591 – L'Humidité, une rétrospective
Extraits
Revues Poésie
591 – L'Humidité, une rétrospective
A partir d'une documentation inédite notamment photographique fournie par Jean-François Bory, Jacques Donguy, avec l'aide de Sarah Cassenti pour la très belle maquette, a réalisé ce numéro hors série autour de l'exposition sur la revue L'Humidité (1970-1978) qui a eu lieu à l'Enseigne des Oudin en 2022. Il s'agit d'une tentative inédite de réaliser une exposition autour d'une revue, en exposant notamment les oeuvres des artistes montrés dans la revue, dont Vito Acconci, Michel Journiac, Kitasono Katué, Manfred Mohr, Carmelo Bene, Aude Jessemin, Thierry Agullo ou Raymonde Arcier.
06/2022
Littérature sud-américaine
Une rétrospective
De passage à Barcelone pour la rétrospective que la Cinémathèque lui consacre, le réalisateur colombien Sergio Cabrera s'interroge : quel tour auraient pris sa carrière, ses mariages, ses relations familiales, sans l'influence de son père ? Ce père maoïste convaincu, qui emmena sa femme et leurs deux enfants vivre à Pékin pendant la Révolution culturelle puis qui les enrôla, au péril de leur vie, dans la guérilla colombienne. Adolescent, Sergio a été garde rouge, ouvrier en usine et a suivi l'entraînement militaire du Parti. Il a connu le Paris de 1968 et rencontré Louis Malle. De retour en Colombie, il a combattu dans la jungle au nom de la révolution. Avant de s'émanciper des valeurs paternelles. Entre les mains de Juan Gabriel Vásquez, cette existence hors du commun se meut en un roman haletant qui mêle avec talent l'intime et la grande marche de l'Histoire. Une aventure personnelle fascinante, symbole d'un courant de pensée qui façonna des générations entières à travers le monde.
08/2022
Monographies
François Boisrond. Une rétrospective
Le catalogue de l'exposition "François Boisrond. Une rétrospective" , organisée au musée Paul Valéry du 25 juin au 6 novembre 2022, invite à parcourir l'oeuvre d'un peintre qui a apporté une contribution majeure au regain de la peinture en France depuis les années 1980. Articulés autour de six temps forts, 116 tableaux ont été sélectionnés pour refléter l'ensemble de la production de François Boisrond, depuis ses débuts dans la figuration libre, aux côtés de Rémi Blanchard, Hervé Di Rosa et Robert Combas, jusqu'aux toutes dernières toiles encore inconnues du public. La rétrospective aborde la question de l'unité d'une oeuvre, rythmée par les ruptures successives et interrogeant constamment la diversité des images, du cinéma au numérique, ainsi que leur rapport au réel. Le catalogue dessine ainsi une trajectoire singulière, où peindre apparaît à la fois comme un besoin vital et une longue initiation. Textes de Pierre Bergounioux, Philippe Dagen, Laurent Le Bon, Hector Obalk, Dominique Païni, Stéphane Tarroux.
08/2022
Littérature étrangère
Rétrospective
Yaïr Mozes, célèbre réalisateur israélien au crépuscule de sa vie, est convié à une rétrospective en son honneur à Saint-Jacques-de-Compostelle. Trois jours durant, en compagnie de Ruth, l'actrice aujourd'hui malade qui fut jadis sa muse et la cause de sa rupture avec son scénariste de toujours, le génial et ténébreux Saül Trigano, il revoit ses ouvres de jeunesse. L'épreuve est troublante pour le vieil homme qui croyait, jusqu'alors, avoir fait le deuil paisible de ses émotions. À mesure que les souvenirs affluent, au rythme des images qui se succèdent à l'écran, Mozes est forcé de reconsidérer toutes ses certitudes : sur sa propre existence, son art, son amitié pour Trigano, son amour inavoué pour Ruth. Au cour de ce voyage dans le passé, un énigmatique tableau, accroché au-dessus du lit que Mozes et Ruth partageront chastement lors de ce séjour en Espagne : une Charité romaine, où l'on voit une jeune femme allaiter un vieillard emprisonné. Pourquoi ce tableau bouleverse-t-il Mozes ? Et pourquoi l'actrice semble-t-elle s'obstiner, elle, à ne pas même le remarquer ? Qui écrit le scénario de nos existences ? Et si la vie n'est qu'un songe, peut-on in extremis en corriger les erreurs, les faux raccords, tel un film sur une table de montage ? Dans ce roman pétillant d'intelligence et d'une majestueuse mélancolie, l'un des plus grands écrivains israéliens scrute l'âme d'un homme qui se demande « comment ne pas renoncer au désir pendant le peu de temps qui nous reste ».
08/2012
Poches Littérature internation
Rétrospectives
Yaïr Mozes, célèbre réalisateur israélien au crépuscule de sa vie, est convié à une rétrospective en son honneur à Saint-Jacques-de-Compostelle. En compagnie de Ruth, l'actrice qui fut jadis sa muse, il revoit ses oeuvres de jeunesse. L'épreuve est troublante pour le vieil homme qui croyait avoir fait le deuil paisible de ses émotions. Au coeur de ce voyage dans le passé, un énigmatique tableau, accroché au-dessus du lit que Mozes et Ruth partageront chastement : une Charité romaine, où l'on voit une jeune femme allaiter un vieillard emprisonné. Qui écrit le scénario de nos existences ? Et si la vie n'est qu'un songe, peut-on in extremis en corriger les faux raccords, tel un film sur une table de montage ? Dans ce roman pétillant d'intelligence, l'un des plus grands écrivains israéliens scrute l'âme d'un homme qui se demande "comment ne pas renoncer au désir pendant le peu de temps
qui nous reste".
01/2014
Théologie
Rétrospective d'un théologien
Rétrospective d'un théologien est une sorte de post-scriptum à l'oeuvre de Gérard Siegwalt, un éclairage après coup de ce qui était à l'oeuvre avant. Cet écrit est une sorte de post-scriptum, un éclairage après coup de ce qui était à l'oeuvre avant. Un post-scriptum comme introduction au chantier d'une vie. Non une autobiographie, mais un essai de rendre compte de ce qui a été au coeur d'une vie de théologien placée sous le signe de la responsabilité théologique. Une sorte de boîte à outils, fournissant les clés principales pour la compréhension d'une pensée considérée parfois comme diffi cile, alors qu'elle consiste en - une exploration du réel, avec ses déterminismes et ses possibilités, - dans la force et avec le critère de discernement de la tradition de foi judéo-chrétienne, - à l'école du guide intérieur en qui le réel d'un côté, le message des Ecritures bibliques de l'autre côté, se conjoignent.
06/2022
Monographies
Eugène Dodeigne (1923-2015). Une rétrospective
Né dans une famille de tailleurs de pierre de la région belge de Soignies, Eugène Dodeigne apprend le métier dès l'âge de treize ans auprès de son père marbrier. De précoces dispositions le conduisent à l'école des Beaux-Arts de Tourcoing puis à celle de Paris. A la fin des années 1960, sa notoriété devient internationale : Belgique, Pays-Bas ou Allemagne accueillent ses sculptures, comme bientôt de nombreux lieux publics et parcs de musées à travers le monde. Ses pierres de Soignies parviennent à une grandeur monumentale dans des formes arrachées à la matière et qui disent l'Homme et la condition humaine. Déplaçant dans une modernité flagrante et singulière la leçon de Rodin et la silhouette inspirante de l'Homme qui marche, Eugène Dodeigne apparaît avec ses outils, sa vigueur, sa volonté farouche et son humanisme, comme un véritable emblème de la sculpture de notre temps, définitivement comme l'Homme qui sculpte.
02/2021
Histoire internationale
Jérusalem, une leçon d'humilité
Le statut de Jérusalem est plus que jamais au centre de l'actualité. Les enjeux sont existentiels, tant pour les Israéliens que pour les Palestiniens. Mais en dépit du chemin déjà parcouru vers une résolution du conflit historique, la réflexion sur l'avenir de cette ville si particulière et sur la cohabitation des différentes communautés présentes sur place passe encore inlassablement par l'évocation des mêmes chiffres, des mêmes faits historiques et des mêmes oppositions religieuses.
Le présent essai de Batya Gour permettra à tous ceux qui, de près ou de loin, s'intéressent à la question de Jérusalem de dépasser ce débat ou, mieux, de l'aborder par des chemins de traverse. Car Batya Gour nous raconte " sa " Jérusalem : une première rencontre avec la ville lors d'une excursion scolaire, qui lui fait découvrir une cité divisée qui n'a rien à voir avec la Jérusalem céleste de son imagination ; ses années d'apprentissage et d'apprivoisement de la particularité hiérosolymitaine ; le bonheur et la difficulté d'y vivre, son quotidien, ses quartiers, ses rues, son ciel, ses gens ; son histoire aussi, évidemment, car à Jérusalem plus qu'ailleurs il est impossible d'échapper au poids du passé. Mais Batya Gour n'est ni historienne ni militante politique - c'est en romancière qu'elle nous livre de Jérusalem un portrait iconoclaste et controversé, attachant et humain.
10/2000
Art contemporain
Baselitz. La rétrospective
Né en 1938 près de Dresde et passé de l'Allemagne de l'Est à Berlin-Ouest durant ses études d'art, Georg Baselitz devient dans les années 1980 une grande figure de la scène artistique internationale. Réfutant dès ses débuts tout dogme artistique, il met en scène une iconographie sombre et hybride, inspirée de figures marginales ou peuplée de mythes et de légendes. Il se tourne par la suite vers des sujets plus ordinaires pour faire de la recherche picturale le véritable objet de son art. Le renversement du motif tête en bas, auquel il aboutit en 1969, est désormais considéré comme la marque de l'artiste. Pour celui qui a connu deux régimes autoritaires, cette méthode est à la fois un moyen d'affirmer sa liberté artistique, de préserver la présence de sujets qui lui sont chers (portraits de ses proches, autoportraits, animaux ou paysages familiers) et de questionner ce que nous cherchons à voir ou à reconnaître. Il inscrit son travail dans une histoire des formes qu'il veut sans cesse renouveler, construisant un langage entre figuration et abstraction dans lequel transparaît au gré des décennies sa passion pour le maniérisme italien, l'expressionnisme, l'art brut, la peinture de ses contemporains ou la sculpture africaine. Ce sont les quelque soixante années de cette création d'une force immense que le Centre Pompidou a choisi de présenter. Pour accompagner cette vaste rétrospective, le présent ouvrage associe aux nombreuses contributions éclairant l'oeuvre de l'artiste une nouvelle originale de l'écrivain Philippe Lançon.
10/2021
Cinéastes, réalisateurs
Ridley Scott. Rétrospective
Toute la filmographie du maître britannique Des Duellistes à Last Duel - la boucle est bouclé - en passant par Alien, Blade Runner, Thelma et Louise, Gladiator ou American Gangster, voici les 26 films de Ridley Scott, des classiques pour beaucoup, et ses quelques incursions dans le petit écran regroupées et analysées par l'auteur qui nous fait bénéficier de ses nombreux entretiens avec le cinéaste.
10/2021
Critique littéraire
Critique N° 591-592, Août-septembre 1996 : CINQUANTE ANS 1946-1996
Conçu pour marquer les cinquante ans de la revue, ce numéro permettra aux lecteurs de Critique de découvrir ou de redécouvrir des textes qui, des années cinquante aux années quatre-vingt, marquèrent leur époque.
Mais ce numéro n'est pas seulement anthologique. Chacun des articles publiés est suivi d'un inédit écrit en écho.
Associant passé et présent en un jeu de voix où se mêlent les générations, Critique a voulu placer cet anniversaire sous le signe du mouvement et de l'avenir.
07/1996
Photographie
Cindy Sherman. La rétrospective
Les photographies de Cindy Sherman ne sont pas des autoportraits. Bien qu'elle soit le modèle de ses propres personnages, là n'est pas l'essentiel. Sa démarche suppose qu'elle travaille seule et assume de multiples rôles : photographe, modèle, coiffeuse, maquilleuse, costumière, styliste. A l'aide de tout un arsenal de déguisements, de fards, de perruques et de prothèses, Sherman transforme à volonté son aspect et son environnement, créant une multitude de compositions et de personnages étranges, comme ceux du clown ou de la vedette de cinéma, ou d'autres tirés de l'histoire, de l'art ou des contes de fées. A travers ses travestissements, elle a crée une oeuvre étonnante qui dérange, amuse et choque, où le questionnement de l'identité croise celui, contemporain, du corps et de l'image. Cette rétrospective comprend ses oeuvres les plus récentes, dont certaines inédites. Cindy Sherman est une des figures les plus importantes de l'art contemporain, au-delà du seul domaine de la photographie qui est à priori le sien : elle a construit sa réputation internationale sur le travail conjoint, extraordinaire, qu'elle mène sur l'image et son corps depuis trente ans. Se prenant exclusivement pour modèle, elle s'est photographiée sous les aspects et les traits de personnages les plus différents, tout à tour comiques ou dérangeants, déplaisants ou émouvants. Pour élaborer ses photographies, Cindy Sherman assume les multiples rôles d'auteur, de metteur en scène, de maquilleuse de plateau, de coiffeuse et de costumier. Accompagnant une rétrospective majeure de l'artiste au MoMA, cette publication traite thématiquement des différents modes d'explorations de Sherman : artifice et fiction, mise en scène et théâtralité, culture pop, horreur, mythes, contes de fées et grotesque ; le sexe, le corps et les notions de genre et d'identité de classe. Parmi les oeuvres et séries, analysées ici, dont les célèbres Untitled Film Stills (1977-1980), Centerfolds (1981), History Portraits (1989-1990), deux séries récentes sont reproduites pou al première fois dans un ouvrage, dans la perspective de l'examen des derniers développements de l'oeuvre. L'artiste s'explique sur ces différentes voies à travers une interview extrêmement précise et fouillée avec le cinéaste atypique John Waters.
02/2012
Littérature française
Quelques vérités sur l'humilité
La vie m'a appris que seul les gens qui acceptent de se battre réussiront. ça n'a été facile pour moi, pour que j'en arrive a écrire quelques choses que vous allez lire, j'ai eu a surmonter de haut et de bas, des critiques et des découragements parfois venant de ma propre famille et aussi les encouragements des amis, des professeurs, ce que je dirai à tous ceux là qui liront cet ouvrage qui est le fruit de mon travaille et mes sacrifices que ne baisse pas les bras peu importe le faible commencement. Tout début n'a jamais été parfait ou encourageant mais tout résultats a toujours été encourageant. c'est a toi de décidé si tu vas déclaré trébuché comme "échec" ou tu dira après avoir trébuché "j'ai appris une leçon". rester tête haute peu importe mes difficultés, tenez bon sur la vision que vous avez, soyez d'abord le leader de votre vie avant d'être leader sur les vies des autres c'est-à-dire dirigé d'abord votre vision avant de dirigé la vision d'un autre. apprenez à être humble, honnête et sincère dans tout ce que vous faites, que sa soit en publique ou en privé, croyez d'abord en vous même avant de croire aux autres, soyez auteur de votre vie et spectateur. soyez toujours meilleur
07/2019
Religion
L'humilité selon saint Benoît
Etre humble ou plutôt le devenir... Telle est l'exigence majeure de notre vie d'enfant de Dieu. Cette humilité peut cependant nous paraître bien souvent inaccessible, incompréhensible, voire peu désirable. Saint Benoît, et avec lui toute la tradition monastique, nous propose un chemin pour l'acquérir, fondé sur l'obéissance et la confiance filiale. Bien comprises, elles deviennent un chemin sûr, rapide et joyeux vers le Père. AUTEUR Le père Bernard Ducruet est moine de l'abbaye bénédictine de Saint-Benoît-sur-Loire (Loiret) depuis 1947. Il fut prieur administrateur de la communauté en 1971, puis abbé de 1973 à 1991.
03/2019
Littérature étrangère
Le calendrier de l'humilité
Le calendrier de l'humilité se rapproche des précédents fragments de Miklos Szentkuthy, Vers l'unique métaphore et En lisant Augustin. Comme eux, le texte témoigne d'une pensée en fusion, pensée d'" un ogre dévoreur de traités scolastiques, de saintes biographies, de sommes philosophiques et de magazines de mode. "
" J'ai voulu tout voir, tout lire, tout penser, tout rêver, tout avaler. "
Le calendrier s'en distingue aussi : la pensée y est plus cadrée, plus tournée vers l'ensemble de la création artistique (la peinture notamment, avec de longs essais sur Rembrandt, l'expressionnisme, l'impressionnisme) plus paradoxale aussi, plus provocante, comme si parfois l'ogre Szentkuthy se comportait en hussard pour convaincre le lecteur alors même qu'il doit parfois douter de la justesse de certaines positions.
Ce " grand désinvolte " est un être de dialogue dont la pensée avance en même temps qu'elle s'écrit ; sa faculté de persuasion, son style digressif inimitable suscitent, sinon toujours l'adhésion, toujours la remise en question d'idées toutes faites, quel que soit le sujet abordé - et on le sait, avec Szentkuthy, ils sont nombreux.
Le titre lui-même, Le calendrier de l'humilité, est comme l'aveu ou la confession frivole du duel permanent entre orgueil et humilité.
09/1998
Témoins
L’humilité. Vives Flammes 333
Il existe une vraie et une fausse humilité. Il y a aussi des contrefaçons de l'humilité. En face, il y a l'humilité de Jésus-Christ, flagrante à travers son Sacré-Coeur. La pression sociale contemporaine ignore la valeur de cette humilité véritable. Elle tend à en détourner au profit de vaines gloires. Quelques repères essentiels sont donnés dans ce numéro de Vives Flammes pour éviter bien des pièges courants et mieux comprendre le sens évangélique de cette vertu fondamentale.
11/2023
Généralités
Thelin. Recherches rétrospectives
Thelin. Recherches rétrospectives (par A. Baron Du Taya) Date de l'édition originale : 1843 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Littérature française
Humilité et gloire
Ngomba, un jeune homme humble et respectueux des traditions ancestrales, se retrouve contre son gré, par 'héritage', marié aux quatre épouses de son père, de son oncle et de son meilleur ami tous décédés. Cette situation particulière, qui entraîne les moqueries du village, déplaît à sa soeur aînée, qui lui propose alors d'épouser une femme qui n'est autre que l'amante de son propre fils, ce dernier se révélant être le véritable géniteur de la progéniture qu'elle donnera à Ngomba. Heureusement, un évènement inattendu viendra changer le cours de sa vie et laver ce déshonneur.
12/2020
Poésie
En toute humilité
Après son premier recueil intitulé Ombre et clarté publié en 2013 aux éditions la Compagnie Littéraire, Reynald Belgueul signe ici son second ouvrage. « Je laisse en toute humilité/ma part d'ombre et de mystère/de mes fantasmes inavoués/ à tous mes cris de colère » Dans son second recueil de poèmes, Reynald Belgueul nous livre son témoignage empreint d'espoirs et de désillusions. Porté par des émotions contrastées face au temps qui passe, l'auteur s'interroge sur l'avenir. « Que restera-t-il ? » Entre les mots d'amour et les souvenirs qui restent gravés au plus profond de soi, le poète s'indigne face à l'absurdité du monde : ses injustices et ses faux-semblants. Ses rimes résonnent et nous entraînent dans un tourbillon de sentiments exacerbés, au rythme plus ou moins coloré de l'existence. Tantôt nostalgique, tantôt vindicative, la plume de Reynald Belgueul est fluide et mélodieuse.
01/2016
Religion
Humilité et patience
Né en 1806 au sein d'une famille nombreuse et qui compte saint Thomas More parmi ses ancêtres, William Ullathorne est entré à 18 ans dans l'Ordre bénédictin. Ordonné prêtre en 1831, il oeuvre aux missions en Australie et, ordonné évêque, est finalement nommé à la tête du diocèse de Birmingham. Les trente-huit années qu'il a passées dans cette fonction ont révélé un prélat débordant de zèle et d'activité, mais également un écrivain ascétique fort apprécié. Le recueil que voici ramasse les extraits de ses oeuvres touchant aux deux vertus qu'il a mises spécialement en relief : l'humilité et la patience. Le Dictionnaire de spiritualité classe cet opuscule dans ce que l'on a fait de mieux pour parler de l'humilité.
02/2019
Science-fiction
R.R.étrospective
Bien avant le succès du Trône de Fer, George R.R. Martin était déjà un géant de la littérature de l'imaginaire. Cet ouvrage offre un aperçu de son oeuvre, de ses premiers écrits aux nouvelles récompensées par les prix les plus prestigieux... tous quasiment systématiquement sur les listes des meilleures ventes mondiales. Introduits par Gardner Dozois, voici une sélection de trente-deux nouvelles, deux scénarios inédits pour des séries TV - dont un pour La Quatrième Dimension - ainsi que les commentaires de George R.R. Martin lui-même qui éclaireront les lecteurs sur son travail. Qu'il s'agisse du royaume de Westeros, de loup garou, de sorcier ou encore de voyage intergalactique, ce livre - illustré par Michael Wm. Kaluta - montre l'étendue du talent d'un des conteurs les plus fabuleux de notre temps. Le cadeau idéal pour les fans conquis et ceux qui ne le seraient pas encore.
11/2017
Poésie
Soi disant la poussière. Rétrospective
A travers Soi disant la poussière, le poète Tristan Lunair soigne et signe ces infinis dérisoires où les mots s'accouplent lorsque les corps se contractent sous les attentes et les latences poreuses. Dans ce recueil en huit aspects, nous sinuons du spleen au néant, dérive cubique / chant électrique / dépourvus de rêves. Comment exorciser ce monde moderne / géométrique et clinique / menacé d'asphyxie ? Tristan Lunair nous propose de combiner les intensités pour mieux les assumer. Dans ses émeutes rythmiques aux pulsions parfois prophétiques, il irrigue, inquiète des alarmes, sonne des vertiges imprévus pour reprendre l'expression de la poétesse Bojenna Orszulac. La plume de l'auteur irradie et nous tend des hallucinations amour de Rimbaud / bel insensé / paumé des crépuscules urbains, écrit-il comme un encens dans une sphère utopique. Entre les solitudes imparfaites et Les hématomes consensuels, APRES LA NUIT / aimer ne suffit pas.
11/2021
Télévision, radio
Le Visiteur du Futur. Rétrospective
Née en 2009 et diffusée à l'origine sur Dailymotion, la web-série Le Visiteur du Futur est devenue un véritable phénomène au fil des saisons grâce à une communauté de fans grandissante. 13 ans plus tard, Le Visiteur du Futur devient un long-métrage et s'apprête à débarquer sur grand écran en septembre 2022 ! Dans ce livre-rétrospective supervisé par François Descraques, le créateur de la série, retrouvez tous ceux qui ont fait les épisodes des 4 saisons, diffusées et produites par Ankama à partir de la saison 3. Toute la troupe de comédiens, avec au premier rang Raphael Descraques, Slimane-Baptiste Berhoun et Florent Dorin, livre souvenirs et témoignages sur cette série innovante qui a pavé le chemin à de nombreuses vocations. Fait assez rare, 13 ans plus tard, ils retrouvent leurs personnages dans cette folle aventure qui se poursuit par un long métrage au cinéma, produit par Pyramide Production. La date de sortie est annoncée pour septembre 2022. Au fil de ces quelques 200 pages et à travers de nombreuses photos inédites des coulisses, revivez l'expérience de cette équipe de créateurs et de comédiens, amis dans la vie, et de ceux qui ont façonné le succès de cette série. Et plongez en exclusivité dans les coulisses du Visiteur du Futur - le film, avec en tête d'affiche le comédien Arnaud Ducret. Environ 200 pages couleur - plus de 300 photos !
09/2022
Photographes
Saul Leiter. Rétrospective 1923-2013
Après la grande exposition qui lui est consacré à Arles l'été 2023, cette rétrospective célèbre le centenaire de la naissance de Saul Leiter. Elle rassemble toutes les facettes de son oeuvre d'une étendue considérable. Durant une vie entière consacrée à la création artistique, le photographe et peintre Saul Leiter a produit un corpus de plus de 20 000 tirages photographiques, 4 000 tableaux et quelque 40 000 diapositives. De la street photography à ses images pour la mode en passant par ses nus féminins et ses peintures, ce livre nourri de ses archives personnelles révèle une oeuvre immense et inclassable. Enrichi de cinq essais éclairant tant la biographie que l'oeuvre de l'artiste et puisant dans ses archives personnelles, ce livre révèle la sensibilité unique de Saul Leiter.
11/2023
Histoire de la BD
Pierre Joubert. Rétrospective 1927-1959
En près de 75 ans de carrière, Pierre Joubert (1910 - 2002) a illustré un millier d'ouvrages et plusieurs centaines de revues. Alliant une dextérité graphique à un sens de la mise en scène hors du commun, il a marqué de son art, celui de l'illustration des générations de lecteurs qui le découvrirent à travers le scoutisme, la collection "Signe de Piste" , les aventures de Bob Morane, les albums de "La Vie privée des hommes" et bien d'autres ouvrages. Ce premier album rétrospectif présente près de 500 illustrations du début de sa carrière en 1927 jusqu'à la fin des années 1950.
11/2023
Acteurs
Being Bond. Rétrospective Daniel Craig
C’est en 2006 que Daniel Craig incarne James Bond pour la première fois à l’écran dans Casino Royale. Le film rencontre alors un succès sans précédent, avant d’être devancé par Skyfall. L’acteur, par son interprétation, apporte un souffle nouveau au personnage dans plusieurs autres films : Quantum Of Solace, Spectre et Mourir peut attendre.
Ce livre, riche de documents rares et des photographies de plateau exclusives, invite le lecteur dans les coulisses des cinq long-métrages où Daniel Craig incarne le personnage mythique, révélant les histoires derrière chaque production en donnant la parole aux acteurs et aux équipes de tournage.
06/2023
Prière et spiritualité
L’humilité, ni vue ni connue
L'humilité est tendance. La voici devenue élément de langageA parmi d'autres, tels qu'ils sont choisis, codifiés, recommandés par des communicateurs avertis. D'humilité, vous entendez parler tous les joursA : les puissants s'en délectent, elle est une autorisation de visibilité, un droit de parole, l'adoucissant de la notoriété et un gage de confiance mutuelle. Comme si elle était de nature à "A faire passer la piluleA ".
Elle sert dans les négociations difficiles, utile aux directions qui se heurtent aux oppositions syndicales, elle précède les concertations socialesA , elle accompagne les luttes politique et les campagnes électorales, brandies par les plus fanfarons et les plus fiers candidats, décidés à tout pour être élus. Qui se hausse pour que sa tête dépasse ne manquera pas le marchepied de l'humilité. On pourrait multiplier les exemples.
Mais personne n'est dupe, et l'on est accablé de voir la diaphane humilité enrôlée au service des cyniquesA , le rire qui accueille ces propos est désabusé. C'est le rire triste de la désillusion. Ce peut devenir et cela devient, de fait, une colère juste. Le mot d'humilité est usé et trompeur. Dévalorisé, annexé par la langue de bois. Il est vrai que la langue de bois est comme une deuxième nature pour ceux qui, à tout bout de champ, hissent comme une bannière la pudique et discrète humilité.
Mais alors, comment la trouver sans l'aide des mots, sans l'appui des imagesA ? Que chacun essaie de tendre l'oreilleA : sous les rumeurs de sa vie, pleine peut-être, trop pleine souvent, qu'il retrouve le murmure de sa mémoire. Qu'à la source de son expérience personnelle, il écoute encore⦠Peut-être (sans douteA ! ) dans le bruissement des souvenirs, dans la dureté du présent, en entendra-t-il quelque écho.
Mais alors, comment la trouver sans l'aide des mots, sans l'appui des imagesA ? Que chacun essaie de tendre l'oreilleA : sous les rumeurs de sa vie, pleine peut-être, trop pleine souvent, qu'il retrouve le murmure de sa mémoire. Qu'à la source de son expérience personnelle, il écoute encore⦠Peut-être (sans douteA ! ) dans le bruissement des souvenirs, dans la dureté du présent, en entendra-t-il quelque écho.
Elle sert dans les négociations difficiles, utile aux directions qui se heurtent aux oppositions syndicales, elle précède les concertations socialesA , elle accompagne les luttes politique et les campagnes électorales, brandies par les plus fanfarons et les plus fiers candidats, décidés à tout pour être élus. Qui se hausse pour que sa tête dépasse ne manquera pas le marchepied de l'humilité. On pourrait multiplier les exemples.
Mais personne n'est dupe, et l'on est accablé de voir la diaphane humilité enrôlée au service des cyniquesA , le rire qui accueille ces propos est désabusé. C'est le rire triste de la désillusion. Ce peut devenir et cela devient, de fait, une colère juste. Le mot d'humilité est usé et trompeur. Dévalorisé, annexé par la langue de bois. Il est vrai que la langue de bois est comme une deuxième nature pour ceux qui, à tout bout de champ, hissent comme une bannière la pudique et discrète humilité.
Mais alors, comment la trouver sans l'aide des mots, sans l'appui des imagesA ? Que chacun essaie de tendre l'oreilleA : sous les rumeurs de sa vie, pleine peut-être, trop pleine souvent, qu'il retrouve le murmure de sa mémoire. Qu'à la source de son expérience personnelle, il écoute encore⦠Peut-être (sans douteA ! ) dans le bruissement des souvenirs, dans la dureté du présent, en entendra-t-il quelque écho.
Mais alors, comment la trouver sans l'aide des mots, sans l'appui des imagesA ? Que chacun essaie de tendre l'oreilleA : sous les rumeurs de sa vie, pleine peut-être, trop pleine souvent, qu'il retrouve le murmure de sa mémoire. Qu'à la source de son expérience personnelle, il écoute encore⦠Peut-être (sans douteA ! ) dans le bruissement des souvenirs, dans la dureté du présent, en entendra-t-il quelque écho.
10/2021
Littérature française
En toute humilité. Résister
Au temps des guerres civiles du Vivarais, de simples gens, principalement des ruraux, luttent pour la liberté de conscience. Par cet acte même, ils signent leur appartenance à une terre, en l'occurrence le Vivarais, et à une religion, le Protestantisme. Attachés à leur foi, rien d'autre ne les anime que le désir de vivre leur croyance. Si pendant plus d'un siècle, la mort, la prison et les galères seront des menaces permanentes sur leur quotidien, elles ne les auront que très peu, voire jamais fait dévier de leur ligne de conduite.
01/2022
BD tout public
Sublimer le réel. Une rétrospective de cinquante ans de carrière
Une rétrospective des 50 ans de carrière du maestro Manara. Aussi à l'aise comme dessinateur que scénariste, Milo Manara s'est imposé au fil des ans comme un grand maître de la bande dessinée internationale. Outre des oeuvres devenues cultes comme Le Déclic, Giuseppe Bergman ou, plus récemment, Le Caravage, son talent s'est également exprimé à travers de prestigieuses collaborations : avec l'illustre Jodorowsky (Borgia), avec son ami et mentor Hugo Pratt (L'Eté indien et El Gaucho) ou encore avec le cinéaste Federico Fellini (Voyage à Tulum et Le Voyage de G. Mastorna). En résulte une oeuvre somptueuse et prolifique aujourd'hui mise à l'honneur dans un ouvrage revenant en détail sur les 50 ans de carrière de Milo Manara, première véritable monographie de l'auteur à paraître en France. Une iconographie dense et de qualité y offre un panorama complet de l'oeuvre du maître, auquel la plume d'experts triés sur le volet vient apporter une lecture passionnante de sa portée esthétique et de sa démarche artistique. Parallèlement, une version luxe de l'ouvrage sera proposée, en tirage limité avec tiré à part signé par l'auteur. Deux magnifiques ouvrages de fin d'année à offrir aux bibliophiles esthètes, amateurs d'érotisme ou de beau dessin, tout simplement !
12/2019
Art contemporain
Pierre Dunoyer, rétrospective en 14 tableaux
Pierre Dunoyer est né à Marseille en 1949. Après des études d'architecture et de psychopathologie, il commence à peindre en 1976. Ses tableaux sont présentés au cours de l'année 1978 dans les trois expositions du groupe JaNaPa. Vivant entre Paris et New York de 1979 à 1986, puis définitivement établi à Paris à partir de 1987, il expose dans différentes galeries, parmi lesquelles : Sonnabend (Paris, 1979-80), Gillepsie-Laage- Salomon (Paris, 1982), Nohra Haime (New York, 1985-87), Jeu de Paume (Paris, 1991), Palais des Congrès (Paris, 1998), Marc Blondeau Fine Art Services (Genève, 2009), Farideh Cadot (Paris, 2012), Jean-Paul Najar Foundation (Dubai, 2017). Il participe aussi à des expositions collectives à la Villa Médicis à Rome et à la Tecla Sala à Barcelone, ainsi qu'en France au Grand Palais et au Musée National d'Art Moderne. Les tableaux de Dunoyer font partie des collections permanentes de la National Gallery d'Australie à Canberra ; du Mobilier National / Les Gobelins et du Fonds National d'Art Contemporain à Paris ; du musée des Beaux-Arts de Lille. Cette rétrospective du peintre français Pierre Dunoyer (né en 1949) marque un accrochage sans précédent de 14 tableaux de grands formats peints entre 1978 et 2022 : sa première grande exposition dans un musée français depuis la remarquable découverte des 24 tableaux exposés à la Galerie nationale du Jeu de Paume en 1991. Présentés chronologiquement, ils couvrent toutes les phases de la carrière du peintre et révèlent un unique cheminement artistique depuis on formalisme initial jusqu'aux tableaux maitrisés mais dynamiques d'aujourd'hui.
01/2023
