L'ART DE LA FUGUE. Dernière oeuvre de Bach pour le clavecin, Argumentation
Extraits
Théâtre
La dernière chevauchée de l'empereur de Kong
Kong, une ville dont le nom fut célèbre dans le passé et qui, de nos jours, est devenue un lieu parmi d'autres sur la carte de la Côte d'Ivoire. Comment cette ville exerçant sa puissance sur toute la région a décliné ? Cette pièce de théâtre retrace le parcours de l'histoire de cette grande cité, capital d'Empire dont l'héritage socioculturel fait partie du patrimoine de l'humanité. Sur le plan religieux, Kong est une des grandes capitales de l'Islam. Sur le plan commercial, l'arrivée des Européens au sud de la Côte d'Ivoire ajoute un centre d'intérêt supplémentaire pour les marchands. Vers les années 1896-1897, la région est un lieu convoité par deux forces étrangères : Samory Touré et les Français. Mais la réussite commerciale des Malinké musulmans communément appelés Dioula, se fait aux dépens des guerriers restés animistes. Ceux-ci constituant majoritairement l'armée de l'empereur, ne défendent plus ni les routes ni la cité et, petit à petit, la puissance de Kong se transforme en décadence jusqu'à la chute de la ville, vers la fin du XIXe siècle, détruite par Samory.
06/2015
XIXe siècle
Théodore Géricault. Eloge de la fougue
Théodore Géricault, né le 26 septembre 1791 à Rouen et mort le 26 janvier 1824 à Paris. En janvier 2024, on célèbre le bicentenaire de sa mort. Personnalité fougueuse et tourmentée, Théodore Géricault est, avec Eugène Delacroix, l'incarnation du peintre romantique français. Il est aussi l'auteur de l'une des oeuvres les plus célèbres du XIXe siècle : Le Radeau de la Méduse, qui révolutionna la peinture d'histoire sous la Restauration. Le peintre, fasciné par les thèmes morbides, fut également un grand amoureux des chevaux, qu'il a représentés dans de nombreuses oeuvres. 2. 15. 0. 0 2. 15. 0. 0
02/2024
Histoire de l'art
Winckelmann & l'oeuvre d'art
Souvent associé à la sculpture antique, Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) s'est pourtant intéressé à une extrême variété de genres, matériaux et techniques artistiques de l'Antiquité méditerranéenne. Philologue de formation, bibliothécaire, il apprit le dessin à Dresde et exerça son regard en visitant la galerie du prince-électeur de Saxe, puis les collections et les monuments antiques d'Italie. Ses écrits sont d'abord ceux d'un dilettante s'adressant aux amateurs d'art, avant de devenir de véritables modèles méthodologiques à l'attention des artistes. Ce recueil analyse la perception complexe de l'oeuvre d'art de ce grand auteur du XVIIIe siècle, met en lumière sa conception du style et de l'allégorie et se penche sur la réception de ses textes en France au début du XIXe siècle. L'importance de Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) dans la naissance de l'histoire de l'art comme discipline scientifique à l'époque moderne n'est plus à démontrer. Mais, jusqu'ici, on a surtout retenu du grand antiquaire une efficace périodisation stylistique ou le poids des différents régimes politiques dans l'épanouissement artistique des civilisations méditerranéennes de l'Antiquité. Le présent volume, issu du seul hommage qui lui ait été rendu en France à l'occasion des anniversaires de sa naissance et de sa mort, remet en perspective la démarche de Winckelmann en insistant sur le fait qu'il a en priorité écrit pour les amateurs d'art et pour les artistes et qu'il se fonda non seulement sur les textes anciens, mais surtout sur une observation assidue des oeuvres antiques et sur la production artistique contemporaine. La sculpture joue un rôle majeur dans sa conception de l'art, mais celle-ci s'est nourrie de l'observation des inscriptions, des monnaies, des peintures ou des vases. Les spécialistes internationaux réunis dans ce volume réévaluent en outre sa conception de l'allégorie et du style et revisitent la façon dont son oeuvre fut perçue dans la France du XIXe siècle. Cet ouvrage, qui renouvelle sensiblement l'image de l'auteur de l'Histoire de l'art dans l'Antiquité, sera une référence obligée pour tous les lecteurs intéressés par l'histoire de l'art antique, l'art au siècle des Lumières, l'esthétique, l'historiographie et l'histoire des institutions et des théories artistiques en Europe.
06/2021
Critique littéraire
La souffrance : une clef de lecture pour l'oeuvre romanesque de Mariama Bâ
La souffrance, notre éternelle compagne, est omniprésente dans l'oeuvre romanesque de Mariama Bâ. Cette thématique n'est pas une fin en soi mais un moyen, un prétexte pour la romancière d'une grande envergure de marquer un cachet particulier dans ses oeuvres respectivement, Une si longue lettre et Un chant écarlate. En effet, la place de la femme africaine en général, et en particulier sénégalaise, a toujours suscité des débats et des controverses. Ses conditions d'existence n'ont jamais été les meilleures, sa dignité et son épanouissement souvent bafoués pour la plupart du temps par les hommes. En réalité, constatant, aujourd'hui qu'on assiste à une période sombre, à une zone de turbulence, à un moment de forte déperdition, Mariama Bâ propose aux jeunes générations des modèles d'éthique et d'éducation. C'est pourquoi la romancière avertie anticipe de façon saisissante sur les dérives de la jeune génération en dressant un tableau sombre à travers ses écrits qui mettent toutes ses héroïnes au bord du gouffre.
07/2019
Art japonais
Chefs d'oeuvre du Japon. L'art de l'estampe
En termes d'artistes de renommée mondiale, très peu de pays peuvent rivaliser avec le Japon ! Le 19e siècle japonais (l'époque Edo) a vu naître les plus grands artistes maîtres de l'estampe, dont Hokusai, dont l'influence en Occident n'est plus à prouver. Aujourd'hui, l'art de l'estampe, qu'ils ont porté à son apogée, est redécouvert dans toute sa complexité et son incroyable richesse. Hokusai, Yokoyama Taikan, inventeur de l'estampe japonaise, Kawase Hasui, Utamaro Kitagawa, Utagawa Kuniyoshi... découvrez les plus grands artistes japonais et leurs oeuvres les plus célèbres. Un livre découpé en quatre parties : -Une histoire du Japon au 19e siècle -Une redécouverte des artistes femmes japonaises -Une histoire de l'estampe -Les plus grands artistes
06/2023
Romans de terroir
Le dernier de la paroisse
Auvergne, années 1970. Atteint d'un cancer sans doute en raison du phosphate utilisé pour engraisser les terres de la ferme de son père, Germain Ferrier guérit mais est condamné à la chasteté. Lui qui voulait fonder une famille décide, à quarante ans sonnés, d'embrasser la carrière sacerdotale. Après le grand séminaire, il hérite d'une cure, dans un petit village au pied des monts du Forez, avec ses à-côtés : un chat, Filou, une vache, Roussette, un jardin potager et une servante très pieuse qui fait aussi office de sacristine...
08/2013
Gestion
Le dernier de la classe
Faut-il avoir beaucoup de chance pour devenir un grand patron ? Ou beaucoup de talent ? Ou de l'audace ? Un peu de tout cela, semble dire Antoine Riboud dans ce livre où il détaille, avec malice, les péripéties de son odyssée d'industriel. Car, pour cet ancien P.D.G. du groupe Danone, à l'intuition légendaire, à l'obstination farouche, le chemin fut long, très long, entre la petite entreprise de ses débuts et la prodigieuse multinationale qu'il a su bâtir jour après jour. De cet homme, auquel ses proches ne prêtaient guère d'avenir, on trouvera donc, ici, un autoportrait fidèle et pittoresque. Avec, en contrepoint, la chronique d'une économie française qui, en trente années, a connu des métamorphoses majeures. Dans sa vie - il est né en 1916 - Antoine Riboud a pris des risques et il s'est bien amusé. Un anticonformiste qui fut " Le dernier de la classe " avant de devenir l'un des tout premiers acteurs du capitalisme moderne.
04/1999
Philosophie
Manuel d'argumentation
L'argumentation est au coeur des activités sociales : nous argumentons dès que nous cherchons à justifier ou à critiquer un avis, une idée, ou un point de vue. C'est pourquoi l'argumentation accompagne, et peut-être conditionne, la vie démocratique. Ce livre vise à développer le sens critique des étudiants par l'apprentissage concret du défrichage des arguments. ll met en relief ce qui est solidaire et cohérent dans un discours, mais aussi de ce qui est gratuit et repose sur des effets de manche.
09/2018
XVIIIe siècle
Le clavecin de Marie-Antoinette. Suivi de Autres souvenirs d'un musicien
C'est tout à fait par hasard, à l'hôtel des Invalides de Paris, qu'Adolphe Adam, le père du célèbre ballet romantique Giselle, tombe sur un magnifique clavecin dont l'illustre propriétaire fut, jadis, la défunte reine Marie-Antoinette à Versailles. Mais comment ce magnifique instrument a-t-il réussi à échapper à la destruction sous la Révolution française ? ...
06/2022
Sciences historiques
L'art de la guerre. 3e édition
Remettre les organisations au service de la création et non le contraire, savoir briser les règles pour offrir à l'innovation un terreau souple où viennent s'inscrire les rythmes de vie qui la fécondent. Autant de nécessités absolues pour une société qui ne peut vivre et se développer autrement. Cet ouvrage, en forme de clin d'? il à Descartes, complète le célèbre discours et propose une méthode qui se situe entre philosophie et recettes pratiques.
Elle s'adresse aussi bien aux entreprises qu'aux artistes, aux artisans, aux scientifiques ou aux techniciens, et apporte des indications précises sans omettre pour autant l'exploration des fondements.
Elle s'adresse aussi bien aux entreprises qu'aux artistes, aux artisans, aux scientifiques ou aux techniciens, et apporte des indications précises sans omettre pour autant l'exploration des fondements.
11/2015
Beaux arts
Le sens caché de la peinture. Un panorama de l'art en 200 chefs-d'oeuvre
Le sens caché de la peinture : un panorama de l'art en 200 chefs-d'oeuvre et 800 reproductions, ou comment regarder, comprendre et apprendre à aimer les chefs-d'oeuvre de l'histoire de la peinture. La richesse iconographique et l'esprit de synthèse didactique de ce livre dévoilent au lecteur le sens caché des peintures en décryptant thèmes, références et symboles, et en racontant brièvement l'histoire des artistes qui les ont créées. En une double page habilement agencée pour chaque oeuvre, les auteurs guident le regard du lecteur sur l'ensemble de la représentation puis, grâce aux nombreux détails reproduits ou aux réalisations de la même période, au coeur même de la peinture. Des encarts concis sur l'histoire, la mythologie, le folklore et quelques citations permettent, enfin, de compléter la compréhension des chefs-d'oeuvre choisis. Des tableaux religieux du XIVe siècle aux autoportraits de Jean-Michel Basquiat et d'Andy Warhol, nul doute que le lecteur trouvera dans cet ouvrage une source inépuisable d'information et d'inspiration.
05/2019
Science-fiction
Une dernière balle pour l'as de carreau
Dans un monde post-apocalyptique, l'officière Modesty Williams doit quitter l'armée et la Californie. Fraîchement arrivée à La Nouvelle-Orléans, elle se retrouve impliquée dans la recherche d'un parrain local, aussi brutal qu'impulsif, qui tente de retrouver un mystérieux arsenal capable d'assurer l'indépendance de La Nouvelle-Orléans. C'est à ce moment-là qu'elle croise le chemin de Sam, qui, ayant tout perdu depuis la destruction du livre d'Ofans Sakre, est déterminé à trouver sa soeur. Deux quêtes, un ennemi commun. Pris au coeur d'une machination terrifiante, alors que les cadavres s'accumulent, le destin les contraint à s'entraider pour leur survie... mais entre survie et vengeance, la frontière est mince.
10/2023
Beaux arts
Histoire de l'art pour tous
Pourquoi une histoire générale de l'art aujourd'hui ?
Parce que chaque époque a ses raisons de regarder les œuvres, parce qu'elle pose à l'art les questions qu'elle pose au monde, la présente histoire veut prendre en compte les interrogations qui sont nôtres.
Pourquoi une histoire de l'art « pour tous » ?
C'est une histoire qui se veut destinée à tous : elle est à la fois exigeante et pédagogique, mais elle refuse tout élitisme. Une histoire qui se pose la question de savoir quel plaisir et quel bénéfice les hommes et les femmes d'aujourd'hui peuvent trouver à la rencontre avec des œuvres créées il y a des millénaires ou à l'autre bout de la Terre ou aujourd'hui.
À la recherche du sens : apprendre à lire les formes
A l'âge d'internet, vouloir réunir une immense collection d'images ou délivrer un savoir prétendument exhaustif n'a pas de sens. Chercher à retrouver la signification des formes, mettre en évidence les simultanéités, les parentés, les causes ou les effets, cela paraît en revanche légitime. Ce livre se revendique comme une synthèse. Il invite le lecteur à découvrir à la fois les grandes fonctions de l'art, mais aussi la diversité des formes possibles de la création et les corrélations qui peuvent les unir.
Enrichir le regard
Un dispositif concerté permet des allers et retours entre le texte, les commentaires et les images, tout au long de l'ouvrage. Découvrant, sur des millénaires, les échanges et les redécouvertes, d'une civilisation à l'autre, d'un continent à l'autre, le lecteur apprendra à confronter, ne serait-ce que pour mieux les différencier, des productions d'époques ou de lieux qu'il n'aurait pas songé à rapprocher.
09/2011
Histoire de l'art
Histoire de l'art pour tous
Une histoire de l'art destinée à tous. Son but : apprendre à lire les formes et à leur trouver du sens, en les replaçant dans leur contexte. Une histoire de l'art du monde entier à l'ère de la mondialisation, embrasser l'art de toute la planète est une nécessité : plus de 1000 oeuvres reproduites ici couvrent la plupart des civilisations du globe, repères, commentaires et cartes à l'appui. Une histoire de l'art pour faire aimer l'art. Il faut un médiateur passionné pour introduire au bonheur de comprendre et d'admirer. .
08/2021
Architectes
Dossier de l'art N° 297, avril 2022 : Gaudi. Le génie de l'oeuvre
De la biographie à l'historiographie - La fabrique du génie ou les années de formation - Barcelone au temps de Gaudi - Gaudi et Güel - Les projets religieux de Gaudi - Gaudi et les arts décoratifs.
04/2022
BD tout public
La communication politique. L'art de séduire pour convaincre
Etablie dans ses grandes règles il y a plus d'un demi-siècle aux Etats-Unis, la communication politique ne concerne pas seulement les candidats à une élection ou leurs conseillers : il s'agit en réalité d'un jeu à trois parfaitement consenti entre les hommes politiques, les médias et l'opinion publique. Car au fond, la communication politique est avant tout un espace d'échanges.
02/2017
Cuisine
L'art des recettes. 15 recettes pour enfants, illustrées avec des œuvres d’art
Partagez votre goût pour la cuisine et l'art grâce à ces 15 recettes très simples, réalisables dès 6 ans. On le sait : la photographie du livre de cuisine ne correspond jamais au résultat final. Alors pourquoi ne pas illustrer les recettes par de célèbres oeuvres d'art ? Mettez-vous dans la peau d'un artiste culinaire en créant une soupe à la tomate digne d'Andy Warhol ou un pain perdu à faire pâlir "La Laitière" de Vermeer. Lorsque les oeuvres s'y prêtent, une petite activité en lien avec la nourriture est proposée aux enfants.
06/2022
Poésie
La quête de joie. suivi de Petite somme de poésie
«Ce qui intéresse Patrice de La Tour du Pin dans l'acte de poésie, ce n'est pas le génie de l'incantation, mais l'apprentissage de sa vérité intérieure. «Notre base n'est pas la poésie, notre base est l'homme... Que deviendrait le chant loin des hommes, que signifie le plan propre à la poésie ? à quoi sert-il de s'aventurer sur le prétendu plan de l'art pur, sinon pour acquérir certaines richesses techniques et pour explorer sans vraiment coloniser ? que veut dire cette pureté ? Vous qualifiez les domaines avec des termes qui ne conviennent qu'aux âmes ; et l'amour inclinera vers le froid... Quoi que vous fassiez dans votre ouvre, vous vous faites vous-mêmes. Vous avez tracé des allées intérieures où vous vous êtres engagés... Quoi que vous fassiez, vous aurez appliqué ces heures de votre vie, vous aurez noué des mouvements pour une fin humaine, et vous aurez nuancé votre éternel...» Ainsi parle Lorenquin, un des maîtres d'âme que Patrice a créés, pour dire à ses «quêteurs de Joie» et à tous les chercheurs de vie que la poésie est une fonction de la vie intérieure.» Maurice Champagne.
06/1967
Religion
Dieu à genoux
En 1983, l'auteur gravement malade, devient, petit à petit, paraplégique. Elle souffre et sent la mort se rapprocher ; alors, angoissée, elle crie vers Dieu : "Ça sert à quoi, ce que je vis ?" Elle reçoit une réponse intérieure immédiate : "Je te forme et, ensuite je t'enverrai". Réponse qui lui donne une paix profonde. Mère de quatre enfants, devenue chef de famille, elle témoigne ici de l'Amour que Dieu a eu pour elle, et de sa guérison. Long chemin, quête de vérité, de justice, de réconciliation et, surtout, début d'une rencontre avec Dieu "Tout Autre": un Dieu à genoux. Un jour, en prière, elle reçoit : "Prends ta plume, écris, écris pour moi, écris mon amour, écris ma bonté pour tous les hommes, écris ma délicatesse. Je t'envoie comme prophète. Dis-leur mon amour. Que le monde sache de quel amour je les aime, qu'ils me laissent faire. Chacun d'entre eux, sans exception. Ta guérison est l'image de ce que je veux faire pour mon peuple empêtré".
11/2002
Policiers
Vue pour la dernière fois
Laine Moreno, anciennement Ella Santos, rase les murs et cache ses cicatrices. Caissière dans une supérette et barmaid la nuit, elle veut tout faire pour disparaître. De dix à treize ans, elle a été séquestrée dans une cave et violée à répétition par un tortionnaire que la police de Seattle n'a jamais fait l'effort de rechercher. Car Laine n'est pas assez blanche de peau pour intéresser la justice, sa famille ne fréquente pas les bons quartiers. Son calvaire s'est arrêté par pur hasard. Un jour, elle a été relâchée sur le trottoir, enceinte de son bourreau, puis elle a abandonné son bébé. Et, depuis, elle tente d'oublier. Jusqu'au jour où elle tombe sur un avis de recherche. La petite fille sur la photo est son portrait craché...
04/2019
Romans policiers
La dernière séance. 20 mystères pour les amateurs de spiritisme
Lecteur, prends garde. T'aventurer entre les pages de ce recueil revient à t'exposer à de multiples visions et prémonitions. Tu parviendras peut-être à dénicher entre ces lignes quelques messages de l'au-delà, mais cela ne se fera pas sans déloger les spectres qui se terrent dans l'ombre. Car Agatha Christie, adoubée comme reine du crime, cachait sous le manteau de sa prime jeunesse un penchant certain pour les forces obscures et leurs interférences avec les destinées humaines. Lecteur, le périple qui t'attend est bien solitaire et truffé de dangers, mais sache que, au cours de tes pérégrinations, il te sera donné de rencontrer l'illustre Hercule Poirot et la vénérable Miss Marple. A tes risques et périls. Traductions entièrement révisées. Une nouvelle inédite en France à découvrir, traduction originale de Fabienne Gondrand.
10/2023
Economie
L'Europe. Dernière chance pour la France
Tout va mal, et les Français sont encouragés à considérer l'Europe et sa monnaie unique comme la source de tous leurs maux. Par l'abstention ou le vote protestataire, ils sont tentés de saboter tout ce qui a été construit depuis quarante ans. Cette situation révolte Jean Arthuis, bien qu'il en comprenne les causes : l'ineptie d'avoir doté des pays avec des économies aussi disparates que l'Allemagne et la Grèce d'une monnaie unique ; la frénésie d'élargissement qui aggrave le problème année après année ; l'hypocrisie et la veulerie des gouvernements de l'Union, dont celui de la France, qui s'emploient à rendre inopérant un système qu'ils font mine de défendre en faisant de l'Europe le bouc émissaire commode de tous leurs échecs. Mais revenir à une France isolée et sortir de l'euro n'est tout simplement pas envisageable : qu'on le veuille ou non, l'économie s'est mondialisée, et de surcroît, notre énorme dette publique est libellée en euros. Un franc dévalué précipiterait le pays dans l'abîme, n'en déplaise aux irresponsables qui font miroiter cette fausse solution. Si le salut ne peut venir d'un repli sur soi, le fonctionnement de l'Europe doit eu revanche être radicalement transformé. Avec sa lucidité et son franc parler coutumiers, Jean Arthuis affirme que la France ne peut s'en sortir seule. L'Europe est sa dernière chance, à condition qu'elle se requalifie en se réformant elle même et fasse de la zone euro l'embryon du fédéralisme européen. La métamorphose de l'Europe conditionne sa vocation de puissance mondiale.
04/2014
Histoire internationale
Dernier travail, derniers souvenirs. Ecole normale de Sèvres
Dernier travail, derniers souvenirs : Ecole normale de Sèvres / Ernest Legouvé,... Date de l'édition originale : 1898 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Littérature étrangère
Le ciel pour couverture, la terre pour oreiller. La vie et l'oeuvre de Li Po
Voici l'histoire de Li Po (701-762), fulgurant génie au ciel des lettres chinoises, et l'un des plus grands poètes de la dynastie des Tang. Surnommé " un Immortel en exil ", il se désignait lui-même comme " l'ambassadeur des trente-six cieux ". Universellement admiré, Li Po n'a jamais pu s'incliner devant le monde, car " il avait entre les reins un os d'arrogance ", disaient ses contemporains. Dépensier et prodigue, buveur intempérant, ivre, à l'en croire, tous les jours de l'année, vagabond que n'ont retenu ni la carrière ni la famille, il fréquenta des ermites, étudia l'alchimie et les recettes d'immortalité. Et composa un millier de poèmes. Sa naissance est entourée de mystère, sa vie jalonnée de légendes, et la tradition ne se fait pas faute de lui attribuer les pires extravagances. Li Po est un mythe.
09/2003
Beaux arts
Des ouvrages de peinture, sculpture, dessins, gravures et faïences des artistes vivants exposés
Explications des ouvrages de peinture, sculpture, dessins, gravures et faïences des artistes vivants exposés dans les galeries de l'exposition : exposition de 1887, du 30 juillet au 23 octobre / Société des amis des arts du Havre Date de l'édition originale : 1887 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2019
Cinéastes, réalisateurs
L'oeuvre des Wachowski. La matrice d'un art social
Les Wachowski ont connu une longue carrière de réalisatrices, productrices, scénaristes pour le cinéma, la télévision, les comics ou le jeu vidéo. En près de vingt-cinq ans, elles se sont imposées comme des figures incontournables de la pop culture et du cinéma hollywoodien. Pourtant, en raison de longs-métrages parfois trop expérimentaux voire avant-gardistes, elles n'ont pas réussi à fédérer et faire l'unanimité avec leurs réalisations postérieures au premier Matrix. Si elles se refusent toujours à expliciter le sens de leurs films, les Wachowski hésitent moins à exposer leur conception du cinéma. Selon elles, il est à la fois un art esthétique, c'est-à-dire qui tire son sens non seulement de ce qu'il représente mais surtout de comment il le représente, et un art social, produit d'une collaboration d'artistes destiné à avoir un impact sur l'ensemble du public. Ce sont ces deux axes que les auteurs de "L'oeuvre des Wachowski. La matrice d'un art social" ont choisi afin d'analyser l'oeuvre aussi dense que passionnante des deux soeurs.
11/2021
Poésie
L'art de garder les vaches. Suivi de Derniers jours premiers jours
C'est'y plus facil' d'placer une vache sur une page que dans un pré ? Quand les vaches étaient folles, on les enterrait dans des fosses communes avec des pelles mécaniques. Aujourd'hui, elles dégagent trop de méthane, paraît-il, et mettent en danger la planète. A quand l'humanité en trop ? Aux vivants de protéger les vivants ! Que les humains se mettent à l'herbe au printemps ! Que, sur le fil du haïku, les idées traversent notre esprit sans perdre pied. Claire Chauvel a réalisé les dessins pour ce livre. On peut voir son travail sur le site https : //clairechauvel. fr
01/2022
Ecrits sur l'art
L'art contemporain et la beauté. Un pari pour l'histoire de l'art ?
L'art contemporain, de par son esthétique spécifique, renvoie notamment à l'art minimaliste et à l'art conceptuel, ainsi qu'à leurs formes respectives d'installations et d'art performance. Usant entre autres de matériaux traditionnels revisités, voire déclassés, il est quelquefois associé à un "anartisme" promu par un "Etat culturel" et/ou sous l'emprise d'un "art business" . Or ce procès apparaît inapproprié à définir le tout de cet art, dont on ne peut douter à la fois de la vitalité, de la créativité, ainsi que de la beauté. Car, pour peu que l'on fasse référence à l'histoire de l'esthétique, le beau artistique ne se définirait pas comme simple représentation de belles choses, mais davantage comme produit de l'esprit. L'histoire de l'art pourrait alors se targuer de n'avoir pas dit son dernier mot avec l'apparition des arts plastiques et de leur vision élargie des modes, voire des finalités artistiques, dont cet ouvrage a l'ambition de rendre compte.
06/2023
Art contemporain
L'oeuvre d'art à l'époque de sa reproductibilité technique. 2e édition
Dès son titre, l'ouvrage annonce le tournant opéré par la modernité. Benjamin montre dans cet essai lumineux et dense que l’avènement de la photographie, puis du cinéma, n’est pas l’apparition d’une simple technique nouvelle, mais qu’il bouleverse de fond en comble le statut de l’oeuvre d’art, en lui ôtant ce que Benjamin nomme son “aura”. C'est désormais la reproduction qui s'expose, mettant en valeur la possibilité pour l'oeuvre d'art de se retrouver n'importe où. Capacité à circuler qui la transforme en marchandise. Benjamin met au jour les conséquences immenses de cette révolution, bien au-delà de la sphère artistique, dans tout le champ social et politique. Avec le cinéma, c'est la technique de reproduction elle-même qui désormais produit l'œuvre d'art. Là, c'est l'image de l'acteur qui devient marchandise, consommée par le public qui constitue son marché. La massification du public de ces œuvres a servi les totalitarismes. D'où "l'esthétisation de la politique" encouragée par le fascisme et la "politisation de l'art" défendue par le communisme.
10/2011
Littérature française
La dernière moisson. L'esprit de la terre
Fils de paysans, Jean-Luc Mousset raconte son enfance dans la campagne normande et témoigne de l'extraordinaire mutation de l'agriculture des dernières années. Il évoque le militantisme de ses parents à la JAC, la manifestation sur les terres de l'acteur Jean Gabin, la mobilisation de toute une génération d'hommes et de femmes habitée par la volonté farouche de développer une agriculture familiale, solidaire et performante jusqu'à devenir l'une des plus modernes du monde. Il réagit vivement lorsqu'une émission de télévision met en scène un monde agricole qui n'existe pas et bafoue ses valeurs. Face aux défis climatiques, environnementaux, sociaux qui nous attendent, la profession agricole conserve ses atouts et, comme l'écrit Claude Michelet dans sa préface : " [...] cette Dernière Moisson mérite toute notre attention. Non seulement parce qu'elle nous émeut, tant par son fond que par son écriture, mais aussi parce qu'elle nous pousse à l'espérance et à croire en de futures et belles moissons [...] "
05/2007
