Delphine Bresson
Extraits
Littérature française
Delphine
L'histoire se déroule à Paris entre 1789 et 17921. Delphine, une jeune veuve, arrange le mariage d'une de ses parentes éloignées, Matilde de Vernon, avec Léonce de Mondoville. Cependant elle tombe amoureuse de Léonce, un amour condamné par les convenances de l'époque.
01/1983
Cinéma
Bresson par Bresson. Entretiens (1943-1983) rassemblés par Mylène Bresson
Pendant quarante ans, Robert Bresson a accordé nombre d'entretiens à la presse française et étrangère, à la radio et à la télévision. Ses réponses aux multiples questions, de toutes sortes, apportent d'importantes précisions sur ses films, son art et l'évolution de sa pensée. Et elles accompagnent, devancent, prolongent ses Notes sur le cinématographe. Interrogé par Yvonne Baby, François-Régis Bastide, Michel Ciment, Serge Daney, Pierre Desgraupes, Jean Douchet, Jean-Luc Godard, André Parinaud, Georges Sadoul, Roger Stéphane ou Serge Toubiana, entre autres, Robert Bresson parle avec passion, simplicité, détermination et humour de tous les éléments d'un film qui, savamment combinés, font du cinématographe un art à part entière. L'ouvrage est illustré de photos dont beaucoup sont inédites.
04/2013
Photographie
Henri Cartier-Bresson
"L'oeil du siècle", "L'homme-œil" ou encore "L'oeil absolu", ce sont quelques-uns des superlatifs dont Henri Cartier-Bresson (1908-2004) s'est vu régulièrement affublé. Un oeil, il en était incontestablement un : combinant en permanence la puissance documentaire au lyrisme poétique, il a produit l'une des oeuvres les plus fascinantes du XXe siècle. Du surréalisme à Mai 68, en passant par la guerre d'Espagne, la décolonisation et les Trente glorieuses, la rétrospective du Centre Pompidou retrace le parcours du photographe. Dix ans après sa disparition et à l'issue d'un travail de recherche de plusieurs années, elle propose, loin des mythes et des poncifs, une nouvelle lecture de l'immense corpus d'images qu'il nous a légué. En réunissant plus de 500 photographies, dessins, peintures, films et documents, regroupant ses plus grandes icônes, mais aussi des images moins connues, le Centre Pompidou retrace l'histoire d'une oeuvre et, à travers elle, celle du siècle.
11/2013
Littérature française (poches)
DELPHINE. Tome 2
Dans le monde aristocratique que la Révolution s'apprête à balayer, un principe de conduite l'emporte sur tous les autres : le respect des convenances. Pour avoir voulu sauver l'honneur d'une de ses amies, Delphine commet une imprudence qui la perd de réputation auprès de Léonce, l'homme qu'elle aime et dont elle est aimée. Sous le prétexte d'intercéder en sa faveur, sa tante, Sophie de Vernon, achève de compromettre Delphine, et convainc Léonce d'épouser sa propre fille... Roman épistolaire, publié en 1802, Delphine dépeint tous les mouvements de l'âme amoureuse et préfigure le ton et la manière des Romantiques.
03/2000
Littérature française (poches)
DELPHINE. Tome 1
Dans le monde aristocratique que la Révolution s'apprête à balayer, un principe de conduite l'emporte sur tous les autres : le respect des convenances. Pour avoir voulu sauver l'honneur d'une de ses amies, Delphine commet une imprudence qui la perd de réputation auprès de Léonce, l'homme qu'elle aime et dont elle est aimée. Sous le prétexte d'intercéder en sa faveur, sa tante, Sophie de Vernon, achève de compromettre Delphine, et convainc Léonce d'épouser sa propre fille... Roman épistolaire, publié en 1802, Delphine dépeint tous les mouvements de l'âme amoureuse et préfigure le ton et la manière des Romantiques.
03/2000
Photographes
Henri Cartier-Bresson photographe
A la fin des années 1970, Henri Cartier-Bresson et son éditeur Robert Delpire décident de réaliser un livre qui reprendrait l'ensemble de sa carrière sous le titre Henri Cartier-Bresson Photographe. Depuis sa première publication il y a plus de quarante ans, cet ouvrage a été traduit en sept langues, réédité onze fois et est considéré comme la référence incontournable du maître. A travers ce corpus qui rassemble 155 images prises entre 1926 et 1978, celui que l'on a souvent appelé "l'oeil du siècle" nous présente sa vision intime d'un monde dont il a parcouru tous les paysages, rencontré tous les acteurs - artistes, écrivains, anonymes -, et dont il a immortalisé les événements historiques majeurs. Figure majeure de la photographie du XXe siècle, Cartier-Bresson considérait son appareil photo comme le prolongement de son oeil - ce qui souligne son talent inégalé à composer spontanément une image capable d'évoquer le mystère, l'humour et l'universalité des personnes et des moments capturés par son objectif. Certaines de ses photographies, telle "Près de la gare Saint-Lazare" , sont devenues des icônes, étudiées dans les lycées, et sont considérées comme des chefs-d'oeuvre de l'art du 20e siècle.
10/2022
Cinéma
Delphine Seyrig. Une vie
Actrice, réalisatrice, femme engagée, Delphine Seyrig (1932-1990) refuse toute sa vie de se laisser enfermer dans un rôle ou une image. S'inventer, se trouver, se réinventer fut sa raison de vivre. Egérie de Resnais, reine du théâtre parisien dans les années soixante, admirée de Truffaut comme de Duras, Fée des Lilas de Peau d'âne de Demy et Jeanne Dielman d'Akerman, Delphine Seyrig a une parcours hors du commun. Au faîte de sa gloire, elle s'engage dans les luttes féministes. Dignes d'une héroïne de Stendhal, son goût de la liberté, son audace prête à toutes les aventures, son refus du tiède, son exigence et son élégance donnent à sa vie tout son romanesque. C'est cette vie riche et inspirante que retrace, pour la première fois, cette biographie passionnante et richement documentée, qui a pour fond la vie sociale, intellectuelle, théâtrale et cinématographique de son époque. Avec, de surcroît, un très beau portrait de femme. Mireille Brangé, normalienne, est spécialiste des relations entre les écrivains et le cinéma auxquelles elle a consacré un livre La Séduction du cinéma (Champion, 2014).
Littérature française
Delphine et son auteur
Delphine veut devenir comédienne. Elle est jeune, belle, inculte, férocement opportuniste et persuadée que son destin passe par un tapis rouge. Ça tombe bien, le festival de Cannes approche. Sur la Croisette, c'est certain, elle va enfin faire une belle rencontre... Jean-Alain Laban vient de quitter Cannes pour la capitale. Il est vite engagé dans l'équipe d'une émission de télévision, avec pour mission d'explorer les nuits parisiennes. Il aimerait écrire un roman et cherche, au cœur de ses errances interlopes, un sujet qui se dérobe à lui. Pourtant, juste à côté de lui, il y a sa petite amie, Delphine, une apprentie comédienne. Elle est jeune, belle, inculte, férocement... Delphine 8e son auteur est un premier roman qui propose au lecteur d'explorer le pays pas si lointain où les romanciers puisent leur inspiration.
08/2007
Acteurs
Delphine Seyrig, en constructions
Lorsqu'elle disparaît en 1990, Delphine Seyrig n'est plus cette figure de proue du cinéma d'auteur mondial qu'elle fut durant toutes les années 60 et 70, de L'Année dernière à Marienbad au Charme discret de la bourgeoisie, en passant par Peau d'Ane et Baisers volés. Les années 80 ne l'ont pas aimée ? ; dans cette décennie de restauration formelle et idéologique, son parcours, esthétique ou politique, paraissait trop radical. C'est peu dire que le temps a joué en sa faveur. La postérité a validé ses choix d'actrices les plus aventureux (Jeanne Dielman de Chantal Akerman, India Song de Marguerite Duras...). Son oeuvre de cinéaste est redécouverte avec un intérêt croissant. Ses prises de position publiques, aux avant-postes de la lutte féministe, circulent plus que jamais sur les réseaux. Pourquoi Delphine Seyrig est-elle plus que jamais notre contemporaine ? Tel est l'objet de cet essai admiratif et amoureux. Jean-Marc Lalanne est rédacteur en chef aux Inrockuptibles. Il est le coauteur de livres sur Fantômas, Jean Cocteau, Wong Kar-wai ou encore Gus Van Sant. Il collabore régulièrement au Masque et la Plume sur France Inter.
02/2023
Acteurs
D'après Delphine Seyrig
Dans cet essai littéraire en forme d'exercice d'admiration, Virginie Apiou met en lumière les multiples facettes de l'une des actrices les plus fascinantes du cinéma français et tente, à travers l'évocation de sa filmographie, de sa vie et de son combat féministe, de cerner le "mystère Seyrig" .
05/2023
Correspondance
Lettres à Delphine (extraits)
En août 1914, lorsqu'il est mobilisé, Louis Pergaud est un auteur reconnu. Il a déjà publié au Mercure de France De Goupil à Margot (prix Goncourt 1910), La Guerre des boutons (1912) et Le roman de Miraut (1913). Il entretient aussi depuis longtemps une abondante correspondance. Désormais, il envoie ses lettres du front, des tranchées ou des postes de repos à l'arrière. Pergaud écrit à quelques amis et membres de sa famille mais surtout à Delphine, son épouse depuis 1910. D'août 1914 au 7 avril 1915 (la date officielle de sa disparition sur le front est le 8 avril 1915), il tente de la rassurer en permanence sur son état et sur les dangers qu'il court sans occulter la réalité de cette guerre. Mais ces lettres restent empreintes d'une grande sensualité : le désir et le manque s'y lisent à chaque ligne. De cette correspondance émerge la figure lumineuse, belle et vaillante de Delphine.
11/2023
Acteurs
Delphine Seyrig. Une vie
Actrice, réalisatrice, femme engagée, Delphine Seyrig (1932-1990) refuse toute sa vie de se laisser enfermer dans un rôle ou une image. S'inventer, se trouver, se réinventer fut sa raison de vivre. Egérie de Resnais, reine du théâtre parisien dans les années soixante, admirée de Truffaut comme de Duras, fée des Lila dans Peau d'âne de Demy ou Jeanne Dielman d'Akerman, Delphine Seyrig a un parcours hors du commun. Au faîte de sa gloire, elle s'engage dans les luttes féministes. Digne d'une héroïne de Stendhal, prête à toutes les aventures, son goût de la liberté, son audace, son refus du tiède, son exigence et son élégance donnent à sa vie tout son romanesque. C'est cette vie riche et inspirante que retrace, pour la première fois, cette biographie passionnante et richement documentée, qui a pour fond la vie sociale, intellectuelle, théâtrale et cinématographique de son époque. Un très beau portrait de femme, par la plume tout en finesse de Mireille Brangé. Ancienne élève de l'Ecole Normale Supérieure, Mireille Brangé enseigne la littérature générale et comparée à l'Université Paris 13. Spécialiste des rapports entre les écrivains et le cinéma, elle a publié sur le sujet La Séduction du cinéma.
10/2023
Littérature française
L'été selon Delphine
"Des mois. Presque trois ans... Moins vingt - huit ! Des semaines et des semaines de remplissage, de vidange, de doigts enfouis au fond de ma gorge pour chasser la saleté de bouffe. (...) Aucune crainte. A dix - sept ans, je n'intéresse personne. Pas même la mort." Des années plus tard, à Gien ou à Ré, Delphine se démène. Encore et toujours. Avec son hérédité, sa maladie, sa colère. Seule, elle s'embourbe. Mais à deux ?...
12/2017
Sciences politiques
Le "Peacebuilding" : Concept, mise en oeuvre, débats. Le point sur les péripéties complexes d'un outil de paix en construction
Le "peacebuilding" est inventé par l'ONU au début des années 1990, à l'époque où l'organisation est soudain libérée des blocages de la Guerre froide. Il s'agit d'un nouveau type d'action, qui vise à consolider la paix à l'issue des conflits pour en éviter une rechute après le départ de la mission de maintien de la paix, phénomène hélas trop fréquent. À l'heure de la multiplication des interventions internationales, le peacebuilding reste cependant un concept imprécis, qui est souvent confondu avec d'autres - utilisés par divers acteurs internationaux (Etats-Unis, OTAN, etc.) - qui s'en rapprochent sans pour autant se confondre avec lui : nation-building, state-building, stabilization and reconstruction, gestion de crise... Comment se repérer dans ce dédale de termes, recouvrant autant de conceptions différentes des interventions à mener ? Face à la confusion conceptuelle du domaine des interventions internationales de paix, cet ouvrage propose une véritable mise au point. Faisant le lien entre des questions d'actualité brûlante et des problèmes d'analyse relevant de la recherche, il offre une approche globale du peacebuilding, en le prenant à la fois sous l'angle intellectuel et théorique du concept, sous l'angle pratique de la mise en oeuvre et sous l'angle critique des débats argumentés. Il contribue ainsi à une meilleure compréhension et appréhension du peacebuilding. Travail rigoureux, solidement référencé, il peut être utile aux professionnels civils et militaires sur le terrain, aux analystes désirant approfondir leur réflexion dans le domaine des interventions internationales et des actions de paix, aux membres des administrations préparant les décisions et les modalités des opérations, aux étudiants en géopolitique, ou même à tout public intéressé par la question.
02/2012
Encyclopédies de poche
Henri Cartier-Bresson. Le tir photographique
" Photographier, c'est mettre sur la même ligne de mire la tête, l'œil et le cœur. C'est une façon de vivre résumait Henri Cartier-Bresson, cofondateur en 1947 de la célèbre agence Magnum, figure mythique de la photographie du XXe siècle. C'est en 1931, après avoir étudié la peinture, fréquenté les surréalistes et entrepris un premier voyage en Afrique, qu'il décide de se consacrer à la photographie. De Mexico à New York, de l'Inde de Gandhi au Cuba de Fidel Castro, de la Chine devenue communiste à l'Union soviétique des années 1950, il ne cessera plus de déambuler à travers le monde, son fidèle Leica rivé à l'œil. Clément Chéroux nous invite à suivre le tir photographique de cet inlassable promeneur qui, se refusant au sensationnalisme et à tout recadrage de ses tirages, donna ses lettres de noblesse à la photographie de reportage et fit de l'" imaginaire d'après nature " une éthique. Et une esthétique.
09/2008
Photographie
Henri Cartier-Bresson et Le Monde
Le photographe français Henri Cartier-Bressonn (1908-2004) est l'un des grands artistes du XXe siècle. Il est l'inventeur d'un style -"l'instant décisif" -, mélange de vie débordante et de géométrie maîtrisée. Au début des années 1930, Henri Cartier-Bresson rapporte de ses voyages des instantanés surréalistes qui forgent sa légende. Après-guerre, il fonde l'agence Magnum et devient photojournaliste. Durant plus de cinquante ans, le journal Le Monde constitue "un instrument de travail indispensable" dont il se nourrit pour créer une œuvre sans égale. De son côté, Le Monde a plus écrit en cinquante ans sur Cartier-Bresson que sur Picasso ou sur Matisse. Cet ouvrage dévoile et analyse les liens noués entre un photographe de référence et un journal de référence, avec pour point d'orgue le reportage photographique que le maître a réalisé, en 1985, sur Le Monde. Ce fut son dernier. Les soixante-six principaux articles consacrés à Cartier-Bresson dans Le Monde, de 1955 à 2006, sont publiés dans cet ouvrage. De longs entretiens permettent de retrouver la voix forte d'Henri Cartier-Bresson - années de formation, influences, convictions esthétiques, coups de sang. Des textes critiques rendent compte de ses expositions et de ses livres. Des enquêtes mettent à jour les débats autour d'une œuvre qui oscille entre art et journalisme. L'ensemble des articles montre comment s'est forgée la statue culturelle de l'artiste. Quinze auteurs ont écrit sur Henri Cartier-Bresson, dont Michel Guerrin, qui raconte dans une longue introduction qui sont ces rédacteurs, leurs liens avec le photographe, le contexte de ces publications. L'histoire de Cartier-Bresson dans Le Monde résonne alors avec une autre histoire comment un journal réputé sans images a été le relais sans égal du développement de la photographie en France et à l'étranger.
11/2008
Photographie
Cartier-Bresson. L'oeil du siècle
Le XXe siècle a été celui de l'image.
Henri Cartier-Bresson, photographe, né en 1908, est l'œil du siècle. Raconter sa vie, décrypter son œuvre, c'est d'abord écrire l'histoire d'un regard. En déambulant dans son siècle, le regard de ce promeneur lucide a saisi la fascination de l'Afrique des années 1920, croisé les destins tragiques des républicains espagnols, accompagné la Libération de Paris, capté la lassitude de Gandhi quelques heures avant son assassinat et témoigné de la victoire des communistes chinois.
Cartier-Bresson, c'est aussi l'assistant de Jean Renoir pour trois films majeurs. Un artiste qui se veut artisan et fonde néanmoins Magnum, la plus prestigieuse des agences de photo. C'est encore celui qui a fixé les traits de ses contemporains capitaux, Mauriac en lévitation mystique, Giacometti ou Sartre personnages de leur œuvre, Faulkner on Camus, et tant d'autres saisis à l'instant décisif, autant de portraits pour l'éternité.
01/2001
Photographes
Henri Cartier-Bresson. L'autre couronnement
A la veille du couronnement de Charles III le 6 mai 2023, c'est à un autre couronnement que nous invite Henri Cartier-Bresson. Le 12 mai 1937 le jeune reporter est à Londres pour couvrir le couronnement du Roi George VI. Il y fait alors le choix radical de ne pas photographier la famille royale mais le peuple massé pour assister à l'événement. Tournant le dos au roi et inversant le regard, il réalise d'étonnants portraits de ces "regardeurs". Exposition à la Fondation Henri Cartier-Bresson du 3 mai au 4 septembre 2023.
05/2023
Romans historiques
Delphine de Custine. Reine des roses
Reine des roses ! Delphine de Custine (1770-1826) a longtemps, par sa beauté et son pouvoir de séduction, mérité cette appellation que lui donna dans sa jeunesse le chevalier de Boufflers. Et pourtant un jour, dans une lettre à sa mère, elle se plaint : "Quand donc le sort se lassera-t-il de me persécuter ?" Ce jour-là, elle a plus de quarante ans. Il lui reste moins de vingt années à vivre, marquées elles aussi par bien des tourments. Au moment où elle s'interroge ainsi, Delphine a déjà vécu le meilleur et le pire. Passe-t-on, sans en garder la blessure, du cadre douillet d'un château ou des ors de Versailles à la paille pourrie d'une prison, à l'ombre de l'échafaud ? Ce fut son cas, après une enfance choyée, un mariage heureux, de beaux enfants, il y eut l'exécution de son beau-père, de son époux et sa propre arrestation. La tourmente passée, elle renaît au bonheur sous les ombrages du château de Fervaques, dans la verdoyante Normandie, éprouvant une folle passion pour Chateaubriand, qui la délaisse pour bien d'autres. Il lui reste son fils Astolphe, son "trésor", dit-elle. Mais, devenu grand, le garçon a besoin d'évasion et il lui cause bien des larmes... S'il est un parcours vraiment tourmenté par le destin, mais passionnant à chaque étape, c'est bien celui de Delphine, reine des roses !
07/2012
Ecrits sur l'art
Mylène Besson en complicités
Pour sa cinquième exposition, l'Archipel Butor met à l'honneur une femme artiste. Originaire de Chambéry, Mylène Besson nous offre une exposition faisant la part belle aux livres partagés qu'elle réalise depuis 1986
12/2022
Documentaires jeunesse
Dada N° 190 mars 2014 : Cartier-Bresson
Comment celui qui rêvait d'être peintre est finalement devenu l'un des plus célèbres photographes du monde ? Henri Cartier-Bresson (1908-2004) est plein de contrastes. De l'Afrique au Mexique, des Etats-Unis à la Chine et la Russie, en passant par l'Europe, il a témoigné de tous les événements du XXe siècle. Mais le grand reporter est aussi un artiste surréaliste, un photographe militant, un amoureux du dessin... Découvrez Cartier-Bresson sous tous les angles.
02/2014
Histoire des femmes
Femmes inspirées, femmes inspirantes. Pauline de Beaumont, Aimée de Coigny, Delphine de Girardin, Delphine d'Agoult
Ce livre d'Emmanuel Terray propose quatre portraits de femmes du xixe siècle. Pauline de Beaumont, Aimée de Coigny, Delphine de Girardin et Marie d'Agoult : chacune à sa manière a marqué son époque. Muses, amies ou amantes de grands écrivains ou artistes, elles sont reconnues elles-mêmes pour leurs écrits ou leurs actions. A la fois femmes de coeur et femmes d'esprit, ce sont aussi des caractères trempés. Libres et indépendantes, elles sont résolues à décider de leur destin dans un monde dominé par les hommes. En les peignant avec un talent de portraitiste visiblement fasciné, Emmanuel Terray éclaire l'histoire d'un siècle où les rémanences de l'Ancien Régime se heurtent au tumulte politique et social qui a suivi la Révolution. Chacune d'elles devient ainsi une figure emblématique illustrant la place des femmes dans la société française, leurs combats pour la reconnaissance et simplement pour la liberté de choisir leur existence. Un livre constamment captivant, qui restitue la vie et les idées de personnages hauts en couleurs, où les femmes d'aujourd'hui peuvent reconnaître leurs combats.
05/2023
Littérature française
Le Cycle de Vilmont Tome 1 : Delphine
Une femme dans une gare, une femme dans un train : images banales d'une réalité quotidienne. Fuite du paysage et, en même temps, retour sur soi, retour vers soi, c'est-à-dire : retour, à trente ans, vers les horizons qui furent ceux de l'enfance et de l'adolescence. Ni transformation, ni modification ; mais une attention scrupuleuse à découvrir, derrière les apparences des paysages familiers, ce qui est devenu étranger - ou, plutôt, à comprendre comment, le voyage terminé et le pays natal retrouvé, on a perdu ce que l'on croyait être le plus permanent en soi. Delphine est la femme de toutes les ruptures. " Elle n'en finit pas de rompre ", dit d'elle l'auteur. Et pourtant, Dieu sait qu'elle va jusqu'au bout de sa liberté, de nos libertés... Entre la paix des soirs innocents et cet amour maudit, entre la plus grande pureté et la plus grande déchéance, que s'est-il donc passé ? Question sans cesse reprise, qui se répercute de page en page, comme un visage se multiplie à l'infini, quand deux miroirs le reflètent. Telle est Delphine - Delphine aux miroirs - par elle-même multipliée.
05/2006
Cuisine
Les apéros épatants des cahiers de Delphine
Il en faut peu pour être heureux. Il faut se satisfaire du nécessaire. Une quille fraîche et des toasts de belle allure. Quelques rayons de pizza verte, des falafels de chou-fleur, des pantoufles mozza-tomate, des rillettes de maquereaux ou de chouettes soupettes des fanes de radis... On cuisine les apéros de Delphine, originaux, bon marché, à la portée de tous, et, vite, on appelle les amis ! Epatant, non ?
05/2018
Essais
Le style transcendantal au cinéma. Ozu, Bresson, Dreyer
Si le cinéma est bel et bien voué à la reproduction mimétique du monde physique par "l'effet de réalité" du support photographique, comment sera-t-il possible de représenter la transcendance sur le grand écran ? De Griffith à DeMille, la réponse de Hollywood a été simple : par le recours aux effets spéciaux. Schrader tente de repenser la question en interrogeant les grands maîtres du cinéma européen et japonais, en particulier Ozu, Bresson et Dreyer. Cela a donné matière à ce livre, l'un des rares classiques incontestés de la réflexion contemporaine sur l'esthétique du film. Sa thèse est que le cinéma de type "transcendantal" est aujourd'hui le vecteur artistique de "l'expression du sacré comme tel" (et pas simplement celui d'une expérience humaine, personnelle ou culturelle, du sacré).
12/2022
Etude de l'image
L'homme du sous-sol. Dostoïevski, Bresson, Seidl
Imaginé et mis en scène dans deux nouvelles, Carnets du sous-sol et La Douce, l'homme du sous-sol concentre en lui les principaux traits de caractère animant les figures démoniaques des grands romans de Dostoïevski. Plus amplement qu'un simple personnage, l'homme du sous-sol déploie une véritable forme de vie, laquelle resurgit dynamique et résistante, dans des films aussi éloignés l'un de l'autre qu'Une femme douce (1969) de Robert Bresson et Sous-sols (2014) d'Ulrich Seidl. Traversées par les "questions maudites" de l'écrivain russe, les études contenues dans ce livre abordent le thème central de la discordance douloureuse du discours. Une légion de voix se disputent son unité. "Il va sans dire que les mots s'échappent pressés, naïfs et imprévus, incohérents, se contredisant mais sincères, bien que terriblement faux, car un homme ment parfois très sincèrement surtout lorsqu'il veut se persuader soi-même de la vérité de son mensonge." Dostoïevski, Notes pour La Douce.
05/2021
Essais biographiques
Oui. C’est bien. Portrait de Delphine Reist
Une artiste majeure de la scène contemporaine suisse par une des voix les plus originales du monde littéraire genevois !
12/2022
Théâtre
Benno Besson. La réalité en jeu
C'est le parcours d'un metteur en scène hors norme que ce livre retrace. Né dans le Nord vaudois, Benno Besson (1922-2006) a travaillé aux côtés de Bertolt Brecht avant de devenir une figure majeure des scènes de l'Allemagne de l'Est, puis de l'Europe tout entière. Un tel itinéraire permet d'interroger la pratique théâtrale durant la seconde moitié du 20e siècle : ses enjeux esthétiques, ses rapports avec un monde où la vie politique et sociale est marquée par la guerre froide, puis par le triomphe du libéralisme. Dans ce contexte, Benno Besson a bâti une oeuvre inclassable, faite d'humour et de rigueur, de critique et de jubilation, s'amusant à pratiquer le grand écart entre un théâtre de divertissement et un théâtre engagé : une manière de mettre la réalité en jeu.
05/2019
Cinéma
Elucider Kaurismäki, revoir Bresson. 32 Deux cinémas de la marginalité
Cet ouvrage s'intéresse aux liens entre les uvres cinématographiques de Robert Bresson et d'Aki Kaurismäki, plus précisément à la façon dont le minimalisme esthétique de Kaurismäki renouvelle celui de Bresson en adaptant ses codes et son style à la perspective culturelle finlandaise. L'auteur s'attache à mettre en évidence l'appartenance d'Aki Kaurismäki au cinéma nordique, ainsi que le rôle capital de l'intertextualité dans ses films. Les rapprochements formels entre les deux uvres sont analysés à l'aune de la théorie bressonienne du cinématographe et du minimalisme. Cette étude dévoile chez les deux cinéastes une mise en scène similaire qui met en place une critique sociale cinématographique concentrée sur la marginalité. La dernière partie de l'ouvrage étudie le déploiement de cette fonction critique et montre comment Kaurismäki prolonge et dépasse la perspective bressonienne sur la marginalité et sur les possibilités d'alternatives dans les sociétés occidentales. Ce livre explore en somme l'intuition souvent évoquée, mais jamais développée auparavant, qu'il y a quelque chose de bressonien dans les films d'Aki Kaurismäki.
04/2023
Art contemporain
Delphine Balley. Figures de cire, Edition bilingue français-anglais
Figures de cire est un voyage à travers le temps et le vernaculaire, élaboré autour d'un ensemble de trois films et de quinze photographies réalisés à la chambre, complétés d'un nouveau travail sculptural. L'artiste y sonde, à travers une étude des rites de passage, la représentation et le dysfonctionnement du théâtre social. L'ensemble se construit comme un récit lacunaire, dans lequel se rencontrent le huis clos du portrait de famille, la tradition de la peinture de genre, la nature morte et l'iconographie de la ruine - celle du corps physique autant que du corps social. A travers la construction de son propre inventaire de croyances, Delphine Balley met en scène les héritages sociaux et les usages symboliques des lieux, du berceau à la tombe. L'espace du domestique, omniprésent dans son travail, lui permet de penser l'image en différents plans, évoquant les temporalités du récit. Le décor, dans les films autant que dans le travail photographique, a un rôle structurel : comme une architecture de l'intime, il contient la rigidité de la place familiale, rendant compte, littéralement, de l'incommodité de se positionner. Nourries des thèmes du faux-semblant, de la métamorphose, de la disparition, ces associations qui matérialisent nos mondes intérieurs convoquent tant la psychanalyse que le Surréalisme. Cet ouvrage bilingue, riche en illustrations, comportera également les textes d'Agnès Violeau et de Chantal Pontbriand, commissaire et critique d'art canadienne, ainsi qu'un entretien de l'artiste avec Melanie Pocock, commissaire à l'Ikon Gallery de Birmingham.
02/2022
