Virginie E. Gérard
Extraits
Littérature française
Tonton ! Rends-moi ma virginité...
"Mayotte, dans un village de brousse Extérieur jour A cette époque-là, je viens de fêter mon dixième anniversaire. Nous sommes en septembre. Quelques jours plus tard, un porte-conteneurs fauche papa dans un virage. Il a 43 ans. Ma tante qui habite à la Réunion, arrive en catastrophe à Mayotte. Moi, qui ne me sépare jamais de papa, je me retrouve orpheline du jour au lendemain. Il y a aussi mes deux frères aînés qui sont déjà au lycée et mes deux petites soeurs. Cette disparition prématurée m'est insupportable à telle enseigne que je vis cloîtrée dans la chambre de maman. (...) Afin de me soustraire de cette ambiance chronique de deuil, un jour je surprends une conversation qui allait marquer ma vie au fer rouge, à jamais." "Peut-il y avoir une similitude entre une vieille voiture et une jeune fille violée ? Oui. Les deux sont démontées par des mains crasseuses qui fouillent dans leur intimité la plus profonde. En toute impunité. Souvent au vu et au su de tous. Mais la différence est que la voiture est remontée, réparée : elle revit ; tandis que la fillette reste démantelée, démembrée, anéantie pour la vie. Nassur Attoumani, ce virtuose de la métaphore, nous entraîne dans des espaces jamais explorés de la souffrance humaine. Avec une précision chirurgicale et sans complaisance son scalpel nous fraie un chemin sans détour vers des béances dont tout cri est étouffé."
03/2015
Critique littéraire
Mrs Dalloway de Virginia Woolf
Etude approfondie d'un grand texte classique ou contemporain par un spécialiste de l'œuvre : approche critique originale des multiples facettes du texte dans une présentation claire et rigoureuse. Bibliographie, chronologie, variantes, témoignages, extraits de presse. Eclaircissements historiques et contextuels, commentaires critiques récents. Un ouvrage efficace, élégant. Une nouvelle manière de lire.
02/2006
Humour
Gérald Tome 2
Gérald est un garçon hors du commun. Naïf est un mot faible pour le définir car il prend tout au premier degré. Pour comprendre le message que son grand père lui a laissé avant de mourir, il consulte une voyante qui lui conseille de partir en vacances avec ses meilleurs amis. Malgré ses bonnes intentions, leur séjour va tourner au cauchemar. Gérald, un personnage drôle et émouvant !
08/2021
Contes et nouvelles
Geraud d'esparros
L'histoire au Moyen-Age d'un chevalier bâtisseur, précurseur de mille et une façon. Je l'ai découvert suite à un coup de foudre pour une petite chapelle dans la lande de Trie sur Baïse dans le Gers. Tout a été coup de foudre du début à la fin du roman. En le lisant vous découvrirez toutes les étapes que j'ai passées. C'est à la suite de recherches historiques que j'ai pu l'écrire.
10/2021
Textes médiévaux
Gerart de Roussillon
Jean Wauquelin, compilant une vie en latin et "un livret rimet en rommant" , met en prose la vie de Gérard de Roussillon, premier duc de Bourgogne et fondateur de Vézelay ; mêlant éléments épiques et hagiographiques il retrace son cheminement de héros dominé par l'orgueil vers le statut de saint.
05/2021
Cinéma
Gérard Philipe. Edition revue et augmentée
Il est mort si jeune, il est mort si vite - le 25 novembre 1959, âgé d'à peine trente-sept ans - que son image s'est figée, définitivement fraîche et séduisante. De cet éternel jeune homme le temps a fait un mythe. Comme si le public avait compris que tous les engagements du comédien, artistiques et politiques, représenteraient un jour, aux yeux de l'histoire, le visage même des années cinquante. De son premier rôle, en 1943, jusqu'à sa dernière apparition sur les écrans, Gérard Philipe a incarné le héros idéal de la France de l'après-guerre : Fanfan la Tulipe, Rodrigue ou Julien Sorel... Au cinéma comme sur la scène du TNP de Jean Vilar. Vingt pièces de théâtre, trente films : c'est le bilan d'une carrière passionnée, rigoureuse, celle d'un acteur engagé dans son temps, celui de la "guerre froide", de l'affrontement des deux blocs, soviétique et américain. Gérard Philipe avait jalousement caché à tous le drame qui le frappait : la condamnation de son père par les tribunaux de l'épuration en 1945. Cette nouvelle édition, grâce à des documents familiaux pour la première fois exploités, revient sur ce douloureux épisode et l'éclaire d'une troublante lumière.
11/2019
Philosophie
ULTIMA VERBA. Entretiens avec Gérard Prévost
"La parole et le regard furent au centre des questions que ces dialogues suscitent : Jean Guitton pense le monde les yeux ouverts. Chez lui, le regard porte la pensée : il l'accompagne, l'éclaire, la concentre, puis l'offre à ses interlocuteurs. Sa pensée est de lumière, la nuit y est absente ; le rire, plus que la tristesse, accompagne souvent la voix. Certes, parfois, l'inquiétude trouble le geste et la vigueur du ton : alors l'émotion, fluette, discrète, mais ô combien pénétrante, fait accéder à ce mystère, où le discours se change en prière, alors que les yeux, devenus fixes, semblent implorer une réponse qui comblerait le coeur plus que l'esprit". Gérard Prévost.
10/1998
Littérature étrangère
Exploits et aventures du colonel Gérard
Conan Doyle nous offre une vision rafraîchissante des aventures d'un officier d'Empire. Humour, aventure...
02/2019
Littérature française
Une vie de Gérard en occident
"Ca va Aman ? Je te fatigue pas trop, avec ma vie de Monsieur Tout le Monde ? Tu reprends une bière ?" A Saint-Jean-des-Oies, une bourgade imaginaire de Vendée, c'est l'heure de l'apéritif chez Gérard Airaudeau. En veine de confidences, le voilà qui retrace son parcours d'ouvrier en milieu rural et d'autres histoires vécues par ses proches, voisins et collègues. Face à lui, Aman, un réfugié érythréen accueilli depuis peu, qui se demande, comme le lecteur, jusqu'où vont le mener ces digressions tragicomiques et surtout quand vont arriver les autres convives de ce banquet organisé pour permettre à Marianne, la députée locale, de rencontrer enfin des "vrais gens".
01/2017
Sociologie
Les jours obscurs de Gérard Lebovici
Le 5 mars 1984, Gérard Lebovici quitte précipitamment son bureau après un étrange coup de téléphone. Il est retrouvé deux jours plus tard dans sa voiture, stationnée dans le parking souterrain de l'avenue Foch, exécuté de quatre balles dans la nuque. Son meurtrier n'a jamais été identifié. Vingt ans après, le mystère plane toujours sur cette mort brutale qui alimenta toutes sortes de rumeurs. Le journaliste Jean-Luc Douin a mené l'enquête pour comprendre le parcours d'un homme singulier, à la personnalité complexe, qui n'a cessé d'intriguer. Personnage public, Gérard Lebovici est le créateur d'Artmedia, la plus puissante agence artistique de France, qui géra les intérêts de Jean-Paul Belmondo, Catherine Deneuve, François Truffaut. Mais il est aussi le fondateur des éditions Champ Libre, qui publièrent Debord, Bakounine, Clausewitz, Simon Leys, George Orwell, nombre d'écrits révolutionnaires et situationnistes. Qui était réellement Gérard Lebovici, fasciné par Jacques Mesrine et ami de Guy Debord ? Un individu au destin exceptionnel, doté d'un pouvoir occulte et de vies parallèles ? Ou l'homme de l'ombre dont cette biographie traque les secrets, cet incorruptible résolu à vivre à l'écart des récupérations, cet insoumis acharné à confondre les apparences, orchestrer ses révoltes, déjouer les pièges sociaux ?
10/2004
Monographies
Les Gérard Cochet de La Piscine
En 2009, les descendants du peintre et graveur Gérard Cochet (1888-1969) faisaient don au musée de Roubaix de 102 oeuvres sur papier, préparatoires à des costumes ainsi qu'à des décors pour des spectacles lyriques donnés à l'Opéra-Comique. Ces dessins concernent plus spécifiquement trois oeuvres : Manon Lescaut de l'abbé Prévost et Jules Massenet (1938), Les Noces de Figaro de Mozart (1939) et Amphytrion 38 de Jean Giraudoux et Marcel Bertrand (1944). Entre 1938 et 1949, Cochet travaillera ainsi à plusieurs reprises pour la salle Favard. On lui doit également les costumes pour Mesdames de la Halle d'Offenbach (1940) ainsi que pour Le Oui des jeunes filles de René Fauchois et Reynaldo Hahn. Ces créations, bien accueillies par la critique, représentent en quelque sorte l'acmé de la carrière de décorateur de Gérard Cochet. Il avait, en effet, précédemment réaliser plusieurs décors pour des bâtiments publics et, en qualité de peintre de la marine, contribué à la décoration de plusieurs vaisseaux. Né à Avranches, Gérard Cochet grandit à Nantes où il s'initia très jeune à la peinture avec son ami Amédée de La Patellière (1890-1932) auprès d'un artiste local, tout en poursuivant des études classiques. En 1909, avec l'assentiment de ses parents, il décide de se consacrer uniquement à la peinture et se rend à Paris. Il s'inscrit à l'Académie Julian et ambitionne d'entrer à l'école des Beaux-Arts. Pour ce jeune homme discret, ces premières années sont particulièrement délicates. En proie au doute, il peine à se défaire de son apprentissage quelque peu académique et à trouver sa propre voie vers une modernité à laquelle il aspire. C'est au modeste Salon des humoristes qu'il expose pour la première fois en 1913. Ces timides débuts sont vite interrompus par la guerre. Bien que réformé, il décide de se porter volontaire. Le 5 mai 1915, Il est grièvement blessé en Argonne et perd son oeil droit. Définitivement reformé en juillet 1916, il s'initie à la gravure auprès d'André Dauchez et pratique la céramique au sein de l'atelier Lachenal. De la première, il apprendra le sens de la synthèse et la seconde lui permettra de gagner en spontanéité. Au début des années 1920, il s'affirme comme graveur de premier plan, multipliant les illustrations notamment pour les éditions Crès et Grasset. En 1924, il est récompensé pour son oeuvre gravé par le prix Blumenthal. Membre fondateur de la Jeune Gravure Contemporaine en 1929 et membre des Peintres-Graveurs Français à partir de 1946, il illustre de nombreux ouvrages de bibliophilie. Parallèlement à sa carrière de graveur, il développe également sa peinture. Une première exposition personnelle lui est consacrée par la galerie Briand-Robert en 1927. Son oeuvre peint le rapproche de la Jeune Peinture Française dont les membres les plus représentatifs sont Dunoyer de Segonzac, Marcel Gromaire, Charles Dufresnes, ses amis Yves Alix et Robert Lotiron... . Ce mouvement informel incarne pour le critique Claude Roger-Marx une certaine "mesure française" . Ils élaborent un réalisme renouvelé et affirment un certain sensualisme. Il n'est pas ici question, de "retour à l'ordre" , la plupart de ces peintres s'inscrivaient dès avant-guerre dans un réalisme construit, instruits des leçons du cubisme et de Cézanne mais regardant aussi Corot, Courbet ou Delacroix comme Gauguin, Manet ou Bonnard. Gérard Cochet développera plusieurs thématiques, Il sera le peintre des paysages et des paysans de la Manche, des champs de course, des intérieurs bourgeois et évoquera aussi régulièrement l'univers du théâtre et de la musique, qu'il affectionna tant et que cette exposition met en valeur.
03/2022
Décoration
Gérard Zlotykamien. Le peuple des éphémères
A la poire à lavement puis à la bombe aérosol, Gérard Zlotykamien investit la rue et ses espaces délaissés depuis les années 1960. Né au milieu de la Seconde Guerre mondiale et à jamais marqué par la barbarie de ce conflit, l'artiste a décliné des silhouettes noires dans un graphisme épuré et dérangeant : les Ephémères. Trait sombre et chancelant, ces personnages sont un cri face à la fragilité de la vie et à la répétition des horreurs dans l'histoire de l'Humanité. Sous la plume de Jérôme Gulon, cet ouvrage rend hommage à l'oeuvre de Gérard Zlotykamien : unique, intègre et précurseur d'un mouvement aujourd'hui appelé Street art.
09/2015
BD jeunesse
Gérald et Peggy Tome 3 : Les bobos de Gérald
Deux histoires dans ce livre : Une longue et incroyable histoire, Allergique aux cochons.
03/2020
Beaux arts
Regard sur... Ismaël. Virginie Demont-Breton (1859-1935)
Avec Ismaël de Virginie-Demont Breton (1859-1935), c'est à une des rares artistes femmes présentes dans les collections qu'est consacré ce premier titre. Le parcours de celle-ci, particulièrement notable pour la reconnaissance de ses consoeurs à la tête de l'Union des femmes peintres et sculpteurs, en fait une figure marquante et encore trop méconnue de l'histoire des arts du XIXe siècle en France. Oeuvre peinte en 1895, Ismaël permet d'évoquer l'engagement de l'artiste pour " la femme dans l'art ", les recherches orientalistes développées à la suite de sa découverte de l'Afrique du Nord et plus largement encore la fascination qu'a exercé le voyage en Orient sur nombre d'artistes du XIXe siècle.
04/2018
Théâtre - Pièces
L'ascension de Virginie, comédie en trois actes
L'ascension de Virginie : comédie en trois actes / Maurice Donnay,... et Lucien Descaves,... Date de l'édition originale : 1929 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
Littérature étrangère
Un matin de Virginie. Trois histoires de jeunesse
Toujours présent en filigrane dans ses oeuvres, William Styron l'est ici au premier degré. Un matin de Virginie se compose de trois longues histoires reliées par la chaîne de la mémoire. Paul à vingt ans dans les Marines, Paul à dix et treize ans dans le village de son enfance ne sont autres que l'auteur, dont l'omniprésence donne à chaque étape de la chronique l'authenticité d'une tranche de vie. Par la tendresse et la révolte, l'angoisse et le doute qui les marquent, ces réminiscences et ces confidences font écho aux sombres méditations qui émaillent les oeuvres antérieures. Une fois encore, Styron affirme sa stature de moraliste et d'idéaliste, et proclame sa fidélité aux causes qu'il n'a cessé de défendre : le respect de la dignité humaine, le refus de la violence et du racisme. Vibrante de ferveur et d'émotion, à la fois familière et soutenue, la prose s'allie à l'architecture de l'oeuvre pour en souligner la dimension intimiste et l'originalité.
11/1994
Critique littéraire
Virginia Woolf. Entretien, critiques, souvenirs, correspondance
«Il y a Virginia Woolf qui est aujourd'hui l'écrivain que j'admire le plus dans le monde. Depuis Proust, c'est ce qu'il y a de plus distingué.» Le peintre-écrivain Jacques-Emile Blanche fut l'un des tout premiers en France à célébrer l'importance de Virginia Woolf, et cela bien avant que des traductions ne figurent dans les catalogues de l'édition française. On trouvera ici réuni l'ensemble des textes qu'il consacra à l'auteur de Vers le phare : le récit de leur première rencontre, des articles sur ses romans, illustrés par des extraits de traductions, plusieurs chapitres de ses souvenirs ainsi que les lettres qu'ils échangèrent.
06/2015
BD tout public
Virginia Hill. Journal d'une affranchie
Etats-Unis. La pègre de 1930 à 1950. Prostitution, racket, drogue, Las Vegas, Hollywood. C'est dans ce milieu que Virginia Hill, petite prostituée de Chicago, réussira à avoir son rond de serviette à La table de la mafia de Chicago. Sa fidélité envers le milieu est totale. Ambassadrice de charme, Virginia se sert de son corps comme d'un outil de travail ou de plaisir, et facilitera la mise en place du trafic de drogue du Mexique à la Chine en passant par la Corse. Virginia est une mafieuse, une affranchie. Elle se veut libérée du monde des hommes. Du moins aime-t-elle à le croire. En avance sur son temps, elle le paiera cher.
02/2018
Théâtre
Qui a peur de Virginia Woolf ?
Quelques heures avant l'aube, George et Martha rentrent chez
eux après une réception bien arrosée. Mais la soirée, qui
semblait finie, ne fait que commencer : l'arrivée de Nick et
Honey va déclencher une série de scènes stupéfiantes, après
lesquelles rien ne sera plus tout à fait comme avant... A
l'occasion d'une nouvelle production en 2005, Edward Albee a
apporté à son chef-d'oeuvre, né en 1962, quelques retouches
décisives. Le texte de cette version définitive est ici traduit
pour la première fois.
03/2012
Non classé
Saint Ambroise - Écrits sur la virginité
Parmi les Pères de l'Eglise qui ont exalté la virginité chrétienne, nul n'a été plus éloquent que saint Ambroise, et ses oeuvres sur le sujet, mises par écrit après avoir été prêchées, ont exercé une influence considérable durant tout le Moyen-Age. Le lecteur moderne peut se sentir mal à l'aise devant certaines diatribes sur les embarras et les servitudes du mariage et ne pas apprécier tous les arguments avancés par l'auteur à l'appui de sa thèse, mais, une fois reconnues la part de la rhétorique et les outrances oratoires, il ne manquera pas d'être touché par la ferveur de foi et d'amour avec laquelle le saint Docteur rattache l'idéal de la virginité à la personne vivante du Christ, à la Vierge Marie et à l'Eglise. Familiarisé depuis longtemps avec la langue et la pensée du grand évêque de Milan, dom Gabriel Tissot a su rendre fidèlement en français un latin difficile et permettre ainsi une nouvelle diffusion de ce classique de la spiritualité chrétienne.
07/1980
Biographies
Virginia Woolf, écrire dans la guerre
Un essai sur V. Woolf et son engagement pour les causes féministe et pacifiste au XXe siècle. Ses textes et sa riche correspondance sont un témoignage de sa lutte contre les préjugés du milieu bourgeois dont elle est issue.
03/2023
Que-sais-je ?
René Girard. 2e édition
La pensée de René Girard (1923-2015) repose sur une idée simple en apparence : l'imitation est le propre de l'homme. En tenant pour acquise la nécessité où nous sommes d'imiter pour vivre en société, Girard s'est intéressé exclusivement aux effets pervers et destructeurs de l'imitation quand elle porte sur les désirs : imiter les désirs des autres, c'est entrer avec eux dans des rapports de rivalité et de violence... En élargissant son champ d'investigation, d'abord littéraire, à l'anthropologie scientifique pour y intégrer la violence et les religions qui l'ont contenue - aux deux sens du verbe -, Girard s'est avancé au-delà du cloisonnement des sciences humaines, vers une véritable science de l'homme. La singularité de cette science ? Une lecture tout à fait neuve des textes scientifiques, philosophiques, littéraires, religieux, qui, au milieu du désarroi et du scepticisme ambiants, donne du sens aux temps que nous vivons.
09/2023
BD tout public
Papa Sirène & Karaté Gérald
Imaginez une espèce de grosse sirène mâle super musclée et son acolyte, un karatéka qui ne fait quasiment jamais de karaté, et vous avez l’assortiment de héros le plus improbable de l’histoire de la bande dessinée depuis Krazy Kat et Ignatz Mouse. Le livre se compose d’une succession d’histoires, absurdes en diable, allant de "Papa sirène et les femmes", "Le roi des États-Unis", jusqu’à l’histoire invraisemblable de "Fairy Boy" où Val Kilmer vient rendre visite à Karaté Gérald après sa chute d’alpinisme et s’incruste dans la vie des deux lascars, ou bien l’histoire où papa Sirène aère son sang...
12/2012
Humour
Papa Sirène & Karaté Gérald
Vous retrouverez dans ce volume un recueil des plus grandes aventures de Papa Sirène et Karaté Gérald : La fois où Papa Sirène aère son sang dans une bassine, la fois où Karaté Gérald reçoit un don de sang de Val Kilmer, où encore la fois où leur compère Bonaventure Saigne. Egalement incluses, une vingtaine d'histoires n'impliquant pas de sang.
02/2021
Grands couturiers
Christian Dior. Christian Bérard
C'est à la fin des années 1920 que Christian Dior et Christian Bérard se rencontrent et se lient d'une indéfectible amitié, nourrie par l'amour de l'art, de la mode et du théâtre. Si le premier, inventeur du New Look, révolutionne son époque en redessinant la silhouette des femmes, le second, touche-à-tout de génie - peintre, décorateur, costumier -, déploie sa créativité polychrome, son sens des excès et sa personnalité flamboyante. Voilà deux artistes que tout oppose et que tout, pourtant, réunit. Tout Dior est dans Bérard, tout Bérard est dans Dior. Ce livre n'est pas une biographie à deux têtes, c'est un vagabondage au coeur d'une double histoire hantée de rêves, d'affinités, de secrets cousus à l'intérieur du temps qui file. Richement illustré d'oeuvres et de photographies parfois inédites, cet ouvrage, publié en collaboration avec la maison Dior, invite à une plongée dans le tourbillon d'une époque fascinante, du Paris de la Belle Epoque, celui de la Café Society de l'après-guerre.
10/2023
Histoire des arts décoratifs
Christian Bérard. Excentrique Bébé
Christian Bérard est connu pour avoir révolutionné l'art du décor théâtral dans les années 1930 et 1940 mais il était aussi peintre illustrateur dessinateur de mode et architecte d'intérieur. Il a transposé son univers pictural sur la scène des Ballets russes de Monte-Carlo aussi bien que dans La Belle et la Bête de Jean Cocteau en 1946. Ses dessins publiés en couverture et dans les pages de Vogue et Harper's Bazaar ont su saisir avec une précision sensible le monde de la mode parisienne. A la Libération il a créé le désormais emblématique Théâtre de la mode un panorama de la couture française présenté sur des mannequins de fil de fer dans une installation qui a fait le tour de l'Europe et des Etats-Unis. Ses aménagements intérieurs les plus prestigieux comme ceux imaginés pour Charles et Marie-Laure de Noailles témoignent d'un rapport unique à l'espace à la fois lieu de création et objet de représentation fantasmé et théâtralisé. Célébré par ses contemporains qui l'avaient affectueusement surnommé Bébé Christian Bérard est pourtant de ces artistes "modernes excentriques" oubliés par les historiens de l'art. Plus de deux cents tableaux dessins photographies correspondances intimes et décors d'intérieur sont ici réunis autour de textes inédits pour le redécouvrir enfin.
07/2022
Photographie
Photographisme. William Klein, Gérard Ifert, Wojciech Zamecznik
Mais ce que l'on sait moins est que ce dialogue entre photographie et arts graphiques est particulièrement fécond pendant les deux décennies qui suivent la fin de la Seconde Guerre mondiale (1945-1969). Si plusieurs graphistes s'essaient alors à la pratique du photomontage, d'autres affectionnent plutôt l'abstraction formelle permise par la photographie. Leurs photogrammes et dessins lumineux, obtenus grâce à d'innovantes expérimentations, sont appliqués à la publicité, à des affiches d'évènements culturels, à des couvertures d'ouvrages ou de pochettes de disques. Dans cette lignée, Gérard Ifert (Bâle, 1929), William Klein (New York, 1928) et Wojciech Zamecznik (Varsovie, 1923-1967) inventent, dans les années 1950 et 1960, de nouvelles formes d'expressions " photo-graphiques ". Ces trois personnalités, actives dans des domaines d'application distincts, opèrent néanmoins dans des contextes culturels assez proches, marqués non seulement par l'héritage du Bauhaus, mais également par celui de l'art concret et par les développements contemporains de l'abstraction gestuelle ou du cinétisme. Au moyen de captations photographiques des vibrations lumineuses, d'effets rythmés de montage et de jeux de couleurs, tous trois s'attachent à retranscrire les sensations dynamiques telles la vitesse, l'expérience de la foule ou l'ultra-mobilité. Cet ouvrage présente plus de 200 photographies et documents, pour la plupart inédits ou méconnus, qui éclairent un pan important de l'histoire des relations entre photographie et arts graphiques dans les années d'après-guerre. Un texte de Julie Jones replace le photographisme dans l'histoire de la photographie, un texte de Catherine de Smet éclaire le travail de chacun des artistes au regard du graphisme, tandis que Karolina Lewandowska retrace leur parcours.
11/2017
Littérature française (poches)
La nuit où Gérard retourna sa veste
Gérard file à toute allure sur l'A11, agrippé au volant de sa voiture comme à la barre d'un navire en pleine tempête. Il n'a qu'une hâte rejoindre Marie-Cécile, l'intrigante, la hautaine, le cadre supérieur qui gagne plus de cinq fois son misérable salaire d'ouvrier. Et pourtant Gérard y croit. Il a tout planté pour ce mirage, les compagnons de lutte, les piquets de grèves, les AG. Quelle ironie ! Après des années de combat syndical, Gérard s'apprête à troquer la lutte des classes contre une idylle amoureuse avec la sous-directrice des ressources humaines. Yvon, Mathonnet et Wozmak ne lui pardonneraient jamais. Et Catherine ? Il est trop tard pour les questions. Gérard arrive à bon port. Au bout de la rue, il aura définitivement changé de camp.
07/2001
Généralités
La double vie de Gérard de Nerval
La double vie de Gérard de Nerval / René Bizet Date de l'édition originale : 1928 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2023
Critique littéraire
Nord' N° 63, Juin 2014 : Gérard Farasse
Gérard Farasse est un critique littéraire de renom (spécialiste entre autres auteurs) de Francis Ponge et de Jean Follain. Il est un des animateurs de la Revue des Sciences humaines. Il a aussi publié quelques recueils de poèmes en prose, où il exprime avec pudeur et humour les thèmes qui lui sont chers : son enfance, son amour des images (des cartes postales aux tableaux), les saints et les saintes, les êtres qui s'envolent. C'est la première fois qu'un ensemble de textes est consacré à Gérard Farasse, auteur de la région du Nord. Ont collaboré avec amitié à ce numéro des critiques littéraires célèbres comme Jean-Pierre Richard, Jean-Luc Steinmetz, Claude Leroy, Dolorès Lyotard, qui ont écrit des textes à l'écriture personnelle et, souvent, poétique, et des poètes comme Lucien Suel et Pierre Dhainaut. Gérard Farasse présente une nouvelle autobiographique.
06/2014
