Saudade oedipienne

De Belem à Porto Alegre, de Rio de Janeiro à Recife, Fortaleza, São Luis ou Rio Branco, le Brésil est le fruit de trois cultures. Les Amérindiens, les Européens et les Africains ont ainsi tous trois contribué à bâtir cette nation, à forger cette âme à nulle autre pareille. Chacun y a apporté son histoire, mais aussi ses croyances, ses connaissances, ses fantasmes et ses peurs. Grand comme seize fois la France, ce pays-continent fascine même si, trop souvent, l'on s'arrête à son sujet à des images toutes faites. Avec Contes et Légendes du Brésil, Jean-Paul Delfino entrouvre les portes de ce pays complexe d'une manière différente. Grâce à plus de soixante récits, tous issus de la mémoire collective brésilienne, il donne au lecteur la possibilité de comprendre autrement ce peuple métissé. Au fil de ces pages, qui s'adressent aussi bien aux adultes qu'aux enfants, des thèmes toujours d'actualité prennent une résonance différente. Protection de la planète, racisme, mythes et religions, explications du monde, Princes et Princesses, amours contrariées ou êtres surnaturels : c'est un Brésil enfin différent qui est offert au lecteur, entre éclats de rire et surprise, malice et saudade.

Un père, des enfants, une entreprise à transmettre. Balzac en a fait le terreau de nombreux romans, les Américains des séries à succès, mais la réalité dépasse la fiction. Cette enquête riche en révélations plonge dans les coulisses et les secrets de famille du capitalisme français. Vincent Bolloré a rebâti son empire pour le rendre désirable aux yeux de ses enfants. Mais il ne lâche rien. Bernard Arnault élève les siens comme on entraîne des chevaux de course. Jérôme Seydoux ne juge personne à sa hauteur. Dans la tribu Bouygues, c'est l'outsider qui a finalement gagné. Arnaud Lagardère, lui, a réduit méthodiquement l'héritage de son père, comme une vengeance oedipienne... Méconnues jusqu'à présent, les histoires de succession des Pinault, Decaux, Hermès, Mulliez, Peugeot, Gallimard ou Bettencourt racontent les privilèges, les haines et les trahisons qui empoisonnent les liens du sang. Sujet tabou, dossiers explosifs. Histoire universelle. Au fil d'un récit haletant, deux journalistes réputées nous dévoilent pour la premières fois la véritable nature du pouvoir en France. Raphaëlle Bacqué est grand reporter au Monde. Elle a écrit notamment Richie, L'enfer de Matignon ou La femme fatale avec Ariane Chemin. Vanessa Schneider est grand reporter au Monde et autrice de romans dont Elle s'appelait Maria Schneider ou La fille de Deauville et de plusieurs essais, notamment Le mauvais génie, avec Ariane Chemin.

Entre Aubrac et Aveyron, sur ces hautes terres d'une beauté sauvage et rude, les passions sont âpres comme les hivers. Celle par exemple qui va naître en Pauline, gouvernante de la ferme du Puech, en cette nuit de 1916 où le destin lui apporte, Marie, une petite orpheline. Volontaire, aimante, dominatrice aussi lorsqu'il s'agit de soumettre les hommes, Pauline se jure de soustraire l'enfant aux servitudes et aux misères qu'elle-même a connues... Autour d'elles, la trop douce Yvonne de Lintes, héritière mal mariée au grossier Léon Saubade, maître du Puech ; Loïc, le bandit au visage d'ange ; plus tard, Paco, le réfugié espagnol : autant de personnages, de destins qui s'accomplissent au long d'une saga forte et vraie, dans cette proximité de la terre et de l'homme que le romancier du vaste monde sait nous rendre sensible, avec un lyrisme et une vérité qui l'apparentent à Giono.

La poésie de Guy Goffette, comme le suggère l'intitulé emblématique de l'un de ses premiers recueils, est vouée à une promesse qui n'est pas faite pour advenir mais pour figurer l'horizon sans cesse réinventé de la vie. Cette promesse, avec son environnement d'ardoise et de pluie, de forêts et de champs, acclimate en terres septentrionales ce que les Portugais appellent la saudade, cette nostalgie des choses qui dans le futur n'arriveront pas, tandis qu'elle submergent le présent de désirs et de songes éveillés. L'énergie qui est à l'oeuvre ici s'apparente à celle d'un désespoir fugace, vagabond, presque dilettante. Il y a chez Goffette, en chaque poème et surtout en chacune des suites qu'il affectionne, un appel, une ferveur, une blessure, une impatience à être, parfois teintée d'ironie voire d'autodérision, avec toujours l'amour le plus physique pour sensuelle sauvegarde. Les sonorités, le rythme, les scansions qui lui sont si personnelles, même quand affleure ce goût verlainien de la mélancolie au refrain, créent un charme singulier, un envoûtement d'oreille et de coeur. Car la détresse d'Un manteau de fortune sait sourire in extremis, car L'adieu aux lisières n'a rien d'un abandon définitif, car le Tombeau du Capricorne s'impose comme l'une des plus belles célébrations de l'amitié en poésie.

1613. Le baron Amédée Foucher, jeune officier de 23 ans, se voit confier une mission de taille par la régente Marie de Médicis : mener à bien le plus grand spectacle pyrotechnique jamais réalisé pour le mariage du jeune roi Louis XIII avec l'infante Anne d'Autriche, le 23 novembre 1615. Comme il ne connaît rien à cet art, il décide de rejoindre le pays inventeur des artifices, la Chine, accompagné de son oncle, le comte Gaspard de Porcel. Au moment du grand départ, ce dernier lui avoue son but réel : exporter la corrida espagnole et fonder la première école de tauromachie chinoise ! A bord du Thélème, ils franchiront miraculeusement le Cap de Bonne Espérance, connaîtront la saudade des portugais, éviteront les anthropophages, rencontreront les redoutables guerriers Khoïkhoï, découvriront les lascives dévadâsîi, religieuses qui font commerce de leurs corps. Ils croiseront des tempêtes, des maladies, des religions inconnues, tomberont aux mains de pirates. Puis ils aborderont la Chine où Amédée goûtera l'art de la chambre à coucher où « les flûtes de jade » visitent « les petites maisons », où « les pivoines se couvrent de rosée »… Il croisera l'incarnation de ses rêves, tombant amoureux d'un ruban rouge noué dans les cheveux d'une princesse. Il vivra une histoire d'amour impossible et passionnée d'une sensualité exacerbée, d'un érotisme délicat.

Le fantasme n'est pas que la petite scénette ou rêverie érotique à laquelle on pense. Ce mot clef permet de creuser un écart entre le sexuel proprement dit et la sexualité humaine. Freud en donne un exemple magistralement articulé dans son texte "On bat un enfant" ; la partie la plus importante de l'arrangement grammatical du scénario n'est pas un souvenir mais une construction dans et pour l'analyse : "Je suis battu par mon père ; derrière l'imaginaire il y a un réel que le travail associatif de la cure fait surgir. Est-on quitte aujourd'hui de cette lecture toujours ramenée à la grille oedipienne ? Lacan ajoutera à cette logique du fantasme les péripéties et les métamorphoses de l'objet cause du désir dans la langue elle-même ; conjoignant ainsi érotique et poétique. La soumission précoce à la pornographie n'est pas fatalité. Une réserve néanmoins et pas des moindres concernant la sexualité féminine : peut-on parler d'un fantasme au féminin ? Il faudra attendre le séminaire Encore pour voir se dessiner une réponse mais qui n'a pas eu beaucoup de retombées dans le champ de la culture et de la psychopathologie de la vie quotidienne tout simplement. Le fantasme, fenêtre d'entrée sur l'ensemble du monde sensible, est également nourri et construit par les grands discours sociaux ; il se doit d'être constamment actualisé dans notre théorie pour ne pas verser dans un conservatisme ou une idéologie.

Le Roman des sept sages de Rome a connu bien des reprises et des réécritures entre le XIIe et le XVIe siècle, au moins. Véritable pendant occidental des Mille et une nuits, ses origines remontent au VIIIe siècle à travers son correspondant arabe, Le Livre de Sindbad. Les deux rédactions en vers français publiées ici représentent la plus ancienne version occidentale connue. Bien plus qu'un simple recueil de récits enchâssés, le Roman des sept sages propose à ses lecteurs une intrigue romanesque dont la résonance œdipienne est indéniable. Le jeune prince héritier de l'empereur de Rome réussira-t-il à sauver sa vie alors qu'il est en butte à la colère de son père et à la jalousie de sa trop séduisante belle-mère? Le suspens dure sept jours, semaine tragique au cours de laquelle la vie et la mort dépendent de la verve des conteurs hors pair que sont les sages, mais aussi la jeune reine. Plusieurs récits préservés ici connaîtront une postérité remarquable, mais chacun d'eux mérite d'être découvert. Ensemble, ils forment une trame fabuleuse qui traduit les ambivalences des liens de parenté. Le dialogue qui s'instaure entre les contes constitue une sorte de saga éclatée et donne lieu à un roman d'initiation polyphonique. Il délivre aussi, en écho à la mystérieuse règle du silence que s'impose le héros, une belle leçon sur l'enfance, sur l'endurance et la générosité.

A Richard de bas, près d'Ambert, les pilons fonctionnent à plein régime en ce milieu du XVIIIème siècle. Or, il se trouve qu'au mépris des coutumes régissant la corporation, Benjamin Sauvade embauche comme apprenti papetier le jeune Antoine, fils d'un bûcheron du pays mort au labeur. Pour se faire accepter en ce milieu très fermé, le jeune garçon doit faire montre de motivation, d'autant que le beau-frère du maître des lieux n'apprécie guère qu'il ait été dérogé aux règles ancestrales. Ses quatre années d'apprentissages terminées, Antoine décide de délaisser le Livradois et de rejoindre Brousses dans la Montagne Noire où l'on fabrique un autre type de papier. Le jeune homme qu'il est devenu regagnera-t-il un jour son Auvergne natale ? ... Réalisera-t-il le rêve qui l'habite de disposer de son propre moulin et d'être reconnu par ses pairs en tant que Maître Papetier ? ... Même domestiquée, l'eau des torrents de montagne qui fait tourner la roue des moulins reste capricieuse.

Si les institutions sont des morceaux de sociohistoire cristallisés alors ce manuel se souhaite comme un creuset. L'in-situ arsonisme n'est qu'un prétexte, une invitation à la démystification. L'aura du politique est une farce. Les postures deviennent alors des cadavres. Nous dansons en écoutant la saudade du monde qui brûle. Mort à ceux qui nous divisent. Revendiquons notre nous. Notre nous contre leur nous. Eux ne s'en cachent pas. Alors dans les coteries, les dernières et les derniers s'organisent. Nouvelle praxis des corps en devenir, irruption des idées dans le réel. Partout les choses se reforment. Ici quelques prémices, les tisons sont encore chauds. Les pages bullent doucement d'un éther pourpre. L'in-situ arsonisme est la recherche d'une nouvelle mystique et cette mystique, légère, dévorante, lancinante, se pose une question : que faire de la misère de nos milieux ?? Comment être dangereux ?? Comment gagner la guerre ?? Les digressions dans le liquide syntagmatique sont brumeuses, les alambics sont trop nombreux. Que faire pour agir ?? Foutre le feu, partout. D'abord dans nos esprits inondés d'informations. Il faudra bien apprendre à résister. Et à toutes celles, et à tous ceux qui pensent pouvoir faire ça seul·e·s, un avertissement : votre bêtise ne sera pas permise ici. La révolution s'organise. Nous ne sommes pas seul·e·s. Aussi une mission se dessine : celle de le rappeler.

La psychanalyse semble aujourd'hui e?tre passe?e corps et biens dans le camp de la re?action. Outre les sorties me?diatiques contre les bandes de jeunes qui ne reconnaissent plus d'autorite?, le " fe?minisme diffe?renciateur " ou encore une " e?pide?mie de transgenres ", c'est l'histoire re?volutionnaire qui est de?nigre?e : mai 1968, qualifie? de " re?gression annale ", et la Re?volution franc?aise re?duite a? une simple affaire oedipienne. Contre cette entreprise de re?ification, qui touche la discipline psychanalytique elle- me?me, ce livre entend redonner leur place aux acteurs et actrices de l'histoire populaire de la psychanalyse qui ont soutenu et accompagne? les mouvements re?volutionnaires de leur temps en cherchant a? mettre la clinique au coeur de la cite?. On y de?couvre un Freud enthousiaste a? l'annonce de la re?volution de 1917, qui encourage les expe?riences mene?es par Vera Schmidt et d'autres dans la Russie bolchevique. On suit la trajectoire de Marie Langer, de la Vienne rouge a? l'Argentine, qui tente de concilier son engage- ment fe?ministe et marxiste avec sa pratique analytique et les contraintes de l'exil... Et celle de Franc?ois Tosquelles, de la guerre d'Espagne a? l'ho?pital de Saint-Alban ou? sa rencontre avec Jean Oury symbolise celle de deux ge?ne?rations : les analystes des anne?es 1920-30 et ceux des anne?es 1960 qui, en France, se retrouvent au sein de la clinique de La Borde.

Nous sommes tous connectés dans un "village global" où les objets du quotidien sont devenus intelligents. La culture numérique imprègne nos pratiques quotidiennes, avec cette promesse continuelle de simplifi er nos vies, d'exprimer notre vécu et d'accéder à une réalité augmentée. Internet a bouleversé notre rapport à l'information, à la politique, à la connaissance, mais aussi aux autres et à nous-même, en mêlant sans cesse réel et virtuel. Sous la forme d'un abécédaire, les meilleurs experts et chercheurs dans leur domaine analysent 28 termes de la culture numérique, des plus connus aux plus complexes. Dans un style limpide, avec des exemples concrets, ils posent un regard éclairant avec une détermination commune : donner leur vision et contribuer à l'élaboration d'une éthique digitale pour demain. Avec la collaboration de : Etienne Candel - Jean-Maxence Granier - Sarah Labelle - Adrien Sauzade - Yasmine Jaafar - Jean-Luc Raymond - Serge Tisseron - François Allard-Huver - Gustavo Gomez Mejia - Caroline Angé - Laure Bourgois - Valérie Jeanne Perrier - Laurence Allard - Sébastien de Gasquet - Mickael Bourgatte - Pierre-Alain Raphan - Yves Citton - Serge Miranda - Camille Alloing - François Jost - Nicolas Menet - Benjamin Zimmer - Vanessa Lalo - Arnaud Mercier - Marion Haza - Thierry Devars - Frédéric Tordo

L'invention d'un compagnon de jeu imaginaire, sous les traits d'une personne, d'un animal ou d'un objet, est un phénomène complexe et multiforme qui se produit surtout dans l'enfance, mais aussi à l'adolescence et plus rarement à l'âge adulte. La littérature pédagogique et psychologique a longtemps partagé une attitude alarmiste à l'égard des compagnons imaginaires des enfants, considérant ce phénomène comme préoccupant et à la limite du pathologique. Dans la suite des premières études psychologiques entièrement consacrées au compagnon imaginaire dans les années 1930 et 1940, les travaux et la recherche psychanalytiques des décades suivantes vont avoir le mérite de le considérer, non pas comme un phénomène unique, mais comme un spectre de phénomènes avec à ses extrêmes, d'un côté la construction d'un enfant doté d'un imaginaire riche, qui reste toujours conscient de la réalité fictive de son compagnon, et de l'autre une construction pathologique, substitutive des relations avec les autres êtres humains et investie d'une concrétude hallucinatoire. Ce livre se présente comme un recueil des apports psychanalytiques sur le sujet, dont il reconstitue l'histoire ? : aux écrits initiaux, inspirés de la théorie freudienne classique et centrés sur la dynamique oedipienne, succèdent ceux d'auteurs winnicottiens, qui placent la figure du compagnon imaginaire dans le domaine des phénomènes transitionnels ? ; enfin, dans certains travaux plus récents, le compagnon imaginaire est considéré dans la catégorie plus large des figures de la duplicité (double, jumeau, ange gardien, hétéronyme) et de nouvelles interprétations sont proposées à la lumière des études sur les aspects destructeurs du narcissisme et sur la transmission intergénérationnelle du deuil non élaboré.

Nouvelle mise à jour du Routard, le guide de voyage n°1 en France ! Ville magnifique où la saudade côtoie la joie de vivre, Lisbonne se vit tout autant qu'elle se visite. Il fait bon flâner à pied dans le Bairro Alto, avant de sauter dans le mythique tram n°28 de l'Alfama pour un voyage dans le Lisbonne d'hier et d'aujourd'hui... Dans Le Routard Lisbonne et ses environs, mis à jour par nos spécialistes, vous trouverez : - une première partie en couleurs pour découvrir la ville à l'aide de photos et de cartes illustrant les coups de coeur de nos auteurs ; - des itinéraires thématiques et géographiques, avec toutes les infos et astuces dont vous avez besoin pour réussir et profiter pleinement de votre séjour ; - des activités (faire une pause-déjeuner au Time Out Market, se retrouver à l'heure de l'apéro devant une ginjinha, en fin d'après-midi, contempler le changement de couleurs des toits de l'Alfama...), des visites (grimper dans le mythique tram n° 28, Flâner dans l'Estufa Fria, découvrir la riche collection du musée Calouste-Gulbenkian...), à partager en famille, entre amis ou en solo ; - plus de 15 cartes et un plan détachable de la ville avec toutes les bonnes adresses du Routard positionnées ; - et, bien sûr, le meilleur de la destination et des pas de côté pour découvrir Lisbonne hors des sentiers battus... Merci à tous les Routards qui sont solidaires de nos convictions depuis bientôt 50 ans : liberté et indépendance d'esprit ; découverte et partage ; sincérité, tolérance et respect des autres.

La mode du caricatural "papa-poule" a, semble-t-il, perdu de son impact médiatique et l'étude rigoureuse de la paternité primaire a peu à peu mobilisé l'intérêt des chercheurs et des cliniciens. C'est si vrai qu'il est désormais possible de dresser un bilan provisoire des découvertes dans ce domaine et d'ouvrir des pistes de réflexion sur la fonction précoce du père (fonction pré-oedipienne ?), sur les conditions de compatibilité entre implication émotionnelle et identité masculine, sur la transformation des pratiques éducatives familiales... Plus précisément se trouvent posées dans cet ouvrage les questions d'actualité relatives à la présence du père auprès du tout jeune enfant: - Que font les pères avec leurs bébés dans la vie de tous les jours et quels sont les facteurs socio-historiques qui permettent de comprendre l'évolution du rôle paternel vers le fameux " engagement accru " ? - Comment les pères font-ils ce qu'ils font et en quoi l'interaction père-bébé se différencie-t-elle de l'interaction mèrebébé ? quelle est l'incidence de la variable "sexe de l'enfant" sur le déroulement de ces dialogues primitifs ? - Que sait-on des effets de l'absence du père sur le devenir du bébé et du pré-écolier ? en quoi peut consister la contribution du parent de sexe masculin à la construction de l'intelligence , de l'autonomie, de la socialité, de l'identité sexuée du garçon et de la fille au cours des premières étapes du développement ? Telles sont les principales interrogations auxquelles l'auteur s'efforce de répondre en s'appuyant d'une part sur l'analyse critique de quelques textes de base, d'autre part sur les données recueillies par observation directe, par questionnaires, par entretiens dans le cadre d'une recherche universitaire en cours de réalisation.

" Il n'y a pas à guérir la crise d'adolescence, ni à la raccourcir, mais plutôt à l'accompagner et, si on savait comment, à l'exploiter pour que le sujet en tire ce qu'il peut de mieux" (Octave Mannoni, 1984). Tel est le défi que relève ici Patrick Delaroche, avec la conviction que l'approche analytique de l'adolescence recèle un potentiel encore insuffisamment exploité. Il y a un grand risque, trop facilement encouru par les temps qui courent, à oublier que tout un processus inconscient se joue dans la " charnière " adolescente. Conclusion des promesses œdipiennes, révélation de la vérité de la sexuation symbolique, déplacement de l'amour pour les parents sur des figures extérieures idéalisées, puis sur un objet d'élection: autant de tâches psychiques qui remettent en cause le narcissisme vital. Les avatars sont nombreux: conduite à risques, bouffée délirante, phobies, TOC et autres syndromes dont la psychiatrisation fréquente se révèle parfois franchement antinomique avec une reprise en main de son destin par le sujet. Une écoute authentiquement analytique, quitte à ce qu'elle emprunte des formes peu "classiques" (jeu de rôle, entretien isolé, psychodrame individuel, face-à-face...), offre dans bien des cas une alternative ou un appoint précieux. Ce livre teinté d'optimisme ouvre des perspectives qui, au-delà des milieux analytiques, retiendront l'attention de tous ceux qui, dans leurs études ou leur pratique, sont confrontés aux énigmes de l'adolescence et à ses souffrances.

La poésie populaire du Portugal s'attache particulièrement aux lieux : c'est autour d'un nom, tantôt celui d'un village, d'une région, d'un fleuve, que les strophes de ces Cantigas geographicas, ou Chansons géographiques, viennent s'accrocher, comme pour conjurer la nostalgie - les saudades - d'une nation voyageuse. Ces chansons, toutes surgies d'inspirations anonymes, ont voyagé et forment désormais le fonds commun de l'imaginaire d'un pays attaché plus qu'aucun autre à ses traditions orales. Si les textes que nous présentons, recueillis au siècle dernier, ne remontent pas plus haut qu'au milieu du XVIIIe siècle, ils sont toujours écrits en trovas ou quartas, ces quatrains composés de vers octosyllabes rimés ou assonances qu'employaient déjà, au cours du Moyen Age, les poètes portugais contemporains de nos troubadours provençaux. Même permanence, même intemporalité dans la matière de ces vers, qui parlent du voyage, de l'exil, mais aussi de la misère, de la vie aux champs, et, bien sûr, de l'amour... mais toujours avec cette pointe d'humour lucide, parfois railleur, parfois piquant, si caractéristique de la sagesse du peuple. "Le pot de fleurs que le Peuple met à la fenêtre de son âme" : voilà comment Fernando Pessoa, qui s'en inspira souvent, qualifiait la poésie populaire de son pays. Nul ne pouvait mieux décrire ce folklore peu connu dont nous proposons aujourd'hui, pour la première fois, une édition accompagnée d'une traduction en français.

A l'occasion des 40 ans du groupe musical montpelliérain La Grande Bleue, redécouvrez leurs 3 albums phares réunis en un seul coffret collector CD : Musiques imaginaires de la Méditerranée (1983), Horo (1995) et Tutto va bene ! (1998). Plongez dans cette musique aux racines méditerranéennes, mêlant jazz et musique traditionnelle, musique originale avec des compositions plus traditionnelles aux instruments originaux : Kamaycha, sanza-tortue... Une musique vivante, joyeuse et percutante, un mélange de virtuosité et d'improvisations libres. Liste des titres : Musiques imaginaires de la Méditerranée (CD 1) 1 Kalamatianos (02 : 34). 2 Sardane Santespina (02 : 40). 3 Tarentelle (02 : 15). 4 Bagdad (05 : 56). 5 Xopo (03 : 25). 6 Suite roumaine (04 : 03). 7 Kostantis (03 : 44). 8 Jours tranquilles à Kaboul (03 : 45). 9 Bal de Smyrne (02 : 56). 10 Sanza (04 : 39). 11 Mumed la Grosse (05 : 01). Durée totale CD 1 : 42 : 05. Horo (CD 2) 1 Misino Horo (04 : 09). 2 Mala Male (05 : 52). 3 Congayougo (03 : 23). 4 Yovano Yovanke (03 : 31). 5 Mauresques (02 : 18). 6 Dix petits pygmées (06 : 15). 7 Song To The Pharaoh Kings (04 : 10). 8 Antice Dusice (04 : 35). 9 Carlama (01 : 47). 10 Minnak Mabato (03 : 39). 11 Bitchak (03 : 51). 12 Fontaine (02 : 15). 13 Song For Kubilaï Khan (01 : 34). Durée totale CD 2 : 47 : 24. Tutto va bene ! (CD 3) 1 On the Riviera (02 : 59). 2 Ana Habiba mon homme (02 : 03). 3 Raksa si Mohamed (02 : 14). 4 Chut ! (01 : 23). 5 Ho ! Marcello (03 : 09). 6 Oasis (02 : 45). 7 Inspiration (05 : 45). 8 Sirocco (04 : 28). 9 Ciuri ciuri, mi vottu e mi rivottu (03 : 34). 10 Il Greco veneziano (03 : 04) 11 Zarbi waltz (02 : 26). 12 La Habanera (02 : 58). 13 Sirba Dracul (04 : 43). 14 Passione (03 : 05). 15 On the Riviera, " il Rittorno " (01 : 08). 16 Ay ! que saudade (02 : 16). Durée totale CD 3 : 48 : 07.

Les noms de Courbet et Whistler sont étroitement liés. De leur vivant, ils furent proches confrères et amis. A l'automne 1865, lors d'un séjour sur la côte normande considéré comme l'acmé de leur connivence, Courbet appelle Whistler "mon élève", terme qu'il n'a utilisé en aucune autre circonstance pour aucun autre peintre. Durant la même villégiature, Whistler, de quinze ans son cadet, pastiche une ancienne composition du maître, illustrant le dialogue étroit que les deux peintres entretinrent. Plus tard, Whistler n'appellerait plus cette toile que : "mon Courbet". Le possessif dans la bouche de chacun parlant de l'autre en atteste : Whistler eut son Courbet comme Courbet eut son Whistler. Mais si Courbet et Whistler furent étroitement liés de leur vivant par leur art, leurs affinités et leurs cercles communs, leurs noms le sont plus encore aujourd'hui - et pour un tout autre motif. Cent cinquante ans plus tard, les deux hommes ont pour plus petit dénominateur commun le plus célèbre et le plus scandaleux nu de l'histoire de la peinture. Chacun pourra le vérifier sur le premier ordinateur venu : en googuelisant les deux mots Courbet Whistler, L'Origine du Monde s'affiche aux premières occurrences de la première page du moteur de recherche. Whistler Courbet = L'Origine du Monde. Le présent ouvrage se propose de rencontrer au plus près le Courbet de Whistler et le Whistler de Courbet, et de comprendre comment l'intersection de leur deux noms aboutit, pour des centaines de millions d'internautes, à ce sexe de femme anonyme, une image de 1866 encore considérée, sur le web, en 2017, comme pornographique. Où l'on verra qu'une toile du XIXe en dit long sur la toile du XXIe. Où l'on verra aussi comment la relation de deux artistes qu'une génération sépare a été dévoyée, par un siècle et demi d'Histoire de l'art et de rumeurs, en une vulgaire affaire de moeurs oedipienne. Une épineuse rivalité sexuelle autour d'une même femme, Joanna, qui mérite amplement relecture et réserve bien des surprises.

Un petit soleil tournoie comme une menace vers le joueur : concentré sur le terrain de tennis, cet homme risque de mourir mais ne le sait pas. Encore une révolution, une approche jaune presque rieuse, une courbe astrophysique, et l'aorte explosera. Ainsi s'ouvre Peines de coeur : par un ralenti sublime, solaire et saudade - que nous conte, avec talent, un narrateur désormais allongé à l'hôpital. Partie remise... Sauvé à temps, ce coeur solide et passionné vivra longtemps. Mais il a fallu à Jean-Paul Enthoven passer par une expérience douloureuse et métaphysique. Huit heures d'opérations. Un coeur extrait du corps humain pendant 155 minutes, avant d'être réintégré, nettoyé, prêt à reprendre vie, amours, amitiés, livres et parties de tennis. C'est cette traversée du miroir que l'écrivain nous conte aujourd'hui avec talent. Ici tout est vrai : la nuit opératoire, la souffrance. Tout est énigmatique, à commencer par ce coeur, fragilisé par le temps et blessé par la trahison d'un fils adoré. Par quelle mystérieuse alchimie passe-t-on d'une peine de coeur à une maladie du coeur, d'un coeur blessé à un coeur opéré ? De page en page, de nuit en nuit, le narrateur est visité : par les souvenirs de l'enfance outre-mer, par un père merveilleux, prince du passé ; par un soignant silencieux ; par un grand Ponte fou de vie et de femmes ; par un amour mauvais et une compagne merveilleuse ; par des amis disparus - Michel Berger tué par son coeur en fin de partie, Françoise Sagan, éternellement facétieuse ; par un sage inconnu et un acteur gueulard dans la chambre d'à côté... . C'est le peuple de la nuit et des songes, qui frôle, touche et fait vivre et fait rire. Nulle saison en enfer, mais un moment douloureux traité avec distance et drôlerie, tant la vie prend un autre relief lorsqu'elle menace de s'éteindre . Peines de coeur est le roman vrai d'un homme dépouillé de ses masques : un rivage tendre d'où l'écrivain nous revient allégé, épuré, libre, délicieusement abandonné à la vie et à la littérature.