Black Lightning
Extraits
Science-fiction
50% sauvages Tome 2 : La Révolte de la Communauté
2053. La Médiation entre la Communauté, cette association mondiale détentrice de 50% des terres planétaires, et les Nations Civiles qui exploitent l'autre moitié, a échoué. Amno, porte-parole unique et désigné par la Communauté, vient de vivre trois années au coeur des plus hautes instances du monde Civil. Après avoir sombré lui-même dans toute la corruption de l'esprit qu'un tel mode de vie est capable d'engendrer, il en est ressorti plus déterminé que jamais, mais en grand danger. L'attentat du siège de l'ONC à New York, dont il est accusé, l'a poussé à fuir au plus vite les Etats-Unis pour l'Islande, avec l'aide de son ami et protecteur, l'agent Edward Black. Sa famille s'en retrouve cependant tout aussi divisée que ne l'est le monde ; Yin étant restée à la présidence de l'ONC, et Mélisande et Hélios ayant été expulsés vers Green Scarf. Plus conscient que jamais des enjeux, Amno doit rejoindre ses enfants, la Communauté, et son milliard de partisans, car le Consortium et l'ONC comptent assurément mettre à exécution leur plan de récupération des Terres Sauvages et de ses riches ressources naturelles. Le dialogue étant rompu, et la tension entre les deux mondes à son apogée, une révolte gronde. Les mystères derrière Amno, Athéna, Sakina et tout le potentiel humain de la Communauté se révèlent à tous, par nécessité. LES MOTS DES LECTEURS ET LECTRICES DU LIVRE 1 : "Juste parfait. J'ai tout simplement adoré ! J'étais plongé dedans ! Absorbant ! " "A lire vraiment, indispensable ! " ... "Cet auteur est incroyablement bon". "Un livre à lire et à relire ! " ... "Dévoré du début à la fin ! " "Livre lu en famille : le père, la mère, l'ado... Satisfaisant à 100%" "A quand le film ? Un roman passionnant. ". . "Je postule pour être actrice dans le futur film tiré de ce chef-d'oeuvre".
11/2019
Rock
Fleetwood Mac
Fleetwood Mac est un des groupes qui a marqué l'histoire du rock durant les années 80 avec l'album ultime " Rumours ". Il est aussi le reflet des histoires d'une époque entre drogue, sexe et combat d'égos. Mais il fut, avant tout ça, le réceptacle du talent d'un guitariste d'exception : Peter Green. Flanqué de John et de Christine McVie, de Mick Fleetwood et du couple Lindsey Buckingham et Stevie Nicks, Fleetwood Mac a bouleversé la culture pop en semant dans le monde entier une palpitante musique d'ascendance progressiste et country. Il y a eu les records établis par Rumours en 1977, puis les scores immenses de Mirage, Tango In The Night et autres Say You Will dans les années 1980, 1990 et 2000. Derrière cette rare longévité et cet attachement populaire constant, l'aventure aura toutefois été semée d'embûches : de la malédiction des guitaristes aux escroqueries du business, des crises mystiques aux conflits amoureux. Commencé au coeur du Blues Boom anglais des années 1960, cette histoire est une leçon de persévérance et de témérité. Car ce groupe aura d'abord réussi à survivre à la folie de son leader Peter Green, guitariste et compositeur de génie à qui nous devons " Black Magic Woman ", puis à celle de Denny Kirwan, un petit-génie devenu SDF, ainsi qu'à la déconfiture morale de Bob Welch. Il a fallu faire face ensuite aux émois destructeurs de Lindsey Buckingham et de Stevie Nicks, ainsi qu'aux adultères et à la cocaïne. La stature internationale d'un groupe pop de cet acabit ne s'illustre jamais sans la floraison de quelques scandales majeurs. Mais il est question de musique aussi et d'une créativité pionnière tout à fait spectaculaire. Lindsey Buckingham l'illustre pratiquement à lui seul, accompagné d'une des rythmiques les plus raffinées de cette époque, ainsi que de deux compositrices qui auront aussi révolutionné la coutume en imposant le sort des femmes à une échelle générationnelle.
08/2023
Monographies
Gustave Moreau. The Fables
Gustave Moreau (1826-1898) is one of the most brilliant and enigmatic artists associated with the French Symbolist movement. This book accompanies an exhibition of some of the most extraordinary works he ever made, unseen in public for over a century. Moreau's watercolours of the Fables of Jean de La Fontaine (1621-1695) were created between 1879 and 1885 for the art collector Antony Roux and their stylistic range encompasses historicism and the picturesque, orientalist fantasies and near-abstract chromatic experiments. They were exhibited to great acclaim in Paris in the 1880s and in London in 1886, where critics compared the artist to Edward Burne-Jones. One critic commented on Moreau's ' keen apprehension of the weird. ' There were originally 64 works in the series, which was subsequently acquired by Miriam Alexandrine de Rothschild (1884-1965), but nearly half were lost during the Nazi era. The surviving works have not been exhibited since 1906 and they have only ever been published in black and white. This book is the first to reproduce them in colour - many shown actual size. Created at the height of the French 19th-century revival of watercolour, the variety of subject matter and technique, their colouristic effects and the sophistication of Moreau's storytelling, will be a revelation to readers. Preparatory drawings for the Fables, including animal studies made from life in the Jardin des Plantes demonstrate the wide-ranging research that informed Moreau's visions. Prints after Moreau's Fables by Félix Bracquemond (1833-1914) translate the jewel-like colours into monochrome in some of the most innovative etchings of the age, while the most delicate effects of the watercolours were also transformed into vitreous enamels. In-depth accounts of each watercolour, explaining the story and exploring Moreau's response to it. The introduction will place the series in the long history of illustrations of La Fontaine's canonical work, whose sources include Aesop's fables and traditional European and Asian tales, as well as considering Moreau in the context of his own, turbulent, times.
08/2021
Littérature comparée
Esclavages et antiesclavagismes : réalités, discours, représentations
Après le triple anniversaire de la naissance de l'abolitionniste américain Frederick Douglass (1818), de l'abolition en France grâce à Schoelcher (1848) et de la Déclaration universelle des droits de l'Homme (1948) dont l'article 5 proclame l'interdiction de l'esclavage et de la traite des esclaves, et à l'heure où la question des "réparations pour l'esclavage" a été ravivée par le mouvement Black Lives Matter, ce volume collectif propose de croiser sur l'esclavage des contributions historiques, des analyses de discours et des études portant sur diverses représentations (littéraires, cinématographiques). Les quinze études réunies ici se conjuguent pour nous rappeler à quel point l'abolition de l'esclavage et l'interdiction de la traite (triangulaire ou intérieure) sont récentes, et montrer comment des oeuvres de fiction rendent sensible le traumatisme de l'esclavage. Elles portent sur des périodes et des aires variées : récits historiographiques de l'Antiquité romaine (sur l'esclavage pour dettes, et sur les conditions de l'affranchissement) ; réalités historiques et argumentations des XVIIIe et XIXe siècles, en France (évocation des esclaves dans l'Histoire générale des voyages de l'abbé Prévost, situation des Noirs venus d'Afrique et des Iles sur le sol français et particulièrement dans le Midi, prises de position parfois ambiguës des journaux révolutionnaires entre 1791 et 1792, stratégies de discours dans les écrits émanant des ports négriers de la Basse Seine), ainsi qu'aux Etats-Unis (avec l'analyse critique d'un Philip Mazzei et la théorie pro-esclavagiste de J. C. Calhoun) ; représentations fictionnelles de l'esclavage et notamment des femmes esclaves, dans le roman marocain, chez Toni Morrison et Maryse Condé, mais aussi dans le cinéma hollywoodien ; prolongements et débats contemporains : séquelles de l'esclavage en Mauritanie, activisme culturel en Argentine pour la visibilisation des Afro-descendants, enfin état des lieux sur l'esclavage dans le monde et ses marques dans les sociétés occidentales, encore accentuées à l'ère de la pandémie.
10/2021
Indiens
Le soleil de plumes. Art, symbolisme et philosophie chez les Indiens des plaines
Métaphysicien reconnu comme l'une des principales autorités en matière de religion comparée, Frithjof Schuon (1907-1998) a manifesté toute sa vie un profond intérêt et une grande affinité pour les Indiens des Plaines d'Amérique du Nord. Les essais ici réunis offrent une remarquable synthèse de son approche symboliste et philosophique. Ecrivain mais aussi artiste talentueux, il a de surcroît longtemps peint des tableaux évoquant le monde des Indiens d'antan. Dans cet ouvrage placé sous le signe du symbolique Soleil de Plumes, on trouvera 39 reproductions de ces peintures exceptionnelles. Sa connaissance des traditions indiennes dépassait largement le domaine de l'érudition ordinaire. Ses contacts avec les représentants de la spiritualité indienne lui avaient en effet fait gagner très tôt de nombreux amis parmi ceux d'entre eux qui cherchent a préserver leurs pratiques sacrées d'une modernité toujours plus envahissante. A la suite de rencontres, au début des années cinquante, avec des membres de tribus Sioux et Crows en visite en Europe, il avait su nouer des liens privilégiés et amicaux avec des personnalités comme le célèbre Black Elk (avec lequel il correspondra et qu'il contribuera à faire connaître en Europe), son fils Benjamin, ou encore Thomas Yellowtail qui occupa pendant de nombreuses années la fonction de chef de la Danse du Soleil chez les Crows et offre ici une introduction. Bien avant de s'installer dans l'Indiana en 1980, Schuon et son épouse avaient fait deux grands périples dans l'Ouest américain. Les impressions et réflexions rapportées lors de ces séjours ont été consignées dans desjournaux de voyage en terre indienne et dans des correspondances dont nous donnons ici des extraits. Schuon a dit un jour : "Ce qu'on peut donner aux Indiens c'est une lumière fortifiante et ce qu'on peut recevoir d'eux c'est une force lumineuse." L'intention de cet ouvrage est de projeter la lumière fortifiante de la Sophia perennis sur tout ce que la civilisation indienne a pu comporter de grandeur et de beauté.
10/2021
Actualité politique internatio
Démasqués : infiltré au coeur du programme antifa de destruction de la démocratie
Derrière l'antifascisme, la violence au service d'un projet nihiliste. L'enquête infiltrée choc d'Andy Ngo, Démasqués, se hisse numéro 1 des ventes Amazon des Etats-Unis dès sa sortie en 2021 et numéro trois sur la liste des meilleures ventes du New York Times. En 2020, dans le sillage de la mort de Georges Floyd, de violentes émeutes éclatent dans les grandes villes américaines. Aux manettes : le mouvement antifa. Visages masqués, entièrement vêtus de noir, les émeutiers mettent les villes à sac, laissant derrière eux un champ de ruines. Par-delà les dégâts matériels, leur violence fera aussi des morts. A Seattle, les militants antifas annexent le quartier de Capitole Hill, aussitôt proclamé " zone autonome libertaire " et soumis à une organisation raciale, noirs et blancs séparés. La zone est interdite à la police, cernée de barrages et de check-points. N'y sont admis que les sympathisants du mouvement. La population, prise en otage, subira des jours durant les effets concrets de leur idéologie. Là encore, les destructions sont massives. Là encore, il y a des morts. Andy Ngo, journaliste américain spécialiste de cette mouvance d'extrême-gauche, a infiltré la zone autonome de Capitole Hill. Ses conclusions sont sans appel : la violence des " antifascistes ", loin d'être spontanée, est au service d'un agenda politique. Comment ce mouvement, créé en 1932 par le parti communiste allemand, s'est-il implanté aux Etats-Unis, où il bénéficie de la sympathie des médias et de figures politiques issues des rangs démocrates ? Est-il si organisé qu'il le prétend ? Le journaliste, lui-même agressé physiquement et harcelé au point d'avoir dû quitter les USA, décrit au contraire une organisation méthodique et totalitaire : profilage et surveillance des recrues, endoctrinement, formation à la violence physique et à la technique des " black blocks ", lynchage et intimidation de ceux qui n'adhèrent pas à leur idéologie. Leur objectif : mettre à bas l'Etat-nation, la police et la propriété. En un mot, instaurer le droit du plus fort.
10/2021
Beaux arts
Kehinde Wiley. Peintre de l'épopée, Edition bilingue français-anglais
Né à Los Angeles d'un père Yoruba du Nigeria — absent de sa jeunesse et qu'il ne retrouvera en Afrique qu'à l'âge adulte — et d'une mère afro-américaine1, Kehinde Wiley est titulaire d'un Bachelor of Fine Arts du San Francisco Art Institute (1999) et d'un Master of Fine Arts de l'université Yale(2001) ; il vit et travaille à Brooklyn, New York. Son style se caractérise par la volonté de replacer l'homme noir au coeur de l'Histoire. Ainsi, tel un DJ qui remixerait et samplerait des grands classiques de la musique, Kehinde Wiley reprend de grands classiques de l'Histoire de l'art qu'il recompose avec des personnages afro-américains imprégnés de culture hip-hop. Sensible dès ses débuts aux enjeux de pouvoir et leur transposition aux canons de l'art, il s'insurge contre les conséquences de " l'absence du corps noir dans les tableaux " des collections muséales et la rétrogradation des Noirs dans les fonctions d'esclave ou de servant. Il se lance alors dans la représentation des jeunes hommes afro-américain — d'abord des quartiers de Brooklyn et de Harlem — en les représentant dans des postures valorisantes1. Invité à la Maison Blanche par Barack Obama en 2016, il réalise son portrait, lui qui préférait jusque là représenter des anonymes et des personnes modestes1. Le portrait de l'ancien président des Etats-Unis, President Barack Obama, est exposé à la National Portrait Gallery de Washington, celui de Michelle Obama étant confié à Amy Sherald2. En 2019, son exposition Tahiti s'ouvre à la représentation des femmes et des transgenres1. Au mois de mai, il participe au Sénagal au festival Black Rocks Senegal avec des artistes africains comme Soly Cissé et Omar Victor Diop1, nommé ainsi en référence aux roches volcaniques qui jonchent les plages de Dakar. Il ouvre une résidence d'artistes luxueusement décorée par des artistes et artisans africains Il est représenté par la Galerie Daniel Templon à Paris et à
08/2020
Beaux arts
Les invasions barbares. Une généalogie de l'histoire de l'art
L'histoire de l'art a commencé avec les invasions barbares. Vers 1800, ces invasions sont devenues soudainement l'événement décisif par lequel l'Occident se serait engagé dans la modernité : le sang neuf des races du Nord, tout en conservant l'ancien, aurait apporté un art nouveau, nécessairement anti-romain et anticlassique, et dont l'héritage était encore manifeste en Europe. Ce récit fantastique, inséparable de la formation des Etats-nations et de la montée des nationalismes en Europe, se fondait sur le double postulat de l'homogénéité et de la continuité des peuples «étrangers» : il fit bientôt tomber les styles artistiques sous la dépendance du sang et de la race. L'histoire de l'art associa ses objets à des groupes raciaux en s'appuyant sur quelques singularités visibles : tantôt leurs qualités «tactiles» ou «optiques» les dénonçaient comme «latins» ou «germains», tantôt la prédominance des éléments linéaires trahissait une origine méridionale, quand le «pictural» indiquait clairement une provenance germanique ou nordique. Les musées, pour finir, regroupèrent les productions des beaux-arts selon leur provenance géographique et l'appartenance «ethnique» de leurs créateurs. Il serait parfaitement vain de chercher à démontrer que l'histoire de l'art fut une discipline raciste : elle ne l'aura été ni plus ni moins que les autres sciences sociales qui, toutes, furent touchées ou orientées par la pensée raciale visant à classer et hiérarchiser les hommes en fonction de traits somatiques et psychologiques qui leur étaient attribués. Mais, montre Eric Michaud, les liens qu'elle a tissés entre les hommes et leurs objets artistiques ne sont pas encore tranchés : l'opinion la plus commune sur l'art est qu'il incarne au mieux le génie des peuples. Aujourd'hui encore, sur le marché mondialisé, la provenance ethnico-raciale exhibée des oeuvres - «Black», «African American», «Latino» ou «Native American» - donne à ces objets d'échange une plus-value estimable. Ainsi s'expose en permanence une concurrence des «races» qui n'est jamais que la même qui présida aux commencements de l'histoire de l'art.
11/2015
Grossesse et maternité
Mon p'tit cahier ma grossesse au naturel
Une grossesse 100% naturelle avec la collection de cahiers parentalité soutenue par Agathe Lecaron, de l'émission Les Maternelles, revue avec une nouvelle charte graphique. Aucun doute, les 9 mois qui s'annoncent vont être hors du commun. Et il est impossible de passer à côté. En profiter, cela veut dire, gérer comme une pro les rendez-vous médicaux et les démarches administratives, ne pas se laisser gâcher la vie par les petits maux de la grossesse, ne rien louper de ce qui se passe en soi et pour son bébé, préparer au mieux son arrivée. Mais attention, hors de question de répondre à ce nouveau défi n'importe comment ! On opte pour des solutions 100% naturelles et des méthodes 100% bien-être ! Au programme : Apprendre à le connaître : la croissance du bébé, créer du lien avec lui, le calendrier des mouvements de bébé Chouchouter sa santé : les bons reflexes anti-stress et anti-fatigue à adopter, objectif 0 cigarette, eloigner ondes, perturbateurs et autres produits toxiques hors de la maison, gérer les urgences pipi, les jambes, le mal dos voire la sciatique, les oedèmes et les douleurs ligamentaires. Entretenir sa forme : repérer les aliments black listés de la grossesse, se concocter des menus équilibrés gérer son diabète gestationnel, pratiquer du sport, favoriser son sommeil, préserver sa peau, garder le sourire et lutter contre l'hyperémotivité, préserver son périnée et. . ne pas oublier le futur papa. Concocter un nid douillet et sain pour son bébé : planifier les travaux, dégazer le matériel de puériculture, choisir les bons matériaux, préparer les soins avec des recettes de cosmétiques 100 % naturels, éloigner les perturbateurs endocriniens, se poser les bonnes questions sur l'allaitement, s'entraîner au portage en écharpe, préparer sa valise pour la maternité et le trousseau de bébé. Préparer son accouchement : bien choisir son lieu de naissance, quand partir à la maternité, apprendre les petits gestes qui faciliteront l'accouchement, les remèdes au naturel et ceux à éviter quand le bébé est en siège ou tarde à arriver.
02/2023
Romans noirs
Romans noirs
Horace McCoy (1897-1955) est de ceux qui ont choisi de dépeindre une Amérique fragilisée par la Grande Dépression, violente, sombre et impitoyable, ôtant à l'homme toute dignité. Aux côtés des "durs" (gangsters, politiciens corrompus, détectives), une galerie de personnages tragiques - des réalistes - suicidaires pour qui la vie est un enfer sans échappatoire et des rêveurs-ambitieux qui tentent de s'y soustraire pour se réinventer ailleurs - révèlent une mélancolie et une profondeur rares chez un auteur de roman noir, nourries de ses expériences personnelles. Vétéran de la Première Guerre mondiale, se rêvant acteur de théâtre puis reporter à Dallas, McCoy publie au tournant des années 1930 ses premières nouvelles, à la fois tranchantes et lyriques, dans Black Mask qui accueille les grandes plumes du roman noir comme Dashiell Hammett et Raymond Chandler. Désormais installé à Hollywood, McCoy enchaîne les petits rôles avant de se consacrer aux scénarios pour le compte des grands studios de cinéma, activité qu'il abhorre. Son premier roman, On achève bien les chevaux, ode tragique aux marathons de danse, paru en 1935, est un véritable succès. Jugés trop sombres, trop réalistes, les suivants ne rencontrent pas le même accueil. Dix ans s'écouleront avant que McCoy ne renoue avec la littérature et le succès, porté par l'intérêt et l'admiration du public français pour ses premières histoires traduites chez Gallimard dans la collection "Blanche" et dans la toute nouvelle "Série Noire". Adaptés au cinéma par Sydney Pollack (On achève bien les chevaux, 1969) ou Jean-Pierre Mocky (Un linceul n'a pas de poches, 1974), ses romans offrent une plongée dans le coeur noir de son pays : tirant à boulet rouge sur l'usine à rêves qu'est Hollywood et cette société où triomphent l'argent et la loi du plus fort, McCoy était bien trop sulfureux pour une Amérique qui se voulait alors conquérante.
03/2023
Photographie
LE PAVÉ PARISIEN
"En cinq ans, Paris a une nouvelle fois montré son étonnante plasticité. Un photographe était là, en témoin, dans la rue, avec les fantômes et les vivants, et nul doute que nous sommes bien dans le joyeux free-jazz de la ville Lumière, capitale mondiale, telle est du moins sa plus belle tradition, de la sensualité voluptueuse et de la raison émancipatrice... Le visage de la France d'aujourd'hui est plus que jamais multiculturel, par- dessus à l'ancienne et café à emporter, vélo électrique et tags rageurs, barricades et gaz lacrymogènes. Notre-Dame flambe, c'est un phénix, une voiture de police brûle, qui ne l'est pas. La rue est en crue, l'ange de l'His- toire est un pigeon égaré, et nos amours sont plurielles. Attentif aux visages de la jeunesse, à son énergie, à sa spontanéité, à son sentiment de l'injustice, Olivier Marchesi fait le pari de la présence obstinée du peuple et de l'histoire contre le flux de l'instantanéité oublieuse". Voici Paris, capitale du XXIème siècle. extrait de la préface de Fabien Ribéry Le pavé parisien est une traversée poétique de la ville de Paris qui se joue pendant le temps d'un quinquennat entre 2017 et 2022. Des gilets jaunes au grand confinement, en passant par l'incendie de Notre-Dame et le mouvement Black Lives Matter, Olivier Marchesi arpente les rues parisiennes et photographie ces événements, en quête de leur propre signfication. Basé à Montreuil (93), Olivier Marchesi (né en 1977) est venu à la pho- tographie de manière indépendante après une formation en sciences humaines. Ses photographies sont diffusées par Hans Lucas et ont été publiées dans la presse nationale et internationale (L'Obs, Libération, Mediapart, Marianne, Esquire...). Ses images sont présentes dans les fonds de l'Université d'Harvard et dans des collections privées en France, Russie, Angleterre, Espagne, Belgique, Etats-Unis, Japon. Il est représenté à Paris par Nico Foss / L'Oil Vert.
10/2022
Ethnologie et anthropologie
Fools Crow. Sagesse et pouvoir
Frank Fools Crow - 1890-1989 -, comme son illustre et célèbre oncle Nicholas Black Elk, aura été toute sa vie le chef cérémoniel et Saint-Homme des Sioux lakotas. Par la mémoire qu'anime en permanence la tradition orale, ses paroles perdurent et insufflent l'énergie, la sérénité que procure la Connaissance liée au Sacré. Si le premier livre, L'Homme-médecine des Sioux, est plus axé sur la vie dans la réserve et sa position de leader spirituel au sein des Oglalas de Pine Ridge, les présentes pages sont consacrées à la spiritualité en action, comment le Pouvoir peut circuler en nous comme l'air dans un os ouvert et creux, comment l'esprit peut-il voyager à de prodigieuses vitesses, comment évoquer, voire parler à l'Etre Suprême Wakan Tanka ou à Ses Auxiliaires. Des décennies durant, Fools Crow a conduit les cérémonies les plus importantes comme celle de la loge de sudation, de la danse du Soleil, du Yuwipi, de la Pipe Sacrée, des quêtes de la Vision. Fools Crow répond très clairement aux questions que se pose un vaste public consciemment ou non, sur les Indiens, leur us et coutumes, comment perdurent leurs traditions. L'action de Fools Crow a dépassé le strict cadre des réserves indiennes. Ainsi, avant qu'il ne quitte ce monde, il avait reçu la visite de Robert de Niro venu l'honorer ; une autre fois ce fut le chanteur country John Denver venu parler et chanter ; et, au moment de sa mort, le président républicain George Bush père a envoyé un message aux proches du vieux Saint-Homme. La nature de Fools Crow, son action dans la tribu, ont fait qu'il avait réussi à rapprocher séparément autour de lui des individualités, le mot est faible, très antagonistes. C'est aussi une forme du Pouvoir dont, dans ces pages, il est question. Thomas E. Mails, ethno-historien, - 1920-2001 - est l'auteur de très nombreux livres sur les traditions, les us et coutumes et les religions sioux, cheyennes, hopis, apaches, cherokees.
09/2022
Calligraphie
Calligraphics. La calligraphie vue par 101 artistes contemporains
Le langage, l'écriture et les lettres sont les fondements de notre communication en tant qu'êtres humains, et la calligraphie célèbre la beauté inhérente de ce besoin de partage et de connexion. Ce volume présente ce que la calligraphie est devenue au XXIe siècle, avec 101 artistes issus du monde du graffiti, du tatouage, du graphisme, de la peinture, de l'illustration, de l'art de l'affiche, de la bande dessinée, et bien plus encore. Leurs différents supports, styles et langages, y compris imaginaires, montrent le potentiel et l'inspiration infinis de la transformation des lettres en art. Chaque artiste présente une brève biographie expliquant son parcours et ses inspirations, des exemples de ses oeuvres et un alphabet original. Les artistes, originaires de 20 pays, partagent des alphabets en couleurs vives et en noir et blanc, en clarté et en chaos, au crayon sur papier et à la peinture sur les murs. A notre époque numérique, où les écrans et les claviers ont pris le dessus, cet art ancien continue de prospérer. Language, writing, and letters are the basis of our communication as human beings-and calligraphy celebrates the inherent beauty of this need to share and connect. This volume showcases what calligraphy has grown to be in the 21st century, featuring 101 artists from the worlds of graffiti, tattooing, graphic design, painting, illustration, poster art, comics, and more. Their different mediums, styles, and languages, including imaginary ones, show the endless potential and inspiration of turning letters into art. Each artist featured has a brief bio explaining their background and inspirations, examples of their artwork, and an original alphabet. The artists, from 20 countries, share alphabets in vibrant color and black and white, in clarity and in chaos, in pencil on paper and paint on walls. In our digital age, where screens and keyboards have taken over, this ancient art still thrives.
10/2023
Western
Histoires de l'Ouest Tome 1
" C'est un beau jour pour mourir ! " Eté 1874, Territoire du Dakota. De l'or est découvert dans les Black Hills, la terre sacrée des Sioux. En pleine période de récession, le gouvernement américain cherche un moyen pacifique d'acquérir cette contrée aux dépens des Indiens et de satisfaire les velléités d'expansion des colons. Mais les négociations échouent. Au printemps 1876, la guerre est déclarée. Tandis que trois colonnes sont lancées simultanément à la recherche des bandes irréductibles, le chef Sitting Bull décrète l'union sacrée et prend la tête d'une vaste coalition de Sioux et de Cheyennes. Les Etats-Unis s'apprêtent à fêter le centenaire de leur indépendance et personne ne peut imaginer le désastre qui va suivre... A la tête du 7e régiment de cavalerie, le fer de lance de l'armée fédérale, le lieutenant-colonel George Armstrong Custer entend bien mener ses hommes à la victoire et entrer dans la légende. Après une folle chevauchée, il parvient à localiser ses adversaires dans le sud du Montana et se prépare, seul, à l'assaut. Devant lui, pourtant, se dresse le plus grand campement indien jamais vu dans les Grandes Plaines. Le dimanche 25 juin, après un combat d'une extrême violence, les tuniques bleues essuient leur plus cinglante défaite dans leurs affrontements contre les tribus amérindiennes. Il n'y a aucun survivant parmi les troupes placées sous les ordres directs de Custer. A la stupéfaction générale s'ajoute l'humiliation d'une défaite qui ne cessera pas d'alimenter la controverse. Mais que s'est-il réellement passé à Little Big Horn ? Aux côtés de l'historien Farid Ameur, spécialiste de la conquête de l'Ouest américain, David Goy et Luca Blengino reviennent sur un des événements les plus marquants de l'Histoire américaine avec un western haletant. Le dessin réaliste d'Antoine Giner-Belmonte, en disciple de Christian Rossi, nous transporte sur ce champ de bataille pour revivre, comme si nous y étions, cet épisode mythique des guerres indiennes.
04/2023
Non classé
The Blue Headscarf
On Friday, November 24, 1944 in Cologne, Private Robert Bradley, posted as a scout from the Sixteenth Corps, Third US Army, Twelfth American Army Group, submachine gun in hand, his ears pricked and his eyes alert, discovered the dislocated body of what seemed to be a girl, her waist fixed flat by a wide leather belt to an upside down bed, lying across it, her head thrown back and her arms dangling. Motionless, with hollow eyes. On the first day of the year 2005, there was an unpleasant surprise in store for the inhabitants of the peaceful Provençal village of Les Valats. In one of the houses, the first rays of bright, cold sunshine came in through the southern skylight and lit the living room wall where the blurred and grey shadow of a body was swinging. Alternating between the history of Ukraine and the landscapes of Provence as backdrop, the authors invite the reader to delve into an intriguing destiny where local anecdotes are blended with authentic events, right to the tormented depths of their characters. In this narrative ride through space and time, is it possible to determine who the culprits are the victims of ?
01/2020
Littérature française
Une fenêtre vers le ciel
Après l'histoire incroyable de sa trisaïeule Marie-Corentine ("De Quimper à Cayenne, le singulier destin d'une Bretonne", aux Editions Feed-Back). Jean-François Tifiou nous livre un roman habilement ancré dans l'actualité immédiate. Son héros (anti-héros ? ), Etienne Guirrice (tiens, un breton ! ), photographe, confronté en premier lieu au suicide de son père, verra sa vie bouleversée par des aléas rocambolesques. Désabusé par un Paris changeant et dévoyé, Etienne découvre la Guyane de ce début du XXle siècle, puis part pour New-York et sa frénétique vie culturelle où vit son ami Julian Parker, peintre en vogue. L'intrigue se nouera là, Etienne y trouvera de quoi exercer sa force psychologique et ses talents de "profiler" pour la résoudre. Avec un sens du détail et de l'anecdote qui nous rapproche de notre époque, les traits de caractère des personnages s'affinent au fur et à mesure de l'histoire. Jean-François Tifiou nous donne très probablement, au travers d'Etienne, sa vision de la société, ses crises et ses manques. C'est aussi une belle histoire d'homme, un roman très personnel dont l'espoir n'est pas exclu.
10/2019
Scolaire lycée général et tech
Management 1re STMG Perspectives. Edition 2019
Conformément au nouveau programme, cet ouvrage se présente en 2 parties identifiées par 2 couleurs différentes pour une meilleure lisibilité : une partie Droit, une partie Economie. - Des entrées de chapitre dynamiques en vidéo "3 minutes pour découvrir" et 2 consignes d'analyse - Un cours très illustré et structuré - un premier document visuel : image, affiche, tableau, graphique, infographie ou schéma - des documents pour comprendre les notions principales - les points indispensables à mémoriser sous forme d'un essentiel - une synthèse en schéma (+ version rédigée disponible en 1 clic) - Des activités progressives en 3 temps : - Se tester : un exercice ludique de validation des connaissances. Et en + : un exercice numérique "3 minutes pour s'évaluer" disponible en ligne - Flash-back : pour retracer l'histoire du management à travers des organisations devenues des cas d'école - Entraînement : des exercices qui font intervenir des contextes d'organisation variés - Des fiches méthode en fin d'ouvrage - Et en + : des passerelles vers les notions de Sciences de gestionCe manuel est enrichi de ressources numériques foucherconnect ! Des pictogrammes indiquent au fil des pages des liens vers des vidéos, des synthèses rédigées et des QCM d'auto-évaluation, en accès direct sur www. foucherconnect. fr.
05/2019
Littérature française
L'enfer du décor
Tu dois me détester, n'est-ce pas ? Comme je te comprends ! Tu sais, j'ignore de quelle manière j'ai pu tomber dans une telle folie meurtrière, les souvenirs sont revenus avec leurs cauchemars. Je n'étais pas guérie, en fait, je ne guérirai jamais. Vingt-cinq ans de réclusion criminelle. 19. 80. 02. 12. F deviendra sa nouvelle identité. Pourtant, cette condamnation est une erreur judiciaire. Virginie n'a pas tué son mari Clément. Des flash-back bouleversants la renvoient à son passé. Ils cèderont peu à peu la place à l'ignominie de maître Parais, son avocat, célèbre pour ses nombreuses victoires au barreau. Virginie peut toutefois compter sur Edgar. Ensemble, ils taisent le plus grand des secrets. Tandis que Clément reste introuvable et présumé mort, un pourvoi en cassation est introduit pour la révision du procès de la jeune femme. Un seul indice a été trouvé : une lettre. A travers un style d'écriture clair et rythmé, Fabiola Richard nous livre des descriptions saisissantes de l'univers carcéral des femmes, évoquant avec une justesse rare l'injustice et l'humiliation subies par une jeune femme davantage victime que coupable.
02/2018
Littérature française
Première trilogie du XXIe siècle Tome 1 : Lycée, etc.
Sur une ambiance éclectique de musique pop-rock rythmant son existence et ses introspections, Morgann, adolescent atypique parfois désarmant et peu sujet au doute, livre, seul ou avec ses amis, son regard vif et sans candeur sur la société contemporaine et les valeurs qu'elle véhicule. Le roman "Lycée, etc." nous entraîne en début de siècle à la découverte d'un personnage singulier durant ces trois années menant de la seconde au bac. Si nous partageons la vie de ces jeunes gens, leurs expériences nous amènent aussi sans aucun doute à interroger nos façons de penser et nos vies d'adultes. "Posé en tailleur sur le sol de ma chambre, entre les baffles, j'en arrivais à la septième piste de Diesel and Dust. Alors, je baissais les paupières pour percevoir la batterie cogner quelque part dans l'espace en haut à gauche au-dessus de ma tête. Don't want see you back here again : Je ne veux plus te revoir ici. (...) Les augures, on le sait, ne sont ni bons ni mauvais, tout est question d'interprétation. Ce présage avait donc essentiellement le mérite d'exister."
06/2020
Théâtre
Mousson / Tristesse animal noir
Mousson : Bruno, scénariste de séries B, marié, un fils de huit ans, Zippo. En parallèle, Coco et Mélanie cherchent désespérément à avoir un enfant. Arrive l'accident : Mélanie, en voiture, renverse Zippo ; il meurt. Ce drame va faire converger les lignes de vie des personnages. Incapable de faire face à ce qu'elle a vécu, elle part tourner un documentaire au Vietnam. Et c'est comme si l'on observait les personnages à travers l'objectif d'une caméra, ils révèlent une sensibilité qui, dans le temps authentique du théâtre, manifeste un funeste sentiment de manque.
Tristesse animal noir : Dans l'idéal, les protagonistes seraient tous amis pour la vie. Mais leur barbecue dans la forêt, un soir d'été torride, révèle peu à peu ambiguïtés et rancoeurs. Pendant leur sommeil, une brindille propage un incendie, donnant lieu à l'une des scènes majeures du théâtre contemporain. Pris au piège, chacun vit seconde par seconde l'effroi absolu. Pour les survivants, plus rien ne sera jamais comme avant. Par l'entrelacs de différentes histoires, des structures en flash-back, mêlant fictions et songes, Anja Hilling écrit un théâtre nouveau et rare, stimulant et énigmatique.
10/2011
Poches Littérature internation
Alfatride
La femme d'un grand armateur grec est morte dans des circonstances pour le moins suspectes. Nous sommes en 1970. Étouffée par la junte militaire au pouvoir, l'affaire fait grand bruit à l'étranger. Prenant prétexte de ce fait divers, Vassilis Vassilikos compose un "document imaginaire" qui s'inscrit dans la lignée de son célèbre Z. Le narrateur, étudiant en médecine, est assistant de son oncle, le médecin légiste appelé en pleine nuit par Alfatride pour constater le "suicide" de sa femme (dont le corps porte la trace de nombreux coups) tente de rassembler les morceaux du puzzle. Il confronte les "journaux intimes" de l'armateur et de son épouse avec les souvenirs des amis et des domestiques de la défunte. Une série de flash-back nous fait revivre une fête dans l'île privée d'Hydropoula, découvrir le voyeurisme d'Alfatride, le masochisme de son épouse amoureuse d'un sculpteur arriviste, les manèges d'une Allemande lesbienne mais allumeuse... A travers les péripéties d'une enquête policière, c'est la corruption politique et sociale de la Grèce que Vassilis Vassilikos dénonce ici.
06/1978
Arts décoratifs - Traditions
Extraordinary Collections. French Interiors, Flea Markets, Ateliers
Marin Montagut has always collected objects imbued with a poetic soul that sparks the imagination. In his travels across France, he has met remarkable antique dealers and passionate amateurs ; here, he takes us into the magical world of their extraordinary collections. Before embarking on this enchanted voyage, Marin welcomes us into his home and his studio-a lyrical mix of colors and styles where every object has a story to tell. He invites us to stroll through Paris's Saint-Ouen flea market on an exhilarating treasure hunt. We discover folk art and antique glassware in the Perche and rare Provençal ceramics and basketry in an hôtel particulier. An unusual museum of shops from another century allows us to travel back in time. We marvel at sculptures from antiquity in a plaster cast workshop and admire the ethereal beauty of articulated artists' mannequins in a Parisian apartment. Following in the footsteps of a set designer, we search for a film prop, before getting lost in a thousand-book maze inside a writer's realm. This book is an invitation to rediscover childhood memories that will enhance each day.
09/2023
Littérature étrangère
Hell
Un yakuza présomptueux assassiné par un clan rival, un infirme carriériste et séducteur, un homme marié fou amoureux d'une jeune starlette, un fringant acteur de kabuki qui suscite les jalousies, un couple de sans-abri morts de froid dans un parc : tous ces personnages, qui un jour se sont croisés dans leur vie, se retrouvent en Enfer. Errant dans une ville indéterminée, les fantômes, désormais détachés de toute émotion, dévident l'écheveau de leurs existences passées dont ils revivent sans colère ni haine les songes, les trahisons et les erreurs, jusqu'aux circonstances tragicomiques de leurs morts. Au fond, chacun n'avait-il pas créé de son vivant les conditions de son propre enfer ? Mais, à mesure que des bribes du passé resurgissent, les fantômes reviennent se mêler ; aux vivants. L'Enfer est-il réel, ou le simple fruit du rêve collectif de ses protagonistes ? Et si cet Enfer-là n'était qu'une sorte de purgatoire, une transition vers un Au-delà encore à découvrir ? Construit sur un savant jeu de flash-back, ce roman polyphonique propose une étonnante 'variation aux accents métaphysiques, sombre et parfois cocasse, sur nos relations aux autres.
09/2013
Littérature française
Pas tout a fait jusqu'à la fin des temps mais presque
"Il jugeait sa femme, La Mère, injustement, bête, soumise, elle n'avait pas su, elle, profiter de cette distance dans le rapport avec les hommes qui confère aux femmes une certaine acuité d'observation acquise dans l'obligation de réserve qui leur est imposée, ou qu'elles s'imposent elles-mêmes, tellement convaincues d'être persona non grata qu'elles ne prennent pas part aux conversations ou se réfugient dans un mutisme dont tout le monde ignore qu'il nourrit une distance ironique par rapport aux hommes. Cette distance ironique eût paradoxalement sauvé La Mère du mépris dans lequel la tenait son époux. Elsa avait su sortir du nombre et voilà qu'elle rentrait dans le rang, c'était incompréhensible" Mosaïque de qui et de quand, porté par une plume fluide et sans temps mort, le roman choral de Marie-Claire Mir navigue des années soixante à nos jours, par flash-back, comme autant de touches impressionnistes. Dépeignant avec sensibilité une galerie de personnages fouillés et plus vrais que nature, elle observe avec justesse les désaccords, les heurts et les nœuds qui lient et délient les destins.
03/2014
Poches Littérature internation
L'embuscade
L'embuscade, roman posthume achevé en 1958 et publié en 1978, s'inscrit dans la veine guerrière de Fenoglio. Il retrace un épisode, parfaitement circonscrit, de la guerre civile qui opposa, au cours de l'été 44, partisans badogliens et fascistes. La ville de Valla qu'il faut reprendre à l'occupant acquiert une valeur mythique pour le petit groupe de résistants qui se cache dans les collines de Langhe et vit une pesante attente, coupée de quelques combats meurtriers. Cette alternance de moments paroxystiques et de temps morts permet à l'auteur de camper, avec le talent qu'on lui connaît, des personnages contrastés, de provenances diverses, luttant également pour des raisons diverses. Bien qu'inachevé, ce roman n'offre aucun blanc, progresse par une suite de flash-back percutants et se referme harmonieusement sur lui-même. La précision et la sobriété stylistique propres à Fenoglio font de ce texte - dont il disait à son éditeur, en dépit de sa modestie : "Ou je me trompe, ou ce livre est d'un grand intérêt" - l'un des chefs-d'oeuvre de la littérature contemporaine.
09/2014
BD tout public
La prophétie du tatou. Edition revue et augmentée
Zerocalcare, la trentaine, passe l'essentiel de ses journées devant son ordinateur, qu'il ne quitte que rarement pour rejoindre un cercle d'amis assez fermé partageant sa passion pour les jeux vidéo et Star Wars. Une existence casanière, à peine troublée par les quelques expériences de travail auxquelles il s'essaie. Tout est bouleversé lorsqu'il apprend la mort de Camille, sa meilleure amie du lycée : non seulement il doit accepter sa disparition, mais aussi l'annoncer à ses proches, ce qu'il envisage difficilement. Accompagné du Tatou, son fidèle ami imaginaire, Zerocalcare entremêle flash-back adolescents permettant de retracer son histoire avec Camille et péripéties de sa vie quotidienne oscillant entre petites galères, embrouilles avec ses voisins, et nostalgie des dinosaures. Une histoire douce-amère tempérée par une incroyable autodérision et un sens de l'humour à toute épreuve, qui nous plonge aux racines du travail de Zerocalcare et révèle en creux les difficultés des trentenaires italiens à se faire une place dans la société. Cette bande dessinée a valu à Zerocalcare sa notoriété. Elle paraît aujourd'hui dans une édition augmentée, servie par une nouvelle traduction.
09/2020
Littérature française
Décalé
Avignon, Caen, Paris et New York. Ca s'enchaîne. Au loin la vision de l'Empire State Building, derrière lui Brooklyn Bridge, il a l'impression d'être dans un film. Et curieusement, en courant lui reviennent, en flash-back, les visages de ses amis de Caen. Yvan, Marie, Rémi... Dans ce petit clan, aucun n'a vraiment emprunté les voies conformistes. Aucun n'est marié avec des enfants. En traversant, à la course, les avenues A, B, C réputées dangereuses, Pierre se demande pourquoi, comme lui, tous sont restés décalés. Pierre, le jeune homme solitaire et craintif qui rêvait secrètement d'écrire des pièces de théâtre, a grandi. Depuis sa khâgne de province au triomphe de son premier texte à Avignon, quel chemin parcouru ! Il fréquente maintenant " M.D. ", l'écrivain célèbre dont son jeune ami Yvan est devenu le secrétaire amant. On l'appelle pour écrire des pièces. Son itinéraire, bien différent de celui de son frère jumeau, déjà très recherché comme " casting director ", s'annonce aussi prometteur... L'amour, en revanche, se fait désirer... Pierre a peur : est-il condamné à rester seul dans sa différence ?
04/2001
Dictionnaire français
La présence animalière dans la langue française
La cause animale est une source de préoccupation majeure. L'anéantissement biologique de la vie sauvage bouleverse l'équilibre de la biodiversité et la met en péril. Pourtant, et de tout temps, l'animal ou sa symbolique ont accompagné l'espèce humaine dans son évolution. En témoignent les nombreuses expressions qui fleurissent notre langage : "rusé comme un renard", "donner sa langue au chat", "des larmes de crocodile", "un temps de chien"... Voici donc l'occasion de revisiter la présence animale dans la langue française en découvrant certaines expressions, en dénichant leurs origines, en tentant d'en reproduire de nouvelles. Dans un style qui n'est pas sans rappeler celui de Pierre Desproges ou Laurent Baffie, l'auteur présente ainsi un abécédaire animalier illustré de données scientifiques fiables et actualisées tout en multipliant jeux de mots, grivoiseries et citations faisant de son ouvrage un recueil d'impertinences qui devrait satisfaire les amateurs de bons mots tout autant que les amis des bêtes. Franck Eliard est juriste, gérant de société, auteur et conférencier. Après "Flash back sur le Code civil" et "Le désastre du divorce en France" parus aux Editions Amalthée, il publie ici son 9e ouvrage.
03/2018
Thrillers
Amnésie criminelle. Quand votre rêve devient votre pire cauchemar
Violette Prévot, psychiatre à la vie familiale compliquée a créé un groupe de soutien pour libérer la parole de femmes qui, tout comme elle, font face à la terrible douleur d'être infertiles ou stériles. Un soir, Violette est agressée. Thomas Puget, son ami et collègue met sa carrière entre parenthèse pour prendre soin d'elle en collaborant étroitement avec l'inspecteur Gourand. En parallèle, un inconnu est admis aux urgences dans un état critique. Surnommé John pour cause d'amnésie, il tombe peu à peu amoureux de son infirmière dévouée Julia. Des flash-back sanglants et le prénom de Sandra le hantent dans ses cauchemars... Alors que Violette, harcelée, doit faire face à un coup du sort qui la bouleverse au plus profond de son être, Laure, la meilleure amie de Julia est enlevée et séquestrée. Tous étroitement liés sans même se connaître, l'inspecteur va devoir fouiller dans la vie de chacun pour trouver la clé de l'énigme. Les fantômes du passé vont les rattraper à tour de rôle et les plonger dans une terrifiante chasse à l'homme. Personne n'en sortira indemne...
09/2022
Essais
SCRIPT / Afrique du Sud. Cinéma et enjeux contemporains
SCRIPT/Afrique du Sud propose un parcours géopolitique au sein de l'univers cinématographique de l'Afrique du Sud. De l'apartheid à la société contemporaine, le cinéma a été le miroir d'une société où se jouent des enjeux humains majeurs. L'Afrique du Sud est un pays séduisant par la richesse de son environnement. Les paysages sont exceptionnels et en font un lieu de prédilection pour des tournages internationaux comme Disgrace (2008) du réalisateur australien Steve Jacobs d'après le roman de J.M. Coetzee. Cet ouvrage s'intéresse à la culture cinématographique locale de Come back, Africa (1959) aux films contemporains tels que District 9 (2009) de Neill Blompkamp ou U-Carmen eKhayelitsha (2005) de Mark Dornford-May, ours d'Or à la Berlinale 2005, version sud-africaine du. Carmen de Bizet, et à ceux des futurs réalisateurs formés en particulier à l'AFDA, l'école de cinéma sud-africaine dont les succursales à Cape Town, Durham et Johannesburg en font des pöles d'attraction culturelle. Des universitaires, des producteurs et des juristes analysent la situation contemporaine du cinéma en Afrique du Sud.
04/2021
