Figures des salles obscures. Des exploitants racontent leur siècle de cinéma
Extraits
Cinéma
Figures des salles obscures. Des exploitants racontent leur siècle de cinéma
Cent vingt ans après la première projection publique, payante, des frères Lumière au Grand Café à Paris, les salles de cinéma sont passées de l'itinérance foraine aux multiplexes, de la pellicule aux pixels, et leurs exploitants de l'activité décriée de saltimbanque au statut patenté de commerçant, maillon indispensable de l'industrie cinématographique. Pourtant, leur métier, essentiel à l'existence des films, demeure largement méconnu. Pour la première fois, des personnalités marquantes de la profession ' visionnaires, grands dirigeants nationaux ou régionaux, représentants de la petite et moyenne exploitation, défenseurs de l'art et essai, pionniers en tous genres ' racontent leur expérience, dans sa singularité émotionnelle et intellectuelle. Le croisement de leurs témoignages embrasse plus d'un demi-siècle d'exploitation française, du tournant des années 1950, acmé de la fréquentation et moment de basculement de l'offre cinématographique, jusqu'au passage au numérique, vecteur d'une mutation sans précédent. Adaptations internes, évolutions sociétales, mutations technologiques, autant de changements économiques et d'enjeux culturels que les acteurs de ce secteur décisif ont affrontés, à travers des combats individuels et collectifs que cet ouvrage a l'ambition de mettre en lumière et d'expliciter. Ce recueil de 18 témoignages inédits, illustré de documents originaux, constitue aussi l'histoire d'hommes et de femmes radicalement attachés à la spécificité des salles de cinéma comme espaces dédiés au partage de rêves et d'imaginaire au sein d'une communauté humaine.
10/2015
Cinéma
J'ai grandi dans des salles obscures
Gauthier Jurgensen est un amoureux du cinéma. Sa passion a parfois tourné à l'obsession: certains films, il les a revus dix, vingt fois ou plus jamais, de peur de gâcher leur souvenir. Sans ces films, qui serait-il devenu? Ils lui ont permis de se découvrir, de regarder le monde à travers les yeux de ses acteurs et réalisateurs fétiches. Qu'aurait-il compris à sa vie sans certaines scènes de Dark City ou de La Haine, du Lauréat ou de La Règle du jeu, de La Guerre des étoiles, d'Ouvre les yeux ou de Ghost Dog? De tous les films qu'il a vus, il a voulu retenir ceux qui ont un sens pour lui et l'aident à apprivoiser le monde. J'ai grandi dans des salles obscures révèle un jeune homme sensible, plein de pudeur et de poésie, aux prises avec les choix prochains d'une vie d'adulte.
11/2008
Beaux arts
Architecture des salles obscures. Paris, 1907-1939
Cet ouvrage est la version remaniée d'une thèse de doctorat soutenue en 2012. Traitant un corpus de 200 salles parisiennes projetées avant la Seconde Guerre mondiale, des plus modestes aux plus monumentales, cette étude croise l'analyse des plans et documents d'archives avec les sources imprimées, articles de revues et manuels d'époque, pour interroger et nuancer les idées reçues sur l'apparition et l'évolution d'une architecture propre au cinéma : entre autres l'imitation d'un modèle théâtral dans la réalisation des premiers cinémas et les conséquences décisives du parlant sur la conception des salles obscures. Comme le soulignent les experts qui l'ont préfacée et postfacée, cette recherche offre un modèle d'enquête sur l'histoire d'un édifice et vient compléter l'historiographie du 7e art par la vision d'un architecte. Le livre est destiné autant aux chercheurs qu'au grand public : les historiens du cinéma y découvriront un aspect de l'exploitation cinématographique jusqu'à présent peu exploré ; les architectes et les historiens de l'architecture, un type d'édifice, guère étudié, qui reflète néanmoins les mutations esthétique, technique et théorique de cet art majeur durant la première moitié du XXe siècle ; les cinéphiles et les amateurs du patrimoine apprécieront un récit des salles parisiennes dont certaines, existant toujours, représentent, souvent malgré des transformations voire altérations, un lieu de mémoire et un héritage précieux.
07/2018
Cinéma
La vie des salles de cinéma
Les salles de cinéma, maillon essentiel dans l'histoire économique du 7e art comme des films eux-mêmes, demeurent un objet relativement délaissé par les études universitaires francophones. Alors que leur mort a été maintes fois annoncée (au moment de l'arrivée de la télévision, de la cassette vidéo, d'internet, etc.), elles se caractérisent par un : dynamisme toujours renouvelé et se sont transformées au gré des évolutions économiques et technologiques pour s'adapter à la demande des spectateurs. Cet ouvrage offre un panorama de différentes salles sur plusieurs f décennies. De l'histoire architecturale de salles parisiennes à celle d'une salle de province disparue en passant par une salle de banlieue dont le succès a entraîné la venue d'un multiplexe jusqu'à un réseau de salles associatives en Bretagne ou aux enjeux de l'exploitation cinématographique sur le territoire indien, la pluralité de situations géographiques et économiques se voit ici éclairée. Les articles de la seconde partie du livre étudient tour à tour une figure méconnue de l'accès au film, le programmateur, les stratégies du réseau Utopia, ou la manière dont deux organes de presse évoquent des salles et leur programmation, portant ainsi un regard neuf sur le rapport que les salles entretiennent avec leur public et les films. La salle est bien autre chose qu'un simple espace de projection et de réception collective des films, ainsi qu'en témoigne le rapport de la population de Tunis à ses deux salles survivantes, ou encore les projections cinématographiques assurées par les Cinémas Numériques Ambulants en Afrique.
11/2014
Esotérisme
Des enfants racontent leur vie d'avant leur naissance
Le Dr Wayne W. Dyer et sa co-auteure Dee Garnes ont remarqué que ceux qui en savaient le plus sur Dieu étaient ceux qui avaient récemment connu l'enveloppante étreinte divine : les nouveau-nés et les tout-petits. Curieux de ce phénomène, les deux auteurs ont décidé de lancer à des parents partout autour du monde une invitation à partager leurs expériences. L'énorme quantité de réponses reçues les a incités à concevoir ce livre, qui présente les récits les plus intéressants et les plus éclairants où des enfants révèlent leurs réminiscences du temps qui a précédé leur naissance. Ils racontent leurs dialogues avec Dieu, évoquent des membres de leur famille décédés depuis longtemps, donnent des preuves qu'ils ont eu leur mot à dire dans le choix de leurs parents et de l'époque de leur séjour sur Terre, et parlent éloquemment et clairement d'un type d'amour divin qui existe au-delà du règne physique.
03/2018
Cinéma
Salles de projection, salles de cinéma. Conception, réalisation, exploitation
Une salle de spectacle cinématographique, ou plus largement espace de projection (salle de cinéma, salle de conférence, salle des fêtes...), se doit de présenter au public l'œuvre conçue et réalisée par son créateur, dans de parfaites conditions de confort et sans aucune altération ou modification. C'est pour atteindre cet objectif que sont réunis dans cet unique et indispensable guide de tous les concepteurs, installateurs et utilisateurs d'une salle de cinéma ou de projection, toutes les informations techniques et de réglementations. Elles traitent notamment : de la conception de la salle : le confort, l'implantation de l'écran, des fauteuils et de la cabine de projection, l'acoustique... ; de la projection des images, argentique ou électronique (et notamment numérique), la reproduction du son... ; des usages techniques de la salle : cabine de projection, pellicule et formats d'image, chemin du film, copies numériques, maintenance... Les recommandations techniques de la CST et de précieux tableaux de synthèse et annexes concluent cet ouvrage de référence, véritable outil de travail et d'apprentissage, au seul service de l'œuvre cinématographique et de son spectateur.
02/2007
Philosophie
Philosophie des salles obscures. Lettres pédagogiques sur un registre de la vie morale
Le livre que vous avez entre les mains s'inspire d'un cycle de cours que Stanley Cavell dispensa à l'université de Harvard : les mardis étaient consacrés aux grands textes de la philosophie morale, les jeudis aux chefs-d'oeuvre de l'âge d'or du cinéma hollywoodien. La composition de ce livre qui fait alterner un chapitre sur un philosophe avec un chapitre sur un film, reflète à la fois les circonstances de son élaboration et son ambition : nous replonger dans la salle de cours, nous faire redécouvrir et la philosophie et le cinéma. La plupart des histoires de la philosophie moderne relèguent au second plan sa vocation morale ; en ouvrant ce livre avec le philosophe américain Emerson et en le refermant avec Platon, Stanley Cavell nous invite au contraire à refuser l'éclatement de la philosophie en domaines séparés et à restituer à la philosophie morale toute sa place. Le cinéma ne tient pas lieu ici d'"illustration" philosophique : il ouvre au spectateur-lecteur une voie nouvelle, loin de tout conformisme, en faisant naître des questions que certaines théories philosophiques (voir les chapitres sur Kant, Mill ou Rawls, par exemple) n'ont parfois pas su formuler. Ces films magiques (New York-Miami, La Dame du vendredi, Indiscrétions, Cette sacrée vérité...) parlent du corps, du mariage, de l'aspiration à une vie et à un moi meilleurs, de l'éducation, des femmes, de la politique. Ils incarnent le perfectionnisme à travers l'une de ses caractéristiques constantes : la conversation. C'est peut-être cette dernière qui fournit l'instrument le plus efficace pour lutter contre la mélancolie, le cynisme ou le snobisme qui empêchent parfois de "désirer le monde et de désirer qu'il change".
03/2011
Poésie
Salles des machines
Salle des machines remet en perspective l'ensemble du parcours de Jean-Michel Espitallier. Le livre s'ouvre sur son premier recueil, épuisé de longue date (Ponts de frappe), augmenté ici de plusieurs inédits, et se poursuit avec deux opuscules ultérieurs : une tragi-comédie sanglante (Fantaisie bouchère) et un pamphlet acerbe, rédigé lors de la seconde guerre du Golfe (En guerre). S'y ajoute une suite inédite, composée ces dernières années en vue d'un second Théorème d'Espitallier, finalement laissé en suspens. "Voici donc (nous précise l'auteur) un livre constitué de pièces détachées, exilées de différentes époques. Il doit être lu non comme un recueil un peu contraint de textes parfois conflictuels, mais plutôt comme un livre neuf, constitué d'un seul et même mouvement d'écriture, succession d'épisodes d'une même aventure, d'une même métamorphose, qui, accessoirement, pourra donner des débuts de réponses à l'inusable question placée en préambule : écrire, pourquoi ?"
01/2015
Littérature française
Rue des Boutiques Obscures
> Une collection prestigieuse proposant de relire les plus grands auteurs français ayant reçu le Prix Goncourt depuis 1903 (date de sa création)> Rue des Boutiques Obscures de Patrick Modiano comme 8è des 40 volumes sélectionnés par Le Figaro et l'Académie Goncourt, vendu 12, 90 ? . > Plan média radio, print, digital, massif
06/2022
Histoire du cinéma
Les cinémas associatifs, un autre paysage des salles françaises
Un livre pour questionner la singularité des cinémas associatifs dans le paysage français. Le fruit d'un tour de France des cinémas associatifs et d'une centaine de rencontres. Une sélection d'entretiens pour donner la parole à des acteurs de l'ombre.
06/2022
Histoire du cinéma
Cinémas : un patrimoine français
Que ce soit à la recherche de salles historiques décaties ou même abandonnées, de salles anciennes rénovées avec amour ou de salles contemporaines spectaculaires, pendant plus de 10 ans, dans les villes et les campagnes, Simon Edelstein a écumé les routes de France à la rencontre de ce patrimoine exceptionnel. Doucement, le public des salles obscures délaisse le cinéma pour se prélasser chez lui devant les multiples plateformes payantes, moins chères qu'une place de cinéma : les gens ont modifié leurs habitudes... Le cinéma ne fait plus rêver. Les salles ont perdu de leur splendeur, souvent réfugiées en périphérie, entre quelques chaines d'alimentation, elles ont presque honte d'exister. Pourtant, ce fabuleux patrimoine de lieux voués au septième art existe encore un peu, surtout en France, un des très rares pays où l'on construit aussi encore des cinémas à l'architecture parfois audacieuse et où l'on refuse la mort du cinéma en salle avec véhémence.
11/2023
Littérature française
La cité des profondeurs obscures
Hommes et femmes de notre époque d'avancée technologiques fulgurantes, se remettent en question et s'interrogent sur leur future condition. Femmes, devez-vous encore être mère, supporter neuf mois de gestation, subir les douleurs de l'enfantement, vous confier aux aléas de la nature ou laisser aux machines dites intelligentes le soin de procréer à votre place des êtres savamment conditionnés ? La réponse ne peut-elle être que OUI ou NON ? Cet ouvrage aborde un des sujets cruciaux de cet avenir, sujet déjà d'actualités. En suivant le cheminement des protagonistes, leurs recherches, leurs doutes, leurs combats, leur plongée dans les profondeurs de l'Océan, vous vous ferez alors votre propre opinion. L'auteur, retraité papetier, marié depuis plus de soixante ans, père et grand père, vivant dans la campagne normande, a tout le temps de réfléchir aux mouvements de civilisation et aux clefs offertes par ce monde matérialiste. Aimant la mer, navigateur plaisancier, il a parcouru, sur des voiliers, toutes les côtes d'Europe depuis les fjords norvégiens jusqu'au passage des Dardanelles. Marcheur, il a voyagé plus de trois mois à pied dans la nature. Son métier, ses activités lui ont permis de rencontrer des gens de toute condition et de rêver devant une page blanche.
03/2019
Travail social
Aux côtés des familles. Des professionnels de l'Aide sociale à l'enfance racontent leur quotidien
Quatre travailleurs sociaux, aujourd'hui retraités, racontent leur pratique professionnelle au fil de leur parcours en protection de l'enfance. Par le récit de situations vécues au plus près des familles, de réunions de travail, de controverses professionnelles, ils donnent à voir toute la complexité de cette mission. Ils explorent les méandres de la relation d'aide, qui n'est pas un long fleuve tranquille. Leurs écrits témoignent de la subtile partition qui se joue dans la singularité de chaque rencontre, mettant en musique les ressources d'une solide formation initiale, les savoir-faire et savoir-être acquis avec l'expérience, l'intuition du juste positionnement face à l'inattendu, l'empathie et l'implication indispensable dans une relation humaine autant que professionnelle. Rien de spectaculaire ni de sensationnel, mais une multitude de petites graines de solidarité envers les plus fragiles, semées tout au long de leur chemin. L'écriture de ce livre a été accompagnée par deux coopérateurs de Dire Le Travail. Une deuxième partie présente l'histoire de notre démarche collective pour décrire de l'intérieur une activité professionnelle. Alain Vurpillat, Elisabeth Maitre, Françoise Epailly, Marie-Agnès Ponçot. Avec l'accompagnement de Agnès Berthe et Patrice Bride. Préface de Joseph Rouzel, formateur en travail social, psychanalyste. Illustration de couverture : Anaëlle Rubio Edition assurée par la coopérative Dire Le Travail, 2022
01/2023
Histoire du cinéma
Territoires du cinématographe. Journal d'un cinéma de campagne
Fin 2019, Frédéric Lecloux entame un travail de création photographique visant à mettre en lumière l'ancrage territorial du cinéma, particulièrement en Ardèche et dans la Drôme. De festival en séance itinérante sous les étoiles, de salle de classe en salle obscure, de ville en village, il montre que le cinéma demeure une expérience qui lie l'intime au collectif. Territoires du cinématographe rassemble des photographies qui rendent compte du rôle social du 7e art, des pratiques des spectateurs et de la magie qui opère dans les salles obscures. Dans son journal, Frédéric Lecloux raconte ce que l'image ne lui permet pas de dire : la beauté des rencontres, ce que filmer et photographier veut dire... Un livre en forme de manifeste qui ouvre une réflexion sur l'avenir du cinéma après la pandémie.
06/2022
Encyclopédies de poche
La prochaine séance. Les Français et leurs cinés
Vous est-il arrivé une seule fois, tandis que vous faisiez la queue pour voir un film, de penser que le cinéma fut d'abord champêtre, forain, attraction pour music-hall ou exposition universelle ? C'est en 1906 que les exploitants français ont ouvert les premières salles fixes. Bientôt Charles Pathé, Léon Gaumont organisent leurs réseaux. Populaire ou élitiste, la cinéphilie a très vite ses lieux de culte.
Les cinémas de l'après-guerre se font paquebots, cathédrales. Des salles d'actualités s'implantent dans de nombreuses villes. La profession se concentre, lutte, se fédère... Au tournant des années 1960, l'arrivée de la télévision contraint les professionnels du grand écran à fermer, diviser, multiplier et moderniser les salles. A côté de la trinité Gaumont-Pathé-UGC, les indépendants, les salles municipales, les réseaux d'Art et d'Essais, de Recherche, proposent des choix et des services différents.
Christian-Marc Bosséno présente ici ces autres acteurs du ciné que sont le public, la caissière, l'exploitant, l'ouvreuse, le projectionniste, afin que vous puissiez aborder en spectateur averti la prochaine séance.
12/1996
Sciences historiques
Pourquoi la France ? Des historiens américains racontent leur passion pour l'Hexagone
Pourquoi et comment des historiens américains en sont-ils venus à faire de la France leur sujet de recherche ? Seize d'entre eux se livrent ici à un exercice d'ego-histoire : parcours personnels et itinéraires professionnels défilent, dessinant un portrait surprenant de la France et une analyse contrastée des relations franco-américaines. Sans complaisance, parfois avec humour, chacun explore à sa manière le rapport très singulier de l'histoire américaine avec l'objet "France". On peut lire Pourquoi la France ? de deux manières : comme un récit polyphonique tout à l'honneur de notre pays, qui brosse le tableau de cinquante années de vie intellectuelle et politique ; ou comme une réflexion profonde sur le métier d'historien. Il n'est pas interdit de combiner les deux.
09/2007
Sciences historiques
Les Enfants du siècle. Des centenaires nous racontent notre histoire
Ils sont à la fois les témoins et les acteurs des grands événements qui jalonnent le XXe siècle. Ils sont nés pendant la Première Guerre mondiale, ont vécu l'Exposition coloniale de 1931, l'Occupation nazie, les Trente Glorieuses, les grèves ouvrières des années 1960 et la guerre d'Algérie... Ils ont connu les grandes transformations sociales : le syndicalisme, la libération des moeurs, l'évolution de la condition féminine, le rapport à la religion, les combats politiques... Tous appartiennent à la même génération et sont les centenaires d'aujourd'hui. Olivier Calon est allé à la rencontre d'une vingtaine d'entre eux, hommes et femmes issus de toutes les classes sociales. Après avoir recueilli leurs témoignages, aussi précieux que généreux, il fait le récit de leurs vies. Des vies de paysan breton, de mère de famille, d'employée chez Renault, de professeur, de militaire, de prêtre, de pianiste ou de journaliste, qui s'assemblent telles les pièces d'un puzzle pour raconter le siècle écoulé, ces dix dernières décennies au cours desquelles tant de choses ont changé.
03/2019
Poches Littérature internation
Capitaines des Sables
Dans un coin abandonné et désert des entrepôts de Bahia, grand port brésilien, vivent en marge de la société de nombreux gamins surnommés les "Capitaines des Sables". Vêtus de guenilles, sales, quasi affamés, lâchant des jurons et fumant des mégots, ils sont en vérité les maîtres de la ville, ceux qui la connaissent totalement, ceux qui totalement l'aiment, ses poètes. Ils volent, participent à toutes sortes de mauvais coups, et si habilement que la police ne peut jamais les prendre sur le fait. Leur chef s'appelle Pedro Bala. Ses lieutenants sont le Professeur (parce qu'il aime lire), Patte-Molle, le Chat, Sucre-d'Orge, Coude-Sec, etc. Un jeune prêtre, l'abbé José Pedro, s'intéresse à eux, essaie de les ramener dans une voie meilleure. S'il réussit à se faire aimer d'eux, il ne parvient pas à les amender et n'aboutit qu'à se faire très mal voir de ses supérieurs. C'est l'existence mouvementée, dramatique et poétique à la fois, de cette bande de petits chenapans qui unissent la ruse et l'audace des hommes faits à l'innocence et au charme des enfants qu'évoque le roman de Jorge Amado.
06/2006
Littérature française
Momo des Halles
Un matin de 1941, le jeune Maurice et sa petite soeur, Marie, se retrouvent livrés à eux-mêmes dans une chambre de service nichée au coeur des Halles. Paris est occupé par les nazis. Leurs parents viennent d'être arrêtés. Ils doivent se cacher et ne jamais dire qu'ils sont juifs. Bulle, la prostituée de la chambre voisine, les prend sous son aile, et sa joie de vivre égaie leur clandestinité. Le jour, Maurice fait la classe à Marie. La nuit, il descend sur le carreau à la recherche d'un peu de nourriture. Au contact de trafiquants à la sauvette, il s'initie au commerce et prend goût aux affaires, jusqu'à devenir Momo, le petit prince des Halles. Pour un temps... Inspiré de faits réels et remarquablement documenté, Momo des Halles est l'histoire d'un jeune garçon qui survit et s'impose dans une époque qui ne veut pas de lui. Un destin épique et émouvant.
02/2014
Littérature française (poches)
Gloire des sables
Automne 1979, Youcif Muntasser , d'origine algérienne, mais devenu cent pour cent américain, brillant fondateur d'un mouvement d'avenir, Young Democrats, est tué, les armes à la main, parmi les " terroristes " retranchés dans la Mosquée sacrée de la Mecque. Comment s'est- il engagé dans cette action aussi désespérée que sacrilège ? Pourquoi le terrorisme ? Gloire des sables apporte peut-être une première clé à cette énigme.
03/1987
Histoire de France
Nous n'étions pas des héros. Les Compagnons de la Libération racontent leur épopée
Il y a soixante-dix ans, en 1944, la France libérée a voulu en faire des héros pour mieux se racheter de ses lâchetés. Ils étaient Résistants, soldats de la 2e DB, officiers de la Légion étrangère ou pilotes de chasse. Ils étaient la France combattante. Ils étaient les Compagnons de la Libération. En juin 1940, ils étaient parias. Alors que la France était abasourdie, tétanisée par sa défaite, que la plupart des vaincus acceptaient cette fatalité et entraient dans les dispositions d'esprit et les petits arrangements de l'Occupation ("Les premiers agenouillements et les premiers reniements", écrira Jean-Louis Crémieux-Brilhac), ils ont tout de suite refusé ce que chacun disait inéluctable. Tandis que la France remettait son destin entre les mains de Pétain, eux ont choisi de poursuivre la lutte. Ils ont trouvé un bateau pour Londres et se sont ralliés à un obscur général, un certain Charles de Gaulle, ou bien se sont réfugiés dans la clandestinité. Ils n'étaient qu'une poignée. François Jacob, Daniel Cordier, Hubert Germain et dix autres Compagnons racontent le contexte de leur engagement et leurs parcours, en humbles figurants de la grande histoire qui se jouait. Mais à travers ces récits simples, sans gloriole, se dessine par kaléidoscope une fresque de la France libre, de Bir Hakeim à la libération de Strasbourg. On y voyage de Londres à Tunis, de Damas à Mourmansk. On y croise les figures de Leclerc, Koenig, Jean Moulin et De Gaulle bien sûr. On y évoque le Débarquement ou l'insurrection de Paris. Ces hommes décrivent aussi leur vie quotidienne, le rôle des troupes "coloniales" ou les conflits avec les soldats vichystes qui n'en démordaient pas. Ils parlent de leurs copains morts sur le champ de bataille ou en déportation. Ils expliquent aussi sans fard leurs joies et leurs déceptions une fois revenus en France, leur difficulté à se réadapter dans une société qui avait retrouvé ses habitudes. Finalement, se dessinent des histoires de gens ordinaires qui ont fait le bon choix et, pour cela, ont ensuite été plongés dans des destins extraordinaires. "Nous ne sommes pas des héros", disent-ils. "C'était une évidence", expliquent-ils à l'unisson. Pas tant que ça puisqu'ils étaient si peu nombreux.
04/2014
Histoire internationale
Des tirailleurs sénégalais se racontent
Cet ouvrage du Pr Abdoul Sow est un saisissant plaidoyer pour la reconnaissance du rôle joué par les tirailleurs sénégalais lors des deux grandes guerres (1914-1918 et 1939-1945) et lors des guerres coloniales d'Indochine (1946-1954), de Madagascar (1947) et d'Algérie (1954-1962). L'auteur y dénonce l'ingratitude de la France vis-à-vis de ceux-là qui l'ont secourue alors qu'elle était à genoux devant le régime nazi allemand.
07/2018
Acteurs
Des moments de cinéma
Avant de créer Rivages/Noir, d'être l'éditeur de James Ellroy et de hanter aujourd'hui les bonus des rééditions en DVD de films insoupçonnés, François Guérif a été un maître cinéphile, un des derniers capables de faire des kilomètres pour voir une copie rarissime venue des Etats-Unis ou d'ailleurs. C'était avant le temps des DVD et du streaming, aux débuts de l'existence des cassettes VHS. L'auteur interviewe alors, pour différentes revues spécialisées, de nombreux acteurs et réalisateurs. Ce recueil reprend ces entretiens essentiels avec des grands noms du cinéma ? : de Fuller à Coppola et de Truffaut à Corneau, d'Isabelle Adjani à Kim Basinger et de Clint Eastwood à Michel Blanc. Par sa diversité, il offre une nouvelle vision de la cinéphilie dans les années 1980 et 1990. C'était le temps où Truffaut écrivait ? : "? Pour moi, comme cinéphile, la vidéo bouleverse ma vie. Si un film passait quelque part, j'y allais sachant que je devrais attendre peut-être deux ans avant de le revoir. Depuis il m'arrive de le visionner trois fois dans la même semaine. ? " Le temps où voir un film était une passion et pas encore une consommation culturelle.
04/2023
Histoire du cinéma
Rytmann. L'aventure d'un exploitant de cinémas à Montparnasse
Entre ses restaurants, ses grandes brasseries, ses cafés célèbres et ses théâtres, le quartier de Montparnasse est un des hauts lieux de la vie culturelle et mondaine parisienne. C'est aussi, en particulier depuis l'après-guerre, un quartier de cinémas qui compte une importante concentration de salles localisées entre le boulevard du Montparnasse et la place du 18-Juin-1940, le nouveau nom de la place de Rennes, située devant l'ancienne gare. Dans les années trente, un jeune entrepreneur autodidacte, Joseph Rytmann, ouvre dans ce XIVe arrondissement de Paris ses deux premiers cinémas : le Théâtre de Montrouge, au carrefour Alésia, et le Miramar, face â la gare de Montparnasse. Mais le jeune exploitant, immigré juif né dans l'ancien Empire russe, se voit confisquer ses salles durant la période sombre de l'Occupation. Les années d'après-guerre et la modernisation en profondeur du quartier avec la construction d'une nouvelle gare et l'érection de la tour Montparnasse consacrent Joseph Rytmann, "l'Empereur de Montparnasse", qui ouvre trois nouveaux établissements cinématographiques : le Bretagne, le Bienvenüe et les Montparnos. Rytmann, l'aventure d'un exploitant de cinémas d Montparnasse retrace le destin exceptionnel d'un homme de cinéma qui assura dans ses salles l'exclusivité sur la Rive gauche des grands succès commerciaux durant les Trente Glorieuses. Avec ses documents historiques inédits et son reportage photo au coeur des salles de quartier, les auteurs nous offrent un passionnant voyage vintage et cinématographique dans un Montparnasse en perpétuelle mutation.
02/2021
Récits de montagne
Leurs montagnes. 32 personnalités racontent
Dans ce recueil de portraits, trente-deux personnalités racontent à Fabrice Lardreau leur fascination pour les reliefs. Quel est le point commun entre Boris Cyrulnik, Patrice Leconte, Bernard Minier, Gautier Capuçon, Mathieu Ricard, Marie-Hélène Lafon, Axel Kahn, Cécile Coulon, Eric Antoine, Paolo Cognetti et Dominik Moll ? Leur passion pour la montagne. Du coup de foudre enfantin au dépassement de soi, de l'émerveillement au retrait du monde, de l'éveil sensuel au combat écologique, chacune et chacun nous invite à faire un bout de chemin en sa compagnie, à partager ses sensations et ses émotions d'altitude. Les écrivains : Rick Bass, Luc Bronner, Michel Butor, Belinda Cannone, Marie-Hélène Lafon, Paolo Cognetti, Cécile Coulon, Valentine Goby, Cédric Gras, Claudie Hunzinger, Ian Mc Ewan, Céline Minard, Bernard Minier, Françoise Nyssen, Richard Powers, Matthieu Ricard, Paolo Rumiz, David Vann, Olivier Weber. Les cinéastes et les acteurs : Eric Antoine, Pascal Bonitzer, Patrice Leconte, Dominik Moll, Nicolas Philibert. Les scientifiques : Boris Cyrulnik, Axel Kahn. Les chanteurs : Gautier Capuçon, Jean-Louis Murat. Les sportifs : Stéphanie Bodet, Daniel du lac, Guillaume Néry. Le dessinateur : Cosey.
09/2023
Cinéma
Des vidéoclubs pour l'Afrique ? "Salles" de cinéma populaires et lieux de sociabilité au Tchad
Depuis plus de 20 ans, les salles de cinéma ferment en Afrique. Quelques projets de réhabilitation récents ont reçu un soutien médiatique important. Mais qui parle des millions d'Africains qui fréquentent chaque jour les «cinéclubs» où sont projetés des DVD pirates ? Cet ouvrage étudie en détail ces établissements qui prolifèrent au Tchad, comme dans la plupart des villes africaines, en toute illégalité. Il analyse leur modèle économique, leur programmation, mais aussi leur public, car il s'agit de «salles» où se construisent à la fois une forme de culture cinématographique et des modes de sociabilité
04/2015
Sexualité
Histoires de corps, des femmes se racontent
Ce livre autour du corps est le reflet des temps d'échanges, des ateliers de créations graphiques et des partages d'expériences qui ont eu lieu lors des cafés-discussions avec différents groupes de femmes de 13 à 75 ans pour parler du corps, de la santé, de la sexualité et du suivi gynécologique et obstétrique, accompagné avec Alice Rocq, sage-femme, sexologue et féministe et Ne Rougissez Pas ! , collectif de graphistes, designers et cinéastes. Cet ouvrage s'inscrit dans une démarche pédagogique pour informer et transmettre, tout en proposant une dimension narrative, pour faire trace d'une vision plurielle à travers les témoignages de femmes qui racontent leurs expériences et leurs vécus. La volonté de ce projet est de mettre en lumière et de sensibiliser sur des thématiques propres au corps des femmes, sujet souvent invisibilise, dans la sphère publique, médiatique et culturelle. Le livre que vous tenez entre vos mains présente un processus de construction collective esthétique, artistique et féministe.
03/2023
Religion
Toulouse : des figures lumineuses
Voici une galerie de portraits de personnalités qui ont marqué l'histoire de Toulouse. J'ai choisi quelques figures qui me paraissent lumineuses, en espérant que vous partagerez avec moi cet éclairage généreux et que vous trouverez, amis lecteurs, matière à exercer un regard bienveillant dans la lecture de ces quelques lignes jaillies spontanément et écrites sans fard. BACCRABERE (Georges) - BACHELIER (Nicolas) - BEDOUCE (Albert) - CASSANT (Marie-Joseph) - CAUSSETTE (Jean-Baptiste) - COURREGES (Louis de) - DAGRAS (Michel) - DARASSE (Xavier) - DIEUZAIDE (Jean) - DILLON (Arthur-Richard) - DISSARD (Marie-Louise) - DOMINIQUE (Saint) - FALGUIERE (Alexandre) - GARRIGOU (Maurice) - GERMAINE (Sainte) - GESTA (Louis-Victor) - GISCARD (Famille) - GODOLI (Pierre) - GUERIN (Henri) - ISAURE (Clémence) - LAGRANGE (Marie-Joseph) - LOMENIE DE BRIENNE (Etienne-Charles de) - LOUIS D'ANJOU (Saint de Toulouse) - MAIGNAN (Emmanuel) - MAILLARD (Olivier) - MARIE-ANTOINE DE LAVAUR - NATHALIE (Sainte de Toulouse) - PLASSON (Michel) - PRIN (Maurice) - PRIVAT (Edouard) - PUGET (Famille) - RAVARY (Philippe) - RIQUET (Pierre-Paul) - SARRAN (Michel) - SATURNIN (Saint) - SOLAGES (Bruno de) - THOMAS D'AQUIN (Saint) - VERDIER (François) - VIGUIER (Paule de) - VIREBENT (Famille)
11/2020
Histoire de France
Récits des tranchées. 1914-1918 - Des Poilus racontent
Reclus dans leurs tranchées, des soldats de la Grande Guerre prirent la plume à l'occasion d'un concours littéraire initié par l'Armée. Chacun à leur manière, ils racontèrent alors une histoire, leur histoire, marquée au fer de leur quotidien. Au fil de récits très personnels, mettant en scène des hommes ordinaires confrontés à une expérience " extraordinaire ", vivent et revivent ainsi des lieux, un temps, un univers rythmés par une succession incessante de grands drames et de petites joies.
11/2017
Cinéma
Les tunisiennes font leur cinéma
Le cinéma est une voie pour penser le politique, la condition sociale, l'Humain et, par conséquent, une porte d'accès à l'engagement et à la revendication. Entre des tentatives de réveil et des prises de conscience, des aspirations risquées et un temps de latence, nombreuses réalisatrices Tunisiennes ont placé la femme au coeur de leur récit narratif jalonnant une période tourmentée riche en interrogations sur des sujets personnels devenus politiques.
04/2023
