Denis Bocquet, Gauthier Bolle, Stéphanie Bouysse-Mesnage, Amandine Diener, Olivier Gahinet, Philippe Cieren
Extraits
Histoire de l'architecture
Plateia N° 1/2020
Ce premier numéro de la revue de l'Ecole nationale supérieure d'architecture de Strasbourg propose divers angles d'analyse de l'histoire de l'architecture et de l'urbanisme strasbourgeoise, et surtout tente de fédérer des approches diverses. Sans prétendre à l'exhaustivité, son objectif est d'illustrer, tout en contribuant à la connaissance de phases cruciales d'évolution de l'ensemble urbain, des méthodes de recherche qui ensemble construisent le paradigme d'une ville au coeur de la réflexion de méthode et de posture en sciences sociales et études urbaines et architecturales depuis des décennies.
03/2021
Histoire de l'architecture
Dessins d'élèves architectes aux Beaux-Arts. Des programmes aux projets (1906-1968)
L'enseignement Beaux-Arts plaçait les concours au coeur de la pédagogie de l'architecture, depuis l'admission jusqu'à l'obtention, pour les plus ambitieux, du Grand Prix de Rome. Ainsi, les élèves architectes se confrontaient à une diversité de sujets, qui leur permettait de déployer les principes esthétiques et l'art de la composition tels qu'enseignés à l'Ecole des beaux-arts. Pour cela, ils se réfèraient notamment à leurs cours de théorie de l'architecture et aux modèles de la production bâtie contemporaine. A partir de la collection de dessins conservés par l'Ecole nationale supérieure des beaux-arts, ainsi que les fonds de la Société Française des Architectes, cet ouvrage propose un regard inédit, depuis le début du XXe siècle jusqu'au démantèlement de la section Architecture en 1968, sur ces concours, qu'il s'agisse des énoncés formulés par les professeurs ou de la production graphique des élèves. Ce beau livre rend compte de l'intérêt de ces projets, abordés sous plusieurs aspects : les équipements scolaires, culturels, liés à l'industrie cinématographique, l'architecture du pouvoir, religieuse, l'urbanisme et enfin une sélection de diplômes primés. Il interroge l'intégration, dans ces concours, de nouveaux programmes et de mouvements stylistiques pour renouveler la lecture de l'histoire de l'enseignement de l'architecture.
10/2023
Architecture
L'école d'architecture de Strasbourg (1921-2021). Une douce modernité en Alsace
Quel a été le rôle de l'Ecole d'architecture de Strasbourg dans le développement architectural et urbain de l'Alsace depuis cent ans ? Réalisé à l'occasion du centenaire de l'école, cet ouvrage accompagne l'exposition organisée en 2022 aux Archives de la Ville et de l'Eurométropole. De l'introduction de l'Art Déco jusqu'à celle de tendances contemporaines, en passant par les enjeux de la Reconstruction, des grands ensembles et de la construction d'équipements, de nombreux projets et réalisations témoignent d'une modernité souvent attentive à son inscription dans les paysages locaux et d'effets de générations liés aux grands bâtisseurs régulièrement portés à la tête de l'Ecole. En parallèle, les dessins des élèves révèlent une véritable recherche graphique, plastique et théorique qui explore également les potentialités du terrain local. La première partie de l'ouvrage éclaire le contexte historique de la création architecturale et de la formation des architectes à Strasbourg depuis le début du XXe siècle. La seconde, organisée en quatre chapitres chronologiques, reprend les illustrations exposées, qui sont accompagnées de notices historiques détaillées. Les nombreux plans, dessins, maquettes et photographies révèlent une richesse insoupçonnée.
03/2022
Histoire de l'architecture
Plateia N° 3/2023 : Les écoles d’architecture en leurs territoires (XXe-XXIe siècles)
Ce numéro rassemble les actes de la journée d'études Bâtir l'architecture et la ville : des écoles en leurs territoires ? (xxe-xxie siècles) qui s'est tenue le 18 mars 2022, dans le cadre du centenaire de l'Ecole nationale supérieure d'architecture de Strasbourg, inaugurée en 1922. Les différentes contributions éclairent l'empreinte des écoles d'architecture sur leurs territoires depuis leur création jusqu'à nos jours, à travers les parcours d'acteurs (enseignants, élèves), la constitution des réseaux (milieux professionnels et académiques) ou encore l'évolution des formes bâties et urbaines.
04/2023
Histoire de l'architecture
Pour une histoire culturelle de l'architecture. Essais offerts à Anne-Marie Châtelet
Cet ouvrage collectif est conçu en hommage à Anne-Marie Châtelet - anciennement professeure d'histoire et de culture architecturales et présidente de la Commission de la recherche et de la pédagogie à l'Ecole nationale supérieure d'architecture de Strasbourg -, qui a fortement défendu, pendant son parcours de chercheure et d'enseignante dans les écoles d'architecture, la place du champ historique et ainsi contribué à développer et à enrichir la recherche en histoire de l'architecture. Sont rassemblés ici près de 40 contributions signées par ses condisciples, actuels ou anciens collègues, vieux amis et jeunes doctorants, étudiants d'antan et collaborateurs d'aujourd'hui. Elles font écho aux principaux thèmes de recherche chers à Anne-Marie Châtelet : Un premier axe regroupe des textes centrés sur l'histoire d'édifices bâtis aux 19e et 20e siècles en Europe, analysant ainsi l'architecture scolaire, religieuse mais aussi celle du logement ou d'équipements plus exceptionnels, par le biais de méthodes d'étude typo-morphologique. Le deuxième aborde le milieu et la pratique des architectes, au fil du 20e siècle, moins dans une approche des individus que dans celle des bâtisseurs comme groupe professionnel, voire comme groupe social. Le troisième axe éclaire des problématiques liées aux échanges, transferts et métissages dans les domaines architectural et urbain. Ces phénomènes sont principalement considérés au prisme d'itinéraires ou d'événements singuliers, de sources imprimées, là encore du 19e au 20e siècle. Le quatrième axe réunit des articles à la démarche "autoréflexive" sur l'enseignement de l'architecture, dans une approche épistémologique et historiographique. Les contributions entrent en écho avec le vaste chantier de recherche développé depuis une décennie sur l'enseignement de l'architecture en France et propose aussi des contributions à caractère théorique ou prospectif.
05/2023
Littérature française
Gauthier
" On sonne à la porte, ce qui est déjà en soi une très mauvaise nouvelle. J'ouvre avec la même méfiance que le boucher derrière sa tête de veau, et tombe sur... Gauthier. Vous imaginez ? Non, vous ne pouvez pas, vous ne connaissez pas Gauthier. Gauthier, c'est son prénom. Un prénom de gros. Mais Gauthier est mince. Le genre de type qui, si une petite fille bientôt laide lui tendait un dessin mal intentionné, éclaterait d'un rire franc et rajouterait des moustaches au croquis. Mais aucune petite fille ne ferait un dessin de Gauthier. On ne croque pas Gauthier, on l'invite, on l'écoute, on le détaille, on l'épouse... Je le déteste. C'est mon voisin. "
08/2004
Histoire de l'architecture
Plateia N° 2/2021
Pour ce deuxième numéro, Plateia se consacre à la publication d'une sélection d'articles variés. Si aucun axe thématique unifiant n'a été choisi pour cette livraison, les points de convergence entre les démarches de recherche présentées n'en sont pas moins nombreux : une histoire de l'architecture attentive aux sources et aux modalités de décryptage de l'inscription spatiale, sociale et temporelle des oeuvres, une réflexion sur la démarche de projet dans son rapport aux grands enjeux de la société, un regard analytique et critique sur les dynamiques contemporaines des transformations urbaines.
06/2022
Romans de terroir
Amandine
Jean a disparu depuis trop longtemps. Il est sûrement tombé au champ d'honneur à Verdun. C'est du moins ce que pense son épouse, Amandine. En attendant des jours meilleurs, elle se réfugie avec son fils chez sa belle-mère Marie qui la déteste. Amandine n'a qu'un rêve : partir dans le Sud de la France dès que l'État lui accordera une pension. Jusqu'à ce qu'elle reçoive une lettre anonyme prétendant que Jean est bien vivant...
Livres 3 ans et +
Amandine : Les aventures d'Amandine
Je m'appelle Amandine, ma vie à la maison est tellement compliquée que me voilà partie pour une grande aventure : Celle de vivre et grandir sans mes parents, d'abord dans une Maison Des Enfants puis au sein d'une famille d'accueil. Que d'aventures ! Que d'émotions ! Se séparer, s'intégrer, puis profiter de ma nouvelle vie, plus paisible mais loin des miens, va me prendre du temps. Toujours accompagnée de ma tourmente qui est comme une partie de moi (mon identité/mes émotions), j'aimerais vous amener dans cette aventure et ainsi vous faire découvrir l'univers de la protection de l'enfance.
11/2020
Livres 3 ans et +
Amandine : Amandine en famille d'accueil
Après une vie tourmentée avec leurs parents, puis une période dans une "Maison Des Enfants", Amandine et Jules arrivent tous les deux dans leur famille d'accueil respective. Que d'émotions pour Amandine de devoir vivre et grandir loin de sa famille, sans son petit frère. Amandine, toujours accompagnée de son nuage qui exprime ses émotions/son identité, nous plonge dans l'univers de la protection de l'enfance.
11/2020
Monographies
Dominique Gauthier
Né en 1953 à Paris, Dominique Gauthier vit et travaille à Assas et à Lavérune. Il a été chef d'atelier aux Beaux-Arts de Paris de 2000 à 2019. A la fin des années 1970, il prône un discours plastique qui bouscule les conventions établies par l'abstraction, la déconstruction ou le monochrome. Il s'inscrit dans le courant de la post-abstraction. Cette monographie de poche paraît à l'occasion de l'entrée dans les collections des Beaux-Arts de Paris de ses séries d'oeuvres Les Enoncés, Les Stockages, Les Idéogrammes. Chacun de ces Ensembles est présenté par un court texte et un choix d'oeuvres représentatives.
01/2022
Histoire de l'architecture
Enseigner l'architecture aux Beaux-Arts (1863-1968). Entre réformes et traditions
L'histoire de l'enseignement de l'architecture à l'Ecole des beaux-arts au XXe siècle semble connue des historiens de l'architecture et des architectes qui, pour la plupart, ont arpenté les couloirs de cette prestigieuse école. Malgré son évidence et l'ampleur des archives disponibles, ce sujet n'avait jamais été abordé de front sur cette longue période. Certains auteurs s'étaient intéressés au XIXe siècle, durant lequel l'établissement s'était forgé une réputation internationale, d'autres aux bouleversements qu'il a subis en 1968. Mais, entre la réforme mise au point par Viollet-le-Duc en 1863 et la disparition de la section d'architecture, il y avait un vide que cet ouvrage propose de combler. A partir de l'analyse de documents d'archives originaux et d'un corpus jusque-là épars, ce livre fait le choix d'un regard croisé entre histoire réglementaire et pédagogique pour traduire l'évolution et les continuités d'un enseignement, et évaluer les aptitudes de l'institution à questionner ses traditions académiques au fil du temps et à se réformer. Visant à dégager une lecture historique à propos de la "doctrine" de la section d'architecture, à vérifier son soi-disant endormissement et sa capacité à intégrer la modernité, il offre une synthèse, libérée de toute polémique, de l'évolution de la formation des architectes en dégageant des moments de basculement, de crise ou de stabilité provoqués par des phénomènes d'ordre institutionnel, historique ou professionnel. Le récit revient sur l'hégémonie et l'apogée de l'institution au tournant du XXe siècle et met en avant les vicissitudes d'un "système Beaux-Arts" qui, assujetti par l'Académie, étend ensuite ses ramifications au sein d'écoles régionales prises dès leur origine dans la tourmente d'un long conflit entre Paris et la province. Il raconte l'aboutissement d'une double réforme à la croisée des sphères professionnelle et scolaire durant le régime de Vichy et aborde enfin l'amplification de malaises profonds et latents qui caractérisent l'ultime période de la section d'architecture. Du berceau parisien aux antennes provinciales, des débuts glorieux aux difficultés grandissantes, des enjeux pédagogiques à ceux de la profession, du cours de théorie aux concours d'émulation, l'ouvrage propose une lecture inédite de la longue et difficile mue de la section d'architecture à l'Ecole des beaux-arts au XXe siècle.
02/2022
Littérature française
Ronde Amandine
Amandine, jeune femme obèse et Monsieur Eugène, un vieil homme irascible, tous deux très sensibles, vont devoir se côtoyer non sans heurts. La société, miroir reflétant images et conventions, les oblige à s'enfermer dans leur douleur comme dans un tombeau. Comment vivre auprès d'un autre qui souffre autant que vous, si pas plus ? Chassé-croisé de regards impitoyables sur l'autre et sur soi-même. Mais il faudra pourtant que ça change !
04/2018
Littérature française
La folle histoire de Stéphane HARRIS
Alors qu'il erre dans le dédale d'un état dépressif sans illusions quant à sa vie et l'avenir de l'humanité, Stéphane Harris va être le sujet d'une expérience incroyable. Une nuit, il va rêver être une femme et sa vie va en être bouleversée. Car cette femme semble bel et bien exister... et venir de notre futur. Son message est un inquiétant avertissement, sans être fataliste. Ce roman sera pour le lecteur l'occasion d'explorer des domaines de réflexion peu communs. A savoir, la création monétaire et ses méfaits, les illusions destructrices du culte de la croissance économique éternelle, la résurgence du matriarcat et l'étude de ses structures familiales traditionnelles, ainsi que l'origine de notre conflictuel rapport au corps.
12/2014
Livres 3 ans et +
Amandine : Amandine à la Maison des Enfants
Amandine et son petit frère ont une vie tourmentée au sein de leur famille. La situation est suffisamment grave qu'ils quittent leur domicile et partent dans une grande maison remplie d'enfants séparés de leurs parents (une Maison Des Enfants). Amandine, toujours accompagnée de son nuage qui exprime ses émotions/son identité, nous plonge dans l'univers de la protection de l'enfance.
11/2020
Lecture 6-9 ans
Amandine Malabul : Premier prix pour Amandine Malabul
Miracle ! Amandine a réussi à passer en quatrième année sans se faire renvoyer. Son objectif secret : devenir exemplaire pour être nommée élève en chef. Mais sa pire ennemie, Octavie Patafiel, veut la séparer de son nouveau compagnon porte-bonheur, le petit chien Etoile. Sans lui, Amandine pourra-t-elle prouver à tous qu'elle n'est pas une catastrophe ambulante ?
04/2019
Folio Cadet
Amandine Malabul : Premier prix pour Amandine Malabul
Miracle ! Amandine a réussi à passer en quatrième année sans se faire renvoyer. Son objectif secret : devenir exemplaire pour être nommée élève en chef. Mais sa pire ennemie, Octavie Pâtafiel, veut la séparer de son nouveau compagnon porte-bonheur, le petit chien Etoile. Sans lui, Amandine pourra-t-elle prouver à tous qu'elle n'est pas une catastrophe ambulante ?
04/2021
Histoire internationale
La fleur de Stéphanie. Rwanda entre réconciliation et déni
Tu dois rester très calme, c'est la consigne. Tu t'adresses à un des tueurs de ta famille ou à un de ses complices, et tu ne dois surtout pas t'emporter. Les gacaca, tribunaux traditionnels, fonctionnent selon des règles qui, pour certaines, ressemblent à celles d'un tribunal habituel. Le président doit veiller au bon déroulement des séances, il s'agit de savoir se tenir. Tu penses, c'est sûr, que lorsque tu es face à l'assassin de ta sœur, comme cela m'est arrivé, tu dois savoir te tenir. C'est la moindre des choses, non ? Aujourd'hui, les gacaca confrontent les rescapés à leurs tueurs. En échange d'importantes remises de peine, ces derniers sont incités à révéler la vérité sur les ultimes instants de leurs victimes ainsi que les lieux où leurs dépouilles ont été abandonnées. Douze ans après le génocide, Esther, dont la quasi-totalité de la famille a été exterminée, cherche toujours le corps de sa sœur Stéphanie. De cette sœur aimée, il ne reste qu'une fleur, qu'elle avait plantée dans sa jeunesse, près de la maison familiale. Dans La fleur de Stéphanie, de façon sobre et poignante, Esther raconte ce cruel face-à-face avec les tueurs, et donne la parole à des rescapés qui travaillent chaque jour auprès d'eux, afin de les sensibiliser à la paix et à la reconstruction d'une nation rwandaise.
03/2006
Autres éditeurs (A à E)
Amandine et caramel
Amandine est curieuse et gourmande, voilà pourquoi toutes cette histoire est arrivée ! Dans le village où elle habite, à côté du bois, il y a une vieille maison, toute cornue, biscornue, où on ne doit pas aller de peur qu'elle s'effondre. Mais la curiosité donne parfois des envies dont on n'arrive plus à se débarrasser... Alors un beau soir, pour qu'on ne la voie pas et parce que les maisons hantées se visitent la nuit, Amandine saute par la fenêtre de sa chambre, traverse le jardin, court le long du chemin et se retrouve avec Caramel devant le porche qu'elle rêve de franchir...
03/2022
Littérature française (poches)
Stéphanie Phanistée
Ils sont huit, réunis dans un salon victorien pour évoquer Stéphanie, la femme qu'ils ont connue et aimée, à diverses époques, dans des circonstances si étranges qu'ils tentent de comprendre qui elle était et ce qu'ils ont vraiment vécu avec elle.
Leurs récits successifs nous emportent dans un dédale de souvenirs et d'aventures à travers le mode - Venise, Port-Saïd, Athènes, New York, Bombay, Moscou, Dublin... - où se multiplient les énigmes, où réalité et fiction s'interpénètrent, faisant surgir la fascinante présence d'une femme rêvée peut-être, dont le nom seul et l'emblème d'un univers renversé.
Que signifie l'amour ? Quel est ce labyrinthe à travers lequel nous tentons de conquérir l'autre et nous-même - sans jamais parvenir peut-être à autre chose qu'à une nouvelle illusion ?
Grand voyageur à travers le monde et l'imaginaire, Frédérick Tristan, prix Goncourt 1983, nous entraîne ici dans un roman d'amour baroque, à l'architecture vertigineuse, conté avec un brio et une allégresse qui en font une véritable fête littéraire.
12/1999
Poésie
Quarante-neuf poètes
Anne-Marie Albiach. Gabrielle Althen. Auxeméry. Jean-Christophe Bailly. Philippe Beck. Mathieu Bénézet. Pascal Boulanger. Stéphane Bouquet. Gilbert Bourson. Raymond Bozier. Martine Broda. Jean-Luc Caizergues. Gérard Cartier. Bernard Chambaz. Philippe Clerc. Fabienne Courtade. Jean. Daive. Henri Deluy. Ariane Dreyfus. Jean-Michel Espitallier. Marie Etienne. Isabelle Garron. Liliane Giraudon. Jean-Luc Hérisson. Jacques Izoard. Franck André. Jamme Christophe. Lamiot Enos. Armelle Leclercq. Jérôme Lhuillier. Matthieu Messagier. Jean-Paul Michel. Claude Minière. Emmanuel Moses. Sandra Moussempès. Bernard Noël. Florence Pazzottu. Nicolas Pesquès. Pascale. Petit. Hervé Piekarski. Paul Louis Rossi. Hélène Sanguinetti. Jean-Luc Sarré. Eric Sautou. Olivier De Solminihac. Lucien Suel. Anne Talvaz. Esther Tellermann. Guy Viarre. Bénédicte Vilgrain
01/2004
Littérature française
Olivier
A la veille de ses six ans, Olivier fut fauché par une voiture. Il ne survécut pas à l'accident. II était le frère jumeau de Jérôme Garcin. Olivier a grandi en lui, en même temps que lui. Une présence fantomatique qui lui a donné très tôt le goût du repli, et un étrange rapport à l'existence. Dans ce récit, Jérôme Garcin remonte le fil de ses souvenirs, met en regard les grands textes littéraires ainsi que les écrits scientifiques consacrés à la gémellité. et retrouve à chaque fois un peu de ce frère perdu. Un jeu de miroir et de mémoire pour tenter de dire ce drame qui a déterminé sa vie. Olivier prolonge La chute de cheval et Théâtre intime, deux récits antobiographiques parus aux Editions Gallimard.
02/2011
Sciences historiques
Se souvenir de la guerre en région Centre-Val de Loire. De Jeanne d'Arc à nos jours
Au moment où l'on commémore le centenaire du déclenchement de la Grande Guerre et les soixante dix ans de la Libération, le laboratoire POLEN (Pouvoirs, Lettres, Normes) de l'université d'Orléans, avec ses nombreux partenaires académiques, institutionnels et associatifs (CERCIL, Archives départementales du Loiret, Sociétés savantes) a organisé un colloque et une exposition consacrés aux Mémoires des guerres en Centre-Val de Loire de Jeanne d'Arc à nos jours : traces locales, résonances nationales et regards croisé. Ont participés à cet ouvrage : Danielle Chevallier, Marc Décimo, Anne Delouis, Marie-Christine Hubert, Olivier Lalieu, Jean-Louis Laubry, Olivier Loubes, Alexandre Niess, Philippe Nivet, Denis Pernot, Christian Renoux, Gaël Rideau, Yann Rigolet, Alain Rafesthain, Christine Romero, Philippe Tanchoux, Stéphane Tison.
01/2015
Critique littéraire
Décapage N° 61, automne-hiver 2019 : J'écris mais j'aime mon boulot
Choroniques exclusives Etonnantes et bouleversantes Avec Olivier Adam, Robert Goolrick, Alexis Ferro, Jean-François Kierzkowski... Un hommage à Dominique Noguez par quelques-uns de ses amis. Et pour la première fois réunis au Café de Flore : Jacques Rigaut et Jean-Luc Bitton. Thématique " J'écris et je ne lâcherai jamais mon boulot ! " Alors que beaucoup d'écrivains se plaignent de ne pouvoir vivre simplement de leur plume et de devoir exercer un travail alimentaire, dix auteurs reviennent sur l'activité professionnelle qu'ils ne lâcheraient pour rien au monde. Même pas pour la littérature. Avec : Arnaud Dudek, Christine Avel, Jean-Philippe Blondel, Jean-Paul Didierlaurent, Philippe Forest, Philippe Jaenada, Mathieu Simonet, Nathalie Kuperman, Pierre Raufast, Stéphanie Dupays. Créations inédites Nouvelles et autres distractions De Stéphane Héaume, Quentin Desauw, Erwan Desplanques et Bernard Quiriny.
10/2019
Art contemporain
Dominique Gauthier. Une collection
Né en 1953 à Paris, Dominique Gauthier vit et travaille à Lavérune, aux portes de Montpellier. Formé à l'école des beaux-arts de Marseille, il fut défendu par le galeriste Jean Fournier dès ses premiers travaux, des Opéras au format monumental composés d'un assemblage de toiles et de matériaux mixtes. Alors qu'une oeuvre de cette série a rejoint dès 1982 les collections du musée Fabre, suivie d'une seconde au début des années 2000, l'artiste a honoré le musée en 2020 d'une donation exceptionnelle de près d'une dizaine de toiles et d'une trentaine d'oeuvres graphiques, donnant à voir la diversité de sa pratique picturale. Celle-ci évolue entre différentes périodes, d'une matière épaisse et organique notable dans les Provisions pour Cimabue à une rigueur abstraite et géométrique dans ses Hostinato tracés au compas, et multiplie les références aux arts, à l'histoire, jusqu'à puiser dans l'univers encyclopédique. Cette oeuvre protéiforme, marqué par l'exubérance du geste, des couleurs et des formats, sera mis à l'honneur au musée Fabre du 21 mai au 28 aout 2022, à travers une exposition et la publication d'un catalogue qui dévoileront la richesse du fonds issu de ses collections. Le musée Fabre édite un catalogue, à la charte graphique similaire aux précédents catalogues Pierrette Bloch, André Pierre Arnal, Stéphane Bordarier, une collection.
06/2022
Contes et nouvelles
Stéphane
Une série de meurtres troublent le calme de Bourg-en-Bresse, petite ville de province habituellement tranquille, et son entreprise emblématique : Renault Trucks. Stéphane est à l'origine de cette agitation... Le commissaire Toussaint Orsoni, du S. R. P. J. de Lyon, est chargé de l'enquête. Ce roman vous emmènera en promenade dans la Bresse et la Dombes profondes et dans la gastronomie régionale.
10/2021
Littérature française
Stéphane
Jeune homme brillant mais solitaire, Stéphane forme avec sa sœur une sorte d'équipe d'opposition en révolte contre les desseins de son père, qui veut entraîner son fils vers une carrière au barreau.
Attiré par leur caractère, leur esprit de liberté, et puis le théâtre, Stéphane fréquente des amis très différents du son milieu familial. Nous sommes fin des années '50.
Un professeur de grec et de latin l'initie au bonheur de rester chez soi pour disserter sur les choses de la vie en écoutant Béla Bartók. Par ailleurs, Nini, professeur de ballet – et amie de sa mère –, l'initie à l'ivresse de la performance scénique. L'étude le passionne dans l'absolu et, au-delà de ses rêve de ballet et de théâtre, Stéphane réussit brillamment ses humanités classiques.
Le père de Stéphane sera-t-il sufisamment conquis par l'estime sociale dont bénéficie son fils pour lâcher l'emprise qu'il continue d'exercer sur lui ?
Entre le silence du dialogue intérieur et les mystères de l'amitié, le hasard d'une rencontre verra Stéphane se rendre à Paris, peut-être vers l'indépendance ?
11/2016
Critique littéraire
Théophile Gautier
Sous ses airs de paysan bourguignon, Albert Thibaudet, chroniqueur à la NRF pendant un quart de siècle est l'un des plus grands et savoureux critiques de l'entre-deux-guerres. Sous sa plume d'amateur gourmand, la littérature est un banquet joyeux, une géographie solaire, un corps sensuel. Thibaudet flâne à travers les siècles, enjambe les disciplines, rejette l'esprit de sérieux. La limpidité de son style, sa connaissance familière des écrivains et des textes font de lui l'enchanteur de l'histoire littéraire. "A côté de la révolution poétique le mouvement romantique implique un petit problème social qui durant le règne de Louis-Philippe agite la littérature : quelle va être, quelle doit être la place du poète dans la société nouvelle ?"
03/2018
Critique littéraire
Théophile Gautier
L'homme au gilet rouge de la bataille d'Hernani : c'est l'image légendaire que conserve Théophile Gautier dans la mémoire collective. Et la légende dit vrai. Gautier a été l'un des coeurs battants du romantisme, à l'heure de son embrasement : 1830, où se succédèrent deux révolutions, le drame flamboyant de Victor Hugo et les barricades. Agé d'à peine vingt ans, il fit alors l'expérience de la politique et entra en littérature. Aux illusions de l'une, il allait répondre par la religion de l'autre. Tandis que les prédicateurs, Hugo, Lamartine ou Vigny, aspiraient à remettre le siècle dans la bonne direction, Gautier entendait incarner une sorte de libertinage irresponsable et d'insoumission. Autour de lui se pressaient des poètes - Pétrus Borel et Nerval notamment - et d'autres artistes aussi singuliers que soudait une même fureur de vivre. Mais le culte de l'art nouveau contre les perruques classiques et les corsets de la morale devait se heurter, fatalement, aux réalités de la France moderne. Difficile pour un fils de famille modeste d'échapper à sa condition sociale ; difficile également de concilier l'audace esthétique avec le marché élargi de la chose écrite. Fort du scandale que provoquèrent, en 1835, Mademoiselle de Maupin et sa préface, Gautier devint journaliste. Pendant près de quarante ans, l'apôtre de " l'art pour l'art " dut composer et ruser avec les servitudes de la presse et les pouvoirs en place. Ce qui n'empêcha pas ses chroniques d'enregistrer le meilleur de l'époque : de Balzac et Musset à Baudelaire et Flaubert, d'Ingres et Delacroix à Courbet et Manet, de Berlioz et Chopin à Verdi et Wagner. Avec Gautier pour guide, le lecteur d'aujourd'hui traverse le romantisme et voit se lever notre modernité ; car l'auteur du Capitaine Fracasse a aussi été le dédicataire des Fleurs du mal. Dérouler son existence, c'est enfin pénétrer dans l'intimité d'un homme qui redoutait plus que tout la solitude et la chasteté. Grand amoureux, grand voyageur, grande plume, tel que ce livre le fait revivre.
04/2011
Critique littéraire
Théophile Gautier
Théophile Gautier (1811-1872) est le personnage le plus flamboyant de l'histoire littéraire du XIXe siècle. Le gilet rouge qu'il portait lors de la bataille d'Hernani suffit à le rendre célèbre en une soirée. Puis, à vingt-quatre ans, son roman Mademoiselle de Maupin, fut considéré comme un
événement par toute une génération. Prodigieusement doué, il aborda tous les genres et collectionna les succès tout au long de sa vie. Son premier ballet, Giselle, se révéla la plus grande réussite de toute l'histoire de la danse. Ses récits de voyage en firent le maître d'un genre à la mode. Le Roman de la momie et Le Capitaine
Fracasse ravirent des générations de lecteurs. Mais, pour ses amis, il était d'abord un poète ; Baudelaire lui dédia Les Fleurs du Mal - on connaît la dédicace fameuse : " Au poète impeccable, au parfait magicien ès lettres françaises... ", et Flaubert disait : " On reconnaîtra plus
tard que c'était un grand poète. " Le feuilleton du lundi de Théophile Gautier (d'abord dans la Presse, puis dans le Moniteur) fit de lui, pendant plus de trente ans, le critique dramatique et artistique le plus courtisé et le plus redouté de Paris. À cela s'ajoutait un réseau d'influence, car ses amis étaient innombrables. Mais il considérait son travail de journaliste, qui était à la fois son gagne-pain et la source d'un pouvoir considérable sur les arts et les lettres, comme une servitude qui le détournait de son œuvre de poète - cela ne l'empêcha pourtant pas de composer Émaux et Camées. De l'avis des Goncourt sa parole était un enchantement : ses tirades improvisées faisaient la joie des invités de la Présidente, de la princesse Mathilde ou de la Païva, et sa séduction lui valut de nombreuses aventures féminines. C'est une existence d'une richesse exceptionnelle que relate avec minutie et brio Gérard de Senneville.
10/2004
