édition surréalisme
Extraits
Littérature française
Vénérables maîtresses. A André Breton
Roman sensuel, qui parfois flirte avec l'érotisme. Roman de quête amoureuse avec pour guide André Breton. Roman de découverte, de la passion, de l'espoir, de la déception. Roman parisien, gourmand et insolite. Roman indiscret qui se faufile derrière les portes des principales institutions de la République, de la Commission européenne et du patronat. Roman surréaliste, comme en écho aux expérimentateurs des années folles, mais aussi dans le sens premier de sur-réaliste, qui dépasse la réalité ou l'entendement. L'auteur nous fait en effet entrer dans les cercles du pouvoir politique, économique et médiatique, dans un monde à bien des aspects hors-sol, à mille lieues des réalités quotidiennes des administrés, employés ou téléspectateurs. Cette forme de surréalisme ne nie pas la réalité, au contraire ses protagonistes entendent la changer et agir pour le bien commun mais, pétris de leurs contradictions, englués dans leurs privilèges et obnubilés par la masse de travail qu'ils abattent, ils semblent pour ainsi dire flotter au-dessus du monde réel.
02/2020
Lecture 6-9 ans
Fables. Tome 2
Dans ce second tome, les animaux déploient avec ardeur aussi bien leurs qualités que leurs défauts pour faire face aux situations auxquelles ils sont confrontés. Ici, l’un est d’une telle témérité qu’elle se retourne contre lui, là, un puissant capitule devant un plus faible ; d’autres se font observateurs pour mieux profiter des circonstances, d’aucuns se mettent en avant, se vantent, trahissent, d’autres encore s’imaginent dans une toute autre vie, bien meilleure que la leur ! Une comédie.... si humaine. Artiste peintre, Sylvie-Dala fait la rencontre de Maurice Pérot, Maître surréaliste, et devient son élève. Auprès de ce peintre et illustrateur, elle développe sa propre approche de la peinture où s’épanouit un univers onirique, à mi-chemin entre le surréalisme, le fantastique et la poésie. Séduite par cette cohorte d’animaux au parler si humain, elle prend à bras le corps leurs brèves histoires et leur donne vie à travers des illustrations qui ramènent à ses souvenirs l’enfant que nous avons tous été.
01/2019
Biographies
Ernest de Gengenbach. Sa vie - 1903-1938
Ernest (de) GENGENBACH, séminariste défroqué pour avoir fait la noce avec une théâtreuse, fut adoubé par André BRETON. Epigone du Surréalisme, figure de la scène intellectuelle parisienne, s'affichant ensoutané, KIKI de Montparnasse sur les genoux, il multiplia les apostasies spectaculaires suivies de retours à Dieu, il séduisit et trahit aussi bien BRETON que SARTRE, MARITAIN que le R. P. RIQUET. Evêque autoproclamé d'une église cathare dont le précepte était "Au début était le sexe" il ne célébra jamais sa Messe d'Or mais prit part à des messes noires. CLOUZOT faillit tourner son scénario, Judas, un biopic sataniste. Vivant de la générosité de maîtresses âgées et de celle de l'Eglise, il écrivit à Paul VI, lors du concile Vatican II, lui proposant de devenir le convertisseur des intellectuels athées. Emissaire du Vatican et du général de GAULLE il crut pouvoir garder l'Algérie à la France. Une vie picaresque, des livres qui sont autant d'hagiographies mais surtout un passionnant témoignage de l'Abbé surréaliste sur les plus éminents intellectuels et hommes d'Eglise de son époque.
06/2022
Poésie
Les fleurs du granit
Cette poésie réunit les arts et les sciences, le réel et l'imaginaire, le rêve et les cauchemars. Elle relève, dirait-on, de l'inspiration pure, puisqu'elle érige une réalité impalpable pour nos sens, mais qui émerge de l'inconscient et des visions obscures en chacun de nous. Ces images invisibles pour nos yeux sont les ombres de notre pensée, un bâtiment construit de figures fabuleuses qui s'élève de nos angoisses et nos désirs les plus intimes.
L'art surréaliste de Patrick Nicolaï est au-delà des lois de la logique, qui limitent l'essor de l'imagination et simplifient notre univers. S'engager sur la voie de l'inspiration magique c'est accepter d'étreindre ces fantômes que l'esprit ne trouve pas acceptable. Le surréalisme libère l'Homme de son conditionnement, comme l'éclair d'une scène dont le surnaturel un instant effleure. Les oublieux l'appelleront peut être hallucination...
La Poésie arrache l'homme à la courbe habituelle de sa vie. On retrouve cette marée extrêmement puissante dans l'amour.
01/2015
Critique
Cartographie de l'écosystème surréaliste. De la survivancee, ou non, d'un état d'esprit
Plus qu'aucun autre mouvement de pensée et d'action, le surréalisme s'est voulu le fossoyeur de l'occident capitaliste et guerrier. A sa légitime défense devant l'Innommable a répondu dialectiquement la nécessité de redorer à neuf le langage asservi de l'usage en le rechargeant aux sources vives du rêve et de l'inconscient, mis à disposition de tous et vecteurs de poésie objective par la pratique systématisée du message automatique, coup d'envoi et fil conducteur de sa Révolution. Claude Maillard-Chary en explicite la teneur et l'actualité, à rebours des avancées délétères de l'Anthropocène mais en correspondance avec le "Qui vive ? " d'André Breton ralliant les intervenants de l'Arche reconstruite, humains, non-humains, le merveilleux légendaire inclus, dans le périmètre sensible d'un écosystème relationnel de longue portée.
06/2023
Autres dépendances
Dépendance. Le guide pratique, Edition 2021
Comment embaucher une aide à domicile ? Comment aménager son logement et bénéficier de la téléassistance ? Quelles aides financières pouvez-vous obtenir ? Comment choisir l'établissement d'accueil le mieux adapté ? Quels sont vos droits en tant que proche aidant ? Comment mettre en place une mesure de tutelle pour un parent fragilisé ?
04/2021
Littérature française
Le plaisir de l'intertexte. Formes et fonctions de l'intertextualité- Roman populaire - Surréalisme - André Gide - Nouveau Roman
Ce livre présente les actes d'un colloque international sur l'intertextualité dans la littérature française qui a eu lieu à l'Université de Duisburg en 1985. Il comprend les contributions de Michel Arrivé (Paris), Fernand F. J. Drijkoningen (Amsterdam), Dietmar Fricke (Duisburg), Raymond Gay-Crosier (Gainesville, Florida), René Guise (Nancy), Alain Goulet (Caen), Sjef Houppermans (Leiden), Pierre Masson (Lyon), Daniel Moutote (Montpellier), Hans-Jörg Neuschäfer (Saarbrücken), Hans T. Siepe (Duisburg), Raimund Theis (Duisburg), Jean-Claude Vareille (Limoges), Friedrich Wolfzettel (Giessen).
11/2010
Petits classiques parascolaire
Pauca meae, Livre IV des Contemplations (1856). Suivi d'une anthologie sur la poésie du romantisme au surréalisme
Le 4 septembre 1843, Victor Hugo perd sa fille Léopoldine. Accablé de douleur, il entreprend de composer Pauca meae : un émouvant chant d'amour à la jeune disparue, dans lequel il s'interroge, avec des accents tragiques, sur la fragilité de la condition humaine.
04/2016
Sociologie
Images de guerres au xxe siècle, du cubisme au surréalisme - Actes du colloque à l’Université de Nag
Malgré le titre du présent livre, Images de guerres au xxe siècle, les oeuvres et les ouvrages que nous abordons ne sont pas forcément des images qui décrivent ou documentent la guerre. Notre objectif est de considérer comment ils impliquent, préfigurent et parfois critiquent la guerre tout en abordant des questions universelles de l'humanité. En outre, ce livre n'a rien à voir avec l'attitude de confondre le front artistique d'avant-garde et le front militaire de la guerre. Ce livre tentera plutôt de déceler, non pas sur le plan "réel" de la guerre, mais sur le plan de la représentation de la guerre, les relations entre la description et l'abstraction, la subjectivité et l'objectivité, l'individualité et la collectivité, l'art et la politique.
11/2017
Pléiades
Oeuvres complètes. Tome 4, Ecrits sur l'art et autres textes
Alouette du parloir. Du surréalisme en ses œuvres vives. Appendices. Éphémérides Surréalistes (Pour un nouvel humanisme). L'Art magique. Constellations. Le La. Le surréalisme et la peinture. Perspective cavalière. Alentours. Inédits. Supplément. Textes retrouvés ( 1938-1948). Textes inédits ( 1921-1952)
05/2008
Littérature française
La troisième horloge. Poésies et récits, 1943-1986
Après Le surréalisme comme essuie-glace, premier volume des oeuvres complètes de Robert Lebel, qui réunissait ses écrits sur le surréalisme, avant Le regardeur démystifié qui réunira ses écrits sur l'art et Marcel Duchamp an-Tu'm et pos-Tu m', recueil de l'ensemble de ses textes sur l'artiste (ces deux volumes sont à paraître à L'Atelier contemporain), voilà le recueil de l'ensemble de l'oeuvre littéraire (avec plusieurs inédits) de celui qui fut tout à la fois critique d'art, poète, essayiste et expert en peinture ancienne. A propos de son récit La Double vue, François Di Dio (son éditeur premier au Soleil noir) notait ? : "? ce récit se lit comme un "suspens", le documentaire y côtoie l'humour, il donne à penser comme un essai, se déroule comme un film, explore de très près "l'ineffable", et se laisse regarder comme un tableau. ? " L'ensemble des écrits de création de Lebel manifeste qu'il s'est essayé à diverses formes ? : composition en vers, récit, pseudo-traité, autobiographie. Son refus d'insister dans une quelconque voie signale, pour l'écriture, le même principe d'économie et d'ironie mis en pratique par Duchamp dans le domaine des arts dits visuels. Précisons donc ? : l'ambition de l'écrivain Robert Lebel relève sans doute de la poésie, entendue plus largement à la manière surréaliste, comme un refus de capituler devant les platitudes de l'existence en recherchant, dans la vie même, des occasions d'aventures, dont l'écriture peut rendre compte, en adoptant des formes en elles-mêmes variées. A l'ensemble des poèmes et récits sont ajoutés des articles critiques (sur Michel Fardoulis-Lagrange ou Gherasim Luca, par exemple). Sont publiés, en annexe, un entretien de l'auteur avec Nicole Zand, des témoignages de Alain Fleischer, Pierre Klossowski, Joyce Mansour et Patrick Waldberg.
05/2023
Correspondance
Correspondance, 1918-1962
Etonnante correspondance que celle qu'échangèrent, pendant plus de quarante ans, André Breton et Jean Paulhan : on y découvre la profonde complicité intellectuelle qui lia le chef de file du surréalisme au directeur de La NRF et les premiers feux de l'aventure surréaliste, à laquelle Paulhan a pleinement pris part à ses débuts, puis les rapports, faits de désirs et de tensions, entre l'avant-garde et l'institution. Ces lettres dévoilent enfin l'intimité d'une relation qui cherche, jusqu'au bout, la formule d'une amitié tant désirée par Breton, entre idéal révolutionnaire et besoin de reconnaissance. On assiste ainsi à la poursuite de cette amitié "distante", traversée par nombre de grandes figures des lettres et des arts. C'est toute une histoire de la modernité qui s'écrit, et qui donne à mieux lire la pensée des deux auteurs, chacune éclairée d'un nouveau jour. Et si leur amitié n'est jamais parvenue à s'épanouir, du moins ces deux esprits se sont-ils rencontrés dans une même quête ardente des mystères de la pensée - mystères de l'inconscient pour l'un, de l'expression pour l'autre. C. B.
11/2021
Essais
Dotremont et le cinéma
Du surréalisme jusqu'aux activités expérimentales du groupe Cobra, l'oeuvre du poète belge Christian Dotremont n'a cessé de placer le cinéma au coeur d'une entreprise qui croise écriture et peinture. L'oeil magique de la caméra surréaliste lui permet de suppléer aux limitations de la vue humaine, avant de plaider en faveur d'un cinéma expérimental qui ouvre à l'exploration des contrées du "JAMAIS VU", afin de donner à voir l'invisible. Durant les années qui suivront l'aventure de Cobra, Dotremont rédige différents textes et scénarios pour les films de ses amis qui font émerger la tension entre écriture et image, entre une modernité qu'il faut fuir et le voyage vers l'ailleurs. Chacun de ces textes contribue à la genèse poétique du logogramme. Le cinéma avec les Marx Brothers, Chaplin ou Tati constitue pour Dotremont une source d'humour qui traverse sa poésie et dès qu'il se livre devant la caméra, ce sera pour donner corps au mythe de Logogus et faire voir au spectateur la spontanéité graphique et poétique du logogramme en train de se peindre.
06/2021
Revues
Bataille Leiris Einstein. Le moment documents (avril 1929-avril 1931)
Pour Georges Bataille, Michel Leiris et Carl Einstein, le "moment" de la revue Documents représente un véritable tournant. C'est le plus grand moment dans leur vie d'écrivain. Pilotée par le trio Bataille Leiris Einstein, la revue Documents surgit à Paris en avril 1929, tel un surgeon inavoué du surréalisme. Deux années durant paraîtront quinze livraisons de ce magazine illustré affichant comme objets : "Doctrines" "Archéologie" , "Beaux-Arts" , "Ethnographie" et "Variétés" . La revue se veut le recueil actuel et actualisé des documents les plus caractéristiques et les plus authentiques, en somme l'Encyclopédie du XXe siècle. Ce formidable projet se démarque des revues concurrentes comme La Révolution surréaliste de Breton, Cahiers d'art de Zervos, Variétés de Van Hecke ou Bifur de Ribemont-Dessaignes. Les trois principaux animateurs de la revue Documents, financée par Georges Wildenstein, directeur de La Gazette des Beaux-Arts, sont Georges Bataille qui vient de publier Histoire de l'oeil sous le manteau, le poète Michel Leiris qui s'est éloigné du groupe surréaliste, et leur aîné l'Allemand Carl Einstein qui a publié en 1913 Bébuquin ou les dilettantes du miracle (un récit qui annonce Dada) et en 1915 un ouvrage pionnier sur l'art africain. La revue Documents se veut un fait documentaire total, se rêve même une revue de variétés de music-hall. Loin de juxtaposer des documents provenant de disciplines cloisonnées, loin de s'en tenir à l'habituelle subordination de l'image au texte, la revue du trio Bataille-Leiris-Einstein accorde à la photo, au dessin, à l'image ou à la reproduction, le privilège d'être la matière la plus originelle ou le résidu le plus original des manifestations humaines. La revue la plus déshabillée du monde nous parle et nous aguiche dans l'enchaînement et le fou rire de ses matériaux et de ses travaux documentaires.
03/2022
Thèmes photo
Auctus Animalis. Prix Swiss Life à 4 mains
Auctus Animalis (animal augmenté) Au croisement de la science et de la magie, Auctus animalis raconte l'expérience d'un biotope crée par une société parallèle au XVIIIe siècle sur l'île de Kyramide. Cet étonnant bestiaire associant histoire et anticipation, mémoire et science-fiction révèle une collection de créatures inspirée d'une nature reprogrammée par les biotechnologies et certaines mythologies : panthère au pelage luminescent, papillon créateur de silence, oiseaux sculpteur de nuages... La composition musicale qui joue avec cette galerie de portraits donne à entendre des sons hybrides qui résonnent avec l'univers de ces néo-êtres. Auctus animalis est une fable qui fait l'experience de nouvelles relations possibles avec la nature. Auctus Animalis, un bestiaire surréaliste et futuriste. Entre histoire et anticipation, mémoire et science fiction. La série se situe au croisement entre la biologie et le surréalisme, en nous plongeant dans un monde suspendu entre réel et virtuel qui défie les réalités scientifiques à l'image de l'ère anthropocentrique que nous vivons. Ce bestiaire imaginaire met l'accent sur des animaux potentiellement en voie de disparition : un paon à l'exosquelette en argent serti de diamants, une libellule dotée d'un capteur luminescent qui mesure la qualité de l'air... Vincent Fournier (photographie) et Sébastien Gaxie (musique) sont les lauréats de la 5ème édition du Prix Swiss Life à 4 mains pour leur projet Auctus Animalis. La Fondation Swiss Life a créé son Prix Swiss Life à 4 mains - Photographie & Musique, en 2014 : le prix est destiné à valoriser des talents et récompense un projet de création croisée et originale d'un photographe et d'un compositeur. Pour la 5ème édition, ce sont le photographe Vincent Fournier et le compositeur Sébastien Gaxie à remporter la mise. Le nouveau binôme lauréat sera accompagné durant deux ans par la Fondation Swiss Life et ses conseillers artistiques : Emilia Genuardi pour la photographie, et Olivier Bouley pour la musique.
10/2022
Critique littéraire
Mélusine N° 22 : René Crevel ou l'esprit contre la raison, Actes du Colloque international, Bordeaux, 21-23 novembre 2000
René Crevel (1900-1935) a traversé l'existence en révolté. Celui sans qui " il eût manqué une de ses plus belles volutes au surréalisme " apparaît souvent comme un irrégulier du mouvement fondé et animé par André Breton : ses romans et son amour affiché des garçons, ses amitiés et ses fréquentations, son appétit de vie et ses frasques ont en effet donné à penser que Crevel n'avait été surréaliste que par raccroc ou de loin. La lecture attentive de ses livres, celle de sa correspondance, l'étude de son parcours personnel, l'analyse de ses interventions et de ses engagements montrent au contraire une permanence : malgré la souffrance infligée par la maladie et les vicissitudes du temps, René Crevel n'a jamais cessé de poursuivre le même idéal d'amour, de poésie et de liberté. Sans dissiper la légende, une meilleure connaissance de sa production littéraire est désormais de nature à établir l'importance de sa participation au surréalisme : à l'origine de " la période des sommeils ", René Crevel est aussi celui qui, le premier, a compris la peinture de Salvador Dali et l'intérêt de sa méthode paranoïa-critique ; il est en outre l'un des surréalistes qui a abordé la psychanalyse avec le plus de profondeur. L'auteur de Mon Corps et moi, La Mort difficile, Babylone, Êtes-vous fou ? et du Clavecin de Diderot, pour ne citer que quelques-unes de ses œuvres majeures, n'était pas seulement un " être frémissant " (Philippe Soupault). Cet auteur attachant, qui " n'avait pas tous les défauts, [...] mais toutes les qualités, même la beauté " (Paul Eluard), est en route pour la reconnaissance. Il le mérite car ses éclats de voix n'ont pas fini de retentir dans le monde qui est le nôtre, ce monde en proie au vertige d'une information et d'une technologie tendant, sous couvert de rationalité et d'efficacité, à nier les prérogatives de l'Esprit. (Jean-Michel DEVESA)
09/2002
Esotérisme
Dalí, Tarot. Edition français-anglais-allemand
La légende raconte qu'alors que le producteur de James Bond, Albert Brocoli, s'occupait des accessoires pour le film Vivre et laisser mourir, il aurait demandé à Salvador Dalí de créer spécialement pour l'occasion un jeu de tarot. Inspiré par son épouse Gala, qui nourrissait un intérêt certain pour le mysticisme, le peintre surréaliste espagnol se serait alors mis à l'ouvrage, qu'il aurait poursuivi une fois la commande tombée à l'eau. Le jeu de Dalí, le premier à avoir été réalisé par un grand peintre, a été publié en édition d'art limitée en 1984 et est depuis longtemps épuisé. Puisant dans les chefs-d'oeuvre occidentaux de l'Antiquité à la période moderne (dont les siens propres), Dalí a harmonieusement mêlé ses connaissances ésotériques à sa fantaisie habituelle pour proposer un kaléidoscope surréaliste de l'histoire de l'art européenne.
10/2019
Littérature française
Arcane 17
C'est lors de son séjour au Canada, en pleine guerre, en 1944, qu'André Breton écrit Arcane 17. Dans le tarot des bohémiens, l'arcane 17 est l'Etoile, symbole d'espérance, de liberté et d'amour. Mais c'est aussi Elisa, la compagne du poète, sa seule inspiratrice. C'est à elle qu'il dédie ce récit de rêve. Le manuscrit d'Arcane 17, l'un de trésors de la Bibliothèque littéraire Jacques-Doucet, est publié ici pour la première fois. Le texte, bien connu, est écrit à la main par Breton dans un " cahier de grande école buissonnière " de 48 pages. La partie illustration, elle, est totalement inédite. Les collages, les photos, les objets trouvés sont annotés par André Breton et constituent la clef pour comprendre Arcane 17. Notre édition contient également la transcription précise du manuscrit ainsi que le texte complet d'Arcane 17. Henri Béhar, biographe d'André Breton, professeur de littérature française à la Sorbonne Nouvelle, directeur du Centre de recherches sur le Surréalisme et de la revue Mélusine, présente dans un essai brillant ce texte majeur du Surréalisme.
09/2008
Musique, danse
A ma main droite j'ai un rosier. Le monde surréaliste du folklore enfantin en Provence Tome 3
Après le Tome 1 - Jan Petejan- qui présentait les berceuses et le folklore enfantin du tout jeune âge, le Tome 2 - Ploum Débi Débo, qui présentait le monde de l'enfant devenu un peu plus grand. Avec sa famille, ses pairs, à l'école, les comptines, les rituels, les ploufs, voici le 3ème et dernier Tome - A ma main droite j'ai un rosier - qui présente les rondes, les jeux de rôle, les prières pour de vrai ou pour rire, et les gros mots. Cette culture enfantine est l'objet de colloques scientifiques ou d'observations littéraires. Elle est aussi façon de vous emmener par la main sur les chemins de votre propre enfance. Pour vous révéler cet aspect méconnu de la Provence Jean-Luc Domenge a recueilli et recoupé de nombreux témoignages, du Rhône aux Alpes Italiennes, en passant par la Provence maritime, la Haute Provence et le Pays Niçois. Partitions de Marlène NABETH et Florian MESUREUX Préface : Alain BARTHELEMY-VIGOUROUX
12/2019
Poésie
Prolégomènes au huitième manifeste. enté de - du Surréalisme raconté à Mamadou Slang et à sa bande au Rendez-vous des Amis
La rue et le hasard lui tenant lieu de théâtre, sous le signe de l'errance et du rêve le Surréalisme de la première heure, celui du rendez-vous des Amis (Max Ernst/1922) et des divers Manifestes, fut poétiquement/politiquement fulgurant. Puis, soumis aux fluctuations de l'Histoire s'en viendra, au détriment de la révolte, le monde de la littérature et des galeries. Et tout ou presque sera alors fini de la fougue et de l'insolence initiales, d'où la mélancolie éruptive de ces Prolégomènes dont l'humour bien sûr ne saurait être exclu...
07/2021
Critique littéraire
Oeuvres complètes. Volume 8, L'histoire de l'érotisme ; Le surréalisme au jour le jour ; Conférences 1951-1953 ; La souveraineté ; Annexes
" "Je me sens très seul à chercher, dans l'expérience du passé, non les principes mis en avant, mais les lois ignorées qui menèrent le monde et dont la méconnaissance nous laisse engagés sur les voies de notre malheur." (L'Histoire de l'érotisme.)"Si la vision du monde actuel donnée dans la pensée liée au primat de la subjectivité consciente se répandait, le monde des choses échapperait au gouvernement déraisonnable d'une pensée objective incessamment faussée par le jeu d'une subjectivité inconsciente. "(La Souveraineté.) Voici donc ce projet d'une suite à La Part maudite, avec L'Histoire de l'érotisme (1950-1951), première version abandonnée de L'Erotisme, et La Souveraineté (1953-1954), dont ne parurent que quelques chapitres donnés à des revues. S'y ajoutent, prolongeant encore le tome précédent de ces Ouvres complètes, des souvenirs sur le surréalisme (1951 ; portraits de Leiris, Breton, Aragon, Artaud) et des conférences (1951-1953) sur Le non-savoir, Le sacré au XXee siècle, L'angoisse du temps présent... Les Annexes donnent le texte de quelques articles utilisés dans la rédaction de La Souveraineté. Signalons enfin, dans les Notes, quantité de plans et d'ébauches : pour un livre sur l'érotisme (La Phénoménologie érotique, Sade et l'essence de l'érotisme, De l'angoisse sexuelle au malheur d'Hiroshima) ; pour Le Système inachevé du non-savoir (L'Athéologie) ; pour un livre sur Albert Camus (A.C. , la Morale et la Politique, La Sainteté du Mal...) ; finalement, pour une première rédaction de La Souveraineté, sous le titre éloquent de Nietzsche et le communisme. Tous ces textes (où paraissent dans une lumière éblouissante les figures de la prostituée, de Sade, Nietzsche ou Staline...) se composent en un mouvement de connaissance violente, à la mesure de "ce moment souverain où l'impatience et la connaissance se confondent", "moment de grandeur inconditionnelle où le silence se fait, où la tête qui ne tourne pas est plus forte que la douleur, où la pensée a la pureté du vice". " Thadée Klossowski.
03/2009
Revues
Cahiers Lautréamont N° 3, 2021
K. SALIOU, "Editorial" - A. S. THOMAS, "In Memoriam Peter W. Nesselroth" - P. W. NESSELROTH, "Lautréamont et Poe, ou l'art de la composition tourbillonnaire" - D. ARCE, "Les 150 ans de la mort d'Isidore Ducasse à Montevideo" - M. CRACIUN, "A propos du Prix d'arts visuels Paul Cézanne 2020 "Hommage à Lautréamont"" - C. DUCASSE et Kevin SALIOU, "Des nouvelles de Cordoba" - K. SALIOU et G. TASSET, "Un éditeur reparu" - G. TOUZEAU, "François Dupuis, l'hôtelier suisse d'Isidore Ducasse" - B. COMBALDIEU, "Camera Obscura Ducasse" - G. BERJOLA, "Amours romantiques et sexualité décadente chez Lautréamont" - E. SUREAU, "Crime et (absence de) Châtiment dans Les Chants de Maldoror" - S. LEROUGE, "Denis Diderot est-il une Grande-Tête-Dure ? " - K. SALIOU, "Dialectique des Poésies" - E. Vidal, "Lautréamont, l'autre nom" - B. COMBALDIEU, "Deux exemplaires de 1869 en Belgique" - D. AZOULAY, "Maurice Blanchot et la figure du souvenir de Lautréamont" - F. GUARIGLIA, "Deux Lautréamont italiens" - Z. XIANG, "Lautréamont et la Chine dans les années 1880" - E. WALBECQ, "L'Invention du surréalisme" - Kevin SALIOU, "Une lettre de Fénéon" - E. Walbecq, "Un extrait d'une lettre inédite de Georges Rouzet à Pierre Lambert" - K. Saliou, "Une lettre de Maurice Heine" - E. Walbecq, "Lautréamont dans la correspondance Breton-Eluard" - K. Saliou, "Une correspondance surréaliste sous le signe de Maldoror" - K. Saliou, "Vampire liminaire : de Lautréamont aux Césaire"
08/2021
Littérature française
Oeuvres complètes. Tome 1, Edition revue et augmentée
Ce double tome 1 a inauguré une nouvelle édition des Oeuvres complètes d'Antonin Arthaud, dont la publication avait été entreprise en 1948. C'est à dire que depuis cette époque nos recherches avaient abouti à la découverte de nombreux textes et lettres. Le format actuel a permis d'enrichir chacun des tomes de ces éléments nouveaux qu'il nous a paru indispensable de mettre à la disposition des lecteurs. Le présent double tome est la refonte du tome I et de son Supplément. Il a été, en outre, augmenté de plusieurs textes inédits et de lettres retrouvées depuis 1970. Signalons tout spécialement Point final, publié en 1927 à compte d'auteur, que nous avions fini par croire perdu sans recours et qui a été retrouvé comme par miracle en 1971, texte sans lequel la position d'Antonin Artaud par rapport au surréalisme ne peut être comprise dans sa totalité et sa complexité. Antonin Artaud a toujours lui-même considéré sa correspondance comme partie intrinsèque de son oeuvre, et il est peu d'ouvrages composés par lui et publiés de son vivant qui ne contiennent de lettres réelles. Ainsi, un certain quotidien de sa vie était introduit dans ce que l'on était convenu d'appeler une oeuvre, et agissait comme destructeur de la notion même d'oeuvre. Nous avons, dès le début de cette édition, tenu à ajouter aux textes constituant la charpente de chacun des tomes les lettres qui y avaient trait ou qui permettaient de mieux les situer et les lire. Ainsi, la plus grande partie de la correspondance d'Antonin Artaud a pu être publiée, mais le principe adopté a causé parfois un chevauchement dans le temps d'un tome à l'autre. Nous nous proposons d'en publier le répertoire chronologique en annexe au dernier tome des Oeuvres complètes. Correspondance avec Jacques Rivière, l'Ombilic des Limbes, Le Pèse-Nerfs suivi des Fragments d'un Journal d'Enfer, l'Art et la Mort, les premières proses et poèmes se trouvent dans le tome I. Les textes marquant les étapes d'Antonin Artaud dans ses rapports avec le mouvement surréaliste et les lettres sont réunis dans le tome 1.
02/1979
Poésie
Les couilles enragées
Ce conte d'un érotisme frénétique et surréaliste, où perroquets, montres et miroirs sont saisis de furie génésique, a lui-même une drôle d'histoire. Alors qu'il devait paraitre en 1928 chez l'éditeur clandestin René Bonnel, ses premières feuilles furent saisies par la police, empêchant la publication. Il faudra attendre 1954 pour une première édition chez Eric Losfeld, sous le pseudonyme de Satyremont et sous le titre des Rouilles encagées. La présente édition rend donc au conte son titre original et lui enlève quelques co(q)uilles. Le grand dessin d'Yves Tanguy prévu en 1928 ayant disparu, Killoffer en donne ici sa très libre interprétation.
05/2022
Manga
Fairy Tail : Agenda scolaire 2014-2015
Retrouvez tout l'univers de votre guilde favorite dans des jeux, des gags, des quiz, bonus, ainsi que des codes agendas donnant accès à des bonus exclusifs sur le site internet. Un agenda aux couleurs de la série avec de nombreuses illustrations ! En exclusivité pour ses fans français : un mot de bienvenue de Hiro Mashima spécialement rédigé pour cet agenda ! Et en cadeau : une histoire complète et inédite intitulée "Bienvenue à Fairy Hills" !
06/2014
Manga
Agenda Fairy Tail 2015-2016
Retrouvez tout l'univers de votre guilde favorite dans des jeux, des gags, des quiz, bonus, ainsi que des codes agendas donnant accès à des bonus exclusifs sur le site internet pika Un agenda aux couleurs de la série avec de nombreuses illustrations ! Et en cadeau : une histoire complète et inédite intitulée Natsu et Aska !
06/2015
Lecture 9-12 ans
Moi Kala. Journal intime de Grand Mère Kal
Grand-mère Kal est une légende de La Réunion. Tout le monde s'accorde pour dire qu'elle a vraiment existé. Beaucoup d'histoires différentes circulent et nourrissent l'imagination des enfants. Certains racontent qu'elle est devenue méchante à cause d'un chagrin d'amour, d'autres qu'elle avait été maltraitée par ses propriétaires, d'autres par les esclaves eux-mêmes. Grand-mère Kal, c'est La Réunion des légendes, La Réunion des fantasmes de chacun...
06/2020
Agendas jeunesse
Agenda L'Attaque des Titans. Edition 2023-2024
Cette année encore, Eren, Mikasa, Armin, Livaï et tous leurs frères d'armes vous accompagnent pour une année exceptionnelle ! Redécouvrez les lieux clés de la série dans cet agenda de L'Attaque des Titans aux nombreuses illustrations en couleurs inédites !
06/2023
Manga
Agenda scolaire Kawaii 2014-2015
Retrouvez dans cet agenda : des jeux, des quizz, des articles sur le Japon et sa culture, des recettes, des visuels de nos séries Shôjo, ainsi que des codes agendas donnant accès à des bonus exclusifs sur le site internet. Une série Shôjo Pika mise à l'honneur chaque mois !
06/2014
Calendriers et agendas
Agenda franco-japonais année scolaire 2013-2014
Un agenda tout en couleurs à l'efffigie des héros de Love Mission. Une série différente mise en avant chaque mois : des visuels de 12 séries Pika, des codes cadeaux pour télécharger des bonus exclusifs sur notre site internet de pika. Des rubriques culturelles et ludiques japonaises : lexique franco japonais, culture et vie quotidienne japonaise, cuisine, jeux et quizz.
06/2013
