Erwan Bargain
Extraits
Sports
La nouvelle méthode Fitnext. Révélez le meilleur de vous-même
Ancien cycliste pro ayant connu le dopage et ayant commis de nombreux excès, Erwann Menthéour a mis au point une méthode permettant de reprendre le contrôle de son corps en 40 jours. En moins de dix ans, Fitnext a conquis près d'un million d'adeptes et sa traduction en livre a connu un énorme succès de librairie. Il adapte aujourd'hui sa technique qui associe exercices de musculation douce à une alimentation spécifique grâce au retour d'expérience des pratiquants et se met à jour des dernières études scientifiques en matière de santé. Il ajoute également une partie consacré au yoga avec des conseils de posture à pratiquer comme une routine de vie et un chapitre sur 15 super aliments autour desquels organiser votre alimentation. Il convoque de nombreux thérapeutes (ostéopathes, médecins, kinés) au soutien de ses convictions.
09/2019
Beaux arts
La Perspective comme forme symbolique. Et autres essais
Les cinq essais réunis dans ce volume représentent la quasi-totalité des travaux que Panofsky a publiés en allemand, avant 1932. La volonté de fonder une science rigoureuse de l'œuvre d'art qui s'exprime dans les recherches épistémologiques des débuts, et en particulier dans la critique de Wölflin et de la notion de Kunstwollen, s'affirme en acte dans ce chef-d'œuvre de la science sociale qu'est la Perspective comme forme symbolique. Refusant de réduire la perspective à un simple problème technique ou mathématique, Panofsky entend établir, à travers l'analyse de l'usage de la perspective angulaire dans l'Antiquité, de l'ignorance quasi systématique de la perspective au Moyen-Age et de " l'invention " de la perspective plane par la Renaissance, que le recours à la perspective s'appuie sur une philosophie de l'espace qui est elle-même solidaire d'une philosophie de la relation entre le sujet et le monde. C'est ainsi que la philosophie idéaliste des " formes symboliques " se dépasse vers une histoire sociale des catégories de perception et de pensée.
04/1997
Sports
Secret défonce. Ma vérité sur le dopage
Élevé dans le culte des seigneurs du vélo, Erwann Menthéour rêvait d'égaler son frère aîné. À vingt ans, remportant ses premiers critériums, il comprend la règle du jeu : se doper pour gagner. Cela commence par de simples injections de vitamines pour rapidement arriver aux cocktails chimiques les plus élaborés.
Pourquoi les coureurs acceptent-ils ce système au prix de leur santé ? Pourquoi les grands entraîneurs jouent-ils aussi dangereusement avec leurs coureurs ? Des premiers critériums régionaux aux grandes courses nationales, du coureur anonyme au meilleur champion, comment programme-t-on un cycliste professionnel ?
À vingt-quatre ans, Erwann Menthéour claque la porte du circuit après avoir avoué s'être dopé. Dans Secret défonce, il dit tout : qui fait quoi et comment.
" Le vélo se reconstruira sur la vérité ", ont déclaré certains après le scandale du Tour de France 1998. Voici celle d'un cycliste qui, pour la première fois, brise la loi du silence
Erwann Menthéour.
03/2000
Critique littéraire
Le Bottin proustien. Qui est qui dans la Recherche ?
Sept titres, quinze volumes dans la collection blanche de la NRF, près de 4 000 pages : À la recherche du temps perdu est un monument de la littérature, une cathédrale de papier. Elle abrite une foule de personnages, depuis le héros omniprésent jusqu'aux silhouettes fugaces d'une mondaine ou d'un valet. Si plusieurs recensions des personnages proustiens ont été effectuées, Michel Erman est le premier à se pencher exclusivement sur les quelque deux cents êtres de fiction qui peuplent la Recherche. Il montre comment, par touches successives, Marcel Proust donne vie à Gilberte ou Elstir, Odette ou Charlus, Albertine ou Swann...
09/2010
Histoire de France
La guerre sans haine. Carnets
Aucun grand capitaine de la Seconde Guerre mondiale n'a écrit de récit aussi clair et aussi percutant sur la stratégie militaire que Rommel dans ses Carnets. Soucieux de tirer les leçons de ses campagnes, il rend compte mieux que quiconque du Blitzkrieg puis des combats dans le désert. En lisant ses textes, on entre au coeur de sa réflexion stratégique, toujours ancrée dans l'action. On découvre un chef de guerre qui s'est constamment affranchi des règles traditionnelles pour surprendre l'ennemi et le prendre de vitesse, mais aussi un homme pour qui les combats devaient épargner le plus possible les civils et éviter les représailles. A la fois craint et estimé par les Alliés, notamment britanniques, qui ont contribué à bâtir sa " légende ", il demeure un soldat discipliné, que sa formation a toujours empêché de remettre en cause le pouvoir du Führer. Bien que sa mort ordonnée par Hitler ait interrompu ce récit, ce témoignage n'en reste pas moins capital pour l'histoire. Les Carnets du maréchal Rommel, indisponibles depuis cinquante ans, sont ici présentés dans une édition commentée et annotée se fondant sur les apports les plus récents de l'historiographie.
06/2010
Développement personnel - Orie
Ma vie au boulot. 75 idées pour s'y sentir bien
Les lieux changent. Les bonnes manières de travailler restent. Ce guide pratique vous aidera à évoluer avec brio dans votre environnement de travail, quel qu'il soit. Dans les locaux modernes, les bureaux d'angle et les fontaines à eau font place à des espaces ouverts où les chiens sont parfois les bienvenus. Mais si les lieux de travail ont changé, les caractéristiques d'un collaborateur fiable restent les mêmes. De l'optimisation de la productivité aux relations amoureuses entre collègues, en passant par la gestion de la cuisine commune, Ma vie au boulot est un guide pour se sentir bien – peu importe le lieu de travail où l'on est.
10/2018
Beaux arts
Titien. Questions d'iconographie
Dernier ouvrage d'Erwin Panofsky, ce livre sur Titien, sans avoir l'ambition d'une monographie exhaustive, constitue une des approches les plus averties sur l'artiste de la Sérénissime. L'immense océan pictural du peintre vénitien n'est abordé qu'à travers quelques questions, " essentiellement iconographiques ". Ces questions concernent bien sûr le contenu des œuvres, leur signification que la méthode interprétative de Panofsky, longuement affinée, décrypte dans le détail à la lumière des sources textuelles et figuratives. Toutefois, l'iconographie est ici envisagée au sens large et l'analyse ponctuelle des tableaux offre à chaque fois de nouveaux indices pour interroger la figure du peintre, reconstituer son univers culturel et mental, saisir ses conceptions artistiques, suivre le processus de l'invention et sa traduction par l'exécution technique. En six études, l'oeuvre de Titien est ainsi traversée par des thèmes d'ample envergure - le temps, l'amour, la beauté, le rapport à la tradition médiévale et au modèle antique, la confrontation avec le mythe et la poésie d'Ovide - qui servent avant tout à brosser le portrait humain, artistique et intellectuel du peintre. Tout au long de ce parcours, Panofsky s'attache à tisser des liens entre la forme et le contenu, et derrière la plume de " l'iconographe ", le lecteur découvrira souvent l'œil d'un " connaisseur" averti, extrêmement sensible au coloris du Vecellio. Par respect du " plus grand coloriste de tous les temps ", Panofsky souhaitait d'ailleurs illustrer strictement en noir et blanc ce livre qui, aujourd'hui encore, continue d'enrichir la réflexion sur la peinture de Titien tout en soulignant la complexité de la méthode iconographique.
09/2009
Beaux arts
Panofsky, Les primitifs flamands
Les Primitifs Flamands, un des ouvrages phares de Panofsky, s’est développé à partir d’une série de conférences. Il conserve de cette origine une remarquable clarté et constitue ce qu’il est convenu d’appeler une somme. Paru en 1953, il a été traduit par Hazan pour sa première édition en français en 1992. L’étude de Panofsky suit le cours chronologique, en remontant très loin en arrière : la question des origines de cet art septentrional qui ne culminera qu’au milieu du XVe siècle occupe une place très importante. Et c’est une passionnante enquête sur des terres mal défrichées : les miniatures franco-flamandes, le style gothique international, l’art de la cour de Bourgogne, les écoles locales du Nord avant la révolution de l’ars nova qui apparaît avec le Maître de Flémalle. Puis viennent les chapitres de l’âge d’or, sur les Van Eyck et Van der Weyden, qui constituent comme autant de monographies. Le livre se termine par une étude sur les héritiers immédiats de cet âge : Petrus Christus, Dirk Bouts, Hugo Van der Goes, Gérard David, Juste de Gand, etc. Ici la démarche iconologique de Panofsky s’infléchit pour se faire histoire stylistique et dégager peu à peu l’émergence d’un continent culturel entier. Par-delà la minutie de l’approche, naissent au fil des pages de véritables petites épopées de la pensée, et l’on se demande comment l’auteur parvient à maîtriser son érudition pour savoir la rendre toujours aussi utile et parlante. De l’identification d’un musicien sur un portrait de Van Eyck (et du discours qui s’ensuit sur peinture et musique) à la définition du style anguleux de Van der Weyden, de l’étude presque tactile des Heures des manuscrits enluminés des XIVe et XVe siècles à la caractérisation des difficultés d’un suiveur comme Petrus Christus, le lecteur est amené à relier entre eux les fils innombrables d’une continuité que Panofsky retrace avec son habituelle élégance.
03/2010
Littérature étrangère
Marcel
Au début des années 1970, un petit garçon est élevé par ses grands-parents dans un village de Flandre où les vieilles rancunes sont tenaces, la guerre mal digérée. La grand-mère du garçon partage son temps entre son métier de couturière et sa passion pour les morts : derrière les vitres de l'armoire du salon, elle range et époussette sa galerie de photos des défunts de la famille. Parmi cette collection, le portrait de Marcel, décédé quelques dizaines d'années plus tôt sur le front de l'Est, fascine particulièrement l'enfant. Qui est donc ce Marcel, cette ombre omniprésente qui plane sur le petit garçon et tout son entourage ? À mesure que le récit avance, une pesante atmosphère de non-dits s'installe le garçonnet regarde avec sa naïveté d'enfant cet univers feutré où une douloureuse histoire familiale affleure sans cesse.
01/2003
Beaux arts
Idea. Contribution à l'histoire du concept de l'ancienne théorie de l'art
Ces conférences furent publiées dans le cadre désormais célèbre de l'Institut Warburg. De Platon et Phidias à Michel-Ange et Dürer, Panofsky étudie le trajet de l'idée, élaborée par les anciennes théories de l'art qui ne dissocient pas encore le beau et le bien, jusqu'aux esthétiques qui, avec la Renaissance et le Maniérisme, ont commencé à bouleverser les fondements du beau en s'appuyant davantage sur la volonté et le plaisir. L'origine de la modernité en art est donc contemporaine de ce renversement de sens, bien antérieur à ce qu'indiquent en général les périodisations classiques de l'histoire de l'art.
09/1989
Poésie
Nina Simone, l'espace d'un instant
"The incredible, unique, and fantastic, one and only Nina Simone ! " ... A Montreux, au bord du lac, en Suisse, ce soir de juillet 76, "la grenade dégoupillée" est effectivement sur le fil d'une réalité qui nous est parfois invisible, mais qui transcende sa musique. "Nina, que s'est-il passé le soir du 3 juillet 1976 ? "
10/2022
Photographie
Jadis et Daguerre
Cette autobiographie illustrée d'Erwin Blumenfeld, retrace "l'odyssée, singulière, insolite et violente" de l'un des plus grands photographes de mode du XXe siècle. Né à Berlin à la fin du XIXe siècle, de parents juifs, il vécut le double effondrement d'un monde à travers la démence des deux guerres mondiales et n'en réchappa que grâce à une incroyable volonté de vivre. Exposition "Erwin Blumenfeld" au Jeu de Paume (Paris) du 15 octobre 2013 au 26 janvier 2014.
Poches Littérature internation
Les damnées du paradis
Dans ce recueil, Ali Erfan met en scène l'Iran où les règles deviennent loi divine - ou l'inverse - dans une terrifiante métaphore de la vie et de la mort.
09/2017
Economie
Les robots, mon emploi et moi
De plus en plus de salariés s'inquiètent des effets du numérique sur leur emploi. Intelligence artificielle, robotique, blockchain : la 4e révolution industrielle est une révolution protéiforme, puissante, multisectorielle dont les effets sont aujourd'hui encore assez flous. Une chose est néanmoins certaine, de nombreux emplois vont disparaître, et contrairement aux autres révolutions industrielles, les personnes touchées ne seront pas uniquement les moins qualifiées : en plus des manutentionnaires, des hôtes de caisse et des secrétaires, le numérique pourrait bien faire disparaître les médecins, les avocats, et les banquiers. Loin des discours anxiogènes, cet ouvrage s'intéresse concrètement aux métiers qui vont disparaître en estimant le nombre d'actifs pouvant perdre leur emploi. Mais il ne s'arrête pas aux constats, il propose aussi trois pistes de réformes concrètes, à court, moyen et long terme, visant à faciliter l'émergence de nouveaux emplois. Les transformations technologiques en cours vont entraîner des bouleversements inédits pour notre société. Les anticiper au mieux sera la meilleure façon de s'y préparer.
01/2019
Développement durable-Ecologie
Les chances qu'il nous reste. Histoire de la sixième extinction
Vous ne pourrez plus dire que vous ne saviez pas. Ancien cycliste professionnel, Erwann Menthéour a ensuite fondé son entreprise de coaching alimentaire et sportif, Fitnext, qui compte plusieurs milliers d'adhérents. Lanceur d'alerte, il a dénoncé aussi bien le dopage que la " malbouffe " dans ses livres et dans la presse où il prend régulièrement la parole.
10/2019
Théâtre
Très chère Mandy
Amandine de La Pratte, star de cinéma, enchaîne les succès depuis 50 ans. A Paris, elle mène une vie luxueuse, et dépense sans compter pour sa lle Capucine, une bourgeoise névrosée, et Simon, son petitfils adoré. Mattéo, son assistant excentrique, est en charge de sa carrière… et de ses placements. Mais à New York, le 15 septembre 2008, Lehman Brothers fait faillite et, par un e et domino, la réalité rattrape Amandine lorsqu'elle découvre qu'elle est ruinée. Dans un rythme e réné, les situations savoureuses s'enchaînent, car la famille doit désormais tout tenter pour échapper aux huissiers. C'est alors qu'une mystérieuse jeune lle, qui pourrait bien remettre en question l'équilibre de la famille prodigue, entre dans leurs vies...
01/2023
Biographies
Marcel Proust, la vie, le temps
Il est habituel de considérer A la recherche du temps perdu comme le roman du devenir-écrivain. C'est oublier que le protagoniste n'aspire pas seulement à réaliser une vocation littéraire aboutissant à un "beau livre", il s'interroge avant tout sur la vie elle-même. Partant de ce constat, Michel Erman montre que Proust fait se confronter à l'être et le devenir, la vie telle qu'elle va, avec ses heurs et ses absences, et les imprévus du vivre et du livre. Cette approche originale du texte proustien ouvre au lecteur des portes jusque-là cachées et prend la forme d'une méditation sur la vie et le temps. On verra que Proust n'est pas seulement un immense romancier mais qu'il sa manière il est aussi un philosophe de l'existence.
09/2021
Ecrits sur l'art
La Renaissance et ses avant-courriers dans l’art d’Occident
Dans ce classique de l'histoire de l'art, Erwin Panofsky s'interroge sur la spécificité de la Renaissance : ce mouvement artistique a-t-il bien eu lieu et si oui, comment s'est-il distingué des renouveaux médiévaux que l'on évoque sous le même nom ? "L'historien d'art [... ] devra accepter certains faits fondamentaux ; à savoir qu'une première rupture par rapport aux principes médiévaux de représentation du monde visible au moyen du trait et de la couleur s'est effectuée en Italie à la fin du XIII ? siècle ; qu'un second changement fondamental, qui a commencé en architecture et en sculpture, plutôt qu'en peinture, a eu lieu au début du XV ? et a entraîné un intérêt intense pour l'Antiquité classique ; et qu'une troisième phase, apogée de tout le développement, qui a finalement synchronisé les trois arts et a temporairement éliminé la dichotomie existante entre les points de vue naturaliste et classicisant, a commencé au seuil du XVI ? ". Erwin Panofsky. Par une étude minutieuse et richement illustrée de la sculpture à l'architecture en passant par la peinture et les enluminures, Panofsky livre ici un ouvrage fondamental pour la compréhension de l'art de la Renaissance.
09/2021
Photographes
Jadis et Daguerre
La photographie vaut une bien appendicite. C'est en récompense de sa vaillance lors de la bénigne opération que le jeune Erwin Blumenfeld se vit offrir son premier appareil photo. Ecrite à la fin de sa vie, son autobiographie retrace son parcours photographique depuis ses débuts en amateur jusqu'à ce qu'il devienne l'un des plus grands photographes de mode des années 1950. Présentée dans une nouvelle traduction qui redonne au texte toute sa saveur, cette épopée moderne qui traverse la première moitié du XXe siècle révèle que Blumenfeld n'était pas seulement un très grand photographe : il avait aussi un réel talent d'écrivain.
10/2022
Technique et entraînement
Résistant. Ce que je dois au petit garçon que j'étais
" Lorsque j'écrivais " Et si on arrêtait de se mentir ", je me mentais à moi-même. Moi aussi j'ai mes problèmes, mes démons, mes paradis, mes enfers. Mes addictions. Aujourd'hui, je peux tomber le masque. Je suis super addict à la vie, même si j'ai conscience que mes démons reviendront encore me hanter. Mais je suis enfin devenu acteur de mon propre film. " En 1999, Erwann Menthéour, alors coureur professionnel, publie " Secret défonce " pour dénoncer le dopage dans le cyclisme. Il devient ensuite coach sportif et entrepreneur, lançant avec succès sa méthode Fitnext. Ses essais l'ont installé comme un acteur important du secteur de la santé et du bien-être. Il revient aujourd'hui sur ses 20 ans d'existence depuis la parution de " Secret défonce. " Oui, il a connu le succès, il a été starifié dans les médias. Mais il est resté à la merci de ses addictions (drogue, alcool, sexe...). Dans ce récit sans concessions, il décrit ses accès de faiblesses, ses doutes, comme autant de scènes de film saisissantes. Mais il explique aussi les mécanismes qu'il a su mettre en oeuvre pour se relancer, pour renaître à chaque fois à la vie.
09/2021
Iconographie
Essais d'iconologie. Thèmes humanistes dans l'art de la Renaissance
L'iconologie consiste, à travers l'analyse des thèmes artistiques, à reconstituer l'histoire de l'imagination créatrice. Erwin Panofsky en est le plus prestigieux représentant. Il a fondé l'histoire de l'art, à l'époque dominée par des explications psychologiques, physiologiques et esthétiques, ou réduite à une description iconographique assez naïve, comme une science d'interprétation. Ainsi s'attache-t-il particulièrement à suivre les métamorphoses de traditions antiques : le temps, l'amour, la mort ou la genèse du monde. Ce sont autant de petites odyssées étranges et savantes, dont les épisodes consistent en fusions et confusions de concepts et d'images, en malentendus, oublis, résurrections et renaissances de toute sorte. Et soudain voici que l'énigme d'une oeuvre se résout : la chimie artistique a donné au thème un sens nouveau. L'humanisme de la Renaissance n'occupe une si grande place dans l'oeuvre de Panofsky que parce qu'il était précisément, dans sa poursuite de tous les "retours aux sources", l'agent par excellence de ces cristallisations. Un exposé lumineux du système néoplatonicien montre à quel point, dans cette doctrine des "résurrections" humanistes, tout confirme la prédominance de la pensée imageante sur la pensée discursive ; le monde matériel lui-même n'est qu'image, il appelle pour ainsi dire une iconologie qui donnerait accès à son sens.
11/2021
Que-sais-je ?
Les 100 mots de Proust. 3e édition revue et corrigée
L'oeuvre de Marcel Proust est un monument de papier qui effraye certains lecteurs, en fascine d'autres et occupe quoi qu'il en soit une place à part dans l'histoire de la littérature. Voici 100 mots pour (re)découvrir l'homme comme l'oeuvre et apprécier les divers aspects de celle-ci. Au cours de cette promenade dans l'univers proustien, des plages de Cabourg à Venise en passant par les Champs-Elysées, nous croisons des personnages, des passions, une histoire éditoriale, un boeuf mode, des catleyas, une vision littéraire, un jeu et des enjeux sociaux, des peintures, une phrase unique, des mensonges... Nous traversons une existence et découvrons une vocation. Au fil des thèmes et des termes, Michel Erman nous donne à voir un Proust à l'oeuvre, qui contemple le spectacle passé du monde et nous rappelle que le temps perdu ne se retrouve que par les mots.
01/2022
Notions
Le lien d'amitié
De l'amitié d'une vie au simple copinage en passant par les liens de solidarité, le mot " amitié " désigne des affinités différentes. Dans cet essai de philosophie facile d'accès, Michel Erman en définit la nature - faussement considérée comme banale - et ses manifestations dans notre vie quotidienne. Chacun se représente aisément ce qu'est un ami. Cependant, expliciter le sentiment d'amitié n'est pas chose aisée tant celui-ci paraît, tout à la fois, évident et énigmatique, ainsi que l'exprime la fameuse phrase de Montaigne à propos de La Boétie : " Parce que c'était lui ; parce que c'était moi. " L'alchimie de l'amitié illumine de l'intérieur les relations entre les individus et leur rapport à l'altérité comme s'il s'agissait du lien humain par excellence. Un lien qui recèle une véritable force d'âme et permet de revisiter des notions, aujourd'hui galvaudées, comme la générosité, le respect ou encore la fidélité.
09/2022
Poches Littérature internation
Carnivores domestiques
Dans ce recueil d’histoires courtes, un vétérinaire urgentiste à domicile part à la rencontre d’hommes
et de femmes plus ou moins égarés, vivant en compagnie d’animaux plus ou moins domestiqués. Il
découvre les souffrances des bêtes, qui prennent la parole, et celles de leurs maîtres, qui se livrent lors
de ces consultations, tour à tour émouvants, entreprenants, fous, ou indifférents…
11/2012
Littérature étrangère
Psaumes balbutiés. Livre d'heures de ma mère
Récit traduit du néerlandais par : Marie HoogheEn une succession de fragments, somptueux et simplissimes à la fois, Erwin Mortier décrit le processus de dégénérescence de sa mère (atteinte de la maladie d'Alzheimer) et son impact sur elle-même, sur lui et sur le reste de la famille. Mais il s'agit surtout d'elle et de lui, de la douleur de voir un être tant aimé perdre lentement son âme ("Ma mère, une maison qui s'écroule lentement"). Pour celle qui était douée d'une grande sensibilité musicale, l'écrivain compose des psaumes "balbutiés", dont le rythme s'adapte parfaitement aux ravages causés par la maladie : l'émiettement, l'effritement, le morcellement de l'existence de sa mère et de presque toutes les certitudes qui l'entourent.Ce texte très poétique est aussi un livre sur la langue (tandis que la maladie effeuille la langue de sa mère pour en faire du charabia où ne subsiste finalement que le silence, l'écrivain invente de nouveaux mots pour décrire cet état : "Elle se déparle et se délangue et se désouvient."), sur l'écriture et le métier d'écrivain. C'est aussi un travail de mémoire, de deuil avant la lettre, un adieu vibrant à la mère.
04/2013
Littérature étrangère
Sommeil des dieux
Une très vieille femme, Helena, se remémore sa vie qu'elle consigne dans des cahiers que personne ne lira jamais. Les dialogues avec Rachida, l'infirmière marocaine qui s'occupe d'elle, constituent sou seul contact avec le monde actuel, après le décès de sa fille. de son époux et de son frère. Le monde d'Helena - petite fille d'un grand propriétaire terrien de Flandre française et fille d'un négociant flamand de Gand - est celui de la Belle Epoque, à la lisière de deux pays et de deux langues. A la veille de la Première Guerre mondiale, elle part en France passer les vacances d'été dans la famille de sa mère - un séjour qui durera toute la guerre. Le théâtre de la destruction devient, pour Helena, le théâtre d'une initiation sexuelle et d'une libération personnelle.
09/2010
Littérature française
Re-naissance
Partouze, cocaïne et course à l'audimat, tel est le quotidien banal à pleurer de Marc Weber patron de la première chaîne cryptée de France. Lorsqu'une jeune stagiaire trouve la mort dans une partie fine, il se débarrasse du corps tel le héros d'un des mauvais polars à la sauce Tarantino qu'il produit. Mais ce prédateur du grand ouest parisien avait oublié un détail: il a une âme. C'est un mystérieux visiteur venu du passé qui se charge de le lui rappeler... Récit fantastique haletant, où il est question d'amour, de pouvoir mais aussi de maladie, " Re-naissance " nous entraîne au cœur d'une histoire dont l'enjeu est plus grand qu'il n'y paraît...
05/2007
Beaux arts
Corrège. La Camera di San Paolo à Parme
La Camera di San Paolo est l'un de ces lieux un peu secrets qui, en marge des cycles célèbres et des chefs-d'oeuvre reconnus, constituent pour l'histoire de l'art des rendez-vous obligés. La singularité du propos, immédiatement visible, son caractère d'énigme ou de rébus font des peintures ornant cette "chambre" une véritable nasse symbolique où le visiteur fasciné se sent quelque peu perdu. Pourquoi et pour qui le Corrège a-t-il peint cet étrange cortège ? D'où viennent et que disent les figures ? A ces questions, l'étude de Panofsky répond, non de façon dogmatique, mais en suivant point par point le véritable réseau d'indices dissimulé dans les grisailles et le treillis de feuillage qui forme ce plafond unique en son genre. Devant un ensemble aussi complexe et aussi piégé, dont la cohérence saute aux yeux, Panofsky ne pouvait que relever le défi. Ce rébus mythologique, né dans le climat de l'Italie renaissante et selon les accents savants que lui imprimaient les cercles lettrés du Nord de la péninsule, fonctionne comme un véritable paradis exégétique : de telle sorte qu'avec cette étude Panofsky livre un modèle du genre, un modèle d'iconologie appliquée. Certes, ce n'est que la lettre de la peinture qui est ainsi approchée et il va de soi que l'indentification des figures ne dévoile pas tout de leur secret. Mais, chemin faisant, le voyage proposé à travers le temps, de l'origine de la mythologie à son réemploi renaissant, se mue en une série d'incursions dans la mémoire de l'Occident où, entre voilement et dévoilement, énigme et apparence, c'est la forme même d'apparition du sens qui est interrogée. Le cycle de peintures de la Camera di San Paolo à Parme, outre son raffinement exceptionnel, constitue un rébus mythologique né dans le climat de l'Italie renaissante et selon ses accents savants que lui imprimaient les cercles lettrés du Nord de la péninsule. Ce décor réalisé par Corrège fonctionne comme un véritable paradis exégétique à partir duquel Panofsky nous livre un modèle d'iconologie appliquée, à la manière d'un voyage à travers le temps, de l'origine de la mythologie à son réemploi renaissant.
04/2014
Littérature étrangère
Ma deuxième peau
Élevé dans un village de Flandre, Anton est un enfant unique choyé par une nombreuse parentèle, rassurante et protectrice. Le décès brutal d'un oncle, l'arrivée d'un cousin mystérieux et envahissant sonnent le glas d'une période bénie pour le petit garçon, confronté pour la première fois à la dureté de l'existence. Vient l'âge des secrets, des découvertes et des premières amours, puis
l'événement qui fera basculer Anton dans le monde des adultes. Par petites touches impressionnistes, Erwin Mortier recrée dans un style tout en retenue l'univers feutré d'un adolescent timide et contemplatif qui s'initie aux mystères de la vie, de la mort, de l'amour et du temps.
04/2004
Littérature étrangère
Temps de pose
Le jeune Joris est élevé par son oncle Werner et sa
tante Laura, qui tiennent une antique épicerie-bazar
dans un petit village flamand. Le père de l'enfant
repose au cimetière, à quelques pas du magasin. Joris veut lui ressembler, imiter son regard introverti qu'il connaît par les vieilles photos conservées dans une valise sous son lit. Il s'imagine que son père mène une existence posthume, " sans oxygène ni faim ", et c'est cette légèreté, cet " air raréfié " que Joris cherche à palper, à trouver à tâtons. Temps de pose est un " arrêt sur image " : trois mois d'été dans un village où le temps semble s'être arrêté depuis des siècles. Erwin Mortier décrit la manière dont la lumière tombe sur les choses, replace son décor et ses personnages dans cette lumière oubliée qui évoque sans doute le passé de manière plus intrigante que les objets, les lieux et les gens eux-mêmes. Sa prose se fait poésie, sa poésie musique, son livre la traduction en paroles d'un sentiment fondamental de manque.
08/2005
