Le Chanteur
Extraits
Recueils de chansons
La peuplade de mes amours. Poésies pour facilement chanter, avec accords de guitare ou piano
Colin lo Trobadaïre (de son nom Nicolas Sègerie) est un musicien d'origine paysanne attiré depuis sa prime jeunesse par tous les instruments qui passent à sa portée : harmonica, flûte, accordéon, piano. Il écrit ses premières chansons vers l'âge de 12 ans sur l'orgue offert par un oncle. Il découvre la guitare avec l'animateur de colonies d'origine espagnole Fico Gomez. Il crée nombre d'expériences musicales, comme l'association "Autour du Piano d'Or" à Lyon, qui anime chaque jour le parc. Musicien bénévole des lieux de création hors des circuits commerciaux de la culture, il adopte le modèle des carnets de chants avec accords. L'artiste développe un mode particulier d'animation participative : à l'aide de classeurs, il fait chanter petits ou grand les textes de Brassens, Brel, Dassin, le Forestier... Entretenant ainsi une culture longtemps laissée de côté et préparant petit à petit ses propres chansons qui constituent ce recueil. Sa musique a beaucoup participé à révéler la sensibilité de l'artiste, susciter la rencontre et revisiter les amours, soulager les peines, restituer les militances qu'on voit transparaître dans ce gros carnet à l'usage des musiciens, fruit de quatre décennies de travail [1983-2021]. De formation scientifique, enseignant, chercheur indépendant, son activité d'artiste fut un temps mise de côté. Mais la nécessité de rehausser le moral, d'animer toutes sortes d'activités et de combattre l'époque devenue attristante par la montée des périls, Colin lo Trobadaïre réveille par ses chansons la tradition du troubadour.
02/2022
Science-fiction
Le chant des glaces
Ecoutez chanter la glace dans ce space opera épris de liberté ! Delas est une planète glaciaire dont les ressources, extraites jour et nuit par des milliers de prisonniers, alimentent en eau potable le reste de la galaxie. Mais on y trouve également le cryel, un morceau de glace aux propriétés spéciales que seuls les plus agiles des détenus parviennent à prospecter : les chanteurs. Lorsqu'un jour, l'occasion est donnée à Bliss et Fey, chanteurs insurgés, de se libérer, ils n'hésitent pas une seconde. Accompagnés par Nox, ancien pilote et Jennah, scientifique exilée, ils vont plonger au coeur du plus gigantesque des glaciers. Et dans les méandres de ses galeries obscures, animés par la quête folle d'un cryel parfait, c'est surtout leur propre conscience qu'ils vont explorer. Avec cette question lancinante : "Au fond, quelle liberté ? "
01/2023
Livres 3 ans et +
On a le droit de le chanter ! Les droits de l'enfant chantés par Les petits Serruriers Magiques, avec 1 CD audio
Le 20 novembre 1989, était adoptée par l'ONU la Convention internationale des droits de l'enfant. Les petits Serruriers Magiques lui donnent vie en chansons. A leur manière, ces petits chanteurs des quartiers populaires de Paris nous disent leur envie de vivre libres, égaux, ouverts aux autres et solidaires des enfants du monde. Que leurs chansons courent sur toutes les lèvres !
11/2014
Généralités
Un ténor de l'Opéra au XVIIIe siècle, Pierre Jélyotte et les chanteurs de son temps
Un ténor de l'Opéra au XVIIIe siècle : Pierre Jélyotte et les chanteurs de son temps / par Arthur Pougin Date de l'édition originale : 1905 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Histoire de France
Dans l'intimité d'un empereur... Napoléon Ier, l'époux le père, l'amant
Loin des champs de bataille et des cérémonies officielles, Dans l'intimité d'un empereur..., Napoléon Ier, l'époux, le père, l'amant propose d'explorer une image souvent méconnue de Napoléon Bonaparte, mettant en lumière une face plus intime du petit Corse qui devint empereur des Français. Homme de lettres conscient du pouvoir des images, il se dévoile dans des portraits pris sur le vif comme dans des tableaux plus posés, le mettant en scène dans son intimité familiale. Sa vie conjugale agitée, entre passion dévorante pour Joséphine et affection convenue, bien que sincère, pour Marie-Louise, est une source inépuisable pour les caricaturistes de son temps. Gage de continuité dynastique, la naissance de son fils en 1811 renouvelle son image en père aimant et attentionné, même si la mort brutale de celui-ci à l'âge de 21 ans anéantit pour un temps les espoirs des bonapartistes. Elevé par sa mère, Hortense de Beauharnais, dans le souvenir de son oncle Napoléon le Grand, Louis-Napoléon s'empare du pouvoir par un coup d'Etat en 1852 et, à la naissance de son propre fils en 1856, réinvestit symboliquement l'image du roi de Rome, se présentant à la fois comme un héritier mais aussi comme un continuateur de la maison Bonaparte. Il alimente ainsi le regard nostalgique porté par ses contemporains sur le premier Empire, utilisant les arts pour souligner les liens entre les deux Empires.
03/2019
Musique, danse
La Scène lyrique autour de 1900. Avec 2 CD audio
Véritable musée imaginaire du spectacle vivant, cet ouvrage réunit le plus grand ensemble de documents jusqu'ici collectés sur tous les aspects de la scène lyrique autour de 1900, alors même que celle-ci connaissait son apogée. Ce nouveau regard porté sur l'opéra ne néglige aucune des formes de la fabrique du spectacle, qu'il s'agisse des enjeux artistiques, pratiques, économiques et humains d'une production - allant des dessous jusqu'aux cintres en passant par les coulisses et les ateliers de construction des décors. La Scène lyrique aborde également le travail scénique du chanteur : celui-ci est aussi acteur et profère sa partie comme un véritable discours. Or, la permanence des règles de la rhétorique et de la civilité au théâtre est frappante jusqu'à la veille de la Première Guerre mondiale. Se tenir debout, s'asseoir, tomber à terre sont des actions régies par des convenances sociales et dramatiques. En revanche, le chanteur avait l'initiative de son jeu. Une grande part du métier d'artiste lyrique consistait, avec l'aide du costume et du maquillage, à composer un ensemble de gestes et d'expressions physionomiques empruntés à de vieilles traditions toujours vivantes. A partir de la réunion et de l'analyse de plusieurs centaines de gravures et de photographies, les auteurs ont recomposé les infinies combinaisons de gestes expressifs qui caractérisaient l'art du chanteur d'opéra. Sur la scène, de la même manière qu'un peintre compose une toile selon des lignes de force, le régisseur dispose les acteurs afin de former de véritables tableaux vivants. Ces moments d'immobilisation constituent le paroxysme expressif des opéras, autour de 1900, où tous les éléments constitutifs du genre se combinent harmonieusement. La Scène lyrique autour de 1900 contient plus de 550 illustrations (gravures, photographies, reproductions de documents d'archives, etc.) ainsi que deux disques compacts incluant l'enregistrement intégral et inédit du premier tableau du troisième acte des Maîtres chanteurs de Nuremberg, de Richard Wagner (1944), et une anthologie d'airs et de pages symphoniques tirés des Maîtres chanteurs de Nuremberg, de Richard Wagner, par Georges Imbart de La Tour, Paul Franz, Marcel Journet, Georges Thill, Gabriel Pierné, etc. (1908 à 1935).
02/2012
Musique
Méthode nouvelle ou Principes généraux pour apprendre facilement la musique et l'art de chanter
Méthode nouvelle ou Principes généraux pour apprendre facilement la musique et l'art de chanter . Par M. David... Date de l'édition originale : 1790-1800 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Musique, danse
Mes rôles d'opéra
Placido Domingo est incontestablement le ténor qui, comme Enrico Caruso et Maria Callas en leur temps, a su réaliser l'indispensable unité entre l'art d'un chanteur exceptionnel et le talent d'un comédien achevé. Interprétant les grands rôles de ténor depuis 40 ans (il débute à Mexico en 1961 en interprétant Alfredo dans La Traviata), cet artiste prodigieux vit sur scène ses personnages, les jouant et les chantant corps et âme. Dans Mes rôles d'opéra, Placido Domingo commente, pour le plaisir de son public mais aussi des chanteurs actuels et futurs, 62 des 114 rôles que compte son vertigineux répertoire : d'Otello à Hoffmann, de Cavaradossi à Don José, de Radamès à Samson et depuis peu, de Siegmund au Cid. A 60 ans, cet homme à l'énergie peu commune - il poursuit une double carrière de chanteur et de chef d'orchestre, et assume la fonction de directeur artistique de l'Opéra de Washington et de l'Opéra de Los Angeles - porte un regard unique sur les personnages qu'il a interprétés, et nous livre ses réflexions et ses enseignements sur quarante années d'une carrière époustouflante.
02/2001
Biographies
L'art de chanter - metode facile, pour apprendre les vrays principes du plein chant et de la musique
L'art de chanter ou Metode facile , pour apprendre en fort peu de temps les vrays principes du plein chant & de la musique, & pour les mettre surement en pratique. Par Monsieur Lancelot. Dedié à Monseigneur l'Archevêque de Reims Date de l'édition originale : 1685 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Chanson française
Le charme du microphone. Métamorphoses de la chanson dans la France des années 1930
Le microphone est un exhausteur de son. Il permet à l'artiste, non pas de chanter plus fort, mais de baisser la voix. Il rend audible un chuchotement dans une grande salle de spectacle. Cet art de l'amplification sonore, encore balbutiant en France dans les années 1930, transforme radicalement le paysage musical et les codes de la performance vocale. Quelques chanteuses et chanteurs d'avant-garde essaient d'apprivoiser le potentiel de l'instrument, tout comme les crooners américains une décennie plus tôt. Ils ajustent pour cela leur manière de chanter, tentent de répondre aux exigences de la technique par de subtiles adaptations. Souffle, gestuelle, diction, déplacements et expressions du visage se réinventent. A la croisée de lectures sociotechniques, artistiques et historiques, ce livre propose d'explorer la façon dont le microphone et le corps de l'interprète se rencontrent, ouvrant ainsi la voie à la diversification musicale de la seconde moitié du XXe siècle.
04/2021
Musique, danse
Pourquoi Mozart ?
Parce que son père était mélomane et chanteur, le docteur Tomatis aime et connaît Mozart depuis son enfance. Et, dans les centres qu'il a créés pour aider ses patients à communiquer avec leurs semblables, ou des chanteurs à retrouver leur voix, c'est la musique de Mozart, et elle seule, qu'il utilise. Pourquoi Mozart ? lui demande-t-on toujours. Parce que, répond-il, Mozart est un magicien, un guérisseur, l'unique musicien que tous les peuples du monde accueillent spontanément, qu'ils soient européens, américains ou africains. Parce que Mozart nous met dans un état second où nous communions avec l'univers. Un livre d'amour admirablement documenté où l'on retrouve la figure pathétique du génial musicien.
04/1991
Religion
Saint François de Sales, Quand le coeur de Dieu fait chanter la vie. Tome 1, A l'école de l'amour
" Il n'y a pas d'autre différence entre l'Évangile et la vie des saints qu'entre une musique notée et une musique chantée ". Voici ce que disait Saint François de Sales, et telle fut effectivement sa vie qui apparaît bien comme une musique à la louange de Dieu. Homme de lettres, de droit, de science, François de Sales est d'abord et surtout un homme de Dieu, car l'humanité, selon lui, n'est transfigurée et accomplie que dans et par l'Amour qui en est la source, l'horizon et l'accomplissement. Ce livre, s'il n'est pas un roman, se laisse tout de même lire avec passion, il nous permet d'appréhender dans son jaillissement une spiritualité née de l'action et destinée à l'action. Pour Saint François de Sales, " le véritable "orant"... c'est le chrétien aux prises avec les soucis de l'existence et qui s'efforce, au cœur de ces difficultés, de se comporter en disciple du Christ, c'est-à-dire en homme complètement attentif au bon plaisir de Dieu, tel qu'il se manifeste à lui au fil des événements quotidiens ". Un merveilleux ouvrage où l'exemple édifiant de Saint François de Sales peut continuer d'entraîner nos contemporains sur un chemin sûr, éternel, celui qui nous invite à bâtir aujourd'hui la Civilisation de l'Amour.
01/2003
Histoire internationale
Voyages et conversation en pays toubou...
Les Toubou, peuple du Sahara, faisaient de longs voyages. C'étaient des voyages à dos de chameau, souvent en caravane. Pendant le trajet, pour passer le temps, certains chantaient en l'honneur de leurs bien-aimées, d'autres causaient. Ils racontaient des histoires, et toute une littérature orale se développait autour du voyage. Il y avait de bons conteurs et d'excellents chanteurs. On entendait souvent dire : "la compagnie d'un tel est recherchée par les voyageurs, parce qu'il est bon conteur ou chanteur." Ce livre a été écrit dans sa version originale en langue dazaga (gorane, toubou), par le Centre Al-Mouna, en août 2011, avec l'appui de Rivers Camp, alias Galmai Wodji. Il est maintenant traduit en français par l'auteur, et corrigé par Hassan Bolobo Maidé et Mahamat Saleh Yacoub.
02/2012
Religion
Les Juifs au Maghreb à travers leurs chanteurs et musiciens aux XIXe et XXe siècles
Par leur talent, les chanteurs et musiciens juifs d'Afrique du Nord ont magnifié les traditions musicales ma maghrébo-andalouses et, plus particulièrement, la musique judéo-maghrébine. Ils ont sauvegardé ce même patrimoine culturel, tout en préservant et en enrichissant leurs traditions cultuelles et culturelles judaïques. Les plus emblématiques comme les moins connus sont présentés dans cet ouvrage, conçu comme un devoir de mémoire et de reconnaissance à leur endroit. Pour bien comprendre leur attachement à leur culture musicale, il a fallu revisiter l'histoire de leur présence millénaire en Afrique du Nord. Les différents apports de ces artistes constituent une richesse à faire fructifier, pour un dialogue fécond entre cultures et civilisations diverses, davantage fondé sur la valeur cardinale du respect de l'altérité culturelle.
09/2019
Littérature française
La quête du Grand-Changeur - Récit de l’homme qui vou-lait créer un monde des rêves
Un homme n'ayant aucun souvenir de son passé se réveille dans un monde en proie au cauchemar, mais à peine s'était-il éveillé qu'un étrange oiseau vint à sa rencontre. Celui-ci lui fait comprendre que quand le passé ne définit pas notre identité, c'est notre volonté et nos actes qui déterminent notre nature. C'est alors que voyant l'état du monde dans lequel il se trouve, il eut le souhait de pouvoir tout changer, tout corriger ; rendre le bonheur, le rêve possible. Il prit ainsi le titre de Grand-changeur, celui de l'homme qui voulait créer un monde des rêves. Dans sa quête il se fera des alliés, rencontrera des ennemis et parviendra à concrétiser sa vision, créer un monde où tous les rêves ont la capacité d'être exaucé. Mais, tous les rêves méritent-ils d'être exaucés ? Une fois le rêve réaliser, s'en est-il vraiment fini du cauchemar ? Le Grand-changeur va l'apprendre à ses dépens, le plus dur avec un rêve n'est pas de le réaliser, mais de le vivre et en assumer les conséquences. Et que le combat contre le cauchemar, la souffrance et le malheur est bien plus qu'une quête. Une vie de lutte dont l'issue n'est connue qu'à la mort du rêveur.
10/2019
Ouvrages généraux
Pour une insurrection des sens. Danser, chanter, jouer, pour prendre soin du monde
A l'aide d'une langue extrêmement sensible et sensuelle, poétique, le philosophe Jean-Philippe Pierron poursuit son exploration écobiographique (voir son précédent livre dans la collection Mondes Sauvages : "Je est un nous") pour révéler l'importance primordiale de gestes en apparence triviaux et anodins, ceux du jardinier, du paysan, de l'artisan, du cuisinier, mais aussi ceux du musicien, du danseur et de l'écrivain, dans l'élaboration concrète et quotidienne, profonde et le plus souvent tue, d'une manière d'être au monde révélatrice d'un souci, d'une attention portée au monde et aux vivants qui cohabitent avec nous.
05/2023
Chanson française
Pagny par Florent. Avant que j'oublie
Soudain quelque chose se passe. Quelque chose se casse. Une mue légère dans ma gorge. Une membrane qui se déchire et laisse passer la lumière, un flow, un flux d'émotion, un son nouveau, plein, d'une couleur brillante. Je dirais que je suis né une seconde fois ce jour-là. Je suis tellement heureux ! J'ai onze ans et je sais désormais ce que sera ma vie. Chanter". Florent, né en 1961 dans une famille modeste de Bourgogne, est devenu Pagny, le chanteur aux quinze millions de disques vendus. Comment ? Son succès doit autant à son talent de chanteur qu'à la manière extraordinaire dont il s'est réinventé, vie après vie. A l'aube de ses soixante ans, Florent a voulu ce livre et failli ne pas le faire, tant la tâche s'annonçait ardue pour cet artiste aussi sensible que puissant. "Tout était-il racontable ? Faire revivre mes amours de jeunesse, les années folles, ce serait facile. Mais les déceptions, les trahisons ? Si je racontais, je n'allais pas le faire à moitié". Cependant, il est trop tard pour renoncer lorsque la machine à se souvenir s'est mise en marche. Pagny est donc enfin raconté par Florent, qui n'oublie rien de son passé d'enfant hyperactif, de ses rêves de gosse, des claques et des larmes, des très hauts et des très bas, des amours et amitiés passionnelles, Vanessa Paradis, Johnny, Coluche, Philippe Starck... et de sa rencontre magique avec Azucena, la femme de sa vie, son double, dont il est indissociable depuis trente ans. Ecrit avec Emmanuelle Cosso, écrivaine, parolière et amie de longue date du chanteur, cet ouvrage se lit comme un roman, dans lequel chacun retrouvera un peu de lui-même au fil de la bande-son d'un artiste majeur de la chanson française.
04/2023
Musique, danse
Rebelle
" Maquisard de la chanson ", ce surnom attribué par Kateb Yacine à une génération de chanteurs berbères, nul autre mieux que Lounès Matoub ne l'a mérité.
Authentique poète populaire, une terrible succession d'épreuves ne l'a pas fait dévier de son combat pour l'identité berbère :
Le 9 octobre 1988, un gendarme lui tire à bout portant cinq balles de Kalachnikov ;
Le 6 août 1990, il est poignardé dans l'enceinte même d'une brigade de gendarmerie ;
Le 25 septembre 1994, il est enlevé par le GIA. Il sera jugé et condamné à mort.
Pendant quinze jours et seize nuits que dure sa séquestration, il vit un épouvantable cauchemar.
C'est le destin de celui que la presse a appelé une " légende vivante " qui est retracé dans ce livre.
Lounès Matoub, chanteur algérien d'expression berbère, est né le 24 janvier 1956 à Taourirt Moussa.
07/1998
Religion
Gernez
Depuis plus de 20 ans, Steeve Gernez sillonne les routes de France et d'ailleurs pour chanter l'Homme et chanter Dieu. De paroisses en rassemblements ou en pèlerinages, d'écoles en collèges ou en lycées, autant de lieux et de personnes croisés sur la route. Cet album se veut un florilège aux reflets de tous ces visages et situations rencontrés. On y retrouve ainsi des chants écrits pour le rassemblement national des Equipes Notre-Dame ("Unis dans un amour") ou celui des Aumôneries de l'Enseignement Public ("Laissez faire le tempo") mais aussi des chansons plus intimistes comme "D'où que tu viennes", invitant à dépasser nos préjugés. Des amis chanteurs, Patrick Richard, Jean Humenry, Gaëtan de Courrèges, présents depuis le début ou rencontrés au gré de ces 20 années de tournée et de chansons, lui ont offert en cadeau chacun une chanson, spécialement écrite pour cette occasion. Un album varié, riche et nourri de mille rencontres, avec un point commun à toutes les chansons : l'envie toujours plus présente de dire que la musique adoucit les choeurs... et les coeurs ! Alors CHANTEZ !
05/2017
Critique littéraire
Tous les marins sont des chanteurs. Vie et mort d'Yves-Marie le Guilvenec (1870-1900), poète et marin breton
"Il n'y a pas de hasard ou il n'y a que des hasards" comme disait Rimbaud et c'est dans un vide-greniers à Saint-Lunaire que François Morel a trouvé un vieil exemplaire défraîchi de La Cancalaise. Dans cette revue, endommagée par le temps, étaient reproduites une douzaine de chansons d'un poète et marin breton, Yves-Marie Le Guilvinec. Intrigué par l'originalité, la singularité de ce qu'il lisait, François Morel, avec l'aide de Gérard Mordillat, a voulu enquêter sur l'auteur oublié de ces textes et établir sa biographie.
10/2020
Romans policiers
Les enquêtes de Roderick Alleyn : Mort en habit noir
La septième enquête de Roderick Alleyn, de Scotland Yard, publiée en 1938. La saison mondaine vient de débuter. Le tout-Londres est en ébullition ! De même qu'un corbeau, qui fait chanter les familles huppées. Raison pour laquelle, l'inspecteur Roderick Alleyn, de Scotland Yard, doit se mêler à ces mondanités qu'il a en horreur. D'autant qu'un crime vient d'être commis. La 7e enquête de Roderick Alleyn, par la grande rivale d'Agatha Christie La saison s'ouvre enfin ! Le tout-Londres est en ébullition. Lunchs, thés dansants, gloussements, cocktails, bals de débutantes, frous-frous de robes blanches, champagne... L'atmosphère est à la fête. Mais c'est aussi l'époque qu'a choisie un corbeau pour se réveiller, narguer les familles huppées et les faire chanter. L'inspecteur Roderick Alleyn, que ces mondanités irritent au plus haut point, est donc contraint d'intervenir. Par chance, pour démasquer le maître-chanteur, il peut compter sur Lord Gospell, un mondain aussi affable qu'au courant des derniers potins. Est-ce la raison pour laquelle Gospell est retrouvé mort dans un taxi ? Dès lors, sans se départir de son élégance, de son flegme et de son humour, le célèbre inspecteur de Scotland Yard doit changer de tempo pour que les débutantes poursuivent leur danse.
11/2022
Policiers
Le flux et le reflux
Gordon Cloade est mort fort à propos sous les décombres de sa villa ravagée par le Blitz. Il laisse à sa jeune veuve, Rosaleen, une fortune colossale et cela, évidemment, ne fait pas l'affaire du clan Cloade qui se voit, d'un seul coup, spolié par l'intruse. Or le bruit court que le premier mari de Rosaleen ne serait pas mort, ce qui, bien entendu, aurait pour effet d'annuler le second mariage... Ces situations troubles sont pain bénit pour les maîtres chanteurs. En voici justement un qui fait chanter la jeune femme. Pas très longtemps : en lui portant son breakfast, la petite bonne de l'auberge où l'individu est descendu trouvera, dans sa chambre, un bien vilain spectacle...
Romans policiers
Le flux et le reflux
Gordon Cloade est mort fort à propos sous les décombres de sa villa ravagée par le Blitz. Il laisse à sa jeune veuve, Rosaleen, une fortune colossale et cela, évidemment, ne fait pas l'affaire du clan Cloade qui se voit, d'un seul coup, spolié par l'intruse. Or le bruit court que le premier mari de Rosaleen ne serait pas mort, ce qui, bien entendu, aurait pour effet d'annuler le second mariage... Ces situations troubles sont pain bénit pour les maîtres chanteurs. En voici justement un qui fait chanter la jeune femme. Pas très longtemps : en lui portant son breakfast, la petite bonne de l'auberge où l'individu est descendu trouvera, dans sa chambre, un bien vilain spectacle...
09/2023
Théâtre - Pièces
A toi dans cent ans. Suivi de En catimini, laissez les oiseaux chanter, un coeur gros comme ça
A toi dans cent ans : La poétesse russe, Marina Tsvetaeva (1892-1941) revient sur terre à l'appel d'un admirateur, le ministre de la Culture français, qui lui promet de la faire connaître en échange de son soutien à sa candidature aux élections présidentielles. La poétesse voit en lui l'homme de son poème "A toi dans cent ans" (écrit en 1919) où sa poésie, cent ans après sa mort, sera préférée aux jeunes femmes de son temps. Encouragée par la promesse du ministre, elle rédige sous la houlette du secrétaire Servage, homme frustre et zélé, l'histoire de sa vie d'éternelle amoureuse et d'un destin fracassé par deux guerres. Pour la remercier, Amato convoque les êtres qu'elle a aimés. Mais remportera-t-il le pari fou de se faire élire grâce à la poésie ? Marine veut y croire jusqu'au bout. En catimini : Défiant les restrictions de circulation imposées par la crise sanitaire, un couple de sexagénaires parisiens s'enfuit la nuit vers la côte normande. Sur fond de péripéties et d'aventures cocasses, arriveront-ils à bon port ? Laissez les oiseaux chanter : Ou comment, sur le mode humoristique et poétique, un voisinage bruyant peut devenir explosif. Un coeur gros comme ça : Un veuf et un vieux garçon timide, tous les deux en mal d'affection, confrontent leur vision de l'amour lors d'un dîner le soir de la Saint Jean.
07/2023
Histoire de France
Le genre humain N° 59 : Chanter, rire et résister à Ravensbrück. Autour de Germaine Tillion et du Verfügbar aux Enfers
Les laboratoires de l'horreur et de la mort industrielle que furent les camps nazis ont paradoxalement aussi été des lieux de création. Création dans des conditions extrêmes, presque toujours clandestine et souvent le fait de simples amateurs pour qui elle constituait une ultime planche de liberté – ou de résistance. Ce fut le cas dans le camp pour femmes de Ravensbrück avec Le Verfügbar aux Enfers, pièce écrite fin 1944 par l'ethnologue Germaine Tillion (1907-2008) avec l'aide de ses compagnes résistantes déportées. Oeuvre de survie collective, cette "opérette-revue" sans partition qui détourne avec humour un répertoire varié d'airs populaires éclaire de manière exemplaire les relations complexes entre mémoire musicale, création et résistance dans les camps. Germaine Tillion est entrée au Panthéon le 27 mai 2015. Ce jour-là, le président de la République dit : "A Ravensbrück, cachée dans des caissons en carton, Germaine Tillion écrit une opérette, pour que le rire généreux de ses camarades déportées puisse répondre aux rictus lâches de leurs bourreaux. Oui, une opérette, pour pouvoir défier le mal par le rire". Dans sa préface, Esteban Buch écrit "qu'il revenait à une femme, Germaine Tillion, de contribuer au travail de mémoire collectif en faisant entendre aussi la musique du rire, éternellement libre, surgissant du fond sonore des enfers".
06/2018
Musique, danse
Cabrel. Les chemins de traverse
Inspiré par Bob Dylan et Leonard Cohen, Francis Cabrel, né à Agen en 1953, chante depuis quarante ans l'attachement à la terre des ancêtres, l'amour éternel, l'injustice sociale, l'écologie... Son retour aux sources d'inspiration des chanteurs artisans, sa défense des valeurs humanistes essentielles, qui dans sa voix exhalent les parfums des vents du Sud, lui ont valu un succès phénoménal et le statut de poète-musicien. Pourtant, sa notoriété, l'album Samedi soir sur la terre (1994) demeure à ce jour le plus vendu en France, est inversement proportionnelle à ce que l'on sait de l'homme. En effet, si ses chansons sont gravées dans l'inconscient collectif "Je l'aime à mourir", "L'encre de tes yeux", "Sarbacane", chacun ignore le visage intime de cet artiste discret, dissimulé derrière sa légende. Cette biographie, nourrie de nombreux témoignages de proches et collaborateurs, explore toutes les facettes de l'homme, du chanteur, et du citoyen engagé.
03/2015
Musique, danse
Les images de ma vie
Michel Sardou compte parmi les chanteurs français les plus
populaires de sa génération. En plus de quarante ans de métier,
il a enregistré 23 albums studio, plus de 300 chansons et
vendu près de 90 millions de disques. Qui ne connaît "Les
Ricains", "Les Bals populaires", "Et mourir de plaisir", "La
Maladie d'amour", "Les Vieux Mariés", "Je vais t'aimer", "La
Java de Broadway", "En chantant", "Les Lacs du Connemara",
"Etre une femme"... ou "Chanteur de jazz" ? Au travers de
plus de 200 photographies de Richard Melloul, commentées
par Michel Sardou, cette vie en images relate les coulisses, ses
joies, ses rencontres et ses succès. Malgré les nombreuses
controverses qui éclatèrent tout au long de sa carrière avec des
chansons telles que "Le France", "Le Temps des colonies", "Je
suis pour", "Les Deux écoles"... ou "Le Bac G", Michel
Sardou reste l'un des artistes français les plus marquants des
quatre dernières décennies.
11/2011
Monographies
Il était une fois les Tréteaux Chantants
A l'origine des "Tréteaux Chantants" , il y avait la quinzaine commerciale brestoise, organisée après-guerre par les commerçants dans les différents quartiers de la ville. Durant cette période, les artistes en herbe de tous âges étaient déjà nombreux à vouloir montrer leur talent de chanteur. Depuis 1993, près de mille personnes se sont présentées. Alors, il était temps de raconter l'histoire des Tréteaux Chantants, et celle de ses personnages extraordinaires qui se croisent dans les sélections et rêvent de se retrouver sur la scène de l'Arena. Car le but est bien la grande finale, devant plus de 4500 spectateurs ! A travers les témoignages recueillis pour ce livre, on découvre que dans le pays de Brest, on aime et on connaît la chanson depuis longtemps. Des liens invisibles se sont noués entre spectateurs et chanteurs amateurs. Plus encore, des amitiés et des solidarités entre les participants et le public se sont forgées.
09/2023
Voix
C’est comme caresser un chat. Aborder la direction de choeur par le chant
Edward Caswell fournit à travers cet ouvrage original et facile d'accès un trésor de conseils pratiques, fondés sur sa propre et longue expérience, pour tous ceux qui travaillent avec des choeurs. En apportant l'authentique point de vue d'un chanteur et la fraîcheur d'un discours sans jargon, il démontre comment les défis musicaux posés par l'interprétation de quelques oeuvres les plus importantes du répertoire choral peuvent être relevés grâce à une saine technique vocale et une compréhension des bases du chant. Les conseils dispensés dans cet ouvrage sont faciles à mettre en pratique et transforment le travail qui peut être fait avec n'importe quel choeur en multipliant ses possibilités expressives et en augmentant le plaisir de ses membres et finalement de son public. Ce volume sera d'une grande aide et d'une grande utilité aux chefs comme aux chanteurs et constitue un apport précieux à la littérature sur la direction de choeurs.
09/2021
Musique, danse
LA VOIE DU CHANT. Traité de technique vocale
Aussi belle que puisse être une voix naturelle, elle a besoin, pour se développer et résister au temps, d'un travail technique attentif. Jean-Pierre Blivet propose ici un outil pour les chanteurs qui, en complément de leur pratique, y trouveront à la fois des informations sur l'anatomie-physiologie et des solutions à leurs problèmes concrets.
L'auteur présente les différents aspects de l'utilisation de la voix, de la production vocale sous toutes ses formes (parlée, chantée ... ) jusqu'à l'expression artistique de la sensibilité dont la voix est le vecteur. Il expose une classification claire de tous les types de voix utilisés à l'opéra.
Qu'est-ce qu'une note de passage ? Comment travailler le souffle ? Comment déterminer sa tessiture ? Comment contrôler la régularité du vibrato ? Comment accroître ses capacités vocales ? Comment remédier à ses défauts ? Doit-on s'interdire certains aliments pour bien chanter ? Les réponses à ces questions se trouvent dans cet ouvrage, assorties de conseils appuyés sur de nombreux exercices que l'auteur a lui-même mis au point au cours de sa carrière d'enseignant et qu'il a fait pratiquer, pour leur plus grand bienfait, à de nombreux jeunes chanteurs qui constituent le fleuron de la nouvelle école française.
10/1999
