Prix du Livre d’architecture
Extraits
Littérature française
Le prix
"Huit ans qu'elle attendait cette entrevue, qu'elle l'imaginait jour après jour. Elle avec Hahn. Elle contre Hahn. Huit ans. Et ce jour est enfin arrivé". Le 10 décembre 1946, au Grand Hôtel de Stockholm, Otto Hahn attend de recevoir le prix Nobel de chimie. Peu avant l'heure, il est rejoint dans sa suite par Lise Meitner, son ancienne collaboratrice avec laquelle il a travaillé plus de trente ans. Mais Lise ne vient pas le féliciter. Elle vient régler ses comptes. Dans ce huis clos implacable, Cyril Gely, l'auteur de la pièce de théâtre Diplomatie (adaptée à l'écran par Volker Schlöndorff et récompensée par le César de la meilleure adaptation), confronte la vérité de deux scientifiques aux prises avec l'Histoire.
01/2019
Economie
Le prix
Surpris par la manière dont les prix se déterminent dans la pêche artisanale en Bretagne et en Afrique, Paul Jorion voulut en avoir le coeur net : le prix se fixe-t-il bien, comme on le prétend, par la rencontre de l'offre et de la demande ? Ce qu'il découvrit est surprenant : le prix se détermine selon le rapport de force existant entre le groupe des vendeurs et celui des acheteurs, qui se définit à son tour en l'onction de la rareté de chacun de ceux-ci à l'intérieur du groupe auquel il appartient. Ainsi, la froide logique de l'offre et de la demande s'efface derrière les rapports humains. Et la validité de cette théorie ne se restreint pas aux marchés traditionnels : sa logique se retrouve intacte sur les marchés financiers contemporains. Dans cet ouvrage éclairant, Paul Jorion expose comment s'est constituée au fil des années la boîte à outils qui lui a permis d'être, en 2007, l'un des tout premiers à annoncer la crise des subprimes et à l'analyser.
04/2016
Cuisine à petits prix
Petit prix
Des recettes bien pensées pour manger santé sans se ruiner ! Si vous croyez que manger santé coûte cher, sachez que Geneviève O'Gleman vous convaincra du contraire grâce à ses astuces économiques, à ses trucs antigaspillage et à ses idées créatives. A travers une foule de recettes bien pensées, redécouvrez le potentiel infini des aliments de base, accessibles et économiques, qui n'ont rien d'" ordinaire ", par exemple les oeufs, le poisson en conserve ou surgelé, le riz, la purée de pommes de terre et les légumes-racines. Que ce soit pour les petits soupers de semaine ou les plats réconfortants, pour se lancer dans la cuisine aux accents exotiques ou pour recevoir des invités, vous trouverez dans ce livre : des recettes qui contiennent peu d'ingrédients ; des astuces pour rentabiliser les achats et faire plus avec moins ; des plats à élaborer en fonction de ce qu'on a dans le réfrigérateur ; des bases pratiques à décliner ; des recettes pour apprivoiser les surgelés ; des idées pour profiter des aliments de saison bon marché ; des recettes pour découvrir des aliments locaux méconnus ; des solutions créatives pour recevoir des convives à petit prix ; et des idées de substitutions pour économiser encore plus !
04/2021
Cuisine à petits prix
Petits prix
FACILE, RAPIDE, BON ! Pour bien manger sans se ruiner ! Des entrées aux desserts, cuisinez avec simplicité des ingrédients bon marché. Financiers chèvre-figues, rôti de dinde lardé, pavlova framboise-Passion... Faites-vous plaisir avec 100 recettes inratables pour des repas petits budget ! Avec des conseils zéro déchet et écoresponsables pour cuisiner plus vert.
Policiers
Le prix
Pepe Carvalho quitte Madrid pour Barcelone.
Il a été engagé par le multimillionnaire Lazaro Conesal pour veiller à sa sécurité lors de la soirée de remise du prix littéraire qui porte son nom, le prix le mieux doté de l'histoire de la littérature. Au cours de la soirée, le milliardaire est assassiné dans sa suite à l'hôtel Venice, en plein centre de la capitale.
Naviguant au milieu des auteurs, éditeurs et critiques, des nouveaux riches du système en place et des politiques invités à cette grand-messe médiatico-littéraire, Pepe Carvalho avance à pas mesurés au cœur d'une intrigue où le pouvoir de l'argent et la jalousie se disputent la part belle...
05/2000
Beaux arts
Secrets et trésors des maisons de Normandie. Ambiance, architecture, art de vivre
La Normandie semble belle comme une image, avec ses jolies maisons à colombages, ses pommiers en fleur dans des prairies vertes et grasses. Mais les maisons normandes sont bien plus variées. Dans le Bessin les belles fermes fortifiées sont construites en pierre "jaune beurre". Le Contentin dressé comme un "i" pour verrouiller la Manche préfère le solide granit pour ces maisons qui défient le temps. La campagne du Pays d'Auge et l'Orne cultivent la douceur de vivre dans des manoirs à colombages dont les communs sont presque aussi beaux que l'habitation. Logique, puisque y logent les meilleurs amis de l'homme : les chevaux ! Les vaches ne sont pas oubliées car elles apportent une prospérité qui se devine jusque dans les maisons. Quant aux cultivateurs de lin ou de colza du Pays de Caux, ils cachent leurs richesses dans leurs clos-masures. Aussi, pour découvrir la Normandie, il faut prendre son temps et franchir la barrière de fabuleux jardins, apprivoiser le jardinier... Alors seulement, vous pourrez entrevoir et apprécier 1'art de vivre des maisons normandes et d'en percevoir les secrets et trésors.
04/2013
Critique littéraire
Architectures de mémoire
La situation de transition que nous connaissons et qui fait cohabiter une culture du livre avec une culture de l'écran nous fait peu à peu basculer d'une raison graphique à une raison computationnelle. De la même manière que l'écriture a permis d'engendrer un mode particulier de pensée, où les listes, les tableaux et les formules ont joué un rôle primordial dans la modélisation des connaissances, avec le numérique s'inventent d'autres systèmes de mise en forme de l'information et de sa transmission. En effet, le développement du réseau, d'un vaste cyberespace, induit une rationalité particulière reposant sur le calcul plutôt que sur l'écriture, ce qui est la seule façon de le rendre intelligible. On comprend dès lors que les architectures de mémoire, dans leur actualisation contemporaine, essentiellement numérique, sont au coeur d'une transformation de l'esprit humain. Il est encore trop tôt pour déterminer exactement ce qu'il en est de cette transformation, mais il importe dès maintenant de tracer les contours de cette situation et d'explorer des pistes qui peuvent en baliser certains des aspects les plus saillants.
10/2019
Photographie
Photographier l'architecture
La photographie d'architecture est un genre à part entière, souvent indispensable à la diffusion et à la communication d'un projet de bâtiment ou d'aménagement. Les architectes ont recours à la commande photographique pour présenter leur création, en traduire les intentions et en souligner le potentiel. Le photographe d'architecture se met ainsi au service du bâtiment. Loin d'être un simple décor, ce dernier est au coeur du travail photographique. Souhaitant mettre en avant le travail de ces artistes qui restent souvent dans l'ombre du projet qu'ils documentent, Karine Guilbert est allée à la rencontre de quinze d'entre eux. Leurs quinze approches sont diverses, dans la forme comme dans l'intention. Leurs projets personnels cohabitent avec leurs travaux de commande ou d'inventaire. Des images parfaitement épurées s'entrechoquent avec des clichés humainement incarnés. Des volontés militantes rencontrent des promenades poétiques. Il en résulte un panorama enrichissant et complexe d'une discipline à la croisée des chemins et des regards.
08/2019
Beaux arts
Usage et architecture
Comment les architectes prennent-ils en compte l'usage ? C'est la question que pose cet essai, en repérant l'importance donnée à cette notion dans les traités d'architecture et la manière dont elle est introduite dans la conception des édifices. L'utilité sociale de l'architecture est en effet une dimension qui distingue cette discipline parmi les Beaux-Arts. A cet égard, la complexité de l'usage constitue une contrainte grandissante pour l'architecte. Elle fait écho à une vie sociale sans cesse plus sophistiquée, tout en étant souvent perçue par l'architecte comme une entrave à sa liberté de création plastique. Pourtant, faute de prêter une attention suffisante à l'usage, une distance peut surgir entre celui qui construit l'espace et celui qui l'habite. Les réflexions développées dans cet ouvrage sont une tentative de cerner l'origine de ce malentendu. Deux tendances sont progressivement apparues dans la pensée des architectes : pour la première, qui maintient l'architecture dans le strict domaine des Beaux-Arts, l'utilité est radicalement exclue des critères esthétiques ; pour la seconde, qui s'inspire du modèle scientifique, l'utilité est envisagée dans une perspective strictement instrumentale, sans grand souci de la valeur anthropologique de l'espace habité. A la lumière des débats qui continuent d'interroger la coupure entre les deux cultures (sciences / arts et lettres), cet essai propose, pour la création architecturale, une autre posture conceptuelle, plus attentive à la réalité des usages et à la valeur esthétique du "plaisir d'usage". Cette démarche réconcilierait en quelque sorte le beau et l'utile.
12/1993
Sociologie
Architecture et communication
La ville est un espace polyphonique, au sens de Lamizet (2007), un espace qui met en scène l'architecture et par là plusieurs systèmes d'expression et de signification. Issue de divers projets et produit d'une conception multi-acteurs et d'identités plurielles, la ville se fonde aussi sur des histoires individuelles et collectives, dont dépendent les différentes modalités d'appropriation et les pratiques d'usage. Ce numéro de M.E.I. s'inscrit dans un cadre interdisciplinaire faisant appel aux Sciences de l'Information et de la Communication, à l'Architecture, à la Sémiotique Spatiale et aux Cultural Studies. Les auteurs ont ainsi exploré différentes dimensions : l'écriture et la lecture des espaces urbains, les espaces comme lieu et objet du débat public, les modalités de représentation de l'architecture, les formes de médiation spatiale, l'évolution des processus de conception architecturale vers des pratiques plus collaboratives, etc. Lors de l'entretien, Yves Jeanneret et Thierry Paquot ont apporté un éclairage important aux relations entretenues entre architecture et communication : épistémologiques, disciplinaires, méthodologiques, culturelles, sémantiques, sociales.
01/2019
Beaux arts
Vers une architecture
Publié en 1923, Vers une architecture est le livre le plus important de Le Corbusier. Véritable " théorie de l'architecture " du XXe siècle, il est indispensable à la compréhension de la pensée architecturale moderne, à l'heure où les écoles d'architecture et d'urbanisme, et le grand public lui-même, posent objectivement le problème de l'aménagement du cadre de vie.
09/2008
Beaux arts
BIM et architecture
Le BIM désigne un système de processus et de technologies logicielles qui permet de modéliser un bâtiment sous la forme d'une " maquette numérique " . Créée lors du processus de conception du bâtiment, elle pourra être utilisée lors de sa construction et de son exploitation (maintenance), jusqu'à sa démolition (aspects structurels, empreinte écologique des matériaux, réutilisation, etc.). Elle sert ainsi de document de référence et de lien entre maître d'oeuvre, maître d'ouvrage et autorités administratives. Cet ouvrage est consacré au BIM et à la création d'une maquette numérique, dont il aborde tous les aspects. Dans un premier temps, il décrit toutes les étapes du BIM (de la conception d'un projet architectural à l'exploitation de la maquette), et l'implication de chacune dans les processus de conception, de construction et de maintenance d'un bâtiment. Dans un second temps, il se focalise sur la création d'une maquette : choix des logiciels, compatibilité des formats numériques, finalisation de la maquette. L'ouvrage s'appuie en permanence sur différents exemples réels, et aborde la législation déjà mise en place dans certains pays d'Europe.
09/2016
Architecture
Album Architecture – Abidjan
Ceci n'est pas un livre d'architecture mais un livre de photographie sur une architecture qui s'exprime par le divers. Il s'agit d'un ouvrage qui entend proposer un regard photographique sur des bâtiments d'Abidjan portant l'empreinte d'un certain " modernisme tropical ". Plus exactement, Album Architectures, Abidjan est le témoignage d'une rencontre entre deux individus qui habitent et partagent un attachement esthétique et émotionnel pour la cité lagunaire. Issa Diabaté, architecte, acteur contemporain du devenir architectural de cette ville qui ne cesse de se réinventer. François-Xavier Gbré, photographe qui a fait de l'architecture son médium privilégié d'appréhension de l'histoire sourde des lieux en envisageant les architectures comme les traces sédimentaires des changements sociaux et politiques d'un pays, la Côte d'Ivoire. Cet ouvrage, et la collection Album Architectures plus largement, souhaite initier une réflexion sur la définition de la notion de patrimoine contemporain à travers la valorisation de paysages architecturaux riches et singuliers, pas toujours identifiés, souvent invisibilisés, de villes en perpétuelle mutation urbaine.
11/2022
Phénomènes occultes
L'architecture invisible
Cet ouvrage étudie les positions telluriques de sites du monde entier : menhirs, pyramides, temples égyptiens, incas, grecs, romains, bouddhistes, synagogues, mosquées, églises romanes et gothiques. Une étude sans précédent qui démontre que l'implantation de ces monuments ne doit rien au hasard. Une contribution exceptionnelle d'un architecte géobiologue qui vous fait découvrir la face cachée de nombreuses constructions qui appartiennent au patrimoine de l'humanité. Un puits de culture qui ne vous laissera pas indifférent et vous apprendra que rien n'était laissé au hasard par nos anciens.
11/2021
Religion
Liturgie et architecture
L'architecture d'un bâtiment, comme l'aménagement d'un espace public, exprime et réalise une certaine vision de l'homme et de la vie en société. Cette affirmation de portée générale prend un sens particulier lorsqu'il s'agit d'une église, lieu où les chrétiens se rassemblent pour célébrer la liturgie. Le bâtiment exprime une théologie, les chrétiens signifient leur foi et leur espérance par la manière dont ils organisent l'espace de leur maison commune — l'espace du bâtiment où ils se rassemblent pour célébrer le culte divin. Le texte que l'on va lire manifeste le souci pédagogique de son auteur. Il nous provoque à la réflexion : l'organisation intérieure de nos églises exprime-t-elle et favorise-t-elle le rassemblement d'une communauté fraternelle vivante qui reçoit sa communion du Christ pour y inviter tous les hommes ?
03/2019
Architecture
Architecture Non-Référentielle
Plus que jamais, l'architecture a besoin de provocation, d'une nouvelle voie au-delà de la notion traditionnelle selon laquelle les bâtiments doivent servir de vaisseaux ou de symboles de quelque chose d'extérieur à eux-mêmes. Architecture Non-Référentielle n'est rien de moins qu'un manifeste pour une nouvelle architecture. Il réunit deux penseurs de premier plan, l'architecte Valerio Olgiati et le théoricien Markus Breitschmid, qui se sont penchés sur ce problème depuis leur première rencontre en 2005. Dans un monde qui rejette de plus en plus les idéologies, quelles qu'elles soient, Olgiati et Breitschmid proposent une approche radicale et nouvelle, libérée des idéologies rigides. Les bâtiments non référentiels, soutiennent-ils, sont des entités qui ont elles-mêmes un sens en dehors d'un vocabulaire de symboles et d'images fixes et de leurs connotations historiques. Depuis plus d'une décennie, la réflexion d'Olgiati et Breitschmid les a placés à l'avant-garde de la théorie architecturale. Indispensable pour comprendre ce que l'avenir pourrait réserver à l'architecture, Architecture Non-Référentielle deviendra un nouveau classique.
01/2022
Beaux arts
L'architecture grecque
Si l'architecture d'époque ou d'inspiration romaine est nettement plus présente en France que l'architecture grecque, celle-ci n'en reste pas moins bien visible, à travers les réalisations néo-grecques les plus variées : depuis le porche ionique de l'église Saint-Vincent-de-Paul à Paris jusqu'à la Villa Kérylos de Beaulieu-sur-Mer, réminiscence des maisons à péristyle, en passant par les frises doriques de Loches et de Beaulieu, en Indre-et-Loire, la référence à l'Antiquité grecque apparaît sous toutes les formes. Des formes et un style que ce petit livre s'efforce de faire revivre, en tenant compte des fouilles et des recherches les plus récentes, qui ont jeté de nouvelles lueurs sur de multiples constructions jusqu'alors mal connues, comme les palais princiers, ou relativement délaissées, telles les fortifications, tandis que nos informations sur l'Acropole et l'Agora d'Athènes, ou sur d'autres sites anciennement fouillés, ont parfois été révisées. La création architecturale grecque est d'abord ici replacée dans son cadre, celui des chantiers où s'activent les architectes et les ouvriers, sous l'œil vigilant de commissaires aux travaux, qui consultent les cahiers des charges.
06/1998
Beaux arts
Architecture, modernité, modernisation
L'histoire de l'architecture ne cesse de conjuguer deux regards : celui, panoramique, portant sur les ensembles urbains, révélant les politiques sociales ou techniques, et celui sur les édifices et leurs intérieurs, vus en gros plan, qui reflète les idéaux et l'engagement de leurs auteurs et de leurs habitants. Faisant dialoguer théoriciens, philosophes et écrivains avec les architectes du XXe siècle (Mies van der Rohe, Wright ou Le Corbusier), Jean-Louis Cohen suggère une approche renouvelée, ancrée dans l'histoire culturelle et dans l'humain, de l'architecture comme questionnement et comme pratique.
02/2017
Beaux arts
L'architecture naturelle
" Quand une chose entretient une relation heureuse avec le lieu où elle se trouve, nous ressentons cette chose comme naturelle. C'est le mariage heureux de l'architecture et du lieu qui engendre l'architecture naturelle. " Architecte du stade olympique de Tokyo ou du musée Hiroshige et en France, de la cité des arts de Besançon, du FRAC de Marseille ou de l'étonnant conservatoire d'Aix-en-Provence, avec ses panneaux disposés en origami, du musée Albert Kahn, de la gare de Saint-Denis Pleyel en 2023, mais aussi de nombreuses maisons audacieuses en bambous ou en bois, Kengo Kuma décline le principe fondamental de l'architecture japonaise, qui relie l'homme et la nature. Il n'y a pas d'opposition entre le dedans et le dehors. Tout est affaire de gradation, de superpositions, de syntonie. A l'opposé de l'architecture occidentale pour qui la monumentalité est l'aboutissement. En huit chapitres, huit matériaux, huit réalisations emblématiques, cet architecte radical nous entraîne dans de nouvelles voies de coexistence avec la nature. Ce livre est à la fois, un livre d'histoire subjective de l'architecture, un manuel d'application pratique (toujours enlevé et souvent drôle) et une réflexion sur le sens de l'architecture.
10/2020
Beaux arts
L'architecture raisonnée
Extrait du Dictionnaire de l'architecture française, réunis et présentés par Hubert Damisch Le nom de Viollet-le-Duc reste attaché aujourd'hui à une conception abusive de la Restauration qui, pour accordée qu'elle fût à l'imagination et au pittoresque romantiques, n'a pas perdu tout crédit en notre siècle pourtant féru d'objectivité. Pourtant, on ne répétera jamais assez que ces restitutions sont le prix qu'il faut payer pour voir la Madeleine de Vézelay et bon nombre des édifices médiévaux encore debout. Dans l'attente d'un renouveau hypothétique de cet "art-roi" à l'architecture, quelle tâche était alors plus exaltante pour la jeunesse artiste que de conserver les monuments anciens, et d'abord ceux de ce Moyen Age gothique, tant décrié par l'école, et dont Viollet-le-Duc allait bientôt proclamer la valeur d'enseignement impérissable. Sur le mode structuraliste, il aborde le rapport entre les éléments architecturaux et consitutifs. Il dévoile les principes qui règlent leur agencement au sein d'une organisation concrète autant que leur évolution morphologique et fonctionnelle d'un système à l'autre et du roman au gothique, par exemple. Là où l'école n'enseignait qu'à copier, Viollet-le-Duc entendait expliquer, analyser, raisonner. Et nulle autre architecture que celle des XIIe et XIIIe siècles ne lui paraissait se prêter mieux à ce travail de l'esprit dont il attendait qu'il ouvre la voie à une architecture nouvelle, et moderne.
10/1978
Essais
Décoloniser l'architecture
L'avènement d'une société écologique ne peut passer que par une refonte majeure de nos manières de concevoir et de bâtir. Cependant, les logiques de mise en ordre du monde dont l'architecture a hérité la rendent difficilement conciliable avec une véritable écologie sociale. Que faire alors ? Dans une démonstration à la fois érudite et sensible, Mathias Rollot, chercheur et architecte, nous propose de transformer l'architecture en un outil de résistance aux systèmes de domination en place - sur la nature, les humains, les animaux - afin de réinventer une manière non extractiviste de construire. En faisant dialoguer philosophie, sciences sociales et architecture, l'auteur esquisse les contours d'architectures plurielles, qui appartiendraient réellement aux peuples et aux milieux dans leur diversité : des architectures décoloniales, vivantes, libérées.
03/2024
Essais
Architecture et idéologie
Comment redéfinir les rapports entre architecture et idéologie aujourd'hui ? Quelles relations peut-on envisager entre elles, après plusieurs décennies durant lesquelles les architectes et les critiques ont docilement accepté les discours prônant la fin des idéologies ? Comment cerner le pouvoir et l'influence des forces invisibles et collectives qui façonnent l'architecture, de l'intérieur comme de l'extérieur ? Ce livre répond à ces questions en témoignant des différentes positions qui se sont exprimées lors du colloque "Architecture et idéologies" qui s'est déroulé à l'école d'architecture de Paris-Malaquais et l'Ecole d'architecture de la ville et des territoires Paris-Est.
09/2022
12 ans et +
Livre du savoir Tome 2 : Les premiers livres
Dans la continuité du tome I, La dernière plume, ce récit baigne dans un pur climat fantastique qui emprunte tout autant à l'antiquité, au Moyen Age, à la mythologie, mais surtout à la mystique pour créer son propre univers magique. Si la raison accepte la part invraisemblable, c'est parce que le frisson des émotions et l'excitation des aventures prennent le dessus. Nous voilà hapés par ces vieillards à barbe blanche, hypnotisés par ces anges aux longues ailes, fascinés par les pouvoirs que confèrent le dédoublement, et quand la porte de la Grande Bibliothèque se referme, un effroi nous emplit car nous avons entendu le grincement de sa lourde porte et que nous savons qu'elle ne s'ouvrira plus. Nous appartenons à ce monde en suivant ces adolescents dans ce voyage initiatique, comme eux, nous allons au bout de nous-mêmes, ravis et effrayés tout à la fois, ayant le bonheur de voyager dans ce monde imaginaire, ce monde des rêves, infiniment plus grand que celui perçu par nos yeux.
01/2015
Critique littéraire
Le livre, instrument de paix et de démocratie mondiale ? La politique du livre de l'Unesco, 1945-1975
Créée à Paris à la fin de la Seconde Guerre mondiale, l'Organisation des Nations unies pour l'Education, la Science et la Culture (Unesco) mène des actions souvent méconnues du grand public. Sa politique de promotion du livre et de la lecture en fait partie. Cette politique se déploie pourtant dès 1945 à travers le monde sur fond de reconstruction, de guerre froide puis de décolonisation, soumise à la concurrence des grandes puissances, des fondations américaines et autres organismes dans le domaine du livre à l'international. Confrontée à des enjeux économiques et géopolitiques nombreux et contradictoires, l'Unesco a vu ses programmes évoluer au gré des changements politiques et idéologiques provoqués par l'évolution des relations internationales et l'adhésion régulière de nouveaux Etats-membres. Sans doute plus que d'autres domaines, le livre, qui pose en filigrane la question de l'influence culturelle et de la langue, est un sujet sensible pour les Etats, et le lien étroit entre livre, éducation, alphabétisation et développement économique est fréquemment affirmé. Convention universelle sur le droit d'auteur, campagnes d'alphabétisation, développement de bibliothèques, professionnalisation des métiers du livre, commémoration de grands écrivains, collection de chefs-d'oeuvre de la littérature mondiale, préservation de manuscrits anciens, collecte des traditions orales en Afrique, promotion de "textes de lecture" en Asie... autant d'axes de la politique multiforme menée par l'Unesco entre 1945 et 1975, dont les acteurs et les résultats se révèlent à la fois multiples et ambigus. Cet ouvrage propose une approche vivante, complexe et nuancée autour d'une question centrale : l'Unesco est-elle parvenue, depuis sa création, à imposer le livre comme instrument de paix et de démocratie à l'échelle mondiale ?
07/2019
Architecture
Architectures impossibles
Comment l'architecture, gouvernée par des règles strictes et des dogmes intangibles, pourrait-elle être impossible ? Partant de cette apparente contradiction, l'exposition kaléidoscopique présentée au musée des Beaux-Arts du 19 novembre 2022 au 19 mars 2023 explore les multiples voies empruntées par les artistes, de la Renaissance à aujourd'hui, pour faire "déraisonner" l'architecture. Affranchie des codes rigides dans laquelle l'emprisonne sa seule existence bâtie, l'architecture est susceptible de porter des idées comme de sonder les tréfonds de la pensée humaine, la mémoire et l'inconscient. Telle qu'elle surgit dans notre imaginaire, elle constitue une source d'inspiration majeure pour l'histoire de l'art et a fécondé à toutes les époques l'inspiration des artistes, qui puisent dans l'imaginaire lithique un puissant potentiel d'évocation propre à surprendre, déstabiliser, questionner, dénoncer. La présentation est orchestrée en cinq chapitres thématiques placés chacun sous les auspices d'une notion (caprice, démesure, égarement, menace et perte) et offrant autant de clés de lecture possibles du thème. Certains motifs comme le labyrinthe, la tour, la maison hantée, les escaliers impraticables ou la ruine, servent de fil conducteur à un voyage dans des mondes étranges, fabuleux et inquiétants, où la présence humaine a souvent entièrement disparu. Placée dans un esprit d'ouverture, l'exposition ne se limite pas à la peinture et à l'art sur papier, deux médiums privilégiés de l' "artiste bâtisseur" comme de l'architecte (lorsque celui-ci choisit de délaisser règles et compas pour s'emparer du pinceau et du burin). Elle offre plus largement des résonances avec la littérature, la photographie, le cinéma et le jeu vidéo. Réunissant plus de 150 oeuvres de toute nature issues d'institutions nationales, internationales et de collections particulières, elle rassemble une cinquantaine d'artistes : noms éminents (Giovanni Battista Piranesi, Hubert Robert, Louis-Etienne Boullée, Victor Hugo, Gustave Doré, Maurits Cornelis Escher, Max Ernst, Wim Delvoye, etc.) ou plus confidentiels (Albert Trachsel, Wenzel Hablik, Emily Allchurch, etc.). Tous placent l'architecture au centre de leur démarche créative et de leur univers visuel. Chahutant les traditionnels discours sur l'art, les hiérarchies et les classifications par époque et par genre, l'exposition offre au visiteur une plongée sensorielle dans des univers déconcertants qui bousculent radicalement nos perceptions immédiates et nos habitudes cognitives. A travers une approche sensible du motif architectural, l'exposition se présente elle-même comme une expérience de perturbation spatiale. La promenade se transforme en errance et c'est gagné par le vertige que le visiteur déambule dans l'exposition.
12/2022
Littérature française
Vivre libre ou mourir
Lorsque le baron d'Abancourt assassine leur père, Ange et Etienne, se retrouvent plongés au coeur de la révolution parisienne. Après avoir provoqué Etienne lors d'un duel, le baron succombe à ses blessures. Aidée par le marquis de Laverdy, la baronne d'Abancourt va mener une traque sans merci pour se venger du meurtre de son mari. Ange et son frère devront compter sur leurs plus fidèles amis pour affronter un monde hostile empli de trahisons politiques. Amoureuse de Pierre, son beau révolutionnaire, Ange va tout faire pour protéger sa famille et oeuvrer pour un monde meilleur.
06/2018
Histoire de l'architecture
Le plan libre de Le Corbusier ou l'architecture mise en tension
Stuttgart, 1927 : Le Corbusier énonce le concept de plan libre dans le cadre de son célèbre manifeste des Cinq points d'une architecture nouvelle. Très rapidement, ce "mot-force" gagne son indépendance et s'impose comme un concept central de l'architecture moderne. En même temps, il s'ouvre à de nouvelles significations et devient ... rien moins qu'"indicible". Dans le présent essai, l'auteur établit les déclinaisons sémantiques de ce concept et interroge ce qu'elles apportent à la compréhension de l'architecture corbuséenne, que ce soit au niveau des intentions, des processus de conception ou encore des expressions formelles et spatiales. Au-delà de cet objectif de clarification, l'étude est aussi guidée par une optique particulière : Le Corbusier voyait dans la nouvelle architecture le moyen par excellence d'une nécessaire réforme sociétale. Le terme "plan" en exprime à la fois le dessein et le dessin - tout autant qu'un motif d'ordre -, tandis que l'épithète "libre" renvoie bien évidemment à l'objectif d'émancipation qui l'anime. L'étude appréhende dès lors le plan libre dans sa dimension d'oxymore, comme expression métaphorique du regard que Le Corbusier porte sur le monde et des méthodes de conception qui en découlent, ouvrant ainsi une voie originale, voire inédite, pour revisiter son architecture et sa propre posture face à la modernité.
04/2021
Critique littéraire
Des nouvelles du Prix de Flore
• Dix textes inédits des lauréats du Prix le plus littéraire de l'univers : Vincent Ravalec, Jacques A. Bertrand, Michel Houellebecq, Philippe Jaenada, Virginie Despentes. Guillaume Dustan, Nicolas Rey, Christophe Donner, Grégoire Bouillier et Pierre Mérot. • Une bande-dessinée où Riad Sattouf transpire à grosses gouttes. • Une prétafe autosatisfaite de Frédéric Beigbeder. • Des commentaires ironiques de tous les membres du jury. • Un cahier de photos extrêmement people. • Des prémonitions éclatantes : " Dans l'histoire, je suis le filament de l'ampoule qui grésille, un instant bref avant de claquer. [...] en somme, ce sera un peu comme ma vie d'avant en plus calme. " (Michel Houellebecq) • Des révélations étonnantes : " Qui embrasse le sollers ressort les joues trempées. " (Pierre Mérot) • Des situations effrayantes : " J'ai dû dire quelques mots au micro et là une constatation s'est imposée : je n'étais pas Mick Jagger ni même Guy Lux, et encore moins Achille Zavatta, j'étais bloqué et mal à l'aise... " (Vincent Ravalec). Bref, de quoi remplir l'humble mission que s'est assignée le Prix de Flore " Transformer la littérature mondiale en général et la grammaire française en particulier. "
10/2004
Littérature française
L'Atlantique nord hautement admirée en tant que lauréate du prestigieux prix Nobel de la paix
Dans un monde en quête de perfection, l'auteur nous guide à travers une réflexion profonde sur les enjeux de notre époque. Il évoque le spleen et la mélancolie qui imprègnent notre société, mais aussi les défis et les détracteurs qui menacent la progression vers une civilisation avancée. Tout en critiquant les divisions, il célèbre les efforts de l'Occident et des Etats-Unis en soutenant l'Ukraine comme une stratégie visant à réduire les risques d'escalade et à renforcer la sécurité mondiale. L'auteur exhorte à démystifier les amalgames qui entravent la compréhension des véritables enjeux mondiaux. Il souligne la véritable importance de la sécurité mondiale et appelle à l'intégration des initiatives des décideurs mondiaux, dirigées par l'OTAN. Cet ouvrage encourage la jeunesse africaine à s'engager dans des relations prospères avec les anciens amis coloniaux, reconnaissant que l'écriture est la clé pour résoudre les désaccords. En un puissant essai pour la collaboration mondiale et le progrès collectif, l'oeuvre exprime clairement l'idée que l'auteur met en avant l'importance de la fraternité universelle et encourage l'Afrique à s'aligner sur les initiatives de l'alliance de l'Atlantique Nord pour favoriser une harmonisation du monde et le développement durable des pays africains.
10/2023
Beaux arts
Trésors de l'Albertina. Dessins d'architecture
La Cité de l'architecture et du patrimoine prépare pour l'automne 2019 une "Saison viennoise" autour de deux expositions montées en partenariat avec des institutions renommées de la capitale autrichienne. La première, produite avec le Wien Museum, sera consacrée à Otto Wagner, maître de l'Art nouveau viennois, l'un des principaux architectes européens du tournant des XIXe et XXe siècles. La seconde invite à Paris la prestigieuse collection de dessins d'architecture de l'Albertina, dont une centaine de chefs-d'oeuvre seront présentés, dans une exposition intitulée Trésors de l'Albertina, dessins d'architecture. La collection des dessins d'architecture L'Albertina doit son nom à son fondateur, le duc Albert de Saxe-Taschen. Passionné d'arts graphiques, il collectionne sans relâche les dessins des grands maîtres. A sa mort en 1822, la collection compte plus de 35 000 items qui permettent d'embrasser les plus grands courants de l'histoire de l'art depuis la fin du Moyen Age jusqu'au début du XIXe siècle. Ce noyau initial est régulièrement enrichi grâce à l'action de ses successeurs qui opèrent des achats, favorisent les dons ou les legs. L'exposition Trésors de l'Albertina, dessins d'architecture présente un florilège de cette incroyable collection
10/2019
