François Tacot, Gérard de Nerval
Extraits
Beaux arts
Gérard de Lairesse (1640-1711)
Surnommé le "Poussin hollandais", Gérard de Lairesse fut formé dans le milieu franco-italien de Bertholet Flémal. Installé à Amsterdam, il va créer un art hautement intellectuel, jouant de la culture antique et de l'allégorie, essentiellement destiné à de riches matchands, à des lettrés ou au prince d'Orange-Nassau, futur Guillaume III. Peintre fécond, dessinateur de talent, l'un des plus grands graveurrs de son temps, théoricien... , telles sont les diverses facettes d'un homme tout entier voué à son art. Cet ouvrage met en lumière une période fondamentale de l'histoire de l'art hollandais, celle de la transistion entre XVIIe et le XVIIIe siècle, et constitue donc une source fondamentale pour al connaissance de l'art européen de cette époque.
01/1992
Critique littéraire
Les mondes de Gérard Macé
Gérard Macé ne cesse de manifester un amour lucide pour la littérature, qui ne sombre ni dans les coquetteries du nihilisme, ni dans le déni de la responsabilité. Il ne cède jamais à l'orgueil qui fait du style un bain lustral et de l'écrivain un éternel innocent (les pages sur Céline sont éclairantes sur ce sujet) ; mais il se refuse tout autant au pessimisme, préférant inventer par les mots l'avenir que plus rien ne semble désigner. Moderne selon ses propres voies, Gérard Macé refuse tout autant d'opposer la mimèsis et la sémiosis, la dimension référentielle de la littérature à sa dimension rhétorique et formelle. Quand de nombreux écrivains font mine de rompre les liens entre les mots et les choses, de rêver une oeuvre qui ne tiendrait que par la force de son style, Gérard Macé tient les deux bouts de la chaîne, conjugue deux réalités indispensables à toute vie et à toute création : la matérialité du monde et les signes qui lui donnent sens. Actes du colloque qui s'est tenu en novembre 2017 à l'Université de Grenoble réunissant un grand nombre de spécialistes, français et étrangers (américain, anglais, chinois, japonais) et proposant une approche aussi large que possible de la totalité de l'oeuvre, des premiers volumes recueillis dans Bois dormant jusqu'aux ouvrages illustrés sur l'Italie, le Japon ou l'Afrique.
10/2018
Critique
Revue Nerval N° 6, 2022
Contributeurs : Iseult Andreani, Olivier Bara, Gabrielle Bornancin-Tomasella, Guillaume Cousin, Simone Dubrovic, Florence Fix, Pierre Fleury, Jean-Nicolas Illouz, Hélène Laplace-Claverie, Marine Le Bail, Sylvain Ledda, Caroline Legrand, Takeshi Matsumura, Sophie Mentzel, Bruno Penteado et Akio Wada.
04/2022
Critique
Revue Nerval N° 5/2021
Contributeurs : Guy Barthèlemy, Henri Bonnet, Gabrielle Bornancin-Tomasella, Brigitte Buffard-Moret, Emmanuel Buron, Edoardo Costadura, Mary Jane Cowles, Suzanne Crouzier, Chetro De Carolis, Simone Dubrovic, Pierre Fleury, Jean-Nicolas Illouz, Filip Kekus, François Lacire, Daniel Lançon, Martin Mees, Claude Mouchard, Vincent Mugnier, Henri Scepi, Magadalena Siwiec et Bertrand Vibert.
05/2021
Textes médiévaux
Gerart de Roussillon
Jean Wauquelin, compilant une vie en latin et "un livret rimet en rommant" , met en prose la vie de Gérard de Roussillon, premier duc de Bourgogne et fondateur de Vézelay ; mêlant éléments épiques et hagiographiques il retrace son cheminement de héros dominé par l'orgueil vers le statut de saint.
05/2021
Critique littéraire
Voyage en Orient
Étude approfondie d'un grand texte classique ou contemporain par un spécialiste de l'œuvre: approche critique originale des multiples facettes du texte dans une présentation claire et rigoureuse. Bibliographie, chronologie, variantes, témoignages, extraits de presse. Eclaircissements historiques et contextuels, commentaires critiques récents. Un ouvrage efficace, élégant. Une nouvelle manière de lire Voyage en Orient de Gérard de Nerval.
05/2008
Littérature française
Une vie de Gérard en occident
"Ca va Aman ? Je te fatigue pas trop, avec ma vie de Monsieur Tout le Monde ? Tu reprends une bière ?" A Saint-Jean-des-Oies, une bourgade imaginaire de Vendée, c'est l'heure de l'apéritif chez Gérard Airaudeau. En veine de confidences, le voilà qui retrace son parcours d'ouvrier en milieu rural et d'autres histoires vécues par ses proches, voisins et collègues. Face à lui, Aman, un réfugié érythréen accueilli depuis peu, qui se demande, comme le lecteur, jusqu'où vont le mener ces digressions tragicomiques et surtout quand vont arriver les autres convives de ce banquet organisé pour permettre à Marianne, la députée locale, de rencontrer enfin des "vrais gens".
01/2017
Sociologie
Les jours obscurs de Gérard Lebovici
Le 5 mars 1984, Gérard Lebovici quitte précipitamment son bureau après un étrange coup de téléphone. Il est retrouvé deux jours plus tard dans sa voiture, stationnée dans le parking souterrain de l'avenue Foch, exécuté de quatre balles dans la nuque. Son meurtrier n'a jamais été identifié. Vingt ans après, le mystère plane toujours sur cette mort brutale qui alimenta toutes sortes de rumeurs. Le journaliste Jean-Luc Douin a mené l'enquête pour comprendre le parcours d'un homme singulier, à la personnalité complexe, qui n'a cessé d'intriguer. Personnage public, Gérard Lebovici est le créateur d'Artmedia, la plus puissante agence artistique de France, qui géra les intérêts de Jean-Paul Belmondo, Catherine Deneuve, François Truffaut. Mais il est aussi le fondateur des éditions Champ Libre, qui publièrent Debord, Bakounine, Clausewitz, Simon Leys, George Orwell, nombre d'écrits révolutionnaires et situationnistes. Qui était réellement Gérard Lebovici, fasciné par Jacques Mesrine et ami de Guy Debord ? Un individu au destin exceptionnel, doté d'un pouvoir occulte et de vies parallèles ? Ou l'homme de l'ombre dont cette biographie traque les secrets, cet incorruptible résolu à vivre à l'écart des récupérations, cet insoumis acharné à confondre les apparences, orchestrer ses révoltes, déjouer les pièges sociaux ?
10/2004
Monographies
Les Gérard Cochet de La Piscine
En 2009, les descendants du peintre et graveur Gérard Cochet (1888-1969) faisaient don au musée de Roubaix de 102 oeuvres sur papier, préparatoires à des costumes ainsi qu'à des décors pour des spectacles lyriques donnés à l'Opéra-Comique. Ces dessins concernent plus spécifiquement trois oeuvres : Manon Lescaut de l'abbé Prévost et Jules Massenet (1938), Les Noces de Figaro de Mozart (1939) et Amphytrion 38 de Jean Giraudoux et Marcel Bertrand (1944). Entre 1938 et 1949, Cochet travaillera ainsi à plusieurs reprises pour la salle Favard. On lui doit également les costumes pour Mesdames de la Halle d'Offenbach (1940) ainsi que pour Le Oui des jeunes filles de René Fauchois et Reynaldo Hahn. Ces créations, bien accueillies par la critique, représentent en quelque sorte l'acmé de la carrière de décorateur de Gérard Cochet. Il avait, en effet, précédemment réaliser plusieurs décors pour des bâtiments publics et, en qualité de peintre de la marine, contribué à la décoration de plusieurs vaisseaux. Né à Avranches, Gérard Cochet grandit à Nantes où il s'initia très jeune à la peinture avec son ami Amédée de La Patellière (1890-1932) auprès d'un artiste local, tout en poursuivant des études classiques. En 1909, avec l'assentiment de ses parents, il décide de se consacrer uniquement à la peinture et se rend à Paris. Il s'inscrit à l'Académie Julian et ambitionne d'entrer à l'école des Beaux-Arts. Pour ce jeune homme discret, ces premières années sont particulièrement délicates. En proie au doute, il peine à se défaire de son apprentissage quelque peu académique et à trouver sa propre voie vers une modernité à laquelle il aspire. C'est au modeste Salon des humoristes qu'il expose pour la première fois en 1913. Ces timides débuts sont vite interrompus par la guerre. Bien que réformé, il décide de se porter volontaire. Le 5 mai 1915, Il est grièvement blessé en Argonne et perd son oeil droit. Définitivement reformé en juillet 1916, il s'initie à la gravure auprès d'André Dauchez et pratique la céramique au sein de l'atelier Lachenal. De la première, il apprendra le sens de la synthèse et la seconde lui permettra de gagner en spontanéité. Au début des années 1920, il s'affirme comme graveur de premier plan, multipliant les illustrations notamment pour les éditions Crès et Grasset. En 1924, il est récompensé pour son oeuvre gravé par le prix Blumenthal. Membre fondateur de la Jeune Gravure Contemporaine en 1929 et membre des Peintres-Graveurs Français à partir de 1946, il illustre de nombreux ouvrages de bibliophilie. Parallèlement à sa carrière de graveur, il développe également sa peinture. Une première exposition personnelle lui est consacrée par la galerie Briand-Robert en 1927. Son oeuvre peint le rapproche de la Jeune Peinture Française dont les membres les plus représentatifs sont Dunoyer de Segonzac, Marcel Gromaire, Charles Dufresnes, ses amis Yves Alix et Robert Lotiron... . Ce mouvement informel incarne pour le critique Claude Roger-Marx une certaine "mesure française" . Ils élaborent un réalisme renouvelé et affirment un certain sensualisme. Il n'est pas ici question, de "retour à l'ordre" , la plupart de ces peintres s'inscrivaient dès avant-guerre dans un réalisme construit, instruits des leçons du cubisme et de Cézanne mais regardant aussi Corot, Courbet ou Delacroix comme Gauguin, Manet ou Bonnard. Gérard Cochet développera plusieurs thématiques, Il sera le peintre des paysages et des paysans de la Manche, des champs de course, des intérieurs bourgeois et évoquera aussi régulièrement l'univers du théâtre et de la musique, qu'il affectionna tant et que cette exposition met en valeur.
03/2022
Beaux arts
Gérard Garouste. En chemin
«Dans leur forme actuelle, à partir du moment où ils ont été numérotés, mes carnets sont devenus optimistes, c'est-à-dire liés à des projets : exposition, sculpture, série, installation, mise en scène de théâtre. Un carnet peut durer deux ou trois ans. Il me suit partout.» Gérard Garouste Cette monographie est publiée à l'occasion de l'exposition «Gérard Garouste. En chemin» présentée à la Fondation Marguerite et Aimé Maeght de Saint-Paul de Vence. Outre les peintures et sculptures qui retracent son parcours et ses influences, puisées aussi bien dans sa biographie que dans les grands textes sacrés et profances, cette monographie présente de nombreux carnets inédits de l'artiste. Ceux-ci dévoilent au crayon le laboratoire de Gérard Garouste, ses questionnements, ses recherches, son apprentissage de l'hébreu en même temps que son appréhension du Talmud et du Midrach.
06/2015
Cinéma
Je suis... Gérard Philippe
Aragon disait de lui qu'il était l'image du printemps. C'est en effet en pleine jeunesse que disparut Gérard Philipe, acteur mythique de l'après-guerre. Beau, sensible, romantique, il incarna les rêves de toute une génération meurtrie par la Seconde Guerre mondiale. Il fut le Cid, le prince de Hombourg, Lorenzaccio, Perdican, Octave, Fanfan la Tulipe... En Europe, à Moscou, à Pékin ou au Japon, il soulevait la même ferveur. Nul n'a oublié le timbre de sa voix et l'élégance de sa silhouette. Appartenant à une génération hantée par le spectre d'un nouveau conflit mondial, il fut aussi un homme généreux et engagé dons les combats de son temps. Auprès de Jean Vilar, son maître et ami, il fut l'âme du Théâtre national populaire. Acteur inoubliable et éternellement jeune, il parvint à ne jamais dissocier sa carrière de sa vie militante et personnelle.
02/2020
Acteurs
Gérard Depardieu à nu
Depuis Les Valseuses, Gérard Depardieu s'est construit une filmographie de premiers plan, en collaboration avec les plus grands noms. Pourtant, rien ne prédestinait ce jeune Castelroussin à un tel parcours... Retour sur la trajectoire de cet acteur hors norme. Un colosse aux pieds d'argile Cela ne fait aucun doute : Gérard Depardieu est un acteur hors norme, sa filmographie en atteste. Mais derrière l'acteur se cache une personnalité fragile, avec des failles. Et cela, Gérard Depardieu le sait. C'est ce qui le rend ivre de vie. Il ne cesse de repousser les limites pour se donner davantage d'oxygène et de liberté. Depardieu est un homme libre, " une force qui va ", pour reprendre l'expression de Victor Hugo. Tout commence à Châteauroux, où il naît de parents illettrés le 27 décembre 1948. Ado bagarreur, voleur, inculte, il bégaie : ses mots s'entrechoquent dans sa gueule de bad boy. Jusqu'à sa rencontre avec Jean-Laurent Cochet, metteur en scène et professeur d'art dramatique, qui initie le jeune Gérard au théâtre et lui donne l'envie de rattraper le temps perdu. Dès lors, c'est l'ascension : d'abord avec Les Valseuses (1974), film culte qui fait de lui l'icône d'une génération et d'une époque. Il joue avec les plus grands, pour Godard, Truffaut, Pialat, Resnais, Chabrol, Ridley Scott, Bertolucci... Mais, au-delà de sa filmographie, cette biographie explore également la figure d'un homme qui se déteste après la mort de son fils Guillaume en 2008 ; du rabelaisien qui torture son corps ; de l'homme d'affaires qui côtoie des personnalités atypiques, voire infréquentables (Poutine, Kim Jong-Un...). Une biographie vivante et remuante, à l'image de son sujet qui a toujours dévoré la vie.
04/2022
Littérature française
Le commando Narval
"C'est ici qu'est née cette histoire que je vais vous narrer à l'abri du monde et parmi les taiseux manchots, mes amis qui me connaissent sans savoir qui je suis. Bien sûr, ils connaissent tous le commando Narval, qui vient d'être connu récemment aux yeux du monde, mais personne ne sait qu'il est né sur ces côtes et que j'en suis le créateur". Alex, membre des forces spéciales françaises, décide avec quatre amis de créer un commando de forces spéciales sous l'égide de l'ONU. Suivez les aventures du commando Narval, prêt à tout pour protéger le monde et le défendre des menaces extérieures. Thierry Samson est né en 1961. Depuis toujours, il est passionné d'histoire, de géopolitique et de philosophie. Intéressé par le monde et son fonctionnement, il s'est essayé à l'écriture afin de combler le vide de ses insomnies et de ses interrogations. De cela, son premier roman d'aventures, Le commando Narval est né.
05/2023
Critique littéraire
Ultra-Proust. Une lecture de Proust, Baudelaire, Nerval
Prenons trois monuments : Proust, Baudelaire, Nerval. Et prenons, dans ces trois monuments, le plus parfaitement monumental et délicat, le plus usé par les baisers désormais séculaires de ses admirateurs : Marcel Proust. Essayons de comprendre comment cette admiration, sous couvert de nous donner Proust, et de nous le donner mieux (à goûter, à apprécier), dans un même mouvement nous le retire, nous en prive. Voyons comment et pourquoi Proust, en son temps, dans Contre Sainte-Beuve, régla violemment leur compte à ceux qui désamorçaient Baudelaire et Nerval, en les qualifiant de poètes "bonhommes", "charmants", et "bien français". Voyons comment et pourquoi ils ne le furent pas. Voyons en quoi l'excitation sensible en littérature (écrite, lue) n'est pas séparable d'une excitation politique, et comment s'y fabriquent in vivo des biens symboliques inaliénables, sans cesse inventés, des gestes en continuité et en écho avec nos expériences quotidiennes. En s'appuyant sur une lecture précise des chapitres que Proust a consacrés à Baudelaire et Nerval et à leur réception, ainsi que sur l'oeuvre de ces deux poètes, Ultra-Proust entend enthousiasmer la littérature, et nous la rendre comme équipée pour aujourd'hui.
03/2018
Esotérisme
Dalí, Tarot. Edition français-anglais-allemand
La légende raconte qu'alors que le producteur de James Bond, Albert Brocoli, s'occupait des accessoires pour le film Vivre et laisser mourir, il aurait demandé à Salvador Dalí de créer spécialement pour l'occasion un jeu de tarot. Inspiré par son épouse Gala, qui nourrissait un intérêt certain pour le mysticisme, le peintre surréaliste espagnol se serait alors mis à l'ouvrage, qu'il aurait poursuivi une fois la commande tombée à l'eau. Le jeu de Dalí, le premier à avoir été réalisé par un grand peintre, a été publié en édition d'art limitée en 1984 et est depuis longtemps épuisé. Puisant dans les chefs-d'oeuvre occidentaux de l'Antiquité à la période moderne (dont les siens propres), Dalí a harmonieusement mêlé ses connaissances ésotériques à sa fantaisie habituelle pour proposer un kaléidoscope surréaliste de l'histoire de l'art européenne.
10/2019
Critique littéraire
Nerval écrivain. Hommage à Jacques Bony
Le présent volume rassemble dix-sept articles consacrés à Gérard de Nerval, écrits à la mémoire de Jacques Bony, disparu en 2015. Ils explorent différents aspects de l'oeuvre nervalienne, dont Jacques Bony a montré la singularité dans ses nombreux travaux. L'un de ses ouvrages majeurs, Le récit nervalien, une recherche des formes, est le fruit d'une vingtaine d'années de recherche. Jacques Bony y développe une interprétation des fragments de récits à partir d'une étude minutieuse des manuscrits. Le récit nervalien éclaire le lecteur sur la "méthode Bony" : celle d'un historien de la littérature qui articule une poétique des textes à une scrutation scrupuleuse des manuscrits. Cet ouvrage fondateur, qui a inspiré plusieurs articles du présent volume, montre comment s'estompent les frontières entre prose et poésie. Constamment adossée à l'édition, la réflexion de Jacques Bony sur l'oeuvre de Nerval s'est voulue pragmatique, comme en témoigne sa manière de préfacer les oeuvres, y compris dans les éditions courantes, qui ne sacrifient jamais l'utile érudition à la vulgarisation niveleuse et auxquelles se réfèrent plusieurs articles de ce volume. Redonnant sa juste place au théâtre dans l'ensemble de l'oeuvre de Nerval, Jacques Bony nous rappelle que l'art dramatique est au coeur de la création nervalienne. Au fil des articles se dessine ainsi une poétique nervalienne à la lumière des travaux de Jacques Bony, qui alluvionnent toujours la recherche dix-neuviémiste.
02/2019
BD jeunesse divers
Les aventures de Narval et Méduse Tome 1 : Narval, licorne de la mer
Ils sont très différents et se croisent un beau jour au milieu de l'océan. Ils aiment les gaufres, l'aventure et l'amitié. Ils sont très forts pour imaginer. Ils s'appellent Narval et Méduse et, ensemble, qu'est-ce qu'ils s'amusent ! PRIX EISNER DU MEILLEUR TITRE POUR LA JEUNESSE 2017
08/2021
BD jeunesse
Gérald et Peggy Tome 3 : Les bobos de Gérald
Deux histoires dans ce livre : Une longue et incroyable histoire, Allergique aux cochons.
03/2020
Photographie
Paris couleurs. Gérard Ifert, ektachromes 1953-1954, Edition bilingue français-anglais
Dans le Paris des années 1950, les façades géométriques et bariolées des marchands de couleurs attirent l'oeil du jeune Bâlois Gérard Ifert. Alors au tout début d'une carrière au croisement du design, du design graphique et de la scénographie, Ifert pratique aussi, en flâneur, la photographie. Il enregistre ainsi ces compositions chromatiques qu'il rapproche des oeuvres de l'art concret suisse. Cette étonnante collection d'images révèle un art anonyme de la rue aujourd'hui disparu et fournit matière à réflexion sur les liens entre l'art et le design, sur les transformations du paysage urbain et l'esthétique du quotidien.
11/2019
Beaux arts
Gerhard Richter
Rencontre avec Gerhard Richter, artiste allemand qui a élargi l'horizon du rapport entre peinture et réalité. De ses premières peintures photographiques et son fameux cycle autour de la RAF à ses dernières toiles abstraites, la découverte de l'oeuvre de Richter nous donne sans cesse à voir l'inattendu et l'invisible. Là où il s'efforçait auparavant de libérer la technique du poids de l'idéologie, il nous montre aujourd'hui l'impact inégalable et l'intensité de la peinture face à la domination de l'image numérique. Une introduction décisive à l'un des plus grands artistes de notre temps, qui couvre non seulement l'ensemble de sa carrière, mais aussi 50 ans d'événements culturels, économiques et politiques.
10/2019
Littérature étrangère
Gerald reçoit
Gerald reçoit. Gerald et sa femme reçoivent leurs amis. Le roman tout entier est le récit de cette soirée (beuverie et rigolade, sexe et chahut) qui paraît une illustration en bonne et due forme des règles de la tragédie antique : unité de lieu, c'est un huis clos, personne ne sortira avant la fin de l'action, avant la fin de la nuit ; unité de temps, le temps de la réception ; unité d'action, mais c'est ici que cela se complique et que l'art de l'auteur s'épanouit, au rythme d'une nuit follement mouvementée, qui commence par la découverte du cadavre de la jolie Ros (sorte d'idole érotique, figure de déesse-mère). Les buveurs s'affolent, on appelle la police, l'inspecteur Pardew enquête. On prend des photos, on tourne des vidéos, on parle de théâtre. Le remue-ménage s'accélère : les conversations se croisent vertigineusement, l'érotisme emballe hommes et femmes, amants ou couples défaits, enfants et jeunes filles vierges. D'autres cadavres sont découverts, le sang est projeté partout et, comme dans une bacchanale, on est tribade ou fou, diable, clown ou squelette, satyre en érection, masque. On pense à l'Ange exterminateur de Bunuel. Dans cet effarant huis clos tout est spectacle et sono, et les rituels les plus archaïques (sous couvert de constantes références au théâtre et à ses succédanés : mime, mascarades, cirque, porno, etc.) refont surface : veillée funèbre, rites orgiaques, contes pour enfants, histoires de corps de garde alternent en une sorte de ronde burlesque qui trouvera son apogée avec l'entrée en scène d'une troupe d'acteurs, les anciens partenaires de Ros, qui vont transformer la soirée en carnaval funéraire. Peut-on imaginer Euripide au milieu d'un tel chahut de paroles et de sperme ? Un charivari, sorti tout droit d'un rituel préhistorique, mettant à mal une soirée chic, genre Rotary Club, dans une ville de province ? Des flics, des cadavres, des scènes de copulation frénétique, tandis qu'un plombier flegmatique s'en vient déboucher tranquillement les cabinets engorgés ?
10/1988
Biographies
René Girard
René Girard aurait eu cent ans, le 25 décembre 2023. Théoricien génial de la littérature et des mythes, sa carrière s'est déroulée entre la France et les Etats-Unis, qu'il a rejoints en 1947, après l'effondrement de son pays et la tragédie de la Seconde Guerre mondiale. Figure majeure de la pensée du xxe siècle, il a laissé une oeuvre considérable. Mais la vie de ce penseur unique restait à écrire. Cet essai biographique suit le parcours et les textes d'un écrivain qui voulut dégager la vérité de la littérature et la violence des institutions humaines. Mettant au jour ces deux refus d'entendre que sont le " désir mimétique " , d'un côté, le " mécanisme du bouc émissaire " , de l'autre, il a fait résonner autrement la parole qui parle dans la Bible et dans les Evangiles. Mais Girard a aussi été le passeur injustement oublié des ténors de la pensée française, qu'il a fait connaître aux Etats-Unis : Roland Barthes, Jacques Derrida, Michel Foucault, Lucien Goldmann, Jacques Lacan ou Jean-Pierre Vernant, sans oublier ces figures fondamentales qu'ont été pour lui Claude Lévi-Strauss et Jean-Paul Sartre. C'est ce pont entre deux rives que l'on restaure ici. Fruit de dix ans de recherches, avec René Girard lui-même dont l'auteur était proche, avec sa famille, ses amis, grâce à de nombreux témoins, des textes inédits et une correspondance abondante dont il fallut faire l'inventaire, cette biographie intellectuelle se lit comme le roman d'un siècle de bruit et de fureur.
09/2023
Décoration
Girard-Perregaux
Manufacture de montres depuis plus de deux siècles, Girard-Perregaux représente aujourd'hui le nec plus ultra de la haute horlogerie suisse. Riche d'une tradition qui remonte au génial Genevois Jean François Bautte - l'un des inventeurs de la montre extra-plate - la maison est devenue au XIXe siècle une référence mondiale en matière de mesure du temps. Malgré les vicissitudes de la concurrence internationale, elle a su le rester, grâce à un souci permanent d'innovation, en portant les mouvements mécaniques des montres à un degré de perfection rarement atteint. Reine des plus luxueuses " complications " comme le fabuleux Tourbillon sous trois ponts d'or, mais aussi attachée à l'élégance et au raffinement de tous ses modèles, la maison Girard-Perregaux est en outre admirée dans le monde parce qu'elle est une des très rares à assurer elle-même, en toute indépendance, l'ensemble du processus de création et de fabrication. Dans sa manufacture de La Chaux-de-Fonds, au cœur du jura suisse, entre designers, ingénieurs et artisans passionnés, naissent ainsi les plus précieuses montres d'aujourd'hui. Illustrée par de magnifiques photographies réalisées spécialement pour cet ouvrage, cette histoire sera une révélation pour tous les passionnés de la haute horlogerie.
01/2005
Littérature française
Mémoires de Pierre Gérald, né Victor Haïm Cohen, doyen des acteurs français
Pierre Gérald, de son vrai nom Victor Haïm Cohen, mort à 106 ans, était le doyen des comédiens français. Pendant la Première Guerre mondiale, sa mère, aidée financièrement par son frère, va s'installer en Suisse. Elle inscrit son fils dans une école chrétienne. Le petit Victor est martyrisé par ses copains de classe qui le traitent de " sale Juif qui a tué jésus ". Le petit Victor perd la foi et devient athée.
02/2016
Critique littéraire
Lire Nerval au 21e siècle. Invitation au monde nervalien pour les jeunes lecteurs
Ouvrage de sensibilisation et d'introduction à la lecture de Gérard de Nerval, à travers différents thèmes déclinés par une douzaine d'intervenants.
01/2008
Critique littéraire
Considérations sur l'assassinat de Gérard Lebovici
L'assassinat de Gérard Lebovici, avec le déchaînement des accusations contre moi que l'événement aura instantanément entraînées, date de 1984. A la fin de l'année, j'ai rassemblé et examiné les attaques, dans ces Considérations qui furent publiées aux premiers jours de 1985. La suite a bien confirmé le sens que l'opération paraissait avoir. Jamais plus, on ne se sera aventuré à juger quelque autre éventuel responsable du crime. Les employés médiatiques ayant servi là n'eurent plus qu'à se taire sur cette question qui les avait tant émus ; comme si leur propre conduite n'avait été que normale. Quant à la critique qui persiste, on ne sait trop pourquoi, à s'intéresser à mon néfaste destin, elle s'est vue modernisée deux ou trois ans plus tard. Désormais, pour me faire une mauvaise réputation, elle va accumuler, sur chaque sujet, les dénonciations péremptoires. Spécialistes homologués par des autorités inconnues, ou simples supplétifs, les experts révèlent et commentent de très haut toutes mes sottes erreurs, détestables talents, grandes infamies, mauvaises intentions. (J'en montrerai prochainement d'instructifs exemples).
12/1993
Décoration
Gérard Zlotykamien. Le peuple des éphémères
A la poire à lavement puis à la bombe aérosol, Gérard Zlotykamien investit la rue et ses espaces délaissés depuis les années 1960. Né au milieu de la Seconde Guerre mondiale et à jamais marqué par la barbarie de ce conflit, l'artiste a décliné des silhouettes noires dans un graphisme épuré et dérangeant : les Ephémères. Trait sombre et chancelant, ces personnages sont un cri face à la fragilité de la vie et à la répétition des horreurs dans l'histoire de l'Humanité. Sous la plume de Jérôme Gulon, cet ouvrage rend hommage à l'oeuvre de Gérard Zlotykamien : unique, intègre et précurseur d'un mouvement aujourd'hui appelé Street art.
09/2015
BD jeunesse divers
Les aventures de Narval et Méduse Tome 2 : Super Narval et Captain Méduse
Narval décide de devenir un superhéros. Mais ça n'est pas si simple ! Il faut tout d'abord un costume super cool, puis un nom super cool et surtout, un superpouvoir super cool. Invisibilité ? Force ? Rien ne fonctionne. Mais alors, qu'a donc Narval de si super ? C'est ce que va découvrir son acolyte Captain Méduse.
02/2022
Romans historiques
Les aventures du brigadier Gérard
Sir Arthur Conan Doyle nous livre une vision pleine d'humour et de charme des aventures d'un officier d'empire atypique mais tellement français.
06/2019
Actualité et médias
Gérard Collomb. Le baron rebelle
Le destin d'un homme se forge à l'épreuve du temps. Gérard Collomb est devenu maire de Lyon au prix d'un engagement personnel et d'une persévérance de tous les instants. Connaissance du terrain, de ses habitants, travail acharné, Lyon, après l'avoir longtemps repoussé, est devenue sa maîtresse pour deux mandats déjà, puis peut-être, en 2014, un troisième succès électoral. Il est aussi président de la métropole de Lyon depuis 2015. A l'échelle de sa ville, il a réussi à rendre perceptible le "vivre ensemble" dont il se réclame. Le dynamisme économique de l'agglomération est réel ; l'urbanisation, loin d'être anarchique, réussit à harmoniser le développement des quartiers mais aussi des villes de la périphérie. Gérard Collomb le solitaire est un homme d'action et de décision. Il incarne, au final, une manière discrète et obstinée de faire de la politique. Son énergie, il la puise dans une vision sociale-démocrate de la société dont la gauche et la France pourraient bien s'inspirer.
05/2017
