Maud Lienard, Shiilia, Concepteo, Catherine Mollica, Jean-François Rochas
Extraits
Essais
Aux origines du Je. L’œuvre de Piera Aulagnier
Actes du Colloque de Cerisy, juillet 2021, autour de l'oeuvre de la psychanalyste Piera Aulagnier, co-fondatrice du Quatrième Groupe. Avec les contributions de Dominique Bourdin, Catherine Chabert, Emmanuelle Chervet, Jean-François Chiantaretto, Aline Cohen de Lara, Ellen Corin, Mireille Fognini, Florian Houssier, René Kaës, Isabelle Lasvergnas, Pierrette Laurent, Ghyslain Lévy, Yves Lugrin, Catherine Matha, Jean-Claude Rolland, Dominique Tabone-Weil, Evelyne Tysebaert, Claire De Vriendt-Goldman.
11/2022
Religion
Catherine de Sienne. Vie et passions
Depuis 1970, Catherine de Sienne figure parmi les Docteurs de l'Eglise. L'histoire retient pour sa part qu'elle fut, au coeur de l'Europe médiévale, une femme pleine d'audace, tout à la fois mystique, visionnaire et prophète, ayant consumé sa courte existence (1347-1380) à intervenir dans les crises religieuses, politiques, sociales de son temps et à imposer sa voix parmi les grands de ce monde. C'est le portrait de cette guerrière qui n'aura cessé de désirer donner sa vie pour l'authenticité de la foi et pour le salut des hommes, que dresse ici André Vauchez. C'est en chair et en os qu'il nous restitue son itinéraire à travers l'épidémie de peste noire, la guerre de Cent Ans, les luttes fratricides de l'Italie, l'exil des papes de Rome à Avignon. C'est telle qu'en elle-même qu'il nous fait revivre cette tertiaire dominicaine qui ne savait ni lire ni écrire, mais qui devint la correspondante, la confidente et la critique des puissants, princes, rois, évêques ou pontifes. Il fallait le savoir, le talent et la sensibilité de cet éminent médiéviste pour nous faire entrer dans la vérité existentielle de la "Mama" hors du commun d'une période de grand trouble et pour nous faire ressaisir toute l'actualité de sa personne et de son message. La première biographie historique et spirituelle de Catherine de Sienne, ouverte à tous.
10/2015
Littérature française
Sainte Catherine, patronne des jeunes filles
Panégyrique de saint Dominique prononcé par le P. Stéphen Coubé,... le 4 août 1895, dans la chapelle des RR. PP. Dominicains de la rue du Faubourg Saint-HonoréDate de l'édition originale : 1900Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur sur le site hachettebnf.fr
05/2013
Critique littéraire
Voltaire - Catherine II. Correspondance 1763-1778
A la veille de la Révolution, grâce au culot de Beaumarchais et malgré les protestations de l'impératrice, la correspondance entre Voltaire et Catherine II est livrée au public. Ces lettres narrent une histoire d'amour platonique qui prend forme de dialogue philosophique. Fidèle à son culte des grands hommes, Voltaire sacralise l'impératrice. Celle-ci rejette le rôle de déesse pour celui de disciple ardente du patriarche. Le plaisir narcissique réciproque favorise un enjeu vital : mettre la philosophie au pouvoir. Après ses échecs cuisants de Versailles et de Berlin, Voltaire prend sa revanche avec Saint-Pétersbourg. Ce succès doit incarner la victoire des Lumières, prouver l'efficacité de sa doctrine. Le sage met sa plume au service de la Russie, sans dédaigner les gages. En le couvrant de présents, Catherine II reçoit en échange un don inestimable : la réputation de protectrice des Lumières. Comme toute histoire d'amour, cette correspondance passe de la séduction au bonheur parfait, puis au refroidissement. Le rythme des échanges, longtemps hebdomadaire, fléchit. L'excitation provoquée par les victoires russes contre les Turcs retombe après la paix. Voltaire, qui n'a jamais pu faire le voyage en Russie, tant rêvé, perd alors son rôle de correspondant impérial privilégié. Mais il demeurera, même après sa mort, le guide spirituel de la tsarine. Cette édition d'une des grandes correspondances du XVIIIe siècle est présentée dans un texte modernisé, avec un nouvel appareil critique et des annexes épistolaires inédites.
12/2006
Littérature érotique et sentim
La vie sexuelle de Catherine M.
Bien connue dans les milieux de l'art, auteur d'essais sur l'art contemporain et de monographies consacrées aux artistes d'aujourd'hui, Catherine Millet entreprend de raconter sa vie sexuelle. Avec une crudité et une clarté dont on reste confondu. Le récit ne suit aucune chronologie, la relation des événements (non datés) et la description des scènes sexuelles étant distribuées selon quatre chapitres : " le nombre ", " l'espace ", " l'espace replié " et " détails ". La Vie sexuelle de Catherine M. constitue, à coup sûr, l'un des livres les plus audacieux et les plus stupéfiants que la tradition érotique ait donnés à la littérature française.
04/2001
Beaux arts
D'art Press à Catherine M.
Créé à Paris en 1972, art press est considéré comme l'une des meilleures revues internationales sur l'art contemporain, suivant au plus près la création, tout en fournissant des clefs d'analyse d'un domaine qui à la fois soulève beaucoup de curiosité et déroute souvent. L'évolution de la revue se confond avec les transformations récentes de l'art, depuis les dernières avant-gardes jusqu'aux effets aujourd'hui de la globalisation. Elle témoigne de cette histoire dans laquelle elle a pris une part active au travers de ses engagements et des débats qu'elle a elle-même suscités. C'es tout cela que Catherine Millet, fondatrice de la revue dont elle continue de diriger la rédaction, raconte dans ce livre, restituant, à travers anecdotes et réflexions, l'épaisseur de ces années. C'est aussi sur son parcours personnel qu'elle revient, en répondant aux questions d'un de ses plus proches collaborateurs, Richard Leydier, faisant de ce dialogue celui de deux générations de critiques d'art. Mais Catherine Millet est aussi l'auteur du best-seller La Vie sexuelle de Catherine M. , ouvrage à partir duquel elle s'est engagée dans un travail littéraire qu'elle met ici en perspective par rapport à son expérience de critique.
09/2011
Lecture 9-12 ans
Catherine, princesse de Russie (1743-1745)
"4 janvier 1744. Mère s'est penchée pour prendre mon menton dans sa main. "Ne répétez à personne ce que je vais vous dire, ni à votre frère ni même à Mademoiselle. Compris ? " J'ai acquiescé. "Si vous obtenez la faveur du roi, vous et moi devrons quitter la Prusse pour gagner Saint-Pétersbourg où nous rencontrerons l'impératrice Elisabeth. Elle vous a choisie, vous, ma pauvre fille ingrate, pour être la fiancée de Pierre. A moins que vous ne gâchiez vos chances, vous l'épouserez et, un jour, vous régnerez tous deux sur la Russie."
05/2019
Littérature française
Rue Sainte-Catherine est - Métro Beaudry
Les années 80. Les années 80. Thatcher, Reagan, reaganomics. Avarice, profits, individualisme. Excès. Pauvreté, maladie, mort. Les années 80. La rue Sainte-Catherine Est, entre Saint-Hubert et Papineau, ancien haut-lieu de la culture du vaudeville du Montréal ouvrier, est délabrée après des années d'abandon. Autour d'un commerce de sous-vêtements masculins et d'un cinéma 3X, un village s'érige au milieu des taudis. Un village dans la ville. Marc Saint-Jean, Pierre Couture, Roger Marchand, Bertrand Leblanc. Quatre hommes sont à la recherche du bonheur dans les contraintes d'une époque intransigeante, d'un monde trop préoccupé par le solde de son compte bancaire.
10/2019
Vie des saints
Petite vie de Catherine de Sienne
Les expériences mystiques que Catherine de Sienne eut, dès son enfance, orientèrent toute son existence. Devenue tertiaire dominicaine, son rayonnement spirituel et ses dons prophétiques attirèrent autour d'elle un groupe de disciples fervents, la bella Brigata. Sa vocation au service de l'Eglise, alors gravement en crise, l'entraîna en Avignon, auprès de Grégoire XI, dont elle encouragea le retour à Rome (1377). Après Hildegarde de Bingen, Hadewijch d'Anvers, Marguerite Porète ou Angèle de Foligno, par l'intensité de son génie mystique et son rôle dans la société de son temps, elle affirme avec force la place de la femme dans l'histoire de l'Eglise. Canonisée en 1461, Catherine de Sienne fut proclamée Docteur de l'Eglise par Paul VI, en 1970, quelques jours après Thérèse d'Avila, et copatronne de l'Europe par Jean-Paul II en 1999. Agrégé d'espagnol et titulaire d'un doctorat d'Etat de psychologie clinique, Bernard Sesé est connu comme l'un des meilleurs spécialistes et traducteurs actuels de la littérature espagnole. Universitaire, essayiste, traducteur et poète, ses travaux de recherche et ses publications portent essentiellement sur les écrivains spirituels et mystiques de la Renaissance.
04/2021
Littérature française
La fugue mystique de Catherine Fustel
Catherine Fustel, artiste-peintre en pleine célébrité prend conscience que sa créativité s'enlise dans la répétition des mêmes motifs avec une telle persistance qu'elle se résout à abandonner la peinture. Son état dépressif s'aggrave avec la vanité de l'existence de ses proches qui la renvoie à la sienne, alors saisie par une lubie, elle se décide à fuir son monde pour se lancer dans une aventure avec la force de survivre en s'abandonnant à l'inconnu. L'auteur nous invite à suivre les aléas de cette fugue à la source des pensées, des émotions et des révélations de son personnage selon une démarche narrative attachée au flux de conscience de son héroïne. L'expression du pouvoir salvateur de la nature, de l'amour et de la tendresse que l'héroïne partage avec une exilée roumaine qui a vécu toutes les guerres de son pays révèle un romancier en pleine possession de ses moyens. Cette fugue mystique s'affirme comme l'un des plus captivants romans de Daniel K. Leroux.
03/2023
Littérature française
Les neiges de la Sainte-Catherine
Novembre 1892. Les premiers flocons glissent dans la nuit, poudrant de blanc le vert sombre des grands épicéas. La neige de la Sainte-Catherine annonce la froide saison sur la Franche-Montagne. Noémie, la " petite fille du sapin ", vit là, face à la Suisse, auprès de ses vieux parents paysans-horlogers. Elle a vingt ans, elle aime Victor, et rêve au bonheur simple qui l'attend. Pourtant, les silences de sa mère, les emportements de son père, leur réticence à la voir s'éloigner du village, lui font pressentir un douloureux secret... Marie-Thérèse Boiteux, dans cet ouvrage où affleure à chaque page la nostalgie, peint avec talent le tableau d'un monde disparu. Celui de ces paysans de Franche-Comté qui, à l'aube du XXe siècle, partagent leurs activités entre l'agriculture, l'exploitation forestière et le travail à domicile pour l'horlogerie.
04/2010
Critique littéraire
Bloy-Huysmans. Edition 2019
Contributeurs : Alexandra Delattre, François Gadeyne, Benoît Gautier, Pierre Glaudes, Francesca Guglielmi, Dominique Millet-Gérard, Maud Schmitt, Jean-Marie Seillan, Emilie Sermadiras et Jérôme Solal.
07/2019
Loisirs et jeux
Echappe-toi du royaume des bonbons !
Alors que tu viens de finir de dévorer en cachette tes sucreries préférées, ta chambre se met soudain à changer ! Tes habits, tes jouets, tes livres et cahiers... Tout est maintenant fait de bonbons ! Même ta licorne en peluche sent la guimauve... Tu viens de passer dans un autre monde où tu as été emprisonné(e) par le roi Sugar ! Tu as 30 minutes pour trouver et boire la potion magique qui te permettra de t'évader. c'est parti pour l'aventure !
01/2021
Poésie
Maux
Il était une fois, une jeune femme en plein mal d'être qui décida d'écrire ses maux après être passé par les étapes colère et pleurs, jusqu'au jour où... . elle entreprit d'éditer ses petites choses qui l'on aidées à se sentir mieux.
09/2017
Indépendants
Mauk
Rita doit bien se rendre à l'évidence : il y a déjà quelqu'un dans ce T1. Les signes sont là, la présence de la "chose" est indéniable, il faut mettre de côté sa raison, et accepter l'existence du plus étrange des ce co-loc : Mauk ! Pourtant Mauk n'est pas facile à trouver, sa forme incertaine, sa faculté à se cacher, son mutisme en font - dans un premier temps en tout cas - une créature plutôt discrète. Puis Mauk se met à parler, et à discuter même... Entre le parasite récalcitrant et la jeune architecte, la relation évoluera lentement mais sûrement, de houleuse à plus complice, quand ils se rendront compte de ce qui les lie plutôt que camper sur ce qui les sépare. Avec un sens du rythme et de la narration indéniable, un graphisme tout en rondeur et des couleurs acidulées, Louise Aleksiejew nous offre ici une comédie douce-amère en forme de réflexion sur la solitude et l'amitié, mais aussi sur la puissance de nos rêves - ceux qui hantent nos nuits mais aussi ceux qui nous guident et nous font avancer loin des compromissions et aux plus proches de nos vraies inspirations. Louise Aleksiejew est artiste plasticienne et autrice de bande dessinée ; on a pu l'apercevoir dans Ink Brick (2015, 2016), Kus ! (2017), Francette (Une autre image, 2018) ou encore Gros Gris (2019). Mauk est son premier livre.
08/2021
Littérature érotique et sentim
Maua
"Les contes de fées pour adultes ont l'éclat et le charme des hasards bienveillants. Les écrits érotiques, quand ils ont le bonheur d'être un trésor d'images, donnent à la vie une saveur toute particulière : le verbe devient chair. L'oeuvre secrète des écrivains du XIXe siècle, lorsqu'elle a pu nous parvenir, est rare. Si l'on excepte Pierre Louÿs, dont les fragments et manuscrits érotiques sont vendus et édités après sa mort, bien peu d'auteurs d'importance ont laissé des écrits que l'époque jugeait obscènes, promettait à la destruction et à la condamnation. Maintenant, l'Enfer, en ses sulfureuses publications, est salué comme une marque d'excellence. Il en allait tout autrement voici un siècle, et le texte de Marcel Schwob n'était certainement pas destiné à paraître. ". . Sylvain Goudemare.
10/2009
Criminalité
Le dernier "parrain" français. François Marcantoni
1941 : le jeune homme a intégré le prestigieux Arsenal, à Toulon, en tant qu'artificier. La guerre vient d'éclater. Le 27 novembre 1942, il participe au sabordage de la flotte. Comme de nombreux compatriotes insulaires, il intègre le réseau de Résistance du Var, les MUR. 1953 : François Marcantoni s'est converti... en gangster ! Parrainé par deux compatriotes, le voilà devenu homme du Milieu à Paris. L'un de ses frères, resté à Toulon, tient un bar dans le "Petit Chicago" de la ville. Quand il est en permission, Marcantoni croise l'un des marins assidus de l'établissement : Alain Delon. Le début d'une amitié à rebondissements ! 1968 : les événements de mai sont terminés, mais ils laissent des traces au sommet de l'Etat. De Gaulle impute en coulisses la chienlit de la crise à son Premier ministre, Georges Pompidou. Dans ce contexte, le 1er octobre, le cadavre d'un Yougoslave, Stevan Markovic, va déclencher l'une des pires tempêtes que la Ve République ait affrontées. En guest stars : le couple Pompidou et Main Delon. En porteur de borsalino : François Marcantoni. C'est ce destin hors normes que, un peu plus de dix ans après la mort du "Commandant", Christian Chatillon fait revivre. Un récit personnel de l'auteur adressé à celui qui lui avait donné son amitié. Une amitié corse ; c'est tout dire.
04/2021
Littérature française
Maud et Paul pour toujours
Après le décès de ses parents, Paul, est recueilli par une dame âgée, Maud, amie de sa famille. Plus tard, Paul devient biologiste et trouve comment supprimer le gène du vieillissement. Il fait des essais sur lui-même et sur Maud. La réussite est totale. Ils reviennent tous les deux à vingt ans, et pour toujours. Mais si cette découverte était appliquée, les conséquences sociologiques seraient extrêmement négatives pour l'humanité : explosion de la démographie, entre autres. Il faut garder le secret. Le Dr Cavour, médecin de Maud, commence à comprendre ce qui se passe et qu'il peut en tirer un profit personnel fabuleux. Pour défendre le secret, ils décident alors de fuir. Ils deviendront éperdument amoureux. Mais Cavour les poursuit et les médias s'en mêlent. C'est ainsi que commence la grande aventure...
01/2018
Littérature française
Double vie : Maud d'emploi
Maud a, en apparence, tout pour être heureuse. Des gosses super - en tout cas pour des ados -, un mari souvent absent mais toujours amoureux après plus de vingt ans, des amis en or sur lesquels elle sait pouvoir compter, et un projet pour monter sa propre boîte. Bref, de quoi faire pas mal de jalouses ! Et pourtant... A six mois de franchir le cap difficile des quarante ans, elle fait le bilan de sa vie et décide qu'il est enfin temps de vivre pour elle...
07/2017
Desserts, pâtisseries
Les super pâtisseries de Maud
A seulement 16 ans, Maud est la grande gagnante de la saison 10 du Meilleur Pâtissier ! Benjamine du concours depuis le début de l'aventure, Maud a marqué l'émission par sa créativité, sa fraîcheur et sa détermination. Retrouvez dans son livre ses pâtisseries raffinées qui ont impressionné Cyril Lignac et Mercotte, mais aussi de nombreuses recettes inédites, pour tous les niveaux. Brioches à la cannelle, tiramisu à la fleur d'oranger, financier pistache cerise... Laissez-vous guider pas à pas dans la réalisation de chaque recette.Truffées d'astuces, de conseils et d'explications très précises, la réussite est garantie.
01/2022
Divers
Maud Lewis. Toute en couleurs
Construit sur le mode de planches à chutes, cette BD retrace la vie de Maud Lewis avec légèreté. Si le handicap et la résilience se lisent en filigrane, les auteurs veulent avant tout mettre en avant l'univers pittoresque de cette artiste hors norme. Maud Lewis (1901-1970) est une peintre canadienne. Elle vit avec son mari Everett, marchand de poissons, dans une modeste maison. Souffrant de polyarthrite rhumatoïde, elle peine à faire des tâches quotidiennes mais s'épanouit dans la peinture naïve. Elle peint sur tous supports y compris sur les murs de sa maison. Un peu malgré elle, elle devient progressivement reconnue dans le monde de l'art. Le président Richard Nixon fait même l'acquisition d'une toile pour la Maison blanche. Un portrait aux couleurs joyeuses, de la naïveté, de l'empathie, de la poésie et un vernis d'humour.
04/2024
Ouvrages généraux
La pensée et les normes. Hommage à Jean-François Kervégan
L'ouvrage "La pensée et les normes" rend hommage à l'oeuvre de Jean-François Kervégan, professeur de philosophie à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Les recherches de Jean-François Kervégan s'intéressent depuis plusieurs décennies à deux domaines de la philosophie qui ont pour fil conducteur la perspective d'une philosophie des normativités : la philosophie allemande et la philosophie pratique. En histoire de la philosophie allemande, son actualisation de la pensée de Hegel a marqué les esprits. Mais on lui doit aussi des études sur Kant, Marx, Jürgen Habermas et Axel Honneth. En philosophie pratique, où il a fait entendre une voix originale dans les débats sur Carl Schmitt ou Hans Kelsen, ses écrits sont consacrés en particulier à la question des droits subjectifs, à l'institutionnalisme et à la nature des normes juridiques. "La pensée et les normes" poursuit et discute les pistes de réflexion engagées par Jean-François Kervégan. En écho à ses travaux, les contributions du présent volume examinent les rapports entre les normes et la raison, selon une double perspective d'histoire de la philosophie et d'approches plus contemporaines mêlant philosophie, sciences sociales et droit.
07/2021
Révolution française
Jean-François Marmontel 1723-1799. Le feu follet des Lumières
Célèbre en son temps, Jean-François Marmontel fut un témoin priviligié de son siècle. Né en 1723, il décède la dernière heure du dernier jour du XVIIIe siècle. Tour à tour séminariste, précepteur, dramaturge, journaliste et romancier, s'essayant à tous les genres d'écriture, il passe auprès de ses collègues de l'Académie française pour un bon spécialiste de la littérature. Encyclopédiste le jour, libertin le soir, polémiste à Paris, diariste en province, joyeux drille dans les salons et déférant à la cour, il cultive à l'envi cet art de l'apparence et de l'esquive. "Touche à tout" en littérature, nomade dans ses résidences, donjuanesque dans ses conquêtes, il ne tient pas en place et ne se fixe nulle part jusqu'à son mariage à cinquante-quatre ans. Ce "feu follet" brille par intermittence, éclairant d'un mot, d'une remarque ou d'une pépite le ronronnement d'une conversation. Ses "Mémoires" constituent la pièce maîtresse de son Åuvre, une pièce à charge et à décharge sur les hommes, les idées et les mÅurs de son temps. Si en bon dramaturge, il se donne le beau rôle, il joue également les utilités auprès des célébrités qu'il met en scène. Chacun d'entre nous est un témoin de son temps, mais rares sont ceux qui en explorent tous les recoins, rares sont ceux que le hasard ou la nécessité met en situation d'observateur privilégié de ses contemporains. Avec lui, on côtoie des célébrités littéraires tels Voltaire, d'Alembert, Diderot, des politiques influents tels Choiseul, Turgot ou Necker... de grandes dames enfin comme madame de Tencin, madame Geoffrin et madame de Pompadour. Cette première biographie de Marmontel parcoure un siècle brillant que concluent les événements sanglants de la Révolution. Avec elle, nous entrons par la coulisse dans une époque moins manichéenne qu'il n'y paraît. De concert avec Marmontel, nous taquinons la muse, les muses plutôt, car, dans ce récit enlevé, la Littérature copine allégrement avec celle de l'Histoire.
09/2021
Monographies
Jean François Dubreuil. Leurres et Bonheurs d'un peintre Conceptuel
Cette monographie est la première consacrée à l'artiste. L'auteur, le critique d'art Jean-Marc Huitorel, suit et défend ce travail depuis une trentaine d'années. Autodidacte et méthodique, il a, au milieu des années 1970, mis au point un système intangible de report sur tableau des différentes surfaces de journaux de la presse quotidienne régionale, nationale et internationale. Jean-François Dubreuil est né en 1946 et vit à Paris. Représenté par plusieurs galeries, dont Lahumière en France, ses oeuvres sont présentes dans de nombreuses collections privées et publiques (Espace de l'Art Concret à Mouans-Sartoux, Frac de Normandie-Caen, de Bourgogne et de Bretagne). Autodidacte et méthodique, il a, au milieu des années 1970, mis au point un système intangible de report sur tableau des différentes surfaces de journaux de la presse quotidienne régionale, nationale et internationale. A la base, le rouge pour la publicité, le noir pour la photographie et le gris ou le blanc pour tout ce qui n'est pas attribué à une autre couleur. Le résultat visuel, d'une originalité, d'une force et d'une variété étonnantes, peut faire un instant croire à de la peinture abstraite géométrique, de celle des héritiers de Mondrian ou d'Aurelie Nemours. Il s'agit en fait d'une oeuvre résolument conceptuelle de laquelle l'irrévérence dadaïste n'est jamais absente : une peinture aussi joyeuse que rigoureuse, parsemée de leurres, certes fondée sur un programme mais ouverte au hasard et où la prévisibilité n'exclut pas la surprise. Cette monographie est la première consacrée à l'artiste. L'auteur, le critique d'art Jean-Marc Huitorel, suit et défend ce travail depuis une trentaine d'années.
09/2022
Poésie
FREEING (Our Bodies) n° 06. Numéro spécial Jean-François Bory
Le numéro 6 de la revue FREEING (Our Bodies) est entièrement consacré à Jean-François Bory, figure incontournable des avant-gardes et instigateur de la poésie visuelle en France, dont l'oeuvre foisonnante et "visive" (visuelle et vive), selon son propre mot, se démarque par son approche métalittéraire originale et novatrice du livre et de sa surface. 39 contributeurs, artistes, amis et proches, rendent hommage de diverses façons à cette personnalité unique de la poésie, par le biais d'images, photographies, poèmes, textes et témoignages entrecoupés d'oeuvres inédites de Jean-François Bory. Contributions de Frédéric Acquaviva, Alain Arias-Misson, Lucien d'Azay, Nicole Benkemoun, Eric Blanco, Jean-Pierre Bobillot, Jean-Yves Bochet, Jean-François Bory, Nicole Caligaris, Amélie Castellanet, Jacques Demarcq, Christian Désagulier, Jacques Donguy, Jérôme Duwa, Hortense Gautier, François Huglo, Philippe Jaffeux, Marie Kawazu, Pierre Le Pillouër, Claude Lenormand, Cédric Lerible, Danielle Mémoire, Domenico Mennillo, Ivan Messac, Natacha Michel, Anne-Leïla Ollivier, Jean-Noël Orengo, Marie-Laure Picot, Lamberto Pignotti, Poêsie is not dead, Christian Prigent, Franck Pruja, Nathalie Quintane, Sarenco, Yoann Sarrat Marianne Simon-Oikawa, Shin Tanabé, Pierre Tilman, Anaïs Vaugelade, Patrick Wagner.
03/2021
Théâtre
JEAN
Plus encore qu'une pièce de théâtre, Jean est un jeu présenté dans un lieu fictif par des comédiens qui eux-mêmes jouent à se nommer Jean, Pierre ou Chérie, transformant ainsi le texte en un univers de sons, bruits, silences. Si l'on ne tient pas compte de cet univers particulier, la lecture du texte devient pratiquement impossible : il n'est pas question d'y trouver une histoire à raconter, mais uniquement le support d'une action. "L'acte théâtral ne peut pas être n'importe quoi, mais dans n'importe quoi il peut prendre son prétexte", écrit Jean Genet. Le "n'importe quoi", c'est ici la cour d'un immeuble misérable où vivent Jean, sa femme, son père et ses voisins. L'apparente banalité soudain se brise : par amour, Jean jette sa femme dans la cage de l'escalier, trahit son meilleur ami, se débarrasse de son père puis d'une jeune fille, pour se retrouver ensuite encore un peu plus seul, comme si rien n'avait eu lieu. Mais tout cela n'est qu'une possibilité de fiction : les comédiens l'interprètent en simulant le rire et les cris, la mort ou l'amour, car en fait le théâtre n'est qu'apparence : rien ne se passe, mais tout peut arriver grâce aux intervalles entre les mots et les silences, donnant ainsi naissance à une signification capable de rendre visible ce qui ne l'est pas.
11/1967
Littérature française
Jean
Jean vient de mourir. Devant le crématorium, Mathieu, l'ami, Sophie, l'amour ; et Jean qui parle encore à travers eux. Dans ce récit court et dense où se mêlent les temps (enfance, adolescence, maturité), les voix (dans la tête de qui sommes-nous, qui écrit, qui devons-nous croire ?) le lecteur, sans que cela ne soit jamais dit, est confronté aux questions les plus fondamentales, les plus intimes. Jean - tel un Rimbaud du XXIème siècle - a tout vu, tout connu, tout rencontré, la gloire et la vanité de la gloire, l'amour et l'amitié, la tentation du départ et l'impossible ailleurs. A travers trois personnages, Frédéric Cosmeur - dont c'est le premier récit publié - parvient à concentrer avec l'évidence de la poésie l'essentiel de la quête éternelle de l'humain, ce " bleu fondamental recherché en pure perte, mais non en vain " .
05/2001
Contes et nouvelles
Jeux de maux. Les Contes de Paul suivi de Les Comptes de Jean
Une première partie, Les Contes de Paul, en forme de contes poétiques, une seconde partie, Les Comptes de Jean, plus autobiographique mais revisitée à l'aune de l'âge adulte. L'ensemble émaillé de jeux de mots avec clins d'oeil littéraires et cinématographiques est la première oeuvre fictionnelle publiée par l'auteur grand amateur de nouvelles.
05/2021
Littérature française
Peindre en Charentes. Écrire en Charentes - Tome 7
Un jour, des charentais de Paris réunis dans une brasserie au pied de la tour Eiffel pour parler "des terres autour du plus beau ruisseau du royaume" selon l'expression d'Henri IV, se sont posé la question : les Charentes seraient-elles une source d'inspiration littéraire particulièrement féconde ? Et par quel mystère ? Impossible de répondre. C'est la vie qui est féconde, partout, plus ou moins. Mais chacun ayant son paysage et son auteur favori à l'esprit, ils ont pensé les évoquer pour parler de ce qui fait battre leur coeur, les Charentes et la littérature. Composent, en 2016, le Club des auteurs charentais de Paris : Bernard Baritaud, Jean-Louis Berthet, Pierre Brunel, Pierre Henri Guignard, François Julien-Labruyère, Didier Jung, Alain Mazère, Arnaud des Roches de Chassay. SOMMAIRE - Avant-propos : Ecrire et peindre en Charentes par Jean-Louis Berthet - André Delauzière, le peintre brisé par Jean-Louis Berthet - Copie non conforme par Pierre Henri Guignard - William Bouguereau, peintre roi de la Belle époque par François Julien-Labruyère - William Barbotin, le peintre anarchiste de l'Ile de Ré par Didier Jung - Jean-Marie Creuzeau (1926-2020) ou l'art et la vie par Jean-Louis Berthet - Eugène Delacroix, le spleen en forêt de Boixe par Alain Mazère - A quoi rêvent les aquarelles par Françoise Naudin-Malineau - Le musée invisible de Grande Champagne par Jean-Louis Berthet - Des Charentes à Paris, l'itinéraire paisible du peintre charentais Gaston Boucart par Alain Lagrange - Tatave, peintre de l'Ile de Ré par Claude Labbé - Le manège des arts. Une exposition de peinture en Nord-Charente par Arnaud des Roches de Chassay - Michel Rippe, le vigneron-peintre de Champmillon par Jean-Louis Berthet
10/2022
Beaux arts
Jean-Michel Coulon (1920-2014). Edition bilingue français-anglais
Jean-Michel Coulon a passé sa vie à créer, dessiner et peindre... dans un secret quasi-absolu. Il ne laisse personne entrer dans son atelier et à sa mort, en 2014, sa famille découvre une oeuvre structurée, intacte et inédite qui compte plus de 800 peintures et collages. Dès 20 ans, il décide de se consacrer entièrement à la peinture. D'emblée ses oeuvres sont toutes abstraites. Au cours des années d'après-guerre il est introduit dans les cercles artistiques comme la seconde Ecole de Paris et devient proche de peintres tels que Nicolas de Staël, André Lanskoy, Maria Helena Vieira da Silva et Arpad Szenes. Ses débuts sont prometteurs puisqu'à 30 ans il expose seul à la galerie Jeanne Bucher dont le livre d'or témoigne de la présence d'artistes qui connaitront bientôt la célébrité. Parmi eux, Rothko, Vieillard, Deyrolle ou Arnal. L'année suivante, en 1950, il participe à une exposition de groupe à New York. Ensuite, cependant, sans jamais cesser de créer, il refusera presque toutes les propositions d'exposition. Cet ouvrage propose de découvrir le travail d'un artiste qui a refusé la reconnaissance du grand public de son vivant, alors qu'il a dédié sa vie à son oeuvre.
06/2018
