De Lautréamont à Francis Bacon. Les films de Cocteau comme lien intertextuel
Extraits
Littérature française
Comme un homme à la mer
Dans le début des années 1990, Samuel, 30 ans, mari et père, rencontre Sébastien également marié. L'histoire vrai d'un amour fou qui bouleverse des vies familiales toute tracées et pose les doutes et les choix à faire pour envisager un avenir plus conforme à la sensibilité réelle des deux pères. Un regard sur la construction d'une famille homoparentale, avant le "mariage pour tous" et sur la découverte de la communauté gay pour un trentenaire.
08/2020
Littérature française
Liés
"Une femme et un homme se (re)trouvent". C'est avec cette unique et simple phrase que l'auteur fait le pari de présenter son ouvrage à ses premiers lecteurs, cherchant à leur réserver la surprise d'être amenés, peut-être égarés, là où ils ne pensaient pas aller. Touche à tout dans ses réflexions et ses expériences de vie, il profite d'un fil conducteur, a priori simple, une histoire d'amour pas si ordinaire, pour s'interroger et expérimenter diverses atmosphères. Tout commence à Paris... Mais tout doit-il s'y finir ?
03/2023
Littérature française
Voltaire considéré comme homme de science
Proverbes : Un ministre sous Louis XV, Le jeune docteur, La conversion, Potemkin, Le tête-à-tête / Eugène ScribeDate de l'édition originale : 1853Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
04/2013
Cinéma
Les films de ma vie
Avant de s'imposer comme un immense metteur en scène, François Truffaut a inauguré une nouvelle façon de regarder les films et d'en parler. Ses articles passionnés pour les Cahiers du cinéma en témoignent. Ce livre, devenu une bible pour tous les cinéphiles, rassemble les articles que Truffaut avait lui-même sélectionnés — sur les classiques français, les grands d'Hollywood, mais aussi ses " copains de la Nouvelle Vague " et ses réalisateurs préférés : Bergman, Renoir, Chaplin... Le premier de ces écrits, intitulé " A quoi rêvent les critiques ? ", analyse l'ambiguïté des relations entre les créateurs et ceux qui les jugent. " Lorsque j'étais critique, écrit Truffaut, je pensais qu'un film, pour être réussi, doit exprimer simultanément une idée du monde et une idée du cinéma. Aujourd'hui, je demande à un film que je regarde d'exprimer soit la joie de faire du cinéma, soit l'angoisse de faire du cinéma et je me désintéresse de tout ce qui est entre les deux, c'est-à-dire de tous les films qui ne vibrent pas ".
05/2019
Cinéma
Les Films de femmes cinéastes
Le mouvement " Me too " parti du monde cinématographique, devient intéressant dans le tournage des films de femmes cinéastes. Dans le cadre du groupe informel de discussions " Parlons cinéma ", Alexandre Katenidis a élaboré des présentations de films, reclassées et complétées. Ainsi, cet ouvrage divulgue, par décennie, plusieurs dizaines d'oeuvres permettant de comprendre la valeur de leur créativité et la richesse des mondes créés par ces femmes. Chaque époque évoluant techniquement, le classement chronologique permet d'estimer les nuances dans le temps de cette production. Cet ouvrage est conçu dans un esprit analytique et ludique.
01/2019
Sciences politiques
Le français, langue des droits de l’homme ?
Les langues naissent et demeurent libres et égales en droits - y compris en droit d'exprimer les droits de l'homme Cet ouvrage est une réédition d'un essai paru en 1998. En cette année riche en commémorations liées aux droits humains - Edit de Nantes (1598), abolition de l'esclavage (1848), J'accuse... ! d'Emile Zola (1898), Déclaration universelle des droits de l'homme (1948)... -, Michel Rocard est, à quelques jours de la Journée internationale de la Francophonie, sollicité par la Fondation La Poste et la Direction régionale des affaires culturelles de Rhône-Alpes pour livrer ses réflexions en réponse à l'interrogation suivante : "Le français, langue des droits de l'homme ? " . Pour Michel Rocard, c'est sans conteste en français qu'a été précocement formulé ce qu'il est convenu d'appeler désormais les "droits humains" . Mais, tout autant que leur affirmation, la négation de ces droits s'exprime aussi dans notre langue. Par conséquent, aux yeux de l'auteur, l'avenir du français dépend surtout du dynamisme de notre langue dans le mouvement du monde et de sa capacité à prendre en compte les évolutions de la société contemporaine. C'est la stimulante intervention de l'ancien premier ministre que le présent ouvrage donne à lire, accompagnée d'une postface permettant de mesurer tout à la fois, un quart de siècle plus tard, l'actualité de son texte et les évolutions qu'a connues, depuis 1998, la question des droits culturels.
01/2023
Paranormal, Bit-lit, Science-f
Liés par les ombres
Alexandre a toujours côtoyé les ombres. Il en serait même leur maître d'après une ancienne prophétie. Mais ses parents ont tenté de le garder sur le droit chemin, et il a passé chacun de ses étés à Inkleave, aux côtés de Mabel. La jolie rousse a beau être la fille de la plus puissante des sorcières et d'un alpha respecté, elle ne possède aucun don : ni magie, ni loup. Cela importe peu pour Alexandre, et malgré leurs chamailleries, nait une attirance intense... Tout bascule lorsque le jeune homme tue par accident celle qu'il considère comme sa grand-mère. Le sorcier, convaincu qu'il ne peut que faire du mal, s'éloigne de sa famille, au grand désarroi de Mabel. Mais lorsqu'un mal étrange frappe la communauté des sorcières, la jeune femme part à la recherche de son ami d'enfance. Malgré les années sans nouvelles, elle est persuadée qu'il saura l'aider. Mabel est prête à tout pour le retrouver, même à affronter les ombres qui le hantent.
09/2023
Revues
Cahiers Lautréamont N° 3, 2021
K. SALIOU, "Editorial" - A. S. THOMAS, "In Memoriam Peter W. Nesselroth" - P. W. NESSELROTH, "Lautréamont et Poe, ou l'art de la composition tourbillonnaire" - D. ARCE, "Les 150 ans de la mort d'Isidore Ducasse à Montevideo" - M. CRACIUN, "A propos du Prix d'arts visuels Paul Cézanne 2020 "Hommage à Lautréamont"" - C. DUCASSE et Kevin SALIOU, "Des nouvelles de Cordoba" - K. SALIOU et G. TASSET, "Un éditeur reparu" - G. TOUZEAU, "François Dupuis, l'hôtelier suisse d'Isidore Ducasse" - B. COMBALDIEU, "Camera Obscura Ducasse" - G. BERJOLA, "Amours romantiques et sexualité décadente chez Lautréamont" - E. SUREAU, "Crime et (absence de) Châtiment dans Les Chants de Maldoror" - S. LEROUGE, "Denis Diderot est-il une Grande-Tête-Dure ? " - K. SALIOU, "Dialectique des Poésies" - E. Vidal, "Lautréamont, l'autre nom" - B. COMBALDIEU, "Deux exemplaires de 1869 en Belgique" - D. AZOULAY, "Maurice Blanchot et la figure du souvenir de Lautréamont" - F. GUARIGLIA, "Deux Lautréamont italiens" - Z. XIANG, "Lautréamont et la Chine dans les années 1880" - E. WALBECQ, "L'Invention du surréalisme" - Kevin SALIOU, "Une lettre de Fénéon" - E. Walbecq, "Un extrait d'une lettre inédite de Georges Rouzet à Pierre Lambert" - K. Saliou, "Une lettre de Maurice Heine" - E. Walbecq, "Lautréamont dans la correspondance Breton-Eluard" - K. Saliou, "Une correspondance surréaliste sous le signe de Maldoror" - K. Saliou, "Vampire liminaire : de Lautréamont aux Césaire"
08/2021
Musique, danse
Jean-Jacques Goldman. L'homme bien comme il faut
De sa carrière, on sait qu'elle a commencé en 1981 et qu'après plus de 10 millions d'albums vendus Jean-Jacques Goldman s'est imposé comme l'un des rares artistes emblématiques de la chanson française. De ses compositions évoquant tour à tour l'amour, la solitude, la fuite du temps, mais aussi la fraternité et la tolérance, on sait qu'elles ne cessent de susciter un engouement peu banal. On sait ou croit savoir. Ainsi de ce destin tout entier que cette biographie prend résolument à bras-le-corps. Des premiers pas au sein de Tai Phong à l'inattendu succès d'Il suffira d'un signe, elle brosse de Goldman un portrait à la fois bienveillant et sans concession. S'il aborde sans biaiser les aspects les plus délicats - un frère assassiné, symbole de l'extrême gauche française ; l'influence d'un père, juif émigré de Pologne et grand Résistant ; l'association avec un cadet au sens commercial particulièrement aiguisé ; le cumul des casquettes d'auteur-compositeur-interprète-producteur-éditeur qui lui vaut le titre envié de " parrain intermittent " du show-biz ; les singulières règles imposées aux médias ; les affres de l'inspiration musicale et le piège des redites -, Bernard Violet ne s'y borne pas. Bien au contraire. À lui d'apporter aussi les clefs permettant d'appréhender le vrai-faux mystère Goldman, musicien surdoué devenu multimillionnaire.
10/2010
Littérature étrangère
Comme un rien
C'est la troublante mélodie du bonheur entre une jeune
femme rebelle et un compositeur polonais, sexagénaire et
homosexuel. Le narrateur a atteint l'âge d'homme dans la Pologne communiste. Musicien renommé et esthète, il ne parvient plus à créer. Il ne trouve de satisfaction ni dans ses tournées - à Moscou, Rome, Bruxelles ou Paris -, occasions de débauche, ni dans son pays abîmé. Sa rencontre avec la jeune femme, atteinte d'une maladie
incurable, bouleverse cette existence stérile. Il découvre la
faculté d'aimer, passionnément, tendrement. Le compositeur peut alors achever son œuvre. " Mon âge devant Toi est comme un rien. " Passant d'une cocasserie inattendue au tragique le plus sombre, Andrzej Zulawski signe un roman foisonnant et poignant, celui d'un insoumis. Mettant dans l'écriture de fiction la même exigence que dans la réalisation de ses films (L'important c'est d'aimer, Possession, La Femme publique, L'Amour braque, La Fidélité...), cet auteur hors du commun nous donne encore une fois un magnifique personnage de femme.
11/2004
Animaux, nature
Le couteau et le poignard de combat. Des origines à nos jours
Le couteau et le poignard ont, de très longue date, accompagné l'homme dans son évolution ; que ce soit dans une forme utilitaire ou une autre plus agressive destinée spécifiquement au combat. Les premiers " couteaux poignards " remontent à 500 000 ans avant J. -C. , mais il s'agit d'outils plus que d'armes. Ils ont été conçus comme des accessoires permettant de survivre dans un environnement souvent extrême, principalement pour couper et tailler des outils et des armes de bois, tanner les peaux pour en faire des vêtements ou des tentes et enfin préparer la nourriture. Les véritables "couteaux poignards" de combat n'apparaissent que vers la fin de la préhistoire, époque où les affrontements interhumains deviennent une réalité, et durant laquelle le perfectionnement des modes de taille du silex rend possible la réalisation d'armes réellement efficaces. L'apparition du métal vers 3000 avant J. -C. permet un bond technologique qui rend possible la réalisation de véritables poignards de combat. Cette évolution va s'accentuer avec le passage du cuivre au bronze, puis du fer à l'acier au carbone trempé, et enfin aux aciers alliés ; une dernière technologie dans laquelle nous vivons encore. Durant ses 5 000 ans d'existence, le couteau métallique n'a cessé de gagner en efficacité ; surtout, il s'est adapté, en complément des critères civilisationnels et des effets de mode, aux façons de combattre, notamment dans des finalités militaires. Après l'invention des armes à feu, il a évolué vers une forme mixte, la baïonnette, qui permettait de transformer le fusil en une véritable pique. Cette arme est restée primordiale durant plus de deux siècles, une époque durable durant laquelle les armes à feu étaient lentes à recharger et d'une portée limitée. Si l'usage du couteau de combat n'a jamais cessé dans le domaine civil, il a été redécouvert lors des deux derniers conflits mondiaux. De nos jours, à l'ère de l'atome, le couteau de combat est loin d'avoir disparu et il est probable que son usage perdurera encore des siècles, sinon des millénaires. Cet ouvrage a été conçu dans l'idée de remplir un vide sur un sujet très peu traité de façon complète, en l'occurrence sous un angle historique, descriptif, mais aussi technique ; il représente un répertoire complet de l'évolution du couteau et du poignard de combat au travers de toutes les périodes de l'histoire. Dans la conception de ce livre, l'auteur s'est efforcé de vulgariser l'ensemble des éléments permettant de comprendre l'histoire du couteau de combat, mais aussi du poignard et de la dague ; il vise à aborder l'évolution de ces armes en les replaçant à chaque fois dans le contexte des époques qui les ont vu naître et évoluer. L'importante illustration présente permet de visualiser cette évolution au travers de pièces d'époque et de répliques exactes réalisées par les meilleurs artisans couteliers.
12/2019
Allemand apprentissage
Les merveilleux voyages du baron de Münchhausen. Edition bilingue français-allemand
La renommée du baron de Münchhausen, officier de cavalerie dans l'armée russe qui combattit les Turcs, a rapidement dépassé les champs de bataille quand il a commencé à raconter ses exploits, mêlés d'affabulations, à ses amis pour les distraire. Ces récits qui réunissent absurde, cocasserie et fantastique ont inspiré écrivains, illustrateurs et cinéastes depuis plus de deux siècles. Héros populaire de la littérature allemande, le baron de Münchhausen méritait une nouvelle traduction pour
le suivre de la Russie à la Turquie ou sur la lune.
02/2006
Essais
L'Art de faire des films
Cet ouvrage est la première traduction en français de l'essai pionnier de Victor Oscar Freeburg, paru en 1918. Issu de cours dispensés à l'université Columbia, ce livre propose une pédagogie artistique du cinéma et explore les possibilités pour le nouveau medium de devenir un art à part entière.
10/2021
Cinéma
Jean Cocteau cinéaste
La situation de Jean Cocteau, auteur de films, est exceptionnelle. Il est le premier parmi les grands écrivains, poètes, romanciers, dramaturges de ce siècle, à avoir su reconnaître, aimer et choisir le cinéma comme il l'a fait. Il a su en outre, d'emblée, y conquérir un style, où l'homme se révèle, fidèle à l'esthétique générale que dès 1930 il avait définie. Son œuvre de cinéaste, constituée essentiellement de six films seulement, réalisés en trente ans, illustre une voie royale du septième art, qu'il a été presque seul à emprunter. C'est une œuvre qui préfère la poésie au fait divers, le rêve à l'anecdote, l'invention au reportage, la traversée des miroirs aux transports en commun. Elle est pourtant sans artifice, car le souci de Cocteau est toujours de " rendre l'irréalité réaliste " ; et elle a l'accent de la gravité, car son sujet central est le dialogue du créateur et de la mort. Que ce soit dans La Belle et la bête, L'Aigle à deux tâtes et Les Parents terribles, ou dans le cycle orphique qui va du Sang d'un poète au Testament d'Orphée, le cinéma de Jean Cocteau répond totalement à ce qu'il attendait lui-même de l'œuvre d'art : " Je crois, disait-il, qu'au lieu de s'évader par une œuvre on est envahi par elle. Ce qui est beau c'est d'être envahi, habité, inquiété, obsédé, dérangé par une œuvre. " Vingt-cinq ans après sa mort, Cocteau cinéaste et poète nous envahit, nous habite, nous dérange encore. NOUVELLE ÉDITION MISE A JOUR
10/1998
Critique littéraire
Cocteau et Monaco
On commence à savoir enfin que derrière l'image de Jean Cocteau magicien, illusionniste, touche-à-tout de génie, " Paganini du violon d'Ingres " se cachait un poète secret qui s'attacha sa vie durant à mettre sa nuit en plein jour. Doué d'une stupéfiante force créatrice, cet éternel jeune homme au physique de fil de fer fut un athlète de la poésie, utilisant avec bonheur tous les genres : vers, prose, dessin, théâtre, film, fresque, peinture... Aucune activité artistique ne lui resta étrangère. Sur sa trajectoire, le rocher de Monaco fut, dès sa jeunesse, un point de repère important. Du Ballet russe de Serge de Diaghilev basé à Monte-Carlo au séjour à la villa Santo Sospir de Saint-Jean-Cap-Ferrat en passant par l'hôtel Welcome à Villefranche-sur-Mer, des studios de la Victorine aux éditions du Rocher de Charles Orengo, du " dernier temple avoué du hasard " aux cérémonies du mariage princier en 1956, Jean Cocteau n'a cessé de hanter cette côte d'Azur et cette principauté de conte de fées, comme la nomme Carole Weisweiller dans sa préface. Patrick Renaudot évoque avec chaleur le parcours du poète, mettant en lumière sa ligne de vie qui fut avant tout une ligne de cœur et le ramena si souvent sur les rives de la Méditerranée.
12/1999
Critique littéraire
Proust contre Cocteau
Peu d'écrivains se sont autant aimés, enviés et jalousés que Proust et Cocteau. Tel un frère élevé une génération plus tôt, Proust montre une admiration sans borne pour ce cadet qui manifeste à 20 ans le brio, l'aisance et la facilité qui lui manquent encore, à près de 40 ans. Plus troublant, c'est Cocteau qui contribue à faire publier et à lancer le premier volume de la Recherche, que tous les éditeurs ont d'abord refusé. Ayant des doutes sur sa profondeur, Proust finit pourtant par le trahir au moment de sa gloire, aussi tardive qu'éclatante. Comment la situation s'est-elle retournée ? Pourquoi Proust, un siècle plus tard, pèse-t-il tant sur un paysage littéraire que Cocteau semble traverser en lièvre. Aurait-il contribué à lui nuire ?Des débuts flamboyants de Cocteau sous le regard admiratif de son aîné, à sa chute assourdie par le triomphe de la Recherche, Claude Arnaud revient sur les parcours mêlés de ces deux écrivains d'exception. On découvre l'amour impossible, maladif et jaloux, que Proust voua à ce jeune prodige que tous acclamaient, d'Anna de Noailles à la comtesse de Chevigné. Des salons parisiens à la chambre de liège du boulevard Haussmann, on revit l'amitié douloureuse qui les lia jusqu'à les séparer, lorsque Proust accéda à la gloire et devint le saint littéraire qu'on sait, mais aussi l'assassin amoureux que Claude Arnaud révèle.Dans cet essai remarquable, à la recherche d'une relation inexplorée, le biographe de Cocteau jette sur le «petit Marcel » un éclairage aussi nouveau que passionné.
09/2013
Histoire du cinéma
Coulisses. Les secrets de tournage des plus grands films
Les secrets de tournage des plus grands films par l'auteur du Manuel de survie du vidéaste Indiana Jones et James Bond sont-ils liés ? Harry Potter est-il un plagiat de Star Wars ? Pourquoi tous les Disney se ressemblent-ils ? Comment la Corée du Nord a-t-elle piraté Hollywood ? Pourquoi les bandes-annonces mentent-elles ? Comment la mafia a-t-elle infiltré le tournage du Parrain ? Pourquoi les noms sur les affiches sont-ils dans le désordre ?
11/2023
Essais
Carnet de cinéma. Journal de bord critiques et suivi de films - Où j'en suis dans mes films - Fiche pédagogique analyse de films à compéter - Mon journal tracker film
Un carnet pré-rempli sur le thème du cinéma, à emporter partout, pour ne plus rien oublier des films que vous avez vus. Avec ce journal de bord, gardez une trace des films visionnés. Il vous permettra d'indiquer une mine d'informations sur les films visionnés. Parfait pour tous ceux qui sont passionnés par ce qu'ils regardent.
11/2022
Poches Littérature internation
La nouvelle Atlantide
La Nouvelle Atlantide : le rêve d'une société par et pour la science ; le premier tracé - utopique - de ce qu'on nommera plus tard l'Etat-providence ; une île des mers du Sud où se combinent les souvenirs de l'Ancien Testament et le projet d'une épistémologie neuve que Bacon cherchait à promouvoir ; une description de parcs zoologiques qui semble inaugurer la science-fiction ; une fête de la Famille où l'on vénère un père prolifique tandis que la mère reste cachée...
Le philosophe qui avait pensé une organisation collective de la recherche en déclinerait ici les attendus éthiques, politiques et surtout imaginaires.
09/1995
Philosophie
Du progrès et de la promotion des savoirs, 1605
" Le savoir dérivé d'Aristote, s'il est soustrait au libre examen, ne montera pas plus haut que le savoir qu'Aristote avait. " Dans les arts mécaniques, le début est grossier puis l'on développe et perfectionne - ce que Bacon baptise ici " progrès ". S'il n'en va pas de même pour les savoirs, c'est que, dans la société, la science est une grande incomprise. Que faire pour y remédier ? Bien des choses, et d'abord convaincre l'Etat de s'en mêler. Publié en anglais en 1605, Du progrès n'a connu jusqu'ici qu'une traduction française, en 1624. La phrase qui recommande le libre examen d'Aristote y a été censurée, comme tout ce qui touche à la scolastique. Bacon lui-même, en se faisant traduire en latin pour le Continent, expurge son livre. L'audace intellectuelle de l'original n'avait donc pas encore vraiment franchi la Manche. L'essentiel fut cependant entendu de tous aux XVIIe siècle : les sciences, produites par l'effort humain, doivent être distinguées de la religion.
03/1991
Philosophie
La sagesse des anciens
"Les profondeurs et les replis de l'antiquité sont comme séparés de la mémoire et de la clarté des siècles suivants par le voile des fables". Pan, ou la Nature ; Persée, ou la Guerre ; Orphée, ou la Philosophie , Sphinx, ou la Science, les Sirènes, ou le Plaisir... Dans cet ouvrage singulier, publié en 1609, le promoteur de la "grande restauration" des savoirs se livre à l'interprétation des mythes - fables - de la tradition gréco-latine. Mais en restituant la "sagesse des anciens", Bacon expose d'abord, avec une grande vigueur et rigueur, sous une forme particulièrement attractive, sa propre pensée, envisagée dans ses multiples orientations : philosophie de la nature, conception de la science, morale, politique ... Cette nouvelle traduction du texte latin est précédée d'une étude introductive consacrée aux fonctions et enjeux de l'audacieuse et complexe entreprise mythographique.
09/1997
Beaux arts
Conversations
FRANCIS BACON intrigue. Il est le peintre de la violence, de la dislocation et du cri, qu'il déploie dans de grands triptyques. Ses oeuvres choquent souvent, mais toujours fascinent. Au cours d'entretiens menés entre 1964 et 1992, l'artiste se prête au jeu des questions réponses et se dévoile peu à peu. Bacon parle de sa peinture, de son admiration pour les oeuvres de Picasso et de Vélasquez, de Bunuel et d'Eisenstein. Il exprime son opinion sur l'art contemporain, qu'il n'aime pas, et sur l'art abstrait, qu'il déteste. Il défend passionnément ce qu'il aime, n'hésite pas à corriger ses interlocuteurs, se lançant parfois dans une joute verbale pour affirmer son point de vue d'artiste. Et puis il y a l'homme, cet homme vieillissant à l'intrigante allure de jeune homme, avec son passé irlandais et son expérience de la guerre, sa vision de la vie et de la mort. Un homme qui a aussi ses faiblesses. Bacon fait part de ses doutes : il pense ne pas savoir dessiner, ne pas plaire au public. Il ne veut plus revoir ses tableaux. Autant de confessions qui tracent les contours d'un être atypique, dont l'oeuvre n'en finit pas de captiver.
02/2019
Autres philosophes
Oeuvres complètes. Tome 3, Volume 1, La Nouvelle Atlantide
Ce volume rassemble une nouvelle traduction de La Nouvelle Atlantide et deux écrits de jeunesse, inédits en français. Il propose de mettre en évidence le caractère à la fois divers et unitaire de la pensée de Bacon, qu'elle prenne une forme "littéraire" ou plus classiquement philosophique.
04/2022
Autres philosophes
Oeuvres complètes. Tome 3, Volume 1, La Nouvelle Atlantide
Ce volume rassemble une nouvelle traduction de La Nouvelle Atlantide et deux écrits de jeunesse, inédits en français. Il propose de mettre en évidence le caractère à la fois divers et unitaire de la pensée de Bacon, qu'elle prenne une forme "littéraire" ou plus classiquement philosophique.
04/2022
Science-fiction
Les chroniques de Llyrh. Tome 1, Destins liés
Depuis aussi longtemps que l'on s'en souvienne, les enfants des Six familles Royales de Lyrh s'unissent entre eux et ce, afin de préserver l'équilibre de leur monde. C'est à l'âge de dix-neuf ans que la Sphère désigne à chaque héritier leur futur partenaire. Anya, fille de l'empereur d'Ursaa, est bien décidée à ne pas se soumettre à cet usage ridicule et tyrannique : elle épousera celui qu'elle aimera, et non un inconnu qu'on voudrait lui imposer ! Après tout, ce n'est quand même pas l'identité de celui qui partage ses nuits qui décidera du sort du monde ! Mais quand vengeance et magie noire s'emmêlent, aura-t-elle d'autre choix que de se sacrifier afin de sauver les siens ?
12/2019
Littérature française
Comme dans le film !
Alors qu'elle vient d'emménager dans son nouvel appartement parisien, Véra, une jeune étudiante très indépendante, semble revivre les tourments du personnage du film Rosemary's Baby. Des voisins pour le moins inquiétants et un petit ami cachotier permettent d'écrire un nouveau scénario en enfer. Quand la fiction baigne le réel, le corps et l'esprit se perdent. "Ce n'est pas nous qui faisons du cinéma, c'est le monde qui apparaît comme un mauvais film". Gilles Deleuze
02/2022
Littérature française
Comme dans un film
Qui ne rêverait pas de devenir le héros d'un film ? C'est précisément ce que souhaite Solan, jeune homme a priori banal et qui est passionné de cinéma. A la faveur d'une rencontre inattendue, il va saisir une opportunité pour tenter d'y parvenir. Mais que ne lui faudra-t-il pas faire pour cela ? Affronter son pire obstacle : la réalité avec ses règles, ses codes, ses barrières sociales. Entre mensonges et illusions, ruses et ambitions, notre héros va plonger dans un monde et une histoire où les faux-semblants l'emportent au point d'y perdre, peut-être, son âme. A moins qu'il ne trouve une autre voie : celle du rôle de sa vie... Outre son ton tourmenté, sa dimension psychologique et satyrique, ce récit est émaillé de réflexions morales nées de l'observation de la société.
12/2015
Littérature étrangère
Comme un film égyptien
" Notre reine de cœur (c'est comme ça que j'appelle Sarika) a deux robes similaires, l'une violette, l'autre noire. Elle a acheté les tissus rue Nahalat-Benyamin et les a elle-même cousues, le gendarme ne pouvant se permettre de lui offrir un tel luxe. Ces deux robes ont un décolleté extrêmement profond, qui dévoile ses épaules rondes et pleines, le gros grain de beauté piqué au milieu de son épaule gauche, et surtout sa poitrine, pleine et ferme, on dirait un volcan qui va jaillir à tout moment ! Dès l'instant où elle presse les cartes contre ses seins, ceux-ci se mettent à vivre, ils remuent vers le haut et les côtés. Et je sais qu'à cet instant, chacun de nous rêve de recevoir, au tour suivant, ces cartes-là, celles qui sont présentement posées entre mont béni et mont maudit, dans le décolleté de cette femme assise en face de moi et dont le genou effleure le mien. Il ne faut surtout pas songer à plus, son mari, assis parmi nous, la surveille avec une vigilance accrue. " Grand amateur de poker et de musique arabe, Yossef Alfondari n'en est pas moins un affreux jojo : roi des paradoxes, enfermé dans ses préjugés, véritable fléau pour son entourage familial, il déroule le film cruel et étonnant d'une existence en perpétuel décalage, d'abord dans l'Égypte des années vingt puis dans un Israël sans concessions.
05/2006
Dictionnaire du cinéma
Dictionnaire des films. Tome 2, De 1951 à nos jours
La réédition entièrement refondue, désormais en deux volumes, d'un livre phare du catalogue " Bouquins " : le Dictionnaire des films de Jacques Lourcelles. Alors même que les parutions de dictionnaires de films se sont multipliées depuis une vingtaine d'années, rien n'est venu démentir le succès et le prestige du livre de Jacques Lourcelles, dont la première publication, chez " Bouquins ", remonte à 1992. Entreprise pharaonique menée par un homme seul (près de 3 500 films recensés, résumés, critiqués), ce volume s'est rapidement imposé à cet égard comme une véritable exception. C'est ici l'oeuvre d'un cinéphile exigeant, dont la curiosité s'étend à tous les pays, toutes les époques, tous les genres et dont la plume parfois acide témoigne d'un amour inconditionnel et ombrageux, presque jaloux, du septième art. La force d'un livre aussi singulier tient précisément à l'acuité de ce regard, qui s'émerveille sans cesse des sortilèges du grand écran et des salles obscures, et à l'impressionnant encyclopédisme de son auteur. Cette réédition totalement remaniée trente ans exactement après la première publication de l'ouvrage intègre quelques centaines de nouveaux films. Elle est désormais divisée en deux volumes chronologiques et s'étend sur plus de 3 000 pages. En annexe du second tome figure - autre nouveauté - un ensemble de textes publiés par Jacques Lourcelles depuis 1959 (soit sur une période qui couvre peu ou prou la moitié de l'histoire du cinéma) et consacrés le plus souvent à des réalisateurs ou des genres particuliers. Ensemble qui offre une approche transversale, très complémentaire de celle du Dictionnaire. Plus que d'une simple mise à jour, il s'agit donc d'une refonte totale de ce qui est considéré comme une bible inépuisable par tant de cinéphiles. Le Dictionnaire des films est composé de deux volumes. Volume 1 : Des origines à 1950. Volume 2 : De 1951 à nos jours ; suivi d'Ecrits sur le cinéma.
11/2022
Franc-maçonnerie
Le 3e ordre du rite français. Chevalier Maçon. De la Destruction à la Reconstruction
Le Rite Français est une continuité de sept grades initiatiques, les trois grades symboliques de la Franc-maçonnerie dite "bleue", puis les quatre Ordres de Sagesse au-delà de la Maîtrise. Un Cinquième Ordre s'y ajoute qui reprend en compte l'ensemble du parcours maçonnique. Les Ordres de Sagesse font appel à un récit mythique ou biblique pour stimuler la réflexion sur la hiérarchie des Devoirs de l'homme dans la société. Cet ouvrage aborde le travail du Troisième Ordre à partir de la sentence "De la Destruction à la Reconstruction". La beauté d'une oeuvre bien édifiée excite convoitise et jalousie. Le Temple de Salomon sera irrémédiablement détruit, pillé et le peuple des bâtisseurs emmené en captivité par les armées de Nabuchodonosor. "Sept semaines d'années" passeront avant que Cyrus ne leur accorde la liberté, leur restitue leurs biens et leur donne l'autorisation de reconstruire le Temple. Sur le chemin du retour, ils durent livrer combat, vaincre pour pouvoir reconstruire. Les efforts de tout un peuple pour cette mythique reconstruction nous ouvrent la voie d'une réflexion sur l'utilité sociale mais aussi culturelle de ce type d'entreprise. En l'absence de matériaux terrestres indispensables, le Chevalier Maçon est investi du devoir de construire des temples immatériels.
02/2022
