Daniel Le Couëdic, Simon Texier
Extraits
Architectes
La saga Lesage. 3 architectes, le métier et la cause
Victor, Robert et Pierre Lesage sont trois architectes actifs des années 1900 à nos jours. La saga qu'ils ont écrite illustre la constitution de la moderne profession d'architecte et l'évolution de la commande. Mais elle offre aussi des aperçus saisissants sur le XXe siècle et sa recomposition de la société. Rennais fixé à Paris, Victor inscrit en effet son existence dans un courant idéologique original : le solidarisme. La maison de la Mutualité, qu'il édifie dans le 5e avec son associé Charles Miltgen en 1931, en est l'expression et la récompense. Robert fait fructifier cet héritage durant la période de la Reconstruction, puis dans la réalisation d'ensembles de logements sociaux. Il est guidé lui aussi par des idéaux coopératifs. Pierre enfin prend son essor dans le courant de la loi d'orientation foncière de 1967.Préfigurant le projet urbain, il développe une méthode globale incluant les espaces publics, allant des études préalables à la conception architecturale puis au chantier. Cette capacité d'adaptation fait le succès de son agence, en France et à l'étranger. Ce voyage richement illustré, jalonné de projets et de réalisations majeurs, ne se cantonne pas dans le domaine bâti. L'action des Lesage auprès de l'émigration bretonne à Paris est éclairante, au moment où la cité est en proie à des tourments identitaires installant au premier plan la question du communautarisme.
04/2021
Beaux arts
Richard Texier. Ateliers nomades
Depuis plus de vingt ans, Richard Texier installe dans les endroits les plus improbables, loft new-yorkais, phare de Cordouan, palais de la Culture à Moscou, célèbre Villa Noailles et bien d'autres lieux encore, ce qu'il appelle ses " ateliers nomades ". Cet ouvrage de grande qualité retrace ces séjours et les oeuvres qui y sont nées. Formidablement illustré par les instantanés des grands photographes qui ont accompagné l'artiste tout au long de ses aventures, il constitue un raccourci extraordinaire sur près d'un quart de siècle de la création d'un peintre français majeur. N'a-t-on pas vu Aung San Suu Kyi venir visiter l'artiste et peindre avec lui dans son récent atelier nomade de Rangoon ? Formidable conteur, Richard Texier évoque avec verve ces expériences incomparables.
10/2013
Protestantisme
Daniel, le résistant. Le Livre de Daniel
Ce commentaire du prophète Daniel (...) n'a aucune prétention scientifique, mais veut tout simplement aider le lecteur a mieux comprendre ce livre de l'Ancien Testament. La lecture du livre de Daniel n'est certes pas facile. Daniel, en effet, est beaucoup plus visionnaire que prophète (...). Il a plu au Seigneur de faire défiler devant les yeux de son serviteur Daniel et devant les nôtres des tableaux invraisemblables, représentant des animaux fabuleux, pour nous expliquer que si les grands de ce monde semblent tirer les ficelles de l'histoire et faire la pluie et le beau temps dans ce bas-monde, il reste le Maître souverain de la création et des nations. Au milieu du mal qui se commet ici-bas, quitte à devoir renverser des despotes et leur trône, il fonde et étend son règne de grâce et de paix. Les croyants qui entendent lui rester fidèle connaissent bien des épreuves, et parfois même des persécutions sanglantes. Mais il sait accomplir des miracles pour les protéger, et l'épreuve de leur foi n'est ni plus longue ni plus intense que ce qu'ils peuvent supporter. Sa promesse est certaine, et le jour vient où il les délivrera de tout mal. "C'est ici la persévérance des saints, qui gardent les commandements de Dieu et la foi en Jésus" (Apocalypse 14. 12). Pr. Wilbert Kreiss
05/2021
Beaux arts
Richard Texier. De l'abondance au Zénith
L'œuvre de Richard Texier révèle un " incessant besoin d'aller plus loin, plus avant, plus ailleurs, plus complètement à la poursuite du grand rêve humain de l'insaisissable cohérence. Tout ce que je sais de cette cohérence, moi, tient en ceci : ce langage ressemble à cet homme et cet homme ressemble à son couvre ; comme l'univers dont il se préoccupe, il est en expansion. Et, dans ce permanent bouleversement, chaque œuvre est une éclosion ", écrit Daniel Pennac.
06/2004
Littérature française
Daniel
Daniel Emilfork, acteur incomparable au visage reconnaissable entre tous, jouissait d'une mystérieuse aura. Au cinéma dans Casanova ou La Cité des enfants perdus, à la télévision dans Chéri Bibi, au théâtre dans Dommage qu'elle soit une putain monté par Visconti ou dans Richard Il de Chéreau, ou encore au détour de l'un de ses innombrables seconds rôles, il savait rendre inoubliables ses apparitions.
Lors de la dernière année de sa vie, cet homme solitaire, qui vivait reclus dans son appartement du haut de la butte Montmartre, s'est lié d'amitié avec François Jonquet. Au cours de visites et de conversations téléphoniques, il lui a ouvert son cœur, raconté sa vie, romanesque, débordante, rythmée de grandes scènes et de portes claquées, de rencontres artistiques fabuleuses et de sanglantes ruptures. Pauvre mais fastueux, orgueilleux et frondeur, dragueur toujours vert, ce dandy amoureux de l'excès s'accommodait mal d'une existence qui s'amenuisait lentement. Mais il savait faire basculer la vie dans le cocasse et l'absurde. II avait le pouvoir fabuleux de soudain l'enchanter.
Dans ce livre bref et dense, écrit d'une traite tout de suite après la mort du comédien, en octobre 2006, François Jonquet a restitué le personnage au plus près de sa vérité. II a donné à entendre sa voix. Entre ces deux êtres que tout séparait, l'âge, le parcours, les origines, s'est nouée une relation tendre et profonde, que la fuite du temps accélérait. Le fragile vieil homme donnait à son cadet, qui à cette époque traversait un moment de faiblesse, de sa force et de sa bravoure. Daniel est un hommage tragique et drôle à un homme qui aura théâtralisé toute sa vie.
04/2008
Littérature française
Daniel
La parution du premier roman de Gérard Bejjani, La Parenthèse, a connu un vif succès en librairie et auprès de la presse. Avec l'obtention d'une mention spéciale pour le prix de la première oeuvre littéraire francophone de l'ADELF-AMOPA 2012, l'auteur propose cette deuxième réédition dans une version plus allégée. Le héros grandit avec son infirmité qu'il traîne au gré des étreintes, dans l'espoir de revivre l'instant magique de ses douze ans, le seul amour intact de sa triste existence. Aujourd'hui, près de trente-six ans après, il arrive dans un monastère perdu de la montagne libanaise, persuadé d'y trouver le visage chéri de son enfance. Il ne lui reste qu'à écrire pour raconter son voyage dans le tourbillon du désir.
07/2013
Littérature néerlandaise
Le Livre de Daniel
Le Livre de Daniel, c'est l'histoire tragique d'un homme de quatre-vingt-quatre ans assassiné à coups de fourche dans sa ferme isolée, par des jeunes paumés de Roubaix qui veulent de l'argent, le filment avec leurs téléphones portables et font circuler la vidéo de sa mise à mort sans aucune empathie. Le Livre de Daniel, c'est aussi l'histoire de Chris de Stoop, le neveu de Daniel, qui, après avoir enquêté dans le village de son oncle, en Belgique, décide de se porter partie civile au procès des bourreaux de son oncle. Il ne cherche pas réparation ? ; ce qu'il cherche, c'est à comprendre ce qui a mené cinq jeunes désoeuvrés au meurtre. Avec ce quatorzième livre devenu un best-seller aux Pays-Bas et en Belgique, Chris de Stoop, maître du journalisme littéraire incontesté et multiprimé, signe un chef-d'oeuvre de non-fiction dans la lignée de De sang-froid de Truman Capote.
05/2023
Paris - Ile-de-France
Architectures Art Déco / Paris et environs - 100 bâtiments remarquables
ARCHITECTURES ART DECO 1910-1939 PARIS ET ENVIRONS 100 BATIMENTS REMARQUABLES En réaction aux fantaisies de l'Art nouveau et à leurs exubérances, l'Art déco privilégie la symétrie, la hiérarchisation des volumes et la simplification des ornements sous la forme de motifs stylisés. S'illustrant dans les intérieurs comme sur les façades, le mouvement puise à différentes sources, parfois contradictoires, où l'on reconnaît l'influence de la révolution cubiste et le retour en faveur du classicisme. Il prospère en Belgique, en Allemagne, aux Pays-Bas et bien sûr à Paris, porté par une pléiade d'architectes au premier rang desquels se distinguent Louis Süe, Pierre Patout ou Henri Sauvage. Voici 100 réalisations parmi les plus remarquables du style - immeubles d'habitation ou commerciaux, bâtiments administratifs, hôtels particuliers, théâtres, cinémas... -, dont les lignes sobres et rigoureuses ont renouvelé l'aspect de la rue parisienne. L'AUTEUR Simon Texier est professeur d'Histoire de l'art contemporain à l'Université de Picardie Jules-Verne et secrétaire général de la Commission du Vieux-Paris. Il a écrit et dirigé une vingtaine d'ouvrages, parmi lesquels Paris contemporain, Paris, grammaire de l'architecture, xxe-xxie siècles et Architectures brutalistes, Paris et environs, parus aux éditions Parigramme. Il a également assuré le commissariat de nombreuses expositions, notamment au Pavillon de l'Arsenal.
02/2022
Urbanisme
Canal
58, rue de Mouzaïa : à cette adresse était livrée en 1974 une oeuvre représentative du brutalisme, cosignée par Claude Parent et André Remondet. Après quarante ans d'existence, le bâtiment avait cependant perdu de sa puissance : surfaces noircies, érosion, fers mis à nu... Chargée de transformer cet immeuble de bureaux en un ensemble à vocation résidentielle, l'agence Canal architecture (Patrick Rubin) a saisi l'occasion pour restaurer et révéler une architecture dense et forte, tout en lui conférant l'aménité qui convient à sa nouvelle fonction. Voilà donc un cas d'école, un exemple de réversibilité, notion que Canal défend également pour l'architecture d'aujourd'hui.
06/2021
Encyclopédies de poche
L'architecture exposée. La Cité de l'architecture et du patrimoine
En s'opposant aux destructions révolutionnaires et en exposant les chefs-d'oeuvre sauvés, Alexandre Lenoir a été le précurseur d'une conscience patrimoniale. Mais en dehors de ces circonstances exceptionnelles, l'architecture n'a pas vocation à être transportée pour être exposée grandeur nature. Comment alors la montrer ? Eugène Viollet-le-Duc, en 1879, réussit à faire accepter l'idée d'un musée de moulages, comprenant aussi photographies et maquettes d'architecture, installé dans le palais du Trocadéro. Exposer l'architecture est aujourd'hui la vocation de la Cité de l'architecture et du patrimoine, qui hérite de cette conscience patrimoniale et la projette dans l'avenir, en associant la conservation à la création, insistant sur l'idée d'un patrimoine vivant et d'une architecture contemporaine respectueuse du contexte où elle s'inscrit. Simon Texier, historien de l'architecture, raconte ici l'aventure fondatrice de la Cité - toute jeune institution culturelle qui réunit trois institutions préexistantes : le musée des Monuments français, l'École de Chaillot et l'Institut français d'architecture. Son ambition est immense : construire et faire partager par le plus grand nombre une culture architecturale et urbaine.
05/2009
Beaux arts
Ecole de Kigali
Il est des projets qui frappent par leur évidence, tout en imprimant dans l'esprit de l'observateur une image à la fois forte et immédiatement familière. C'est le cas de la Faculté d'architecture de Kigali, capitale du Rwanda, signée Patrick Schweitzer & Associés Architectes, dont les volumes prismatiques et la couleur rouge terre prennent naturellement place dans le paysage des collines qui dessinent la ville. Lauréate d'un concours international lancé en 2012, l'agence strasbourgeoise s'est imposée en proposant une architecture à la fois contemporaine et intimement liée à l'histoire du pays et de ses traditions. Simple et didactique, cette réalisation a été récompensée par plusieurs prix français et internationaux.
01/2019
Beaux arts
Des carrières de Chaillot au Théâtre de la danse. Renaissance de la salle Gémier
Chaillot, Théâtre national de la Danse se caractérise par une situation géographique urbaine capitale et une histoire exceptionnelle. Situé sous le parvis des droits de l'Homme et des Libertés, il est doté de deux salles de spectacle, de studios de travail et de vastes espaces d'accueil du public, dont le Grand Foyer qui se déploie face à la Tour Eiffel. Désormais dévolu à la danse, Chaillot se définit comme l'une des principales têtes de pont de la création chorégraphique contemporaine, nationale et internationale. Sa restructuration par l'agence Brossy & associés est une nouvelle étape, à la fois singulière et exemplaire, dans la vie de ce complexe qui, depuis 1878, a connu plusieurs métamorphoses. Conçu à l'origine comme une simple opération de mise aux normes, le projet de Vincent Brossy s'apparente à une réinvention, à une aventure souterraine où l'histoire et la création travaillent de concert à la cohérence d'un ensemble monumental.
01/2019
Histoire de l'architecture
Art déco
- Des clés pour mieux comprendre l'Art Déco qui a été prendant près de 20 ans, de 1918 à 1939, le style emblématique de la vie moderne. - Un ouvrage qui fait un tour d'horizon des villes et monuments emblématiques de l'Art Déco en France : Paris (ancien musée des Colonies, palais de Chaillot, palais de Tokyo...), villas et casinos de la côte basque et de la Côte d'Azur, Reims (bibliothèque Carnegie), Arras, Saint-Quentin... - De très nombreux ajouts de lieux par rapport à la première édition : La Mutualité, l'église Saint-Jean-Bosco à Paris, des habitations dans la ceinture de la capitale (portes des Ternes, de Saint-Cloud, Dorée...), l'architecture thermale à Vichy, la villa Cavrois à Croix... En couverture : un hôtel art-déco à Guéthary (Pays basque).
01/2023
Grandes réalisations
Institut de chirurgie guidée par l'image de Strasbourg Patrick Schweitzer & Associés
Tel un diamant au milieu de l'Hôpital civil de Strasbourg, l'institut de chirurgie guidée par l'image de Strasbourg (IHU Strasbourg) répond au considérable développement de la chirurgie miniinvasive. Dans la continuité de l'IRCAD (Institut de Recherche contre les Cancers de l'Appareil Digestif) auquel il est directement relié, il met à la disposition de chirurgiens du monde entier des appareils d'imagerie et une plate-forme clinique de premier plan. L'IHU de Strasbourg est aussi l'un des projets les plus marquants de l'agence Patrick Schweitzer & Associés et illustre ce qui fait l'ADN de cette agence : sa capacité à répondre à des programmes de très haute technicité, à les intégrer dans leur site, le dialogue avec l'existant, l'harmonie des formes et la précision dans l'écriture des détails. L'IHU de Strasbourg offre ainsi une architecture à très forte valeur d'usage, mais aussi prête pour d'éventuelles mutations dans les décennies à venir.
04/2021
Muséologie
L'invention du musée moderne. 1930-1970
A partir de 1930 se joue un moment décisif dans l'histoire des musées et de leur architecture, en France comme en Europe et aux Etats-Unis... A partir de 1930 se joue un moment décisif dans l'histoire des musées et de leur architecture, en France comme en Europe et aux Etats-Unis. A quelques exceptions près, tous les acteurs de ce domaine (conservateurs et architectes au premier chef) considèrent le modèle du musée classique comme caduc. Si l'espace muséal perdure dans nombre d'édifices, celui-ci se modernise et s'adapte à une demande de sobriété et de pédagogie. En France, la perspective de l'Exposition universelle de 1937 accélère les choses et pousse Auguste Perret et Le Corbusier à se positionner, chacun dans un registre spécifique. Leurs projets théoriques ne voient pas le jour mais posent des bases importantes pour la réflexion sur les nouveaux types muséaux. Si le Palais de Tokyo, à Paris, est perçu comme un compromis entre classicisme et innovation, il est une étape importante vers l'émergence de la génération des années 1950-1970, pendant lesquelles la notion de musée moderne - et pas seulement de musée pour l'art moderne - s'impose sur tout le territoire. Après une étude générale, ce nouveau carnet d'architecture rassemble huit courtes monographies sur les édifices majeurs de la période traitée.
04/2023
Architecture
L'université construit la ville
L'Université de Picardie Jules-Verne est à la tête d'un patrimoine bâti d'une grande variété, réparti dans six villes de l'ancienne région Picardie et dans cinq pôles de la ville d'Amiens. Installée en 1969 à limite sud-ouest de cette dernière, elle s'est ensuite recentrée puis déployée grâce à ses instituts, avant de trouver dans la Citadelle un ancrage doublement symbolique ? : patrimonial, d'une part, avec l'inscription d'un ensemble ultramoderne au sein d'un monument historique parmi les plus marquants de la ville ? ; territorial d'autre part, avec l'amorce d'un dialogue entre l'université et les quartiers nord. Durant cinquante ans, l'université a ainsi raconté l'histoire d'une ville et de son territoire, dont elle a mis en évidence les choix stratégiques et les mutations. Elle a pour cela fait appel à certains des plus grands noms de l'architecture européenne, notamment Renzo Piano, Francesco Venezia, Henri Gaudin et Bruno Gaudin. Avec de nombreux documents d'archives, des entretiens inédits et une commande photographique inscrite dans le cadre du cinquantenaire de l'UPJV, cet ouvrage met évidence la singularité du cas amiénois.
04/2023
Beaux arts
Art déco
Réédition de ISBN 9782737367809. - Un tour d'horizon des villes et monuments emblématiques de l'Art déco en France : Paris (ancien musée des Colonies, palais de Chaillot, palais de Tokyo, rue Mallet-Stevens, immeubles de Pierre Patout, style paquebot), villas de la côte basque (villa Leïhorra à Ciboure) et de la Côte d'Azur, Reims (bibliothèque Carnegie), Arras, Saint-Quentin... - L'Art déco est le résultat d'influences multiples et sera pendant près de 20 ans le style emblématique de la vie moderne. - Un style qui a fait le tour du monde : de Shanghai à Rio de Janeiro en passant par New York et Los Angeles.
09/2019
Littérature française
Simon
J'ai dans le sang une ardeur martiale qui m'égare souvent et me jette dans un monde imaginaire où nulle affection humaine ne semble pouvoir me suivre. Vous devez croire que la guerre et les aventures sont les seules passions que je connaisse. Eh bien ! sachez que ce n'est là qu'une face de mon être. J'ai cru longtemps n'en avoir pas d'autre ; mais j'ai reconnu depuis peu que c'était une maladie de mon âme oisive, et qu'une passion plus vraie, plus douce, plus conforme à la destinée que le ciel marque aux femmes, dominait et calmait dans mon coeur ces agitations fébriles, ces désirs presque féroces de vengeance politique. Cette passion, c'est l'amour. Vous êtes mon parent, soyez mon confident et mon ami. Nous allons nous quitter bientôt, sans doute. Vous allez revoir l'Italie où je ne retournerai plus. Peut-être ne presserai-je plus jamais votre main loyale. Souvenez-vous, quand nous serons de nouveau séparés par les Alpes, que, ne pouvant rien vous offrir pour marque d'amitié et vous laisser comme gage de souvenir, je vous ai donné le secret de mon coeur et l'ai mis dans le vôtre. J'aime Simon Féline.
04/2019
Littérature française
Simon
L'enfant est là. Il capte le vol silencieux de l'oiseau. Il attend. Des sauts, des bonds et des voltiges. Maintenir le cap. Simon s'accroche. Il compte ses pas. Ceci n'est pas un conte pour enfants.
02/2018
Littérature Espagnole
Simón
De la veille des Jeux Olympiques d'été 1992 jusqu'au printemps 2018, en passant par les attentats de las Ramblas à l'été 2017, le lecteur suit les aventures de Simón, de sa famille et de toute une génération racontée à travers l'existence de ce personnage charismatique, sorte de jeune Quichotte des temps modernes, "ce type qui va passer sa vie à brandir une fourchette dans un monde où l'on ne sert que de la soupe" .
02/2022
Littérature française (poches)
Simon le pathétique
Jean Giraudoux a 36 ans lorsqu'il écrit en 1918 la première version de Simon le pathétique (le texte définitif paraît en 1926). Le jeune Simon, marqué à jamais par la disparition de sa mère à sa naissance, raconte son enfance à la campagne, ses années studieuses, ses amitiés. Pour le jeune homme épris de savoir et de vertu mais aussi d'une certaine provocation railleuse et de fantaisie, l'étude est devenue une griserie et la vie une éternité. Et il connaîtra toutes les étapes de la passion amoureuse.
De Jean Giraudoux l'homme de théâtre, l'auteur de Siegfried, Amphytrion 38, Electre, La guerre de Troie n'aura pas lieu ou de La Folle de Chaillot jouée en 1945, un an après sa mort, aussi bien que de Jean Giraudoux le pur écrivain qui publia d'éblouissantes variations romanesques en forme de confessions comme Simon le pathétique, Kléber Haedens écrivait à bon droit : " Le charme de Giraudoux, car il faut bien employer le mot charme lorsqu'il est question de lui, ne vient pas seulement de son intelligence, de sa liberté, de son manque total de sérieux et de pompe, et de la légèreté presque angélique de ses pages. Il vient aussi d'une sorte de fraternité ironique et tendre avec tout ce qui fait l'ornement et la beauté du monde. "
Littérature française
Simon le Mage
Simon est juif et il est magicien. Il court les routes de Judée, sous domination romaine, en se proclamant "Puissance de Dieu" et en annonçant la fin du monde. Il est entouré par un cortège hétéroclite et flanqué de la mystérieuse Hélène, ancienne prostituée qu'il appelle la Mère du Monde. Mais la vie fastueuse du mage va être troublée, puis bouleversée, par l'apparition d'un autre homme qui change l'eau en vin, guérit les lépreux et ressuscite même un mort, à ce qu'on raconte. Qui est cet homme venu de Nazareth ? Pourquoi les foules vont-elles vers lui ? Le Ciel l'aurait-il désigné ? Mille questions assaillent Simon, qui perd bientôt sa superbe et ses disciples. Il tentera vainement de rencontrer cet étrange rival et de se mesurer à lui, jusqu'à ce que son esprit s'égare... Avec son merveilleux talent de conteur, Jean-Claude Carrière nous fait vivre la geste tragique d'un grand perdant de l'Histoire.
10/2008
Littérature française
Simon le Pathétique
Simon le Pathétique / Jean Giraudoux ; portrait gravé sur bois, par Robert Bonfils Date de l'édition originale : 1923 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Livres 3 ans et +
Le mariage de Simon
Simon a tout pour être heureux : une mare de boue dans laquelle se rouler quand il lui plaît ; des racines et des branchettes à grignoter toute la journée. Il n’a qu’un souci : sa mère. Elle lui demande au moins trois fois par jour quand il compte se marier. Chaque fois il répond qu’il a du travail, ou sommeil, bref, autre chose de mieux à faire. S’il continue, sa mère mourra de chagrin. A bout d’arguments, elle préfère appeler Bouliba la marieuse. Son rôle consiste à présenter à Simon des cochonnes de toutes sortes, jusqu’à ce que mariage s’ensuive…
03/2011
Autres éditeurs (F à J)
Le sapin de Simon
Grand-papa a planté dans son jardin deux petits sapins. Un pour Simon, l'autre pour son frère Olivier. Mais Simon trouve que son arbre ne pousse pas assez vite. Il lui vient alors une drôle d'idée pour régler la situation. Hélas ! Les choses ne se passent pas comme prévu. Une histoire qui nous apprend à ne pas brusquer la nature.
12/2023
Romans historiques
Simon Simon, migrant malgré lui
Pourquoi la vie de cet homme est si émouvante et captivante à connaître aujourd'hui ? Sans doute parce que de le suivre sur les routes de l'exil, de l'Irlande du Nord où il est né en 1831, au Québec, puis en France où il deviendra suppléant militaire sur les champs de bataille plus ou moins glorieux de Napoléon III ; c'est assister aux événements religieux, sociaux, politiques et militaires d'une époque pas si lointaine. C'est aussi partager le désarroi d'un témoin désarmé devant l'ambition démesurée d'un Empereur qui par ses guerres en Algérie, en Italie et en Crimée, n'apportera que grandes souffrances et désillusions. Cependant, si les aventures et mésaventures de Simon SIMON l'amèneront surtout à constater que la vie humaine a rarement grande valeur, il découvrira aussi que l'amour et l'amitié peuvent faire des miracles. Plusieurs fois chassé de chez lui, menacé de mort, poursuivi par la jalousie et la haine, il n'abandonnera jamais. De sa naissance à sa mort il tombera et se relèvera chaque fois, comme tous ces héros que l'on aurait aimé connaître. Ce roman n'est ni une pure fiction ni un récit historique. Ce n'est pas non plus un thriller, bien qu'il puisse en être un. C'est une compilation d'écrits réunis dans des carnets de voyage, transmis de mère en fille, par trois générations de SIMON. Des Irlandais du Nord, devenus migrants malgré eux ! Après des études à l'Ecole de journalisme du Louvre, Denise Parisse devient Rédactrice en chef adjointe à Nade-Lisette (Groupe Bayard Presse). Elle travaille ensuite à Jeune Afrique, puis dans différents journaux avant d'intégrer le Groupe Expansion comme Rédactrice en chef de l'Entreprise, un mensuel pour les dirigeants de PME/PMI. Aujourd'hui à la retraite, elle travaille pour des journaux d'Associations et écrit un premier livre autobiographique intitulé Cité du Souvenir. Elle partage avec Simon SIMON, migrant malgré lui un vibrant hommage à son histoire familiale.
09/2020
Sculpteurs
Daniel Hourdé
Anachronique, hors mode, la très riche oeuvre de Daniel Hourdé, polymorphe et polysémique, tout à la fois tragique et ludique, s'inscrit éthiquement dans le lignage du christianisme, et formellement dans celui du maniérisme. Dessins, installations, sculptures : l'oeuvre est multiple, mais c'est sans nul doute la sculpture qui se situe au coeur de son travail. Anachronique, hors mode, la très riche oeuvre de Daniel Hourdé, polymorphe et polysémique, tout à la fois tragique et ludique, s'inscrit éthiquement dans le lignage du christianisme, et formellement dans celui du maniérisme. Dessins, installations, sculptures : l'oeuvre est multiple, mais c'est sans nul doute la sculpture qui se situe au coeur de son travail. Géants sublimes dont les corps athlétiques et nerveux évoquent la tradition des " écorchés ", motifs récurrents de la Croix et de la couronne d'épines, de la Chute et de la Rédemption, squelettes, tout semble inviter à une méditation sur la Vanité du monde. Pourtant, cette mélancolie qui irrigue l'oeuvre se voit sans cesse remise en cause par l'insertion de motifs ludiques, de titres drolatiques et d'emprunts à la culture Pop. L'orange, couleur fétiche de l'artiste, dynamise une oeuvre complexe qui célèbre tout à la fois le tragique et la farce, l'effondrement et le rire. Et, comme l'art et la vie ne font qu'un chez Daniel Hourdé, c'est dans un vaste atelier éminemment théâtral, tout à la fois cabinet de curiosités, cocon, lieu magique et mortifère, palais baroque, bunker - que vit et oeuvre l'artiste, tel le dandy de Huysmans. " Ma maison, c'est un peu mon laboratoire intime où je garde, un peu prisonniers c'est vrai, tous les égarements de mon imagination ".
09/2021
Critique littéraire
Daniel Slimak
Né en 1939 à Vesoul d’un père Tchécoslovaque, Daniel Slimak a vécu la plus grande partie de son existence en Franche-Comté. Ce qui ne l’a nullement empêché de construire une œuvre ouverte sur l’universel : des premiers encouragements de François Mauriac reçus à l’adolescence, à l’enthousiasme de James Ollivier pour un répertoire qu’il fera connaître aux quatre coins de la francophonie, Slimak a très tôt reçu la reconnaissance de ses pairs, matérialisée par de nombreux prix littéraires. La question n’en est que plus légitime : à qui la faute de ce rendez-vous manqué avec un succès à la mesure de ce que fut réellement son talent ? C’est à cette question que tente de répondre la présente biographie. Et la réponse qu’elle propose à travers le portrait de cet artiste atypique tient en quelques mots : poète, auteur-compositeur, romancier, « le Slim » qui n’avait jamais oublié ses origines ouvrières n’était pas un homme pressé par des rêves de gloire. Bien au contraire se réjouissait-il de retrouver chaque matin le chemin de l’école, puis du collège où il n’avait jamais voulu abandonner son métier d’enseignant pour la quête illusoire du vedettariat. Chanteur « engagé », militant associatif et politique, c’est de sa proximité avec « le monde tel qu’il est » qu’il a tiré ses plus beaux poèmes, dont les vers, remplis à ras-bord de désir et de sentiment, lui accordent une place méritée dans la grande anthologie de la chanson française.
04/2019
Littérature française
Daniel Jovard
Daniel Jovard, nouvelle incontournable de Théophile Gautier, a été publiée pour la première fois en France en 1833. Vous souhaitez lire autrement et profiter d'une expérience de lecture originale ? Grâce à notre charte éditoriale, nous vous offrons l'opportunité de découvrir cette nouvelle dans une édition aérée et dans un grand format, facilitant ainsi votre lecture pour vous permettre de profiter d'une expérience de lecture unique.
03/2024
Eveil de la foi
Le père Daniel Brottier
Daniel naît le 7 septembre 1876. Elève sérieux et intelligent, bon camarade dans la cour d'école et bon chrétien, il prend le chemin du séminaire, est ordonné prêtre à 23 ans, et devient professeur. Mais Daniel veut être prêtre et missionnaire. Il rejoint l'Ordre des Pères du Saint-Esprit. Il embarque pour Saint-Louis du Sénégal, mais après quelques années, sa santé fragile l'oblige à revenir en France. En 1914, il s'engage dans l'armée en tant qu'aumônier volontaire. Démobilisé le 19 mai 1919 pour un court congé, il reprend et mène à sa fin le projet de construction de la cathédrale de Dakar. Quatre ans plus tard, il est nommé à la tête de l'oeuvre des Orphelins-Apprentis d'Auteuil. Le Père Brottier rend son dernier soupir le 28 février 1936 dans la nuit. Reconnu comme père de 1 400 orphelins, il est inhumé dans la chapelle de Sainte-Thérèse de l'oeuvre d'Auteuil. Il est béatifié par Jean-Paul II le 25 novembre 1984.Un ami de sainte Thérèse et une belle figure de l'Eglise auprès des plus pauvres et des orphelins.
09/2021
