Hjalmar Söderberg

L'année 1914... Dans un pays d'Europe secoué par la fièvre nationaliste et la propagande, un homme d'Etat essaie de s'opposer à ceux qui, à différents échelons de la société et même parmi ses proches, souhaitent la guerre. Il est prêt à sacrifier sa carrière et à donner sa vie pour éviter le conflit armé. Y parviendra-t-il ?

Hjalmar Söderberg (1869-1941) est à la Suède, et à Stockholm, ce que Guy de Maupassant est à la France ou Anton Tchekhov à la Russie : un miracle littéraire qui résiste au temps, aux modes, aux changements de préoccupations et de goûts.

Docteur Glas est écrit sous la forme d'un journal intime qui serait tenu justement par le docteur Glas, jeune médecin de Stockholm, qui se trouve devenir le confident de la femme du révérend Gregorius, un de ses patients. Elle lui raconte son désespoir quant à son mariage et le fait qu'elle soit obligée de subir les assauts d'un mari qu'elle exècre. Fou amoureux d'elle, Glas tentera de mettre sur pied un plan pour tuer Gregorius alors qu'il n'est même pas l'heureux élu dans le cœur de la dame. Amour, haine, manigances, tromperies, mais également droits de la femme, suicide et avortement sont les sujets qui tissent ce livre à la fois classique et très moderne, dans une Suède toujours en avance sur le reste de l'Europe.

Comment un homme peut-il être à la fois coupable et non coupable ? C'est la question que se pose Yedidyah, critique théâtral chargé de couvrir le procès de Werner Sonderberg, jeune Allemand accusé d'avoir assassiné son vieil oncle. Quand les innocents se sentent coupables et les coupables innocents, quand le passé resurgit et demeure incompréhensible, que reste-t-il ?

Il est des périodes propices aux grandes destinées, la première moitié du XXe siècle en est une. Issu d'une famille très modeste Hjalmar Schacht est un enfant brillant. Après une scolarité et des études d'économie exemplaires, il gravit les échelons et se voit attribué plusieurs missions de sauvetage au sein d'une Allemagne dévastée par l'époque. Ce démiurge renverse toutes les situations : hyperinflation, remboursement de la dette internationale, Crise de 29, chômage qui touche 7 millions d'allemands, il est l'homme providentiel d'une nation qui se reconstruit. Droit, intègre mais trop ambitieux, il accompagne la montée au pouvoir d'un certain Adolf Hitler, dont il discute virulemment l'idéologie, en restant persuadé que le temps venu, il saura arrêter sa machine infernale. Mais cette fois, il se trompe. Mis à l'écart du régime nazi, il assiste impuissant à l'exécution d'un projet qui n'aurait jamais vu le jour sans ses géniales intuitions qui ont permis de financer l’oeuvre d'Adolf Hitler. Emprisonné, interné et déporté, il sort miraculeusement en vie du camp de Ravensbrück et sera acquitté lors du procès de Nuremberg. Ce portrait d'un personnage ambivalent à l'extrême et au destin hors du commun, qui a écrit bien malgré lui la plus grande page de l'histoire moderne, est absolument fascinant.

Vikingar - Hjalmarr - Cette histoire se passe huit ans avant les évènements du Danegeld (tome1), huit années durant lesquelles Olaf prépare son ascension sur le trône de Norvège. Hjalmarr, l'ennemi juré du clan de Thormod, fit ses armes auprès d'Olaf durant ses raids en Angleterre. Quels furent les évènements qui conduisirent le terrible guerrier casqué à affronter le clan Sverresen, jusqu'à commettre l'irréparable ? Intrigues, combats et sorcellerie, découvrez qui se cache derrière le casque, en explorant les origines de la saga !

Cannes, 1989. Steven Soderbergh reçoit la Palme d'or à Cannes pour son premier long-métrage, Sexe, mensonges et vidéo. A 26 ans, il fait une entrée fracassante dans le monde du cinéma. Trente-cinq films et trois saisons de séries plus tard, il est devenu une figure incontournable de l'audiovisuel américain, à Hollywood comme dans les sphères indépendantes. Prolifique, audacieux, Soderbergh brouille les pistes, enchaînant blockbusters (la trilogie des Ocean's, Erin Brockovich, Contagion...) et films intimes (Bubble, Girlfriend Experience...). Collaborant aussi bien avec des stars qu'avec des amateurs, il est à l'avant-garde des essais techniques en matière de captation numérique et des innovations économiques pour la production et la diffusion des films. Steven Soderbergh, anatomie des fluides brosse un portrait de l'artiste et capture les thématiques qui traversent sa carrière.

Hjalmar Schacht (22 janvier 1877-3 juin 1970) passe une partie de sa jeunesse avec son père aux Etats-Unis. En 1903, il entre à la Dresdner Bank, dont il sera l'administrateur de 1908 à 1915. Au cours de la Ire Guerre mondiale, il a l'occasion de s'initier au maniement des finances d'un Etat, en qualité d'administrateur financier du "gouvernement général de Bruxelles" , en Belgique occupée par l'armée allemande. Conseiller de la Monnaie en 1923, il surveille l'émission du Rentenmark, qui permet de surmonter la crise et l'inflation. Président de la Reichsbank de 1924 à 1929, il contribue à l'élaboration du plan Dawes et réussit à enrayer l'inflation galopante et à stabiliser les finances de la République de Weimar. En contrepartie, il obtient pour son pays une réduction considérable des dettes de guerre. Après sa démission en 1930, provoquée par le plan Young, il se rapproche du mouvement national-socialiste et met Hitler en relation avec les mi­lieux de banque et d'affaires. Ce sont eux qui financent le Parti qui leur promet la "? paix sociale ? " par disparition de toute revendication. Schacht est considéré comme l'auteur du spectaculaire redressement de l'Allemagne hitlérienne. Lorsque Hitler prend le pouvoir le 30 janvier 1933, il demande à Schacht de reprendre la direction de la Reichsbank, puis, en 1934, il le nomme ministre de l'Economie. Schacht rétablit la balance commerciale par le blocage en Allemagne des capitaux étrangers, puis l'équilibre des importations et des exportations grâce au développement des industries de synthèse. Il va enfin stimuler l'industrie par l'émis­sion de bons à court terme. En désaccord avec Hitler et Goering, il quitte son poste de ministre en 1937 et abandonne la Reichsbank deux ans plus tard. Mais il demeure ministre sans portefeuille jusqu'en janvier 1943. Plus ou moins lié avec certains conjurés opposés à Hitler, il est interné dans un camp de concentration en juin 1944. Libéré par les Américains, il est cependant traduit devant le tribunal militaire international de Nuremberg. Il est l'un des trois acquittés du procès de Nuremberg en octobre 1946. Il n'a cessé de susciter tout au long du XXe siècle d'impor­tan­tes polémiques.

Il était une fois deux enfants qui, aussi incroyable que celapuisse paraître, ne savaient pas jouer. La bibliothèque Sainte-Geneviève et les éditions Au Nord les Etoiles publient deux recueils de contes, issus des collections de la bibliothèque et traduits par "Au Nord les Etoiles" : Les Enfants qui ne savaient pas jouer du Suédois Hjalmar Bergman et Trois contes de l'écrivain finlandais d'expression suédoise Zacharias Topelius. A travers ces histoires enchanteresses, situées dans des époques lointaines et des contrées reculées, au détour d'une voie ferrée de petit train électrique, ou encore au creux du regard d'une poupée de porcelaine, le merveilleux, la magie et la sagesse côtoient l'humour. Le public français peut ainsi découvrir des oeuvres qui sont devenues des classiques de la littérature scandinave pour la jeunesse.

Hjalmar Lindström, flic d’une cinquantaine d’années, appartient à la génération dorée d’une Suède Etat-providence.La ville de Malmö a connu une expansion rapide avec une forte immigration, et une importante communauté musulmane s’est constituée dans la plus grande ville du sud de la Suède. La « Marseille suédoise » a aussi son club de foot mythique : en fervent supporter du Malmö FF, Hjalmar refuse de voir son équipe descendre en deuxième division, ce qui semble pourtant inéluctable…Yasmina Said, une jeune Palestinienne issue d’une famille immigrée, est retrouvée assassinée à sa sortie de boîte de nuit. Hjalmar, accompagnée de Monica, une Coréenne adoptée par des Suédois, est amené à enquêter dans la banlieue de Malmö, la famille de Yasmina, et une communauté gagnée par l’islamisme radical. Les père et oncle, frères et cousins, ne cachent guère leur satisfaction : Yasmina n’a eu que ce qu’elle méritait, à sortir en boîte, porter le hijab sur une mini-jupe, comme par provocation.Le placide Hjalmar penche pour le crime d’honneur. Mais Monica, féministe et indépendante, flaire d’autres pistes. Les convictions politiques de Monica, plutôt très à gauche, luttent contre les préjugés rampants, y compris sexistes.

L'idéaliste Gregers Werle retrouve son ami Hjalmar Ekdal, devenu photographe, après plusieurs années. Les retrouvailles seront alors l'occasion de dévoiler le lien secret qui lie leurs deux familles ; même si cela doit mettre en péril le foyer des Ekdal.

La guerre sépare la princesse Maleine du prince Hjalmar le jour de leurs fiançailles. Enfermée dans une tour, la princesse s’échappe et rejoint le prince, au grand dam de la reine Anne. Les mauvais présages s’accumulent dans une Hollande imaginaire. Première pièce publiée de Maeterlinck, La Princesse Maleine est une féerie noire. Elle a ouvert le renouveau dramatique de la fin du XIXe siècle.

Cet ouvrage propose un recueil d'illustrations de Lorenzo Mattotti, pour la plupart inédites. Ces images sensuelles mettant en scène les ébats amoureux d'un couple dans l'eau font écho au film co-signé par Wong Kar Wai, Michelangelo Antonioni et Steven Soderbergh, Eros (2004), film dont Mattotti avait réalisé le générique, les interludes, l'affiche, le dossier de presse, etc. Cet ensemble unique donnera lieu à une exposition importante au printemps 2021 présentée lors du prochain festival Pulp de la Ferme du Buisson.

Trois contes enchanteurs et méconnus enfin accessibles au public La bibliothèque Sainte-Geneviève et les éditions Au Nord les Etoiles publient deux recueils de contes, issus des collections de la bibliothèque et traduits par "Au Nord les Etoiles" : Les Enfants qui ne savaient pas jouer du Suédois Hjalmar Bergman et Trois contes de l'écrivain finlandais d'expression suédoise Zacharias Topelius. A travers ces histoires enchanteresses, situées dans des époques lointaines et des contrées reculées, au détour d'une voie ferrée de petit train électrique, ou encore au creux du regard d'une poupée de porcelaine, le merveilleux, la magie et la sagesse côtoient l'humour. Le public français peut ainsi découvrir des oeuvres qui sont devenues des classiques de la littérature scandinave pour la jeunesse.

Jusqu'où iriez-vous par amour ? Par amour pour Louis, Mina a accepté de se sacrifier. Par amour, elle a accepté de taire ses sentiments et de le quitter. Ses seuls remparts contre le désespoir sont désormais ses études ainsi que ses amis, qui l'aident à tenir le coup. Et parmi eux, Mark Sonderberg qui lui apporte un soutien inattendu. Personnalité controversée du monde de l'art contemporain, ancien client de la prostituée qu'elle a été, Mark est tout sauf un prince charmant. Et pourtant, s'il était le seul à pouvoir vraiment l'aider ? Violetta Song est le deuxième tome de la trilogie Mad About You, parue chez Harlequin.

Ce conte chinois a été imaginé par le compositeur suisse Jean Froidevaux. A l'origine, la demande de deux musiciens de leur écrire une pièce pour piano et clavecin, répertoire rarissime. Comment réunir deux sonorités si dissemblables ? De cette question est né le Conte... Le livre est illustré à l'aquarelle par Gilles-Emmanuel Fiaux. Il est accompagné d'un CD interprété par Martine Reymond, clavecin et Hjalmar Berg, piano et l'histoire est racontée par Vincent Favrod et Daphée Béguin. Un conte original de Jean Froidevaux (illustré par Gilles-Emmanuel Fiaux) En Chine, depuis la nuit des temps, une étrange histoire est contée aux enfants, de génération en génération. Sur les ailes du vent, elle a franchi les océans, conquis l'oreille d'un musicien et touché le coeur de nouveaux conteurs... CD inclus

Solaris : un monde inhabité tournant autour de deux soleils, entièrement recouvert d'un immense océan protoplasmique qui, pour les scientifiques de la Terre, demeure un irritant mystère. Dès son arrivée sur Solaris, le Dr Kelvin est intrigué par le comportement du physicien Sartorius et du cybernéticien Snaut, qui semblent terrorisés. Lui-même reçoit la visite d'une femme, Harey ; une femme qu'il a autrefois aimée et qui s'est suicidée plusieurs années auparavant. Impossible. A moins qu'une entité intelligente n'essaie d'entrer en contact avec lui en matérialisant ses fantasmes les plus secrets, et qu'en l'océan lui-même réside la clé de cette énigme aux dimensions d'un monde. Solaris, une des pierres angulaires de la science-fiction, a été porté à l'écran en 1972 par Andreï Tarkovski et en 2002 par Steven Soderbergh.

En l'an 1521, un jeune Viking part à la recherche de sa mère, une Vénitienne, expulsée d'Islande à la suite d'une trahison. Après la traversée de la France de François Iei, en lutte avec l'Espagne de Charles Quint, il parvient à Venise où il apprend que sa mère a été livrée aux Turcs. Soliman le Magnifique règne alors sur un empire ottoman en pleine expansion qui, soixante-dix ans après la prise de Constantinople, conquiert peu à peu toute l'Europe orientale et parvient aux portes de Vienne. Après un voyage maritime qui le voit passer par Chypre, possession de Venise convoitée par les Turcs, Hjalmar arrive à Constantinople où, tour à tour ambassadeur, commerçant et espion, il retrouve sa mère au harem. Mais l'aventure connaît un tour tragique et il ne reste plus au héros qu'à regagner Venise où il enlève celle qu'il aime avant de retourner vers Thulé. Un roman d'aventures et d'amours dont le héros nous fait découvrir une Europe plongée dans une histoire tumultueuse.

Sans le savoir, nous portons tous en naissant le rêve d'une vie aventureuse, de quelque chose de grand, de différent, d'un accomplissement magnifique. Pour certains, le rêve devient une obsession, pour d'autres un cauchemar. Mais pour celui qui garde les yeux rivés sur son but et qui ne renonce pas, le rêve peut se muer en réalité. C'est ce qui se passe pour Hjalmar Johansen. Engagé à bord du "Fram", il devient membre de la grande expédition dirigée par Fritjof Nansen, qui part à la recherche du Pôle Nord. Johansen tombe littéralement dans les bras de la Fortune. Mais les conséquences de sa chance lui seront fatales. À l'instar de la situation géographique du Pôle Nord, l'aspiration de ce rêveur est diffuse, vouée à se briser contre le pragmatisme du conquérant du monde. Entre le surhomme qui veut, à lui seul, conquérir des continents et celui qui voudrait conquérir des cœurs, la différence est là, ils ne peuvent trouver place dans le même sac de couchage. Sinon pour un temps, dans la profondeur de la nuit polaire.

Courage, loyauté, fierté et endurance, l'explorateur polaire Hjalmar Johansen réunissait toutes ces qualités. Et pourtant, son nom et la mémoire de ses exploits ont été effacés au profit des deux géants, Fridtjof Nansen et Roald Amundsen, dont il a été successivement le fidèle partenaire et qu'il a accompagnés lors de leurs expéditions polaires au tournant du xx• siècle. Johansen était lui aussi un héros : il s'était lancé sans hésiter, seul avec Nansen et une poignée de chiens de traîneau, à l'assaut du désert de glace de l'Arctique. Quelques années plus tard, au pôle Sud, il avait refusé d'abandonner à une mort certaine un homme épuisé, contrecarrant les ordres d'Amundsen. Autant d'actes de bravoure qui auraient dû lui assurer gloire et reconnaissance, et pourtant il n'en fut rien. Comment cet athlète converti en explorateur polaire a-t-il pu se faire si facilement évincer de la scène ? Dans ce récit plein d'humanité, Reinhold Messner donne une voix à cet explorateur méconnu et porte un regard sans concession sur les temps légendaires de la conquête polaire, cette fabuleuse épopée des temps modernes dont il loue la grandeur, mais dévoile aussi la face plus obscure.

Nicolas Roeg (1928-2018) demeure une référence incontournable pour bien des cinéastes de notre époque. Des réalisateurs aussi divers que Tony Scott, Steven Soderbergh ou Christopher Nolan ont reconnu son influence majeure et son héritage. Directeur de la photographie talentueux pour Roger Corman, David Lean, François Truffaut ou Richard Lester, il passe à la réalisation en 1970 en co-signant le très troublant Performance, porté par Mick Jagger. Mais c'est Walkabout, un an plus tard, tourné dans le désert australien, qui va faire de lui un réalisateur remarqué. Ne vous retournez pas, récit angoissant et fantastique où Donald Sutherland et Julie Christie se retrouvent plongés dans une Venise hivernale et cauchemardesque, demeure son chef-d'oeuvre. La décennie 70-80 s'achèvera avec deux films importants dans sa filmographie : L'Homme qui venait d'ailleurs, centré autour de l'image et de la personnalité de David Bowie, et Enquête sur une passion, radiographie d'un amour extrême et compliqué au coeur d'une Vienne figée dans son passé culturel, et sur laquelle plane encore la figure tutélaire de Freud. En seulement quelques films, Nicolas Roeg a révolutionné le langage cinématographique. Il a déconstruit les règles narratives par la science du montage et a su imposer une mise en scène personnelle, où les choix sonores et musicaux sont aussi essentiels que les images.

"- Pourquoi une telle affliction, Hialmar ? - Vous faites erreur, Miss, répondis-je. Mon nom est James Allison. Vous cherchez quelqu'un ? Elle secoua lentement la tête. - Je suis venue contempler cette contrée une nouvelle fois. Je n'aurais jamais cru te trouver ici. - Je ne comprends pas ce que vous dites, lui assurai-je. Je ne vous ai jamais vue auparavant. Etes-vous née dans cette région ? Vous ne parlez pas comme une Texane. Elle secoua encore la tête. - Non. Mais je l'ai connue il y a longtemps... bien longtemps. La vie ne t'a pas épargné, murmura-t-elle. Je t'ai à peine reconnu. Ton corps a tellement changé... " Etablie à partir des manuscrits originaux, cette édition propose une sélection des meilleurs récits de R. E. Howard. Ce volume contient : Les Guerriers du Valhalla, Par cette hache je règne ! , La Malédiction du Crâne d'or, Le Peuple des ténèbres, Les Fils de l'aigle, La Maison d'Arabu, Le Cairn de Grimmin, Pour l'amour de Barbara Allen et Les Ombres de Canaan. Edition illustrée par Tim Bradstreet, Miguel Coimbra, Didier Graffet, Jim & Ruth Keegan, Justin Sweet. Traduit de l'anglais (Etats-Unis) par Patrice Louinet.

Rhett et Scarlett finissent par s'embrasser, le rideau de douche est maculé de sang et E. T. s'envole dans le crépuscule. La dernière décennie du 20e siècle affirme encore le pouvoir de fascination du grand écran, qu'il regarde vers l'avenir ou s'inspire du passé. Il n'est pas exagéré de dire que jamais jusqu'alors le cinéma ne s'était appliqué avec autant d'ironie à exposer sa propre vanité, et que jamais il ne s'était préoccupé aussi intensément de lui-même. Des réalisateurs comme Steven Soderbergh, David Lynch, Quentin Tarantino et Ang Lee élaborèrent des mondes aussi déroutants que cryptiques, James Cameron, Steven Spielberg et George Lucas, des effets spéciaux de plus en plus spectaculaires. Faites-vous des rêves où vous errez dans le désert comme le Patient anglais ? Vous seriez-vous tiré vivant du Titanic ? Désirez-vous toujours conquérir Mary à tout prix ? Films des années 90 rend compte des moments les plus marquants de l'histoire du cinéma entre 1991 et 2000 et ravive le souvenir de nombreuses pépites. L'intrigue et les caractéristiques esthétiques de chaque film sont présentées de façon pédagogique et précise. Des commentaires des acteurs et réalisateurs ainsi que des informations sur le contexte et les aspects techniques du cinéma viennent enrichir l'ouvrage. Film des années 90 est un livre pointu mais divertissant, clair mais exigeant, inoubliable et captivant comme un grand moment de cinéma.

Prix du Speed Editing 2022 au Salon du livre et de la BD - Ile de France de Mennecy (91) De temps à autre, par temps de brume, Aalmund se plaçait à la proue et effectuait un étrange rituel. Il se tenait debout, engoncé dans son grand manteau à capuche en peau de phoque retourné, les mains à la hauteur des yeux, la tête légèrement penchée vers l'arrière. Et il restait là de longues minutes ! Quelles étaient donc ces mystérieuses pratiques ? - Tu crois qu'il fait quoi ? demanda Hjalmar à Alrid. - J'sais pas, il invoque peut-être une sorte de dieu ? Un roman d'aventure dans les temps anciens passionnant et enrichissant, autour d'un peuple "clef" les Vikings nous dévoilant leur mode de vie, leurs croyances, leurs rites et coutumes. Vous serez emporté par le destin de ces grands voyageurs avec leurs héros, leurs traîtres au cours de multiples péripéties... Vous suivrez leur périple traversant l'Islande, le Groenland mais aussi les Caraïbes et l'Amérique du Sud jusqu'à la rencontre de l'Amazone et de l'Atlantique ! Tout ceci, bien sûr, grâce au plus précieux objet détenu par un navigateur : la pierre du soleil. Vous observerez également, lors de leur confrontation avec ces hommes du Nord, l'organisation et les traditions d'autres ethnies telles les peuples indigènes du Brésil et d'Amérique Précolombienne. La pluralité des villages et des mers traversés, des climats, des paysages, la diversité des animaux, sans oublier les Dieux et les différentes légendes des tribus rencontrées vous emmèneront dans un autre monde que vous serez avide de découvrir. Restera ensuite à connaître le sort réservé à la pierre du soleil et le rôle joué alors par le Portugal...

" Nous sommes de ceux pour qui le cinéma a été plus qu'un passe-temps et même plus qu'une passion. Ce "nous" désigne des êtres pour lesquels la vie en vingt-quatre images par seconde est au moins aussi précieuse que la "vraie". Le cinéma nous a offert des modèles, des coups de feu dans la Sierra, des bains improvisés dans la fontaine de Trevi, des courses-poursuites sur le mont Rushmore, des exploits de samouraïs, des petits déjeuners chez Tiffany... Puis vient un jour où l'on croit avoir tout vu. On se sent un peu orphelin quand Hitchcock, Welles, Hawks, Wilder, Kurosawa, Fellini, Tati, Huston, Kubrick et les autres n'ont plus d'images inédites à nous offrir. On guette le dernier Scorsese ou le dernier Eastwood. Parfois, Allen ou Tarantino suffisent à notre bonheur. Alors, il a fallu fréquenter les clandestins, les mal-aimés, les films du "second rayon", ceux traités en trois lignes dans les journaux du mercredi. J'en ai tiré une panoplie cinématographique faite d'oeuvres absentes des palmarès ou des recensions officielles et pourtant produites au coeur de l'industrie hollywoodienne, pour l'essentiel d'entre elles ces vingt dernières années, quelquefois par des cinéastes qui deviendront célèbres comme Michael Mann, Steven Soderbergh ou les frères Coen. Ces films sont nos contemporains, mais à part quelques fanatiques, personne ne les a vus ni aimés. Alors, offrez une deuxième séance à Duos d'un jour, La Peur au ventre, Susie et les Baker Boys, Terrain d'entente et les autres. Goûtez-les sans préjugés, vous ne le regretterez pas. Et faites passer. "

Une analyse passionnante de la justice et du droit au cinéma à travers 20 grands classiques L'ambition de cet ouvrage est d'étudier les rapports entre la justice et le cinéma. Il ne s'agit pas d'analyser, avec une exhaustivité résolument impossible, les considérations de justice dans la multitude des oeuvres cinématographiques. Depuis que le cinéma est cinéma, la caméra explore et illustre l'idée de justice et tout ce que celle-ci suppose comme conséquences. Comment le cinéma se saisit-il de la justice, comment l'appréhende-t-il ? Qu'est-ce que le cinéma dit de la justice ? Les films de justice, filmés à un moment précis de l'histoire juridique, souvent contemporains du spectateur, avec une volonté de vraisemblance qui en fait régulièrement de fins documents, fouillés et approfondis, sont les témoignages d'une époque, d'un événement, d'une institution, voire d'une certaine conception de la justice. C'est l'objet de cet ouvrage, qui nous plonge dans l'analyse de 20 films, français ou étrangers, considérés comme des classiques du genre. 20 Films commentés Accusée, levez-vous ! (Maurice Tourneur, 1930) Jenny Frisco & Le Coupable (William Wellman, 1932 et Raymond Bernard, 1937) Vers sa destinée (John Ford, 1939) Boomerang ! (Elia Kazan, 1947) Le Procès Paradine (Alfred Hitchcock, 1947) Winslow contre le Roi (Anthony Asquith, 1948) Madame porte la culotte (Georges Cukor, 1949) Justice est faite (André Cayatte, 1950) Témoin à charge (Billy Wilder, 1957) Douze en hommes en colère (Sidney Lumet, 1957) Les Sentiers de la gloire (Stanley Kubrick, 1957) Autopsie d'un meurtre (Otto Preminger, 1959) La Vérité (Henri-Georges Clouzot, 1960) Le Septième Juré (Georges Lautner, 1962) Le Verdict (Sidney Lumet, 1982) Erin Brockovich. Seule contre tous (Steven Soderbergh, 2000) L'Hermine (Christian Vincent, 2015) La Tête haute (Emmanuelle Bercot, 2015) My Lady (Richard Eyre, 2018) Mon crime (François Ozon, 2023)

Tout a été dit sur les complices d'Hitler jugés à Nuremberg (Göring...), rattrapés dans leur fuite (Eichmann, Barbie...) ou morts dans la clandestinité (Mengele). Mais on ne s'est guère intéressé à ceux qui, non content d'avoir échappé à la corde, ont entamé, à l'ombre des vainqueurs, une seconde carrière d'envergure. La plus spectaculaire est celle de Kurt-Georg Kiesinger, devenu chancelier de la République fédérale d'Allemagne de 1966 à 1969 après avoir été surnommé, entre 1940 et 1945, le " Goebbels de l'étranger ". Et les plus honteuses celles de Reinhard Gehlen, Adolf Heusinger et Ernst Achenbach. Le premier prit la tête, en 1956, des services secrets ouest-allemands et le second, de 1960 à 1964, du comité militaire de l'Otan. Sous les ordres d'Hitler, ils avaient pourtant planifié l'invasion de la Russie et son cortège de massacres. Quant au troisième, il fut le principal collecteur de fonds du NSDAP avant d'organiser le pillage de l'économie française, ce qui ne l'empêcha nullement de devenir président de la Commission des Affaires étrangères du Bundestag... puis candidat de l'Allemagne à la Commission de Bruxelles en 1970 ! A leurs côtés, voici le SS Walter Schellenberg, principal collaborateur d'Heydrich puis d'Himmler, cité à Nuremberg comme simple ''témoin'', alors qu'il jeta les bases de la Shoah par balles en Union soviétique ; Friedrich Paulus, le vaincu de Stalingrad, devenu un ardent propagandiste soviétique... ; Rudolf Diels, le premier chef de la Gestapo (1933-34), qui se transforma en chasseur de communistes pour le compte de l'armée américaine. Voici encore Albert Speer et Wernher von Braun, deux assassins aux mains propres qui ne réussirent respectivement comme ministre de l'armement d'Hitler et concepteur des premiers missiles balistiques de l'histoire, que grâce aux dizaines de milliers d'esclaves sacrifiés dans les usines du Reich ; et aussi " le sorcier " Hjalmar Schacht, qui mobilisa l'industrie et la finance en faveur du IIIe Reich avant de se reconvertir en conférencier international... Sans oublier Otto Skorzeny, le ''James Bond du Führer'', qu'on retrouve dans tous les coups tordus de l'Après-guerre, au service de la CIA comme du Mossad ! Et voici l'exception qui confirme la règle : Hanna Reitsch, héroïne de l'aviation, dont l'erreur fatale fut de croire en Hitler et de mettre son prestige de pilote d'essai au service d'un régime criminel. Continuant, jusqu'en 1977, à battre records sur records, elle osa regarder en face les horreurs qu'elle avait provoquée. Une galerie passionnante de portraits portée par un rare sens du récit.