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Vie et gestion de l'entreprise. Tome 2, BP esthétique-cosmétique-parfumerie

Extraits

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Parfum

Le bourgeon de cassis. Le bourgeon de cassis en parfumerie

Découvrez chaque facette de ce bouton mauve et méconnu : botanique, histoire, arts, gastronomie, agriculture, chimie, sans oublier parfums et parfumeurs. Originaire d'Europe et traditionnellement associé aux cultures viticoles, le fruit du cassissier est célèbre pour son utilisation dans les liqueurs apéritives dans la région bourguignonne. Mais depuis quelques décennies, son bourgeon est également exploité en parfumerie, afin de produire une concrète, puis une absolue, à l'odeur puissante et complexe. A la fois verte, fruitée et soufrée, mordante et liquoreuse, elle constitue un ingrédient haut de gamme et par ailleurs une des rares notes fruitées naturelles de la palette des parfumeurs.

04/2021

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Beaux arts

Art et beauté dans l'esthétique médiévale

Si toutes les cultures ont une idée du beau et de l'art, rares sont celles qui l'ont théorisée de façon explicite et l'ont considérée globalement, le beau et l'art étant liés, au point de penser en termes d'"esthétique". Ce concept est né en Europe au XVIIIe et l'histoire des idées ne s'est guère intéressée aux théories du beau et de l'art avant cette période. L'époque médiévale a longtemps été victime de cette erreur. Depuis cinquante ans, les choses ont changé : on a découvert le Moyen Age, sa richesse, ses fascinantes spéculations sur la beauté, le plaisir esthétique et le goût, le beau naturel ou artistique, les rapports entre l'art et les autres activités humaines.

04/1997

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Philosophie

Epistémologie et esthétique de l'espace chez Gaston Bachelard

Le concept d'espace se développe tout au long de l'oeuvre de Gaston Bachelard. A partir des premières analyses des espaces descriptifs et géométriques d'une connaissance approchée de la réalité scientifique, jusqu'aux évolutions d'une topoanalyse des espaces heureux, nous trouvons différentes approches de ce sujet. C'est ainsi qu'à travers le monde des sciences, de l'imaginaire et enfin d'une dialectique constitutive, nous pouvons apprécier l'évolution naturelle de cette catégorie philosophique. Ce livre se propose d'illustrer les différents processus d'un vaste champ de recherche, à travers une analyse théorique et théorétique tout autant que poétique.

08/2019

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Philosophie

Sensibilité et imagination. L'esthétique de Hugo von Hofmannsthal

A partir de la Lettre de Lord Chandos, on interprète Hofmannsthal comme celui qui met en place une aporie de l'expérience littéraire et, plus généralement, de la parole. Or, ce n'est là qu'un aspect des choses car Hofmannsthal montre, dès Une Lettre, qu'il y a des horizons de sens au-delà, ou plutôt en deçà d'un usage classique de la parole. Ils relèvent d'une expérience de la sensibilité que l'imagination peut révéler. Une nouvelle forme de la parole, mise en oeuvre par l'écrivain viennois, pourra alors exprimer ces dimensions. Le présent ouvrage, après avoir considéré dans une première partie le sens et la portée de l'aporie de la parole de la Lettre de Lord Chandos, montre dans un second temps comment cette impasse est dépassée dans d'autres récits ou dans des proses méditatives tels que Le voyage en Afrique du Nord, Lettres du voyageur à son retour, L'entretien sur des poèmes, ou Les instants grecs.

04/2017

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Philosophie

Le musée, l'origine de l'esthétique

Il y a une puissance d'art du musée - une poétique au sens fort - qu'il faut restaurer contre la critique inaugurale d'un Quatremère de Quincy ou d'un Valéry. Car l'ouverture de cette institution publique est indissociable de la critique esthétique, de l'histoire de l'art et enfin de l'art lui-même, qui, pour la première fois, accède à lui-même, dans la visibilité. Non pas que ce véritable cadre produise arbitrairement l'art. Mais au sens où, l'exposant, le suspendant, il le sépare d'avec ce qu'il n'est pas : la destination (théologique, métaphysique, politique, etc.). Et donc, peu à peu, le musée rendant absent le monde des hommes pour l'art, laisse place à une temporalité qui n'est pas celle des événements historiques. Celle de l'histoire de l'art, où l'art s'invente constamment, et plus énigmatique, une temporalité plus originaire, de donation des époques de l'art. Le musée ne serait donc pas un triste accident survenu à l'art au milieu du XVIIIème siècle : il en est le site. Cette analyse, s'appuyant sur Kant, Salles, Adorno, Benjamin, Malraux, Bataille, Blanchot, Lyotard, Derrida, Lacoue-Labarthe, Nancy, est nécessaire pour accéder à ce qui, même dans l'art le plus contemporain, en constitue toujours l'intérieur.

12/1993

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Philosophie

ESTHETIQUE : DES GOUTS ET DES COULEURS

Faut-il considérer que les jugements de goût ne sont que l'émanation de la subjectivité de chacun, comme le laisse entendre l'adage populaire " des goûts et des couleurs, on ne discute pas " ainsi qu'un certain nombre de publications récentes ? Des esthéticiens venus d'horizons divers (esthétique anglo-saxonne, continentale) confrontent ici leur conception de l'esthétique, au moment où la crise de l'art contemporain semble appeler à une relecture de la troisième Critique de Kant. On trouvera dans ce volume aussi bien des contributions qui traitent des grands concepts de l'esthétique (plaisir, goûts, couleurs, jugements, etc.) que l'analyse de certains textes précis (Hume, Adorno), et une interrogation concernant le jugement esthétique posée à partir de certains arts : musique, poésie, théâtre, architecture, etc.

02/1999

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Littérature française

La vérité sur l'esthétique d'Arthur Schopenhauer:. révélation de l'essence de la vie

Le présent livre, intitulé ''La vérité sur l'esthétique d'Arthur Schopenhauer : révélation de l'essence de la vie'', se veut une photorestitution du sens voilé de la théorie esthétique de Schopenhauer. Cette photorestitution en effet, vise à analyser la relation entre l'art et la vie. Elle est menée par un problème original et concis, à savoir si l'esthétique en tant qu'une oeuvre de création ou une simple invention, loin d'être un dérivatif, peut réaliser une tâche au-delà de la philosophie, en levant le voile qui s'interpose entre la vie et nous, pour que nous accédions à son en soi. De ce problème, en résultent trois objectifs dont l'un principal et trois spécifiques. L'objectif principal ainsi, vise à montrer que l'esthétique n'est pas une illusion du réel, encore moins ne se rapporte à l'évasion mais une découverte de l'essence ou les forces secrètes de la vie. Elle met à nu les les répétitions ou exigences de la volonté en tant que l'essence en soi du monde, y compris l'être en soi des choses.

05/2022

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Physique, chimie

Conception des produits cosmétiques

Conception des produits cosmétiques - Formulations innovantes est conçu comme un complément indispensable à l'ouvrage Conception des produits cosmétiques, la formulation de la même collection. Alors que ce dernier décrit notamment les grandes formulations traditionnellement utilisées en cosmétique (solutions, gels, émulsions, etc.), l'un des objectifs de ce nouveau livre est de faire un focus sur des systèmes d'administration cutanée moins largement distribués dans ce secteur. Par exemple, les émulsions de Pickering et les liposomes ont connu des évolutions qui nécessitent de faire un point sur leurs développements plus récents. L'encapsulation, qu'elle soit "micro" ou "nano" , est un domaine en pleine croissance également largement abordé dans ce livre. Les trois premières sections sont organisées autour des matériaux en déclinant les systèmes essentiellement à base de lipides, de polymères ou d'autres matériaux. Pour chaque système considéré, des éléments sur leur physico-chimie, leurs procédés de mise en forme et de caractérisation ainsi que des exemples d'application sont donnés. Les trois derniers chapitres sont transversaux : point sur les structures à transformation qui occupent une place importante dans le domaine cosmétique par les propriétés sensorielles qu'elles apportent, description de la cosmétique sans conservateurs, l'un des grands enjeux de la formulation, et enfin revue détaillée de la cosmétique instrumentale. Parce que formulation et technologie seront de plus en plus imbriquées pour fournir des solutions tout-en-un au consommateur, par exemple en couplant un produit et son système d'application, cet ouvrage constitue un outil de travail précieux pour tous les formulateurs et tous les professionnels de la cosmétique oeuvrant pour le développement de nouveaux produits innovants.

10/2019

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Théâtre

Théâtre : esthétique et pouvoir. Tome 1, De l'antiquité classique au XIXe siècle

Expression esthétique, littéraire et philosophique privilégiée, le théâtre revêt, depuis la Grèce ancienne, un rôle central tant comme création de l'esprit, incluant le dessin des passions humaines et les rires corrosifs qui peuvent l'accompagner, que comme phénomène politique dans lequel transparaît le battement de la société. Voix individuelle, de perplexité ou de résistance, de satire ou d'inquiétude, mais aussi voix politique et collective, car dans la polis elle s'enracine et à la polis elle transmet sa force, la représentation théâtrale est une réalité complexe qui fait l'objet d'analyses et de perspectives différentes. Ce volume offre une occasion de réflexion sur le théâtre dans ses multiples dimensions performative, littéraire, philosophique, idéologique et sociale et sur le rapport qu'il entretient avec les autres arts.

12/2016

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Littérature étrangère

L'abattoir. Précédé de Esthétique de l'abattoir

L'abattoir d' Echeverria est le portrait digne de foi d'un tyran, mais aussi un témoignage contre toute tyrannie. De même que le Waterloo partiel de Fabrice éclaire la banalité et le chaos de toute guerre ou que l'inexplicable procès de K accuse le cauchemar métaphysique de la bureaucratie judiciaire, de même cet infernal abattoir illustre l'abus de pouvoir et la stupidité que cet abus encourage. (...) La tyrannie n'admet pas les critiques. Quiconque s'oppose à l'abattoir devient sa victime, car l'abattoir ne souffre ni interlocuteur ni adversaire. Le lecteur contemporain pense aux tyrannies classiques du siècle passé - l'Allemagne du Troisième Reich, la Russie de Staline, le Cambodge des Khmers rouges - mais aussi aux contaminations plus discrètes, plus particulières, comme celles qui ont lieu quotidiennement en Chine ou en France aujourd'hui, où le besoin d'imposer une discipline civique prétend justifier les abus d'une violence étatique de plus en plus impunie.

03/2010

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Non classé

Théorie de l'esbroufeur - L’art de bien paraître en entreprise et dans la vie de tous les jours

Ce guide de coaching mental est un outil pour s'adapter aux situations en entreprise lors d'entretien d'embauche, de réunion d'équipe, de management ou de lien avec les partenaires. C'est aussi avec la même méthodologie que vous pourrez assurer en rendez-vous galant ou vous fondre dans une discussion autour du cinéma, de la littérature, du sport ou de la politique. Pour cela, il faut suivre une discipline rigoureuse mais peu prenante qui ne demande que quelques minutes d'intention chaque matin. Cette méthode dite de survol ou de connaissance partielle consiste à être un peu prés alerte sur différents sujets d'actualité sans pour autant en être spécialiste ou connaisseur. L'impeupriste comme j'aime à l'appeler est un individu caméléon capable de retenir une information majeure ou superficielle et la ressortir dans un débat, une conversation, un entretien sans paraitre ignorant sur la question tout en faisant illusion auprès d'un profane. Il n'est en aucun cas question d'imposture ou de tromperie mais bel et bien d'être en capacité intellectuelle de rechercher, mémoriser et développer une information vous permettant de vous adapter à n'importe quel interlocuteur. Finalement, le baratineur déploie des méthodes aussi complexes qu'efficaces. La superficialité et la nature des propos cachent en réalité l'art du hâbleur qui apprend à faire du tison une flamme ardente. Lorsque les bases sont solides et saine, on peut construire au-dessus une habitation en roseau.

07/2019

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Chimie industrielle

Evaluation des produits cosmétiques. Tests et mesures

Le produit cosmétique repose sur une formulation complexe incluant des ingrédients actifs, fonctionnels, sensoriels, imposant des méthodes d'analyses spécifiques pour leur caractérisation et les contrôles qualité/sécurité. Les chercheurs du domaine de la cosmétologie sont toujours à la recherche de nouvelles formules innovantes, plus performantes qui vont nécessiter la mise en place de tests et mesures spécifiques. Ainsi, l'étude d'une émulsion de Pickering va nécessiter la microscopie électronique, et non pas optique, pour observer la répartition des particules solides à la surface d'une gouttelette de phase dispersée. Pour mesurer un liposome de quelques centaines de nanomètres, on devra utiliser des équipements basés sur la diffusion dynamique de la lumière. Le domaine des tests et mesures est donc en perpétuelle évolution afin de s'adapter au contrôle des nouveaux types de produits développés par les formulateurs. L'objectif de cet ouvrage est de décrire les différents tests et types de mesure qu'il est possible d'effectuer sur les produits cosmétiques, en allant des caractérisations physico-chimiques de ces produits jusqu'à l'évaluation du passage des actifs à travers la peau. Il présente un panorama sélectif de techniques classiques ou plus avancées. Sont successivement étudiés : la rhéologie, les méthodes de caractérisation de la texture et la tribologie des cosmétiques, l'apport du rayonnement synchrotron, les caractérisations physico-chimiques centrées sur la granulométrie et sur la mouillabilité. Un chapitre complet s'intéresse à l'analyse et au traitement de l'eau, composant essentiel des cosmétiques. L'absorption cutanée et les techniques d'évaluation de la pénétration des actifs cosmétiques est également traitée dans cet ouvrage didactique et illustré de nombreux graphiques, tableaux et schémas. Enfin, le dernier chapitre explique l'apport des spectroscopies vibrationnelles (infrarouge et Raman) tant dans l'analyse qualitative et quantitative des actifs encapsulés que dans le suivi de la pénétration cutanée.

10/2022

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Religion

Le chemin de vie. Tome 2, L'Akasha

Ecrit à la suite de l'ouvrage Le Chemin de vie, ce livre peut toutefois se lire indépendamment du précédent. Inspiré par les êtres de l'espace par une guidance intuitive, il aide à comprendre la place de l'âkâsha et du prâna dans notre quotidien, cette étendue que nous nommons "le ciel" . Les deux termes sont actuellement très utilisés et le seront de plus en plus. Il est essentiel, en cette époque charnière, de s'éveiller à sa conscience pour réussir sa vie, pour soi et pour le monde, de prendre son existence en main et de ne plus laisser le pouvoir à des tiers. Nous sommes des dieux, alors agissons en tant que tels. Né en 1961 à Bagneux, une ancienne commune du Maine-et-Loire, Roger Leroy est le dernier d'une famille de sept enfants. Entravé par les obligations sociales et éducatives et les croyances pendant sa jeunesse, il multiplie, dès qu'il le peut, les voyages et les séjours à l'étranger. Il découvre alors que la liberté - trésor qu'il a si longtemps cherché - se vit d'abord en soi, en s'affranchissant des us et coutumes. Aujourd'hui, son souhait est d'ouvrir un centre de paix, d'amour, et de compassion ; un lieu de rencontre où chacun pourra venir se ressourcer.

03/2019

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Poches Littérature internation

Karitas Tome 2 : L'art de la vie

Envers et contre tous, en dépit des convenances, des amours et des enfants, Karitas peint. Constamment, obsessionnellement. Femme libre dans une Islande encore corsetée, elle voyage de Paris à New York, avec pour seul bagage ses tubes et ses pinceaux. Parfois sa vie de bohème l'étourdit, l'inspiration fuit, sa famille lui pèse et Karitas vacille. Toujours, elle repart, suivant un seul guide : l'art.

02/2013

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Philosophie

Le Beau, l'Art et l'Homme. Emergence de l'esthétique

En fabriquant des outils, en accédant au langage articulé, en s'affranchissant progressivement des contraintes de la sélection naturelle, l'homme a donné toute liberté à son imagination, à ses rêves et à ses émotions. Peu à peu, la conscience du beau s'est imposée à lui, avec l'acquisition de la notion de symétrie, l'émergence du sens de l'harmonie, puis l'apparition de la parure, de l'art mobilier, de l'art pariétal, et même de la musique... Le sens de la beauté est une des aspirations les plus profondes de la nature humaine à la recherche de la transcendance. Mais quand, et comment, ce sentiment de la beauté émerge-t-il ? Qu'elle est la signification du beau ? Peut-il y avoir une beauté en mathématique ? Quelles ont été les grandes étapes de l'évolution de l'art préhistorique ? De l'art médiéval ? Qu'est-ce que le " Beau idéal " ? Peut-on avoir une émotion esthétique ? Que signifie le beau dans l'art contemporain ? C'est à ces questions essentielles que répondent Henry de Lumley et son équipe, composée d'historiens, de physiciens, de mathématiciens, d'artistes, de philosophes et de théologiens. Cet ouvrage, tiré d'un cycle de conférences tenu au Collège des Bernardins, est une grande synthèse qui bouscule les interprétations dominantes sur l'idée de beauté.

04/2014

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Beaux arts

Esthétique de la récréation

L'art est animé par une constante recréation. Au coeur de la métamorphose des oeuvres, de la majorité des pratiques d'artistes, elle est aussi l'outil du regardeur. Ce volume prend ce thème à double entrée avec l'état d'esprit d'une esthétique au sens élargi. Car l'esthétique s'ouvre désormais sur un vaste champ culturel, incluant toutes sortes de pratiques jadis cloisonnées. Elle met le concept en tension avec les oeuvres dans une perspective à la fois cognitive et ludique. Elle considère autant la création que la réception, autant le discours des regardeurs plus ou moins spécialisés que celui des praticiens. Dans cette optique, il appert que le créé artistique est toujours en quelque proportion du recréé, tandis que, à l'inverse, ce qui est livré au récepteur appelle de plus en plus sa collaboration. Témoin de cet entrecroisement, de ce partage de créativité, le présent recueil propose aussi une réflexion sur l'écran, lieu par excellence où sont recréés les mondes. L'ouvrage est publié sous la direction de Dominique Chateau, professeur émérite à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et de José Moure, professeur à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Il comporte des contributions de Vangelis Athanassopoulos, Dominique Berthet, Filoména Borecka, Dominique Chateau, Richard Conte, Evangelia Dimopoulou, Christophe Genin, François Jost, Kenji Kitayama, Jean-Marc Lachaud, Jacinto Lageira, Agnès Lontrade, José Moure, Salvador Rubio Marco, Pere Salabertet François Soulages.

07/2019

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Critique littéraire

Esthétique de la ponctuation

Ce livre n'est ni un traité des signes de ponctuation en usage, ni un ouvrage sur la ponctuation à telle époque, dans tel genre ou chez tel auteur. C'est un essai qui pose la ponctuation comme un objet esthétique pour en faire la pierre de touche d'une expérience du temps dans l'écriture, tout particulièrement la prose romanesque : plaçant son objet au carrefour de plusieurs domaines, il les fait jouer ensemble en s'intéressant non seulement aux textes de Proust. Simon ou Gracq, mais aussi à des oeuvres d'artistes contemporains comme Parmiggiani ou Serra. Le terme s'emploie en effet aussi dans les arts comme la musique, la peinture. le cinéma ou l'architecture, où les places et les axes marquent la déambulation du piéton et ponctuent son cheminement. Le parcours du lecteur de roman est ainsi rapproché in fine de celui du spectateur des installations de Richard Serra. celle du musée Guggenheim de Bilbao, The Matter of Time, ou celle qui a été proposée au Grand Palais en 2008. Promenade. Marcher dans la phrase, marcher dans le temps, marcher dansa "La Matière du Temps" : la ponctuation marque les temps de la lecture comme elle marque les temps de la promenade du visiteur. Elle serait alors un des critères nécessaires de l'oeuvre d'art.

04/2012

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Généralités médicales

Esthétique de la violence

La violence, par sa dimension esthétique, se présente comme une exigence de l'ordre du monde. Elle réside dans les fondements du sublime caché au cœur de l'humanisme postmoderne. La philosophie de l'être et celle de la personne, sous les feux de cette esthétique, invitent à mieux cerner l'antinomie de l'existence dont les termes sont la nécessité et la liberté. Dans sa primauté de sujet pensant, l'homme affronte les différentes manifestations du sublime, en construisant sa mémoire autour du visage de l'être.

07/1998

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Histoire de la philosophie

Esthetique de langue francaise

"Je mettrai en un volume mes rêveries philologiques et sémantiques" écrit Gourmont à Valéry en 1898. L'année suivante, il compose l'Esthétique de la langue française à partir d'articles publiés entre 1892 et 1899 dans des "petites revues". Il se détache de l'art symboliste, "personnel et individuel", pour orienter sa réflexion vers l'impersonnel de la langue et les lois qui la régissent. Tout en revendiquant "un sentiment esthétique assez violent", il place son essai sous le patronage des grands noms de la linguistique contemporaine et vise à "ajouter un nouveau principe à ceux qui guident l'étude des langues, le principe esthétique". Les objets dont il traite, les mots du français, la métaphore, le vers, la déformation et le cliché, sont saisis à la croisée de la langue et du style. Au XXe siècle, l'essai de Gourmont sera pour Jean Paulhan une stimulation constante dans sa réflexion sur la rhétorique et le langage".

05/2023

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Ouvrages généraux

Esthétique de la vacuité

A partir d'une réflexion sur l'esthétique chinoise traditionnelle et sa comparaison avec les arts virtuels actuellement en plein développement (numérique, NFT, Net Art, etc.), l'auteur propose de considérer la vacuité comme une possibilité de renouveau pour l'art contemporain. Distinguant entre une dématérialisation qui mènerait au néant et un évidement qui conduit à la vacuité, cette dernière, loin d'être un vide complet ou une absence totale de sens, vise au contraire à créer un espace ouvert où les spectateurs peuvent ressentir une profonde connexion avec l'oeuvre d'art. Le mandala, forme traditionnelle bouddhiste peinte ou sculptée, apparaît à ce titre comme une tentative de sublimation de la vacuité, invitation à la contemplation, à la méditation et à une expérience sensorielle directe.

07/2023

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Philosophie

Esthétique de la liberté

Dans la fable de La Fontaine " Le chien et le loup ", la vie du loup est présentée comme plus belle que celle du chien, parce que l'un est libre, alors que l'autre est attaché. Le propos du livre est de savoir si La Fontaine a raison. Beauté et liberté sont-elles indissociables ? Si tel est le cas, quelles conclusions politiques peut-on en tirer ? Existe-t-il un enjeu plus profond, métaphysique, dans l'alternative d'être " chien " ou " loup " ? Le livre esquisse d'abord les contours d'une anthropologie philosophique où les places respectives de la beauté et de la liberté dans la structure de l'esprit humain sont précisées - sont interrogés à cet égard de nombreux auteurs, de Platon à Plotin, de Grégoire de Nysse à Pic de la Mirandole, de Kant à Proust. Puis il montre comment la servitude enlaidit les existences humaines, ce qui n'est pas vrai seulement de la servitude absolue des totalitarismes, mais aussi de la demi-servitude instaurée par les socialismes dits modérés. Il examine ensuite ce qu'est une vie libre et créatrice de beautés, en soulignant le rôle qu'y jouent la contingence, l'imprévu, et la possibilité qu'y survienne du nouveau, comme dans un voyage. Sur ces bases, il montre que seule une vie libre peut avoir un sens.

09/2014

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Littérature française

Esthétique de la solitude

Son éditeur souhaiterait un titre pour ce livre, que je ne puis éternellement appeler Notes sur l'art, la langue et la situation culturelle, tandis que Mélanges d'esthétique et de morale risquerait bien de n'obtenir, non plus, qu'un assentiment mitigé, de la part de MM. les Représentants. Diable, grave question. J'en discute avec mon irremplaçable "Grand ami Hubert", ou Flatters, qui prend toujours pour moi toutes décisions importantes, en ces domaines. Que dirait-il de Contre le siècle ? Rien de trop bon, justement. Il ne faut pas être contre, à l'en croire. Les pensées contre sont des pensées mortes. Et d'ailleurs je ne serais pas si hostile au siècle, d'après lui, que je veux bien le prétendre. - Quoi, tous ces malotrus, au niveau du vécu, et les paysages massacrés ? Oui, mais tu n'as rien contre l'art contemporain, par exemple ? J'admire au passage le par exemple, et suis bien obligé de répondre que "non". Exit Contre le siècle, donc. Et quelle serait ton opinion, alors, sur Esthétique de la solitude ? Esthétique de la solitude ? Mais c'est un pléonasme !

05/1990

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Comptabilité de gestion

Techniques et gestion de paie

Cet ouvrage, entièrement consacré au traitement de la paie au travers de cas pratiques et mises en situation d'entreprises fournit toutes les ficelles pour s'entraîner, réviser et décrocher le certificat de compétences professionnelles Technicien de paie. Les sujets sont inspirés d'épreuves réelles déjà soumises aux candidats et ont été conçus pour appréhender des secteurs d'activité divers dans le respect de la législation, des conventions collectives, de la jurisprudence et du contrat de travail.

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Esthétique

Logos esthétique

La disparition de l'être dans la perte de ce qui nous est cher et l'apparition de l'être dans la naissance qui s'impose au néant sont les événements, indissolublement entremêlés, dans lesquels le sens se révèle. Ce sont des événements qui peuvent être saisis grâce à l'expérience esthétique, qui se manifeste comme le lieu originel de la connaissance, une connaissance préservée sous la forme du secret. Grâce à un parcours qui traverse Las Meninas de Velázquez, la théodicée de Leibniz, la pensée de Pareyson et de Urs von Balthasar, l'auteur étudie les potentialités de la connaissance du logos esthétique.

06/2021

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Philosophie

Théorie esthétique

Au siècle dernier, Theodor Adorno (1903-1969) s'impose comme l'un des rares penseurs à oser prendre parti en faveur de l'art moderne et des avant-gardes. Sans attendre prudemment la consécration que le temps finit parfois par accorder à des oeuvres résolument nouvelles, le philosophe s'engage, dès 1923, dans les controverses artistiques, notamment musicales et littéraires, de l'entre-deux-guerres. C'est ainsi qu'il défend âprement contre ses détracteurs la nouvelle musique classique et les compositeurs Alban Berg, Arnold Schönberg et Anton von Webern. Il se fait l'avocat de James Joyce, de Paul Celan, de Samuel Beckett à qui il dédie la Théorie esthétique. Peu avant sa mort, en 1969, Adorno comprend, toutefois, que sa théorie de la modernité est confrontée au déclin de l'art moderne, à l'apparition de la postmodernité, au triomphe du kitsch et à la suprématie de l'industrie culturelle. Il craint que l'art lui-même ne survive dans la société actuelle que sous la forme d'une culture docile, entièrement soumise aux impératifs de la rentabilisation marchande. Tel est bien, quarante ans après la mort du philosophe, le défi majeur que doit relever une création artistique préoccupée par la sauvegarde de son autonomie et soucieuse de se définir encore comme espace de liberté.

06/2011

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Stratégie d'entreprise

Un monde pour demain. De l'entreprise spectacle à l'entreprise respectable, plaidoyer pour une entreprise apaisée, raisonnée et durable

Provoquer notre futur. La mise sous tutelle de nos entreprises par les acteurs financiers les prive de se penser dans le futur et les condamne à être spectatrices de leurs propres destins. Soumises aux vents capricieux des affaires, aux excès des marchés boursiers et d'une réglementation toujours plus intrusive, elles ont perdu le cap. Condamnées à vivre dans le présent et l'éphémère, elles méprisent leur passé, ignorent leur futur et s'inventent des histoires pour exister. C'est l'entreprise spectacle. A partir de l'expérience de l'auteur, qui a dirigé pendant plus de vingt ans un groupe aéronautique à dimension internationale, et en réaction à la crise du coronavirus, le livre tente de démonter les mécanismes qui ont conduit à cette situation et propose un nouveau modèle d'entreprise-écosystème plus résiliente, engagée et responsable vis-à-vis des enjeux à venir en matière d'environnement, et de la menace qui pèse sur la biodiversité des entreprises, constituée des intelligences et des savoir-faire des personnels. C'est l'entreprise respectable. Il est temps de réapprendre à dire non pour libérer le oui et de retrouver notre libre arbitre, à mettre au service d'une entreprise apaisée, raisonnée et durable.

03/2021

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Shonen/garçon

Your Turn to Die Tome 2 . Death Game by Majority

A ton tour de mourir ! L'entrée en scène de Risette, un personnage pour le moins énigmatique, a entraîné la mort inattendue de Mishima. Cette tragédie a semé la terreur parmi les participants au jeu, qui ne parviennent pas à s'en relever. Bon gré mal gré, ils se remettent à chercher un moyen de s'échapper, mais la confiance est rompue et le doute commence à envahir leurs coeurs... Série en cours au Japon - 4 tomes parus

10/2023

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Philosophie

Wittgenstein et le motif esthétique

L'art qui occupa une place si importante dans la vie de Ludwig Wittgenstein serait, pour la plupart des commentateurs, un thème négligé dans son oeuvre, au point que certains ont voulu faire de lui un tenant de l'anti-essentialisme artistique. Grâce à une nouvelle ressource documentaire - la Bergen electronic edition du Nachlass - ce livre propose de rouvrir le dossier. Apparemment ineffable dans le Tractatus logico-philosophicus, l'esthétique se laisse caractériser par une étude serrée des textes. Ainsi que de bons lecteurs l'ont déjà relevé, les remarques si fréquentes de Wittgenstein sur les artistes et leurs oeuvres participent déjà d'une théorie esthétique. Sous la forme de métaphores et de références, le motif esthétique informe ou irrigue toute l'oeuvre. Il y a même, selon les analyses de cet essai, une solution esthétique aux célèbres paradoxes du Tractatus. Enfin, l'esthétique liée aux concepts de raisons, de monstration, d'aspect se voit attribuer une essence dans un texte inédit, dont la mise au jour commentée et systématisée invalide la thèse d'un anti-essentialisme artistique chez Wittgenstein.

06/2011

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Critique littéraire

Esthétique et théorie du roman

Mikhaïl Bakhtine (1895-1975), professeur de lettres et historien de la littérature, a profondément renouvelé la conception du roman. Sa théorie cependant, loin de l'orthodoxie marxiste-léniniste, le condamna à être toute sa vie un paria en Russie soviétique. Pour Bakhtine, le roman, comme la poésie, est d'abord un phénomène du langage ; mais d'un langage qu'anime la parole, qui le charge d'intentions, et la parole, elle-même, n'est rien en dehors du dialogue. L'exploitation consciente et systématique des structures "dialogiques" du langage, de la "plurivocité" du mot, de la présence simultanée, dans un même énoncé, de la voix de l'auteur et de celle d'autrui - telle est la caractéristique fondamentale du discours romanesque. Seul genre littéraire constitué en contact avec la réalité et le devenir, il est un microcosme de langages divers. L'espace et le temps s'y organisent de façon particulière, en une structure (un "chronotope") examinée ici dans le roman grec et latin, la biographie antique, le roman de chevalerie, le folklore et le roman-idylle. Les deux grands facteurs de l'apparition du roman furent la culture du rire, antique et médiévale, et le cosmopolitisme de l'Antiquité tardive. Au rire est consacrée l'étude sur "Rabelais et Gogol" qui complète le grand ouvrage sur Rabelais et la culture populaire (L'oeuvre de François Rabelais).

10/2008

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Spécialités médicales

Chirurgie plastique, reconstructrice et esthétique

Ce traité se veut être, avant tout, un ouvrage de référence. Il développe toutes les nouvelles techniques modernes dans ce domaine telles que l'expansion cutanée, la lipoaspiration, la pratique de la microchirurgie et ses développements directs et indirects. L'originalité de ce traité réside dans sa présentation divisée en trois parties : aspects techniques , applications par région , la chirurgie esthétique. Plus de 70 auteurs parmi les meilleurs spécialistes français ont contribué à sa rédaction.

05/1994