René Bourreau
Extraits
Romans policiers
Reine
"Il se réveille en sursaut. Les cris et les rires des enfants ne sont pas ceux de l'école du village, mais c'est bien l'odeur sèche du béton et celle, suffocante, de la tôle chauffée à blanc qui ont mêlé dans sa sueur et dans la crasse les années et les lieux. Il se redresse, sa prise sur l'arme resserrée, aux aguets. Les enfants se sont tus. Comme les oiseaux". Marco est tueur à gages. C'est un professionnel fiable et efficace qui a toujours honoré ses contrats. Jusqu'à ce jour d'été où Marco va tuer par amour. Sa cavale commence. A ses trousses, le milieu, la police et un jeune journaliste en quête de gloire. Devant lui, rien d'autre que l'été qui n'en finit pas, et la femme qu'il aime.
03/2024
Sciences historiques
Kantorowicz. Histoires d'un historien
On trouvera ici un jeu biographique très libre sur Ernst Kantorowicz (1895-1963), auteur du fameux livre Les Deux Corps du roi. Son parcours avait de quoi intriguer : de la Posnanie à Princeton, en passant par l'Allemagne de Weimar, ce médiéviste autodidacte, essayiste devenu érudit, fut un réactionnaire volontaire dans les corps francs, mais se mêla plus tard aux libéraux et marxistes américains dans la résistance au maccarthysme. En outre cet homme, sans doute plus hautain que discret, effaçait ses traces et ne s'était guère expliqué sur cet itinéraire. L'auteur propose alors des vies parallèles, pour faire entrer le possible aux côtés du réel, miner le privilège de l'individu par une prolifération de personnages, empruntés à des contextes ou des occurrences historiques ou fictionnelles. En rapprochant Kantorowicz de Toller, von Salomon, Scholem, etc. , on tente d'extraire l'individu de sa bulle artificielle, sans pour autant le jeter dans la multitude. Il s'agissait alors de retrouver un schéma existentiel dominant, au fil des textes, en recherchant moins le secret ou le caché que l'implicite, les plis d'une vie. En effet, la formule existentielle majeure, dans cette oeuvre, semblait être celle de l'appartenance : il importait à Kantorowicz d'appartenir à une totalité souveraine, l'Allemagne, ou l'Empire, ou l'Université. Ce désir d'appartenance, qui traduit une tension entre l'être-dans et l'être-dehors, est à la racine de la métaphore corporelle dans l'oeuvre de Kantorowicz. Cette thématique de l'appartenance construite peut contribuer à faire pièce à la désastreuse notion d' "identité" .
01/2018
Critique littéraire
Histoire d'un historien kantorowicz
«Ernst Kantorowicz, mourant en 1963, s'est aussitôt transformé en un monument. Son testament imposait la destruction de tous ses papiers personnels : son extrême goût du secret n'avait laissé filtrer que peu de chose sur sa vie. Mais il avait achevé, quelques années avant sa mort, un cénotaphe superbe, Les deux corps du roi, qui se confond désormais avec son auteur. La biographie tend à ériger une vie en destin : tout l'homme Kantorowicz se ramènera alors aux conditions du Juif, de l'Allemand, de l'intellectuel. Le propre du monument n'est-il pas d'imposer les conditions de sa visite ? Abandonnons les questions monumentales pour le récit, pour les récits qui s'entrecroisent autour de Kantorowicz. Entrons dans les histoires de l'historien.»Alain Boureau.
10/1990
Religion
La papesse Jeanne
Une femme, travestie en homme, aurait occupé la chaire de saint Pierre vers 855. C'est du moins ce qu'affirme une tradition légendaire largement répandue depuis le XIIe siècle, encore vivace de nos jours. Au-delà de son allure romanesque, le récit met en jeu un interdit fondamental de la culture catholique : le refus du sacerdoce féminin. Il pose aussi la question troublante de l'imposture : que se passe-t-il quand un pouvoir suprême (et divinement sanctionné) se laisse usurper ? Ce livre propose d'abord de repérer l'origine du récit en interrogeant un rite imaginaire (mais constamment rapporté) qui soutient l'existence de la papesse : lors du couronnement pontifical, on vérifierait la virilité du pape, afin de conjurer la menace d'une nouvelle papesse. Qu'est-ce qui se noue autour de ce rite ? Puis on aborde une autre énigme de Jeanne : jusqu'au XVIe siècle, l'Eglise croit et fait croire à l'authenticité de l'épisode. Comment expliquer ce paradoxe ? L'enquête établit les contextes précis d'utilisation du récit, en abordant, de biais, les moments de grande tension de l'Eglise médiévale (question de la pauvreté franciscaine, Grand Schisme). L'auteur esquisse une théorie de l'historicité des modes de croyance. Enfin, rejetée par l'Eglise catholique, la papesse entre dans l'argumentation réformée et anticléricale et passe en littérature où elle poursuit son existence étrange et fascinante.
04/1993
Littérature française
Séraphine de Senlis. Le souffle de l'ange
En 1912 à Senlis, le collectionneur d'art allemand Wilhelm Uhde découvre que Séraphine Louis, sa femme de ménage, peint dans sa chambre, des oeuvres dont la force impressionne ce premier acheteur de Picasso, découvreur du Douanier Rousseau... Une relation s'instaure alors entre ces deux êtres, cette Française et cet Allemand, lien que l'avènement de la guerre va rendre chaotique. Cette artiste, hantée par "cette fameuse nécessité intérieure dont parlait Kandinsky" (Bernard Lorquin, conservateur du musée Maillol, 2009), mourra de faim en décembre 1942 à l'asile psychiatrique de Clermont-de-l'Oise. Ce roman est une fiction, librement inspirée de la vie de Séraphine de Senlis dont l'épopée se déroule en Bretagne, terre mystique où l'être cherche l'harmonie avec la nature. Cette femme de ménage, animée par une foi dévorante et guidée par un ange, va dédier à la Sainte Vierge des bouquets sublimes et déroutants. Cette folie créatrice qui consumera sa raison et sa vie à petit feu, nous laisse une oeuvre unique...
11/2013
Sciences historiques
Regards sur les objets de la mémoire
À l'heure de l'emballement patrimonial (Pierre Nora) et du nécessaire devoir de mémoire, acteurs du patrimoine, historiens, archivistes et ethnologues se sont interrogés sur l'objet qui témoigne, sur le rôle de l'objet porteur de sens pour la mémoire. Alors que la plupart des sciences humaines sondent le rapport de leur discipline avec la mémoire et ses artefacts, il est apparu nécessaire de considérer les expériences des professionnels du patrimoine quant aux liens qui unissent l'objet, dont la matérialité est au cœur de leurs pratiques, et la mémoire qui peut y être attachée. De la statue équestre de Napoléon à la "bicoque" de Georges Clemenceau, des cloches commémoratives de la Grande Guerre au canoë de l'héroïque Adolphe Poult, des drapeaux syndicaux de l'Allier aux dessins concentrationnaires de Maurice de La Pintière, autant d'œuvres qui ont acquis une fonction mémorielle. Actes du colloque de l'Association des conservateurs des antiquités et objets d'art de France, tenu à La Roche-sur-Yon, du 1er au 3 octobre 2015.
09/2016
Romans historiques
Henri Matisse. Quand l'aube se détache de la nuit
Ce roman s'inspire du premier voyage d'Henri Matisse en Bretagne. A l'été 1895, l'étudiant-peintre a 25 ans et est encore très attaché à la palette sombre des maîtres qu'il étudie au Louvre. Belle-Ile-en-Mer, avec ses couleurs et sa lumière, est un dépaysement total et un choc pictural. Extrêmement angoissé et écrasé par l'exubérance de la nature sauvage, il quitte l'île pour gagner l'extrême pointe du Finistère, désenclavée depuis peu par le train. Matisse s'installe à Pont-Croix, puis dans le village de Beuzec-Cap-Sizun où il se lie d'amitié avec une petite gardienne de porcs. Ce premier séjour en Bretagne ne tardera pas à libérer Matisse du poids du passé et à faire éclore en lui une palette plus lumineuse et plus colorée.
04/2019
Biographies
Casanova. Un générateur de hasard
Giacomo Casanova (1725-1798), immense écrivain et penseur, s'est lentement constitué comme sujet au fil de la rédaction de l'Histoire de ma vie, en doutant toujours de parvenir à vaincre ses deux adversaires majeurs, le hasard et la nécessité. Au fil du besoin et du plaisir, il ne cessa de s'inventer. Ses projets, souvent suivis de pratique, dans l'ordre des mathématiques et de la finance, de l'industrie et de l'agriculture, du journalisme et du théâtre, abondèrent. Mais la voie majeure fut celle de l'entregent, cet art de saisir les rapports et relations des autres, pour s'y insérer avec jubilation et profit : sa carrière d'occultiste autoproclamé, racontée avec beaucoup d'humour, reposait sur cette savante perception, mais il préféra le rôle de metteur en scène où il s'incluait parmi les acteurs et dont il donna de savoureux exemples. Bien entendu, on ne saurait oublier la longue cohorte des aventures érotiques qui font cependant de Casanova l'opposé de la figure d'opéra de Dom Juan. Dans la suite mobile des aventures de Giacomo, un rêve, poursuivi et recommencé, visait la cohérence toujours fuyante du sujet : il eut l'ambition de maîtriser le titillement du hasard et la passivité de la sensation. Avec quelques femmes-philosophes, il cherchait une autre voie, un chemin qui réduirait l'écart entre ses deux langues, (l'une maternelle, l'autre d'élection), entre l'esprit et la chair, entre la fidélité et l'inconstance. La suite amoureuse ne procédait pas alors d'une accumulation par addition, mais dérivait de la soustraction qui aboutissait à la part infinitésimale de l'unicité.
03/2022
Décoration
René Crevel. Peintre, architecte, décorateur
Artiste prolifique, architecte décorateur, mais aussi peintre, René Crevel apporte une contribution décisive à la naissance et au développement du style Art Déco. Esprit novateur, il s'illustre dans de nombreuses disciplines, abordant avec une égale réussite des domaines aussi différents et exigeants que l'architecture et l'architecture d'intérieur, le mobilier, le papier peint et le tison, le tapis et la tapisserie, la céramique, l'émail, le vitrail ou la fresque. Entre les deux guerres, il signe de remarquables créations pour les prestigieuses manufactures françaises, Sèvres ou Limoges pour la porcelaine, J. Sarlandie pour la dinanderie et l'émail, Isidore Leroy, Essef, Geffroy ou Nobilis pour le papier peint, Aubusson pour les tapis et les tapisseries murales ou encore Krieger pour les meubles. Sa carrière est jalonnée d'importantes réalisations. Architecte d'intérieur et ensemblier, il conçoit l'entière décoration du Théâtre de l'Avenue (1924), aménage l'hôtel de Paris et la bijouterie Gustave Sandoz (1928), le restaurant les Tuileries et l'hôtel Continental, le magasin Frigéco, l'office du tourisme du Portugal (1931), agence l'hôtel Astoria (1933). On lui doit la création du bar de la société Técalémit (1932). Il dessine de nombreuses devantures de magasins, boutiques de luxe, bars et brasseries... Architecte, il construit en 1926 à Saint-Cloud sa villa dans le plus pur style moderniste. En 1930 son projet avant-gardiste d'autos-relais fait la couverture de la revue Je sais tout. En 1937 il trace les plans du Palais de l'Artisanat à l'Exposition Internationale des Arts et des Techniques, puis ceux de la Cité Ouvrière des Laboratoires pharmaceutiques Debat à Garches. Peintre, il poursuit une carrière commencée en 1915 dans le sillage des Nabis et du japonisme, laissant plus de 1000 oeuvres, huiles, gouaches, aquarelles et dessins. Il crée décors et costumes de théâtre, peint panneaux décoratifs et fresques... René Crevel est maintes fois primé par les jurys des grandes manifestations de l'époque. En 1925 cinq diplômes et médailles couronnent sa participation à l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs. En 1929 il obtient un diplôme de Grand Prix l'Exposition française au Caire, en 1931 un diplôme d'Honneur à l'Exposition Coloniale. En 1937, lors de l'exposition Internationale des Arts et des Techniques, deux nouveaux diplômes d'Honneur et deux médailles d'or lui sont décernés. Cette première monographie consacre le talent de René Crevel, figure emblématique du mouvement art déco. Elle retrace sa vie et son parcours et aborde chacun de ses modes d'expression, de la peinture aux arts décoratifs et à l'architecture. Illustrée de plus de 1100 photographies, elle offre une contribution essentielle à la redécouverte d'une oeuvre qui occupe une place éminente dans l'histoire de l'art.
11/2019
BD tout public
René Magritte en bande dessinée
À l'occasion de la grande rétrospective présentée au Centre Pompidou, six auteurs de bande-dessinée dialoguent avec l'œuvre de René Magritte dans un livre-objet impressionnant à déplier et à déployer. Autant de récits biographiques, que de voyages dans l'œuvre et la pensée du peintre.
09/2016
Romans graphiques
René·e aux bois dormants
René n'est à sa place nulle part. Ni dans l'appartement qu'il partage seul avec sa mère, femme absente, aux manières froides ; ni avec les autres enfants de son école ; ni dans cette ville canadienne trop grande. Hypersensible, sauvage, il est sujet aux évanouissements durant lesquels il voyage dans des mondes fantasmagoriques. Au cours de l'un d'eux, il part à la recherche de son lapin qui s'est enfui. René bascule alors dans un monde peuplé de créatures aussi terrifiantes que bienveillantes. Sorcière sensuelle et cannibale en souffrance, ogre mangeur de lumière, créatures sans mémoire ou géant au coeur simple côtoient René, qui lui-même se métamorphose au gré des rencontres. Il devient Renée, fleur, chatte, arbre... Et revisite les mythes fondateurs des Premières Nations, peuples autochtones canadiens. Mais, où s'arrête le rêve ? Et qui rêve véritablement ? René, petit garçon à la recherche de son lapin ? René, homme au crépuscule de sa vie, à la recherche de ses blessures enfouies ? Ou encore Judith, sa fille, à qui René révélera la terrible histoire de son enfance volée et de sa véritable identité par l'intermédiaire du rêve ?
09/2021
Littérature française
Je m'appelle René/-e
L'embryon E6, issu d'une fécondation in vitro, est choisi pour être implanté dans le ventre de sa mère. En regardant ses parents du ciel, il nous livre ses ressentis, de façon authentique et attendrissante. Il existe d'abord dans les pensées de sa maman, puis dans son ventre, où il achève son voyage éclair, à dix semaines de grossesse. Dès lors, un bouleversant échange transmute la douleur de son départ en message d'amour. Ses parents ne sauront jamais si c'était une fille ou un garçon. Alors, ils décident de l'appeler René/-e.
11/2021
Critique littéraire
René Haineaux. Jouer, enseigner, chercher
Principalement connu comme comédien par le public belge francophone, René Hainaux est accueilli comme brillant chercheur à l'étranger, o on le fête comme l'un des fondateurs de l'Institut International du Théâtre. En Belgique, toute une génération d'hommes et de femmes de théâtre, d'Isabelle Pousse à Jacques Delcuvellerie, d'Anne-Marie Loop à Christian Crahay, verront à jamais en lui le professeur qui les a mis en selle, au Conservatoire de Liège et à l'Institut National Supérieur des Arts du Spectacle et techniques de diffusion (Insas). Acteur, pédagogue, chercheur : les trois vies de René Hainaux forment un puzzle passionnant où s'imbriquent la fondation du Théâtre National de Belgique, le renouvellement de la pédagogie dans la formation de l'acteur ou encore la montée en puissance du Jeune Théâtre. René Hainaux : une énigme de vitalité, d'envie et de désir qui aura emmené plusieurs générations à sa suite, lesquelles savent ce qu'elles doivent à un maître qui n'a jamais voulu en porter le nom, une énigme que ce livre se propose d'explorer, pour garder la mémoire d'une vie hors du commun. D'une plume rigoureuse, soutenue par une très abondante documentation, il trace et dégage les lignes de force d'une vie tout entière vouée à la passion contagieuse du théâtre.
06/2011
Critique littéraire
René Char et le surréalisme
Ce livre se propose de retracer le rapport de René Char au surréalisme: rapport d'abord placé sous le signe du partage de 1929 à 1934, années durant lesquelles s'élabore le chef-d'oeuvre surréaliste qu'est Le Marteau sans maître; rapport ponctué ensuite de débats polémiques que les aphorismes de Moulin premier (1936) ou de «Partage formel» (1942-1943) se chargent de mener; rapport qui prend enfin, après la guerre et jusqu'à la mort du poète, la forme d'une critique nuancée du surréalisme.
02/2011
Littérature française
Louis-René des Forêts. Empreintes
Louis-René des Forêts incarne à coup sûr l'une des figures les plus importantes du XXe siècle littéraire français. L'aura que suscite l'écrivain, même en marge de la lumière médiatique où il s'est toujours lui-même tenu, son compagnonnage avec des auteurs aussi décisifs qu'André du Bouchet, Yves Bonnefoy, Marguerite Duras, Pascal Quignard, Georges Bataille ou encore Maurice Blanchot en attestent. Son oeuvre, récemment rassemblée dans une édition complète, se trouve au carrefour de l'histoire éditoriale de son temps : lecteur chez Gallimard, il a accès à une vaste production originale ainsi qu'aux traductions, lectures qui viennent directement nourrir son propre travail. Son savoir-faire est unique en son genre : il façonne ses livres dans cette écoute attentive à ceux des autres. L'essai d'Emmanuel Delaplanche, dans son remarquable analyse, livre quelques-unes des clefs de la composition des grands ouvrages que sont entre autres Les Mendiants, Le Bavard ou La Chambre des enfants. On découvre en effet comment des thèmes, des atmosphères, des noms, mais surtout des mots, des syntagmes, des membres de phrases parfois, sont réagencés pour produire des oeuvres originales. Loin d'un travail de copiste, loin d'un recel de plagiaire, des Forêts développe un art tout à fait singulier de l'agencement, de la variation, de la reprise. A l'ère de la reproduction numérique et du sampling, le livre d'Emmanuel Delaplanche vient nourrir la réflexion sur la naissance du texte et offre un singulier éclairage sur le laboratoire de l'écrivain et l'originalité de l'oeuvre d'art. Il s'accompagne d'un site internet qui présente quelques-unes des pages de l'oeuvre de des Forêts abreuvées par plusieurs grands textes du XIXe et du XXe siècle (notamment américain).
06/2018
Témoins
René Péchard. Témoin des Béatitudes
René Péchard a été un père pour des milliers de jeunes asiatiques qui l'appelaient tout simplement "Tonton" et dont il partageait - pour les avoir lui-même subis au-delà de toute expression - la solitude de l'orphelin, l'attente du réfugié, la détresse du sans papiers, la déréliction du prisonnier, l'opprobre du calomnié. Il n'a jamais prêché, il a peu parlé, mais il a parcouru en vérité et en actes le chemin qui conduit de l'affectivité à l'amour, de la complaisance au pardon, des certitudes à la foi... Cet Itinéraire a été partiellement dévoilé dans l'ouvrage "Piété Filiale" , authentifié par quelque cinq cent documents rassemblés sur un CD-Rom annexé. L'auteur, alors officier de Marine, a correspondu pour la première fois en 1964 avec René Péchard avant de fonder en France, à sa demande, la branche française de l'association ASPEL- Laos. De 1968 à 1976, les deux associations ont travaillé côte à côte jusqu'à fusionner en 1976 et à devenir "Enfants du Mékong" lors du changement de régime au Laos en 1976. A sa mort en 1988, René Péchard laissait un testament désignant Jean-Claude Didelot pour lui succéder. Ce dernier a jugé en 2000 que la fidélité aux intuitions des origines lui commandait de fonder une nouvelle association ("L'institut du Fleuve"). Vingt ans plus tard, la pandémie sanitaire et spirituelle mondiale souligne les alertes du pape François sur les méfaits du cléricalisme, de la mondanité et de la corruption spirituelle. La vie de René Péchard prend alors un étonnant relief. Dès lors, l'auteur est incité à compléter la première biographie à la lumière de nouveaux documents et des événements intervenus après sa mort. Particulièrement, l'ouvrage doit beaucoup aux nombreux témoignages d'anciens et à la thèse de doctorat du docteur Camille Duong épaulée par l'adjudant-chef Philippe Laffargue dont les travaux ont été couronnés par un mémoire d'histoire. Les documents supportés par le CD initial ont rejoint les archives disponibles sur le site "signedepauline" . géré par un collectif pluridisciplinaire
11/2022
Romance historique
Fleur de sang
En s'éprenant de Marguerite, fille unique de l'exécuteur des hautes oeuvres pour la ville de Joigny, Charles a tout perdu : son grade de lieutenant dans l'armée du Roi-Soleil, son titre de comte, et surtout l'amour et l'estime de son père. Une fille de bourreau ne pouvant convoler qu'avec un autre bourreau, Charles doit aussi apprendre les macabres ficelles de ce métier si redouté qui le condamne à vivre au banc de la société. Mais, comme pour conjurer la mort qui partout les suit, les bourreaux ont développé le précieux savoir des guérisseurs. A peine Charles acquiert-il une réputation pour la qualité de ses onguents que Marguerite se retrouve la proie d'un mal étrange qui menace sa vie et celle de l'enfant qu'elle porte. A la recherche du remède ultime, Charles engage son destin sur de bien dangereuses voies. En ce siècle où magie et superstition coudoient la médecine, lorsqu'on dîne avec le diable, mieux vaut se munir d'une longue cuillère... surtout quand on en vient à déterrer les morts.
03/2023
Littérature française
Un rêve ou un rêve
Un rêve. Il est impossible de faire parler la langue. Il est impossible de tenter de faire parler la langue. Cette tentative ne peut même pas s'assumer soi-même, a fortiori s'avouer. C'est donc en rêve que s'anime l'inertie essentielle et fondamentale de cette impossibilité. Un cénotaphe se définit soi-même : un tombeau qui s'érige dans l'attente de son corps. Une page est le lieu où le vertical et l'horizontal se rencontrent sur le même plan, celui du trou. Et encore : Ce qu'on ne peut déjà comprendre, il est possible de le décrire. Ce qu'on ne peut encore réfléchir il est nécessaire de le montrer. Mais ce qui ne sera jamais pensé il est donné d'y veiller toujours en dire.
03/1999
Droit
La justice belge, les bourreaux allemands et la Shoah
Les procès belges d'après-guerre menés contre les criminels de guerre allemands ont été perçus comme un échec. Le bilan de ces procès n'a pas répondu aux ambitions annoncées pourtant dès 1942 par le gouvernement en exil à Londres. L'idée qui s'est largement répandue est celle d'une justice qui n'aurait pas bien fait son travail et de magistrats qui se seraient montrés indifférents, voire insensibles, au sort infligé par l'occupant allemand aux Juifs de Belgique. La découverte d'archives judiciaires et l'analyse minutieuse du procès d'Otto Siegburg donnent une autre image de la justice belge. Ce chasseur de Juifs, qui a agi avec une brutalité et un acharnement inouïs, a été condamné pour crime contre l'humanité par le Conseil de guerre de Bruxelles dans un procès à rebondissements qui n'a pourtant pas fait jurisprudence. Par son analyse, Marie-Anne Weisers montre qu'il y a eu, au contraire, une volonté réelle de sanctionner les auteurs des crimes commis contre les Juifs. En remontant le cours de l'histoire du droit international jusqu'à la Première Guerre mondiale, l'auteure examine l'évolution des décisions prises en matière de répression des crimes de guerre, d'abord par les Alliés, puis par le gouvernement et le Parlement belge après la Deuxième Guerre mondiale. Ces décisions politiques et juridiques ont par la suite placé les magistrats belges devant des situations insolubles. Le livre dévoile comment les membres de l'auditorat général se sont battus pour contourner les immenses difficultés auxquelles ils ont été confrontés et comment ils ont tenté de poursuivre les criminels de guerre allemands à la hauteur de la gravité des crimes commis.
05/2020
Histoire internationale
Au fond des ténèbres. Un bourreau parle : Franz Strangl, commandant de Treblinka
Débusqué par Simon Wiesenthal après avoir fui au Brésil à la fin de la Seconde Guerre mondiale, Franz Stangl est jugé en Allemagne en 1970. C'est alors qu'il s'entretient avec Gitta Sereny. Au cours de six semaines d'entretien, celui que Himmler surnommait "notre meilleur commandant" se livre sans fard, tente d'expliquer ses actes, en trichant et dissimulant parfois. Sans céder à la facilité, Gitta Sereny nous fait pénétrer dans l'esprit d'un des plus grands meurtriers de l'histoire de l'humanité. Considéré comme un modèle du genre, ce livre demeure, aujourd'hui encore, un document hors du commun.
12/2019
Comics Super-héros
X-Force : Le chant du bourreau. Volume 2, 1992-1993, Edition collector
Le Professeur Xavier est victime d'une tentative d'assassinat. Le principal suspect est Cable, le leader controversé de l'équipe X-Force. Les autres équipes de mutants, X-Men et Facteur-X en tête, cherchent la vérité. On se demande bien ce que viennent faire Apocalypse et Sinistre dans cette affaire ! De gigantesques secrets vont être dévoilés sur des membres importants de la famille mutante ! Dans les années 90, avant qu'ils ne deviennent une tradition (au moins) annuelle pour tous les héros Marvel, les crossovers étaient un exercice souvent réservés aux mutants, qui permettaient à toutes les séries de s'entremêler. Le chant du bourreau, qui dévoile des secrets imaginés par les auteurs Fabian Nicieza (New Warriors) et Scott Lobdell (Uncanny X-Men), fait partie des sagas les plus appréciées des fans de la Génération X !
11/2023
Littérature française
Lisa Neumann
Walter Neumann, le héros de Shanghaï-la-juive, a disparu. Lisa, sa fille, mène l'enquête. Une aventure qui, sur les traces d'un ancien bourreau nazi, la conduira à mettre à jour les zones d'ombre d'un passé tumultueux et la confrontera au problème des fonds juifs en déshérence. Hong Kong. Le 1er juillet 1997, jour de la rétrocession de l'ancienne colonie britannique à la Chine, la fête bat son plein. Mais pour Lisa Neumann, impossible de participer aux réjouissances. Depuis vingt-quatre heures, son père, Walter Neumann, patron d'un empire de presse au passé tumultueux, a disparu. Alors que l'enquête du commissaire Chu piétine, Lisa s'obstine à croire Walter vivant. Armée des carnets intimes de son père, elle décide de partir à sa recherche. Et elle se jure de ne plus quitter l'imposant collier qu'il lui a offert, inspiré d'un célèbre tableau de Klimt, tant qu'elle ne l'aura pas retrouvé. Sa quête la mène à Zurich, en Suisse, sur les traces d'Arnold Schuler, un ancien bourreau nazi. Là, elle sollicite l'aide d'un avocat réputé, maître Stefan Meier, un amour de jeunesse... et affronte le sulfureux problème des fonds juifs en déshérence. Après Shanghaï-la-juive, Michèle Kahn nous dévoile un nouvel épisode de l'étonnant destin de la famille Neumann. Un roman haletant qui rend à chacun sa part d'ombre et de lumière.
03/2022
Science-fiction
La Mécanique des aliénés
2080. A une époque où une technologie de pointe minute le temps de travail effectif de chaque employé, Angelies Hughes, infirmière fraîchement diplômée, est embauchée dans la maison de repos tenue par son père. Abasourdie par le manque de compassion des soignantes et par l'ambiance pesante qui règne au sein de l'établissement, Angelies mène l'enquête. Maltraitance envers les résidents, harcèlement moral, la jeune femme découvre avec horreur la sombre réalité que cachent les murs de la maison de repos. Alors qu'elle tente de mettre fin au règne des bourreaux, Angelies comprend qu'elle-même est loin d'être irréprochable. Des révélations insoupçonnées sur son passé pourraient bien bouleverser toutes ses croyances, au point de changer la face du monde... Ismaël Elmesbahi signe une science-fiction glaçante sur fond de dérives sociales.
01/2023
Critique littéraire
René Char ou le mystère partagé
L'œuvre de René Char est mystérieuse et fulgurante. Aux confins de la poésie et de la philosophie, elle porte une éthique de la vigilance qui se cristallise en une langue somptueuse.
Le mystère y est ce point aveugle où l'obscurité devient splendeur, où l'éclat des mots tout à coup s'obscurcit en évidence nocturne. Que ce mystère soit partagé avec tant de générosité est l'énigme féconde de cette œuvre.
Jean Voellmy, qui fut l'ami de René Char, nous y introduit avec une attention aussi précise que passionnée.
11/1989
Décoration
René Herbst. Pionnier du mouvement moderne
Pionnier de la modernité en France dès le début des années 20, René Herbst, architecte de formation puis décorateur, appartient à une avant-garde restreinte qui a su très tôt déceler les possibilités esthétiques des matériaux issus de l'industrie. Surnommé " l'homme de l'acier " en raison de sa collaboration avec l'Office technique pour l'utilisation de l'acier (OTUA), ses meubles et ses aménagements utilisent largement ces matériaux inédits qui lui permettent de créer un nouveau langage formel. Homme de conviction, fondateur en 1929 de l'UAM (Union des artistes modernes), Herbst souhaitait que chacun, quel que soit son niveau social, puisse accéder au confort domestique, synonyme de progrès pour l'individu. La diversité de son œuvre témoigne de cet élan créateur : sténographies d'exposition, aménagements intérieurs de boutiques de luxe (Madeleine Vionnet, Perugia), luminaires et stands d'expositions ponctuent un parcours brillant dont les maîtres mots sont dépouillement et fonctionnalité. Sa célèbre chaise à sandows initie sa recherche sur le mobilier de série et inaugure l'ère de la production de masse. De 1950 à 1966, il préside l'association Formes Utiles. En présentant les archives du fonds René Herbst conservées à la Bibliothèque des Arts décoratifs, cet ouvrage inaugure la collection Archives d'architecture intérieure du XXe siècle et montre comment ce designer engagé, initiateur d'un nouvel art de vivre, a résolument marqué une époque où être moderne relevait du défi.
09/2004
Monographies
René Passeron, la création en acte
René Passeron était d'abord un peintre-chercheur et un orateur captivant. C'est parce qu'il avait lui-même une pratique artistique soutenue, qu'il a su initier et promouvoir une approche de la création fondée sur les processus instaurateurs plutôt que sur l'analyse de l'oeuvre achevée, comme le fait en général l'esthétique traditionnelle. En réinventant la Poïétique chère à Valéry et en y intégrant l'expérience surréaliste, il a développé une philosophie originale de la création qui s'élargit à tous les domaines où il y a fabrication d'oeuvre. Toute sa vie, il a forgé des critères opératoires définissant une création (Unicité - Compromission de l'auteur - Statut de quasi-personne de l'oeuvre). Comme artiste, habité à la fois par le tragique de l'existence et le merveilleux de la rêverie bachelardienne, sa quête ressemble à une traversée expérimentale, d'abord en faisant passer l'esprit surréaliste dans l'abstraction lyrique, puis par cette "force du réel" dans ses tableaux des Corps enfouis, dans ces objets trouvés et recomposés, jusqu'à cette pratique des Inimages, son invention la plus singulière qui s'est déroulée sur plusieurs décennies. Ce livre rassemble pour la première fois les contributions des acteurs essentiels de la longue vie de René Passeron, disparu en 2017. Ici les apports scientifiques et historiques entrecroisent les témoignages directs d'artistes et de poètes. Il comprend aussi des documents biographiques uniques et fait le point sur l'apport fondamental de ce philosophe-artiste.
01/2023
Beaux arts
René de Saint-Delis à Etretat
En plus de quarante années, de 1814 à sa mort en 1958, René de Saint-Delis n'a eu de cesse de peindre Etretat, passionné par l'activité des pêcheurs et par l'incroyable beauté de ce territoire. Ayant toujours refusé d'appartenir à un groupe ou à une école, il a tracé son oeuvre en solitaire, inventant une peinture solide, aussi simple et efficace que moderne, soutenue par un dessin d'une formidable maîtrise. Peu soucieux des honneurs, il semble avoir mis quelque délectation à se faire oublier. Ce livre-hommage aspire á ce que soit enfin reconnue cette oeuvre essentielle.
09/2018
Actualité et médias
Les derniers jours de René Girard
René Girard est mort dans la semaine qui précéda les attentats du 13 novembre 2015. Il avait écrit : "La violence essentielle revient sur nous de façon spectaculaire, non seulement sur le plan de l'histoire, mais sur le plan du savoir". L'auteur de "La Violence et le sacré" n'est pas un prophète de malheur. Sa pensée donne forme et sens à notre avenir. Il nous faut réentendre sa voix. J'ai dû répondre au choc qu'ont été ces événements conjoints : la mort d'un maître et d'un ami, et les horreurs parisiennes. Ces deux réalités constituent une énigme où se confrontent l'invisible et le monstrueux, le secret et le sacré, l'élégance et l'obscénité. Elles m'ont forcé à évoquer les "derniers jours" : ceux de René Girard et la fin des temps qu'il pensa dans son oeuvre. Beaucoup se sont mépris sur son pessimisme. L'annonce d'un démembrement du monde révélait moins la mélancolie d'un romantique que le Royaume entrevu un soir d'été en Avignon ou dans le silence parfumé de Stanford. J'ai voulu rendre présent ce non-violent fondamental avec qui j'ai travaillé quinze ans, qui fut drôle et discret, dont l'espérance était profonde. La parole est vivante. La sienne et celle des textes qu'il sut génialement interpréter. L'Evangile, Shakespeare, Stendhal ou Proust garderont longtemps pour moi l'accent du Midi.
10/2016
Droit administratif général
Le droit administratif de René Chapus
Cet ouvrage vise à présenter et à analyser la manière dont René Chapus (1924-2017), auteur majeur du droit administratif français contemporain, appréhende cette matière. René Chapus a en effet développé la version la plus aboutie de ce que l'on a pu nommer le " modèle doctrinal ". Cette construction repose sur la combinaison de trois éléments : un objet (l'analyse est centrée sur la jurisprudence administrative) ; une méthode (le " positivisme technologique ") ; une théorie (sur les grandes questions structurantes de la discipline).
11/2021
BD tout public
René Goscinny. Mille et un visages
Il est l’auteur de bande dessinée le plus lu et le plus traduit dans le monde. René Goscinny est le co-créateur d’Astérix, l’auteur de Lucky Luke, Iznogoud, Le Petit Nicolas, Les Dingodossiers…Avec cet ouvrage, le lecteur prend la mesure du rôle décisif qu’il a eu : chef d’orchestre de la révolution BD ! A la tête du légendaire magazine Pilote, il érige, grâce à son talent, le monde des bulles au rang de 9ème art. Scénariste de génie, Goscinny fut un formidable découvreur de talents…René Goscinny est devenu, dans le monde de la bande dessinée, l’auteur le plus caricaturé par ses pairs. Voici une sélection de 460 caricatures (dont de très nombreuses inédites) sous le pinceau et la plume de 93 dessinateurs, réalisées de 1940 à nos jours : un portrait aux multiples visages. Relire et relier ces images, c’est illustrer et raconter une double histoire : celle de René Goscinny et celle de la bande dessinée. Inextricablement imbriquées. Au détour d’une case, il est légionnaire romain dans Astérix, bandit dans Lucky Luke, patron de presse dans les Dingodossiers...Sous la plume de Sempé, c’est un gentleman alors que Greg en fait un rédacteur en chef colérique. A chacun son style. Au fil de ses collaborations, il est caricaturé par Morris, Uderzo, Sempé, Tabary, Gotlib... puis, par tous les copains de Pilote dont il était le chef de bande. Pour la première fois, les plus grandes signatures du 9ème art se trouvent réunies autour du même modèle : René Goscinny.
10/2012
