Jean Sébastien Bach, musicien de Dieu. Suivi de : La vieillesse est un exil
Extraits
Poésie
Jean Sébastien Bach, musicien de Dieu. Suivi de : La vieillesse est un exil
Jean Sébastien Bach, musicien de Dieu - Suivi de : La vieillesse est un exil est un hommage à Jean Sébastien Bach. Entre musicalité et changement de rythme, c'est aussi un recueil de textes apaisant l'âme.
02/2022
Musique, danse
Jean-Sébastien Bach
De Jean-Sébastien Bach, l'un des plus grands génies qu'a connus le monde occidental, longtemps fut conservée l'image de vieux "cantor" sévère et pompeux, figé par la gloire. C'est un tout autre personnage que nous révèle Roland de Candé : tendre et coléreux, exigeant et généreux, patient et combatif, passionné, sensuel, attaché aux traditions et curieux de l'avenir. Bien que sans vanité, il se sait pleinement maître de son art.
On le voit tirant l'épée contre un étudiant d'Arnstadt, prolongeant plusieurs mois un congé de quatre semaines pour aller entendre Buxtehude à Lübeck. Il est emprisonné à Weimar, fêté à Dresde, humilié à Leipzig, reçu comme un souverain par Frédéric II. Opéré de la cataracte par un célèbre chirurgien anglais, il meurt à 65 ans, le 28 juillet 1750. Neuf de ses vingt enfants lui survivent. Plusieurs sont des musiciens renommés. Aujourd'hui encore, sur la dalle qui recouvre ses restes au milieu de la nef de Saint-Thomas de Leipzig, des fleurs sont souvent déposées par des mains anonymes.
" S'il y a quelqu'un qui doit tout à Bach, c'est bien Dieu ", a écrit Cioran. En tout cas, l'œuvre de Bach forme la clef de voûte de notre histoire musicale. Considérable et contrastée, elle est riche d'autant de pages ressassées que de chefs-d'œuvre ignorés dont Roland de Candé fait une analyse d'une remarquable clarté. Bach y apparaît dans son temps et face à la postérité, admirablement maître d'une technique et d'une inventivité qui sont ici décrites avec rigueur et passion.
04/2000
Littérature française
Chercheur d'Eternité. Jean-Sébastien Bach
Jean-Sébastien Bach raconté par lui-même, tel est le thème de ce livre. Vous y découvrirez l'univers d'un des plus grands génies de la pensée musicale occidentale fait, à la fois, de simplicité, de spiritualité, de questionnements sur la musique, les hommes et la vie. Il essaiera de vous faire comprendre qu'au-delà du simple divertissement, la musique est, comme le disait Beethoven, une " révélation au-delà de toute sagesse et de toute philosophie ". JS Bach a peu parlé de lui mais son œuvre remplace tous les témoignages. L'auteur tente ici, en le faisant s'exprimer directement, de reconstituer de façon simple une pensée complexe, une pensée qui porte sa musique, comme l'écrit André Suarès, " au plus haut point de la beauté, de la plénitude et du style ". Que vous soyez musicien, mélomane confirmé ou néophyte, croyant ou athée, amateur de biographie ou de littérature, ce livre s'adresse à vous, et plus largement à tous les publics. Tout en parlant de lui, de sa musique et de la vie en général, Bach vous parlera de vous-même et son récit devrait rentrer en résonance avec vos propres questionnements.
03/2009
Musique, danse
Musique au château du ciel. Un portrait de Jean-Sébastien Bach
Jean-Sébastien Bach est l'un des compositeurs les plus mystérieux de l'histoire de la musique. Comment une oeuvre aussi sublime a-t-elle pu jaillir d'un homme si ordinaire et si opaque ? John Eliot Gardiner a grandi sous le regard d'un des deux portraits authentiques de Bach, conservé dans la maison de ses parents où il avait été caché pendant la Seconde Guerre mondiale. C'est depuis l'enfance qu'il étudie et joue Bach, dont il est aujourd'hui l'un des plus grands interprètes. Cet ouvrage exceptionnel est le fruit d'une vie passée à parfaire sa science et sa pratique de la musique de Bach. Nourri d'archives et d'analyses pénétrantes, il nous fait rencontrer " l'homme en sa création " : nous ressentons ce que pouvait être l'acte de faire de la musique, nous habitons les mêmes expériences, les mêmes sensations que lui. John Eliot Gardiner mêle avec un talent rare érudition, passion et enthousiasme. Richement illustré, salué comme un événement dans le monde entier, son livre est une somme inégalée et insurpassable.
05/2019
Documentaires jeunesse
Jean-Sébastien Bach. Avec 1 CD audio
Sais-tu que l'arrière-arrière-arrière grand-père de Jean-Sébastien Bach, écoutait chanter l'eau de son moulin en jouant de la cithare et qu'à douze ans, Jean-Sébastien jouait du clavecin, de l'orgue, du violon et de l'alto ? Et toi, as-tu déjà entendu le bruit de l'eau ? Es-tu entré chez un luthier ? En écoutant ce disque, tu pourras peut-être devenir aussi un très grand musicien !
10/2015
Musique, danse
Bach
"Le but de la musique devrait n'être que la gloire de Dieu et le délassement des âmes". On n'a longtemps vu en Johann Sebastian Bach, en français Jean-Sébastien Bach (1685-1750), qu'un organiste virtuose, voire un protestant bigot ou un fonctionnaire du culte composant à marche forcée. Pourtant, cantates, Passions, concertos, sonates, fugues, canons, passacailles, rien ne résiste à la boulimie de ce musicien complet qui maîtrise parfaitement la facture des instruments, la technique instrumentale, la composition, l'improvisation, la pédagogie, et la gestion d'une institution musicale. Homme aux multiples facettes et père de vingt enfants, l'auteur de L'Art de la fugue, qui ignore la cassure habituelle entre musique profane et religieuse, est considéré aujourd'hui comme un des plus grands musiciens de tous les temps.
05/2013
Musique, danse
Jean-Sébastien Bach. Les variations Goldberg - Une montagne à gravir
Les Variations Goldberg constituent l'un des sommets de la musique pour clavier. Malgré sa célébrité, l'oeuvre n'a jamais fait l'objet d'une étude musicologique détaillée. Cet ouvrage s'inscrit cependant au-delà de la volonté de combler un manque. Il est né d'une intuition. Et d'une question : pourquoi un tel ordonnancement des différentes pièces ? L'observation attentive de la partition fait émerger une hypothèse l'agencement des trente-deux pièces (Aria initiale, trente variations d'une incroyable diversité et parfaitement ordonnées, Aria finale) a un sens, c'est-à-dire une direction et une signification. Mais comment oser prétendre qu'une oeuvre purement instrumentale, sans texte, sans titre orientant vers un contexte, est signifiante ? Et que peut-elle signifier ? Là se situe l'enjeu de cet essai. Le lecteur se voit ainsi invité à suivre l'itinéraire que trace la Clavier-Übung IV. Il peut le faire dans l'ordre des chapitres ou, après avoir feuilleté l'ensemble, créer son propre espace de lecture. L'essentiel est qu'il puisse vivre une aventure de l'esprit, sans doute exigeante, mais magnifique à travers cette oeuvre magistrale.
02/2019
Religion jeunesse
Jean de Dieu
Jean, aujourd'hui saint patron des malades et des infirmiers, bouleversé par le sort des malades et des pauvres de Grenade au 16e siècle, réussit à ouvrir son propre hôpital, malgré son manque de moyens.
09/2019
Musicologie
Johann Sebastian Bach et la représentation de l'univers
Au XVIIe siècle, dans une région d'environ 200 km de diamètre autour du triangle formé par les villes d'Erfurt, Dresde et Magdebourg, se produisit la plus grande concentration de musiciens professionnels de toute l'histoire de la musique occidentale. Dans ce "cratère musical" naquirent, vécurent, ou exercèrent leur métier, plus de 110 musiciens sur les 190 que compta l'Allemagne entière à la même époque. L'existence simultanée de familles musicales à cet endroit et à cette époque est une curieuse coïncidence, si jamais cela en est une. Au sein de ce foisonnement apparaît un phénomène unique : la famille Bach. Sur six générations et pendant 200 ans, se succéderont des talents musicaux exceptionnels, culminant avec l'apparition d'un génie, Johann Sebastian Bach. Ce livre cherche à répondre à une question qui a toujours préoccupé l'auteur : "Pourquoi la musique de J. S. Bach transporte-t-elle au ciel ? "
04/2021
Compositeurs
Black Bach ou Qui a peur de Jean-Sébastien ? Valeurs culturelles et antihumanisme Tome 2
"Papa chéri a peur de Bach ! " Cette affirmation d'une jeune pianiste, dans Cella de Franz Werfel, peut servir d'exergue à la vaste réflexion sur la postérité culturelle de la valeur-Bach que constitue cet ouvrage. Canonisée et absolutisée, la figure très paternelle de Jean-Sébastien Bach exerce une autorité extrême, à la fois sensible dans l'histoire de la musique et abondamment problématisée par la littérature, le cinéma, la philosophie, l'iconographie. Emblème de haute spiritualité et de parfaite rationalité, puissante instance de légitimation, l'art de Bach constitue une valeur réputée intangible, et pour cette raison même a pu se voir arraisonné par tout un ensemble de contre-valeurs. Comment, à quelles conditions, selon quels schèmes imaginaires et imagologiques, au prix de quels paradoxes le "Cantor de Leipzig" a-t-il pu être érigé en totem de l'antihumanisme ? Explorer le devenir "noir" de Bach, c'est interroger la manière dont le compositeur et sa musique ont parfois été mobilisés à l'appui de postures violemment anti-progressistes, bellicistes, ultra-élitistes ; associés à l'aliénation de soi et d'autrui, l'absence d'empathie, voire la socio-pathologie homicide ; intégrés à des visions et fantasmes mortifères, maléfiques, apocalyptiques ; rendus solidaires, enfin, du renforcement de certains régimes de domination historiques. Un vaste ensemble d'écrits philosophiques, musicographiques, littéraires (incluant nombre de romans policiers et de science-fiction), mais aussi de films, séries, et représentations de Bach dans la culture "pop", constitue la matière de cet ouvrage, qui s'efforce, entre "Kulturkritik", et "cultural studies", d'explorer les visages les plus sombres et les plus déroutants d'une "valeur-monstre". Le deuxième volume articule en premier lieu certaines visions caricaturales de l'art de Bach à la constitution d'un nationalisme bachien dans l'Allemagne du XIXe siècle jusqu'au Troisième Reich ("Machine à coudre et machine gun"). Il traite ensuite d'un Bach "gothique" mais aussi de la présence du compositeur dans le roman noir et la science-fiction dystopique ("Post-apocalypses bachiennes"), puis de l'implication de la valeur-Bach dans la perpétuation (mais aussi la contestation) de postures racistes, sexistes ou homophobes ("White Male Bach").
01/2022
Musicologie
La Messe en si mineur de Johann Sebastien Bach. Un "culte en esprit et en vérité"
La Messe en si mineur de Johann Sebastian Bach ne cesse de susciter une admiration sans faille. Pourtant la diversité de ses références stylistiques et de ses sources comme les différentes étapes de sa composition s'étendant sur plus de vingt-cinq années alimentent des doutes sur son unité et sa destination. Les arguments musicaux en faveur de la thèse de l'unité de la Messe en si ne manquent pas aujourd'hui. Par contre, son approche interdisciplinaire, croisant le point de vue musical et théologique, conduit à repenser la question de sa destination. On ne cherchera pas ici à voir dans la Messe en si une oeuvre "supra-confessionnelle". Il apparaît en effet que cette messe est profondément enracinée dans une tradition de pensée luthérienne. Voilà pourquoi la lecture que Bach a faite du texte liturgique et que nous pouvons déchiffrer dans sa musique incline plutôt à déplacer la position confessionnelle vers la considération de la finalité du culte telle que Luther l'a formulée à la lumière de l'évangile johannique. Cette perspective nouvelle éclaire singulièrement le projet monumental que représente la composition de la Messe en si. L'interprétation musicale du texte liturgique manifeste non seulement la vision théologique du Cantor, mais aussi son souci de tracer un long chemin d'initiation tout orienté vers un "culte en esprit et en vérité".
03/2024
Ecrits sur l'art
Saint Sébastien martyr suivi de Des roses sous la Terreur
Le voici, le seigneur des archers, l'archer du Seigneur. Littérature et peinture mêlées, qui sait ce que l'artiste affronte à travers lui, quelle révélation Sébastien apporte à chacun de nous. Bouc émissaire, agneau du sacrifice, dandy avant la lettre. Sa nudité commande le grand jeu des images. Ici, l'image sainte ouvre l'enfer du désir. Elle explore, ailleurs, la tendresse des ténèbres. Il reste qu'au plein jour du supplice comme dans la nuit de la réparation, le martyr criblé de flèches représente la plus saisissante des demandes d'amour. Tant de roses nourrissent les tableaux d'Elisabeth Vigée-Le Brun qui, fuyant la Révolution, les emporte avec elle. Si, à Paris, les sans-culottes les dénoncent futiles et aristocratiques, Robespierre se souvient de celles qu'il célébrait dans sa jeunesse. Des roses sous la Terreur... vraiment ?
10/2021
Musique, danse
Jean-Philippe Rameau. Musicien des Lumières
Figure majeure de la musique française, Jean-Philippe Rameau (1683-1764) laisse une oeuvre considérable (clavier, musique de chambre, musique vocale religieuse et surtout opéras). Il fut également un théoricien de la forme musicale et un philosophe, participant aux débats esthétiques de l'époque des Lumières. Le 250e anniversaire de sa mort est l'occasion, après les célébrations de 1983 de faire le point sur les travaux engagés depuis trente ans. De nombreuses recherches, l'édition scientifique monumentale de son oeuvre ont enrichi la connaissance de l'homme, du compositeur et du théoricien. Sylvie Bouissou, rédactrice en chef de cette édition, propose ici une synthèse remarquablement documentée qui constitue la monographie de référence.
05/2014
Musique, danse
La rivière et son secret. Des camps de Mao à Jean-Sébastien Bach : le destin d'une femme d'exception
Pékin, 1969. Zhu Xiao-Mei est un « être de mauvaise origine », c’est-à-dire qu’elle est issue d’une famille de bourgeois cultivés. Une tare d’autant plus lourde à porter pour la jeune Xiao-Mei qu’elle a un don précoce pour le piano et une passion pour la musique décadente – Shumann, Mozart, Bach. Logique, par conséquent, qu’elle soit envoyée en camp de rééducation par les autorités de la Chine communiste. Frontière de la Mongolie, 1974. Zhu Xiao-Mei n’a plus rien d’une bourgeoise cultivée, plus rien d’une pianiste, plus rien d’une artiste. Elle est devenue une machine à obéir et à dénoncer. Son unique livre est le Petit Livre rouge, son unique rêve de manger à sa faim. Mais un jour, Xiao-Mei trouve dans le camp un vieil accordéon. Elle caresse les touches, se risque à jouer un accord, quelques notes de musique s’élèvent… Par enchantement l’espoir renaît : Xiao-Mei se jure qu’elle rejouera du piano. Paris, 1985. Il a fallu à la jeune femme dix ans d’obstination pour pouvoir pratiquer ce qui est depuis toujours son vrai métier, pianiste. Partie de Chine dès les premiers signes d’ouverture, en 1979, elle reprend ses études musicales aux États-Unis tout en travaillant pour survivre comme baby-sitter, femme de ménage, serveuse, cuisinière… Puis elle s’exile encore, cette fois vers Paris. Et là, le miracle survient. Pour la première fois, on l’écoute, on lui donne sa chance… Sa carrière est lancée, elle ne s’arrêtera plus.
Languedoc-Roussillon
La vengeance de Jean sans Dieu
En 1629, en pays cévenol, alors que la guerre que se livrent catholiques et réformés met la France à feu et à sang, Jehan et son grand-père, partis en forêt ramasser des champignons, échappent de justesse au massacre des leurs. Dès lors, Jehan, du haut de ses dix ans, n'aura plus qu'un but : venger les siens en éliminant un à un les meurtriers de sa famille. Rusé et déterminé, il usera de tous les stratagèmes pour mener à bien son dessin : réussira-t-il à assouvir sa vengeance pleine et entière et à retourner auprès de son grand-père sur leurs terres ?
02/2021
XVIIIe siècle
Le clavecin de Marie-Antoinette. Suivi de Autres souvenirs d'un musicien
C'est tout à fait par hasard, à l'hôtel des Invalides de Paris, qu'Adolphe Adam, le père du célèbre ballet romantique Giselle, tombe sur un magnifique clavecin dont l'illustre propriétaire fut, jadis, la défunte reine Marie-Antoinette à Versailles. Mais comment ce magnifique instrument a-t-il réussi à échapper à la destruction sous la Révolution française ? ...
06/2022
Lecture 9-12 ans
La Joconde en exil. Suivi de Au bucher, Galilée !
La Joconde en exil : en 1516, Léonard de Vinci, âgé, n'est plus à la mode. Aussi, il accepte avec joie de quitter Rome pour la France, où le roi François Zef veut l'accueillir en héros. Hélas, traverser les Alpes est périlleux. Surtout avec La Joconde dans les bagages ! Averti du départ de Léonard, le pape est prêt à tout pour récupérer ce tableau... Au bûcher, Galilée ! : Convoqué par la police de l'Eglise en 1633, Galilée est accusé d'hérésie : il a publié un ouvrage affirmant que la Terre n'est pas au centre de l'Univers et qu'elle tourne autour du Soleil. Si le vieux savant refuse de renier le fruit des recherches de toute sa vie... il sera brûlé vif !
07/2013
Poésie
Eloges. suivi de La gloire des rois. Anabase. Exil
Palmes... ! Alors on te baignait dans l'eau-de-feuilles-vertes ; et l'eau encore était du soleil vert ; et les servantes de ta mère, grandes filles luisantes, remuaient leurs jambes chaudes près de toi qui tremblais... (Je parle d'une haute condition, alors, entre les robes, au règne de tournantes clartés.)Palmes ! et la douceurd'une vieillesse des racines... ! La terrealors souhaita d'être plus sourde, et le ciel plus profond, où des arbres trop grands, las d'un obscur dessein, nouaient un pacte inextricable... (J'ai fait ce songe, dans l'estime : un sûr séjour entre les toiles enthousiastes).
03/2007
Notions
Eloge de la vieillesse
"Vieillir est une chance. Vieillir est un avantage. Vieillir est un destin dépendant aussi de son attitude de vie devant l'existant". Ainsi s'ouvre la préface que Laure Adler donne à l'Elogede la vieillesse, un court texte philosophique de Cicéron, d'un ton résolument optimiste. De ce guide universel découle une leçon de vie d'une puissance sereine, pour affronter la peur de vieillir et enseigner "la joie de mourir" , une "allégresse à tenir la mort en respect et à savoir l'apprivoiser" .
11/2021
Autres langues
Une nation en exil. Hymnes gravés suivi de La Qasida de Beyrouth
" Mais alors, comment Rachid Koraïchi s'y est-il pris pour créer à partir des poèmes de Darwich ? Tout simplement en ne " s'y prenant pas " mais en empruntant le chemin de l'amitié, car Mahmoud Darwich, si méfiant pour sa langue, toujours aux aguets, ouvrait grandes ses portes à ceux qu'il considérait comme ses véritables amis, qui loin de vouloir se l'approprier, user et s'installer dans son oeuvre, y voyaient la belle possibilité de résonances, d'échos se répercutant dans leurs propos vallées. Rachid fut l'un de ces amis qui jamais n'illustra les poèmes de Mahmoud, mais y trouva une terre à partir de laquelle la sienne propre ". Elias Sanbar.
03/2010
Musique, danse
Sur la vie, l'art et l'oeuvre de Johann Sebastian Bach
Cette première biographie de Bach, parue en 1802, nous transmet l'essentiel des témoignages directs recueillis par un pionnier de la musicologie, Johann Nikolaus Forkel (1749-1818), durant trente années de quête passionnée. Ayant interrogé à diverses reprises deux des fils de Bach (Carl Philipp Emanuel et Wilhelm Friedemann) et étudié toutes les partitions qu'il put consulter et acquérir (y compris des autographes), Forkel fournit des renseignements de premier ordre sur lesquels se fondent encore tous les biographes du Cantor. Les pages qu'il consacre au Bach claveciniste, organiste ou pédagogue restent irremplaçables. Quant au compositeur, Forkel avait parfaitement su en mesurer l'importance.
10/1999
Musique, danse
Une vie de musicien
Né à Siegen en 1890 et mort à Londres en 1951, Fritz Busch compte parmi les plus grands chefs d'orchestre allemands de la première moitié du XX e siècle. Après avoir mené une brillante carrière à Dresde, il quitte l'Allemagne nazie dès 1933 et vivra dès lors en exil. Cofondateur du Festival de Glyndebourne, il poursuivra sans relâche sur les scènes lyriques de Buenos Aires, Vienne,Copenhague ou New York, l'idéal wagnérien d'oeuvre d'art totale. Fritz Busch livre ici son autobiographie et brosse le paysage musical de l'Allemagne jusqu'à l'arrivée au pouvoir des nazis. La seconde partie de sa vie est retracée par Fabian Gastellier dans Fritz Busch. L'exil : 1933-1951 (Notes de Nuit, 2017). Un CD d'inédits accompagne ce livre.
05/2017
Pape François
La grâce de la vieillesse
"Que Dieu nous bénisse tous, nous les vieux ! " Avec son style simple et direct, le pape François propose à tous, et particulièrement aux personnes "d'un certain âge" , une réflexion originale et remplie d'espérance sur la vieillesse, la grâce du temps qui passe, l'importance de la transmission et du lien entre les générations. Un magnifique enseignement sur le grand âge de la vie, qui montre combien nos aînés, par leur fidélité, leur vulnérabilité et leur sagesse, comptent aux yeux de Dieu et ont un rôle irremplaçable dans l'Eglise, particulièrement auprès des plus jeunes.
10/2022
Psychologie, psychanalyse
Amours de vieillesse
Les amours de vieillesse interrogent ce que notre société, notre culture et les époques ont fait de la vie affective et de la sexualité chez les plus âgés d'entre nous : entre tabou et dérive naturaliste, comment appréhender la réalité du quotidien auquel les professionnels sont confrontés ? Face à des situations parfois déstabilisantes, le bon sens s'égare parfois, entre devoir et droit de protection, au détriment des résidents comme des professionnels. Menée à plusieurs voix, cette recherche pluridisciplinaire nourrit la réflexion par la richesse de ses regards croisés. Interpellant le lecteur, qu'il soit professionnel du secteur personne âgée ou intervenant en santé publique, elle tente de contribuer à lever les tabous et lutter contre la stigmatisation, à changer le regard sur les âgés et donner des repères pour les pratiques professionnelles.
05/2014
Sociologie
Oldyssey. Un tour du monde de la vieillesse
La transition démographique est un phénomène mondial sans précédent, mais la vieillesse reste entourée de représentations négatives. Inspirés par leurs grands-parents, Julia Mourri et Clément Boxebeld ont voulu offrir un regard neuf sur les vieux. Ils ont lancé Oldyssey, un projet média qui donne la parole aux aînés partout dans le monde et montre des initiatives qui rapprochent les générations. De page en page, de pays en pays, ils partent à la rencontre de mamies footballeuses en Afrique du Sud ; d'un restaurant hongkongais qui n'emploie que des seniors ; de grands-mères sénégalaises en lutte contre les mariages forcés et l'excision ; de retraités belges qui aident les jeunes migrants à trouver un emploi ; de groupes d'entraide entre personnes âgées dans le sud de l'Inde ; d'une maison partagée au Japon où se croisent vieux atteints de maladies neurodégénératives et adolescents au parcours difficile ; mais aussi de Betty, 96 ans, plus vieille Park ranger des Etats-Unis ; de Lin Shu Hui, paysan chinois de 86 ans ; et bien d'autres. Ils invitent à comprendre ce qui se fait ailleurs pour remettre en question nos dogmes, repenser le rôle des vieux et les valoriser comme moteurs du changement, aux côtés des autres générations.
10/2019
Poésie
Le Nouveau Monde suivi de Exil(s)
Avec ce premier recueil, Ossian Perez ose des poèmes dont le sens, comme caché pour mieux se découvrir ensuite, semble recouvrir nos doutes d'une soie douloureuse. C'est l'inconscient qui transparaît dans la maîtrise de cette écriture dont la blessure n'est jamais exsangue. Ossian Perez ne nomme pas les choses, préférant s'affranchir des causes et des phénomènes, mais opte pour la force des symboles comme pour mieux exercer son intuition qui est celle d'un voyant au-delà des formes. Ses poèmes lèvent nos doutes, débusquent nos peurs avec une sensibilité rare. Peu à peu défaits de nos liens, la lecture de ses poèmes nous renvoie à nous-mêmes et nous donne à voir cette part d'invisible qui nous échoit.
03/2015
Philosophie
La vieillesse
"Les vieillards sont-ils des hommes ? A voir la manière dont notre société les traite, il est permis d'en douter. Elle admet qu'ils n'ont ni les mêmes besoins ni les mêmes droits que les autres membres de la collectivité puisqu'elle leur refuse le minimum que ceux-ci jugent nécessaire ; elle les condamne délibérément à la misère, aux taudis, aux infirmités, à la solitude, au désespoir. Pour apaiser sa conscience, ses idéologues ont forgé des mythes, d'ailleurs contradictoires, qui incitent l'adulte à voir dans le vieillard non pas son semblable mais un autre. Il est le Sage vénérable qui domine de très haut ce monde terrestre. Il est un vieux fou qui radote et extravague. Qu'on le situe au-dessus ou en dessous de notre espèce, en tout cas on l'en exile. Mais plutôt que de déguiser la réalité, on estime encore préférable de radicalement l'ignorer : la vieillesse est un secret honteux et un sujet interdit. Quand j'ai dit que j'y consacrais un livre, on s'est le plus souvent exclamé : "Quelle idée ! C'est triste ! C'est morbide ! " C'est justement pourquoi j'ai écrit ces pages. J'ai voulu décrire en vérité la condition de ces parias et la manière dont ils la vivent, j'ai voulu faire entendre leur voix ; on sera obligé de reconnaître que c'est une voix humaine. On comprendra alors que leur malheureux sort dénonce l'échec de toute notre civilisation : impossible de le concilier avec la morale humaniste que professe la classe dominante. Celle-ci n'est pas seulement responsable d'une "politique de la vieillesse" qui confine à la barbarie. Elle a préfabriquée ces fins de vie désolées ; elles sont l'inéluctable conséquence de l'exploitation des travailleurs, de l'atomisation de la société, de la misère d'une culture réservée à un mandarinat. Elles prouvent que tout est à reprendre dès le départ : le système mutilant qui est le nôtre doit être radicalement bouleversé. C'est pourquoi on évite si soigneusement d'aborder la question du dernier âge. C'est pourquoi il faut briser la conspiration du silence : je demande à mes lecteurs de m'y aider". Simone de Beauvoir.
02/2020
Littérature française
Les quatre morts de Jean de Dieu
" Elle aurait aimé crier, se battre, soustraire Jean à cette fin. Elle aurait tant voulu prolonger leurs âges, vivre jusqu'au bout. Qu'ils s'accompagnent mutuellement, longuement, le plus longuement possible et entrer dans la nuit ensemble en se tenant la main. Maintenant il fallait peu à peu envisager, admettre, accepter le poids de cette main froide, qui n'avait plus de vie, qui n'avait plus de sens. Admettre, accepter, se résigner. Non. Jamais. Ce serait comme trahir. " De la guerre d'Espagne à la chute du mur de Berlin, Andrée Chedid fait le portrait d'un enfant du siècle dans ce roman profond et émouvant qui est comme la quintessence de toute son oeuvre.
09/2010
Musique, danse
Albert Schweitzer, Gottfried Heinrich Bach. "Le musicien génial à l'intelligence arrêtée" et la Fondation Sonnenhof
Très peu de personnes, même parmi les spécialistes, savent que Jean-Sébastien Bach avait un enfant handicapé mental. Encore moins connaissent le parcours de vie de ce fils prénommé Gottfried Heinrich. C'est le Docteur Albert Schweitzer, fondateur du célèbre hôpital de Lambaréné au Gabon, également philosophe, théologien, musicien, qui fut l'un des premiers à évoquer ce garçon étonnant. Dans une biographie consacrée à Bach, parue en 1905 en version française, il le définit comme "musicien génial à l'intelligence arrêtée". Le 28 juillet 1909, Albert Schweitzer donna en l'église Saint-Thomas de Strasbourg le premier concert en souvenir de la mort de Bach. Par compassion pour toutes les familles qui ont un enfant handicapé, il décida d'affecter l'intégralité du produit de la manifestation au Sonnenhof, établissement d'accueil pour personnes présentant une déficience intellectuelle. C'est le récit de l'engagement d'Albert Schweitzer suivi d'une brève biographie de Gottfried Heinrich Bach que le lecteur trouvera dans les premières pages de cet ouvrage. Dans une seconde partie, l'auteur, marqué depuis sa jeunesse par la pensée et l'action d'Albert Schweitzer, a évoqué quelques rencontres personnelles avec des personnes dites handicapées. Son témoignage prend valeur de testament.
06/2019
Littérature française
Les loges de la vieillesse
Moi, Colette Soyeux, quatre-vingt-quatre ans, mon amoureux en escapade... Roman banal de cette femme du vingtième siècle, née entre deux guerres, victime de l'histoire collective et de ses propres secrets de famille. Colette gaie, triste, jalouse, tendre, violente, insoumise et rebelle malgré tout, vit ses remises en cause avec leur lot de malaises, de questions, de réflexions et de décisions. D'amour et de joie.
02/2018
