiens ; ses accointances avec les maurassiens, fascistes et collaborationnistes ; son piètre parcours comme ministre de l'Education allant de pair avec sa doctrine pédagogique prônant l'avènement de l'" homme nouveau " ; son exil en Espagne après la Libération ; sa mise à l'index par les écrivains à la fin de la guerre (homosexuel et collaborateur zélé, Bonnard est traité de " bon aryen ", " bon à rien ", " belle Bonnard " et " Gestapette ") ; sa radiation de l'Académie ; enfin, ses procès en 1945 puis 1958. S'appuyant sur de nombreuses sources inédites, Benjamin Azoulay retrace sans manichéisme le parcours d'une figure aujourd'hui tombée dans l'oubli, mais ô combien complexe, fascinante et sulfureuse.
01/2023
Littérature érotique et sentim
#Connard
Swipez à droite pour l'amour. Swipez à gauche pour signaler le connard. Le jour, Mel Strickland est une développeuse Web sous-employée qui travaille pour un accélérateur de start-up, Hatch. Le soir, elle enchaîne les dates pourris, avec des enfoirés rencontrés sur Internet. Mais après un salaud de trop, Mel craque. Elle met au point un site qui permet d'importer des profils de mecs qui dépassent les bornes et le baptise BastardAlert. En une nuit, ce concept fait le buzz. Dépassée, Mel se demande vite si ce coup de sang d'un soir ne sonnera pas le glas de sa carrière. Ou pire ! N'anéantira pas toutes ses chances avec Alex Hernandez, le séduisant entrepreneur de Hatch, qui est loin de se douter qu'elle est à l'origine de tout ce tapage médiatique.
06/2020
Poésie
Bonnard-Verlaine . Parallèlement
"Livre orgiaque, sans trop de mélancolie" , au dire de son auteur, Parallèlement met en scène les amours et les haines de Verlaine, sa double nature de pécheur et de chrétien convaincu, sa double identité sexuelle aussi. Celui qui avait été l'amant de Rimbaud, le temps d'une saison infernale, publie une manière de portrait intime en 1889, non sans craindre la censure. Onze ans plus tard, Verlaine étant décédé entretemps, Vollard et Bonnard, le marchand et le peintre, donnent une seconde vie au livre. Format, papier et typographie sont très soignés, l'illustration somptueuse, tirée en rose à dessein. Sans jamais trahir le texte et sa façon piquante de mobiliser les sens, Bonnard laisse ses motifs, femmes entrelacées, corps lascifs, faunes exténués ou personnages de Watteau, sortir des marges, envahir la page, culbuter les vers imprimés. Ce sommet du livre d'artiste reparaît tel quel, accompagné d'un livret explicatif, qui se penche autant sur la verdeur poétique de Verlaine qu'il n'explore l'Eros inventif de Bonnard.
11/2020
Ecrits sur l'art
Bonnard, Giacometti, P.
Que faisons-nous quand nous voyons ? C'est ce que Bonnard et Giacometti peuvent nous aider à comprendre parce qu'ils ont eux-mêmes cherché à le comprendre. Quant à P., il est l'auteur du récit de la création sur lequel s'ouvre la Bible. Il a eu l'intuition du pouvoir créateur du langage mais, en le réservant à Dieu, il a commis un impair dont les conséquences se sont étendues jusqu'à nous. En remontant son histoire, nous découvrons quelque chose d'important sur une part de nous-mêmes. Après avoir été professeur d'études chinoises à Genève, Jean François Billeter a quitté l'Université pour se consacrer à ses propres travaux. Dans ses études sur certains textes remarquables de Tchouang-tseu et sur l'art chinois de l'écriture, il allie la plus grande rigueur sinologique au souci constant de se faire comprendre des lecteurs non sinologues. Il y parvient par la clarté de l'expression et par la richesse des références à l'héritage occidental, ou simplement à l'expérience commune.
01/2023
Encyclopédies de poche
Bonnard. "La couleur agit"
Peintre, graveur, décorateur, Pierre Bonnard a travaillé sans relâche à simplifier la forme et à exalter la couleur car, disait-il, " la couleur agit ". Attentif à tous les mouvements contemporains - fauvisme, cubisme, surréalisme -, Bonnard a pourtant suivi un chemin solitaire, entre l'observation de la nature et une réflexion obstinée sur le métier de peintre. Rarement un artiste aura su joindre et concilier dans son œuvre un tel sentiment de la vie, une telle intelligence de la peinture. Si les nus sont parmi les thèmes les plus connus de Bonnard, Antoine Terrasse nous invite aussi à retrouver ses grandes compositions, ses fenêtres ouvertes sur de vastes paysages, ses natures mortes aux couleurs éclatantes.
01/2006
Beaux arts
Louttre.B. L'insolente nécessité de la peinture
Est-il possible aujourd'hui de peindre des paysages ? De tenter d'exprimer un sentiment du paysage, sans polémiquer, sans prétendre définir une esthétique, les règles à respecter d'un art de peindre ? Tout en proposant cependant sa propre mise en question de l'art contemporain, aujourd'hui célébré, sa propre interrogation sur le devenir de la peinture ? Est-il possible encore, aujourd'hui, de vouloir figurer en peinture, donner à voir en peinture, le vent, la pluie, la nuit et le jour, les nuages qui passent, les ciels de plomb présages d'orages, les "enlevés" qui strient des ciels chargés de lourdes nuées ? Et les collines et la campagne à l'aube et au jour finissant ? Et la vacuité de midi, les lumières de l'été, la chaleur, le gel ? C'est ce que fait Louttre B depuis les années quatre-vingt. Une sorte d'ordo qui assure visuellement de la permanence du monde et de la peinture : sa peinture. Après la guerre, c'est comme naturellement qu'il a adopté, fait siennes, les organisations formelles des peintres non-figuratifs dont Bissière fut l'un des inventeurs. Mais, dès la fin des années soixante, à voir dans ses oeuvres ce qu'il en retient, on ne l'imagine plus guère satisfait d'une peinture dont il pressent l'enlisement... Il lui a fallu réinventer une non-figuration délivrée de toute soumission aux conventions modernistes. C'est pourquoi à l'aide d'une pictographie simple et dans une palette sourde ou éclatante Louttre B a transcrit en ses équivalents plastiques, comme le peintre ou le sculpteur " primitif ", pour citer Bataille et Griaule, ce que "son esprit sait de la chose représentée". Bref, Louttre a su inventer et invente, chaque fois qu'il peint, son primitivisme, son propre socle primitif, qu'il régénère en s'y ressourçant.
04/2012
Romance historique
Les Blydon, 3 : L’insolente de Stannage Park
Orpheline et garçon manqué, Henriette Barrett a été adoptée dans son enfance par de lointains parents à Stannage Park. Lorsque, à la mort de son père adoptif, elle apprend que William Dunford est l'héritier et qu'il est désormais son tuteur, Henriette voit rouge. Farouchement attachée à son indépendance, habituée à administrer seule la propriété, celle qui se fait appeler Henry ne reculera devant rien pour se débarrasser de cet étranger. Mais William entend bien prendre possession de son domaine et dompter, coûte que coûte, l'impertinente sauvageonne en pantalon.
03/2024
Littérature française
Le connard nu
Ce connard est nu. Vous le lirez. Il est nu parce qu'il est désavoué, floué, escroqué par ce que les braves gens qui aiment que l'on pense comme eux appellent "la paternité". Ce connard est nu parce qu'il s'y est mis pour une femme. Par amour. Ensuite, parce qu'il ne sait plus comment faire pour sortir de la mélasse infernale où il a plongé la tête la première. Il est nu parce qu'il s'est trahi. Parce qu'il est lâche. Parce qu'il ne reconnait pas l'enfant que la mère a perdu. Il est nu devant son incapacité à être père. Il est nu parce qu'il cherche un dieu pour lui pardonner de l'être. Parce qu'il cherche des prétextes pour ne pas aller directement à l'essentiel. Et enfin, c'est un connard parce qu'il mettra du temps à comprendre que la vérité, elle, n'est jamais nue. Le connard nu est un roman amer et poétique. Drôle. Percutant. Brutal. Livré sans précautions d'emplois. Et surtout affreusement masculin. Ses mots resteront en vous pour longtemps. Collection Magnitudes Dirigée par Yoann Laurent-Rouault Notre collection littéraire phare regroupe toutes sortes d'oeuvres littéraires, qu'il s'agisse de romans, de récits, de nouvelles, etc. Cette collection a la spécificité d'introduire des chiffres dans le domaine littéraire. Sur chaque livre de la collection est apposé un chiffre qui traduit le caractère plus ou moins choquant du texte. 5. 0 Moyenne magnitude. Texte tout public. 6. 0 Assez forte magnitude. Texte comportant des éléments susceptibles de heurter la sensibilité du lecteur. 7. 0 Forte magnitude. Texte pour lecteur informé. 8. 0 Très forte magnitude. Texte pour lecteur averti. 9. 0 Magnitude extrême. Texte déconseillé aux âmes sensibles.
01/2020
Littérature française
Le crime de Sylvestre Bonnard, membre de l'Institut. 50e édition
Le crime de Sylvestre Bonnard, membre de l'Institut (50e édition) / par Anatole France Date de l'édition originale : 1901 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2020
Beaux arts
La stratégie de Bonnard. Couleur, lumière, regard
" Pierre Bonnard est-il un grand peintre ? ", se demandait le directeur des Cahiers d'art dans son article nécrologique. La réponse, un non catégorique, pèsera lourd sur sa réputation posthume. Trop souvent considéré comme peintre " intimiste bourgeois ", il a été rejeté de la modernité, par rapport à laquelle il a toujours adopté une position marginale. De ne pas avoir pas été jugée " moderne ", son œuvre a été soit rejetée sans appel par certains des apôtres du modernisme, soit récupérée par ceux qui, las des avant-gardes, prônent le retour au réalisme. C'est dire l'urgence de la nouvelle lecture que propose cet ouvrage : ni rejeter Bonnard parce qu'antimoderne, ni le louer pour la même raison, mais le réévaluer dans la perspective d'une histoire critique du modernisme. Cette réévaluation porte dans un premier temps sur une analyse de sa fortune critique, afin de comprendre la relation complexe qu'il entretient avec l'art moderne ; puis sur une nouvelle approche de sa démarche picturale mettant l'accent sur le rôle des sensations ; et enfin sur la mise en évidence de ce qui apparat comme une stratégie systématique dans sa production : viser, par un travail patient sur la composition, la lumière la couleur, à orienter le regard du spectateur vers la surface de la toile - une stratégie qui, lorsqu'elle aboutit, est de nature à lui rendre la place qu'il mérite parmi les grands peintres du XXe siècle.
02/2006
Lecture 9-12 ans
Le mystère de l'abbaye
Chaque été, le Clan du Hip-Hop se réunit à Saint-Omer. Cette année, la bande accueille Tim, un Anglais en vacances chez ses grands-parents. Le garçon a fait une découverte étonnante : des fouilles archéologiques au coeur de la ville. Sur le chantier, il a trouvé un mystérieux coffret. Y sont gravés un plan et d'étranges inscriptions. Il n'en faut pas plus pour piquer la curiosité des enfants. Mais lorsqu'ils veulent voir l'objet, il a disparu. On l'a dérobé ! Heureusement, Tim l'a photographié. Au clan de retrouver le voleur. Qui sait, peut-être y a-t-il un trésor à la clé ?
03/2016
Sociologie
Le mystere de l'eglise
Dialogue entre un catholique et un protestant Pour les chrétiens, la division entre les disciples du Christ ne peut être qu'une division intolérable ; car la prière du fils au Père demande que ses disciples s'aiment dans l'unité, comme Lui aime le Père et comme le Père l'aime "pour qu'ils soient un comme nous sommes un" (Jn, 17, 22). Ce désir de l'unité, que l'Esprit. Saint a fait sentir déjà depuis de nombreuses années à beaucoup de chrétiens, a pris avec le Concile Vatican II une nouvelle intensité et un caractère très impératif. Arriver à se connaître vraiment, après de longues années de séparation, est certes une tâche difficile. On sait tous les préjugés qui peuvent exister entre catholiques et protestants - préjugés du reste presque inconscients - et qu'une charité fraternelle véritable ne peut accepter. Elle demande au contraire que l'on se connaisse loyalement, en toute vérité, dans le respect mutuel de la conscience de l'autre - ce qui ne peut se faire que dans la lumière de Celui que nous reconnaissons comme l'Unique Lumière, l'Unique Vérité. Tout dialogue entre protestants et catholiques qui ne se ferait pas dans cette lumière risquerait de diviser encore plus ou de rapprocher d'une manière purement psychologique, risquant de diminuer la vérité sous prétexte d'amour fraternel. Mais celui-ci, nous le savons, ne peut exister que dans la Vérité de l'Esprit Saint. Le présent dialogue n'est pas un dialogue de spécialistes d'oecuménisme, discutant sur des questions théoriques et historiques ; c'est avant tout la rencontre de deux chrétiens, de deux "pasteurs" ayant des formations et des fonctions très différentes, mais vivant l'un et l'autre leur vie chrétienne avec le plus d'intensité possible, et désireux, dans la charité fraternelle, de saisir avec plus de loyauté les grandes intentions chrétiennes qui les animent. Albert Finet. Pseudo : Jean GOUJERV AL. Pasteur de l'Eglise réformée de France, directeur de l'hebdomadaire protestant Réforme, Albert Finet est né à Marsauceux (E. -et-L.) le 1er mars 1899. Après avoir suivi les cours de l'école alsacienne puis de la Faculté de théologie protestante et de la Sorbonne (lettres) à Paris, il complète ses études par un stage à l'école biblique de Jérusalem. En 1928, il se marie avec Mlle Madeleine Tanon (six enfants : Françoise, Jean-Louis, Olivier, Bertrand, Martine, Etienne). Pasteur de l'Eglise réformée à Evreux, puis à Montrouge, aumônier de la marine (1939-1940), il a été secrétaire de rédaction de la revue protestante Foyer et Vie. En 1945, il fonde l'hebdomadaire Réforme pour répondre à un besoin : le protestantisme manquait d'une tribune, d'un moyen d'expression, qui, tout en étant d'inspiration religieuse, traite de tous les sujets sur un plan humain ; qui soit, dit le pasteur Finet, "une prise de vue sur le monde contemporain, à partir de notre choix fondamental" . Sans rien abandonner de la tradition protestante, Réforme reste profondément oecuménique. Sur le plan polit
04/1997
Histoire de France
Lauzun. Ou l'insolente séduction
La vie de ce célèbre courtisan de Louis XIV est "un roman auquel il ne manque que le vraisemblable", a dit de lui La Bruyère. Antonin Nompar de Caumont, comte puis duc de Lauzun, a connu une existence foisonnante, étourdissante d'aventures. Impertinent et flamboyant don Juan, il est célèbre pour ses fiançailles avec la Grande Mademoiselle, petite-fille d'Henri IV et cousine du Roi-Soleil, qu'il faillit épouser à la stupeur générale. Colonel des dragons, capitaine des gardes du corps, commandant d'armée, gouverneur du Berry, il est un moment le favori de Louis XIV avant de payer un excès d'audace par une terrible captivité de dix ans à Pignerol. Tout autre aurait péri d'une telle disgrâce: lui revient, se couvre de gloire en sauvant au péril de sa vie la reine d'Angleterre, la touchante Marie-Béatrice qui fuit son pays en révolution, part vaillamment à la rescousse du malheureux Jacques II Stuart détrôné par le prince d'Orange... Quel est donc le secret de ce diable d'homme, qui recherche le panache et court les bonnes fortunes? Le fracas de ses aventures, ses caprices, ses passions ont rempli tout un siècle - le Grand Siècle - dont Lauzun incarne à merveille la finesse et les grandeurs comme les bassesses. Utilisant une documentation en partie inédite, Jean-Christian Petitfils livre un portrait vivant de ce personnage hors série. Par lui, c'est toute la cour du Roi-Soleil qui est ainsi ressuscitée.
10/2008
Littérature Italienne
Une chance insolente
Kurt O'Reilly est expert en probabilités : il occupe un poste important dans un institut de statistiques à Londres. Or, depuis quelque temps, pas un jour ne s'écoule sans qu'une série d'événements lui apporte un lot d'avantages inespérés. Mais pour cet esprit cartésien l'improbable n'a pas de place, et cette chance irrationnelle qui s'abat sur lui est aussi agaçante qu'inquiétante. Bien décidé à comprendre ce qu'il lui arrive, il consulte des professionnels variés. Thérapeutes, chamanes, conseillers en tout genre vont mettre Kurt sur la voie d'un étrange complot céleste. Parviendra-t-il à se défaire de cet alignement des planètes et à retrouver la part d'inconnu qui lui semble être le fondement de toute humanité ? Derrière ses allures de fable usant de l'absurde, Une chance insolente offre une lecture fine de notre société. Distillant un suspense en sourdine et une ironie omniprésente, Fabio Bacà compose un roman singulier aux accents philosophiques. Il se moque de nos habitudes modernes, de nos obsessions de contrôle, et dessine un subtil éloge du risque, de l'imprévu.
03/2022
Actualité et médias
L'insolente de Kaboul [EDITION EN GROS CARACTERES
Chekeba Hachemi est née en 1974 à Kaboul dans une famille bourgeoise et influente. Elle a onze frères et soeurs. Son père était gouverneur, un homme proche du peuple qui est mort quand elle avait deux ans mais qui a toujours incarné son modèle. A l'âge de onze ans, alors que sa mère décide que leur tour est venu de fuir l'occupation soviétique, Chekeba se trouve séparée d'elle et va traverser la passe de Khaibar avec un passeur menaçant. Onze jours de terreur, dans les montagnes, qui lui ouvriront les yeux sur la réalité de la violence de l'occupation russe. En 1999, Chekeba décide qu'il est temps de rencontrer ce Massoud pour lequel l'association qu'elle a créée, trois ans plus tôt, récolte des fonds en vue d'ouvrir des écoles dans le Panshir. Elle redécouvre son pays plongé dans la guerre et devient proche du célèbre commandant, qui voit en elle une aide précieuse pour sensibiliser la communauté internationale à la lutte contre les talibans. En septembre 2001, Massoud est assassiné, les tours tombent, les talibans sont défaits ; Chekeba entre dans Kaboul libéré et devient la première femme diplomate afghane en poste à Bruxelles. En 2005, elle est nommée conseillère auprès du vice-président à Kaboul. Puis, en 2007, ministre-conseiller à Paris. En 2009, après avoir dénoncé la corruption et lassée de constater qu'aucun changement ne répond à son appel, elle décide de donner sa démission.
05/2012
Beaux arts
Bonnard. Dialogue avec la couleur
Grâce à cette exposition consacrée à Bonnard, découvrez l'oeuvre de cet artiste français qui a participé à la création du groupe des nabis mais a ensuite suivi son propre chemin. Vie quotidienne, portraits, autoportraits, nus, paysages et natures mortes, les thèmes abordés sont variés, et au-delà de leur apparente banalité, interrogent le spectateur. Mais dans les toiles de ce grand coloriste, c'est avant tout la lumière et la couleur qui s'imposent, et qui deviennent des sujets à part entière.
03/2020
Littérature française
Une insolente liberté(les aventures de Casanova)
Pas à pas, page après page, Félicien Marceau s'emploie à observer, à analyser, à suivre avec humour, acuité, tendresse, un des plus étonnants personnages que nous ait donné le XVIIIe siècle : Casanova. Méditant sur la vie du légendaire tombeur de femmes, mais aussi sur son oeuvre, restée dans l'histoire de la littérature un monument à part, Félicien Marceau nous livre la preuve éclatante que cet homme et cette oeuvre ne sont qu'un prodigieux aveu, celui d'une liberté sans alibi, d'une liberté sans doctrine, d'une liberté insolente. Progressivement se recrée ainsi sous les yeux du lecteur la figure ultra-vivante d'un "héros", lequel avec son chapeau à plumes et son habit rose pailleté d'or est à la fois une parfaite illustration de son époque ainsi qu'un homme violemment lié aux moeurs de notre temps, un temps qui réclame plus que jamais une liberté devenue sauvage.
10/1983
