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Elodie Laplace

Extraits

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Littérature française

Retour à Zornhof

C'est l'ultime pèlerinage d'un écrivain insoumis. Henri Schott est un homme des sentiments anciens qui ne reconnaît plus le monde où il vit désormais. Il pressent, en son âme " charbonneuse ", que ce retour à Zornhof, un bourg forestier du plateau lorrain où il avait passé ses étés d'enfant, le porte une dernière fois vers cette terre ombreuse aux confins de l'Est dont il est issu. Passé et présent, réel et rêverie, drôlerie et douleurs se mêlent bientôt en une ronde macabre. Surgissent alors de sa mémoire les âmes bouffonnes ou tragiques de Zornhof : une " cow-girl " des Vosges, un fils de la forêt, Gus, " vidame de la braguette ", une Baba en sabots qui lance des pierres. Retour à Zornhof est une Odyssée immobile, un voyage d'hiver, tantôt fiévreux. tantôt nostalgique, rythmé par les mélodies du cycle de Schubert. Réconcilié avec lui-même, comme apaisé, Henri Schott pourrait reprendre les paroles de la mélodie : " Je suis arrivé au bout de mes rêves. Pourquoi m'attarder parmi les dormeurs ? "

09/2004

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Musique, danse

Petit manuel d'harmonie, d'accompagnement de la basse chiffrée. de réduction de la partition au piano et de transposition musicale

Petit manuel d'harmonie, d'accompagnement de la basse chiffrée, de réduction de la partition au piano et de transposition musicale, contenant en outre des règles pour parvenir à écrire la basse ou un accompagnement de piano sous toute espèce de mélodie... / par A. Elwart,... Date de l'édition originale : 1839 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

10/2020

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Musique, danse

Mon album Schubert

Schubert, lui aussi, a expérimenté le " bon usage des maladies " et un jour il aura le soupçon que, depuis ses débuts de compositeur, c'est par une plaie que sourd sa musique, mais pour l'heure, tout endolori, sa casquette posée de travers sur con crâne chauve, son papier à musique roulé dans sa main, il traîne la savate dans les longs couloirs de l'Hôpital général pour aller prendre sa médecine, puis se rendre aux commodités avant de se coucher dans cette chambre à quatre où ça ronfle avec une odeur de poumon et de suette. Tandis que le poêle à poix blanche dispense sourdement ses vapeurs balsamiques, à travers la croisée, la lune, comme la sœur de garde, vient poser le linge frais d'un rayon sur son front fiévreux. Malgré les doubles fenêtres, on entend les fous sournois dans leur tour invectiver la visiteuse. Mais du profond de la nuit se déroule la mélodie pour chanter la berceuse du meunier : La pleine lune se lève, le brouillard se dissipe... Deux fois pour le bercer, deux fois ça suffira. D.P.

05/2006

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Poésie

Poésies

"Les textes qui suivent groupent des oeuvres lyriques, un poème, Le Cavalier d'airain, les Etudes dramatiques parfois nommées "petites tragédies". Ces oeuvres ont été choisies et traduites de façon à donner l'image la plus large et diverse et on y trouvera des pièces lyriques originales ou traduites, des épigrammes, des vers satiriques ou polémiques, des ballades d'inspiration populaire ou médiévale, des croquis de route, des élégies, des parodies, des paraphrases d'inspiration religieuse. Nous avons tâché de respecter la vertu de Pouchkine : l'esprit de justesse qui lui a permis de "tempérer" la gamme russe pour plusieurs générations. Il y a chez lui un souci et un art de l'équilibre musical qui ne se réduit pas - heureusement ! - à la mélodie spécifique de la langue et au jeu de ses sonorités, mais à la clarté et à l'harmonie du lexique employé, à la subtilité des dissonances tolérées, à l'économie des couleurs, à la vivacité du trait, à la sobriété du discours" Louis Martinez.

05/1994

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Musique, danse

Du néoclassicisme musical dans la France du premier XXe siècle

" Six musiciens, tout simplement : six musiciens, de talent, indépendants et dont l'existence indépendante et individuelle est incontestable, quoi qu'on en dise et fasse ". C'est ainsi qu'Erik Satie qualifie, en 1922, ceux que l'on continue, malgré tout, d'appeler Groupe des Six : Darius Milhaud, Arthur Honegger, Germaine Tailleferre, Georges Auric, Francis Poulenc et Louis Durey. Car chacun, à sa manière et selon son génie propre, incarne cette " musique française de France " souhaitée par Jean Cocteau, dont la mélodie se compose sur fond de haine : Wagner, Debussy, mais aussi de passion : Stravinsky. Dans le Paris de l'entre-deux-guerres, capitale d'accueil des influences étrangères, naît paradoxalement une musique à la fois nostalgique et optimiste, populiste et élitiste : véritable esthétique de transition, coincée entre les désillusions de la catastrophe passée et l'angoisse du drame à venir. Sans concession, Michel Faure analyse l'un des aspects les plus controversés du néoclassicisme musical des années 20, et s'efforce d'éclairer le retour délibéré aux formes classiques et baroques à la lumière de l'histoire économique, politique et sociale.

01/1997

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Critique littéraire

Les processus de création dans A l'ombre des jeunes filles en fleurs de Marcel Proust

Trois fils se croiseront, se toucheront, rebondiront l'un sur l'autre dans Autour de Mme Swann, première partie de l'ouvrage de Marcel Proust, A l'ombre des jeunes filles en fleurs : l'amour du héros pour Gilberte, qui comme une véritable mer de tendresse, entoure les deux autres, la Berma en Matinée dans Phèdre et la vocation du héros qui hésite entre la diplomatie où l'engage son père et l'écriture qu'il préfère. D'où les questions qui se posent : à quoi sert la littérature ? quelle est la vocation du héros ? quels critères déterminent la vocation : la jouissance du corps ou les joies de l'esprit, le moi social ou le moi profond ? Que faire pour écrire sinon oublier le savoir comme Elstir et s'en remettre au savoir-faire du maniement des mots ou se laisser bercer par leur musicalité ou leur mélodie comme Bergotte ? Telles sont quelques questions auxquelles répond le narrateur et que Philippe Willemart déplie en ayant recours aux manuscrits, à la critique génétique et à la psychanalyse.

03/2019

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Littérature française

La dame du Charmant Som

Octobre 1868, Emile, un jeune musicien intrépide, parcourt les routes de France à la recherche de l'inspiration. C'est sur les sentiers du Charmant Som qu'il rencontre Madeleine. Ebloui par cette muse providentielle et par les paysages grandioses du massif de la Chartreuse, il compose une mélodie sublime et envoûtante, une de celles qui traversent les époques... Plus tard, dans une France menacée par la guerre, abandonnée par son premier amour, Mado essaie de survivre. Elle déploie des trésors d'intelligence pour assurer une belle vie à son fils et pour lui transmettre la passion de la musique. C'est de l'autre côté de l'Atlantique que le jeune Léon s'émancipera et rallumera la magie de la composition de son père. Au son de l'accordéon et du bandonéon, au rythme du tango, par les sentiers du Charmant Som et dans les quartiers colorés de Buenos Aires, à la rencontre de Carlos Gardel et d'Astor Piazzolla, le lecteur marche dans les pas d'Emile, Madeleine et Léon, en quête d'un morceau de musique unique.

12/2018

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Acteurs

Alain Delon. Amours et mémoires

Alain Delon, dernier monstre sacré du cinéma français, connu dans le monde entier, a prêté des documents inédits issus de ses archives personnelles et signe la préface de ce livre exceptionnel qui revient sur les principaux événements de sa vie, ses amours (Romy Schneider, Nathalie Delon, Mireille Darc, Rosalie Van Breemen), sans oublier ses enfants Anthony, Anouchka et Alain-Fabien. Cet ouvrage offre un large panorama de sa carrière, notamment d'une quarantaine de films remarquables dont il a été l'interprète et/ou le réalisateur. On y retrouve aussi bien des chefs-d'oeuvre internationalement reconnus (Le Guépard, Le Samouraï ou Monsieur Klein) que de grands films plus confidentiels (tels que L'Insoumis et Le Professeur), ainsi qu'un certain nombre de productions devenues culte au fil du temps (Mélodie en sous-sol, Le Clan des Siciliens, Borsalino). Doté d'une riche iconographie, ce livre est émaillé de nombreux témoignages inédits de personnalités et de proches, dont Brigitte Bardot, Nathalie Baye, Sarah Biasini, Jane Birkin, Bertrand Blier, Claudia Cardinale, Nicole Calfan, Jean-François Delon, Patricia Kaas, Sophia Loren...

05/2023

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Romance sexy

Under the Spotlight - Prix Meetic 2022 de la plus belle histoire d'amour

Dans le monde très compétitif de l'industrie musicale, avoir du talent ne suffit pas, et ça, Jamyson l'a bien compris. Avec son visage partiellement brûlé, impossible d'être sur le devant de la scène. A cet obstacle, il a cependant trouvé une solution radicale : c'est son meilleur ami Grant qui joue les chanteurs séducteurs tandis qu'il n'est que sa voix, bien caché en coulisses. Et ça marche. Leur supercherie a fait naître une star de la country : le célèbre Grant Canning. Mais à mentir à la terre entière, on finit par se mentir à soi-même. Au bout de huit ans à jouer les imposteurs, Jamy sature, incapable d'écrire une chanson de plus. Alors quand il rencontre Avianna dans un bar de Nashville, son honnêteté et sa bienveillance le troublent. D'autant plus que la jeune femme possède une voix en or qui a touché de plein fouet son âme d'artiste. Et si la plus belle mélodie était celle du coeur ?

10/2022

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Psychologie, psychanalyse

Spirale N° 89, mars 2019 : A fleur de peau

A fleur de peau. C'est à une invitation à fleur de peau que les lecteurs de ce numéro de Spirale sont conviés, qu'elle soit peau de chagrin et révélatrice de toutes sortes de désordres et de somatisations, ou qu'elle soit peau de pêche à caresser, protéger, nourrir. Laissons-nous conter la peau du bébé, sa rencontre avec celle de l'autre (père, mère, adulte, enfants...) qui touche, caresse, nourrit ou protège, la peau de la voix et des mots, les pratiques corporelles (massages, peau à peau...) ou ludiques autour du tout-petit qu'il soit en bonne santé ou en difficulté, les frissons de sa peau qui écoute telle ou telle mélodie, la peau (a-t-elle un sexe d'ailleurs ? ) nue ou recouverte, chatouillée, bisouillée, rieuse et chahuteuse. Laissons-nous emporter par cette invitation au voyage, dans des ailleurs où la peau peut être scarifiée, colorée, symboles des cultures d'appartenance et investie de différentes manières, une invitation peut-être aussi à explorer la mémoire de la peau, ce dont elle se souvient ou non.

05/2019

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Poésie

Nos étoiles du ciel

Perdre un proche est une épreuve douloureuse qu'il n'est pas aisé de surmonter. Bien que chaque personne réagisse différemment et évolue à son rythme, les sentiments ressentis et les étapes du deuil sont souvent les mêmes. Comment survivre après la perte d'un être cher et en particulier lorsqu'il s'agit de son propre enfant ? Comment trouver les mots pour réconforter une personne qui souffre sans la blesser ? Les poésies personnalisées reprises dans ce recueil sont autant de témoignages d'histoires vécues qui permettent de comprendre les émotions ressenties. C'est aussi un moyen de garder une trace écrite des êtres disparus. Les autres poèmes de Mélodie servent à faire la lumière sur les gestes et les paroles qui peuvent réconforter et ceux qui, à l'inverse, peuvent blesser. En bonus, la nouvelle "le Royaume de Séraphin" qui adoucit la peine des personnes qui ont perdu un bébé et qui est à l'origine du roman du même nom qui, lui, redonne le sourire à toutes les personnes endeuillées.

04/2023

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Littérature française

Chaux vive

A Bordeaux, Pascal est désespérément seul. Seul à l'université, où il suit des cours d'archéologie ; seul à l'église, où il va chaque soir écouter la messe ; seul dans sa chambre misérable, sur la rive droite de la Garonne, la rive des pauvres. Aubin, lui, est très entouré. Etudiant attardé, il mène une vie bourgeoise sur la rive gauche, avec femme et enfants ; il règne sur ses condisciples à la cafétéria ; il est reçu à bras ouverts dans les châteaux du Médoc. Un jour, Aubin bouscule Pascal sur le campus, lui offre un café puis, très vite, le prend sous son aile. Lui promettant monts et merveilles, il en fait son confident avant de l'entraîner dans des affaires douteuses. S'inspirant très librement d'une récente affaire criminelle, Xavier Patier démonte les mécanismes de la possession, de la folie, de la culpabilité. Cette histoire noire est traversée de singuliers éclats de lumière : une échappée vers la mer, une marche dans la campagne, ou encore l'entêtante mélodie d'une pièce pour piano de Rameau.

08/2012

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Histoire du cinéma

L'oeuvre de John Williams. Le chef d'orchestre des émotions

John Williams est l'un des compositeurs les plus célèbres et célébrés de l'histoire de la musique de film. Sa musique a fait le tour du monde. Véritable génie de l'orchestration et de la mélodie, il a créé les thèmes emblématiques de certains des plus grands succès du septième art : E. T. , Indiana Jones, Star Wars, Harry Potter, etc. Son oeuvre prolifique s'étend toutefois bien au-delà des franchises les plus célèbres auxquelles son nom est associé. Outre ses collaborations avec Steven Spielberg, il a ainsi écrit les partitions de dizaines de longsmétrages, brassant quantité d'esthétiques musicales. Il a également produit une oeuvre de concert dense et plus expérimentale. Dans L'OEuvre de John Williams. Le chef d'orchestre des émotions, l'auteur Jean-Christophe Manuceau revient en détail sur la carrière de ce compositeur hors du commun, oscarisé à de multiples reprises. Il dévoile tant l'humilité que le talent inouï de l'artiste, en décortiquant notamment l'ensemble de ses bandes originales.

04/2024

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Poésie

Mémoires solaires

Mémoires solaires donne lieu à un chant poétique écrit en un seul et long poème qui vibre d'images, d'une esthétique et d'une profondeur assez rigoureuses. Cette oeuvre invite à une réflexion approfondie sur les observations écoeurantes du poète, face aux multiples inégalités qui endommagent le monde en général et l'Afrique en particulier. Le poète congolais Délice Mankou, comme le souligne la poétesse française Nicole Portay dans sa pertinente préface, offre un regard impitoyablement lucide sur un monde blessé, meurtri, l'instabilité des démocraties africaines et la croissance à forte allure de la misère. Il est un poète engagé pour qui la poésie devient une arme de combat afin que vainque la lumière, à l'instar de Gabriel Celaya pour qui "la poésie est une arme chargée de futur" . Ainsi, avec le discours comblé d'anaphores, assonances, allitérations et belles métaphores enrichissent la mélodie imagée des mots. A travers Mémoires solaires, Délice Mankou fixe les jalons d'un monde et d'une Afrique plus consciencieux et propices à l'amour, la paix, la fraternité et la liberté.

04/2024

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Littérature berbère

Les contes berbères de mon grand-père

En Kabylie, à l'heure de la veillée, on racontait des histoires d'humains aux prises axer des ogresses, des magiciens, des animaux. Recueillis dans les années 1950 par l'anthropologue et enseignant Slimane Rahmani, ces contes berbères témoignent d'un vécu et d'un savoir millénaires. Ils s'inscrivent dans un esprit de transmission : le petit-fils de l'auteur, Jamil Rahmani, nous les restitue. Emballants d'imaginaire, de bon sens et parfois même de cruauté, ces contes inédits nous ramènent aux fondamentaux universels avec des poèmes et des citations en berbère. Jacques Berque, qui préface le livre, estime : "Le lecteur trouvera, je gage, plus de sagesse commune et plus de vérité de terroir que dans bien d'autres essais de plus grande ambition." Pour ces Contes Berbères de mon grand-père, les histoires sont mises en lumière par l'artiste iranienne Mélodie Hojabr. Nés d'un imaginaire foisonnant, ses dessins contemporains et orientaux, éclatants de couleurs, entrent en résonance avec un texte ancien lotit en revisitant le riche patrimoine kabyle.

03/2024

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Littérature française

La Corde sensible

Et si un chant sacré pouvait guérir ? C'est le pari fou que fait un homme pour sauver l'amour de sa vie. Éléonore, l'épouse de Nicolas, est tombée dans un coma profond à la suite d'un accident de voiture. Fils d'un célèbre pianiste, Nicolas sait par son père l'existence d'une partition magique capable de guérir ceux qui l'entendent. La dernière cantatrice à l'avoir chantée vivrait à Rome. Prêt à tout, Nicolas s'envole pour l'Italie. Il y retrouve la soprano, mais celle-ci, devenue folle, vit recluse dans une chambre dont elle a barbouillé les murs de notes de musique. Avec la partition pour seul espoir, Nicolas devra faire face au pouvoir à la fois salvateur et destructeur de la musique pour redonner vie à celle qu'il aime. Rythmé par la mélodie entêtante du morceau et les souvenirs de la vie avant l'accident, La Corde sensible est le récit de cette quête, comme un chant d'amour désespéré que Nicolas adresserait à sa femme.

04/2013

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Musiques du monde

Continas. Comptines occitanes

La plupart des continas présentées dans ce recueil sont issues de la tradition orale occitane. L'auteur les a recueillie à l'occasion de collectages et d'enquêtes ethnographiques de terrain. Elles étaient dites autrefois aux enfants pour les bercer, les réveiller, les éveiller ou par les enfants eux-mêmes pour jouer et s'amuser. Elles constituent un véritable trésor populaire d'invention poétique, d'intention éducative ou ludique, de sensibilisation à la nature environnante. Pour faire vivre cette tradition orale, l'auteur a souhaité joindre à ces continas traditionnelles quelques-unes qu'il a lui-même inventées La sélection de ces continas s'est faite en coordination avec des institutrices enseignant dans des classes bilingues français-occitan ou en calandreta (école immersive en occitan). Cet ouvrage est accompagné d'un disque dans lequel l'auteur dit ou chante toutes ces continas, indiquant aux enfants (et à leurs parents) la prononciation, le rythme et la mélodie de façon à ce que petits et grands s'approprient ce répertoire. LIVRE AVEC CD AUDIO inclus

10/2022

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Littérature française

Les Bonheurs courts Tome 2 : Le Chemin perdu

L'épopée napoléonienne a pris fin. L'ex-dragon de l'armée impériale Honoré Versillac - le héros de La Lumière du matin a été lâchement assassiné, pour n'avoir pas voulu crier " Vive le Roi ! ". Le meurtre est vengé ; le petit village de Tarantaize retrouve peu à peu le calme, mais, sans la droiture du maire et du curé, sans l'énergie de la vieille Elodie, la famille d'Honoré serait réduite à la pire des misères. Ce beau roman d'Exbrayat, second tome du cycle Les Bonheurs courts, nous raconte l'enfance et la jeunesse d'Armandine, la fille d'Honoré, dont le caractère est aussi entier, aussi résolu que celui de son père. Autour d'elle, le monde s'agite, le monde change. Sous les règnes successifs de Louis XVIII le podagre et du médiocre Charles X, l'industrie se développe et l'on construit les tout premiers chemins de fer. Tarantaize découvre enfin la ville de Saint-Etienne, à peine distante de quinze kilomètres. D'autre métiers, un nouveau mode de vie, qui séduisent les campagnards et les attirent dans les ateliers. Et pourtant, la révolte grande déjà, chez les canuts de Lyon, chez les passementiers de Saint-Etienne... Entre son désir de fidélité à la mémoire des siens et la promesse d'un autre avenir, entre sa volonté de réussite sociale et ses aspirations amoureuses les plus profondes, la jeune Armandine saura-t-elle trouver sa voie ? Ne perdra-t-elle pas le juste chemin ?

12/1992

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Paranormal, Bit-lit, Science-f

Psyché & Eros

Qui a dit que l'amour véritable était un mythe ? Selon une prophétie, Psyché est destinée à vaincre un monstre redouté des dieux eux-mêmes. Rompue au maniement de l'arc depuis son plus jeune âge, la princesse de Mycènes s'apprête à embrasser sa destinée. Mais sa beauté légendaire lui attire la jalousie d'Aphrodite qui envoie Eros lui jeter une malédiction d'amour fatal. Lorsque celui-ci se pique avec la flèche promise à Psyché, il se retrouve condamné à l'aimer et se la voir arrachée à l'instant où leurs yeux se rencontreront - ce qui ne manque pas d'arriver. Afin de conjurer l'irréparable, l'impétueuse Psyché doit triompher des épreuves mortelles que fomente Aphrodite. Pour sauver son amour perdu, Psyché est prête à tout, faille-t-il descendre jusqu'aux enfers... Une éblouissante réécriture féministe de la plus grande histoire d'amour de la mythologie grecque ! Pour les fans de Madeleine Miller et Scarlett St. Clair. "C'est très drôle ! Cette réécriture mythologique est vraiment merveilleuse : Psyché est une héroïne combative et Eros un dieu extrêmement séduisant ! " Elodie Harper "Chaque page est une aventure haletante. A se pâmer ! " Roshani Chokshi "Un roman poétique et fiévreux". Gregory Maguire "Un envoûtant récit d'aventure, de romance, et d'amour impossible". Sue Lynn Tan "Lyrique et puissant, Psyché et Eros est un pur régal". Rebecca Ross "Une aventure trépidante aux personnages étincelants et plus vrais que nature. Aussi drôle qu'émouvant. Un immense bonheur ! " Jennifer Saint

02/2024

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Animaux, nature

#carnetd'unpeintrenaturalisteconfiné

Etabli au coeur de l'un des foyers les plus virulents de la pandémie de COVID-19, le peintre naturaliste Lorenzo Dotti a surmonté l'épreuve du confinement à coups de crayon et en diluant ses émotions à l'aquarelle. Confronté à l'angoisse et a la tristesse d'être privé de la compagnie de ses proches, il a croqué sur le vif pendant 49 jours tout ce qui se trouvait à portée de son pinceau, et a raconté sa vie en quarantaine dans une série de courts textes sensibles, originaux, drõles et pleins de vie. A la faveur de cette ultraproximité, la cafetière italienne devient un personnage à part entière, le chant du pinson, la plus douce mélodie du monde et le tirebouchon un super-héros domestique. Mais ce livre d'artiste n'est pas seulement un recueil d'illustrations. C'est un carnet de voyage qui raconte un périple exotique dans l'infiniment proche, c'est le journal intime d'un prisonnier du quotidien. Un hymne à la vie, à la liberté, à la nature et une très belle source d'inspiration résidente.

06/2020

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Poésie

Anthologie nomade

Dans l'oeuvre au long cours de Michel Butor, la poésie a pris une place toujours plus vaste, à la mesure de son formidable appétit de découverte et d'expérience, à la mesure de l'immense liberté qui l'anime : les formes, les bruits de langue, les images, les méditations explosées, les improvisations érudites trouvent spontanément place au sein de compositions qui tiennent de la symphonie, de l'oratorio, voire de la fresque. Butor sait manier le langage comme un peintre sa palette ou un musicien son instrument, il veut tout signifier, tout suggérer, tout recréer, qu'il s'agisse d'un tableau, d'une mélodie ou d'un périple en eaux profondes. Sans doute faudra-t-il un jour lire l'ensemble de ses compositions comme un défi de démiurge acharné à réinventer la Création, avec çà et là des notes vibrantes et pures, des soupirs d'anges ironiques, des pensées abyssales et le désir d'un horizon d'écriture pareil à un écho qui n'en finirait pas. Dans ce volume de Poésie/Gallimard, Michel Butor nomadise à travers son oeuvre immense et compose le parcours d'écriture qu'il entend partager aujourd'hui.

04/2004

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Musique, danse

Serguei Rachmaninov. Portrait d'un pianiste

Pianiste, compositeur et concertiste, de la Russie impériale à la Californie des années 1940 : on peut dire sans exagérer que Sergueï Rachmaninov (1873-1943) a vécu plusieurs vies. Au fil de cette existence hors du commun, ce livre dessine tout un parcours artistique. Le choix de son répertoire, la programmation de ses récitals, les réactions des critiques y sont recensés et commentés ; son style d'interprétation y est étudié en détail à travers son vaste corpus d'enregistrements effectués entre 1919 et 1942, période au cours de laquelle la technique de prise de son connaît un essor rapide. Mais cet essai est aussi une rencontre. La force créatrice de Rachmaninov, dévouée à son instrument comme à l'orchestre, au choeur et à la voix soliste, retentit dans son jeu pianistique, jusqu'aux cloches des églises russes. Derrière le masque austère de l'introverti, se révèle le portrait d'un ami hospitalier, chaleureux et d'une générosité seigneuriale. André Lischke cisèle la silhouette d'un homme moderne et inspiré qui, au volant de ses voitures comme face à son clavier, était captivé par la musique et la mécanique, la mélodie et la vitesse.

09/2020

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Critique littéraire

Théâtre

Pourquoi une nouvelle traduction d'Eschyle ? Dimitri T. Analis s'est évidemment posé la question. " Le monde, la société, la relation avec la langue évoluent. Être classique ne signifie pas refuser le changement. " Il n'est pas indifférent que Dimitri T. Analis - écrivain de langue française, auteur de plusieurs recueils de poèmes, d'essais sur l'art et les voyages, et d'ouvrages sur les relations internationales - se soit attelé à une tâche d'une telle envergure. Il a étudié les classiques à l'école en grec ancien et les a vu représenter, en grec moderne, au théâtre Hérode Atticus ou à Épidaure. Que veut-il nous faire entendre ? Qu'une mélodie a survécu à travers les millénaires ; que ce théâtre-là peut émouvoir le spectateur d'aujourd'hui ; que, simplifié sans être trahi, il a des choses à nous dire. L'œuvre est vivante : c'est le rôle des poètes de la soustraire aux érudits et aux universitaires et de la rendre au public pour lequel elle a été écrite. LES SUPPLIANTES LES PERSES LES SEPT CONTRE THÈBES PROMÉTHÉE ENCHAÎNÉ AGAMEMNON LES CHOÉPHORES LES EUMÉNIDES

06/2004

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Littérature française

Pencher pour

Lazor Hilaire est un homme singulier qui siège aux prud'hommes pour garder un oeil sur le sens de la vie tout en fredonnant une mélodie secrète, en cultivant une profonde tendance à la contemplation, un penchant pour l'évitement, pour l'autrement qui de plus en plus l'éloignent des autres. Ainsi, lorsqu'il s'éprend d'une avocate dont le charme et l'élégance s'avèrent tout aussi particuliers, quand l'amour les entraîne dans la spirale du désir, les choses tournent d'une étrange manière. Car Lazor ne veut plus réduire le plaisir à sa triviale finitude, son exigence le porte ailleurs... Pendant ce temps le monde s'impatiente. La ville se couvre de déchets, le président de la République quitte la Terre pour une tournée interplanétaire, et dans la nuit étoilée les parents de Lazor se promènent, le chat Rémi fait un dernier voyage, les inconnus s'élancent et rebondissent sur des trampolines géants. Autre chose, autrement, ailleurs... Un imaginaire poétique pour aborder le machisme de nos cultures, pour observer, sous couvert d'un monde secret, le théâtre urbain, politique et social de ce début de siècle en France.

01/2010

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Science-fiction

Destination Providence

Drew le sait : un contrat qui n'inclurait pas de risquer sa vie et celle du reste de l'équipage du Providence ne serait pas une vraie mission. Lyn, la capitaine du vaisseau au caractère bien trempé, X7, le mécano krisk, Shaaki la guerrière qurax et lui-même se sont d'ailleurs plutôt bien habitués à la douce mélodie des combats et aux plans foireux. Ainsi lorsqu'une éminente scientifique vient les trouver pour récupérer un système d'intelligence artificielle égaré, ils ne sont pas dupes une seconde. Les ennuis se profilent à l'horizon. Mais pour espérer se frayer un chemin Jusqu'au coeur de Burastni où a été emportée l'IA, ils auront besoin d'un guide. Et qui de plus qualifié pour le job qu'un ancien esclave de cette planète prison ? Malgré tout, Drew a quelques doutes au moment de recruter Patch. Aussi désagréable que séduisant, cet humain semble lui aussi avoir de bonnes raisons pour se joindre à cette mission. Même sil tient à les garder secrètes... Drew est cependant loin de se douter que ce voyage pourrait bien remettre en cause le fragile équilibre de la galaxie... Et ses certitudes.

02/2022

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Littérature francophone

Les préludes du bonheur

Kénogami, 1947. Monique Vaillancourt est passionnée par le piano, et tous ceux qui la connaissent s'entendent pour dire qu'elle a un indéniable talent. Toute sa vie, rien n'a pu l'arracher aux touches de son précieux instrument, jusqu'à ce qu'elle tombe amoureuse de Robert Woodland, un aide-mécanicien travaillant au garage de son père. Or, lorsque la jeune femme aborde des questions d'avenir avec son bien-aimé, ce dernier hésite à s'engager. Et au moment où leur relation commence à battre de l'aile, un événement tragique vient déchirer la famille Woodland. Bouleversé, Robert ressent un urgent besoin de s'évader et, sans préavis, il s'enrôle dans la marine, laissant derrière lui l'écho de quelques rêves brisés. D'emblée dévastée par ce départ, Monique décide de suivre ses propres aspirations. Encouragée par des amis influents, elle réussit à entrer au Conservatoire de musique et à se tailler une place dans la sphère artistique. Mais son univers chavire encore quand elle aperçoit son ancien prétendant durant un concert... Ces retrouvailles seront-elles le prélude d'une nouvelle déception ou d'un bonheur à la mélodie enivrante ?

07/2021

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Littérature française

Ainsi mouvait le poulpe mort

"A cet instant-là, un torrent de lumière douce passa devant ses yeux. Elle allait de la première à la seconde salle avec la marche lente mais affirmée des êtres impassibles. Sa longue jupe d'un blanc nacré flottait dans l'air qu'elle semblait magnifier ; ses bottes de cuir noir jouaient sur le sol une musique rythmée, harmonieuse, comme si le talon créait à chaque pas les notes d'une mélodie ; son blouson bleu nuit annonçait la finesse de sa taille, contrastait l'aération de sa jupe en serrant sa poitrine ; sa chevelure d'un brun foncé formait une tresse haute qui descendait jusqu'à mi-dos. Elle était maintenant passée... Il la suivait magnétiquement, les yeux cloués, comme rattaché à son corps par une invisible corde". Olivier Amadeus Delmas commence à écrire des poèmes et des fables alors qu'il est âgé de seulement 7 ans. Après avoir enregistré un premier album et s'être consacré à la musique durant quinze ans, il reprend la plume. Dans ses écrits, il aime allier philosophie romanesque et cadre contemporain, afin de critiquer les valeurs et modes de pensées de notre époque.

08/2021

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Album de films

Le Petit Audiard. La totale

Le monde se divise en deux catégories : les fanatiques de Michel Audiard et les autres. Aux premiers, ce livre apporte enfin le réconfort. Car, aussi étonnant que cela puisse paraître, il n'existait pas jusqu'ici de dictionnaire de la pensée audiardienne, rassemblant les plus belles de ses répliques et explicitant un vocabulaire dont le sens et l'origine échappe parfois même aux plus cultivés d'entre nous. B... comme BOBINARD Quand ils rouvriront, il sera trop tard : tu ne trouveras plus ni un homme ni une femme capable de tenir convenablement une taule. C'est toute une école, ça. T'auras du bobinard standard mais les manières seront perdues. Le cave se rebiffe C... comme CHIARD Quand on a pas de bonnes pour garder ses chiards, eh bien on n'en fait pas. Mélodie en sous-sol Biographe de Michel Audiard, Philippe Durant a aussi commis des ouvrages sur Belmondo, Gabin, Ventura et consorts. Sollicité pour de nombreux bonus DVD, il est également l'auteur du Petit Audiard illustré par l'exemple ou du Petit Jean Yanne illustré par l'exemple, tous deux parus chez Nouveau Monde éditions.

11/2021

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Littérature étrangère

Romans et nouvelles. Tome 2, 1909-1931

ROMANS ET NOUVELLES - I1885 - 1908 La Ronde / Ah, quelle mélodie ! / En attendant le dieu vaquantL'Amérique / Un héritage / Mon ami UpsilonLe prince est dans la salle / L'Autre / La Fortune / Le FilsLes Trois Elixirs / La Fiancée / Mourir / La Petite ComédieLes Comédiennes / Fleurs / Le Veuf / Le Dernier AdieuUn jeune homme sensible / La Femme d'un sage / L'ApothéoseLes morts se taisent / Pour une heure / La SuivanteLa Dernière Lettre d'Andreas Thameyer / Frau Berta GarlanUn succès / Le Sous-Lieutenant Gustel Géronimo l'aveugle et son frère / LégendeUn bienfait n'est jamais perdu / La Cravate verte / L'EtrangèreMusic-Hall / La Danseuse grecque / La PrédictionLe Destin du baron de Leisenbohg / La Nouvelle ChansonL'Ombre de Gabriel / Histoire d'un génieLa Mort du vieux garçon / Vienne au crépuscule. ROMANS ET NOUVELLES - II 1909 - 1931 La Flûte de Pan / Le Triple Avertissement / L'Assassin Le Journal de Redegonda / Frau Beate et son fils Docteur Graesler, médecin thermaliste Le Retour de Casanova / L'Appel des ténèbres La Dernière Lettre d'un homme de lettres Mademoiselle Else / La Femme du Juge / La Nouvelle rêvée Les Dernières Cartes / La Révolte des Boxers / L'Aventurier Thérèse. Chronique d'une vie de femme / Le Second.

09/2001

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Littérature étrangère

Aimer, verbe intransitif

A sa parution au Brésil, en 1927, ce roman fit scandale tandis qu'il suscitait l'enthousiasme d'une poignée de happy few. Certes, l'anecdote que relate Mário de Andrade est d'une candide immoralité : un industriel de São Paulo engage pour ses enfants une gouvernante, Fraülein Elza, qui, sous couvert d'allemand et de piano, enseignera l'amour au fils aîné - le «véritable amour», correspondance des âmes autant que correspondance des corps. C'est la profession que s'est choisie Elza, quasiment une mission. Campé au milieu de ses personnages, Mário de Andrade moque allègrement chez ses compatriotes une nouvelle bourgeoisie d'argent, ignorante et béate devant ce qui est étranger. Car, sous ce roman de formation, il s'agit de l'identité brésilienne, une question à l'ordre du jour dans un pays en mutation. Elle est au centre de l'«agitation» des modernistes de São Paulo en ces années vingt. Mêlant les gros plans expressionnistes, les ruptures, les variations, les combinaisons inédites de vocables, Aimer, verbe intransitif est cette «mélodie neuve» que recherchait Mário de Andrade, avec, en transparence, l'attendrissement amusé que toujours l'amour provoque chez lui.

02/1995