Anaton Victoria, Victoria Anaton
Extraits
Histoire internationale
Le tueur de serpents
" Les demeures de ce monde ne sont qu'un passage et non un lieu où s'éternisent les hommes. Nous avons raconté l'histoire qui illustre les noms des habitants de ce pays. Eh bien ! demandez-les moi : c'est moi qui vous réponds, moi le perceur de secrets de famille, le tonnerre de la foudre qui s'est fait entendre. Myombekere veut dire " fonde une famille ", Bugonoka signifie " le malheur vient sans prévenir ". C'est pourquoi il faut se tenir prêt. Ntulanalwo est mot-à-mot " je vis toujours avec ". Avec quoi ? Il s'agit de la mort. Une telle conscience guérit de toute peur et de toute agressivité dans les situations difficiles. C'est ainsi que fut nommé le fils de Bugonoka ; Bulihwali, la fille de Myombekere, signifie " quand le malheur trouvera-t-il sa fin ? " Ce nom cache l'espoir voire la certitude que le malheur finira un jour. "
Deuxième partie de la saga d'une famille de la région des Grands Lacs sur deux générations débutée avec Les Enfants du faiseur de pluie, ce livre décrit avec précision la vie quotidienne de l'ancienne Afrique. A travers les défis du quotidien, l'auteur exprime avec une impressionnante verve les valeurs spirituelles et éthiques de son peuple.
Basé sur son vécu sur une île du lac Victoria au début du siècle et sur sa profonde connaissance de la tradition, ce roman traduit du kiswahili constitue un document important du patrimoine mondial et de l'histoire africaine.
07/1999
Romans historiques
Chercheur d'or en Patagonie
A la fin du XIXe siècle, alors que l'univers s'offrait à la cupidité des aventuriers, un jeune Roumain de bonne famille, formé dans les meilleures écoles d'ingénieur de Paris, initié aux arcanes de la maçonnerie dans la loge de l'Ordre de la Rose du Parfait Silence, abandonna une brillante carrière de bâtisseurs de ponts, pour se dédier à la quête de l'or, lorsque l'on découvrit des pépites dans les bottes des pilleurs d'épaves sur les côtes de la Terre de Feu. Loin de chercher fortune, il était animé par l'ambition du pouvoir absolu. Quand Popper débarque en Argentine, en 1885, il se réveille dans un univers merveilleux où les personnages qui l'accueillent disposent de tous les pouvoirs qui permettent de bâtir un monde qu'aucune nation n'avait jamais rêvé. La Grande-Bretagne, impressionnée par ce miroir, n'ose pas l'inscrire à son tableau de chasse. Pour ne pas perdre cette pépite, elle soumet le pays par la dette qu'elle entretient. En Argentine, tout est permis, sauf répandre de l'or qui ferait obstacle à la compromission des pouvoirs de cette principauté perdue. La puissance de la reine Victoria aura raison de l'homme qui fascinait les salons littéraires de Buenos Aires, qui avait vaincu le ciel, la mer et la terre, et qui tenait en respect les bandits de ces pays ignorés du monde civilisé. C'est lui, Popper !, fier et dominateur. Personne ne devinera jamais le génie de cet homme qui faisait taire même le vent.
07/2009
Récits de voyage
Qui a fait le tour de quoi ? L'affaire Magellan
Imaginez une histoire, une belle histoire, avec des héros et des traîtres, des îles lointaines où gîtent le doute et le danger. Imaginez une épopée, une épopée terrible, avec deux océans où s'abîment les nefs et les rêves, et entre les deux un détroit peuplé de gloire et de géants. Imaginez un conte — cruel, comme il se doit —, avec des Indiens, quelques sultans et une sorcière brandissant un couteau ensanglanté. Un conte, oui, mais un conte de faits : une histoire où tout est vrai. De l'histoire, donc. Cette histoire — celle de l'expédition de Fernand de Magellan et de Juan Sebastián Elcano —, on nous l'a toujours racontée tambour battant et sabre au clair, comme celle de l'entrée triomphale de l'Europe, et de l'Europe seule, dans la modernité. Et si l'on poussait à son extrême limite, jusqu'à le faire craquer, le genre du récit d'aventures ? Et si l'on se tenait sur la plage de Cebu et dans les mangroves de Bornéo, et non plus seulement sur la Victoria ? Et si l'on faisait peser plus lourd, dans la balance du récit, ces mondes que les Espagnols n'ont fait qu'effleurer ? Et si l'on accordait à l'ensemble des êtres et des choses en présence une égale dignité narrative ? Et si les Indiens avaient un nom et endossaient parfois le premier rôle ? Et si l'Asie tenait aussi la plume ? Que resterait-il, alors, du conte dont nous nous sommes si longtemps bercés ?
02/2024
Récits de voyage
Qui a fait le tour de quoi ?. L'affaire Magellan
Imaginez une histoire, une belle histoire, avec des héros et des traîtres, des îles lointaines où gîtent le doute et le danger. Imaginez une épopée, une épopée terrible, avec deux océans où s'abîment les nefs et les rêves, et entre les deux un détroit peuplé de gloire et de géants. Imaginez un conte — cruel, comme il se doit —, avec des Indiens, quelques sultans et une sorcière brandissant un couteau ensanglanté. Un conte, oui, mais un conte de faits : une histoire où tout est vrai. De l'histoire, donc. Cette histoire — celle de l'expédition de Fernand de Magellan et de Juan Sebastián Elcano —, on nous l'a toujours racontée tambour battant et sabre au clair, comme celle de l'entrée triomphale de l'Europe, et de l'Europe seule, dans la modernité. Et si l'on poussait à son extrême limite, jusqu'à le faire craquer, le genre du récit d'aventures ? Et si l'on se tenait sur la plage de Cebu et dans les mangroves de Bornéo, et non plus seulement sur la Victoria ? Et si l'on faisait peser plus lourd, dans la balance du récit, ces mondes que les Espagnols n'ont fait qu'effleurer ? Et si l'on accordait à l'ensemble des êtres et des choses en présence une égale dignité narrative ? Et si les Indiens avaient un nom et endossaient parfois le premier rôle ? Et si l'Asie tenait aussi la plume ? Que resterait-il, alors, du conte dont nous nous sommes si longtemps bercés ?
Philosophie
HISTOIRE DE LA PHILOSOPHIE POLITIQUE. Tome 2, Naissances de la modernité
La décomposition de l'univers ancien fait émerger, aux XVIe-XVIIe siècles, les valeurs de la liberté et de l'égalité. Or, ce bouleversement s'effectue dans le cadre même de ce qui avait illustré au mieux le régime antérieur de la tradition : la composante religieuse, plus particulièrement chrétienne (Augustin, Guillaume d'Ockham ou Vitoria), qui a ainsi joué un rôle essentiel, trop souvent oublié, dans la formation de l'individualisme politique.
Sur cette lancée, l'homme de l'humanisme moderne s'affirme comme celui qui n'entend plus recevoir ses lois ni de la nature des choses ni de Dieu, mais prétend les fonder à partir de lui-même. C'est la mise en œuvre de cette affirmation de l'homme que ce volume entreprend d'explorer en montrant sur la base de quelles options la révolution jusnaturaliste s'est opérée et a pris pour norme le droit " subjectif ". Il s'attache à faire ressortir la façon dont les sociétés se sont conçues comme auto-instituées, selon l'emblème du contrat social que, de Hobbes à Montesquieu, de Machiavel à Spinoza, de Suarez à Locke, la plupart des philosophies politiques se sont employées à approfondir ou à discuter.
10/1999
Littérature française
Exilé sur la terre
Exilés sur la terre est un récit de jeunesse. C'est la concrétisation tardive d'un projet élaboré à l'âge de 16 ans. C'est un roman générationnel, "fin de siècle" qui reste proche des préoccupations des jeunes de la décennie 2010. Ophélie, Anton, Amine, les enfants de l'abondance et du désordre, des enfants rois, trop beaux, trop sensibles, trop fragiles qui découvrent un monde en crise - économique mais aussi morale et idéologique -, une société pour laquelle ils ne sont pas formatés. C'est à la fois un roman initiatique, un thriller psychologique et un roman de société Comme dans les fresques du 19ème siècle, les personnages foisonnent, interagissent et incarnent l'époque dans laquelle ils vivent. Le sentiment d'exil, le racisme (qu'il soit géographique ou social), l'amitié, l'amour, la désillusion, la révolte et la résilience au bout du parcours, tels sont les thèmes abordés dans ce récit. Exilés sur la terre est un récit contrasté. Les protagonistes sont "mi-anges mi démons" , la violence la plus extrême y côtoie la sensibilité la plus exacerbée. Doués d'empathie et cependant cynique, les personnages de mon livre sont à l'image du monde qui nous entoure.
03/2013
Littérature étrangère
Jours de miel
Quand le riche Américain Jeremiah Mendelstrum décide de faire un legs à la Ville des Justes, en Galilée, afin que la municipalité y édifie un bain rituel à la mémoire de son épouse décédée, il ne sait pas encore que ce don va tout changer pour Anton et Katia, nouveaux immigrants russes dans un quartier excentré de la ville. Ni que les vies de la séduisante professeure de clarinette Yona et de Naïm, un jeune Arabe israélien chargé des travaux, seront bouleversées par ce chantier. Ni que leurs chemins croiseront celui de deux anciens kibboutzniks, Ayélet et Moché, venus dans la Ville des Justes après leur retour à la religion mais dévorés par une passion jamais éteinte. Tous se cherchent, se fuient, se retrouvent - parfois - pour mieux se perdre. Car les personnages de ce truculent roman sont tous en quête de l'autre moitié de leur âme. Mais il est aussi question d'espionnage militaire, de miracles, d'ornithologie, de musique et de religion, des premiers chagrins d'amour et des érections perdues, de pérégrinations en Inde ou au Costa Rica, puis de ces jours de miel que la vie nous accorde parfois, "quand deux êtres humains se rencontrent au bon moment et se transforment en un lieu, un lieu authentique, chacun pour l'autre".
02/2016
Romans historiques
Stupeur du monde
Ils sont quatre : Horacio l'apprenti chevalier, Josaphat le compagnon tailleur de pierre, Anton le fils humilié et la belle, l'entreprenante Yamina, leur égérie, leur amour. Yamina, l'héritière du plus raffiné bordel de Palerme, qui raconte leur histoire. Quatre adolescents que tout sépare : l'origine, le milieu, la croyance. Quatre adolescents qui s'admirent, se jalousent, se défient, et qu'unit pourtant jusqu'à la mort la passion qu'ils vouent à un enfant à peine plus jeune qu'eux. Mais quel enfant ! Le petit voyou loqueteux qui traîne, affamé, dans les rues de Palerme, n'est autre que l'héritier du Saint-Empire romain germanique et du royaume normand de Sicile : ce Frédéric de Hohenstaufen que ses contemporains appelleront Stupor Mundi, Stupeur du monde. Au fil des années, il va échapper aux loups qui le guettent, reconquérir son empire, partir en croisade bien qu'excommunié par le pape, reprendre Jérusalem sans verser de sang, s'adonner sans mesure à sa passion pour les sciences et les femmes, s'interroger sur les dieux et le destin des hommes. Dans ce roman haletant, exhalant les parfums enivrants et chantant les couleurs éclatantes de la Sicile, Michel Subiela nous raconte la vie d'un esprit libre, premier des souverains modernes, dernier des césars.
03/2013
Beaux arts
La ville magique
Magie lumineuse des plaisirs et de la fête, magie noire des foules menaçantes : pour de nombreux
artistes, la ville est magique. Familière et pourtant étrange, elle fascine et inquiète. Lieu de la
modernité et de la création artistique, la ville n’est plus un simple décor. Dès la fin du XIXe siècle, la ville, perçue comme lieu de tous les possibles, tous les plaisirs, et toutes les innovations, devient chez certains artistes le personnage principal de quelque conte fantastique. Après la Première Guerre mondiale, le phénomène se généralise et la ville moderne génère plusieurs mythes successifs, de New York à Paris, en passant par Berlin.
Pendant quatre décennies, des artistes de tous horizons proposent leur vision de la métropole, tour à
tour fascinante, étrange ou menaçante. Une inquiétante étrangeté hante les oeuvres de Giorgio De
Chirico, René Magritte, Paul Delvaux, Edward Hopper, Georgia O’Keeffe, Victor Brauner, George
Grosz, Anton Räderscheit, Carel Willink, Pyke Koch… et de la fine fleur de l’avant-garde
photographique et cinématographique internationale (Brassaï, Ilse Bing, Louis Faurer, Heins Hajek-
Halke, Raoul Hausmann, Lucien Hervé, André Kertész, Umbo… ainsi que René Clair, Howard
Hawks, Fritz Lang, Walther Ruttmann, Charles Sheeler et Paul Strand, Dziga Vertov…).
10/2012
Littérature française
Wanted
" Vous avez sans doute en tête la photo parue en première page dans tous les journaux, j'y apparais en princesse jardinière, longue robe et tablier, dans les mains les fameuses tomates rouges qui sont tombées à terre quand j'ai dû lever les bras mise en joue par la police armée. Je suis dans un jardin tout ce qu'il y de commun, et d'un coup je deviens l'icône terroriste, la fille aux tresses blondes qui abat le bourgeois sans état d'âme, la fille près de chez soi qui représente le mal. " Au fil d'un face à face subtil et sinueux, Elsa et Anton, deux êtres qu'apparemment tout oppose, vont se livrer à une exploration de leur passé, à commencer par celui d'Elsa, l'engagement révolutionnaire de sa jeunesse, sa cavale sous des identités diverses pour échapper à l'image qu'on lui a assignée. Revisitant les utopies des années 1968, sondant le travail du temps et la distance lucide qu'il instaure entre les événements et soi, Wanted est aussi une invitation au dépouillement et à la sérénité. Claire Delannoy est l'auteure de plusieurs romans, dont La guerre, l'Amérique (Goncourt du premier roman) et Méfiez-vous des femmes exceptionnelles.
02/2023
Littérature étrangère
Le mur de verre
Au début des années 1980, l'Autriche dort encore paisiblement, bercée par la douce nostalgie de la grande époque des Habsbourg. Mais l'ouverture à Vienne du procès du SS Oberscharführer Anton Herser, surnommé le briseur de crânes, interrompt
brutalement ces rêves d'innocence. Toute la nation se retrouve confrontée à un passé douloureux, jusqu'alors trop souvent occulté : le national-socialisme. Un fils de SS hanté par d'effroyables souvenirs, un survivant appelé à témoigner au procès de son bourreau, un homme de théâtre qui cache ses origines... Autant de personnages
complexes, de secrets, mais aussi d'espoirs, qui dévoilent strate après strate la psyché
autrichienne. Dans une langue dure et poétique, Robert Schindel met en scène la difficulté de vivre
avec un passé très présent, avec la culpabilité, l'oubli et la mémoire. Sans doute est-ce pour cela que Le Mur de verre est devenu en Autriche et en Allemagne le livre de toute une génération, trop jeune pour avoir connu les horreurs de la guerre, trop âgée pour ne pas en avoir subi les conséquences. Bouleversant retour sur la période la plus sombre qu'ait traversée l'Europe, le roman pose également des questions essentielles sur l'identité collective et sur la place de chacun dans l'Histoire.
08/2005
Poésie
Ouvert
Malgré l'incroyable productivité de Kosovel, aucun recueil n'a vu le jour de son vivant. En 1925, le poète avait projeté de publier une sélection de 45 poésies qui aurait eu pour titre La Barque dorée. Un an après sa mort, un premier choix est édité par son ami Alfonz Gspan. Entre 1946 et 1977 paraissent quatre tomes de ses oeuvres complètes. L'année 1967 marque un tournant, avec la publication par Anton Ocvirk du recueil Integrali '26, qui fait le lien entre Kosovel et le constructivisme. Il existe aujourd'hui en Slovénie de nombreuses éditions de la poésie de Kosovel, dont l'ampleur et les thématiques sont variées. Ce petit choix de poèmes de 118 pages au vrai format poche (15 x 10, 5 cm), intitulé Ouvert et qui ne comporte pas, à dessein, de folios - car, quel que soit l'endroit où l'on ouvre le livre, les mots de Kosovel font mouche -, propose lui aussi un petit fonds où le lecteur pourra puiser de grandes pensées d'un grand poète, dont la profondeur, la liberté de ton et la sincérité nous surprennent et nous émeuvent toujours. Une coédition Drustvo Konstruktivist (Association Konstruktivist, Sezana, Slovénie) et Editions francoslovènes & Cie (Montreuil, France).
12/2022
Littérature française
Les dormeurs
Philip Julius, installé à Genève après avoir quitté précipitamment Paris, s'est spécialisé dans les transferts de fonds et la gestion de fortune. Grâce à des amis hauts placés, il est sur le point d'obtenir son passeport suisse quand la directrice de l'hôtel Beau Rivage lui fait une proposition : occuper la maison du mystérieux Anton Beucle, sur les bords du lac, moyennant une forte rémunération.De son côté, le vieil et célèbre avocat René Simon, avec qui Philip s'est associé, veut mettre en sécurité un de ces comptes anonymes qu'on appelle « les dormeurs du lac ».Dans une Suisse en proie au doute et aux pressions internationales, c'est toute une partie de l'héritage de la milliardaire française Charlotte Brune qui est en jeu. Et, de Chypre à Zurich, de Bâle à Singapour, Philip va découvrir, en même temps que l'origine des millions des Brune, qu'il est manipulé.Les Dormeurs est un saisissant portrait d'une communauté de super riches venus vivre à l'abri de la curiosité. Les lecteurs de Stéphane Denis retrouveront le héros fragile et cynique du Capitaine Troy, de Charmant garçon et des Immeubles Walter, toujours prêt à changer d'identité pourvu qu'on lui fasse confiance.
02/2013
Sociologie
Sociologie N° 1/2023
IN MEMORIAM François Chazel par François Dubet Margaret Maruani par Catherine Marry ENQUETES Maxime Quijoux, Cécile Rodrigues – La loi d'airain de l'entreprise coopérative. Comprendre la personnalisation du pouvoir dans les sociétés coopératives et participatives (Scop) Maël Ginsburger, Julie Madon – Faire durer ses objets, une pratique distinctive ? Consommation et frontières de classe chez les ménages aisés THEORIES ET METHODES Marie-Paule Couto – " Naturels " ou " naturalisés " ? Le travail d'identification des rapatriés d'Algérie par l'Etat et ses effets sur la recherche en sciences sociales Fabrice Ripoll – Du " capital d'autochtonie " au " capital international ". Penser la structuration scalaire des capitaux et des espaces sociaux DEBAT : Vers une " droitisation " de la société française ? Lise Bernard, Tom Chevalier – Introduction Frédérique Matonti – Intellectuels et hégémonie de l'idéologie réactionnaire Raphaël Challier – Peut-on parler de " droitisation " des classes populaires ? Des usages ordinaires du clivage droite/gauche à l'écart du champ politique Vincent Tiberj – For what it's worth : la droitisation " par en bas " n'a pas eu lieu COMPTES RENDUS Anton Perdoncin – Anaïs Henneguelle et Arthur Jatteau, Sociologie de la quantification Margot Roisin-Jonquières – Haude Rivoal, La Fabrique des masculinités au travail Eve Meuret-Campfort – Collectif Rosa Bonheur, La Ville vue d'en bas. Travail et production de l'espace populaire
04/2023
Lyon
Revue Chabe. Lyon par ses photographes
Pourquoi "Chabe" ? Chaber est une expression typique du parler lyonnais qui signifie Regarder. La nouvelle revue photos lyonnaise "CHABE ! " est un projet collectif porté par le média indépendant L'Arrière-Cour avec une trentaine de photographes lyonnais. La revue CHABE ! propose une ouverture nouvelle sur Lyon et ses environs, une expérience visuelle variée avec des points de vue multiples qui nous amèneront à voir "autrement" ou à redécouvrir Lyon au travers d'un autre regard sur le territoire, le quotidien, ses habitants et le bouillonnement créatif qui s'en dégage. CHABE met en lumière un vivier de talents d'une diversité incroyable et les histoires singulières que ces photographes ont à nous raconter. Oui, les photographes lyonnais. es ont beaucoup à nous dire. Avec Chabe ! , ils et elles peuvent désormais se faire entendre. ===== Les Photographes : - Juliette Treillet - Maud Mesnier - Melania Avanzato - Mona Bonetto - Emmanuelle Coqueray - Fred Mortagne - Antoine Merlet - Romain Bagnard - Philippe Merchez - Brice Bourdet - Julie Cherki - Léonie Pondevie - Amélie Viale - Pierre Suchet - Vladimir de Mollerat du Jeu - Blandine Soulage - Celsor Herrera Nunez - Karim Kal - Romain Etienne - Maxime Muller - Antonin Tricard - Anton Stelmach - Jim La Souille - Laure Abouaf - Héloïse Rochette - Peichen Chi - Marion Bornaz - Louise Durel - Zacharie Gaudrillot-Roy - Benjamin Larderet - Hugo Ribes - Fanny Vandecandelaere - Guillaume Ducreux - Emmanuelle Firman - Flore Giraud - Victor Perez - Julien Roche
10/2022
Théâtre - Pièces
Cet animal étrange
Cet animal étrange (de 4 à 13 hommes et de 2 à 9 femmes). En adaptant pour le théâtre douze nouvelle d'Anton Tchékhov, Gabriel Arout dresse plusieurs portraits d'hommes et de femmes. Chaque tableau met en relief la complexité des rapports entres les deux sexes. Cette comédie fort drôle, prend sa source dans la finesse de l'observation. La succession habile des saynètes, riches en émotions alterne ironie, sentiment, humour et amertume. On découvre un Tchékhov joyeux, loin des plaintes lyriques de La Mouette ou de Oncle Vania. Il nous laisse entendre une petite musique impertinente et mélancolique. Quand un homme de théâtre (Gabriel Arout) sert un autre homme de théâtre (Tchékhov), cela fait de l'excellent théâtre. Djamila et Faustine, unies dans l'adversité, veulent à tout prix empêcher le mariage de leurs enfants. Comment une jeune fille arabe pourrait-elle épouser un blanc-bec catholique ? Et inversement ? Les deux "futures" belles-mères oublient leurs différents pour mieux s'allier contre leur progéniture irrespectueuse de leurs ambitions familiales et sociales. Inch'Allah chez les Bourgeois éclabousse de fous rires tous les préjugés générateurs de tant d'incompréhension entre gens "bien pensants". Cette comédie fait un bien fou car elle se moque du politiquement correct. Indispensable par les temps qui courent.
03/2021
Histoire internationale
Histoire de Skanderbeg. Héros de l'Europe chrétienne
On fait traditionnellement remonter les Temps modernes à l'année 1453. Celle-ci date la prise de Constantinople par les Turcs, la découverte de l'imprimerie, et, en occident, la victoire française de Castillon. Gutenberg se connaît donc un héroïque contemporain en la personne de Skanderbeg (1403-1468), qui arrête les Turcs à l'Adriatique. L'un et l'autre annoncent cette Europe que nous appelons baroque. Elle durera jusqu'en 1789. Notre famille de peuples avait conscience d'un ennemi commun, maître de la Méditerranée, oppresseur des chrétiens : l'Empire ottoman. Les circonstances historiques et politiques évoluent. D'autres faits géographiques et culturels demeurent. Quand Camille Paganel, historien reconnu, publie, en 1855, son Histoire de Skanderbeg, la France de Napoléon III, aux côtés de l'Angleterre de Victoria, mène une étrange croisade en mer Noire. La guerre de Crimée (1853-1856), a été pensée par le cabinet de Londres et par ses alliés parisiens pour empêcher la Russie de tailler en pièces l'Empire ottoman et de s'emparer des Détroits. Cette situation semble à notre auteur tout à fait contradictoire avec sa propre connaissance de l'Histoire. Un siècle et demi plus tard, nous avons vu se développer d'autres rapports de forces, notamment entre la Russie et la Turquie, entre cette dernière et ce que nous appelons aujourd'hui islamisme, etc. D'autres constantes se dégagent, y compris dans les tergiversations dommageables des Européens. Chaque nation semble ainsi condamnée à se sauver elle-même, ou à périr seule, quitte à voir, après coup, la réaction éplorée de la famille européenne, on disait autrefois la République chrétienne, lorsqu'elle prend conscience de la perte subie.
04/2010
Second Empire
Un jardin pour eugenie : le derniere imperatrice au cap martin
Dix-sept ans de règne, cinquante années d'exil. L'impératrice Eugénie fut la dernière souveraine de France. Veuve de Napoléon III, son fils unique fut tué par les Zoulous en Afrique du Sud. Rescapée de l'Histoire, elle s'éteignit à l'âge de 94 ans il y a à peine un siècle. Etablie en Angleterre depuis la chute du Second Empire, Eugénie commanda en 1892 la construction d'une demeure au cap Martin, face au rocher de Monaco et près de Menton, et en fit sa résidence secondaire qu'elle occupa jusqu'à sa mort en 1920. Dans cette région éloignée, sauvage et aride du midi de la France, devenue un haut lieu de villégiature pour les hivernants aisés, les premiers jardins d'agréments apparurent autour de magnifiques villas, inspirés par une société anglaise bien implantée et un savoir-faire venu d'Allemagne. Le jardin antique fut alors réinventé et une touche d'exotisme vint parfaire l'harmonie de ces nouveaux espaces. Le jardin de la villa Cyrnos servit de décor à la nouvelle vie sociale de l'impératrice, que l'on découvre autant proche de sa domesticité que des personnalités princières, scientifiques et artistiques de passage sur la Riviera. La reine Victoria, l'impératrice Sissi, le prince Albert Ier de Monaco, Rodin, Rosa Bonheur ou encore Cocteau comptèrent parmi ses plus illustres invités. Installées dans le Val de Loire, surnommé " la Côte d'Azur des Valois " par l'auteur des Enfants terribles, les éditions Le Charmoiset sont heureuses de présenter une édition revue et enrichie de ce beau livre de référence.
06/2023
Beaux arts
9 histoires. Edition bilingue français-anglais
Ce catalogue est le résultat de neuf conversations entre Lee Mingwei et neuf conservatrices et directrices d'institutions - Adeline Lépine (responsable de la plateforme Veduta / Biennale de Lyon), Christine Macel (conservatrice en chef, Centre Pompidou), Limor Tomer (responsable des arts vivants, Metropolitan Museum, New York), Suhanya Raffel (directrice, M+, Hong Kong), Kathryn Weir (directrice du Département du développement culturel du Centre Pompidou), Eugenie Tsai (conservatrice en chef, Brooklyn Museum), Stephanie Rosenthal (directrice, Gropius-Bau, Berlin), Mami Kataoka (conservatrice en chef, Mori Art Museum), ainsi que Simon Maidment (conservateur en chef, National Gallery of Victoria, Melbourne) - et l'un des interprètes de Mingwei, Jean-Gabriel Manolis. Ces conversations racontent des histoires de rencontres et de maladresse, de moments de délices et de chagrin, de joie et de violence. The Moving Garden, Histoires du soir, When Beauty Visits et Sonic Blossom parlent de la question de l'offrande ; Bodhi Tree Project et Our Labyrinth, de celle d'être face au monde ; The Letter Writing Project, Guernica in Sand et The Mending Project abordent les idées de pardon, d'inclusion et de réparation. Chaque projet doit être pris comme une invitation à un voyage intérieur et sensible. Neuf conversations pour des milliers d'expériences, de rencontres et de possibilités : autant d'histoires du monde au fil du temps, créées par et pour les gens, à partager, à raconter - à vivre. Ou comme John Cage l'a dit un jour : "Les émotions - l'amour, la joie, l'héroïsme, l'émerveillement, la tranquillité, la peur, la colère, la tristesse, le dégoût - font partie du public". (Silence : Lectures and Writings, 1961) Nicolas Garait
10/2018
Ouvrages généraux
L'année du Roi 1848. Léopold 1er, l'apogée d'un règne
Au moment où l'Europe se perd en révolutions et où les trônes s'effondrent (France, Autriche, Prusse...), la Belgique rayonne et Léopold 1er, oncle de la Reine Victoria, prodigue ses conseils. Son prestige est grand, à tel point qu'il est pressenti pour prendre la tête de la Confédération germanique, mais il préférera rester à la tête de son pays dont la Constitution devient un modèle. 1848. La révolution, en février, chasse Louis-Philippe de son trône. Dans la foulée, les autres monarchies européennes vacillent. C'est le " printemps des peuples " qui s'étend de l'Allemagne à l'Italie, en passant par l'empire des Habsbourg. Celui qui menait la diplomatie européenne au nom des monarchies et du conservatisme, Metternich, est chassé et condamné à s'exiler honteusement. Au milieu de la tourmente, la Belgique, indépendante depuis seulement dix-huit ans, donne l'exemple étonnant d'un pays en paix, jouissant des libertés qu'une constitution libérale lui procure et mettant en oeuvre des réformes sociales inédites. Un pays où bals et réceptions à la Cour de Bruxelles sont l'exception brillante en Europe. Un homme personnifie cet Etat et le défend avec sagesse et ténacité´ : le roi Léopold Ier, qui usera de toute son influence et de son volumineux carnet d'adresses pour maintenir la Belgique dans la voie de la prospérité et lui éviter l'annexion par la France comme l'auraient souhaité plusieurs figures marquantes de la IIe République. Au milieu du long règne de Léopold de Saxe-Cobourg-Gotha, roi des Belges, 1848 est sans conteste l'année du roi.
06/2024
Asie
Hong Kong. 8th edition
Lonely Planet : Pocket guides for quick, easy and accessible information for a short break Lonely Planet's Pocket Hong Kong is your guide to the city's best experiences and local life - neighbourhood by neighbourhood. Behold Victoria Peak vista, explore the famous night market and feast on dim sum ; all with your trusted travel companion. Uncover the best of Hong Kong and make the most of your trip ! Inside Lonely Planet's Pocket Hong Kong : Up-to-date information - all businesses were rechecked before publication to ensure they are still open after 2020's COVID-19 outbreak Full-colour maps and travel photography throughout Highlightsand itineraries help you tailor your trip to your personal needs and interests Insider tips to save time and money and get around like a local, avoiding crowds and trouble spots Essential infoat your fingertips - hours of operation, phone numbers, websites, transit tips, prices Honest reviews for all budgets - eating, sightseeing, going out, shopping, hidden gems that most guidebooks miss Convenient pull-out Hong Kong map (included in print version), plus over 18 colour neighbourhood maps User-friendly layout with helpful icons, and organised by neighbourhood to help you pick the best spots to spend your time Covers Hong Kong Island, Central, Sheung Wan, Lan Kwai Fong, Soho, Admiralty, Kowloon, the New Territories, Macau and more The Perfect Choice : Lonely Planet's Pocket Hong Kong, an easy-to-use guide filled with top experiences - neighbourhood by neighbourhood - that literally fits in your pocket. Make the most of a quick trip to Hong Kong with trusted travel advice to get you straight to the heart of the city.
06/2022
Psychologie, psychanalyse
Guérir par le rêve. L'onirothérapie depuis l'antiquité jusqu'à nos jours
De tout temps, les humains ont demandé au rêve la guérison de leurs maux. Dans l'Antiquité gréco-romaine, cette pratique de l'"onirothérapie" était courante : les patients allaient dormir dans l'"abaton" (dortoir) du sanctuaire d'Asclépios, espérant que le dieu de la médecine leur accorde un songe contenant la clé de leur guérison ; message obscur qu'il appartenait au prêtre-médecin "onirocrite" (interprète des songes) de déchiffrer. A la fin du XVIIIe siècle, Puységur mettait ses patients sous somnambulisme artificiel, ce qui leur procurait une "crise d'intelligence lucide" où ils découvraient l'origine de leur mal. Un siècle plus tard, Charcot, Janet et Freud mirent leurs patients hystériques sous hypnose pour leur faire retrouver dans le subconscient l'événement traumatisant cause de leurs troubles. Analysant ses propres rêves, Freud découvrit leur fonction essentielle, qui est de satisfaire dans l'imaginaire un désir resté inassouvi dans la vie réelle. Qui plus est, d'après lui, ce désir inassouvi était - en dernière analyse - d'ordre sexuel ; ainsi, le rêve de l'injection faite à Irma et le rêve qu'il fit alors qu'il souffrait d'un furoncle. Lors des deux guerres mondiales, des psychiatres militaires utilisèrent l'hypnose, la subnarcose et le récit des rêves pour traiter les névroses de guerre. Dans la pratique du temps de paix, on a recours à l'hypnose eriksonnienne (peu profonde) et à la méthode du rêve éveillé pour le traitement des troubles psychiques et psychosomatiques.
06/2017
Philosophie
Lectures. Chroniques du New Yorker
George Steiner a écrit plus de cent trente articles pour le prestigieux magazine américain The New Yorker entre 1967 et 1997, et il est incontestable que son érudition exceptionnelle y trouve une expression particulièrement brillante et divertissante. Le présent volume en offre un choix significatif et nous permet de suivre l'intellectuel européen dans son intérêt pour des thèmes ou personnages extrêmement divers. Que ce soit le destin d'Albert Speer - son amitié avec Hitler, son rôle dans le régime nazi, puis son long emprisonnement dans la prison de Spandau - ou la singularité du roman 1984 de George Orwell, devenu une véritable jauge de l'évolution de nos sociétés, ou encore l'histoire d'Anthony Blunt - grand critique d'art, spécialiste de la peinture française du XVIIe siècle, conseiller de la reine d'Angleterre, et espion pour le compte de l'Union soviétique -, George Steiner raconte et analyse tout à la fois. Anton Webern, Graham Greene, Thomas Bernhard, Vladimir Nabokov, Samuel Beckett, Louis-Ferdinand Céline, Walter Benjamin, Cioran, Claude Lévi-Strauss, Hermann Broch, André Malraux, Michel Foucault ou Paul Celan - pour ne citer qu'eux - donnent lieu à d'autres développements passionnants, vifs et nuancés. Ainsi rassemblés dans un recueil pour la première fois, l'ensemble nous offre un formidable condensé de la pensée du grand George Steiner.
03/2010
Musique, danse
Franz Liszt et l'espérance du Bon Larron
Enfant prodige, star du piano, compositeur génial, galant homme et grand de son siècle… Franz Liszt eut tout de ce que le monde vante : dons, beauté, célébrité, fortune… D’avoir possédé tant de biens n’éteignit pas pourtant en lui l’aspiration religieuse qu’il éprouva bien au contraire toujours – malgré tout ce qui s’opposa dans le même temps à cette aspiration.L’incompréhension n’a pas manqué à ce sujet, chacun s’étonnant de ce que ce musicien dont la vie ne fut pas un modèle d’édification ait décidé à cinquante ans passés de recevoir les ordres mineurs et de porter la soutane. Liszt lui-même ne cacha pas le décalage que sa foi religieuse entretenait avec son être extérieur, se plaçant à la fin de sa vie sous l’invocation du Bon Larron, que la contrition ouvrit à la miséricorde du Christ.La foisonnante littérature que Liszt a suscitée a peu abordé ce drame intérieur du musicien, essentiel pourtant à l’approche de l’homme et de son œuvre. Alain Galliari s’attache donc à éclairer cet aspect fondamental et en fait un fil conducteur pour interpréter la cohérence d’une personnalité artistique qui a dominé son siècle et marqué durablement la postérité.Musicologue, directeur de la Médiathèque Musicale Mahler, Alain Galliari est l’auteur de Anton von Webern (Fayard, 2007).
02/2011
Théâtre
L'amour 1900
Une adaptation théâtrale sur le thème du couple, réalisée à partir de scènes ou de pièces d'auteurs de la seconde moitié du 19e siècle et du tournant du 20e : Eugène Labiche, Henry Becque, Anton Tchekhov, Georges de Porto-Riche, Jules Renard, Tristan Bernard, Georges Feydeau, Sacha Guitry. De la rencontre à la rupture, neuf séquences qui décrivent un moment de la vie amoureuse sur le mode d'une comédie légère, élégante, parfois loufoque, grinçante ou cruelle. Des instants de crise où les vérités cachées se disent avec esprit, finesse, lucidité, férocité ou cynisme. Une femme divorcée et blessée qui profite de l'anonymat du téléphone pour se confier à un inconnu, un homme et une femme mariés — mais pas ensemble — qui se laissent prendre au jeu de la séduction, une veuve pas aussi inconsolable qu'elle le prétend, un homme désabusé qui, après vingt ans de mariage, entreprend de s'attaquer à l'habitude sous toutes ses formes, un couple désargenté qui décide, après une liaison passionnée, de rompre amicalement pour faire chacun de son côté un mariage de raison... Au-delà de la peinture d'une société révolue et d'un voyage dans le temps de la Belle Epoque, une analyse subtile des sentiments qui donne à ces "folies bourgeoises" des résonances très modernes.
10/2020
Philosophie
Théorie esthétique
Au siècle dernier, Theodor Adorno (1903-1969) s'impose comme l'un des rares penseurs à oser prendre parti en faveur de l'art moderne et des avant-gardes. Sans attendre prudemment la consécration que le temps finit parfois par accorder à des oeuvres résolument nouvelles, le philosophe s'engage, dès 1923, dans les controverses artistiques, notamment musicales et littéraires, de l'entre-deux-guerres. C'est ainsi qu'il défend âprement contre ses détracteurs la nouvelle musique classique et les compositeurs Alban Berg, Arnold Schönberg et Anton von Webern. Il se fait l'avocat de James Joyce, de Paul Celan, de Samuel Beckett à qui il dédie la Théorie esthétique. Peu avant sa mort, en 1969, Adorno comprend, toutefois, que sa théorie de la modernité est confrontée au déclin de l'art moderne, à l'apparition de la postmodernité, au triomphe du kitsch et à la suprématie de l'industrie culturelle. Il craint que l'art lui-même ne survive dans la société actuelle que sous la forme d'une culture docile, entièrement soumise aux impératifs de la rentabilisation marchande. Tel est bien, quarante ans après la mort du philosophe, le défi majeur que doit relever une création artistique préoccupée par la sauvegarde de son autonomie et soucieuse de se définir encore comme espace de liberté.
06/2011
Critique littéraire
L'enfermement. Actes du Colloque Franco-Néerlandias de novembre 1979 à Amsterdam
Co-éditions avec la Maison descartes d'Amsterdam Les 29 et 30 novembre 1979 s'est tenu à la Maison Descartes (Institut Français d'Amsterdam) un colloque franco-néerlandais sur le thème de "L'Enfermement", sous la présidence de Charles Grivel du côté néerlandais et de Michel Deguy du côté français. Les intervenants venaient d'horizons divers. Poètes, comme Maurice Roche pour la France et Rein Bloem pour les Pyas-Bas. Psychanalyste : Anton Mooij. Sociologues : le néerlandais Pieter Nijhoff et le français Jean Duvignaud. Historiens : Robert Muchembled. Professeurs de littérature française (Roger Kempf) et de linguistique (Teun van Dijk). Cette diversité dans la formation, cette convergence des points de vue, voilà peut-être ce qui a permis de cerner le difficile concept d'enfermement. S'agit-il bien d'ailleurs d'un concept ? N'est-ce pas là un mythe à la mode ? Toutes les civilisations, toutes les sociétés définissent et suscitent, chaque fois d'une manière différente et pour elles-même, une certaine expérience de l'enfermememnt. Pour la mort ou la sexualité sans doute, mais aussi pour l'art et le savoir : les idéologies ou les doctrines ne sont-elles pas aussi des formes de l'enfermement ? Il s'agit alors de se demander pourquoi notre époque, et plus particulièrement une certaine situation de la société intellectuelle, valorise, non sans complaisance, cet "enfermement".
01/1981
Théâtre
Maurice Maeterlinck
Maurice Maeterlinck, au même titre que Henrik Ibsen, Anton Tchekhov ou August Strindberg, fait partie des grands dramaturges : tous contribuèrent à transformer la conception du drame. L'influence de Maurice Maeterlinck dans l'histoire du théâtre du XXe siècle s'est exercée à la fois sur le plan théorique et sur le plan pratique. Elle a notamment nourri les recherches de Meyerhold et de Kantor. Aujourd'hui, de Claude Régy à des metteurs en scène de la nouvelle génération, on voit s'opérer la redécouverte de cette oeuvre. Auteur de pièces aussi fameuses que L'oiseau bleu ou Pelléas et Mélisande, Maeterlinck fut une figure emblématique du mouvement symboliste. Son écriture théâtrale ne saurait être dissociée de ses essais que traverse la référence à la pensée mystique et à la tradition ésotérique – une référence centrale chez les artistes symbolistes. Contre le naturalisme, Maeterlinck revendique aussi pour le théâtre la nécessité poétique de tracer le chemin " de ce qu'on voit à ce qu'on ne voit pas ". Cette ouverture à l'invisible est la clef de son univers dramatique – la question du voir, avec ses pouvoirs et ses limites, devient centrale. L'espace de son théâtre n'est autre que cet espace d'où est porté ce regard aux frontières du visible, un espace humain au bord de la mort et où seul importe ce qui traverse les âmes.
03/2018
Ouvrages généraux
Des larmes aux rires
Après la Seconde Guerre mondiale, que sont devenus les orphelins juifs et les enfants qui avaient été cachés dans des familles d'accueil ? Dès 1945, la Commission centrale de l'enfance s'est employée à les secourir et à les aider à grandir. " Pour la première fois de ma vie, je découvrais un monde juif qui me rendait heureux. " Boris Cyrulnik Ce livre aborde un pan méconnu de l'histoire de l'après-guerre en France. En 1945, l'urgence était de retrouver les enfants juifs cachés et de prendre soin des orphelins. L'Union des Juifs pour la résistance et l'entraide s'y est employée en créant la Commission centrale de l'enfance. Celle-ci a accueilli plus de 700 enfants dans des foyers et offert à des milliers de jeunes des activités dans des patronages et des colonies de vacances. Pendant plus de quarante ans, des militants et des éducateurs enthousiastes ont pratiqué une pédagogie originale, inspirée notamment par Maria Montessori, Anton Makarenko et Janusz Korczak, dans l'intention de transmettre les valeurs d'un humanisme juif, laïc, progressiste, malgré les aléas de l'Histoire. C'est cette aventure culturelle unique que leurs héritiers ont voulu retracer. S'appuyant sur d'importants fonds d'archives et des témoignages inédits, ils proposent un récit soigneusement documenté, enrichi d'une iconographie remarquable.
05/2022
Ouvrages généraux
Des larmes aux rires. La Commission centrale de l'enfance. Histoire et mémoire d'une organisation juive, laïque et progressiste 1945-2020
Après la Seconde Guerre mondiale, que sont devenus les orphelins juifs et les enfants qui avaient été cachés dans des familles d'accueil ? Dès 1945, la Commission centrale de l'enfance s'est employée à les secourir et à les aider à grandir. " Pour la première fois de ma vie, je découvrais un monde juif qui me rendait heureux. " Boris Cyrulnik Ce livre aborde un pan méconnu de l'histoire de l'après-guerre en France. En 1945, l'urgence était de retrouver les enfants juifs cachés et de prendre soin des orphelins. L'Union des Juifs pour la résistance et l'entraide s'y est employée en créant la Commission centrale de l'enfance. Celle-ci a accueilli plus de 700 enfants dans des foyers et offert à des milliers de jeunes des activités dans des patronages et des colonies de vacances. Pendant plus de quarante ans, des militants et des éducateurs enthousiastes ont pratiqué une pédagogie originale, inspirée notamment par Maria Montessori, Anton Makarenko et Janusz Korczak, dans l'intention de transmettre les valeurs d'un humanisme juif, laïc, progressiste, malgré les aléas de l'Histoire. C'est cette aventure culturelle unique que leurs héritiers ont voulu retracer. S'appuyant sur d'importants fonds d'archives et des témoignages inédits, ils proposent un récit soigneusement documenté, enrichi d'une iconographie remarquable.
05/2022
