Vie ? Ou théâtre ?
Extraits
Théâtre
Amour et désamour du théâtre
On peut préférer Mozart à Bach, Dostoïevski à Tolstoï, mais personne n'osera réfuter la musique ou la littérature. Du théâtre, par contre, nombreux sont ceux qui se désolidarisent et, également, nombreux sont ceux qui s'en réclament. Artistes et spectateurs confondus. Georges Banu s'affronte à l'écartèlement entre amour et désamour dans la perspective du spectateur qu'il est, aussi bien que de la proximité des artistes qu'il a connus et des textes qu'il a fréquentés. En dénonçant des illusions et en découvrant des résistances, des leurres et des vérités, ce livre invite à se placer au coeur de ce qui taraude le théâtre : l'imaginaire et l'incarnation. Comment choisir ? Faut-il choisir ? Pourquoi quitter la chambre, comme le déplorait Pascal, pour aller au théâtre ? Parce qu'il y a plus de suicides dans la pureté d'une cellule que dans l'agitation d'une salle. Amour et désamour du théâtre déchirement fécond et à jamais résolu. Georges Banu, en alliant le témoignage et le commentaire, se situe au sein de cette incertitude inassouvie. Elle fonde et rend unique le théâtre. Art de l'écartèlement !
09/2013
Livres 3 ans et +
Sam et Julia au théâtre
Dans la maison des souris, jamais on ne s'ennuie. Sam le rêveur et Julia la casse-cou, si actifs du soir au matin, de la cave au grenier, ont toujours quelque chose à faire : jouer de la trompette, aux billes, faire de la trottinette, des entrechats, des gâteaux délicieux, préparer une belle soirée où Sam va briller comme la pierre magique que Julia lui a donnée. Les joies, les chagrins, les bobos, les fêtes se succèdent... dans la maison des souris, c'est la vie qui sourit.
10/2013
Théâtre
Petit lexique amoureux du théâtre
T comme Trac : Le trac c'est cette sensation diffuse qui vous envahit le bas-ventre lorsque la représentation s'approche avec ces gros sabots de salle qui se remplit. C'est une solitude de derrière le velours, personne ne peut plus rien pour vous, alors vous faites le tour de tout plusieurs fois, à commencer par le texte que vous savez pourtant depuis longtemps. Vous vous le récitez en italienne, très vite, en marchant dans les décors, le tour des loges pour serrer des mains moites, étreindre des corps en instance de costumes, taper des épaules, des paumes, faire des clins d'oeil, des sourires qui peinent à décoller vers la décontraction. Vous faites le tour de vos accessoires: oui, le mouchoir est bien dans la poche, oui, la lettre aussi. Oui, tout est là et vous le savez mais vous savez aussi que vous allez encore le vérifier au moins trois fois pendant le quart d'heure qui vous sépare de l'appel d'air. Certains s'isolent, moi je papillonne en espérant un jour faire comme eux, rester au calme dans ma loge et écouter de la musique adéquate, regarder la photo de mes enfants et de ma femme et leur sourire lorsque le régisseur annonce le début du spectacle. Mais je n'y arrive pas. Pardon. J'ai peur. Et personne ne me rassurera, surtout pas les gens que j'aime. Ma peur me rend sauvage et blessé, mais mes blessures, je les choisis et je ne les échangerais pour aucun confort. Le trac c'est ENFIN. Le trac c'est tant pis ou tant mieux. Le trac c'est maintenant et c'est bon que ce soit maintenant. Le trac vous raccroche à l'enfance et à son ignorance dans un monde tellement savant. C'est être définitivement puceau.
11/2009
Critique littéraire
Théâtre du XXIe siècle. Commencements
Au tournant des deux siècles des mouvements de transformation dans les pratiques théâtrales paraissent assez puissants pour dessiner de nouvelles lignes de force et introduire dans les manières d'écrire, de dire et de faire du théâtre des changements durables. Dans ce texte à deux voix, Jean-Pierre Ryngaert analyse les principales mutations qui ont marqué les « fabriques d'écriture » et les « façons de raconter » des histoires. Julie Sermon, dans une partie intitulée « Le vivant et la technique », examine les renouvellements des formes de jeu, de narration et de représentation, liés aux dialogues que les auteurs et les praticiens de la scène instaurent avec les langages et les outils propres à leur environnement technologique. L'approche dramaturgique et pédagogique commune propose au lecteur des entrées multiples afin de saisir et questionner les enjeux d'une réalité théâtrale qui s'est considérablement diversifiée. JULIE SERMON est maître de conférences en études théâtrales (Lyon 2) et dramaturge. JEAN-PIERRE RYNGAERT est professeur émérite en études théâtrales (Paris 3-Sorbonne nouvelle) et professeur de dramaturgie à l'ERAC (Cannes).
07/2012
Littérature française
Physiologie du théâtre. Tome 1
Physiologie du théâtre. T. 1 / par Hippolyte Auger Date de l'édition originale : 1839-1840 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Littérature française
Physiologie du théâtre. Tome 3
Physiologie du théâtre. T. 3 / par Hippolyte Auger Date de l'édition originale : 1839-1840 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Littérature française
Physiologie du théâtre. Tome 2
Physiologie du théâtre. T. 2 / par Hippolyte Auger Date de l'édition originale : 1839-1840 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Critique littéraire
Introduction au théâtre grec antique
Notre connaissance du théâtre grec ne cesse de progresser. Les innombrables reprises ou adaptations de pièces antiques sur toutes les scènes du monde témoignent d'une tradition toujours vivante.
Destinée à tous ceux qui souhaitent mieux comprendre cet héritage, l'Introduction au théâtre grec antique retrace avec clarté les grandes étapes de sa formation et de son développement. L'ouvrage relate la genèse des spectacles en Grèce, depuis les manifestations rituelles de l'époque minoenne jusqu'à la naissance des premières tragédies, lors des Grandes Dionysies.
La description des représentations au siècle de Périclès, âge d'or de la production théâtrale, met l'accent sur le lien qui rattache le théâtre à la cité.
L'étude de la tragédie et de la comédie, comportant une analyse de toutes les pièces conservées, permet de souligner l'influence réciproque d'un genre sur l'autre.
Enfin la dernière partie envisage sous l'angle historique la présence culturelle du théâtre grec jusqu'à l'époque contemporaine.
01/1996
Critique littéraire
Shakespeare : Le poète au théâtre
Pourquoi le plus grand poète anglais a-t-il choisi d'écrire avant tout pour le théâtre ? Telle est la question essentielle que pose Michael Edwards, lui-même poète, essayiste et grand spécialiste de Shakespeare, à qui il a déjà consacré plusieurs livres. En étudiant comment Shakespeare oeuvre en poète dans tous les aspects d'un travail pour la scène, il montre que la multiplicité des personnages dans chaque pièce l'incite à renoncer à une seule perspective et à soumettre sa vision au jugement de situations concrètes. Shakespeare dépasse le lyrisme du moi en se hasardant sans cesse dans le je des personnages, même secondaires. Il transforme ainsi la poésie en parole, maintient l'oralité, et devient le " poète des autres ". Pour développer ses idées, Michael Edwards a sciemment choisi des pièces moins connues : Les Deux gentilshommes de Vérone, Peines d'amour perdues, Troilus et Cressida, Mesure pour mesure, Tout est bien qui finit bien et Cymbeline. Couvrant toute la carrière de Shakespeare, elles sont particulièrement aptes à éclairer la question, et se révèlent d'une richesse insoupçonnée. Elles lui permettent également de redéfinir le théâtre - lieu autre, à la fois matériel et fictif, image parfaite de ce changement du réel et du moi qui serait la tâche fondamentale de la poésie. En suivant inversement le travail du dramaturge dans les Sonnets, Michael Edwards propose une lecture claire et passionnante de ces poèmes mystérieux qui explique enfin leur sens et leur place dans l'oeuvre de Shakespeare.
09/2009
Littérature française (poches)
Le lustre du grand théâtre
Discours merveillable d'un demon amoureux, lequel a poussé une jeune damoyselle à brusler une riche abbaye, et couper la gorge à sa propre mère Date de l'édition originale : 1605 Appartient à l'ensemble documentaire : HNormand1Appartient à l'ensemble documentaire : Rtmgus1 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
04/1967
Théâtre
Abraham Lincoln va au théâtre
Un acteur, John Wilkes Booth, assassine Abraham Lincoln lors d'une représentation de OUR AMERICAN COUSIN au Ford's Theatre de Washington. C'est le 14 avril 1865, un vendredi saint. Marc Killman, un metteur en scène craint et admiré, s'inspire de ce fait historique pour réaliser un spectacle sur la schizophrénie de l'Amérique. Il engage deux acteurs, leur propose de rejouer l'assassinat présidentiel en empruntant les figures comiques de Laurel et Hardy. Lui-même s'attribue le rôle de la statue de cire d'Abraham Lincoln. Pourquoi Marc Killman s'intéresse-t-il à cet assassinat politique ? Pourquoi tient-il à mettre en scène une tragédie avec les moyens d'une comédie ? Et qui se cache réellement sous la cire de la statue d'Abraham Lincoln ?
11/2017
Théâtre
Le grand livre du théâtre
Complet, cet ouvrage propose un panorama de l'histoire du théâtre, de l'Antiquité à l'époque contemporaine. Organisé par siècle, il propose pour chacun un parcours original, clair et vivant : Un déroulé chronologique. Une description des genres théâtraux, de la farce au théâtre d'idées. Des focus sur les auteurs, les metteurs en scène et les comédiens. Des clés pour comprendre le contexte social, économique et politique. Des encadrés sur l'évolution de la dramaturgie et les techniques de représentation. Un index des personnes et des oeuvres facilite sa consultation.
Théâtre
Les nouveaux matériaux du théâtre
Autant que de textes, la représentation théâtrale se compose aujourd'hui de corps, d'images, de sons, de matières. Documents de toute nature, témoignages enregistrés ou restitués, images filmiques, musique live, chorégraphies, figures circassiennes, installations plastiques : la scène actuelle fait usage de matériaux qui, dans leur diversité, la reconfigurent en permanence. Annulent-ils pour autant le drame ? Une autre dramaticité ne naît-elle pas plutôt de ces pratiques ? Qui proviendrait notamment de [agencement et du traitement scénique de ces matériaux ? Pour répondre à ces questions, les études réunies dans ce volume s'organisent en trois grandes parties. La première concerne les nouveaux matériaux textuels : nombre d'auteurs cherchent un élargissement de leur pratique, en se faisant non plus seulement auteurs dramatiques mais auteurs de la représentation. La deuxième partie examine cet élargissement à travers la diversification de la notion même de matériau, du côté de la musique live et de trois importants créateurs scéniques de notre temps : Romeo Castellucci, Robert Lepage, Robert Wilson, à propos de son spectacle, 1914. La troisième partie regroupe des démarches artistiques où la place et le rôle de l'acteur se trouvent reconsidérés, où le statut du spectateur est devenu constitutif du spectacle, et où le témoignage et l'archive ouvrent, en tant que matériaux privilégiés, une interrogation sur ce qui de l'Ancien peut faire parfois retour dans le Nouveau.
09/2018
Théâtre
Aux origines du théâtre patriotique
L'union des arts, leur ouverture au plus grand nombre sont au coeur du projet de régénération porté par les révolutionnaires français. Le théâtre connaît alors un véritable âge d'or, comme en témoignent la multiplication des salles et l'émergence de quantité de nouveaux talents, chez les auteurs comme chez les comédiens, chez les professionnels comme chez les amateurs. Au nom du projet émancipateur de la République, les conventionnels élèvent le théâtre au rang d'"école primaire pour adultes". Des débats sur son utilité pédagogique animent les Assemblées, le Comité de salut public, les clubs, les sociétés, les journaux, au risque d'une censure qui échappe aux seuls critiques, et dont sont volontiers partie prenante les spectateurs. C'est ce foisonnement sans précédent que fait revivre Philippe Bourdin dans cette fresque captivante consacrée aux arts de la scène sous la Révolution. Un rayonnement notamment associé aux noms d'André Chénier, Chamfort, Fabre d'Eglantine, Olympe de Gouges. L'incarnation des gloires républicaines se fait certes par le geste mais tout autant par le verbe. Minoritaire mais conquérant, le théâtre patriotique met en scène des personnages-orateurs : représentants du peuple, maires, officiers, instituteurs, curés patriotes ou, plus simplement, pères et mères de famille anonymes. Ils usent d'un discours de justification, de l'éloge, de la célébration, pour construire sur le vif de l'événement une légende nationale immédiate, un héroïsme à partager.
01/2017
Théâtre
Théâtre tragique du XVIe siècle
La tragédie du XVIe siècle constitue encore un point aveugle de l'histoire du théâtre français. Ce genre rassemble pourtant des pièces d'avant-garde, dont le siècle suivant atténuera les audaces pour s'accommoder au goût d'un public plus policé. Acculturation humaniste du modèle antique ou instauration d'un théâtre calviniste militant, volonté didactique de présenter des personnages au comportement exemplaire ou scandaleux, puissance rhétorique des discours et violence crue des spectacles : telles sont les principales caractéristiques de cette dramaturgie originale. Les quatre tragédies reproduites intégralement dans ce volume, deux à sujet biblique et deux à sujet profane, rendent compte de la diversité des expériences auxquelles ce théâtre a donné lieu, en faisant ressortir la singularité de chaque auteur.
10/2020
Théâtre - Essais
Le grand livre du théâtre
Un panorama de l'histoire du théâtre, de l'Antiquité à l'époque contemporaine Complet, cet ouvrage propose un panorama de l'histoire du théâtre, de l'Antiquité à l'époque contemporaine. Organisé par siècle, il propose pour chacun un parcours original, clair et vivant : Un déroulé chronologique. Une description des genres théâtraux, de la farce au théâtre d'idées. Des focus sur les auteurs, les metteurs en scène et les comédiens. Des clés pour comprendre le contexte, social, économique et politique. Des encadrés sur l'évolution de la dramaturgie et les techniques de représentation. Un index des personnes et des oeuvres facilite sa consultation.
05/2023
Théâtre
L'opérette imaginaire. Théâtre, [Brest, Théâtre du Quartz, 21 septembre 1998
L'opérette, toujours plein-feu, a pour refrain la phrase d'Arthur Cravan : "Il est plus méritoire de découvrir le mystère dans la lumière que dans l'ombre."
10/1998
Romans policiers
Le chat du bibliothécaire (Tome 3-Théâtre macabre). 3 Théâtre macabre
L'université d'Athena invite un nouvel auteur entre ses murs : Connor Lawton, un jeune dramaturge connu pour son franc-parler et son écriture cinglante. Charlie fait la rencontre de ce personnage acerbe et prétentieux, qu'il n'apprécie guère. Toutefois, en parallèle, il se réjouit de retrouver sa fille Laura, embauchée grâce à Lawton pour remplacer temporairement une professeure de la fac. Mais c'est compter sans les drames qui semblent s'accumuler dans cette bourgade paisible du Mississippi. Car, clou du spectacle, alors que Lawton achève sa nouvelle pièce de théâtre, il est assassiné. Et le suspect numéro un n'est autre que Laura, qui semblait entretenir d'intimes relations avec le défunt ! Persuadé que sa fille est innocente, et aidé de son fidèle compagnon Diesel, Charlie part à la recherche de preuves contre les ennemis de Connor, particulièrement nombreux, parmi lesquels se cache le véritable meurtrier...
04/2022
Animaux, nature
La bonne mouche. Pour 100 rivières et coins de pêche en France et à l'étranger
Arriver sur une rivière ou un coin de pêche en France ou à l'étranger, pose presque toujours le problème de connaître les habitudes alimentaires des poissons que l'on souhaite séduire. Il n'est pas facile de savoir de but en blanc quelle mouche sèche, quelle nymphe, quel streamer ont les faveurs des farios de la rivière d'Ain, les ombres de la Ribnik ou les steelheads de Colombie-Britannique. C'est pour vous permettre d'avoir dans votre boîte à chaque occasion les quelques mouches grâce auxquelles vous serez chez vous partout dès la première partie de pêche, que nous avons conçu ces boîtes à mouches idéales.
04/2019
Littérature française
Répertoire général du théâtre français. Théâtre du second ordre. Comédies en vers T13
Répertoire général du théâtre français... . Théâtre du second ordre. Comédies en vers. Tome XIII Date de l'édition originale : 1818 Comprend : La Feinte par amour, comédie, par Dorat, représentée, pour la première fois, le 31 juillet 1773 ; Les Rivaux amis, comédie, par Forgeot, représentée, pour la première fois le 13 novembre 1782 ; Les épreuves, comédie, par Forgeot, représentée, pour la première fois, en 1785 ; Le Jaloux sans amour, comédie, par Imbert, représentée, pour la première fois, le 8 janvier 1781 Ce livre est la reproduction fidèle d'une oeuvre publiée avant 1920 et fait partie d'une collection de livres réimprimés à la demande éditée par Hachette Livre, dans le cadre d'un partenariat avec la Bibliothèque nationale de France, offrant l'opportunité d'accéder à des ouvrages anciens et souvent rares issus des fonds patrimoniaux de la BnF. Les oeuvres faisant partie de cette collection ont été numérisées par la BnF et sont présentes sur Gallica, sa bibliothèque numérique. En entreprenant de redonner vie à ces ouvrages au travers d'une collection de livres réimprimés à la demande, nous leur donnons la possibilité de rencontrer un public élargi et participons à la transmission de connaissances et de savoirs parfois difficilement accessibles. Nous avons cherché à concilierlareproduction fidèle d'un livre ancien à partir de sa version numérisée avec le souci d'un confort de lecture optimal. Nous espérons que les ouvrages de cette nouvelle collection vous apporteront entière satisfaction.
01/2017
Pléiades
THEATRE COMPLET. Tome 2, Drames en vers, Drames en prose, Théâtre lyrique, Théâtre en liberté, Théâtre moderne, Fragments
"Si on le prend à l'origine qu'est-ce, en vrai, que le romantisme sinon la manifestation d'un état de crise dont le siège se trouve toujours dans le fond même de notre esprit ? Oui, cet esprit est ainsi fait qu'il supporte avec peine le malaise de vivre sans cesse sous la coupe de la raison. Car il se sait plein de ressources qu'il tient pour autrement fécondes : l'or qu'il puise dans son instinct, autrement dit dans ce monde vraiment abyssal qu'est l'inconscient. Quand l'asphyxie produite par cet état de choses est devenue intolérable, on peut dire que le romantisme a vu enfin venir son heure. Il n'attend plus pour exploser que l'étincelle que la moindre occasion fait naître. Par sa révolte, le romantisme signifie au monde rationnel son intention de défendre jusqu'à l'exhaustion ce qu'il tient pour le suc de la personne humaine : savoir la musique intérieure que nous donne le sens du sacré. [... ] Il se trouve que Victor Hugo s'est fait, en France, l'incarnation de cette force irrépressible que représente le romantisme. Inspirateur d'un coup de force dont l'objectif était de doter le théâtre d'un genre qui fût, au plus haut point, digne de la Révolution : voilà son titre de gloire véritable. De toutes les oeuvres que cette époque vit éclore, il n'en subsiste presque aucune dont on garde le vivant souvenir. Sauf celles, il faut le reconnaître, dont il est l'auteur. Cette survivance, il va sans dire que Hugo la doit beaucoup moins à ses vertus de dramaturge qu'à son seul génie oratoire. Il n'y a donc pas lieu de séparer ses drames de son oeuvre poétique. Le meilleur de son théâtre n'est autre chose qu'un magasin de morceaux de bravoure dont le lyrisme fait tous les frais. Sorti du livre, le théâtre de Hugo est donc contraint d'y rentrer. On ne saurait mieux se soumettre à sa destinée". Roland Purnal.
01/1964
Théâtre - Pièces
De la bible au fusil. Pièce de théâtre. Suivie de Chaka ou le roi visionnaire. Pièce de théâtre
Voici un volume regroupant deux oeuvres dramatiques de l'auteur sénégalais Marouba FALL. Dans le premier texte, le dramaturge restitue la tragédie du prêtre Denmark Vesey qui dirige une révolte d'esclaves aux USA. Le second texte évoque le destin du légendaire chef zoulou que Thomas Mofolo a immortalisé. Présenté d'abord comme le sauveur, ensuite comme le fossoyeur de son peuple, Chaka, le personnage de Marouba FALL, est une sorte d'archétype des dirigeants de l'Afrique noire indépendante dont la gestion du pouvoir mérite réflexion.
06/2022
Sciences PCEM
Le corps humain comme vous ne l'avez jamais vu
Avec Science & Vie le premier magazine scientifique européen, nous vous convions au plus dépaysant de tous les périples : le voyage intérieur. Plongez dans les rivières de globules qui dévalent les artères, enfoncez-vous dans les grottes spongieuses de la moelle osseuse, penchez-vous sur les gouffres sans fond de l'épiderme, traversez les vastes prairies de cellules ciliées, survolez les falaises vertigineuses de l'émail...
11/2020
Religion
Trinité et vie surnaturelle. Méditations
A l'heure où tant de chrétiens cherchent de nouveaux chemins vers la contemplation, ce petit livre d'un chartreux se présente comme un guide sûr et expérimenté.
07/2019
Romans policiers
Tricophilie
Ce roman est la seconde enquête de nos deux inspecteurs de police de la ville rose, Marie-Hélène Cloturier et Arthur Vérano. Notre binôme toulousain va être confronté cette fois à un monstre aussi présomptueux que fanatique. Ce nouvel opus vous dévoilera le cheminement d'un fou de Dieu au pays de la rédemption. Entre meurtres et religion, passion capillaire et faux-semblants, ce cauchemar vous fera traverser des moments de doute que l'humour aura du mal à éclairer.
07/2021
Pensée positive
Stratégies bouddhistes pour choisir le bonheur. Les notions fondamentales du bouddhisme appliquées au développement personnel
Et si une philosophie née il y a plus de 2 500 ans était la clé de notre bien-être au XXIe siècle ? Non-violence, impermanence, compassion, connaissance des perturbations mentales, karma... Autant de préceptes bouddhistes qui peuvent nous aider à mieux communiquer, à transformer notre monde en modifiant nos croyances et à vivre en paix et en accord avec nous-même. Cet ouvrage propose des outils pratiques inspirés de l'enseignement bouddhiste et de la pratique du coaching, accessibles à tous et applicables au quotidien pour faire face aux principales difficultés et souffrances. A l'appui d'exemples concrets, l'autrice s'adresse aux personnes de toutes nationalités, toutes convictions religieuses ou spirituelles, croyantes, agnostiques ou athées, simplement motivées par la recherche du bien-être et du bonheur, le leur comme celui des autres.
06/2023
Religion
L'ordre des Chartreux
Un petit livre pour mieux connaître l'histoire cartusienne, la vie cachée des Chartreux et leurs coutumes Au sommaire : La fondation de l'Ordre, L'épreuves des siècles, La Grande Chartreuse, La vie de l'Ordre cartusien, Vie du religieux chartreux, La vocation, Les moniales chartreuses. Cet ouvrage permet de mieux comprendre l'esprit de la vie contemplative cartusienne, et de mieux entrer dans les principes d'existence des chartreux dont l'éloignement et la séparation du monde ouvrent sur un apostolat caché et silencieux de prière pour le salut du monde.
07/2019
Réussite personnelle
Stratégies d'auto-coaching pour choisir le bonheur. Comment s'épanouir dans un monde un peu fou ?
Et si notre bien-être dépendait simplement de la qualité de nos pensées ? Au cours de notre vie, nous rencontrons tous des situations inconfortables, déstabilisantes, douloureuses, stressantes. Et bien souvent, nous pensons n'avoir aucune prise sur les événements et laissons nos sentiments négatifs nous envahir et nous limiter. Pourtant, lorsque nous ne pouvons pas contrôler ce qui se passe, nous pouvons toujours contrôler nos réactions, nos interprétations, nos émotions. C'est là que réside notre pouvoir ! A l'appui de différentes thérapies cognitives et comportementales, l'auteur montre comment nous pouvons nous épanouir, nourrir nos aspirations et atteindre nos objectifs, en apprenant à nous poser les bonnes questions et en nous concentrant sur des pensées positives. Véritable guide d'auto-coaching, cet ouvrage présente 20 situations difficiles courantes et propose de nombreux outils pratiques, accessibles à tous et applicables au quotidien, pour retrouver efficacité personnelle et bien-être. Car le bonheur n'est souvent qu'à une pensée de distance !
05/2022
Littérature française
Là où va le feu. 1er Journal
2054, une décennie de sécheresse. La terre succombe sous d'ardents rayons solaires. Plus une pousse, plus une goutte, le soleil est à son apogée, il brûle tout. Tom Lancéphale est l'un des derniers rescapés de la race humaine. Pour survivre, il vit sous terre, loin de la fournaise régnant en surface. Soudain, après de longs mois de sursis et de solitude, une ère glaciaire s'abat en un éclair, gelant tout sur son passage. Tom se réveillera des milliers d'années plus tard à l'heure de la fonte des glaces et des grandes floraisons. Il est libre à présent, libre face aux intrépidités de ce nouveau monde qui pousse en surface. Ceci est son carnet de bord, empli de découvertes, d'aventures et d'horizons. Véritable roman d'anticipation, Là où va le feu est une expérience humaine et sensorielle instituant un inévitable réapprentissage des fondamentaux de la vie sur terre.
05/2022
Théâtre
Du venin au théâtre et partout. Contre-représentation
Dans le domaine du spectacle vivant, cette étude critique traite de l'art de la représentation et de la mise en scène de la barbarie, depuis le tournant des XXe-XXI' siècles jusqu'à aujourd'hui au sein de l'ère numérique. A partir d'un corpus contrasté la formation de l'acteur ; l'incendie de Notre-Dame ; le mythe de Médée ; les théâtres gore et documentaire ; les créations suivantes : Gertrude (Odéon-Théâtre de l'Europe) / Macbeth et Juste une plaie dans ma tête (Théâtre national de Nice) / Du cristal à la fumée (Paris), sont abordées les manifestations de la violence, de la méchanceté, des atrocités, dans le monde et sur la scène. Qu'est-ce qui se trame dans la re-présentation théâtrale ? En quoi les régressions, les résistances ou les évolutions saillantes en cours sont-elles significatives ? Quelles leçons tirer des conflits d'héritage entre traditions et cultures émergentes ? Des formes d'expression des catastrophes ou des réalisations exhibant la cruauté humaine, sociale, politique ? Comment repérer et analyser ces faits scéniques ? Quelles sont les limites à signaler ? Dans le cadre d'une approximation théâtrologique et épistémologique, il s'agit de s'intéresser à la contre-représentation du drame posthumain. Ressaisie au moyen de la "combinatoire anti-artistique régressive et violente du XXIe siècle" (CAREV du zombi), qui fait suite à la robotisation, à la déshumanisation de la société, la contre-représentation résulte d'un mécanisme de reflets distordus, altérés ou venimeux entre l'existence et l'art dramatique. Ainsi la noirceur réactualise le champ de ruines du théâtre-spectacle, ce puits sans fond de l'éphémère éternité !
01/2020
