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Poésie

Poésie élémentaire

Mêlant poésie et sentiments, Poésie élémentaire vous transporte vers de nouveaux horizons. Vous y découvrirez les éléments de la vie quotidienne sous un autre jour. Laissez-vous emporter par les mots et voyagez par le biais de tout ce qui vous entoure tels que les bateaux, l'amour ou encore la nostalgie.

11/2021

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Poésie

Rhapsodies. Poésie

Rhapsodies est un voyage à travers le temps, et un round up de l'histoire socio-politique du Sénégal, de l'Afrique et du monde. Le recueil retrace les moments cruciaux de la vie de sa génération, dont l'auteur à travers un style iconoclaste rend compte avec sa sensibilité de citoyen de son époque qui endure dans sa chair les événements douloureux qui ont jalonné leur existence. Ce recueil a comme fil conducteur l'amour et le rapport à la femme, aimée et célébrée jusqu'à l'idéalisation, et la spiritualité comme un écho ancre la parole de l'auteur dans la foi et son appartenance à une des confréries les plus influentes du Sénégal dont les figures ont façonné son parcours spirituel. Ce livre est un hymne à la résilience de l'homme, et il charrie un message d'optimisme en l'avenir, que chacun doit se construire par la force de ses convictions et sa détermination à rendre heureux ses contemporains.

06/2023

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Poésie

Poésie réflexive

Ce recueil de poèmes intitulé "Poésie Réflexive" a été écrit en 2015, très souvent tard dans la nuit ou tôt le matin. Il est la conséquence de l'entrecroisement des maux de ma société et de quelques vers d'espoir, de solutions et de paix. Face à ces maux, une poésie parfois dure, parfois tendre, parfois vive, parfois véridique, parfois subjective.

05/2021

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Poésie

Poésie flamboyante

Ce recueil se décompose en trois thèmes : la nature, l'enfance, les sentiments. Trois thèmes qui proclament la beauté de la vie et la joie qu'elle procure et qui expriment la magnificence que l'on peut voir en toute chose.

06/2022

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Thrillers

Poésie meurtrière

Assassinats et enlèvements se succèdent à Charleville-Mézières, Liège, Namur, Londres, Chicago. Chacun des crimes porte une même signature : une balle tirée dans le poignet gauche de la victime après sa mort. La police piétine mais un journaliste, Olivier Garcia, décide de se lancer dans sa propre enquête...

06/2021

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Poésie

Poésie ininterrompue

«Je sais parce que je le dis Que mes désirs ont raison Je ne veux pas que nous passions A la boue Je veux que le soleil agisse Sur nos douleurs qu'il nous anime Vertigineusement Je veux que nos mains et nos yeux Reviennent de l'horreur ouvertes pures Je sais parce que je le dis Que ma colère a raison Le ciel a été foulé la chair de l'homme A été mise en pièces Glacée soumise dispersée Je veux qu'on lui rende justice Une justice sans pitié Et que l'on frappe en plein visage les bourreaux Les maîtres sans racines parmi nous Je sais parce que je le dis Que mon désespoir a tort Il y a partout des ventres tendres Pour inventer des hommes Pareils à moi Mon orgueil n'a pas tort Le monde ancien ne peut me toucher je suis libre Je ne suis pas un fils de roi je suis un homme Debout qu'on a voulu abattre» Le travail du poète, VII.

11/2006

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Petits classiques parascolaire

La poésie

Toute tentative pour définir la poésie est un coup de force. Quel lien établir entre les deux cent cinquante mille vers de l'épopée indienne du Mahabharata, un haïku japonais, les minutieux alexandrins d'une pièce de Racine, ou un poème en prose de Baudelaire ? La poésie, qui anciennement désignait l'ensemble de ce que nous nommons littérature, excède désormais celle-ci : au XXe siècle, tandis que Blaise Cendrars voyait dans les menus culinaires la poésie nouvelle le Brésilien Eduardo Kac a nommé "poèmes" des organismes génétiquement modifiés. Définir la poésie, c'est d'abord s'interroger sur la variété de ses visages. C'est questionner les mots littérature, vers, prose, dont elle est indissociable. C'est revenir sur ses origines réelles et mythiques, sur ses formes, sur ses ambitions, sur ses modalités de réception propres. C'est donner, enfin, les repères fondamentaux à partir desquels chacun pourra, en se confrontant à cette énigme, enrichir ou inquiéter sa propre vision de la poésie.

06/2012

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Poésie

Poésie Prose

" Toi, quand tu lis, tu vas, droit, chercher le sens de ce que disent ou ont l'intention de dire les écrivains. Si tu me lis - je crains que tu n'hésites comme qui veut passer au feu rouge - souviens-toi toujours que je suis un témoin de ce que je conte, et que le réel, d'où je pars, je vis, à m'en brûler les entrailles, comme tu sais, et l'irréel que tu crois y découvrir, ne sont qu'une seule et même chose. " J.V.F.

10/1986

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Poésie

Libertés - Poésie

Les textes qui composent ce recueil ont plus une résonance historique avant de nous promener vers le lyrisme du poète comme pour assigner à ses souvenirs une fonction nostalgique, souvenirs qui dressent son parcours tant social que professionnel. De bout en bout, plusieurs figures politiques sont évoquées comme pour revisiter les grands hommes qui ont participé au grand combat de la liberté de l'Afrique en général et du Congo en particulier. On comprend dès lors, la portée historique des poèmes qui tentent d'immortaliser et de revaloriser tant soit peu les précurseurs de cette Afrique rêvée idéale et libre. Toutefois, cette poésie pose essentiellement la question de la conscience historique, ce qu'il y a de merveilleux dans le passé pour mieux construire l'avenir social et politique de l'Afrique.

03/2017

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Poésie

Vagabondages. Poésie

Recueil de poésie classique fait de textes courts avec des reflexions sur l'amour, l'engagement politique, les faits d'actualité.

04/2016

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Poésie

Poésie verticale

Ce volume rassemble un choix de poèmes tirés des recueils I à X de Poésie verticale, l'œuvre unique de Roberto Juarroz. C'est une poésie qui dérange nos certitudes et trouble par ses interrogations répétées. Une poésie dont Julio Cortazar a écrit: "Il y a longtemps que je n'avais pas lu de poèmes qui m'exténuent et m'exaltent comme ceux-ci ", et Philippe Jaccottet: " Dès les premiers vers, on entend une voix autre, décidée, tranchante et rigoureuse. "

06/2006

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Critique littéraire

La poésie

Les contours de la poésie sont imprécis. La poésie française est un corpus mouvant, qui embrassait, il y a quelques siècles encore, aussi bien les épopées et le théâtre en vers que les odes ou les sonnets ; qui comprend, depuis l'éclatement du vers à la fin du siècle dernier, des textes indéfinissables et hétérogènes, le plus souvent en prose. Elle désigne donc une partie de la littérature, mais aussi bien la quintessence d'un art qui aurait pour matériau le langage. Interroger la poésie, c'est interroger le foyer de la création littéraire : l'acte de l'écriture, en son origine, en ses pratiques, en ses enjeux. Ce sont ces aspects que la présente étude décline tour à tour : une première partie décrit, telles qu'elles ont été formulées depuis Platon jusqu'aujourd'hui, les explications du phénomène poétique (inspiration. expérience poétique, génie) ; une deuxième partie expose les techniques de la création (les vers et les formes de poèmes) et aborde la spécificité de la parole poétique ; une dernière partie questionne le pouvoir de la poésie à refigurer et donc à réinventer le monde en procurant à la fois plaisir et connaissance.

11/1999

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Poésie

Réminiscences. Poésie

Sont évoqués dans ce recueil des thèmes qui ne laissent personne indifférent : l'amour au quotidien d'un couple de gens simples, une idylle qui a les relents d'une symphonie inachevée, la traite négrière et ses tribulations intra et extra-muros, l'hommage à un Maitre de la parole, l'amitié et ses exigences, l'engagement au service du peuple, le meurtre, les villes, les revers de la vie, le mal du siècle, la misère humaine, les ravages des produits éclaircissants, les dangers du lavage des cerveaux surtout envers les jeunes. En l'espace de "trente poèmes" , Jean Marie Touré passe au crible sa vision du monde sur nombre de problèmes.

02/2022

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Poésie

Poésie complètes

"Génie dans l'art, Sá-Carneiro n'a eu, en cette vie, ni joie ni bonheur. Seul l'art, qu'il fit ou sentit, lui apporta des instants de trouble consolation. Ainsi sont ceux que les Dieux ont prédestinés à leur appartenir. Ils ne sont ni chéris par l'amour, ni visités par l'espérance, ni accueillis par la gloire. Soit ils meurent jeunes, soit ils se survivent à eux-mêmes, hôtes de l'incompréhension ou de l'indifférence. Celui-ci est mort jeune, parce que les Dieux l'ont beaucoup aimé. Mais pour Sá-Carneiro, génie non seulement de l'art, mais de l'innovation en art, il a dû subir, outre l'indifférence qui entoure les génies, la dérision qui poursuit les novateurs, prophètes" Fernando Pessoa

02/2020

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Poésie

Siggilène. Poésie

Siggilène ("Relevez-vous" , en langue wolof), c'est l'invite d'un auteur à une prise de conscience, à une prise de parole et à la concrétisation d'actes pour préserver la dignité, l'humanité et la créativité. A travers une poésie franche et rythmée, Ibrahima Amadou Niang nous interpelle sur le sens de la vie, la place des souvenirs et de l'imaginaire dans la construction de l'Homme, l'indulgence envers soi-même, le pouvoir de la nature et le caractère relatif du bonheur. Il nous invite à garder la tête haute pour dominer nos peurs et nos faiblesses et nous encourage à gagner nos batailles intérieures en "apprivoisant nos démons" , "en réveillant nos rêves les plus fous" et en vivant avec une "passion orange" .

02/2023

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Poésie

Accords. Poésie

Ce recueil regroupe des poèmes écrits à différentes occasions autour d'un même sujet, l'amour (perçu dans tous les sens du mot) et quelques réflexions existentielles. La poétesse capte dans ses poèmes toutes les sensations engendrées par ce sentiment, qui, perçu à travers l'il de la femme, peut acquérir des nuances surprenantes. L'exploration de l'univers intime chez Lyana Gali dévoile une féminité fragile et forte en même temps, désireuse d'authenticité et d'amour accompli.

02/2023

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Poésie

Etreinte. Poésie

Anne Vaulpré, une poétesse orthodoxe à connaître ! Anne Vaulpré nourrit son écriture dans sa foi orthodoxe. Elle publie son quatrième recueil de poésie, empreinte de spiritualité, d'émotions et de lumière. Une poésie qui tente de discerner les éclats de Lumière de la divinité dans l'expression, souvent pauvre et ténébreuse, d'une humanité en quête d'absolu. L'Etreinte, c'est ressentir de façon fugace et fulgurante la joie de la Lumière qui baigne la terre, le ciel et tout le cosmos, et que nous ne pouvons que devienr à travers la lumière métérielle qui resplendit dans la Création. C'est un état à la fois douloureux et joyeux qui remplit nos coeurs de gratitude. A propos de l'auteur : Anne Vaulpré est médecin homéopathe. Orthodoxe, elle s'est toujours intéressée aux grandes figures de la littérature poétique.

12/2021

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Poésie

Poésie Crète

"Ta peau dorée comme une promesse de bonheur sans ombre fascine jusqu'à l'Orient les navires qui viennent s'échouer sur le rivage, ô belle et troublante sirène. Ecoute ma plainte et mon désir, ô ma belle et laisse-moi savourer le goût salé de tes lèvres. Tu es venue à ma rencontre, je t'ai aimée et je ne le savais pas encore" .

03/2023

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Poésie

Poésie et travail. Une anthologie de poésies sur le travail et les métiers

Ce recueil de poèmes sur le travail et les métiers présente une mine d'or pour celui qui veut les multiples facettes du travail et les effets très variables qu'il peut avoir sur l'homme. Ainsi, le travail est présenté tantôt comme une tare, pour les ouvriers qui, dans les usines où l'ennui sévit (Jean Follain), sont constamment exhortés : ne rêvez pas ! pointez, grattez, vaquez, marnez, bossez, trimez ! Ne vous reposez pas ; le Travail repose sur vous (Jacques Prévert), et pour les employés qui vaquent à leurs occupations sordides, huit heures par jour ; le reste de leur temps, ils dorment (Francis Ponge) ; tantôt comme une bénédiction, car, quand un homme se donne à son travail, il est vivant comme un arbre au printemps, il ne fait pas que travailler, il vit (D. H. Lawrence) ; une fois comme abrutissant [Débit et Crédit, Débit et Crédit ; mon âme ne danse pas avec les chiffres (Antonio Ramos Rosa)] et fatigant devant tout ce qui reste à faire (Roland Dubillard), au point où l'ouvrier souhaite une fièvre typhoïde pour enfin se reposer (Robert Desnos) ; et une autre fois comme exaltant [par exemple pour le boulanger qui, à tant pétrir, jubile (Géo Norge)] et enrichissant: Travail de mes dix doigts et travail de ma tête, travail de Dieu, travail de bête, ma vie et notre espoir... la nourriture et notre amour (Paul Eluard) ; souvent comme une prison, une laisse qui me coupe les os (Jean Cocteau) ; parfois comme un devoir et un mal nécessaire : On se crève au boulot, mais pour manger, on mange (Cesare Pavese) ; la main de la misère tourne le moulin (Francis Ponge) ; mais aussi comme constitutif pour l'homme [à tel point que, quand il voudrait ne rien faire, l'homme est comme une bête (Cesare Pavese)] et comme générateur d'un futur meilleur. En fin de compte, le travail, cette chose inexprimable, faite de vertige, d'effort, de joug, de volonté (Victor Hugo) échappe peut-être à une définition.

05/2006

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Littérature française

Gaz - Roman. Roman

Charlotte une française est heureuse dans le petit paradis qu'elle s'est créée à Mocimboa da Praia, une bourgade perdue au nord du Mozambique. Elle se contente d'aventures sans lendemain qui la prémunissent contre tout attachement sentimental. Bachir revient à Mocimboa da Praia, son lieu de naissance, pour empêcher sa mère de vendre leur maison. Ayant quitté l'école très tôt, la vie lui a enseigné que seules deux voies s'offraient à lui, accepter d'être traité comme un exclave ou voler. Il a choisi le vol. De la rencontre de ces deux personnages nait une histoire d'amour que ni l'un ni l'autre ne recherchait. Mais la découverte d'un énorme gisement de gaz plonge la bourgade dans la folie. Une menace pour le paradis de Charlotte, une aubaine pour Bachir.

10/2020

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Théâtre

Théâtre épique, théâtre dialectique. Ecrits sur le théâtre

Comment le théâtre d'illusion et d'empathie du début du XXe siècle, captant le spectateur par une sorte de transe, aurait-il pu fonder et cautionner les projets dramatiques auxquels Brecht songeait ? Il était donc obligé de recourir à de nouvelles formes, bien que ces formes n'aient pas été tout à fait nouvelles. Les tableaux du théâtre religieux du Moyen Age, les drames de Büchner ou ceux de Lenz lui montrèrent le chemin pour un théâtre de l'âge scientifique. Mais pour contrebalancer l'effet épique, à savoir la perte ou la chute de tension sur le plan théâtral et rendre la quête de solutions sur le plan social plus véridique, voire plus efficace, un autre moyen est nécessaire. Cet élément, Brecht le trouva, ce fut la dialectique.

12/1999

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Pléiades

Théâtre

Un siècle exactement après sa mort, le Norvégien Henrik Ibsen est considéré comme l'un des pionniers du théâtre moderne. Le temps ne semble pas avoir de prise sur lui, peut-être parce qu'il a soulevé des questions essentielles, sur la morale, la société, la famille, l'individu, l'humain en général, tout en laissant aux générations successives le soin d'y apporter les réponses qui leur conviennent. Les grands écrivains ont proclamé leur admiration pour son ouvre, et le jeune Joyce n'a pas hésité à apprendre les rudiments du norvégien pour lui dire, dans une lettre célèbre, à quel point son théâtre, « absolument indifférent aux canons officiels de l'art, de l'amitié et des mots d'ordre », comptait pour lui. Joyce ne se trompait pas en pointant la « résolution farouche » avec laquelle Ibsen cherchait à « arracher à la vie son secret ». Comment mener une « vie vraie » : la question est centrale dans le théâtre d'Ibsen, dont cette édition, composée de traductions nouvelles, propose l'essentiel : les dix-sept dernières pièces (sur un total de vingt-six), depuis Les Prétendants à la couronne, encore imprégnée de l'inspiration historique qui fut celle du jeune dramaturge lecteur de sagas, jusqu'à Quand nous ressusciterons, qui est en quelque sorte l'« épilogue dramatique » de l'ouvre, en passant par Peer Gynt, où s'accuse la rupture avec le romantisme, et par tous les chefs-d'ouvre dits « bourgeois ». Mais le qualificatif ne rend guère justice à ces tragédies du quotidien. Chez Ibsen, les fenêtres du salon donnent sur le fjord. La force et le mystère du paysage scandinave passent dans les caractères des créatures de celui qui fut (selon André Suarès) « le seul Rêveur, depuis Shakespeare ».

11/2006

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Critique littéraire

Théâtre

Pourquoi une nouvelle traduction d'Eschyle ? Dimitri T. Analis s'est évidemment posé la question. " Le monde, la société, la relation avec la langue évoluent. Être classique ne signifie pas refuser le changement. " Il n'est pas indifférent que Dimitri T. Analis - écrivain de langue française, auteur de plusieurs recueils de poèmes, d'essais sur l'art et les voyages, et d'ouvrages sur les relations internationales - se soit attelé à une tâche d'une telle envergure. Il a étudié les classiques à l'école en grec ancien et les a vu représenter, en grec moderne, au théâtre Hérode Atticus ou à Épidaure. Que veut-il nous faire entendre ? Qu'une mélodie a survécu à travers les millénaires ; que ce théâtre-là peut émouvoir le spectateur d'aujourd'hui ; que, simplifié sans être trahi, il a des choses à nous dire. L'œuvre est vivante : c'est le rôle des poètes de la soustraire aux érudits et aux universitaires et de la rendre au public pour lequel elle a été écrite. LES SUPPLIANTES LES PERSES LES SEPT CONTRE THÈBES PROMÉTHÉE ENCHAÎNÉ AGAMEMNON LES CHOÉPHORES LES EUMÉNIDES

06/2004

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Théâtre

Théâtre

« Mon ami, n'est-ce pas un pays irréel ? Cette musique au loin, dans la forêt, ce ciel Plein d'étoiles, ces arbres et ces galeries, Sont-ils pas le décor de quelque féerie ? Et ne sommes-nous pas ces étranges amants, Faits d'une Belle au bois et d'un prince charmant, Qui se trouvent, dit-on, quand naissent les étoiles, Quand la brume montante a la grâce d'un voile Sur le corps d'une vierge, indolemment jeté ? Peut-être notre amour et cette nuit d'été Ne sont-ils que dans l'âme étrange d'un poète Qui s'attarde à rêver et se fait une fête Solitaire de ce songe impalpable et vain ? » [extrait du Songe d'une nuit d'été] Ce sont quatre pièces – complètes ou inachevées – que ce volume convie à redécouvrir : Ma Mère l'Oye, Le Songe d'une nuit d'été, Viviane et Ariel et Le Double Message. De Musset à Molière, de Shakespeare à Perrault, Bernard Marcotte multiplie les références et les hommages tout en donnant vie à son propre univers. La poésie s'invite au théâtre, le conte côtoie la comédie, légèreté et lyrisme s'entremêlent. L'humour, l'élégance de la plume et la fantaisie du propos confirment le talent polymorphe d'un auteur injustement méconnu.

08/2015

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Théâtre - Pièces

Théâtre

Auteur de 36 romans, dont la plupart ont été reconnus et salués, Jacques PERRY laisse aussi une oeuvre dramatique abondante et foisonnante, pour la scène et la radio. Pour célébrer le centenaire de sa naissance, nous avons voulu faire découvrir cette autre facette de son immense talent, en publiant ses deux dernières pièces de nature très différente : "Le Marabout" (1989) "Le Minotaure ou L'Amitié selon Picasso" (1994) Dans la première, un grand oiseau noir (un marabout) vient apporter paix et sérénité au sein d'une famille de bûcherons en proie au désarroi. Dans la seconde, on assiste aux retrouvailles du peintre avec un ami de jeunesse, perdu de vue de puis 30 ans.

02/2021

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Théâtre

Théâtre

Ce volume, qui rassemble la production théâtrale de Radovan Ivsic, est avant tout remarquable par sa profonde diversité. Il contient non pas un théâtre, qui serait régi par une formule préconçue, mais plusieurs théâtres, où se joue un langage d'une liberté extrême... Comme l'a souligné Annie Le Brun, les pièces de Radovan Ivsic sont d'abord un voyage, un vrai voyage au pays du langage. Et ils sont bien rares, ceux qui, comme leur auteur, s'embarquent seuls pour une telle aventure, " les yeux fixés au large et les cheveux au vent ". Au lecteur, à présent, de s'immerger dans le courant des mots, afin de découvrir un théâtre à l'image même de son auteur : libre et solitaire, mais relié aux autres par la force et la plénitude multiple de son langage. La voix qui s'y fait entendre est, d'un bout à l'autre, celle d'un poète qui, pour paraphraser le mot de Breton, n'a jamais démérité, n'a jamais cessé de ne faire qu'un de la chair de l'être aimé et de l'eau glissant sur les feuilles et les fougères.

02/2005

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Théâtre

Théâtre

Ce livre est la première édition du théâtre complet de Maupassant. Il regroupe les cinq pièces jouées ou publiées du vivant de Maupassant : A la feuille de rose, maison turque (1875), Histoire du vieux temps (1879), Une répétition (1880), Musotte (1891), et La Paix du ménage (1893). En annexe figure La Trahison de la Comtesse de Rhune (1877), jamais jouée et laissée à l'état de manuscrit, et la saynète La Revanche (1886). Volontiers contradictoire, Maupassant disait ne pas aimer se rendre au théâtre, par crainte de l'ennui et du manque de confort, mais était en réalité passionné par la scène, comme en attestent les souvenirs de Charles Lapierre : "Une seule chose pouvait distraire Maupassant du canotage, c'était le théâtre. Il avait pour complice de sa passion Robert P[inchon], avec lequel il fit, en 1873, pour son début, une comédie-libre, en un acte, quelque chose comme une Lysistrata en diminutif. Le sujet était scabreux, si la forme était châtiée. Il nous suffira de dire que l'action se passait dans un harem parisien. Les acteurs étaient Robert Pinchon, Guy de Maupassant qui faisait un rôle de femme, MM. Maurice Leloir, D... et F..., etc." La pièce en question est A la feuille de rose, maison turque, pièce érotique dans laquelle Maupassant tient le rôle de Raphaële, l'almée la plus demandée du bordel parisien. Si ses autres pièces sont plus chastes, et si elles ont été montées dans les théâtres parisiens plutôt que dans le cénacle d'un Maupassant travesti pour l'occasion, toutes ont en commun le souci de dé-jouer l'hypocrisie des moeurs du XIXe siècle finissant : à la manière d'un moraliste plus que d'un boulevardier, il épingle la brutalité des pères et la stupidité des maris, dans une société où l'adultère reste un délit pénal, la possibilité du divorce n'étant rétablie qu'en 1884. Le présent texte a été établi par Noëlle Benhamou, chercheuse et auteur de Filles, prostituées et courtisanes dans l'oeuvre de Guy de Maupassant (Presses du Septentrion, 1997). La publication du Théâtre de Maupassant a reçu le soutien du Centre national du livre.

01/2012

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Théâtre - Pièces

Théâtre

Théâtre / Robert d'Humières Date de l'édition originale : 1923 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

02/2021

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Théâtre

Théâtre

Que l'oeuvre de Feydeau soit rattachée, non sans raison, mais un peu paresseusement, à un genre léger, populaire et aussi décrié qu'il est goûté n'a pas aidé à sa reconnaissance. Il reste que l'on ne dit pas grand-chose de l'oeuvre quand on se contente de mentionner ce genre - le vaudeville - ou de parler d'amants dans le placard et de portes qui claquent. Pas d'erreur pourtantoe : les portes claquent bel et bien. Mais elles claquent de telle façon que ce genre, le vaudeville donc, s'en trouve renouvelé, énergisé, accéléré (bien des scènes semblent des odes à la vitesse), poussé à son paroxysme et, en définitive, conduit à l'implosion. L'implacable mécanique souvent évoquée existe bien, et les rouages de la machinerie mise au service du comique sont admirablement huilés. Ce que l'on évoque moins souvent, c'est l'arrière-plan de l'univers de Feydeau. Or la manière dont ses pièces traduisent et véhiculent les engouements, préoccupations et inquiétudes d'une époque qui voit, ou ne voit pas, arriver la guerre mondiale et la fin d'un monde mérite d'être soulignée. La gaieté de Feydeau est indéniable, mais elle n'est pas séparable d'une sorte de folie, dont l'écriture, aussi bien que les situations, porte la marque. Car Feydeau n'est pas (seulement) un brillant entrepreneur de spectacles : c'est un écrivain. La qualité de son dialogue, tout en apparente spontanéité, résulte d'un travail opiniâtre. Les indications scéniques parfois fascinantes qui émaillent le texte de ses pièces et décrivent avec une précision horlogère, jusqu'au vertige, la disposition des lieux et l'attitude des personnages témoignent d'une passion de la description que l'on ne rencontrera plus avant le Nouveau Roman. Pourtant, même ainsi "programmés", les personnages ne sont ni des pantins ni des automates. Autant que des intrigues trop convenues, Feydeau se défie des "types" trop conventionnels mis en scène par les vaudevillistes de son temps. Ses personnages, il va les chercher, de son propre aveu, dans la réalité ; peu désireux de faire d'eux des fantoches, il leur conserve leur personnalité, leur vitalité - et tout soudain les plonge dans des situations burlesques. On a pu les comparer à des cobayes, et leur créateur à un expérimentateur non dénué d'une certaine cruauté. Mais c'est à l'égard du langage, des langages, qu'il met à la disposition de ses créatures ou dont, par moments, il les prive, que Feydeau se montre le plus audacieusement expérimentateur. A force de répétitions, de déformations, de mélanges babéliens, de lapsus, de mal-entendus, la langue perd tout ou partie de sa fonction de communication. Les liens logiques se desserrent, ils se dissolvent, on ne s'entend plus, l'absurde triomphe. Loin de prolonger un genre réputé poussiéreux, Feydeau ouvre la voie au théâtre qu'illustreront bientôt Ionesco ou Beckett.

11/2021

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Théâtre - Pièces

Théâtre

Voici en trente et une pièces, auxquelles il est juste d'ajouter Psyché (écrite avec Pierre Corneille) et la Pastorale comique qui ne fut pas imprimée, l'intégrale illustrée du théâtre de Molière, celui qu'on aime comme on aime un ami... autant qu'on admire l'auteur. Et qui, monument du patrimoine, garde le charme d'un jeune premier.

01/2022