Librairie théâtrale
Extraits
Littérature française
Les petites merveilles
Librairie, amour, et pâtisserie... Licenciée de son emploi de libraire qu'elle adorait, Eva se retrouve nounou pour les enfants d'une riche famille du très chic Ve arrondissement parisien. Mais en acceptant ce travail, la jeune femme était loin d'imaginer que sous leurs airs d'enfants modèles Arthur, Rose et Louis lui donneraient tant de fil à retordre. Aussi gaffeuse qu'attachante, Eva devra redoubler de patience et d'ingéniosité pour apprivoiser ces trois petits monstres et leur rendre le sourire.
07/2023
Littérature étrangère
L'histoire épatante de M. Fikry & autres trésors
A J Fikry a l'un des plus beaux métiers du monde : il est libraire. Un libraire misanthrope et bourru qui file un mauvais coton depuis le décès de Nic, son épouse. Peu importe, livre ou être humain, il est devenu bien difficile de trouver grâce à ses yeux. L'irrésistible petite Maya va pourtant fendre son armure. Sa maman souhaitait qu'elle grandisse au milieu des livres et l'a donc laissée dans les rayons de l'unique librairie d'Alice Island. C'est ainsi qu'A J, faussement récalcitrant, se retrouve à pouponner ce chérubin aussi malicieux que despotique. Et dans le sillage de ce duo improbable, tout leur entourage va découvrir que les aventures étonnantes, épatantes et émouvantes n'arrivent pas que dans les livres.
04/2015
Littérature française (poches)
L'empire des livres
Vivre ou lire ? ... Telle est la question ! Vincent Dufourcq, fils d'un libraire bayonnais, a contracté, dans la boutique paternelle, la haine des livres. Il quitte la France pour l'Argentine où il devient un hors-la-loi. Dans le même temps, Maïtena d'Urruty, qui mène à Paris une vie de débauche, décide de se ranger. Entrée par hasard dans la librairie désertée, elle n'en sortira plus, et finira par seconder le vieux libraire.
Mais de tels choix peuvent-ils être définitifs ? Quel aventurier n'a la nostalgie des soirées naguère consacrées à la lecture ? Quelle femme rangée ne frissonne encore au passage des jeunes gens ? Le dernier mot n'est jamais dit. Les vies oscillent, sans jamais se fixer, entre deux absolus : l'empire des sens, l'empire des livres.
11/1991
Théâtre
Les plasticiens au défi de la scène (2000-2015)
Marina Abramovic, Miguel Barceló, Pierrick Sorin, Oleg Kulik, Andy Goldsworthy, Anish Kapoor, Claude Lévêque, Daniel Buren, Anselm Kiefer, Frank Gehry... Performeurs, peintres, vidéastes, sculpteurs et architectes, ces dernières années, s'aventurent volontiers sur la scène. Parce déplacement singulier qui les confronte à un propos autre, dramatique, thématique ou musical, et au travail collectif, ces artistes témoignent du défi que continue de poser le lieu théâtral pour la création artistique. La configuration de la cage scénique, qui sertit l'oeuvre et la place à distance d'un spectateur immobile, bouscule leur démarche en rappelant sa raison d'être ; et la machine théâtrale, cette fabrique d'images qui affecte irrémédiablement ce qui s'y joue, motive leurs incursions au théâtre. Les scénographies de ces artistes signalent ainsi les points de rencontre et d'écart entre les arts plastiques et ceux du spectacle ; elles font du théâtre un autre lieu de l'art contemporain et participent à une définition de la scénographie théâtrale comme art à part entière.
06/2017
Loisirs
Le jeu de la Grande Librairie. Avec 250 cartes et 1 dé
Plus de 700 questions pour les mordus de littérature française et internationale ! Du roman au polar en passant par le théâtre, la jeunesse ou la BD... jouez avec les grands auteurs et oeuvres de la littérature classique et contemporaine ! 6 catégories : Auteurs ; Oeuvres ; Citations ; Mots et expression ; Cinéma et musique ; Miscellanées.
11/2016
Théâtre
Théâtre et cinéma. Le croisement des imaginaires
L'Histoire moderne des arts s'est interrogée de manière récurrente sur les relations entre le théâtre et le cinéma. Or cette question désormais classique a souvent été réduite à celle des transferts et adaptations entre les deux arts. Il s'agit ici de dépasser cette approche traditionnelle en s'intéressant aux représentations que ces deux pratiques se font l'une de l'autre, à la façon dont ces idées du théâtre et du cinéma nourrissent les processus de création et de réception de l'autre art. L'enjeu n'est donc pas, à travers une étude des emplois du théâtral au cinéma et du cinématographique au théâtre, de définir une supposée essence propre à chaque art dont l'autre pourrait s'emparer, mais d'appréhender un mécanisme commun à ces deux formes de représentation. La théâtralité au cinéma et la cinématographicité au théâtre sont alors à envisager comme des dynamiques, travaillant la forme et inspirant les partenaires de la relation artistique, comme une double polarité introduisant au sein de chaque type d'illusion une tension, un jeu autorisant à la fois prise de distance et ouverture du champ de l'interprétation. Pour déplacer la perspective, cet ouvrage fait ainsi dialoguer chercheurs en études théâtrales et cinématographiques autour de questions transversales : l'imaginaire du corps, les processus créatifs hybrides, la confrontation des deux imaginaires au sein d'un système axiologique, et le rôle de l'analogie théâtrale ou cinématographique dans la réception.
10/2013
Théâtre
Les théâtres francophones du Pacifique Sud. Entretiens avec des artistes de Nouvelle-Calédonie et de Polynésie française
Après une présentation de Kanaké, jeu scénique conçu par Jean-Marie Tjibaou, l'ouvrage propose dix-neuf entretiens avec des spécialistes du milieu théâtral, originaires des collectivités françaises du Pacifique Sud (Nouvelle-Calédonie et Polynésie française). Ils nous offrent un nouveau regard sur ce que nous appelons le "théâtre", nous obligeant à relativiser notre perception " classique " de la pratique scénique et textuelle. Le résultat est à la fois une extraordinaire fusion des pratiques vivantes, qui relèvent autant d'une formation professionnelle telle qu'on en trouve en Europe que des pratiques rituelles qui structurent ces sociétés. Plusieurs institutions jouent un rôle fondamental dans la création et la recherche dans ces territoires. Ce sont le Théâtre de l'Ile, le Centre d'Art, le Centre Goa Ma Bwarhat à Hienghène, le Centre culturel Jean-Marie Tjibaou à Nouméa, ainsi que La Maison de la Culture et le Conservatoire artistique de la Polynésie française à Papeete. L'oeuvre de Jean-Marie Tjibaou, mise en scène par George Dobbelaere, est devenue un événement de rassemblement régional. Elle a inauguré des rapports entre une forme hybride de théâtre et les stratégies de l'anthropologie théâtrale telles que l'ont théorisée Richard Schechner et Eugenio Barba. Ceux-ci, comme Jean-Marie Tjibaou, croyaient que le théâtre pouvait transformer la culture. On peut ainsi situer le travail dramaturgique et scénique du grand chef kanak dans la mouvance mondiale des pratiques théâtrales de ces années de renouvellement culturel.
02/2017
Théâtre
Rêves d'air et de lumière ou comment créer le désir de théâtre
Après avoir publié nombre d'études sur la création-médiation réception théâtrales, Roger Deldime s'attache aujourd'hui à transmettre son expérience pratique acquise à la direction de La montagne magique à Bruxelles. Notamment avec Odyssée théâtrale des jeunes, ouvrage édité à l'occasion du 15e anniversaire de ce nouveau théâtre et qui a généré, en 2012, la trilogie Des artistes et des jeunes, Théâtre mosaïque des cultures et Rêves d'air et de lumière. Dans ce troisième volet, l'auteur poursuit son travail de passeur de projets, autant de connexions esthétiques et éducatives qui éveillent le goût du théâtre chez les jeunes.
11/2012
Littérature française
Vanités
Reprenant le thème qui lui est cher - quel sens donnons-nous à notre vie - Christophe Agogué explore dans cette nouvelle théâtrale les destinées de personnages historiques à l'instant de la décision. Il choisit de traverser les époques - depuis la guerre de Troie jusqu'à un dialogue imaginaire entre Sartre et Foucault - pour révéler le contrepoint à l'engrenage de violences : Frédéric Hohenstauffen qui mena la sixième croisade... par la diplomatie. Christophe Agogué a 55 ans, vit à Paris et travaille dans une entreprise énergétique. Il est l'auteur de plusieurs essais et romans ainsi que de nouvelles théâtrales et de musées imaginaires.
04/2019
Théâtre
Deux oeuvres théâtrales de l'Inde ancienne. Madhyama et Urubhanga
Dans l'Inde ancienne, le théâtre était particulièrement prisé, comme oeuvre littéraire et comme spectacle complet. Les deux pièces ici traduites du sanskrit, attribuées par hypothèse à Bhâsa et probablement des premiers siècles de notre ère, nous mettent en présence de quelques personnages de l'immense et inépuisable épopée du Mahâbhârata. Leur lecture, à la fois rapide, facile et captivante, nous fait goûter un peu de littérature sanskrite, dans une ambiance héroïque typiquement indienne.
03/2020
Critique Théâtre
Un théâtre en liberté. Anthologie de critiques théâtrales 1970-2022
Cette anthologie des critiques dramatiques de Philippe Tesson est une entreprise impossible et nécessaire. Impossible, tant l'oeuvre tout entière, qui s'étend sur plus de cinquante ans, offre l'un des plus vastes et des plus profonds regards sur le théâtre de notre temps. Nécessaire pour les mêmes raisons. Choisis dans la plus stricte subjectivité, et sans doute parce que Philippe Tesson considérait que le théâtre est le fait du poète, plus d'une centaine d'auteurs (et près de trois cents spectacles) font ici l'objet de critiques, qui, loin de les couvrir d'éloges ou d'anathèmes, nous les restituent dans leur vérité, dans leur substance, dans leur éternité. De sa première critique pour le Canard Enchaîné en 1970 à son dernier article, écrit pour le Figaro Magazine quelques semaines avant sa mort fin 2022, la formidable oeuvre de critique dramatique de Philippe Tesson nous fait apprécier tout un pan de l'histoire du théâtre en France.
09/2023
Théâtre
Alternatives théâtrales N° 136, novembre 2018 : Théâtre Musique. Variations contemporaines
Un bon demi-siècle après l'invention du théâtre musical, l'association de la musique et du théâtre marque nombre des démarches les plus importantes de la scène contemporaine. Loin de constituer un simple "sous-genre" figé de la création musicale ou théâtrale, cette association n'a rien de marginal mais est au contraire au coeur des enjeux scéniques actuels, et même souvent à leur pointe. En un dialogue et une hybridation aux formes multiples et sans cesse renouvelées, elle manifeste une vitalité et une inventivité qui irriguent indifféremment les champs de la création musicale et théâtrale.
11/2018
Théâtre - Essais
Alternatives théâtrales N° 146, avril 2022 : Scènes sonores. Pratiques contemporaines
Pour ce numéro 146 c'est la Chloé Larmet qui joue le rôle de Rédactrice en cheffe. Si le son fut longtemps le grand oublié des études théâtrales, la mésentente a pris fin et il s'agit désormais d'explorer les scènes théâtrales contemporaines en prenant pour guide les oreilles de celles et ceux qui « créent» le son. Pour qu'à travers les mots et les silences de ceux qui restent souvent tapis dans l'ombre de la régie, des expériences sonores se dessinent et permettent de penser de façon nouvelle les pratiques contemporaines de la scène, au-delà même de ses frontières disciplinaires car le son n'a que faire des limites. Du théâtre aux arts sonores en passant par la radio, les arts numériques et la musique, la règle est simple: écouter.
04/2022
Théâtre - Essais
Alternatives théâtrales N° 150, décembre 2023 : Cabaret. Esthétique du frangment
Cabaret. Esthétique du fragment Dans ce numéro double consacré au cabaret, nous auscultons les lieux, ex-tavernes ou auberges - établissements où l'on assiste aux spectacles en buvant et mangeant -, et les soirées festives qui piochent tous azimuts dans les arts du cirque, du chant et de la danse, du travestissement et du costume, des métiers d'art et d'artisanat (plumassiers, corsetiers...), en grand écart permanent entre la tradition et la modernité. Convient-il de parler d'une simple résurgence du genre ou d'une nouvelle écriture : quels sont ses liens de filiation avec le music-hall, les revues ? Les cabarets questionnent le jeu, l'écriture, les stéréotypes, le costume, le maquillage, le·s corps, le·s genre·s, les marges. Ils frayent avec le comique, le grotesque, le sublime, le dark, le sexuel... Nous l'approchons avec le respect dû aux formes d'arts mutants qui célèbrent la métamorphose !
12/2023
Fantasy
L'Aurore de la perce-neige
De libraire à fugitive, il n'y a qu'un pas ! Lorsque la destinée d'Almyra Keroënne prend un tournant brutal, sa mélancolie lui paraît bien douce en comparaison. La visite d'un homme mystérieux dans la librairie de sa tante Vertyline suffit à bouleverser ses certitudes et son existence paisible. Sa vie jusque-là n'était qu'un leurre ; Almyra devra rapidement s'adapter pour arpenter une voie qu'elle n'imaginait pas possible. Est-elle prête à entendre la vérité à son sujet ?
02/2021
BD tout public
Clochette au pays des merveilles
Une nuit à Londres, Clochette croit voir Peter Pan se réfugier dans une vieille librairie. Elle y entre à son tour mais, pas de Peter... Caché, le vieux libraire acariâtre l'observe, puis veut la chasser. Il prend un livre sur le présentoir et le referme sur la fée. Le livre n'est autre qu'Alice au pays des merveilles... Voici Clochette projetée dans ce monde de doux dingues, où sa magie ne fonctionne pas. Seule Alice, qui vient aussi d'un autre monde, pourra l'aider.
09/2014
Philosophie
Discours des personnages féminins chez Seneque: Approches Logometriques Et Contrastives d'Un Corpus Theatral. Approches logométriques et contrastives d'un corpus théâtral
Dans les tragédies de Sénèque, la femme est depuis longtemps un objet d'étude. Plusieurs aspects ont été abordés, mais, aujourd'hui, une étude des discours féminins de ce corpus théâtral fait défaut. Dans ce contexte, il convient de mettre en place une méthode de recherche pour répondre, notamment, aux questions suivantes : Est-il possible de dégager une façon féminine ou masculine de s'exprimer sur scène ? Si oui, quelles seraient les raisons d'une telle différenciation discursive et quelles en seraient les conséquences sur l'action dramatique ? Quelle est l'influence de l'interlocuteur sur lesdits discours ? Des héroïnes prennent-elles la parole comme des hommes, ou inversement ? Voici autant de pistes explorées dans le présent ouvrage. Pour traiter ce sujet à la croisée des études du discours et des études sur la femme, nous avons recours à la logométrie. Cette recherche s'inscrit donc aussi dans une profonde réflexion méthodologique, puisque de nouveaux outils sont utilisés pour traiter ces questions inédites.
03/2019
Renaissance
Un imprimeur dans l'Europe des Lumières. Samuel Fauche (1732-1803)
En 1765, l'Europe lettrée découvre, intriguée, un nom inconnu dans l'adresse des dix derniers volumes de l'Encyclopédie de Diderot et d'Alembert : Chez Samuel Faulche & Compagnie, Libraires & Imprimeurs, A Neufchastel. Disparus l'auguste aréopage de la librairie parisienne et le nom de la Ville de Paris. Il s'agit bien sûr d'une fausse adresse. Samuel Fauche, libraire à Neuchâtel, n'est ici qu'un prête-nom, une astuce des éditeurs de l'Encyclopédie pour contourner la censure parisienne. Singulier destin que celui de ce libraire de province. Bourgeois miséreux, élevé dans une Maison de Charité, il s'arrache à sa condition en choisissant le commerce du livre qui lui vaut une ascension sociale remarquable. Simple boutiquier à ses débuts, il devient éditeur puis imprimeur en créant avec d'autres associés la puissante Société typographique de Neuchâtel, spécialisée dans la réimpression pirate de la littérature des Lumières qu'elle diffuse sur le grand marché européen. A la tête de sa propre entreprise, Fauche mène ensuite une double activité : respectable, en publiant de prestigieux ouvrages scientifiques ; hautement illicite, en diffusant des livres obscènes dans le monde souterrain de la librairie interlope. Sa réputation lui procure des contacts flatteurs et le privilège de recevoir à sa table des savants et des écrivains célèbres : tels Mirabeau qui vient lui offrir son Essai sur le Despotisme ; Louis Sébastien Mercier, son Tableau de Paris, Saussure ses Voyages dans les Alpes... . S'il est d'abord le récit d'une vie peu ordinaire aux accents romanesques, liée à une tumultueuse saga familiale, ce livre fait aussi revivre une multitude d'acteurs européens de la librairie et de l'imprimerie de l'Ancien régime en un tableau coloré et pittoresque.
11/2022
Littérature française
Le moine noir l effroi le juge d instruction la vieille maison les hu tres le me. Oeuvres completes d anton tche
Paris, Librairie Plon, 1928. Traduction Denis Roche. Texte intégral. Cet ouvrage s'inscrit dans un projet de sauvegarde et de valorisation de bibliothèques et fonds patrimoniaux anciens appartenant à la littérature des 19e et 20e siècles. Une collection de grands classiques, d'écrits pour le théâtre, de poésie, mais aussi des livres d'histoire, de philosophie ou d'économie, des récits de voyage ou des livres pour la jeunesse à retrouver via les librairies en ligne ou à lire sur papier avec une mise en page étudiée pour optimiser le confort de lecture.
01/2023
Littérature française
Trois ans - L'Album - Le Masque - Pôlinnka - La Gelée - À Moscou, place du Tuyau - Sang froid. Oeuvres complètes d'Anton Tchekhov
Paris, Librairie Plon, 1925. Traduction Denis Roche. Texte intégral. Cet ouvrage s'inscrit dans un projet de sauvegarde et de valorisation de bibliothèques et fonds patrimoniaux anciens appartenant à la littérature des 19e et 20e siècles. Une collection de grands classiques, d'écrits pour le théâtre, de poésie, mais aussi des livres d'histoire, de philosophie ou d'économie, des récits de voyage ou des livres pour la jeunesse à retrouver via les librairies en ligne ou à lire sur papier avec une mise en page étudiée pour optimiser le confort de lecture.
02/2023
Littérature française
Ma Vie - Récit d'un provincial. Oeuvres complètes d'Anton Tchekhov
Paris, Librairie Plon, 1923. Traduction Denis Roche. Texte intégral. Cet ouvrage s'inscrit dans un projet de sauvegarde et de valorisation de bibliothèques et fonds patrimoniaux anciens appartenant à la littérature des 19e et 20e siècles. Une collection de grands classiques, d'écrits pour le théâtre, de poésie, mais aussi des livres d'histoire, de philosophie ou d'économie, des récits de voyage ou des livres pour la jeunesse à retrouver via les librairies en ligne ou à lire sur papier avec une mise en page étudiée pour optimiser le confort de lecture.
01/2023
Théâtre
Reprises et transmission : autour du travail de Daniel Mesguich
Ce livre est consacré au travail de Daniel Mesguich, figure majeure de la création théâtrale française et de la réflexion moderne et contemporaine sur l'art théâtral depuis près de quarante ans. Aujourd'hui directeur du Conservatoire national d'art dramatique, mais aussi directeur de troupe et de théâtre, il est encore acteur, traducteur pour la scène, metteur en scène d'opéra, essayiste, romancier. Sollicitant une expertise universitaire transdisciplinaire (théâtre, littérature, philosophie, musique), des témoignages de maures et d'acteurs familiers de son travail, ce livre examine tour à tour les enjeux esthétiques et philosophiques de ses mises en scène et son interrogation du patrimoine théâtral, pour se pencher finalement sur le rôle de " passeur de Daniel Mesguich, en ouvrant les portes du Conservatoire où il enseigne et en examinant l'important corpus audiovisuel qui porte trace de ses mises en scènes. Un cahier photographique accompagne et illustre les textes qui lui sont ici consacrés et qui, tous, témoignent du rayonnement d'une oeuvre généreuse et multiforme.
12/2012
BD tout public
Animal lecteur Tome 3 : On peut pas tout lire !
Le libraire de BD-Boutik essaie de faire son métier le mieux possible : conseiller les clients, déballer les caisses, préparer les retours, gérer une trésorerie fragile et ne pas insulter les gamins qui confondent librairie et papeterie. De temps à autre, notre héros craque et envoie tout péter ! Mais même quand il se retrouve sur une plage, il ne peut pas s'empêcher de vendre aux vacanciers les albums qu'il a emportés.
Quand on a le commerce et la bande dessinée dans le sang, c'est pour la vie !
Quand on a le commerce et la bande dessinée dans le sang, c'est pour la vie !
03/2012
Littérature française
La baie des huîtres
Elise, dont la famille est originaire de France (voir La Terre de Jeanne), est une jeune libraire à Mons. Fortuitement, sa vie va basculer. L'héroïne rencontrera l'amour et découvrira le passé des ancêtres de ses concitoyens, les Wallons, qui seront les premiers habitants de New York. Elle suivra avec passion leurs aventures, entourée par un jeune professeur et le public enthousiaste qu'elle a attiré dans sa librairie. Auparavant, Elise, passionnée de littérature, a tenté de décrypter la foi de ces femmes et de ces hommes pourchassés, exilés, épris de liberté.
08/2018
Théâtre - Essais
European Drama and Performance Studies Hors-série 2021 : La Décentralisation théâtrale en revues
Contributeurs : Jana Altmanova, Danielle Candel, Anne Condamines, Bruno Courbon, Pascaline Dury, Wael Farouq, Paolo Frassi, Julie Humbert-Droz, John Humbley, Aurélie Picton, Francesca Piselli, Anne-Delphine Rousseau et Maria Teresa Zanola.
08/2021
Théâtre
Carlo Gozzi, écrits sur le théâtre. Dramaturgie de l'acteur et poétique théâtrale
Dramaturge vénitien, Carlo Gozzi (1720-1806) se fait d'abord remarquer en publiant des pièces et poèmes satiriques. Défenseur de la commedia dell' arte et de la littérature toscane contre les influences étrangères, il se pose en rival de Goldoni et de son théâtre réaliste. Il devient célèbre pour ses fables théâtrales, qui font se côtoyer sur scène la bouffonnerie des masques italiens et le merveilleux des contes populaires et littéraires, autour de situations puissantes. L Amour des trois oranges (1761), Le Roi-cerf et Turandot (1762), de véritables triomphes en leur temps, traversent encore la culture occidentale. Modèles de création pour les romantiques allemands (Goethe. Schiller et surtout Hoffmann), ses pièces ont inspiré de nombreux compositeurs d'opéra (Wagner, Puccini. Prokofiev) et ont été servies au XXe siècle par de grands metteurs en scène (Meyerhold, Copeau, Pitoëff. Strehler, Besson, La MaMa), confirmant ainsi leur vocation essentiellement théâtrale.
10/2010
Théâtre
Eugène Scribe. Un maître de la scène théâtrale et lyrique au XIXe siècle
Figure majeure de la vie théâtrale, lyrique, littéraire et culturelle du XIXe siècle, Eugène Scribe (1791-1861) est le créateur de nouvelles formes dramatiques. Il a profondément renouvelé tant le vaudeville que la grande comédie, le grand opéra (Meyerbeer, Halévy, Verdi) que l'opéra-comique (Auber). Son influence s'est fait sentir en France comme dans toute l'Europe, non seulement sur Labiche et Feydeau, mais aussi sur tous les auteurs dramatiques venus après lui, d'Ibsen à Oscar Wilde. Les contributions ici rassemblées émanent de trente spécialistes français et étrangers. Elles éclairent à la fois le répertoire scribien - qui constitue un maillon essentiel dans l'histoire du théâtre occidental - et la personnalité de celui qui fut l'auteur dramatique le plus célèbre de son siècle. Par son combat en faveur du droit d'auteur, Scribe a apporté de plus une contribution décisive à la réflexion sur la liberté de création et sur la propriété artistique.
10/2016
Théâtre - Essais
L'énergie qui danse. Dictionnaire d'anthropologie théâtrale, 2e édition revue et augmentée
Livre majeur de l'expression corporelle Ce grand dictionnaire illustré d'anthropologie théâtrale explore l'art secret de l'acteur/danseur. En observant les principes récurrents par delà les siècles et les cultures, il répond au mystère de la présence et dessine les traits d'une créativité technique. Quels principes techniques ont en commun acteurs et danseurs de diverses cultures ? En quoi consiste la présence d'un acteur/danseur ? Quelle est la différence entre le comportement physique et mental d'un acteur/danseur sur scène et celui dans sa vie quotidienne ? Est-il possible d'étudier comment se caractérise la force d'attraction d'un acteur/danseur et sa capacité de capturer l'attention du spectateur ? Avec l'aide de l'anthropologie théâtrale (étude du comportement biologique et culturel de l'homme en situation de représentation) et plus de huit cents photos, c'est à ces questions que ce livre tente de répondre. Il existe un art secret de l'acteur/danseur. Il existe des "principes qui reviennent" qui sont à la base de sa présence scénique en diverses cultures et époques. Il ne s'agit pas des recettes mais des points de départ qui permettent aux qualités individuelles de devenir, à travers une créativité technique, une expression artistique efficace dans le contexte de l'histoire de chacun. "Ce livre sur les techniques du jeu est le plus important depuis l'édition de A la recherche d'un théâtre pauvre de Jerzy Grotowski" (Journal of Dramatic Theory and Criticism).
09/2022
Théâtre
Théâtre intergénérationnel. Jeu, récits de vie et transmission
L'auteur présente ici un dispositif théâtral s'adressant à un groupe d'adolescents socialement défavorisés d'une classe de quatrième avec des difficultés scolaires importantes. Ce dispositif s'appuie sur des rencontres intergénérationnelles en maison de retraite. Ce livre entend retracer le parcours de ces adolescents et la façon dont ils ont pu échanger avec les personnes âgées. A travers la médiation théâtrale, l'enjeu est de voir comment ils ont pu se mettre en jeu sensiblement et émotionnellement, tant de manière individuelle que dans leur rapport au groupe. À partir d'improvisations retravaillées, les histoires de vie et les histoires de rencontre se sont mêlées. Il s'agit, par ce biais, d'accompagner les adolescents dans leur recherche identitaire et de travailler l'être-ensemble du groupe ainsi que la transmission sociale et mémorielle. Nourrissant sa pratique des ateliers d'une réflexion approfondie sur la théorie théâtrale et les sciences humaines, Manon Conan nous révèle ici comment le théâtre nous aide à mieux comprendre les questions du groupe et de la transmission.
10/2013
Théâtre - Essais
De l'improvisation en général Des improvisades en particulier
30 ans d'impro ? ! De 1994 à 2024, l'improvisation théâtrale en France s'est considérablement développée, sortant du milieu théâtral professionnel où elle avait pris naissance pour toucher l'ensemble de la population et devenir, plus qu'accessoirement, un véritable outil d'émancipation et de formation, là où on ne l'attendait pas. Les créateurs des IMPROVISADES ont largement contribué à cette diffusion, en créant ? : Des ateliers de découverte ? ; Des modules de formation ? ; Des manifestations hybrides ? ; Des concepts expérimentaux ? ; Des transversalités artistiques ? ; En France et dans plusieurs pays d'Europe. En voici l'histoire. Pratiquant l'improvisation eux-mêmes, ils ont imaginé une manifestation unique et originale ? : Les IMPROVISADES qui, devenue un véritable outil de vulgarisation, s'est développée tous azimuts de manière non préméditée. Par cet ouvrage, c'est un témoignage sur l'improvisation théâtrale et ses nombreux atouts qu'ils souhaitent apporter, à travers leurs envies, leurs rencontres, leurs expériences, leurs échecs, et surtout leurs projets ? ! Tout a commencé en 1994 et l'aventure continue aujourd'hui, encore.
04/2024
