100 films d'animation japonais
Extraits
Cinéma
100 films d'animation japonais
Akira, your name, Perfect Blue, Le Voyage de Chihiro... En trente ans, le cinéma d'animation japonais a su s'imposer dans l'Hexagone. Le public français a ainsi pu découvrir des longs métrages qui n'avaient rien à voir avec l'animation qu'il connaissait, loin des productions Disney. Désormais, un grand nombre de ces films affluent dans les salles et en vidéo, prouvant la richesse et la variété du genre. Ce recueil permet de réunir les 199 films d'animation japonais qui ont fait l'histoire en précisant ses qualités et de nombreuses anecdotes de production. Rédigée par une équipe d'experts, en partenariat avec AnimeLand, cette animathèque idéale est autant indispensable pour le novice qui pourra découvrir des films selon ses goûts que pour le fan pur et dur qui s'empressera de relever le défi de regarder les 199 films de la sélection.
10/2018
Histoire du cinéma
100 films d'animation qu'il faut avoir vus
Découvrez ou redécouvrez 100 films d'animation totalement cultes ! Depuis 20 ans, l'animation française, américaine ou japonaise a connu un essor et un développement incontestable et fascinant. Des chefs-d'oeuvre de poésie de Miyazaki aux plus engagés Persépolis et Valse avec Bachir, les films d'animation sont empreints d'une douceur poétique qu'on ne retrouve que dans la bande dessinée. Le dessin contribue à l'émotion, mais aussi à sa force, en faisant une oeuvre à chaque unique. En voici 100 parmi les plus beaux : Le Tombeau des Lucioles, Le Château ambulant, J'ai perdu mon corps, le Voyage de Chihiro, La Tortue rouge...
10/2022
Critique littéraire
Bibliothèque. Tome 2, codices 84-185, Edition bilingue français-grec ancien
84 Denys d'Halicarnasse, 85 Héraclianus, 86 Jean Chrysostome, 87 Achille Tatius, 88 Synode de Nicée, 89 Préface à Eusèbe, 90 Libanius, 91-93 Arrien, 94 Jamblique, 95 Jean de Scythopolis, 96 Georges d'Alexandrie, 97 Phlégon, 98 Zosime, 99 Hérodien, 100 Hadrien, 101 Victorinus, 102 Gélase, 103-105 Philon, 106 Théognoste, 107 Basile, 108 Théodore, 109-111 Clément d'Alexandrie, 112-113, Clément de Rome, 114 Leucius Charinus, 115 Contre les Juifs. Métrodore, 116 Sur la fête de Pâques, 117 Pour Origène, 118 Pamphile et Eusèbe, 119 Piérius, 120 Irénée de Lyon, 121 Hippolyte, 122-124 Epiphane, 125 Justin, 126 Clément, 127 Eusèbe, 128 Lucien, 129 Lucius de Patras, 130 Damascius, 131 Amyntianus, 132-135 Palladius, 136 Cyrille, 137-138 Eunomius139-140 Athanase, 141-143 Basile, 144-145 Helladius, 146-148 Lexiques, 149 Pollion, 150 Julien, 151 Timée, 152 Elius Denys, 153 Pausanias, 154 Boethos, 155-156 Lexiques, 157 Moeris, 158 Phrynichos, 159 Isocrate, 160 Choricius, 161 Sopatros, 162 Eusèbe, 163 Vindanius, 164 Galien, 165 Himérius, 166 Antoine Diogène, 167 Stobée, 168 Basile, 169 Cyrille, 170 Préchristianisme, 171 Eustrate, 172-174 Jean Chrysostome, 175 Pamphila, 176 Théopompe, 177 Théodore d'Antioche, 178 Dioscoride, 179 Agapius, 180 Jean Lydus, 181 Damascius, 182 Eulogius, 183-184 Eudocie, 185 Denys d'Egée
01/1960
Histoire du cinéma
100 ans de cinéma d'animation. La fabuleuse aventure du film d'animation à travers le monde
De Félix le chat à Shaun le mouton, en passant par Fantasia, Mon voisin Totoro ou encore Le roi et l'oiseau, cet ouvrage raconte la fabuleuse histoire du cinéma d'animation, de ses origines à nos jours. A travers plus de 500 illustrations et le récit de l'auteur, spécialiste et historien du 7e art, parcourez plus de 100 ans de création sur les cinq continents, partez à la rencontre des artistes et maîtres du dessin animé (Disney, Miyazaki, Grimault...), arpentez les allées et plongez dans les coulisses des studios emblématiques. Avec cette somme unique et passionnante, laissez-vous séduire par la poésie, l'énergie et la richesse du cinéma d'animation.
11/2023
Dictionnaire du cinéma
100 films 100 histoires
Une séance de cinéma secrète une veille d'école, un premier coup de terreur face à un film d'horreur ou un trajet en car à côté d'une inconnue qui nous donne l'impression d'être dans une comédie romantique... le cinéma est partout dans nos vies, et y laisse une trace plus profonde qu'on ne pourrait le croire. Dans ce livre, Jean-Baptiste Toussaint dresse une liste des 100 films qui l'ont marqué, en livrant des anecdotes de tournage méconnues, mais également les souvenirs qu'ils lui évoquent. Parce que parfois la situation dans laquelle on la découvre est aussi importante que l'oeuvre elle-même.
01/2021
Cuisine
100 petits plats japonais
100 petits plats japonais. Sushis & sashimis, Soupes & nouilles, Fritures & grillades, Plats mijotés, Desserts ... 100% inratables !
01/2020
Histoire du cinéma
100 films d'horreur
Sans prétendre être exhaustif, cet ouvrage propose un voyage à travers les différents films qui ont laissé une empreinte indélébile sur le cinéma d'horreur. Longtemps ostracisé, souvent moqué et considéré comme un sous-genre, le cinéma d'horreur fait partie intégrante du septième art. Grâce à des thématiques fortes et proches des problématiques sociétales, son audace et son énergie en ont fait le genre le plus révolutionnaire de l'histoire du cinéma. De La Fiancée de Frankenstein à Get Out, ce livre rassemble 100 films sortis entre 1922 et 2023, autant dire un large panorama des oeuvres marquantes du genre et de leurs cinéastes, de John Carpenter à Julia Ducournau. Préfacé par le réalisateur Xavier Gens (The Divide, Frontière(s), Farang, Gangs of London...), ce livre est une célébration de ce genre cinématographique extraordinaire. Il explore son impact sur l'histoire du cinéma et souligne son rôle essentiel dans notre culture et notre société.
10/2023
Auto-apprentissage
Shuwa-Shuwa & 99 onomatopées japonaises illustrées
Vous vous intéressez à la langue japonaise, donc vous êtes forcément tombés sur des expressions comme "Shuwa-Shuwa" , "Hoka-Hoka" , "Pika-Pika" . Ce sont les onomatopées japonaises. Elles sont utilisées partout : mangas, films d'animation, conversations. Il y en a plus dans la langue japonaise que dans toute autre. Plus de 4000 ! Nous sommes une famille franco-japonaise, les M&M&m&m, et l'apprentissage du japonais de nos enfants Maïté et Maceo (et de leur papa) passait par ces onomatopées qui nous ont charmés. Shuwa-Shuwa est un projet familial en collaboration avec 100 artistes venant de 35 pays. Chacun d'entre eux a réalisé une illustration originale de Maïté & Maceo, qui deviennent les petits héros récurrents du livre et expliquent 100 de ces onomatopées japonaises, si chouettes et poétiques !
12/2022
Tous pays
Les recettes du monde dans les films d'animation
Du ramen de Naruto aux donuts des Simpson en passant par la soupe de nouilles de Kung Fu Panda, embarquez pour un tour du monde culinaire à travers les plats de vos dessins animés préférés ! Au fil d'anecdotes, découvrez une vingtaine de recettes tirées et inspirées des longs métrages d'animation tels que Les Enfants loups, Moi, moche et méchant, Shrek ou encore Your Name. Qu'ils soient mexicains, japonais, chinois ou guinéens, mijotez des plats simples et variés de tous les horizons ! Les anecdotes et les recettes des grands films d'animation : LES 12 TRAVAUX D'ASTERIX AYA ET LA SORCIERE LA BELLE ET LA BETE LA BELLE ET LE CLOCHARD BLANCHE-NEIGE ET LES SEPT NAINS BOB L'EPONGE COCO DRAGON BALL Z DRAGONS LES ENFANTS LOUPS L'ETRANGE NOËL DE MONSIEUR JACK KIRIKOU ET LA SORCIERE KUNG FU PANDA MOI, MOCHE ET MECHANT NARUTO THE LAST RATATOUILLE SCOOBY ! SHREK LES SIMPSON LES TORTUES NINJA VAIANA WALLACE & GROMIT YOUR NAME
10/2021
Cinéma
L'animation japonaise, du rouleau peint aux Pokémon
Le Japon a vu se développer très tôt différents genres picturaux que l'on peut considérer comme les prémices de l'animation actuelle. Conte, romance, aventure, fantastique, cyberpunk : l'animation japonaise regroupe tous les genres, et sa créativité aujourd'hui ne connaît pas de limite. Fruit de plusieurs années de recherche, l'extraordinaire sélection d'images de Brigitte Koyama est le point de départ d'une étude inédite retraçant les évolutions techniques et artistiques qui ont marqué dix siècles d'animation japonaise, des rouleaux peints aux estampes jusqu'aux films animés en noir et blanc puis en couleurs. Riche d'images très peu connues en Occident, l'ouvrage présente des réalisateurs et des producteurs tels que Tezuka Osamu et le studio d'animation Toei, qui ont fait naître et ont exporté les dessins animés japonais dans le monde entier, comme Goldorak, Astroboy, Le Roi Léo, Candy... Des textes de présentation sur les grandes périodes de l'animation. Plus de 450 images et de nombreuses légendes développées. Vingt interviews inédites des grands acteurs de l'animation d'aujourd'hui.
09/2010
Dessins animés
Hayao Miyazaki. Le magicien de l'animation japonaise
Depuis Walt Disney, nul créateur de dessin animé n'a autant marqué son époque que Hayao Miyazaki. Depuis la fondation du studio Ghibli en 1983, le maître japonais a enchainé les chefs d'oeuvre, depuis "Nausicaä, la vallée du vent" jusqu'au récent "Le garçon et le héron", en passant par "Le voyage de Chihiro" ou "Princesse Mononoke". Exigeant jusqu'à la manie, Miyazaki s'est révélé un artiste acharné, capable de réussir les entreprises les plus insensés pour étonner le public partout dans le monde grâce à ses films toujours plus fascinants. Explorant les traumatismes de l'enfance, les fantasmes aériens, les mondes imaginaires psychanalytiques, ses créations résonnent en profondeur pour qui prend la peine d'aller jusqu'à s'y perdre. Personnage secret, presque mythique, la vie et l'oeuvre de Hayao Miyazaki constituent une fantastique aventure dont ce livre vous permettra de saisir toutes les nuances.
04/2024
Dictionnaire du cinéma
100 films des années 2010
The movies that shaped the 2010s
02/2022
Dictionnaire du cinéma
100 films des annees 1980
Des blockbusters hollywoodiens épiques à la science-fiction dystopique, les films des années 1980 reflètent l'invention d'un nouveau monde cinématographique d'un réalisme si convaincant que personne ne peut y résister. Cette sélection présente les films les plus marquants et populaires d'une époque où il n'y avait rien de plus branché que les...
09/2022
Histoire du cinéma
100 Films des années 2000
Notre série "Movies By Decade" fait son entrée dans le XXIe siècle avec ce panorama ultime des 99 films les plus importants réalisés durant les années 2000, un âge qui a eu son lot de franchises impérissables, de grandes épopées historiques et de super-héros sortis droit des comics, sans oublier l'esthétique des images de synthèse, en perpétuelle évolution, les petits films indépendants qui ont rencontré un public inégalé dans le monde entier, ainsi que les documentaires percutants - sérieux ou parodiques - devenus des morceaux incontournables de la culture populaire. Entre les histoires captivantes, les drames éclairants et les grandes évasions, parfois impulsives, Films des années 2000 réunit le meilleur du meilleur de ce qui est sorti sur la planète, du blockbuster Harry Potter et de la saga du Seigneur des Anneaux aux désormais cultes Lost in Translation, Inglourious Basterds et No Country For Old Men, ou encore La Vie des autres et Et... ta mère aussi. Chacun de ces chefs-d'oeuvre du cinéma est présenté à travers des images du film, des photos de production, un synopsis, des analyses et bien d'autres détails essentiels aux amateurs de cinéma, comme la distribution, l'équipe du film et une fiche technique.
09/2022
Dictionnaire du cinéma
100 films 100 histoires. Edition revue et augmentée
Une séance de cinéma secrète une veille d'école, un premier coup de terreur face à un film d'horreur ou un trajet en car à côté d'une inconnue qui nous donne l'impression d'être dans une comédie romantique... le cinéma est partout dans nos vies, et y laisse une trace plus profonde qu'on ne pourrait le croire. Dans ce livre, Jean-Baptiste Toussaint dresse une liste des 100 film qui l'ont marqué, en livrant des anecdotes de tournage méconnues, mais également les souvenirs qu'ils lui évoquent. Parce que parfois la situation dans laquelle on la découvre est aussi importante que l'oeuvre elle-même.
08/2023
Développement personnel - Orie
Animation
Animer des activités physiques, culturelles, scientifiques ou encore techniques ; travailler auprès d'enfants, de jeunes, d'adultes : l'animation offre de nombreuses possibilités. Quels métiers y exerce-t-on ? Quel est le quotidien des quelque 148000 personnes qui y travaillent ? Y a-t-il des opportunités pour les jeunes ? Peut-on facilement évoluer ? Quelles formations sont nécessaires pour s'insérer ? Largement illustré, ce "Zoom" propose une information synthétique sur un secteur qui recrute. Au-delà des clichés, t fait découvrir les métiers via le témoignage concret de celles et ceux qui les exercent. Au travers de leurs parcours parfois atypiques, il livre les clés de stratégies d'orientation possibles. Cet ouvrage aidera les collégiens et les lycéens à se projeter en futurs professionnels et à trouver leur vole. Pour les équipes éducatives, c'est un outil Indispensable en complément du parcours Avenir des élèves et de l'orientation des étudiants.
06/2019
Dessins animés
Le studio Ghibli. Le guide de tous les films
Le guide complet des films du célèbre studio d'animation Depuis sa création, il y a plus de 35 ans, le studio Ghibli illumine le monde entier de ses petits bijoux d'animation. Traduits dans plus de 20 langues et diffusés dans plus de 150 pays, les films signés Ghibli sont non seulement la vitrine de l'animation japonaise mais sont aussi les gardiens de son authenticité. L'histoire de Ghibli s'est forgée progressivement à partir d'une rencontre entre deux génies de l'animation, celle entre Hayao Miyazaki et Isao Takahata. De Naussicaä à Arya et la Sorcière, en passant par Mon Voisin Totoro, Le Tombeau des Lucioles, Princesse Mononoke ou Le Château ambulant, ce guide entend présenter les 24 productions du célèbre studio en y décryptant, film par film, les thèmes profonds qui les traversent, le tout illustré par des scènes des films et par les affiches japonaises. A travers ses réalisations, le studio prouve qu'il est possible de faire des films d'animation de qualité pour le cinéma, avec une totale liberté artistique.
10/2021
Cinéma
Blink Blank, la revue du film d'animation #9
160 pages abondamment illustrées pour rendre compte tous les 6 mois de l'animation mondiale dans toute sa diversité et créativité. - Une revue de référence, écrite par des spécialistes et par les artistes eux-mêmes. - Une coédition la NEF Animation, WARM et la Cinémathèque québécoise.
04/2024
Dessins animés
Au pays des merveilles. Les trésors de l’animation japonaise
Dans le sillage du manga dont les ventes explosent, l'animation japonaise a le vent en poupe. La batterie d'épisodes de Dragon Ball, Naruto ou One Piece agrège des millions de fans, pour qui chaque nouvelle déclinaison - films, specials, spin-off - est attendue avec ferveur. Ces héros arpentent des univers foisonnants, où l'aventure échevelée se double de rites initiatiques. Toutefois, le rayonnement de la japanimation n'a pas jailli comme par magie. Il a fallu que s'installent des canons mal connus des spectateurs. Akira, l'oeuvre culte de Katsuhiro Ôtomo, n'a pas spontanément infusé l'imaginaire occidental. De même pour les chefs-d'oeuvre du studio Ghibli. Si Hayao Miyazaki s'est imposé comme le sensei de l'animation depuis Princesse Mononoké et Le Voyage de Chihiro, il a aussi ouvert la voie à de nouveaux talents. Preuve en est le carton de Your Name de Makoto Shinkai. Transgénérationnel, phénomène de société, l'anime radiographie la comédie humaine, du cauchemar apocalyptique aux fables peuplées d'esprits fantastiques, des dystopies futuristes aux bluettes sentimentales, des métamorphoses du Japon à la poésie d'une nature millénaire. Bienvenue dans des mondes imaginaires qui ont bouleversé le dessin animé et - osons le dire - le cinéma tout entier.
10/2022
Dessins animés
Les archives des films Walt Disney. Les films d'animation 1921-1968, Edition bilingue français-anglais
Esprit parmi les plus créatifs du XXe siècle, Walt Disney a élaboré un univers imaginaire unique et inégalé. Peu de classiques du 7e art ont autant révolutionné la narration cinématographique et enchanté des générations successives sur tous les continents que son incroyable collection de dessins animés. Dans cet ouvrage TASCHEN, premier volume d'une des publications illustrées les plus complètes sur les dessins animés Disney, quelque 1. 500 images et des essais signés par d'éminents spécialistes de Disney nous transportent en plein coeur du studio à l'époque de son "âge d'or de l'animation" . Ce livre de référence retrace la fabuleuse épopée de l'animation Disney : le muet, puis le premier long-métrage, Blanche-Neige et les sept nains (1937), l'expérimental et novateur Fantasia (1940), et ses derniers chefs-d'oeuvre, Winnie l'Ourson et l'arbre à miel (1966) et Le Livre de la jungle (1967). Grâce à des recherches approfondies dans les collections historiques de la Walt Disney Company et dans des collections privées, l'éditeur Daniel Kothenschulte s'appuie sur les précieuses peintures concept et les story-boards pour dévoiler le processus de fabrication de ces chefs-d'oeuvre de l'animation. Les magistrales planches d'assemblage des cellules fournissent des illustrations très détaillées de scènes restées célèbres, tandis que de rares clichés pris par les photographes de Disney et des extraits des conférences de rédaction entre Walt et son équipe permettent une incursion privilégiée dans le processus créatif de l'illustre maison. Un chapitre est consacré à chacun des grands films d'animation réalisés du vivant de Walt, dont Pinocchio, Fantasia, Dumbo, Bambi, Cendrillon, Peter Pan, La Belle et le Clochard et Les 101 Dalmatiens, sans oublier les trésors plus confidentiels comme les courts métrages expérimentaux de la collection Silly Symphonies et les films musicaux à épisodes comme La Boîte à musique et Melodie Cocktail, sous-estimés, qui ont tous bénéficié de la même attention et des mêmes recherches méticuleuses. Un grand nombre de projets inaboutis, parmi lesquels une proposition de suite pour le légendaire dessin animé musical Fantasia ou un hommage à Davy Crockett par le peintre Thomas Hart Benton, figurent aussi dans le livre aux côtés d'oeuvres originales rarement vues. Au fil des pages, les contributions d'experts reconnus comme Leonard Maltin, Dave Smith, Charles Solomon, J. B. Kaufman, Russell Merritt, Brian Sibley et Didier Ghez racontent la fabrication de chaque film. Conscients que le style Disney est l'oeuvre d'un travail collectif autant que du maître lui-même, les auteurs des Archives des films Walt Disney remercient les remarquables dessinateurs et designers qui ont influencé le style du studio, notamment Albert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Carl Barks, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle et Walt Peregoy. Copyright © 2021 by Disney Enterprises, Inc.
02/2022
Développement personnel - Orie
600 Petites phrases en japonais
600 petites phrases faciles à prononcer, entendues au hasard de flâneries à Tokyo, chez des amis, dans le métro, un peu partout. Certaines sont utiles, d'autres étranges, d'autres encore amusantes. Si vous en retenez quelques unes et que vous les placez bien à propos, lors d'une réunion entre amis, ceux-ci seront intrigués par votre soudaine érudition insoupçonnée. Si d'aventure des Japonais sont présents, la plus grande surprise se peindra sur leur visage à moins qu'ils n'éclatent de rire à cause de votre prononciation personnelle surprenante. Toutefois, ils vous féliciteront chaudement pour votre habileté à "si bien parler japonais". A emporter lors d'un voyage au Japon.
05/2013
Cinéma
Les 100 films cultes de vampires
De Nosferatu à Twilight, du Bal des vampires à Morse, en passant par Le Cauchemar de Dracula, Blade et Les Prédateurs, tous les grands films de vampires se pressent dans ce livre pas comme les autres. Mais on y trouvera également les réalisateurs, acteurs, musiciens, ainsi que tous ceux qui ont leur place dans le phénoménal succès de ces films de genre... Dans cet ouvrage à la fois technique, historique et anecdotique, Alain Pozzuoli propose sa sélection des 100 films cultes de ce cinéma vampirique qui a inspiré nombre de réalisateurs d'un bout à l'autre de la planète et qui - en bien ou en mal - a marqué à jamais l'histoire du 7e Art !
08/2019
Histoire de la BD
De Popeye à Persepolis, bande dessinée et film d'animation
Les naissances et les développements contigus de la bande dessinée et du film d'animation témoigne de l'émergence d'un nouveau culte des images. C'est à celui-ci que se consacre " De Popeye à Persepolis ", associant les approches de la sociologie, de l'histoire, de la sémiologie et de l'esthétique de ces deux arts qui ont contribué au bouleversement culturel du monde d'aujourd'hui.
04/2022
Dessins animés
L'ouvre de Makoto Shinkai. L'orfèvre de l'animation japonaise
Projeté sur le devant de la scène par le succès planétaire de Your Name. , Makoto Shinkai est désormais l'un des grands noms de l'animation japonaise et chacun de ses films est un évènement. Il a réussi à fédérer, projet après projet, une base de fans toujours plus passionnés et conquis par la douceur et la splendeur de ses histoires. Si ce livre revient sur l'évolution de son cinéma, son ambition est surtout de plonger dans l'énergie débordante, la mélancolie palpable et les thèmes qui font de ses films des petits bijoux de réalisation et d'émotion. Tout en traitant de ses techniques visuelles et de la précision de ses images, il s'intéressera aussi à l'intangible et à la façon dont, chez Shinkai, la beauté s'articule à un propos sur l'adolescence, et la sensibilité propre à cette période de la vie, qui fait de son oeuvre, sinon une voix majeure de notre époque, au moins l'une des plus touchantes et justes dès qu'il s'agit de parler d'altérité et d'amour.
07/2023
Histoire et aménagement des ja
Eloge d'un jardin japonais. Katsura, mythe de l'architecture japonaise
La réinterprétation de l'architecture si particulière de Katsura par les architectes du mouvement moderne, au début du XXe siècle, a engendré nombre de quiproquos. Il faut aujourd'hui le talent et la sensibilité de Philippe Bonnin pour nous faire entrer dans la vérité d'une oeuvre mythique, et éclairer l'énigme. Au milieu de son jardin et des quatre pavillons de thé qui bordent l'étang central, édifiée au XVIIe siècle par le prince Toshihito, sur le bord de la rivière qui baigne Kyoto, Katsura demeure l'image même du raffinement. Lieu idéal, dit-on, d'où l'on peut contempler la lune... La réinterprétation de cette architecture si particulière par les architectes du mouvement moderne, au début du XXe siècle, a engendré nombre de quiproquos. Il faut aujourd'hui le talent et la sensibilité de Philippe Bonnin pour nous faire entrer dans la vérité d'une oeuvre mythique, et éclairer l'énigme.
11/2022
Développement personnel
La méthode japonaise pour vivre 100 ans
Le Japon est le pays qui compte le plus de centenaires. Et ce qui est frappant, c'est la qualité de vie et l'état de santé de ces personnes très âgées, nettement supérieurs à ceux des autres citoyens du monde. La journaliste Junko Takahashi a interrogé plusieurs centenaires japonais sur leurs habitudes : Quelle est leur alimentation ? Combien d'heures dorment-ils chaque nuit ? Quelles sont leurs croyances ? Comment ont-ils vécu la guerre ? Quelle vie professionnelle ont-ils eue ? Comment organisent-ils leurs loisirs ? Qu'aiment-ils ? Que détestent-ils ? Quelle est leur philosophie de vie ? C'est à toutes ces questions – et bien d'autres – que répondent Mieko Nagaoka (100 ans) qui a battu le record du 1 500 mètres nage libre dans la catégorie des 100 ans, Hidekichi Miyazaki (104 ans) qui a couru un 100 mètres en août 2014 et aspire à courir avec Usain Bolt, Shigeaki Hinohara (104 ans), connu comme " le médecin le plus occupé du Japon ", ou la photographe Tsuneko Sasamoto (100 ans), dont la devise est " il n'est jamais trop tard pour apprendre "... Ces centenaires hors du commun sauront vous surprendre, vous passionner, et vous inspirer !
10/2017
Que-sais-je ?
Les 100 légendes de la mythologie japonaise
De la création de l'archipel par le couple incestueux Izanaki et Izanami à la descente sur terre de l'ancêtre de la lignée impériale, en passant par l'origine de la mort et de la végétation, la querelle entre la déesse du soleil et le trublion cosmique Susanowo, les légendes japonaises, loin d'être un fossile culturel, sont le témoignage d'une pensée mythique restée bien vivante. Compilée dans le Kojiki et le Nihon shoki sur ordre impérial au seuil du viii' siècle, la mythologie japonaise préserve la mémoire de la culture archaïque du Japon tout en constituant un véritable conservatoire de presque toutes les mythologies de l'Asie de l'Est et du Nord-Est. En 100 légendes, Alain Rocher dresse un éventail de la richesse et de l'originalité de cette mythologie, qui n'a rien à envier à ses homologues gréco-romain, nordique ou hindou.
01/2022
Histoire de la musique
101 chansons de films
De Smile, écrite par Charlie Chaplin pour son film Les Temps Modernes (1936) à No Time to Die, générique du James Bond Mourir peut attendre (2021), retrouvez dans ce livre 101 chansons de films parmi les plus célèbres du cinéma mondial, des années 1930 à nos jours. Un beau livre dédié à la chanson dans le monde du cinéma. Les chansons de films sont souvent l'un des éléments essentiels du succès de celui-ci, mais il arrive aussi que la chanson ait été un tel succès qu'elle en a effacé parfois totalement son support comme ce fut le cas de Strangers in The Night qui occulta totalement D pour danger, le film dont elle est issue. ou Les copains d'abord, de Georges Brassens, du long métrage Les copains ? Mais la plupart du temps, les deux sont intimement liés dans la mémoire du public, par exemple, Singin'In The Rain est à la fois le film mythique du Hollywood des années 1950 et la chanson extraite de celui-ci interprétée par Gene Kelly. Ce livre se propose de passer en revue les plus grands succès nés du cinéma, qu'il s'agisse de chansons faisant partie intégrante d'un film, ou bien de chansons figurant simplement au générique ou ayant été reprises par la suite. Présenté par décennies et illustrés d'affiches de films et de pochettes de disques, ce livre, s'adressant autant aux amoureux du cinéma que de la chanson,
05/2021
Cinéma
L'oeuvre aérienne de Hayao Miyazaki. Le maître de l'animation japonaise
Avec sa mise en scène poétique et ses thématiques universelles, comme l'importance de la nature, Hayao Miyazaki est l'un des artistes les plus respectés du monde du cinéma et de l'animation. D'abord réservées à un public japonais, ses uvres ont fini par toucher le marché occidental. En France, Le Voyage de Chihiro et Le Château Ambulant ont dépassé le million d'entrées dans les salles obscures. Cet ouvrage revient sur la personnalité de cet auteur atypique et de ses collaborateurs, et décrypte, film par film, les thèmes profonds qui traversent l'ensemble de son uvre et font de Miyazaki un cinéaste humaniste et essentiel.
08/2018
Dessins animés
Guide de l'animation japonaise. Les pionniers de l anime 1958-1969
Avant d'être reconnue comme l'une des industries les plus importantes du Japon, le secteur de l'anime a connu plus d'un siècle de mutations : faux départs, succès importants, périodes de crise, renaissances fulgurantes et innovations stylistiques. Elle a connu une évolution constante et variée, tant au niveau longs métrages que séries télévisées. De grands auteurs et réalisateurs comme Osamu Tezuka, lsao Takahata, Osamu Dezaki et bien sûr Hayao Miyazaki, lauréat d'un Oscar, se sont formés et imposés. Au cours des dernières décennies, le volume de production d'anime a explosé au Japon et il est souvent difficile, même pour un fan, de s'y retrouver. Cet ouvrage constitue un outil précieux pour ceux qui souhaitent découvrir ou encore approfondir leurs connaissances grâce à un système de fiches présentées par ordre chronologique, agrémentées de données techniques, d'éléments d'intrigues, d'analyses et d'anecdotes.
09/2023
