figuré
Extraits
Critique littéraire
La figure du poète-médecin. XXe-XXIe siècles
Ce livre découvre des trajectoires concrètes de poètes-médecins qui, dans leur pratique, ont concilié le combat quotidien contre la maladie et l'exigence de la création poétique. Embourbés dans les tranchées de la Première Guerre mondiale, oeuvrant dans un laboratoire ou opérant en salle de chirurgie, les poètes-médecins mettent au jour des tensions, découvrent des failles mais révèlent aussi une harmonie inattendue entre la maîtrise médicale et la rage de l'expression. C'est une aventure du corps, superficiel ou profond, bouleversant la langue, qui se dessine alors comme l'un des enjeux de la poésie des XXe et XXIe siècles.
06/2018
Histoire internationale
Abdou Bakari Boina. Une figure emblématique du MOLINACO
Cet ouvrage retrace le parcours du Mouvement de Libération Nationale des Comores (MOLINACO) et celui de l'un de ses leaders emblématiques, Abdou Bakari Boina. Il essaie de décrypter la façon dont ce Mouvement est né, s'est développé et s'est impliqué dans le processus ayant conduit à l'indépendance. L'engagement et les sacrifices endurés par les militants indépendantistes ont permis à l'Archipel des Comores de quitter la nuit coloniale pour arpenter la voie difficile de la souveraineté nationale. Un devoir de mémoire indispensable pour l'éveil et l'engagement véritables des nouvelles générations pour la construction nationale et pour la mise en route d'un processus de développement de l'Archipel.
05/2016
Sciences politiques
Construction de la figure du nouvel ennemi. Essai
Figure du nouvel ennemi de l'Occident, l'islamiste a supplanté le communiste de l'époque de la guerre froide de sorte que le sort du musulman aujourd'hui paraît aussi peu enviable que celui de l'homo sovieticus d'antan. Si aujourd'hui on assiste un peu partout à une instrumentalisation de la religion par des acteurs politiques locaux, dans le cas de l'islam cette instrumentalisation n'a pas été le seul fait des acteurs locaux, loin s'en faut. A cet égard, passé pourtant quasi inaperçu doit être souligné le rôle de chercheurs occidentaux se posant comme intellectuels organiques sans frontières, allant jusqu'à dévoyer le sens du terme "islamisme". C'est ainsi que nombre de jeunes Occidentaux de confession musulmane ont depuis leur naissance assimilé l'idée selon laquelle "islamisme" équivaut à "islam politique". Comme aujourd'hui d'aucuns ne se lassent pas de leur faire comprendre qu'islam et islamisme sont une seule et même chose, certains d'entre eux finissent par penser qu'à moins de renier leur religion, ils n'ont d'autres choix que d'assumer leur "identité d'islamiste". L'amertume du commun des musulmans atteint son comble lorsque celui-ci a l'impression que certains dirigeants des grandes puissances occidentales, obnubilés par des intérêts d'ordre mercantile et/ou géostratégique à court terme, réservent un traitement de faveur aux représentants du wahhabisme dont la politique de transformation de l'islam mondial a généré et financé l'essor de mouvements djihadistes wahhabo-salafistes tels qu'al-Qaïda et Daech.
02/2018
Littérature française
Figures au fond du gouffre
Figures au fond du gouffre évoque l'une des réalités de notre époque : l'exclusion sociale. Le principal narrateur, Ludo, prétend écrire pour ne pas boire, se fait le biographe des trois autres S.D.F. près de lui : Fred, Atiq, Momo. Méprisée, oubliée, leur existence à tous les quatre a perdu de sa dignité. Ludo vit un amour qui le désole, car marqué par la misère. Un chien, Whynot, leur tient compagnie, en même temps gardien de ses maîtres et reflet de l'humanité en détresse. Tous attendent un sauveur, entraperçu ou imaginé dans les remous de la foule qui descend des hauteurs de la ville.
03/2020
Beaux arts
Alexis Josic, architectures, trames, figures
LA PUBLICATION de ce livre a été motivée par la destruction en 2007 de la cité artisanale des Bruyères située à Sèvres. Bâtie au milieu des années 1960 par Alexis Josic lorsqu'il exerçait avec la célèbre équipe Candilis/Josic/Woods, cet édifice se trouvait pourtant répertorié dans de nombreux guides de l'histoire de l'architecture française de l'après-guerre. Ce fait questionne le statut des édifices des années 1960. Côté grand public, l'architecture de cette période est souvent perçue comme une production de masse bon marché ; les travaux historiographiques sur le sujet restant quant à eux encore trop confidentiels. Le cas de la cité artisanale des Bruyères rend dramatiquement compte du devenir fragile de ces édifices, du moins en France. La cité artisanale était un bâtiment très significatif pour Alexis Josic : il y a habité et surtout exercé. Elle est le cadre de son oeuvre personnelle. Sa disparition en mars 2011 a conduit à prendre en compte aussi la dimension biographique. Le présent ouvrage, en même temps que de dresser le portrait d'un édifice, brosse le tableau d'un architecte à l'oeuvre. Le lecteur trouvera décrits ces différents aspects. Entretiens, dessins, figures persistantes tenteront de dévoiler l'univers conceptuel tout à fait singulier de son auteur.
03/2013
Loisirs et jeux
Défis ficelle. Mes premières figures
Un guide des 20 figures incontournables à réaliser avec la cordelette multicolore : du Bol à la Tour Eiffel, le Papillon ou encore le Balai de la sorcière... Les étapes sont accompagnées de photos en couleurs.
11/2019
Théâtre
Patrice Chéreau. Figurer le réel
Les essais réunis dans ce livre envisagent l'oeuvre de Patrice Chéreau comme un univers artistique en constante réinvention, depuis ses débuts dans les années 1960 jusqu'à ses dernières créations. Qu'ils évoquent sa relation à l'acteur, à l'image, au texte, au spectateur, ou la dimension politique de son geste, ils lient l'art de Chéreau à son désir jamais démenti de "raconter des histoires" - c'est-à-dire de mettre en partage l'expérience du réel.
04/2015
Poésie
FIGURES DE SOLITUDES - James Sacré
Figures de solitudes met ensemble (et c'est un paradoxe qui montre peut-être un désir de maintenir le vivant dans la dispersion, sinon la disparition de tout) des poèmes saisis par un sentiment de solitude dans leur rapport au monde, aux autres, et à leur propre façon de s'écrire, d'être. Deux mots que voici rassemblés dans ce dernier titre, Figures de solitudes, qui semble dire (se demander plutôt) ce qu'est l'affirmation du vivant (ses figures) dans bientôt, et déjà, la plus grande des solitudes, celle du mourir.
01/2022
Littérature française
Figures & figurants. Rencontres de parloirs
La prison en tant que visiteuse, ce sont des rencontres avec des personnes dont je n'aurais sans doute jamais croisé le chemin sans cette démarche. Une aventure humaine qui n'a rien à voir avec une quelconque intention de sauver des êtres en perdition. Ca ne se situe pas sur ce registre-là. Non, ma motivation, c'est plutôt le goût de l'altérité, cette différence qui nous enrichit, nous fait bouger dans nos certitudes. Des tranches de vie se racontent, des visions du monde s'échangent, sans vouloir convaincre, sans chercher à savoir qui a raison ou tort, une invitation à évoquer ce qui pèse, à le formuler, l'entendre autrement, et parfois en rire.
09/2021
Sociologie
Eclats. Figures de la colère
La colère a plus d'un visage. Violence redoutée, courte folie ou refus indigné, elle fait l'objet d'appréciations et de jugements variés et contradictoires. Il y a de multiples façons de l'éprouver et d'en faire l'expérience. Ce livre propose un voyage dans l'imaginaire occidental en suivant les multiples représentations de la colère dans la littérature, la philosophie, l'art et l'histoire. Il s'attache à la manière dont la colère a été comprise et jugée, mais également à la façon dont les individus et les sociétés, à travers elle, déchiffrent leur âme, sondent leurs limites et interrogent leur être.
02/2012
Ethnologie
L'autochtonie. Figures et perspectives
Dans le champ des sciences humaines et sociales, le concept d'autochtonie est soit utilisé dans des contextes très particuliers, soit totalement ignoré. L'expression "peuple autochtone" est universellement connue, mais une notion aussi précieuse que le "capital d'autochtonie" demeure confinée dans le domaine de la sociologie. La définition de l'autochtonie est simple : le mot désigne le fait d'être originaire de la terre où l'on vit. Mais il concerne moins le devenir de l'individu que la dynamique des groupes. "Etre originaire" peut recouvrir plusieurs interprétations, qui renvoient à une multitude de critères, donc de débats, de conflits. Car on ne revendique son autochtonie que par opposition à ceux que l'on désigne comme des étrangers ou des allogènes, autrement dit des inférieurs. L'autochtonie est censée ouvrir des droits, légitimer des clivages. Elle est manipulée à l'intérieur même des groupes comme une machine de guerre à fabriquer de la hiérarchie, des inégalités. Les études rassemblées ici viennent d'horizons divers : anthropologie, histoire, art contemporain, droit, science politique... À travers la variété des questionnements, elles témoignent de la richesse et du potentiel du concept d'autochtonie : Olfa Ben Achour, Pierre Berté, Bernard Cherubini, Maurice Daumas, Laurent Dornel, Patricia Heiniger-Casteret, Abel Kouvouama, Cendrine Lagoueyte, Idrissa Mané, François Michel, Michael Parsons, Thomas Pierre, François Quantin, Evelyne Toussaint.
05/2015
Philosophie
La Méditerranée, figures du tragique
Qu'est-ce que le tragique ? Une forme théâtrale, une singularité du miracle grec ou une expression de l'homme confronté à des forces qui le dépassent ? Le tragique dessine une nébuleuse complexe et soulève nombre de questions irrésolues. Quelles en sont les différentes formes et figures ? Quelles évolutions a connues le tragique au fil du temps ? De la naissance de la tragédie en Grèce antique à celle du monde contemporain, le tragique prend de multiples visages qu'il s'agit ici d'étudier, d'explorer et de comprendre. Historiens, philosophes, sociologues et journalistes se sont réunis pour nous livrer leurs pensées et partager avec le lecteur. La 16e édition des Rencontres d'Averroès a donné l'occasion d'approfondir la thématique du tragique selon trois axes de réflexion : " Naissance de la tragédie ", " Dieu et le tragique " et " Guerres et terrorismes, un tragique contemporain ? ". Les invités de ces Rencontres prolongent ici, sous une forme écrite, leurs paroles. Sans en nier les divergences, ils rétablissent les interactions, les interpénétrations et les échanges qui structurent et fondent le monde méditerranéen. Ce cycle annuel de réflexions et d'échanges est conçu par Thierry Fabre, organisé et produit par espaceculture à Marseille. II est placé sous le signe du philosophe et théologien arabo-andalou du XIIe siècle, Averroès (Ibn Rushd), symbole " de la profondeur des liens et de la fertilité des confluences entre les deux rives de la Méditerranée ".
10/2010
Critique
Figures littéraires de la dépression
Dans cet essai original, Patricia de Pas s'attaque à un sujet sensible : la dépression. Pour commencer, elle distingue les notions de dépression et de mélancolie puis les développe en analysant des oeuvres d'auteurs ou de personnages littéraires. Du fameux spleen de Baudelaire à la "mélancolie érotique" de Phèdre chez Racine, en passant par Goethe, Perec, Fernando Pessoa ou William Styron, Patricia De Pas dépeint les mille et un visages de la tristesse. Elle s'attache tout d'abord à définir cet insaisissable vague à l'âme puis à décrire ses causes et ses manifestations, en s'appuyant sur des extraits d'oeuvres, sur la médecine ou encore sur la psychanalyse.
11/2021
Sociologie
Corps connectés, figures, fragments, discours
Nos corps sont désormais inscrits dans les flux de données. Nos nouvelles expériences sensorielles, de déplacement ou d'être ensemble sont amplement modifiées à l'ère de l'hyper-connexion et du Big Data. Mais comment cette nouvelle manière d'envisager nos corps (de notre corps propre au corps social) se traduit-elle ? Quel impact cette condition numérique a-t-elle sur nos vies ? C'est à ces questions que le présent ouvrage s'intéresse, au fil des contributions issues de domaines variés, tels que l'art, le design, la philosophie, la sociologie ou la psychologie, en ouvrant des voies d'analyse aussi hétérogènes que complémentaires. Il s'agit par-là d'ouvrir de nouvelles pistes de réflexion critique, herméneutique et sociétale sur la manière dont nos subjectivités sont affectées par la mise en données de nos corps.
06/2022
Religion
Moïse. Figures d'un prophète
Moïse, malgré l’abondance de ses représentations, est une figure oubliée de l’histoire de l’art. Prophète visionnaire, législateur rigoureux et chef victorieux, il a un statut sans équivalent au sein du répertoire des scènes de l’art occidental inspirées de la Bible, tant sa geste est puissante et fondatrice. Personnage profondément politique, il se détache de la cohorte des héros hérités de l’Antiquité ou de la littérature de la Renaissance. Célébré dans l’iconographie juive dès l’Antiquité, il sera omniprésent dans l’art chrétien à partir du Moyen Age. Aux XIXe et XXe siècles, la figure de Moïse est réinvestie par les peintres européens et par les premiers artistes juifs installés en Palestine. De Gustave Moreau à Michelangelo Antonioni, les créateurs y voient un alter ego. Aux Etats-Unis, il devient une référence majeure dans la lutte pour les droits civiques. Richement illustré et faisant appel aux récentes recherches d’éminents spécialistes, cet ouvrage est la première étude consacrée aux représentations de Moïse, de l’Egypte antique à nos jours.
10/2015
Littérature étrangère
Les figures de l'ombre
L'histoire extraordinaire de trois scientifiques Afro-Américaines qui ont propulsé les Etats-Unis en tête de la conquête spatiale Les "ordinateurs de couleur". Tel était le descriptif de poste des mathématiciennes afro-américaines Dorothy Vaughan, Mary Jackson, Katherine Johnson et Christine Darden, employées à la NASA dans les années soixante. Armées de simples crayons, règles et calculatrices, très loin des ordinateurs hyper performants que nous connaissons aujourd'hui, ces quatre scientifiques ont permis la réussite de la mission de John Glenn en 1962 : il fut le premier astronaute américain en orbite, dix mois seulement après Youri Gagarine. Grâce à ces femmes, les Etats-Unis devaient prendre la tête de la course à la conquête spatiale. Pourtant, leurs noms sont restés inconnus du grand public pendant plus de cinquante ans. Dans une Amérique des années soixante rongée par la ségrégation raciale (à la NASA, Blancs et Noirs de déjeunaient pas à la même table), sans compter le sexisme auquel elles devaient faire face, leurs carrières ont été pour ainsi dire oblitérées. C'est après un travail de recherche très méticuleux que Margot Lee Shetterly réhabilite aujourd'hui leur histoire dans ce document exceptionnel, adapté au cinéma par Hollywood, avec entre autres Taraji P. Henson et Kevin Costner (sortie le 1er février 2017). "Un texte inspirant et éclairant" Kirkus Review Un véritable hommage à des femmes d'exception Le film se pose comme un sérieux prétendant aux Oscars 2017 (Bande annonce du film).
02/2017
Gestion
Les figures de la forme
Les débats épistémologiques contemporains attestent la résurgence d'un puissant courant de pensée centré sur la forme. Bien que diffractée en plusieurs figures (forme logique, forme spatiale, forme vitale etc), cette notion est au carrefour de la plupart des problèmes posés par la formation et la transformation des êtres naturels (les vivants) et des êtres artificiels (objets techniques, oeuvres d'art). Quels sont, dans les domaines des sciences de la vie et des arts, en particulier, les rapports entre la loi et l'accident, la répétition et le changement, l'intérieur et l'extérieur, le mécanisme et la finalité etc ? La large confrontation multidisciplinaire de cet ouvrage permet de faire le point sur les filiations intellectuelles, le statut et les enjeux du formisme aujourd'hui. Au delà des controverses, qui trouvent ici leur illustration, la forme se révèle alors comme un paradigme hospitalier, doté d'une incontestable fécondité opératoire.
01/1992
Littérature érotique et sentim
Starless Sky Tome 3 : Higure
La vie semble sourire aux cinq jeunes membres de Nothing Else. Leur dernier album est un succès et ils enchaînent les concerts, remplissant les salles de fans hystériques. Mais côté coeur, tout n'est pas si rose. Même si Kiyoshi semble enfin avoir trouvé la paix aux côtés d'Hikari, le fantasque chanteur, ses blessures, tant morales que physiques, sont loin d'êtres guéries. Pourra-t-il de nouveau jouer de la guitare ? Et oublier son tragique passé ? De son côté, noble malgré ses erreurs, Kazuo décide de sacrifier son bonheur à son groupe et Sato, toujours fragile malgré l'amour d'Ash, doit affronter le retour de son pire cauchemar.
03/2017
Critique
Lectures et figures de Fénelon
Fénelon (1651-1715) fut un des écrivains les plus lus en Europe et sa renommée a même dépassé celle de ses écrits. Les études ici rassemblées envisagent, dans des aires linguistiques et des époques diverses, la fécondité de la référence à son oeuvre et à sa personne.
03/2023
Critique
Noeuds. Figures de l'essentiel
Au Moyen Age et à l'époque moderne (jusqu'à Erasme), la tradition latine se fonde sur le principe des universels : "universalia tantum" . Au temps de la mondialisation et de la globalisation, ce legs possède une valeur fondamentale. Il importe de retrouver un minimum de valeurs qui puissent être partagées - l' "essentiel" - et reconnues par tous et partout : l' "universel" . Dans cette leçon de clôture, Carlo Ossola revient sur ses vingt années d'enseignement au Collège de France. Plus encore, il nous offre de nouvelles pistes de réflexion et suggère quelques points à partir desquels notre condition humaine d'abalietas ("abaliété"), constitutive de chacun de nous, peut nous montrer la voie à suivre, en lui donnant un sens qui soit véritablement orienté vers autrui.
03/2021
Jazz, Blues, Soul, Rap, Reggae
Jazz rock en 150 figures
150 figures qui ont tous fait la grande aventure du jazz rock, de Miles Davis à Weather Report, Herbie Hancock et Jean Luc Ponty. Un beau libre ou l'on croise aussi Carlos Santana et John McLaughlin... Fils du jazz, amant du rock électrique, le jazz-rock doit sa paternité au grand Miles Davis, sans contestation possible. C'est lui qui introduit de la musique amplifiée dans son jazz en pleine mutation à la fin des années 1960, trouvant une résonance dans les mouvements culturels et politiques afro-américains. Il va s'entourer d'une pléiade de jeunes musiciens qui vont à leur tour prendre leur envol et développer leurs propres formules de ce que l'on appelle également le jazz-fusion : John MacLaughlin, Tony Williams, Herbie Hancock, Chick Corea... Cette impulsion poussera par ailleurs toute une génération de vénérables vétérans du post-bop à se laisser tenter par l'expérimentation : Sonny Rollins, Herbie Mann, McCoy Tyner... Le rock lui-même cherche de nouvelles voies, de nouveaux apports artistiques. Aux Etats-Unis, les musiciens s'intéressent de près au jazz, et en donne leur version du jazz-rock : Chicago, Blood Sweat And Tears, Frank Zappa, Larry Coryell, Tim Buckley... Quant à la musique afro-américaine, elle prend appui sur la musique de Miles Davis et Herbie Hancock pour se tourner vers une extension du jazz-fusion, le jazz-funk, dont Hancock est l'un des pionniers avec ses Headhunters. Ils s'appellent Joe Farrell, Tom Scott, Carlos Santana, John Abercrombie, George Duke... et vont eux aussi alimenter la grande marmite musicale initiée par Miles Davis. En Grande-Bretagne, la musique de Miles Davis trouve aussi de l'écho, en même temps qu'est toujours ardemment admiré John Coltrane, décédé en 1967. Le rock, le blues et le jazz s'entrecroisent, parfois avec un soupçon de psychédélisme, et vont donner naissance à une scène riche : Nucleus, Soft Machine, Keef Hartley Band, Isotope, Allan Holdsworth, Colosseum... Simultanément, l'Europe suit le mouvement. La France offre Magma, Jean-Luc Ponty... L'Allemagne et la Scandinavie, Terje Rypdal, Jan Akkerman, Kraan... Le jazz-rock perdure durant toutes les années 1970. Avec le rock progressif, il est le symbole de la liberté d'expression artistique et du bouillonnement créatif de cette époque. Il n'y a pas de limite ni de durée, ni de genre musical. Le public s'enivre d'improvisations électriques, de ces grandes odyssées sonores jouées par Mahavishnu Orchestra, Weather Report, Return To Forever... Une nouvelle génération voit même le jour au milieu des années 1970 aux Etats-Unis et en Grande-Bretagne : Brand X, Hummingbird, John Scofield, Dixie Dregs, Marcus Miller... Et puis, alors que le formatage généralisé de la musique mainstream semble toujours limiter un peu plus l'horizon sonore, une nouvelle génération fait à nouveau revivre l'esprit du jazz-rock et sa liberté artistique et intellectuelle : Causa Sui, Kanaan, John Dwyer... Julien Deléglise a sélectionné 150 noms, musiciens ou groupes, qui auront tous contribué à la grande aventure du jazz-rock, de la fin des années 1960 à aujourd'hui. Chaque entrée bénéficie d'une biographie, et d'une sélection de un à plusieurs disques que l'auteur considère comme essentiels, de manière absolument subjective mais argumentée.
12/2022
Milieux naturels
Trognes, figures paysannes du Perche
La pratique du "trognage" a longtemps constitué une source d'approvisionnement très importante pour le monde paysan en fournissant du bois pendant des siècles. Malgré la transformation du bocage et le déclin de l'usage de ces "forêts perchées" , les trognes restent très présentes dans le Perche. Il suffit d'y prêter attention, elles sont partout : dans les villes, dans les villages, au pied d'une église ou d'un manoir, devant une mairie, dans une cour d'école ; insérées au coeur d'une haie, isolées au beau milieu d'un champ, impressionnantes et parfois effrayantes dans un chemin creux. . . Leurs silhouettes caractéristiques constituent toujours aujourd'hui un élément incontournable du paysage percheron.
05/2022
Critique
Lectures et figures de Fénelon
Fénelon (1651-1715) fut un des écrivains les plus lus en Europe et sa renommée a même dépassé celle de ses écrits. Les études ici rassemblées envisagent, dans des aires linguistiques et des époques diverses, la fécondité de la référence à son oeuvre et à sa personne.
Ethnologie
Figures anthropologiques de la domination
Le concept de domination constitue l'une des plus hautes crêtes de cristallisation des débats qui animent le champ des sciences sociales et bien au-delà, toutes les réflexions sur la nature des rapports qui font et défont les sociétés. Il continue de donner lieu à de multiples controverses sur le pouvoir, les relations sociales où il prend forme ainsi que les subjectivités et les désirs ambivalents qu'il suscite. Plutôt que de revenir de manière abstraite sur ces débats, ces figures anthropologiques de la domination se proposent d'aborder, depuis des terrains contrastés (en Inde, au Pakistan, en France, au Mali et en Roumanie), les contradictions actuelles de la domination, en faisant une large part à la réflexivité, à l'épistémologie et aux positions en miroir des chercheurs et des acteurs.
11/2019
Littérature française
Figures et choses qui passaient
"Ce que je vais écrire est pour ceux qui, dans les cimetières, contemplant quelque fosse à peine fermée que les premiers bouquets blancs recouvrent encore, se sont sentis tenaillés jusqu'au fond et déchirés, au souvenir de petits yeux candides, éteints là sous la terre affreuse... Oh ! l'énigme déroutante et sombre, que la mort des petits enfants ! ... Pourquoi ceuxlà, au lieu de nous, qui avons fini et qui, si volontiers, accepterions de partir ? ... Ou plutôt, pourquoi étaient-ils venus, alors, puisqu'ils devaient s'en retourner si vite après avoir subi l'inique châtiment d'une agonie ? ... Devant leurs tombes blanches, notre raison et notre coeur se débattent, en détresse révoltée, au milieu de ténèbres. ". .
02/2023
Critique
Figures et fictions du naturalisme
Fondée par Michel Minard en 1954, " La Revue des lettres modernes " est une collection de séries monographiques et thématiques consacrées aux écrivains modernes et contemporains.
04/2024
La vie quotidienne
Madame Figue est très timide
Madame Figue entre dans la collection jeunesse éducative"je découvre les fruits et légumes". Elle s'adresse aux enfants de 2 à 7 ans. Madame Figue est une petite figue très timide et va essayer de combattre contre cette timidité qui l'empêche d'aller facilement vers les autres. Un thème qui concerne les enfants au quotidien.
08/2021
Religion
Gloire, une esthétique théologique. Tome 1, Voir la figure
Tout ce qui est, est à la fois vrai, bon et beau. A mesure que la théologie a délaissé cette troisième dimension transcendentale de l'être, elle s'est appauvrie et desséchée" constate Balthasar d'entrée de jeu. Redonner sa place à la beauté en théologie est la tâche que s'est assignée l'auteur de Herrlichkeit - désormais traduit par Gloire. Le premier des sept volumes de cette oeuvre majeure, Voir la figure, traite de l'évidence subjective et objective permettant de percevoir ce qui se manifeste, dans sa figure d'ensemble, sa Gestalt. Parue entre 1961 et 1969, et publiée ici dans une traduction révisée, cette esthétique théologique constitue le premier volet d'un triptyque, qui sera suivi d'une théodramatique et d'une théologique.
05/2019
BD tout public
Et paf ! Un an de plus en pleine figure !
Et paf ! Un an de plus en pleine figure ! Parfois dans la vie on fête son anniversaire, on devrai être content mais on est pas du tout content. Parce que les anniversaires ça veut dire plus de rides, plus de bourrelets, plus de cheveux blancs. Eh oui. Et paf ! Un an de plus en pleine figure ! Un album drôle, fin, poilant, qui éclaire avec pep's et légèreté toute l'abyssale douleur du temps qui passe.
04/2009
Beaux arts
Hors nature. L'enceinte, une figure de la sédentarisation
L'humanité domine aujourd'hui la Terre sans partage. Elle en consomme massivement les ressources aux dépens des générations futures et du reste de la biosphère. Si cette exploitation de la nature s'est accrue de manière exponentielle depuis deux siècles, les racines de ce phénomène sont, elles, bien plus anciennes. La sédentarisation, qui émerge il y a environ douze mille ans dans le Croissant fertile, marque une rupture qui voit l'humanité s'extraire de la nature. L'architecture accompagne la sédentarisation — elle précède même l'apparition de l'élevage et de l'agriculture. Hors nature suit le cheminement plusieurs fois millénaire de l'humanité sédentarisée à l'aune du geste architectural premier et encore omniprésent de ceindre. A travers l'étude d'enceintes réelles ou mythiques qui ont jalonné l'histoire de la culture occidentale, Frank Rambert retrace un processus qui a conditionné notre rapport à l'environnement et nous confronte désormais aux limites de notre ultime territoire : la Terre.
10/2019
